我要复仇

朴赞旭的[共同警备区]确实是太好，2000年以前，我倾向于认为它是能进入韩国电影前三名的作品，无论技法、导演控制力或是它对待历史的态度都非常令人敬佩。

[我要复仇]也是不错，有变化，也有延续，但估计喜欢的人会相对少。

最近他拿去戛纳参赛的新片[老男孩]评价也相当不俗，IMDB评分竟然达到8.8！

而且，这个人居然还是写评论出身，视野开阔如此，却是难得。

[我要复仇]有很多极残酷（残忍）的黑色幽默，个别地方似乎有一点点北野武的影子，但比他腥。

整个片子看完很不舒服，包括导演的历史观都有些倒退的迹象，似乎是从绝望中生发出来的一部作品，不像[JSA]那么“相对客观”。

这种浓烈的悲愤情绪影响了整部电影，使它显得狭窄和偏执。

但我又觉得，表现在朴赞旭身上的这种反复、犹豫、绝望甚至倒退，恰恰体现了韩国人内心巨大的矛盾心理。

先讲故事吧，否则又会不知所云。

这个故事表面看就是一连串动机明确、单纯的复仇杀人，实则不然……绿发男人（演员应该是叫申河均吧，[JSA]里也有他）是个聋哑人，在工厂从事重体力劳动，他有个患病的姐姐。

由于血型不符，他无法为姐姐捐肾，他必须搞到1000万才能为姐姐争取到肾脏移植手术。

无计可施之下，他只好找到贩卖器官的地下组织准备卖掉自己的一颗肾来筹钱，结果，肾是被挖掉了，钱却没得到。

这时，他的女朋友（演员大概是叫裴斗娜吧）给他出了个主意：绑架老板的女儿，不伤人，只是拿钱。

行动很顺利，但当他兴冲冲地拿回赎金，却发现姐姐已经自杀在浴缸里。

申河均在郊外的河边埋葬了姐姐，老板的女儿却在这时意外失足落水（也可能是被河边游荡的傻子推落下水），因为耳聋，他听不见求救，女孩于是淹死。

女孩的尸体被警方发现，她的父亲（宋康昊，妈的，我实在是太喜欢这个演员了）发誓要杀掉帮匪。

他贿赂了查案的警官，一点点获得了情报，他先找到了裴斗娜，并用电击折磨这个女孩，女孩临死前威胁说自己是恐怖组织成员，杀她会惹麻烦。

与此同时，申河均正在报复和屠杀三个贩卖器官的人，之后还一一切下他们的肾脏，吃掉。

他回家时，正赶上警察搬他女友的尸体离开，电梯里，他悄悄地握着身边女友尸体的手。

他独自回到从前的住处，宋康昊正在这里埋伏着，门把手被连了电，申河均被放倒。

宋康昊决定，在女儿出事的地方杀掉仇人。

他在河里绑住申河均，割断他的脚筋，把他淹死了。

上岸后，宋康昊把仇人碎尸、装袋，准备掩埋。

这时来了四个男人，他们一句话也没说，表情麻木地各自捅了他一刀。

最后一刀刺在心脏的位置，上面还扎了一张纸。

原来，他们是恐怖组织成员，他们也是来复仇的。

我感觉，朴赞旭这部电影其实还是在讲民族和政治。

申河均这个人物，我们可以把它看作是代表着朝鲜，包括他那奇怪的绿头发都是一个区别常人的标识。

这是个听不见也没有话语权的人，他和他那些在工厂的工友都是韩国社会的弱势群体，处在一个崩溃的边缘，这样的人（力量）一旦满腔仇恨，就往往会做出一些疯狂的举动，比如吃掉别人的肾脏。

他的女朋友，片尾交待说是个左翼分子，上学时就曾策划逃往北朝鲜。

她亲近申河均，并策动他实施绑架行为，夸张一点讲，都是可以在历史现实中对号入座的。

（另外说一点，对这个人物身份的特殊性我持保留态度，为什么非要这么概念化，这么刻意安排，主题先行应该是这部电影的大失败。

）比较奇怪的是宋康昊，他属于南韩方面的资产阶级，他认为申河均杀害了自己的骨肉，于是本能地实施报复，但杀人之前他却又说：我知道你是个好人。

这实际上反映出韩国内部存在的一种极其矛盾和复杂的现实心理，因此最后朴赞旭干脆将他也否定掉，让一群身份不明的人把他给杀了。

这群身份不明的人，你可以把他们理解为申河均的左翼同志，但我更倾向于认为他们是全家人自杀的那个被解雇的工人的工友，那么他们代表的就不是韩国内部的极端分子，而是更为广泛的普通的老百姓。

