非常漂亮的电影语言冲突展现的方式比我想象得要剧烈许多 我以为大家都是那种暗中膈应人的做法 可能是西班牙人比我想象得要直白许多。
)很喜欢女主去桑拿室看到空旷的储物柜的剧情,就是,她为了进入男桑拿室,必须鼓起勇气再从成为“男人”去找爱人的最后一点念想,但实际上并无法改变爱人死去的现实,她不得不继续自己的生活。
真是戳得不行。
还有比较有趣的一点是,对女主展现敌意的场景/人都是相对“年轻”“现代”“超前”的,而她获得温暖的人/地方都是相对“古旧”的,这个对比还真是一有点讽刺。
以及 女主 真的 很美啊
最终还是把这部今年奥斯卡最佳外语片看了。
看的感觉就是这显然不是一部足够优秀的电影。
前几年的最佳外语片获奖电影《一次别离》讲的是伊朗两个家庭的故事,即便除去伊朗的宗教背景,把故事放到其他国家,依然是具有普遍意义的故事。
那错综复杂的人物关系、没有人有故意过错的故事,更多给人的是无奈,人物没有那么的黑白分明,人的内心戏也足够丰富。
但这部片子则不是,如果把LGBT题材隐藏掉,或者提换成其他小众人群后,这不是那么值得一说的故事。
人物的冲突过于表面,反派的刻画过于单调,属于纯粹对于LGBT人群的歧视,主角也没什么特别精彩的演出,片子的节奏也不够紧凑,配乐也比较尴尬。
有时我会觉得现在对于LGBT的平权问题给予的关注有些过度,就好比平权问题更久远的女权问题一样。
真正的平权除了国家保障的权利平等之外,应该是人们(包括小众群体在内)对于各种小众群体的非特殊化视角,也就是不论大家有何不同,都应该相互尊重,且站在大家都是“人”这个大前提下。
这样一来,奥斯卡这两年的最佳影片和今年的最佳外语片的这个政治正确的倾向实在是影响了最终的结果。
只能希望作为“学院奖”的奥斯卡,从电影本身出发,选出真正的好影片,而不是希望通过选择来表达态度。
奥兰多原本计划和女友玛丽娜一起去伊瓜苏瀑布旅行,结果不慎从楼梯摔下,不治身亡。
之后,玛丽娜受到了人们的种种刁难甚至侮辱。
1.道德风化与未成年保护科的科特斯警官质疑玛丽娜和奥兰多的关系:“他有付钱给你吗?
你们俩彼此相爱,而不仅仅是性关系?
他的年纪足以做你的父亲。
他发病前,你们有没有发生关系?
”警官的问题太直白,太露骨,不单单是侵犯隐私,已经是在侮辱人格了。
先不说警官是否有权力问这些问题,即便是有,那这制度也太不人性化了。
失去了爱人,玛丽娜已经非常难过,她不仅没有得到精神上的告慰,反而受到二次伤害。
当然,如果站在警官的角度来看,这是工作,是正常程序,正因为如此,更加显得冷冰冰的,不讲人情。
2.奥兰多的儿子布鲁诺质问父亲身上的伤痕怎么来的。
需要注意的是,医生已经把验尸报告给了奥兰多一家。
换言之,布鲁诺选择了不相信,他先入为主地就在心里对玛丽娜定了罪。
不仅如此,布鲁诺对父亲把宠物狗小迪送给玛丽娜的做法有意见,甚至歧视玛丽娜的性别:“我只想弄清楚你是个什么玩意儿。
”布鲁诺说“这不是你的家”,还扬言要把玛丽娜赶走:“给我个确切日期,不然我就把你撵出去。
”3.奥兰多的前妻索尼娅更是出言不逊:“我觉得你和奥兰多的行为很变态。
我不知道你算是男人还是女人。
”索尼娅不允许玛丽娜参加追思会,也不允许她出席葬礼。
甚至,警察也可能是索尼娅派来的。
当玛丽娜问到索尼娅的时候,索尼娅想了一会儿才否认,还补充说道:“不管怎样,请不要怨恨我,我只是在尽我所能保护我爱的人。
”奥兰多是你的爱人,难道不也是玛丽娜的爱人吗?
你的爱人你就要得到,别人就该和爱人天各一方?
