由宇子的天平

看完片尾鼓掌后离席。

片尾只列出了一支电影原声，同样也是观影过程中最大感受，沉默和克制。

大段大段声音的静默无时无刻不留白了压抑的剧情本身，152分钟的片长更像是两支线捏合起的纪录片。

似乎喧嚣的校园性侵案件因为节目的停播变成不再投石而终将平息的涟漪，一如由宇子向阿萌父亲坦白后被掐未死然后坐起记录，也一如看完影片后的感受，所有的一切终究无果，而历经真切的压抑石沉湖底。

片名很日式，用具象的名词去形合剧情。

英文片名 A Balance 更贴合了由宇子作为媒体和加害者家属身份之间摇摆的心理起落。

而事实更像是一种和解，在小心翼翼维持平衡过程中对各种的和解，向残忍而难以面对的事实时对生活中自己身份定义的和解。

其实很佩服女主，无论发生什么都无法令她波动丝毫，随时随地可以举起记录设备直面事实，理智的维护着这个天平。

而剧中所有无法直面崩溃，用死亡、搬离躲避的才更像所有的普通人。

本片的导演春本熊二郎名不经传，可以从查到的资料来看，这是他的第二部有影响的电影，近期在釜山电影节等几个亚洲电影节上得到了公认。

本片制作手法比较单一，主要是通过单线条的故事推进，节奏也比较缓慢。

然而，能引起大家关注的是剧本的故事设计。

影片描述一个调查记者在探究一起性侵案导致的自杀事件真相的过程当中，作为调查记者的本人也遇到了类似的困惑，其父亲也成为一位性侵学生的加害者，正义的天平如何才能公正。

佛教教义中有渡人和渡己，两个传教的方式。

佛说渡人先渡己，渡己先渡心。

本片最有戏剧性的冲突就是主人公在追求真相，帮助他人摆脱痛苦的过程当中，自己也陷入了类似的痛苦之中。

拯救别人，先拯救自己，先需要把自己的心安放好，这对每个人来说都是困难的。

渡人是容易，给人讲很多的道理，可以轻松地款款而谈，但往往事情落到自己的头上，要让自己的心寻求寻找正义和公平，这就需要自己做出牺牲，克服自己心灵上的痛苦，这是人进入更高境界的一条必由之路。

本片最大的价值就是深刻地描述了主人公在寻求跟自己的利益相冲突的公平正义的过程中，所经历的痛苦，彷徨，挣扎和抉择。

在黑洞般的永恒孤独面前，人类的所有美好光明都将失去自己的立锥之地。

第1种孤独：普罗大众为了塑造自己的正义感，需要树立一个罪恶的靶子来批判。

于是很讽刺的是，这个靶子和靶圈上的一群人就以一个如此正义的名目被罪恶地处死了。

大众的手上沾满了鲜血，心里美滋滋地觉得自己是正义的小伙伴。

第2种孤独：我们所信以为真的所谓事件真相，是由大众传媒集团里的领导干部根据自己的喜好决定的。

第3种孤独：想通过公布被隐藏起来的真相而实现自我救赎的人，却因为不符合市场的需要而永远不能完成告解。

第4种孤独：在性这种愚蠢的问题上无法控制住自己最原始的欲望，一下子就毁了两条生命。

第5种孤独：因为家人、同事的罪过而被从天而降的连坐之祸毁掉人生。

第6种孤独：缺少关爱的女孩利用别人的罪愆换取关爱，犯下错误的老师利用关爱为自己的错误行为争取时间。

两方都默契的把戏演得很真（老师一方还附加了对自己正义形象的维持的心理），互相利用和真情实感之间的界限越来越淡，但是这条界线却永远不能消失。

第7种孤独：用道德感要求同事不能向生存低头，要说真话；同时用隐瞒来应对自己生活中的错误，理由是要让自己的真话顺利播出。

这种分裂的心理是如此真实。

第8种孤独：父亲以自己认为正确的形式去爱女儿（关注赚钱而忽视对话，不肯了解女儿生理期细节满分），父女之情的螺旋式下降（与纪录片里自杀的少女相合）第9种孤独：父亲只关注赚钱而忽视与女儿的对话，恰恰也是因为自己的赚钱能力不足，需要把所有的精力放在赚钱上。