朴赞旭表面上想说的大概是，“复仇”这种恶性的循环，其实并不能最终解决半岛存在的诸多问题，但在背后，却是很多深层的民族现实的反映。

电影反映现实，无论这种现实是近似于客观的，还是像金基德那样极端个人的，我感觉都是有价值的。

怕的就是老拿着摄影机，却不敢和不会说人话的家伙。

这部电影拍的相当冷静（酷），似乎也意味着朴赞旭对自己的一个否定，半岛已经分裂了半个多世纪，很多矛盾错综复杂，虽然整个民族需要一种弥合，但希求一种和平的修复还是太理想主义了，而立刻制止这种因误解而产生的手足相残，可能才是当务之急。

所以我说，包括电影人在内的大多数韩国人、朝鲜人，目前都依然是这段历史的当事人，能超脱而跳出来客观冷静地讲述当下，几乎是不可能的。

渴望和平统一的心情越是急迫，对现状就越是不满，对现实就越是焦虑。

韩国电影人背负这种种民族大义，想要保持长期、正常、有序的发展大概也是件非常困难的事情。

一方面，随着韩国国民经济的发展，统一的愿望变得越来越迫切，但双边的经济、文化落差也是巨大的，这似乎形成一个鸿沟，一道伤痕，就像朴赞旭的那双手。

扯太多社会政治了，头疼，自家门前的事儿也一大堆呢。

朴赞旭Park Chan-wook（1963— ）2005 [亲切的金子]2003 [老男孩]Old Boy2002 [我要复仇]Sympathy for Mr. Vengeance 2000 [共同警备区]Joint Security Area 1997 [三人组]Trio 1992 [月亮……太阳的梦想]Moon Is....Sun's Dreamhttp://www.blogcn.com/user7/sixdoors/blog/1894482.html

最后插在宋康昊身上的判决书，很明显跟之前裴斗娜写的判决书格式一致。

裴斗娜判决书一开始的原文是“被告徐锡焕（音译），作为劳动部部长，承认了在7月罢工运动中，通过警察残忍的镇压而导致李仁中（音译），安炳秀（音译）两人死亡的事实。

因此，经审判庭全员合议，以民众和革命的名义（민중과 헉명의 이름으로）判处死刑。

——革命无政党主义同盟”后来裴斗娜改成了“以无产阶级的名义(무산계급의 이름으로)”最后宋康昊身上的判决书“以……名义”的一大部分虽然被血模糊掉，但是从剩下的一小部分“...명의 이름으로”能看出来应该还是裴斗娜改之前的“民众和革命”很明显，对阶级的控诉。

想一想复仇两位主人公的身份，还有之前被解雇员工去宋康昊面前求情的戏，员工结局，警察打电话时说的“至少小孩没被绑架和杀害，我们已经很幸运了。

因为我们没有钱别人也不会盯上我们。

”等细节。

是两个阶级的碰撞，底层人民的挣扎。

在《朴赞郁的蒙太奇》中有这样一段话：“对我而言，更重要的是在国家和阶级权力的暴力中拼命挣扎，只能再次以暴力的方式负隅抵抗的韩国现代史的悲剧。

当然了，并不是每部电影都会出现这种情节，但在我的内心深处这种情节已深入骨髓。

”我想这篇电影也是有的。

解读是自由的，希望这一小细节能给大家更多的想象与感受吧。

＊发完影评后看《朴赞郁的蒙太奇》里有直接指出来，也贴上来吧。

“Q: 接下来构想的作品是什么？

如果有，请简单介绍一下。

还有我们大概什么时候能看到呢？

A: 应该是二选一吧。

一部是片名为《蝙蝠》的吸血鬼题材的恐怖电影。

虽然不会出现长大尖牙的人类，但恶魔肯定会直接登场。

另一部是关于诱拐犯和孩子父亲立场的电影，片名待定，主要讲述了“阶级问题”，是一部非常冷酷无情的影片。

拍完这两部电影后，我想把“人民革命党事件”拍成纪录片。

如果问我下一部作品什么时候能上映，那么我只能说，这取决于《共同警备区》的票房成绩。

”