4.科特斯强迫玛丽娜做检查,否则就进一步调查奥兰多的死因。
医生让玛丽娜脱光衣服,并让科特斯回避,科特斯表示拒绝,还偷看了玛丽娜的身体。
5.布鲁诺偷偷来到玛丽娜的家里,并偷走了小迪。
6.对于玛丽娜私自参加追思会的行为,布鲁诺开车将她掳走,对她言语上的侮辱,还用胶带缠住她的嘴巴。
7.即便是玛丽娜在葬礼结束后才来到殡仪馆,索尼娅和布鲁诺仍然对玛丽娜辱骂了一番。
“忍一时,风平浪静;退一步,海口天空”的道理谁都懂,但真正发生在自己身上的时候却很难做到。
然而,面对歧视和不平等待遇,玛丽娜选择趴在卫生间哽咽,
选择通过打空气排忧解闷,
选择把头埋在衣柜里,
选择向老师寻求精神支持,选择去酒吧释放压力,选择自己承担一切痛苦而不反抗。
她有时像男人,她很坚强,她在冷嘲热讽、闲言碎语中能保持理智。
她有时又像女人,她会哭泣,会难过,会承受不住压力。
玛丽娜受到了不应有的折磨和摧残,她为了不把事情闹大一直选择隐忍,她没有无理取闹,没有为自己辩护,更没有以暴制暴。
反倒是索尼娅和布鲁诺得寸进尺,丝毫没有要退让的意思。
玛丽娜终于忍无可忍,她爬到对方的车上疯狂踩踏,这也是他们自找的。
我们不知道索尼娅和布鲁诺为什么如此仇恨玛丽娜,可能是因为玛丽娜是第三者,也可能仅仅是因为玛丽娜是变性人。
电影让我想到了《相爱相亲》和《驴得水》。
《相爱相亲》中,岳慧英和父亲的原配夫人发生了不可调和的矛盾,正如布鲁诺对玛丽娜恶言相向。
《驴得水》中,张一曼睡了铜匠,事后受到了严重的侮辱,正如玛丽娜的一系列痛苦遭遇。
张一曼确实睡了有妇之夫,可是铜匠也出轨了啊。
凭什么受到侮辱的是张一曼,而不是铜匠?
同样的道理,玛丽娜确实睡了有妇之夫,可是奥兰多也出轨了啊。
凭什么受到侮辱的是玛丽娜,而不是奥兰多?
索尼娅和布鲁诺对玛丽娜百般刁难,为什么不去指责奥兰多?
恐怕是因为玛丽娜的变性人身份吧。
人们好不容易逐渐开始接纳同性恋,却又开始对变性人下手了。
难道,变性人就不配拥有爱情吗?
难道,变性人就低人一等吗?
玛丽娜即便被辱骂,即便被拒绝参加追思会和葬礼,即便被医生脱光衣服拍照,即便被布鲁诺贴上胶带,也绝不屈服,绝不退缩,绝不明哲保身,绝不掩饰自己对奥兰多的爱。
这难道不能说明她对奥兰多是真爱吗?
她开车回家看见死去的奥兰多,在后视镜看见死去的奥兰多,在酒吧看见死去的奥兰多,在殡仪馆看见死去的奥兰多……这不是她对爱人朝思暮想、魂牵梦绕的证明吗?
她假扮成男人试图拿到储物柜里的东西,她面对挫折和打击逆风前行……
这一系列行为都说明她不比普通人差,她百折不挠,她无所畏惧,她对奥兰多的爱情矢志不渝。
她敢于追求自己的爱情,比之前不吭声、丈夫死后才站出来的索尼娅勇敢多了。
正如尼采所说:凡是杀不死你的,只会让你更强大。
在兼具勇敢、顽强等一系列品质的同时,玛丽娜又和普通人别无两样。
布鲁诺曾问道:“我想弄清楚你是个什么玩意儿?