第10种孤独：说到赚钱，更为讽刺的是社会禁止未成年人在餐馆打工，于是逼迫未成年人选择出卖色相讨生活。

第11种孤独：法律关闭了其他的救赎方案，只给你留下一条通向社会性死亡的路径。

第12种孤独：父亲发现家庭开始好起来了，源于一位充满爱心的老师伸出的援手。

信赖慢慢的建立起来，直到有一天被告知，这份爱源于欺骗的目的，于是大厦轰然崩塌了。

大厦的崩塌不比平房的崩塌更令人绝望吗？

第13种孤独：得知真相的爸爸对老师的复仇是在我们情理之中的判断。

当老师倒在地上生死未卜的时候，我能想到的结局之一就是，老师死了，老师的爸爸自杀谢罪，少女的爸爸接受法律制裁，少女被抢救活过来。

那不是很讽刺的吗。

但这不也是最符合人性逻辑的一种走向吗。

不是最坏的Bad Ending吗。

2个半小时内被压入了这么多种人性孤独的电影，简直不留任何情面给这个世界。

所以你给他一星差评我觉得也对，给五星好评也对，这取决于你的人生态度。

《由宇子的天秤》（港譯：平衡搜查線），假如香港未來有機會上映應該用回原名更貼切，更能理解女主角的第一視角與心理變化引導每一個選擇與決定。

電影去年在內地的平遙電影節首映兼獲得獎項，在影展一票難求成網絡佳話，繼上海、北京兩大國內影展外，平遙是內地文青的新指標，引用三大影展裡偏鋒的題材，打響名堂。

電影在香港參加了亞洲電影大獎，失落了新導演獎，但無損春本雄二郎在世界影展與亞洲冒起的機會，特別是所執導的電影都參加過柏林影展。

今年香港引入了幾位日本新晉導演的電影，如中野量太《淺田家》（曾經得過新藤兼人賞金獎）、吉野龍平《永遠比那些笨蛋年輕》、冒起得快的濱口龍介都是值得留意的導演，這些導演不是每一部的作品都有機會在香港上映，所以他們的作品有迴響，讓觀眾留意與找尋首作亦是開啟了一波浪潮。

特別是看畢《由宇子的天秤》，更要把春本雄二郎的名字記進腦海，這部電影是他的第二部作品、框架戲中有戲，枝節脈絡貫通來龍去脈，製造內心衝突與人的複雜性、鏡頭美而工整，相當令人驚喜。

導演身兼多職擔綱編導與剪接與監製，翻查資料在他大學畢業後曾經加入松竹京都攝影所工作，有拍電視劇的經驗，在松竹亦師從井上昭與石原興兩位監督，有亮麗的履歷表，而在今年的釜山的投資會籌備第三部電影企劃。

由宇子的理性平衡線 日本電影擅長挖社會題材，展開人性的矛盾與角力。

好處是觀眾看完會有所反思，有所體會人性的黑暗面與光輝，不好的是影響票房，它不是一部娛樂化與一面倒批評一方的電影，而是需要同理心、閱歷去理解發生的事、理解每個人的選擇，不應該有先入為主的看法。

電影框架支線以由宇子（瀧內公美飾）飾演的紀錄片導演為了尋找三年前校園欺凌的真相而展開，廣美與矢野發生了一段不倫師生戀，廣美的父親與矢野的媽媽與妹妹分別接受了訪問。