对朴赞郁的初初敬仰是来源于那部《老男孩》。

当时惊为天人：原来复仇可以这样描写，可以有这么多的故事。

后来知道原来《老男孩》只是“复仇三部曲”之一，于是下载了另外的一部。

在周日的下午与老婆相约共赏。

可是，看到一半的时候，真的有点吃不消了。

感觉电影的配乐相当吝啬，过多的流血镜头一定让老婆，紧紧闭上了眼睛。

后来我睡了一会儿，听了一会儿郭德纲的《九尾狐》。

在看下半部分。

突然觉得电影变得好看多了。

我对复仇的理解，并不仅仅停留在个人之间的仇恨。

也包含着对生活的不满。

我查了一些资料，原来2000年是亚洲四小龙最后疯狂的一年，一年后经济纷纷开始下落。

在这样的一个大背景下，导演抓住了，社会最底层，也许也是受经济危机冲击较大的职业——炼铁。

炼铁工人的被辞退标志着生活对他的残酷，姐姐又生严重的肾病，生活的残酷，使得他开始变得不同。

我觉得与其说是对别人的复仇，还不如说是对生活的复仇。

对宋康昊来说，也是一样的。

对杀女儿的凶手复仇，还不如说是对自己这个公司在经济萧条的大背景下的不满。

突然想到以前看过一本电影评论的书，作者叫韩松落,书名叫《为了复仇看电影》。

我想道理应该是一样的。

这是我看过一遍后再不想看第二遍的片子之一。

杀戮太直白原始，主题太压抑绝望。

《老男孩》的过程虽然也压抑，结局毕竟没有让女孩知道吴大秀的真实身份，算是手下留情了。

可是这一部呢？

全部死光光，没有一丝希望，我是硬着头皮看完的。

片子虽然也有一些深意，比如经济萧条下小人物的无奈绝望和身不由己的悲剧命运，但我觉得印象最深的还是那种由爱到恨的转变过程，爱的越深，恨得越切，复仇也越疯狂，完全超出了正常的复仇范畴，恐怖得让人头皮发麻。

这种变态的复仇和《老男孩》如出一辙。

申河均对姐姐的挚爱导致了他去卖肾去绑架犯罪，成了全部杀戮的引子，最后残酷杀戮贩卖器官者，他的结局也只有死亡或者进监狱，别无选择。

如果申河均的被杀还有点让人同情的话，那么宋康昊由一个纯粹的受害者变成了一个疯狂的杀戮者，即使他是爱女心切，但我仍然觉得最终他也是死有余辜。

因为他已经由一个人退化成了一个复仇的野兽。

他如果要复仇，直接杀掉申河均也就够了，可是杀死裴斗娜，虐杀肢解申河均，让我对他的同情荡然无存，只盼着他快点被干掉。

导演的确厉害，几处温馨恰恰反衬出命运的残酷和不可预知。

绑架小女孩后的温馨相处（尤其是得知姐姐自杀前的申河均与小女孩一起看电视的镜头）、宋康昊幻觉中与女儿的拥抱和电梯中申河均与女友尸体的牵手，太震撼心灵了，美好同时也是残酷地让人不忍观看。