”玛丽娜说:“我和你是一样的。
”没错,她和我们是同类,只是一种盛庄灵魂的容器,只不过这个容器恰好有男女之别而已。
这也是为什么《A Fantastic Woman》被译为《普通女人》。
玛丽娜是一个普通女人,是一个普通人。
她不比我们高贵,也不比我们低劣。
她不该被歧视,更不需要同情。
玛丽娜绞尽脑汁想找到奥兰多的信封,她即便是假扮成男人来到浴室也一无所获,面对她的是空荡荡的储物柜。
人生不就是这样吗,有时候再怎么努力也是徒劳无功。
正如她再怎么努力,也没能正式出席爱人的追思会和葬礼;她再怎么努力,也找不回死去的爱人。
故事的最后,也许,她会独自前往伊瓜苏瀑布吧。
但她感觉好难过,因为她始终觉得,站在瀑布下面的,应该是两个人。
幸好没有提前看剧情简介,看到三分之一才意识到女主原来是个男人,痛失爱人后孤立无援,一个人与和整个世界对抗,这需要多大的勇气啊。
电影非常工整,一气呵成,但又没有流于流水账的平庸,带着悬疑的机票贯穿始终,整理柜里空空如也,这给了我们诸多的解读。
其实无论柜子里有没有机票,都无法抹去两人的爱。
关于两人的爱情,因为男人猝死,好像是短缺的,但电影对他们的爱情是有铺陈的。
1)首先是男人在办公室时找信封,这说明机票一定是买了的,如果没有这个场景,那么他后来手写下的信封毫无意外,一定会被解读成男人只是诳玛丽娜。
男人提出10天就带她去伊瓜苏瀑布的,信封遗失这条线并没有说明,最大的可能是由妻子或儿子拿走了的,而不是男人失信于她。
2)生日当晚,玛丽娜热情奔放唱歌,共进晚餐时两人互相凝视,带着从容和温暖,男人眼里写满了宠溺,手写的信封代表着他对她的承诺,而她满心欢喜地接受了,因为彼此都懂。
这场戏看似简单,信息量非常大。
男人精心为她的生日订了座位,并且请来服务生给玛丽娜唱生日快乐歌,说明他根本没有忌讳,在大厅广众之下和她秀恩爱,柔情满满地安排和她一起去看世界奇迹瀑布,如果不爱,怎么会做这些呢?
3)两人一起回家,共度春宵一刻,激情坦荡,但很快随着男人发病急转直下。
在这期间,也留给观众一个悬念,这两人到底是什么关系?
情侣抑或第三者,悬疑设置得非常好。
4)玛丽娜送男人去往医院的路上,打电话给男人的弟弟,更是将悬疑推至高点,直到医院里玛丽娜的身份才慢慢浮出水面。
玛丽娜和男人的爱情,弟弟是知道的,并且很尊重和认可,那也从侧面说明男人是很爱玛丽娜的,要不然弟弟怎么会知道她的存在,并且对她的态度还算友好。
男人公布了和玛丽娜的恋情,对于这场不被承认的恋爱,相比玛丽娜,或许这个有身份的男人更需要勇气去承认这一切,这条线并没有交代,但随后的发展中,不显山不露水的表现了出来。
妻子和儿子的愤怒,不惜一切要保全男人作为好丈夫、好父亲、好男人的形象,包括社会大众也如此,尤其是妻子自以为是的宣布主权,更加彰显男人对她爱情的缺席。
她需要的不是男人的爱,而是一场被遮盖的体面,纺织厂的全体工人所致的悼词也是如此,因而可以女秘书拿走信封的可能性也是有的,她最有可能知道信封里有什么。
所以玛丽娜对于猝然而逝的恋人才会如此心痛,在卫生间里伏地,在衣柜里呼吸爱人的气息,在大风天里艰难前行,这场戏可谓神来之笔!
坚定而不彷徨。
痛失爱人后,被人驱赶、侮辱,她迷惘。
虽然最终没能找到爱情的佐证(那个装有机票的信封)她依然执着于和爱人最后的告别,在爱的指引下,她找到了爱人,最终得以握手而别。
如果爱是真的,还需要凭证吗?
即使是黑洞,那又如何呢?
带着爱人的小狗一起生活,高声放歌,因为她有爱人,哪怕是曾经有过,也能给予莫大的勇气!
今天要推荐的影片是我在大学的最后几天看的。
由于毕业的原因始终都抽不开时间写一下感悟。
影片叫做《普通女人》-A Fantastic Women,不想在名字上过多纠结,反正这种翻译手法大家也很熟悉了,再看见有人在这里解释过多,影评也就没有它的意义了。
最早获悉是在它的剧本在柏林电影节上拿了银熊,而导演获得了金熊提名,并且这是一名智利导演。
智利电影起步很晚,在20世纪初才逐渐出现,柏林一直会出现非欧美本土的有才导演,三大电影节我也很看中柏林的这一座。
看完并且获悉了其幕后的一些拍摄细节后,我又键入搜索,对!