試圖找出廣美自殺的原因，帶出校方對當事人的決絕，事件死無對證，揭示出校方的隱暪。

在訪問矢野的媽媽時有一份遺書指出校方誣蔑了當事人，使到二人要自殺以證清白。

最初由宇子以旁觀者的身份介入事件，她只想拍好這個題材，據理力爭，甚至問到受訪者情緒崩潰與難堪，走訪敏感的地方拍攝，例如是矢野家的舊居，被當地人驅趕。

同時，上司不喜歡紀錄片的角度，與上司就對白引起衝突。

在工作上，她不希望只有被害者一方的意見，於是找來加害者家屬的部份，然而加害者與被害者的身份模糊，已經分不清了。

在由宇子的理解下知道雙方的家屬們都被騷擾，被判處社會性死亡，一個人的死亡牽連到在生的人，有著深深的恥感。

矢野太太與長谷部先生在家人死後都過著不明不白的生活，特別是矢野家要過著隨時搬家的日子，深怕網上發佈她的住址，而不倫事的傳聞更影響到下一代。

由宇子由一個理性主義的人，尋求公義的人漸漸出現人性化的表現，與她的記者角色的權衡有衝突。

事實上戲裡出現不少理智與感情、同情與正義混合的情緒，每個選擇都不一定是正確的，眼前看到事物亦未為真。

於是從紀錄片工作，以旁觀者的角度到進入下一個框架，親身體驗邊緣人的處境。

與上司衝突後，畫風一轉由宇子回到家裡經營的補習學校，另一女主角小畑萌出現，由宇子開始走進她的世界，指出她作弊的行為。

在教室嘔吐照顧她期間誤打誤撞得知父親與學生的性關係，在她的感性間不可原諒父親，但理性間知道事件一揚開去就會身敗名裂，會成為紀錄片主角的結果一社會性死亡，失去工作、地位。

於是她試圖在萌身上作補救，鼓勵她追夢、幫她補習，照顧起居飲食，擔起父親無法肩負，直視的責任。

對萌來說，十七歲懷孕也不是光彩的事，家裡有個缺少溝通的父親，由宇子就像是大姐姐照顧她，信任她。

由宇子為了掩飾父親的罪行，以工作名義找黑市醫生、試圖以犯法手段取得墮胎藥物。

此時她的正義感而蕩然無全，為了大局根本沒法大義滅親。

親情與正義兩難全，工作開始有起色，紀錄片要兩星期後播出、萌的孩子與性命安全都等不了。

一切在沉默中爆發，再進入下一階段的出人意表、靜默的暴力與重生的結局，雖然是結局但故事的仇恨與真正的公義也無來臨，可見是一個絕望的社會。

每個人身上都是精神病院 在電影裡出現了四組家庭，長谷部、矢野、木下（由宇子一家）、小畑。

描繪了一個傷痕的社會，分不清誰是誰非，戲裡大致可分為三個框架，紀錄片主角為第一組框架（旁觀者身份到介入、同情與幫助）；第二框架是木下家與小畑家的交集（不倫、幫助、救贖與責任），轉化到第三個框架，女主角的坦白、推翻一切的前設。

戲中的人沒有固定的好人與壞人，好人也會犯錯，迷失，由宇子由最初在紀錄片主宰劇情、編排的判官，盡量平衡各方發掘真相，到了自己的事就成為了雙重標準的人，這使她開始明白到加害人家屬面對的處境，並使她的紀錄片多了家屬的自白，內容更豐富，亦得到上司的准許，穩步上揚。

