半个尼尔森

影片充满了生活的真实质感，冷静压抑而情绪暗涌。

看似波澜不惊，却处处是苦痛，处处是挣扎。

沦落之身，救赎之心，他们抓住彼此想要拯救另一个自己。

两位主演瑞恩·高斯林和莎莉卡·艾普斯的演绎都很精彩，撑起了整部影片的情绪，使影片令人信服又充满张力。

我们需要自我救赎，但是我们往往拯救不了我们自己，喜欢片名的寓意，也喜欢导演摇晃的镜头和掺杂的历史的表述方式，只可惜很多东西点到即止，也许是与我生活太远的原因

虽然是大闷片，但是我真的是不知不觉就看完了，中间有两次泪目。

高斯林演技真的是神了，相比爱乐之城中那样浪漫气息的角色他真的很适合像这样一丧到底的角色。

总觉得如果高斯林演的是海边的曼彻斯特，他也能拿奥斯卡。

我说不出电影到底想表达的意义是什么。

尼尔森是谁？

不知道。

但我也不知道为什么我总有一种感同身受的感觉。

反正真的莫名地爱这部电影。

丹像个边缘人，这个世界的局外人。

改变很难，所以结局真的很让人不爽，强行光明。

但是高司令刮了胡子真的帅炸好吗！

我的另一半在哪里？

这话或许听着有点歧义。

应该说，另一半的我在哪里？

白人教师在白天和黑夜割裂为两个不同的人。

阳光、上进、为人师表VS黑暗、颓废、自暴自弃。

如果没有外力，这个改变的循环最终会导致结束或者灭亡。

黑人女孩的父亲缺失、哥哥进了监狱、母亲只是一个符号的存在。

如果没有外力，最终将会踏上相同的毁灭道路。

"He is my friend."因为有了共同的秘密，原本应该保持着道陌岸然师生关系的两个人措不及防的被对方窥探到了自己的阴暗，无处躲藏。

跨出了师生的界限，关系转瞬间暧昧不明。

女孩在镜子前刷睫毛、涂唇膏，把辫子一一散下来。

老师与新女友疯狂做爱，却在第二天早上气走对方。

我以为会有更多。

比如女孩在监狱里的哥哥，比如每天拿着报纸照本宣科的老师，比如家庭聚会中弟弟的女友。

但是什么都没有，平淡到简直以为这就是生活本身。

因此，女孩将毒品送到老师面前那一刻的背景音乐居然显得如此震撼绚烂。

新老师到的那个早晨，镜头摇摇晃晃的扫遍空荡荡的屋子，还似乎不经意的顺便照到了盛猫粮的盆子。

那一刻，真是吓得我够呛。

我还以为老师吸毒过量而亡。

还好还好，学校里发生的故事总会将希望留到最后。

女孩又去敲了那扇门。

虽然开门的人面色疲倦裹着床单，总算是还在。

真好。

“不，不用来接我了。

我不要搭你的车。

”我要和贩卖毒品说再见。

“我就是一个混账大男孩。

”但是我现在要长大了。

你有看到另一半的我么？

听说这部片子的主演“Ryan Gosling”获得了06年的Sundance Film Festival的独立精神奖提名和07年奥斯卡最佳男主角的提名，真的感到由衷的欣慰。

他的表演实在是太让人刮目相看了！

我是刚刚从“Lars and the Real Girlfriend” 追随Lars而来，又在“Half Nelson" 认识了Dan，我已经等不及看下一部Ryan的片子了。

我发现Ryan的“眼神”很会说话，尤其这次诠释的又是一个生活充满矛盾瘾君子，忘不掉影片里那种无助、彷徨、自暴自弃的样子。

一个年轻演员能做到如此成熟的表现，真的很让人敬佩。

影片高潮的桥段，Drey递钱给Dan，他那种惊愕到勉为其难，最后自暴自弃甚至有点示威的复杂心理在闪烁不安的目光中暴露无遗。

这种矛盾的冲突，完全超乎了我的想象--学生卖毒品给“老师”！？

而Ryan表现的却恰到好处，非常的自然到位。

难怪有人会说他将是梅尔吉普森的接班人。

“瘾君子不会有朋友”一个似乎正确的道理。

然而这部片子围绕的启示就是一个“辩证”关系，成为瘾君子的确会失去朋友，家人，爱人，但意外的友情也会改变堕落的一切。

正是这种特殊的友谊，最后让我们看到一个失意的灵魂得到了拯救。

这份对友谊的执著最终获得了成功，Dan从此洗心革面。

编剧的切入点比较耐人寻味--越是约定俗成的道理，往往就是矛盾的来源。

整部片子似乎就在将“辩证”的道理。

中国人会让阴阳两极同时存在，变化才是永恒的。

西方人只承认要么是“黑”要么是“白”。

编剧的意图也的确最后成功了，没有一成不变的，“瘾君子也会有朋友，而且还拯救了他”。

这部片子让我额外的记住两场短暂的真情流露--Dan 离开父母家以及Drey 看到老师堕落发自内心的眼泪，导演处理的都很自然，而不是中国式的矛盾发生的当场就潸然泪下，而是矛盾过后情绪积累到一定程度之下自然的流露，这样的处理，足见导演的细腻和功力。