很好的反映出了爱之深恨之切哪怕这是表面上的主题。

宋康昊和申河均的表演真是厉害，眼神、面部表情和肢体语言出神入化，把人物内心淋漓尽致的表现了出来，真是佩服。

朴赞旭真狠啊！！

爱，可以让人上天堂，也可以让人入地狱。

但愿多上天堂，少入地狱。

生活真好！

活着真好！

阿门！

本片讲述了一个聋哑且脑子有点问题的货， 因为自己的愚蠢和不慎，导致八条人命的故事。

看的过程很不爽，前半部分真是为这个蠢货的智商捉急，后半部分一直在承受着导演的粗暴和残忍。

这部电影其实比较真实地展示了没文化没素质没教养的底层人民生活状态，他们的行事风格，他们的简单与凶残，他们的毫无逻辑不讲理，以及他们像蚂蚁一样随随便便的人生。

我发现朴赞郁的电影总是这么阴阳怪气，摄影和叙事都强烈地风格化，血腥暴力的残忍程度严重挑战人的承受能力，看完浑身极度不适。

《老男孩》就够尼玛出格的了，谁知这一部更厉害，在折磨观众的路上走得更远。

看来以后看到朴赞郁这三个字要绕着走了。

还有字幕的问题，电脑屏幕、手机屏幕、邻居吵架、字条等等竟然都没字幕。

其实要不是为了看裴斗娜，我可能永远都不会看这部电影。

看在女神裴斗娜的份上，给1分吧。

感恩互联网，蹭到了导演评论音轨的翻译（可搜公众号：十万马力七大神功），朴赞郁导演和柳承莞一起录的。

柳哥20岁开始跟朴导学习，这部电影里客串了送中餐的外卖小哥+来剧组玩的时候指导了申河均被斗娜暴揍的一场戏，但是音轨里听起来他应该是从策划阶段就参与了。

记一些感觉有意思的：①主色调是韩国电影里比较少见的绿色，Ryu的头发也是绿色，很多镜头因此看起来又魔幻又荒诞，仿佛是不可理解的世界；

②柳哥夸申河均演得好，没有语言只用表情和四肢表达出了人物，朴：啊申河均私底下也不说话啊。

③斗娜的脸很有魅力，看起来想用广角镜拍的（录导评音轨这时候斗娜和申应该还在一起，柳哥还八卦了一嘴

④Ryu全程没有被叫名字，但是工厂辞退他的时候可以看到合同书上写了全名，Ryu其实应该叫“柳莞范”，来源于柳家兄弟，柳承莞（柳昇莞）+柳承范（柳昇范）。

朴赞郁很喜欢他俩，写的书里夸过他俩又努力又令人愉快。

阿朴你是不是也跟我一样嗑骨科啊⑤申河均的手指长得像脚趾，大家都嘲笑他，朴：河均呀我要拍手指，给我看脚趾干什么？

⑥宋康昊是大小眼，所以目光看起来很锐利硬朗，适合各种怼脸镜头。

⑦Ryu和小女孩玩耍的场面借鉴了导演平时和女儿玩，朴：没做父亲的话拍不出这么亲切的画面，当爸真好，金知云导演就体会不了这点（为什么突然嘴金知云啊！

⑧柳承范演的河边的智障青年，某种程度上体现了大自然的残忍/上帝的残忍，看到小女孩的尸体只顾着捡她的项链，因为大自然对人其实漠不关心。

⑨柳：崔岷植前辈最喜欢这个场面（警察和父亲在面包车里谈得罪了谁，父亲的脸一直不出现）朴：噢？

那是不是宋康昊xi应该不露脸呢？

p.s.朴赞郁的书里有提到复仇三部曲，形容这两部作品的崔岷植（老男孩）和宋康昊（我要复仇）就像是该隐和亚伯的关系。

⑩很多人都喜欢的一幕，Ryu在电梯里握住女友尸体的手，一开始不在剧本里，是制片强烈要求加的，拍出来其实朴不是很确定。

⑪郑在泳客串的角色是东劲（宋康昊）前妻的现任，原本有一场东劲带钱去赎女儿的路上碰到前妻一家的戏，后来删掉了，另外东劲的司机划破肚子那里的喘息声是郑在泳后期配的音。

这里东劲只看着前妻悲痛欲绝，心里觉得很讽刺，离婚的时候她分明没有要女儿⑫原本下半部分（东劲看着女儿尸体那里开始）想用黑白的拍⑬外卖员最初没有被杀的戏份，是拍着拍着感觉东劲会下手，因为他当时已经逐步失去人性。

柳哥传说中名留影史的送外卖演技中间柳哥还吐槽说整部电影其实暴力场景不多，观众却觉得很暴力（你当然不会觉得啦你个暴力狂！

朴：“这个故事表现得是人们被命运支配，如果只是暴力的场面看了可能会吐，这个电影是全部看完都要吐的。

”另外还提到了Ryu给姐姐擦身那一场戏，这段因为申河均一直笑得很微妙，有观众提问姐弟是不是有暧昧关系，朴：“我没叫他这样笑，是河均本身笑得色眯眯（x）。

但是Ryu和他姐姐无父无母相依为命地长大，他们之间有特殊的感情完全是有可能的。

”