可是，到了最後眼前所知的真相是有另一個故事，矢野妹妹為了保護兄長而篡改遺書，阻止紀錄片出街，由最初接受訪問到敵不過內心掙扎而坦白。

某程度上由宇子的父親一直也想跟小畑父坦白真相，但被女兒阻止，父親只是想把自己的罪責放下，但忽視了女兒日後可能要面對的困難。

在結尾，由宇子代父從軍意圖減輕小畑的罪責與擔心，說出真相。

然而這個真相也是片面的，小畑父也懷疑自己的女兒當援交，又有補習班的同學證實，肚內的孩子是誰經手也未知。

矢野妹的坦白給了由宇子勇氣，與其帶罪疚過世，不如一拍兩散，到最後連苦苦堅持的紀錄片也告吹。

戲裡的人都不是完人，萌被質疑是個說謊的孩子、矢野妹為亡兄掩飾罪行、她們都是身不由己，萌本來有兼職但被中斷了，家裡亦沒有錢。

電影裡不少情節也是對比，如車禍昏迷的萌對比最後死不去的由宇子。

兩個框架的故事亦可以作對比，兩份工作交集而取平衡點，一組人被宣判了社會性死亡，而另一組人徘徊在中間，稍一不慎就會成為前者，。

由宇子小時候的經歷，對父親的敬畏與後來的瓦解，小時候作弊對比萌的作弊，萌缺乏成年人的保護與指導，由宇子很容易進她的世界，成為她暫存的「母體」與依靠，成年人的模範，對由宇子來說她有幾重考量，一是她為了贖罪，二是她明白萌是年青人的心態，想保護她讓自己好過。

在電影裡，最欣賞的是由宇子舉起手機拷問父親與上司，問到他們啞口無言，攝像機是有力量的。

電影反映出人是相當複雜的，是非錯對也難避免。

可以說我們每個人身上都有善良與醜惡的一面，同樣也有偽善的自己，當補習學校不再收學生，由宇子說那些學生是需要這個地方，木下父與萌的性關係可以理解為長腿叔叔的故事，萌付不起錢就要用原始的本錢作等價交換，作入大學與脫貧的入場券，而她又必須走這條路。

矢野志帆原本有髮型屋有穩定的職業，但面對社會的霸凌要打散工與離開家園，打開了自我保護意識。

在片中的居民與受訪者對記者反應很反感，記者不一定是神聖的職業，學校有一套、出到社會又有一套，矢野母以為由宇子可以替她兒子平反，而她講到自己不能夠偏幫任何一面，但可以亮起一束光。

此時，由宇子的心靈天秤在職業道德與人性中搖擺，所以她成為了兩家人的橋樑，在職業道德以外傳送食物聊表心意，讓大家多一點支持與力量，撫慰人心。

在電影裡，多麼希望萌早點死，如果她死了，傷心的只是她的父親，所有責任都可以卸下，不會有人背負孩子的責任。

所以她出意外看似是由宇子的錯，也可以是萌的謊言，不為外人知的秘密被人識破。

所有的事情都是有很多面向而不是單一的，使到這部電影不易消化亦引人思考。

戲裡的男人設定都比較窩囊，由宇子父親要女兒的包庇與處理事情，小畑父的不問家事與女兒的事，只懂怪罪於女兒，又不能替她付費，釀成悲劇。

而個人驚嘆的是由宇子被萌的父親索頸，然後倒地後的鏡頭，是生還是死，畫面停頓，直到有人聲、電話聲，再緩緩爬起來，一切都已經不一樣了，亦改變不了，真相又好像不太重要。

那幾秒是整部戲的神來之筆。

媒體是雙刃劍，喜歡這類電影探討人性，探討眼前事物的真偽，由宇子反對上司的看法試圖抓住真相，但是上司可以隨時改變報導的方針。

媒體可以污名化死者、受害者、家人，同時可以讚美、鼓勵推動社會進步。

從介入到參與，拍攝紀錄片也是看到人生百態與無奈，電影以女記者為視角同時也帶出了女性如何看性侵、霸凌的角度，她的細膩、與受害人的相感應與方便照應，是可信任的對象，有趣的是日本近年的新聞題材片也是以女性為主角，例如森達也拍攝的紀錄片《I-Documentary of the Journalist》對照藤井道人的《新聞記者》（2019），兩者都是以日本記者望月衣塑子為原型採訪、拍攝。