它拿到了90届奥斯卡最佳外语片。
平凡的女人在恶劣的社会环境下抵抗各种不利和区别的对待,然后勇敢地维护身为女人的权利和尊严。
这剧情配合足够高的社会热点如:女权、独立、政治,看似已经可以构成一部合格的获奖片。
在我看来。
使其能脱颖而出获得奥斯卡的原因如下。
在于其故事非常饱满。
有足够的时间用于情感刻画,影片中充斥着各种特写镜头,这在欧洲电影里很常见,对于表达人物心理十分有效。
欧洲风格中渗透的“智利元素”。
塞巴斯蒂安·莱里奥,在他的履历中有过拍摄非常多短片的经历,从影片中能看见这些元素的体现。
首先是镜头,从上面的特写可以看见,影片中并没有众多欧洲电影里那么“清新”的取景地。
甚至在片头,电影呈现出来的场所也无比的平庸。
看片头的时候,真的有点难受,连续几十分钟,你都是跟随男主走过那些普通的场所:按摩店、歌厅、餐厅、家中。
请不要放弃,在这些过后,积蓄的情感便会左右你了。
3.额,,请不要产生怀疑,尽管取景一般,我只想说,镜头太漂亮了!
很久没看过这么和谐,有风格 的镜头了。
下面是我自截的少数一些镜头。
好镜头能触动人心。
足够强的冲击力 色调也很好看
稳健的步伐与”荒废”的城市
打光太美
完美的构图
最有想法,最有创造力的镜头!
没有之一!
镜头的语言可以说是本片的最大亮点,通过这些镜头对女主刻画,而且是大篇幅的微妙情感刻画。
正是这些细微的情感变化,故事得以生动。
4.好的选角。
丹妮拉·维加,智利第一位变性演员。
老实讲,看完我都不知道剧中女主变性人的身份!
尽管剧中有少数暗示(但我觉得好电影就是让你不知不觉就感动了吧),片中变性人的谩骂,我以为是对片中女性的侮辱,女主进男浴我理解为女主的独立无畏。
一张让人没有任何性欲的脸庞,粗壮的四肢,一个表情却可以表现喜怒。
让变性人来饰演变性人,用真实来创造真实,你的用心良苦,我已收到。
女主其实是“变性人”在现实中也是无比细腻的情感刻画,漂亮的镜头,高于一般电影的立意,使其就算是在变性题材的同类型影片中也能脱颖而出,这就是我的看法。
我的观后感:满满的力量!
不要提前被各种势力所吓倒。
因为,你还没有来得及对他竖起中指!
看普通女人 前半段看得我心痛 很多人看LGBT电影都会说 如果把角色换成异性恋 就不会有人喜欢什么的,为什么要换啊 情感的发生就因为你是你 我是我 吸引的条件缺一不可 就像carol的回眸 。
女性的坚韧是生活一遍遍的戏谑 依旧带着害怕的心一步步默默摇摇晃晃的走。
同样身为女性 我可能永远也做不到。
沉稳和张狂 永远会选择沉稳的那个 就像苦难和幸福永远更偏爱苦难 电影可能带给我的效果是一点点的积累。
看了三块广告牌和这部 会思考苦难到底是谁带给我们的 最后喋喋不休又要去怪谁 为什么放一起可能两位女性都带给我一定的冲击力。
还有那种淡然和包容为什么外语片里的人都那么善良。
最后想说减法的重要性 先看的V字仇杀队全程没摘面具的V 然后是her里全程没露面的her 广告牌里复仇的态度 这部电影里没回放的感情 减的到好处 收要比放好的多
一个变性人最大的奢望就是获得生存的尊重。
对于这个问题,基于传统道德和宗教信仰的影响,通常都持反对的态度。
但圣经也说,你们谁没有罪就可以拿石头砸死那个犯了奸饮的女人。
谁又会是诚然无罪的呢。
世人又有什么资格在他们/她们面前装出道德审判官的姿态。
又有一个说法,神造万物就连罪人也为祸患的日子所造。
无论那些人是先天基因缺陷还是后天精神致幻,总之他们/她们与我们已经共存。