只是Dan 边开车边落泪，一下把我拉回到《断背山》Jack与爱人break out之后在车上流泪的场景，我自己也开车，更能体会开车有的时候就意味着“孤独”，更容易释放自己内心的不快。

看到这里，心里不禁被触动了一下。

最后，不得不说导演是乐观的，一份纯真的友谊就能拯救一个堕落的灵魂。

这也许就是艺术高于生活的地方吧。

还是要奉劝大家：珍爱生命，远离毒品。

OK，也许是因为我连着看了几张DVD，也许是因为我边看电影边准备顺手收拾一下房间也许是因为我看的中途有暂停几次当电影放到一半的时候我还不知道这个电影到底要表现什么。

when half of the running time past i still didn't get the idea of the movie, i don't know this should be consider my failure or the director's.也许，就是要表现这个平凡现实的人物才少了很多戏剧化的元素也就少了很多起伏对于我来说，也就平淡了些我是没有看出很多深刻的东西出来或许是电影太有深度了？

呵呵也许，也许当我什么时候有兴致再看的时候，会有不同感想吧

这部独立电影不太适合在电影欣赏。

如果你非坚持要在电影院看，也不是不行，那最少得在电影院看三回。

这三回还不能是连着的，得看完一次间歇上两三天再来。

第一遍来摸摸门道，认个脸熟，大概感受一下三位主演的演技，再发现一些很明显的问号回去研究；第二回看的时候心里比较有底了，可以好好欣赏一下你已经研究过的配乐、穿插在影片中的历史话题、演员的表情和动作的细微之处，再发现几处导演隐藏得比较巧妙的埋伏；第三回基本上就不需要刻意观察，不用再那么紧张了，随性就好。