以新聞題材的電影在日本不太缺，是在於角度與取材，在戲中不是講述有多鍥而不捨、堅毅、而是越界去參與與介入別人的人生，旁觀他人之痛，亦同時自己也感受其中。

《由宇子的天秤》則以心理角度、邊緣的社會與女性的堅強與無助帶出故事，同時這是部小本的獨立製作，除了劇情稍長外，大致上是成熟的作品。

瀧內公美一不施脂粉的演出 瀧內公美憑情色片《火口的二人》獲得電影旬報的最佳女主角，在戲中飾演不帶脂粉的女導演，可算是素顏演出。

面上有瑕疪，稱不上是美女，就像是日常生活裡遇到的人。

在冷艷中帶型格的獨立女性，同時有一份善意與美德。

個人認為她較適合做獨立個性的女角多於在電視劇演甜美、過於女性化的角色。

戲裡的妝容與在其它戲裡大不同，相當合乎記者的裝扮與思維，再看看她在《火口的二人》的演出又是另一個境界，可以說是實力派演員，要留意一下她的演出了。

正义的界限到底在哪里…似乎没有准确的答案。

可在我们认为自己是绝对正义时…其实就不再是正义。

那是自以为是的，片面的，不真实的正义。

导演用大部分的时间将观众带入剧情，与主角产生共情，观众会逐渐站在主角的角度去看待并理解事件，可那是对的吗？

那不过是片面的正义……最后由宇子拿起手机将镜头对准了从未自我否认过的自己时，感觉整个人很突然的被导演从剧情中抽离出来。

因为人在大多时刻都不愿承认自己是错的。

幻想的破灭往往只在一瞬间。

我们最后看清了真相，看清了由宇子内心天平的方向，可我们却做错了…希望这部电影给了大家思考的机会，反思的机会，用正真的正义，让这个世界少一些冷漠。

《由于子的天平》是内容大于形式的电影典型。

没有传统的剪辑手法，没有配乐，没有过多的场景人物……导演只是想借助电影这一传播途径表达自己看到冷漠社会后的愤怒与悲哀。

希望引起大家反思。

由宇子是一名纪录片导演，她率领制作组就三年前发生的一起被霸凌女学生自杀事件展开多方面的调查，并围绕几个失去亲人的家庭进行拍摄。

她下定决心要还原事件的始末，不惜与保守的电视台管理层发生冲突，并成功让她的采访对象们对她产生了信任。

然而她却发现她经营补习班的父亲木下，犯下了一个严重的错误。

这一切为她提供了一个新的视角，使得她的纪录片变得更具有深度，甚至获得了制片人和电视台的赞扬。

可是意想不到的事情接踵而至，让由宇子对真相和谎言的看法失去了平衡，迫使她做出了改变人生的决定。

远比我想象的要好。

工整的剧本以及诸多想表达的内涵都让人眼前一亮，与故事分两线一样，主旨也分两，一是标题所言的天平，是纪录片和父亲之罪的天平，是真相和利益的天平，是人与人的天平；二是「剪辑的真相就是真相」，以及控制所谓真相的媒体所带来的巨大影响。

这不仅仅在纪录片的主线中，在小萌的主线中，对于小萌和父亲形象的初期刻画也正是这一点的印证。

影片一些细节的处理更是让人鸡皮疙瘩起来。

三个让我印象深刻的细节：小萌对父亲说拿80分老师就会送她手表，其实和老师约定的70分，撒谎形象的细节佐证；由宇子父亲天桥遇见小萌父亲，转身离开犹豫时看到对方的暴力举动而退缩。