也许,他们只是考验我们的忍耐、道德,尊重上帝所造的一个度量衡。
作者简介:普通女人,普通影视从业人员。
剧情简介:玛丽娜(丹妮拉·维加 饰)与奥兰多(弗朗西斯科·雷耶斯 饰)真心相爱,两人正着手规划着未来。
玛丽娜是一位年轻的餐厅服务员,也是位有抱负的女歌手。
奥兰多比她大20岁,拥有一家纺织公司。
在庆祝玛丽娜生日的夜晚,奥兰多身体感到不适,当他抵达医院经急救后,仍宣告不治。
突如其来的噩耗,让玛丽娜被医生和奥兰多的家人怀疑,让她不能够以伴侣的身分哀悼奥兰多。
玛丽娜也因此被女侦探调查是否与奥兰多的死亡有关,奥兰多的前妻禁止她参加葬礼,奥兰多的儿子更是威胁玛丽娜搬离与奥兰多同居的公寓。
玛丽娜,一个跨性别者女性,对于奥兰多的家庭而言,她是畸变且歪曲的。
玛丽娜决定用她奋斗一生的力量,争取自己与爱人告别的权利,只为了符合现在的自己-一个复杂、强大、直率、梦幻般的女人。
获奖记录:2017年2月12日 第67届柏林国际电影节 银熊奖-最佳剧本 获奖金熊奖 塞巴斯蒂安·莱里奥 提名2017年12月14日 第75届美国电影电视金球奖 最佳外语片 提名2017年12月9日 黑人影评人协会奖 最佳外语片 获奖2018年1月23日 第90届奥斯卡金像奖 最佳外语片 获奖人之常情。
生而为人,无论男女,爱,乃人之常情,与所爱之人告别,亦是人之常情。
爱既为人之常情,又为故事前情,影片对于这部分着墨并不多,但仅有的镜头,每一帧画面都充满了浓情蜜意,爱慕、欣赏、挑逗,浪漫、亲密、依恋,热烈、关切、失魂…… 相约即是相见,相遇便是相知,相爱亦是相伴。
一夜略过三秋,一眼深藏万年。
伴侣相处之态已然流露出爱情的积淀,而后发生的都是“人之常情”所面临的困境。
人之常情非常人之情。
在众人眼中,玛丽娜并非常人。
面对涉事的医生到警察,玛丽娜的名字、身份遭到质疑;面对恋人的前妻和儿子,玛丽娜的性别和人格遭受侮辱;面对挚爱的伴侣离世,玛丽娜应有的告别权利也被剥夺。
在世俗狭隘、猎奇的眼光中,玛丽娜无法得到应有的平静,情爱难续,自我难证,清白难辨,尊严难觅。
正是这些所谓正常人的假面,让一份真情也变成了非常人之情。
在他们看来,这种感情是“变态”的,是畸形的,是难以启齿的。
故事矛盾的最终激化点就在于一个常人眼中的“非常人”为争取所谓的“人之常情”。
世事无常人心叵测。
时光流逝,爱人终将离去,只是我们不知道,是爱人会先离去,还是人心会先变化?
Time keeps flowing like a river to the sea,却并未能澄澈人们的庸俗,爱而不得、幸而无终的怨念,仿佛一种执念,让人们对相视无害的人冷眼相对、恶语相向,还振振有词。
当洞悉这一切,玛丽娜重新振作自我。
迷人坚强的灵魂,痛彻心扉的告别。
Goodbye my love,Goodbye my friend。
普通女人不普通。
《普通女人》确实普通,普通到虽然选材敏感,却不失冷静,虽然话题热门,却不失客观。
《普通女人》也不普通,这“不普通”之处就在于玛丽娜为那一点“人之常情”付出的、也许常人都难以做到的奋力抗争,并且没有夸张、没有极端、没有歇斯底里,而是流于生活的继续,权利的捍卫,梦想的追求,自我的实现。
了不起的玛丽娜。
经历了恋人的离世,经历了世人的冷眼,生活还在继续。
“杀不死我的必使我更加强大。
”不再耐心的解释,也不再敏感的反问,不再礼貌的迎合,也不再卑微的谦让。
是时候捍卫权利,为爱反击。
片名翻译成《普通女人》,仿佛多了些对跨性别者难以逾越的“非常”定义,从这个维度来讲,翻译成“了不起的女人”似乎更加坚定,也更加符合玛丽娜的性格定位和人物成长。