要体会这片子的种种埋伏，这看的次数可省不下。

这只能怪导演兼编剧同志实在是志向太高、酝酿太久，这么个长度中等、角色寥寥的电影偏要装超负荷的信息量，加上文化背景差异，实在是令人难以马虎应对。

当然，大家只看一遍也是可以的。

这电影容易看出内伤，如无必要，大家不必较真来自我折磨。

片题是个有意思的东西，一定要说两句。

Half Nelson——乍一看，我第一反应是电影里面有个叫Nelson的角色。

后来有人告诉我，这是给这部电影配乐的乐队Broken Social Scene的一首歌。

网上也有人讲这是来自美国歌手Willie Nelson的一张名为Half Nelson的专辑（1984）。

好玩的是查查Wiki，half nelson是摔跤中单臂扼颈的一种手法。

唉，前面那些解释皆非。

你若翻翻官方主页和电影的相关访谈，就发现制片人员对此疑问往往视而不见，状若未闻，存心不给大家解释清楚，定一个官方答案。

再研究一番，原来这里的Half Nelson是爵士乐手、小号演奏家Miles Davis（迈尔士戴维斯）在1956年推出的一首同名曲子。

不但这首曲子曾在电影中出现，可能它的硬胶唱片就作为一个道具摆在Dan的家中，说不定Drey从一堆唱片中捡出来拿在手上的那张就是这位黑人小号大师的这张作品。

我还真动过念头，想把电影依次定格在Drey拿唱片的那几个画面，放大了仔细研究一下那一闪而过的封套。

想归想，也还是没有真的这样干。

要是导演Ryan Fleck自己干干脆脆地交待了，也省得我一直惦记这个细节了。

这个滑头耍得好啊。

对我这样几近乐盲的人来说，这题目的典故可比这字面上带出的那点的意思要难多了。

所谓Half Nelson，不也正是Dan和Drey的写照么？

在分界点上，清醒和混沌，振作和堕落，前进和后退，只有这薄如一线、没有任何物理质量的分隔么？

电影中最有冲击力的一幕是Dan和Drey这一对师徒在汽车酒店的房间里见面的那一场。

一个是在疯狂的性爱派对中打电话买毒品的白人瘾君子，一个是终于下海帮社区的毒贩子当“快递员”的黑人女孩，两个人在毫无准备、又似早已注定的场合下陡然照面。

拿到毒品的Dan坐在洗手间门口的地板上，拿到了钱的Drey走到了房间的门口，这两扇门将屏幕分成了两个部分，两个人的脸各在一边。

他们互相凝视，各自观照。

画面在此停顿。

这一幕中犹如看镜子一般的对峙感和彼此成了“共犯”的感觉，让界限变得既清晰又模糊。

中间点是不稳定的，它充满了激烈的矛盾。

当矛盾发展到了顶点，处在这中间点上摇摇摆摆的人就不得不决定到底要倒向哪一边。

在那一夜之后，彷徨无定的两个人迈过了中线，走向了终于选择好的方向。

还好是一个明亮干净的未来。

“作为一个教师，你能改变一个人，就够了”这个教师听街舞音乐，在厕所玩孤独，比袁tf还拉风。

1971.9.13美国阿提卡犯人暴动，被镇压杀死29犯人10人质。

民权运动。

工人说机器捆绑了他们，他们必须顺从机器的设置安排。

而老师对学生说整个教育体系制度也是一台机器。

米尔克是被一个自称当天吃了很多垃圾食品的议员给刺死的。

美国策划墨西哥？

政变，死不少人。

插入的几个历史片段跟主题故事关系不大。

《半个尼尔森》，单臂扼颈。

2006年十佳片，高斯林提名奥斯卡影帝。

豆瓣评分在7到8之间，有大量的风格性佳片。

这个分数往往说明并不是所有人都喜欢，也往往意味着有一定接受门槛。

换句话说，不俗套。

优点：一，颓废但人文的气质独特而出众，且保有持续性。

二，始终晃动的镜头，对人物呈现和对观众的考验并存，也成为了一个特点。

三，高斯林这样的演员，说不上帅出天际，但他不管怎样都能呈现出光芒四射的存在感。

只能说，天生吃这碗饭的。

四，在性爱派对上，吸毒的老师和来送毒品的学生相遇了。

这一个眼神相对的照面氛围是如此复杂、魔幻而完美，某种意义上更胜过《爱乐之城》高斯林和艾玛斯通的那个对视。

好久没看新电影了。

要不是实在没得看，也不会又开始看电影。

现在连好看的综艺都没什么了。

这部电影被电影类书籍屡次提到，老早之前就下好了在待看区。

看到这个熟悉的名字就点开了。

应该是昨天看了一部分，然后电脑卡得要命，重启花了半小时。

今天刚刚看完了。

20：41高斯林这部的演技不错，跟他其他的作品区分开来了。

他进入了这个角色，将人物的颓废、迷茫、力不从心、边缘化展现出来了。

确切地说，不应该是“展现”。

是整个氛围烘托起来了。

是一种由内而外的表演。

在此之前，我并不是对他很感冒，演技也是平平无奇。

但这部着实有些不一般。

他最开始用领带擦嘴，在酒吧跟两个女人接吻后又擦嘴，跟鹰眼说话后还擦嘴。

细节的动作设计。

这么久没看电影，我对影片细节的洞察力倍增。

是自身变得更加敏感，还是提取信息的能力有了质变？

孤独、迷茫，想改变环境而力不从心，做的事看似有意义却没卵用。

内心的挣扎，行动的逃避，思想的漂流。

不管是什么身份，老师或是学生，其实本质都是相同的。

只是这个巨大机器中的一枚零件。

大海中的一朵浪花。

1. 前女友穿那么低胸的衣服来学校有事吗？

2. 前女友订婚了和男主亲嘴嘴拉手手靠肩肩真的好吗？

（即便老美比较开放，但也有点过了。

在国内妥妥算出轨了。

）3. 小女主的额头是寿星佬吗？

4. 男主哥哥的女友在酒窖的形态为什么那么欲呢？

十五年前的片子，那时候的片子还有灵魂。

尽管拍摄手法很典型的文艺片，但还是有生命力的。

看到男主第二次在酒吧勾搭姐子的时候，想想这种生活也惬意。

上晚班周末去趟酒吧勾搭，当然，得够帅。

整体三星半吧。

又是Ryan Gosling, 一個墮落的教師.理想主義者一旦投身于現實, 就會發現自己與周遭是多么的格格不入.他的ex-gf說, some people changed, 然而他肯定, not me, I'm still an asshole.他的家人在談論一些演員, 一些明星, 他們跳舞, 他們歡愉, 卻沒有他的份, 他不想迎合別人改變自己, 他情愿去酒窖吸毒.他在歷史課上大談矛盾, 談國家機器, 讓學生們背誦大段矛盾的歷史, 然而他的校長對他說, 照本宣科.他在寫一本講述辯證法的兒童讀物, 然而別人問他的都是關于小說或者童話, 沒有人懂.他的同事看到他的書架上有一本<切.格瓦拉在非洲>就問他是不是共產主義者, 我猜他當時肯定很郁悶, 盡管他們都是老師, 盡管他們做愛, 他們的思想卻不在同一個水平線上, 多么另人悲哀.他不跟別的老師一起吃午飯, 我想一定是因為那個禿頭的偽善, 讀著報紙亂評論, 走到他面前說要給予幫助.他吸毒大概是為了麻醉, 他試圖改變世界, 但是發現自己只是宇宙中的一粒沙塵, 他無法改變, 甚至無法適應.他沒有朋友, 以致于他只有去酒吧隨便找些派對女孩兒傾訴他的想法, 然而沒有人理解, 她們終究不是他的朋友, 而他的朋友又在哪里, Frenk告訴我們, 癮君子沒有朋友.他喜歡孩子, 喜歡教他們他的價值觀和理論, 但是孩子們又能懂得多少呢. 他還是厭倦日復一日的沒有希望沒有未來的日子.他才30歲, 卻形容枯槁, 胡子拉渣, 永遠處于半夢半醒的狀態.他終于有個人能理解他, 那是他的學生. 他們站在同樣的岔口, 他們互相救贖.