却可看作为最后一幕暴力提前铺垫；以及最后由宇子坦白前，在阳光下变得血红色的头发。

看了不少评价，差评或不满多是来自于影片节奏的拖沓，但我却并不觉得。

虽然本片戏剧冲突很强，但其实内核和思考足够深刻，与其90分钟爽一下，不如在慢悠悠的2个半小时的手持镜头中，多给自己一些思考和体会的时间，可能效果来得更好。

2022.4.15 于小西天 with康宇

在光影交织的世界里，有一位勇敢无畏的纪录片导演——由宇子，正引领我们走进一段震撼心灵的故事。

三年前，一起被霸凌女学生的自杀事件，让整个社会为之震惊和悲痛。

而由宇子，以她的职业敏锐和执着信念，率领制作组深入事件的核心，展开了多方面的调查。

镜头下，是几个失去亲人后破碎的家庭，他们的痛苦、挣扎与思念，被真实地记录。

由宇子决心还原事件的始末，哪怕与保守的电视台管理层激烈冲突，也毫不退缩。

她用真诚和坚持，赢得了采访对象们的信任，让那些深埋心底的故事得以倾诉。

然而，命运的波澜总是出人意料。

在追寻真相的过程中，由宇子发现经营补习班的父亲木下，竟犯下了一个严重的错误。

这个发现，如同黑暗中的一道闪电，为她的纪录片注入了全新的视角，使其更具深度和力量，也因此获得了制片人和电视台的赞扬。

但成功的背后，意想不到的事情接踵而至。

真相与谎言交织，信任与背叛碰撞，由宇子对世界的认知开始失衡。

在这重重困境之中，她被迫做出了改变人生的决定。

这不仅是一部关于社会事件的纪录片，更是一场对人性、真相和抉择的深度探索。

跟随由宇子的脚步，我们将一同感受坚持与挣扎，思考正义与良知，见证一个人的成长与蜕变。

平遥国际影展今天开幕，昨天影迷们与抢票系统斗智斗勇，有人哀嚎有人欢喜。

今年平遥虽然缺少外界预测的《一秒钟》《无依之地》等爆款影片，但《不止不休》《野马分鬃》以及张大磊全球首映的《蓝色列车》等影片仍然一票难求。

加之疫情原因上座率缩减，更使得在北京上海等电影节身经百战的抢票影迷表示“败了”。

在这些热门影片里，有一部日本的《由宇子的天秤》竟然早早售罄，出乎意料。

这部入围了10月21日才开幕的釜山电影节新浪潮单元的新片，应该是在平遥进行了全球首映。

由于之前关于这部影片信息寥寥，竟然意外成了抢手货，甚至有影迷在求票群里表示“求了一整天都没蹲到有一个人出票的”，令人好奇影片有什么魅力，会像去年《热带雨》《索莱》等影片一样，成为新的“平遥爆款”么？

看完《由宇子的天秤》，可以看到创作者野心非常大，未成年少女援交、早孕、社会霸凌、家庭暴力，中年女性工作困境、职场遭遇、家庭突发矛盾等等内容，元素丰富，同时审视了媒体与大众对受害者乃至加害者亲属的暴力，故事不断反转，戏剧性十足。

（以下内容涉及部分剧透，请谨慎阅读）由宇子是一名纪录片导演，她率领制作组就三年前发生的一起被霸凌女学生自杀事件展开多方面的调查，并围绕几个失去亲人的家庭进行拍摄。