一个了不起的女人,了不起的玛丽娜。
【普通女人 Una mujer fantástica·智利2017】名不正则气不顺,搞不懂英译名A Fantastic Woman,直译《了不起的女人》为何成了中译本的《普通女人》,至于这“普通”是对LGBT议题的穿凿附会还是别有深意的让渡,那就见仁见智吧。
第一部获得奥斯卡最佳外语片奖的智利电影。
一出场,女主只是一个恋爱中的“普通”女人,簪花与爱人一起庆生,为生日蛋糕脸红,一起憧憬去伊瓜苏瀑布旅行。
然而,爱人突然离世后,她的性别才变得非常物理,变得疑虑、问题、滞障,医院对她没有安慰只有怀疑,还叫来警察查验身份,死者的哥哥叫她不要打电话通知其他人,她被死者的前妻和儿子不断要求搬离公寓,不许她哀悼与告别爱人,不许守灵也不许参加追思会,她才不得不由“普通”变得“了不起”,这一切,只是因为她是一位跨性别者。
女主的表演堪称杰出,宽广而坚定,以一种略带疲惫的气质吸纳并销融了每一支射向她的明枪暗箭。
全片蕴积着一股悲剧的力量,让人愤怒,却从未绝望。
又是一部同性主题影片,近两年每当同性题材电影收获电影大奖,电影评论者们已经习惯了这种结果。
这次最佳外语片电影是哪一部,那部讲同性恋的,啊哦,噢凯。
电影描述了年龄悬殊的一对同性恋人奥兰多和玛莲娜,年长的奥兰多半夜身体不适再医院救治不得身亡后引发的一系列社会人和死者家人对玛莲娜的不公正待遇。
在我浅薄的看法中,电影叙述节奏缓慢,应用了几个象征意义浓厚的拍摄手法,例如:电影开头的伊瓜苏瀑布是《春光乍泄》中何宝荣与黎耀辉的目的地,阿根廷是同性婚姻合法化的第一个国家,光荣的成为了本片的开场镜头;两次使用了镜子,一次是玛莲娜在街角站立在搬运工运送的巨幅镜子前,一次是玛莲娜在浴缸洗澡时把小圆镜放在私处,两次玛莲娜都勇敢正视了自己。
作为一个变性人,希望社会平等尊重对待他们/她们,电影中的社会(警察,法医,死者家人等)目前没有做到这一点,是他们的问题,这些社会人有强烈的怒气,怨恨和残暴,对比之下,我看到电影中的玛莲娜仿佛一个圣女,温柔,善待自己的爱情,认真工作(即使前一天痛失爱人,第二天仍然坚守岗位),打不还手。
他人的所有愤怒都指向一个原因:玛莲娜是一个同性恋,变性人。
生活什么时候可以任何事情都能归咎为一个原因那么简单了,假设玛莲娜不是一个变性人,死者的家人依然可能对年长突然猝死的奥兰多有万分不舍,对奥兰多的现任爱人有万般责难;假设玛莲娜不是一个变性人,警察依然可能对死后身上留有很多新鲜伤口的死者死因有后续的追查,警察依然可能怀疑年龄差距悬殊的恋人之间不是单纯的爱慕关系;假设玛莲娜不是一个变性人,被疯狂的家人绑架劫持后,任何人都会出手反抗挣扎。
因为玛莲娜身份的特殊,所有的情绪源头都指向了这个身份。
携带着这个身份,渴望着成为普通人,很多普通人和所有人一样做着电影创作,做着演员工作,却没有得到奖项的眷顾。
普通与特殊,都得来不易。
【关于同性电影】观影者分成了两类,一类是对这类题材和异性恋爱情题材一视同仁,另一类是还未能很好接受同性题材电影的。
生活中朋友们每每聊到同性题材电影,看过最in最hot的朋友仿佛都是自带光环的圣者。
“你看call me by your name了吗?
他们的感情是不是特别唯美?
再推荐你看普通股女人,完全不一样的叙事方式和角度,展现的社会对待LGBT的不平等,推荐你也看一下。
”“我,不,嗯。。。
”“啊,你不看这类电影啊?
太可惜了。
我告诉你啊,我们要平等得看待每一个人,尊重他们的爱情和选择。
”“嗯,好。。。
”(我也想选择看些普通的电影)
看到最后还是有一丝感动的,感动源自女主角的坚韧,性少数群体与制度、歧视者之间的对抗,对抗是非激烈化的,直到结尾才有一丝宣泄,所以才显得更加真实。主观情感的视觉表现和反套路化的处理都让影片的情绪暗流涌动,但是整体还是太平淡了些。
让变性人不痛苦,让同性恋不痛苦,未来我估计人类会痛苦!无所谓了,好多人事也没和我有关系
感觉很无聊 有剧情但没意思 电影特点 比 红蓝黄还没劲
普通女人遇到这种情况都会受到刁难吧,只不过变性人的身份加重了对她的羞辱。演员演得很好。
国语的名字就使得这部电影很普通(台译是不思议女人,港译是神奇女郎),虽然细节到了,但是整体平淡,不得不说这是一个很无聊的故事。不过换一种角度,不管是女主还是扮演者在戏里戏外都是那种身份,在失去床友之后以一种隐忍的方式去面对,好不容易打开桑拿柜可是什么都没有,女人的失落感尽显而至,也就是一个普通的女人吧。
还以为是在西班牙,原来是智利。
只要套上lgbt的光环,任何平庸的故事都瞬间身价暴涨。
同样是伴侣在片头就意外去世的题材,全片却连一个闪回镜头都没有,光这一点就比做作到俗气的《单身男子》不知道高到哪里去了,钥匙的反情节处理也不错。3.5分,回头再评。
看完后不久,思考为什么男女主角的情感背景交代得那么模糊,也没有任何闪回呢?然后一点点倒回去想,才发觉,在最开始的歌厅中,两人的眼神既像多年的伴侣,也像邂逅时的一见钟情。这大概已足够解释后面的一切吧。其实是很简单的故事,一个人对抗全世界,没有其他。可是她扛得住,因为她是一个普通女人
变性人心酸事,逆风而行,一步一憋屈;把 Fantastic Woman译作普通女人也算一种关怀吧,嗯……还有老头是离婚手续没办完吗,前妻理直气壮地跑出来要车子是怎么回事?
几个高光时刻虽设计感过重,依旧是沉稳大气的作品。坚定做自己,坚定地生活永远能打动人。钥匙(伊瓜苏瀑布)的反情节设置,是在呼应《春光乍泄》?[B+]
并不想在芬兰浴池一直看着女主角的假胸……
其实故事很简单,但女主人公的特殊身份加大了戏剧效果,也加重了获奖的砝码,旁边的奶奶一会儿倒吸凉气一会儿叹气,也说明电影的代入感很强,节奏稍稍有点慢,几次以为要结束了发现还有发展。如果拿下影后应该是很有意义吧。
故事性其实挺差,不记得当年奥斯卡最佳外语片提名都有什么,为什么给了它!这故事挺平淡的,实际上孤寂与无力感被极强放大,且女主做的这些事,也都是个人情绪所必然,这片子意思不大!重点在于,同性也是有区别的,在于变性与本性的不同,所以女主人生必然空洞,灵魂怅然若失!
有时候存在本身就已经非常了不起了。愿你勇敢不害怕雷击,愿你美好一如初春的枝叶。愿有朝一日,你遇到未曾谋面又那么熟识的自己。
女主原来是保留男根的变性人。那自然不能把你当普通女人看待了。 影片制造的争议,还是弱了点。3.5~4星
⒈祝你生日快乐,祝你生日快乐,祝你生日快乐,祝你生日快乐……;⒉在奥兰多打开车后备箱的时候担心他别掉楼去,好在没有;在楼梯口也担心他跌落下去,结果就发生了;在医院的时候担心他不要病太重,结果他就死了……;⒊丹妮拉·维加演得真不错,原来她还真是变性人;⒋Tizzy Bac-丹尼尔是Gay;…….
全片除了几个违和感极强空洞无味的镜头和强行炫技的镜子以外基本没有任何可圈可点之处,故事拖沓无聊,并不是节奏慢就能带入浸入式体验,音轨平淡,唯一勉强值得一说的是全片被动的女主在最后主动歌唱出自己的独白。
很克制,多了也没什么,题材问题…
从“摔下楼梯受外伤”这一情节点开始,各种“设置好的冲突”纷至沓来,影片的呈现和立意便反复出现简单化的倾向,原本期待可以做到再纯粹点的类似LGBT中的女性表达,而非如此踩点的工整展开(相比阿莫多瓦,简直小儿科)。不过终归有不少神来之笔和不错的人物书写、表演撑着,整体和《葛洛莉亚》持平。