她下定决心要还原事件的始末，不惜与保守的电视台管理层发生冲突，并成功让她的采访对象们对她产生了信任。

然而她却发现她经营补习班的父亲木下，犯下了一个严重的错误。

这一切为她提供了一个新的视角，使得她的纪录片变得更具有深度，甚至获得了制片人和电视台的赞扬。

可是意想不到的事情接踵而至，让由宇子对真相和谎言的看法失去了平衡，迫使她做出了改变人生的决定。

@豆瓣：格兰芬多影片有多处对比，道德感意味十足。

整体两组对比是由宇子采访的师生性侵自杀事件家属，以及由宇子正在经历的父亲与自己补习班学生强暴的对比。

从屏风后走出的加害者亲属，躲在屋里偷看的加害者小侄女等等细节，勾画了悲剧往复不息，“日光之下，并无新事”的社会性宿命悲剧。

女主角由宇子曾经在学生时代抄袭，被身为补习班校长的父亲当场抓住，当着所有同学面对她严厉批评。

由宇子很感谢父亲当年的举动，然而形成对照的是父亲强奸了小他40岁的未成年女学生（尽管他们的表述是你情我愿），由宇子接下来替父亲隐瞒等一系列举动颇具讽刺意味。

在由宇子对加害者亲属进行采访的时候，说出了这样一句话“我不会偏袒任何一方，但我会照下一束光”，这样颇有职业神圣感的一句话，从她口中说出充满了信服感。

然而为了帮助（疑似）怀上父亲孩子的少女堕胎，她私下请求一位医生，又说出这样一句话——“道德的选择不总是最正确的选择”。

在不同的情境下，观众看到了女主角做出的不同选择，这种有违职业道德和人生信条的选择，目的是为了保护父亲的名誉，为了自己创作的纪录片作品顺利播出，还是为了不成为眼前被霸凌的对象，可能每个观众都有自己的答案。

影片就是在这样不断的摇摆中触发了每一个道德困境，在观看的过程中，会愈发理解《由宇子的天秤》这个名字的含义。

英文片名“平衡”则更为短小精悍。

如何平衡人性与道德，平衡私心与公义，以小见大，非常精妙。

选择篡改遗书还是接受霸凌，选择隐瞒强暴还是获得心安，选择剥夺加害者赎罪的权力，还是罔闻受害者凌虐的遭遇。

验孕棒验出事故的真相，竖笛吹出少女的幽魂，手表是奖励还是补偿，发潮的面包如何蒸发出人性的恶意。

说自己不会偏袒任何一方，却未必做出最道德的选择，那投射出的一束光，并不会照亮真相。

影片温馨的一幕正是目前海报的这个瞬间，丧母的少女把由宇子老师投射成了母亲，在她做饭的时候从背后拥抱过去，靠在她后背的一瞬间，或许那些存疑的援交历史或者不堪的凌辱过去都烟消云散了，或许她可以重新开始人生。

考上80分获得奖励，戴上手表，认真读书，考上美术系，拥有一份普通的工作……可是人生真的可以重新开始吗？

就像由宇子和父亲之前的裂痕，在父亲鞠躬道歉之后就能消弭吗，他们就可以重新做回普通的父女吗？

答案或许是悲观而令人绝望的。

这样温情的一刻，在女孩父亲开门到家的瞬间戛然而止，或许只持续了不到三秒钟。

而这三秒钟，或许是这个伤痕累累的女孩十几年人生里，最温暖的三秒钟。

7分，本可以8分的，但150分钟+的总片长实在是太拖沓了。

本可以100分钟讲完的故事，在注重细节和人物内心的同时，剪辑得太冗长，优点便成了缺点。

由宇子的天平在中学时被身为补习班的父亲抓到作弊并惩罚时就形成了，支持她一路成为了纪录片导演，想要挖掘别人未看到的真相。

很美好，却在一个个谎言到来时，有些许措手不及，最终天平倾斜，工作和生活的双线路压力，让她在说出父亲和Mei的事实后如释重负。

人生，可能就是在一个个天平的倾来倒去中长大，变得油滑，变得难以信任，也变得不再坚持。

如影片中的姐姐那样，有自己想要保护的人，所以伪造了弟弟的遗书。

A之谎言，B之真相，对C可能看过就忘吧。

没有真正的感同身受，各种网络暴力都是人性使然，只有尽力维持天平的平衡，而不是让更多的天平倾倒。

如果影片能浓缩些，效果会更好些，反转的剧情冲突也能在最短的时间内起到更佳的效果。

MARK下一起看日影的难忘时光。

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