这部电影第一次没有看完，因为DVD本身的碟片有问题，很多天后在土豆网上才看了这部电影。

虽然土豆的画质不怎么样，但是还是可以看清楚整个电影的细部纹理。

作为复仇三部曲里面最暴力的一部，该片里的血腥镜头虽然不多，但是都很直接和震撼，尤其是聋哑青年杀死地下买卖人体器官的团伙成员时。

本片几乎没有配乐，所有的镜头都是在环境音下缓慢的前进。

该片的速度很慢，讲述故事时很多的人物发呆的镜头。

最后的结尾颇具讽刺性，工厂的主席最终被另外一帮复仇的人杀死，那些人的刀子扎进自己的身体时，也许朴主席才认识到，复仇是无法停止的。

end

我要复仇，我要为自己，为姐姐复仇，我要为女儿复仇，我要为女友复仇，我们要为同志复仇。

这些仇在主角之间展开，将他们彼此牵连。

电影反映了社会底层人看病难，非法盗卖器官猖獗，经济萧条生活难和对自由的追求，对言论自由的实践和对社会体制的抨击。

努力想活好的一群人在这个社会，阴差阳差的活的很差。

不坏的一群人在这个世界里用最原始的暴力杀害同类。

他们不是坏人，他们只是人，有着七情六欲，喜怒哀乐的人。

有着伤痕，有着悲痛，有着愤怒的人！

幻想中抱着女儿，听到女儿问自己：“为什么不教她游泳”时的苦笑，是自责的衍生，更是痛彻心菲的懊悔！

接到医院收尸的电话是多么不愿相信这个事实。

复仇后把阿游的尸体大卸八块，是能体验到复仇的酣畅淋漓，还是目睹两次尸解的麻木和熟悉，亦或是以其人之道还治其人之身……阿游吃了人肾了嘛？

在被骗，丧亲，疏忽导致小女孩溺水之后，曾经为救姐牺牲，不愿绑架人的男孩采取了这样极端的报复方式。

我们不禁要问，到底是哪里错了？

是什么样的过程导致了这个看似“顺理成章”的结果？

游的女友，在常人眼里是个“反常”的女子，不聋进聋哑学校，自诩为执法者，追求自由，在宣传单里判你死刑，说自己的组织会为自己报仇，他们是恐怖分子一样的存在。

没想到他们真的来了，他们的方法很极端，但是他们团结，他们不抛弃组员，跟这个社会，跟盗卖器官比起来谁更恐怖？

喜欢裴斗娜，一直是那么大胆，自然的表演，喜欢阿游的绿头发，还能看到宋大叔年轻的模样。

就从此刻开始，漫谈这场盛大荒诞。

或许每个人的心底都有阴暗之念。

可是要将念头变为实际必然要在心里戮战一翻。

大多数的时候，大多数的我们，心底的善意总是能够战胜恶念。

即使如此，仍旧不敢断言人性本善或是本恶。

善恶本一线，一念即天崖。

突然间，心如言语，同样混乱。

那就回归电影本身。

影片名为《我要复仇》，名副其实片中每一个人物都经历了值得复仇的际遇所谓值得复仇的际遇无非是生命与生活的缺失。

缺只会萌生痛苦。

如果本就缺少再痛失所爱。

仇恨火种，即会燃烧。

片中没有该死的人。

只有，应该了却的心结。

复仇无法平息仇恨。

仇恨难以终结痛苦。

就好像失去的难以轮回。

缺失的无从弥补。

并不是说善良有多好。

只是，善良真的很有必要。

世上没有绝对的善良。

就好像影片中没有不赦之恶。

Ryu本是纯良少年无声无言的世界自有常人无法历经的艰苦姐姐与女友是他生命中的温暖与光亮宿命里，两个女人都直接或间接因他而死只记得他用石块渐渐掩埋了他深爱的姐姐他在电梯里握紧了已故女友的手面对挚爱生命的离去他痛苦的像个孩子甚至连他喜爱的小女孩都是死于他的失聪以及精心制作的项链这世界，总是让残酷更加残酷现在想想，他的内心，其实，始终善良最后他与东劲站在河里，颤巍伸出被捆绑的双手，等待持刀的东劲割开绳索，将他放逐。

他坚信善良，他天真懦弱，就连隔断他双脚脉搏，将他肢解分离的东劲也明白，可是善意不能代表善行，不管罪恶的出发点多么合理，犯罪的过程多么温柔，可是付出行动的那一刻，悲剧已启程。

写到这里，我陷入纠结。

Ryu似乎无辜，他也是片中较为理性的人，他好像死于善良，死于极简的内心世界，他好像太不了解外世的罪恶，总体来说他应该死于善恶难辨，或者说他的善恶观念不符合现实趋向。

比如决定捐肾还未等到化验结果就写信寄给电台，看到贩卖器官的老妇毒瘾发作无法自行注射他温柔熟练的帮她解决，他在姐姐失口问出小女孩亡母之事时急忙阻止害怕小女孩承受不住打击，他帮小女孩做了漂亮的项链并且玩玩闹闹气哭女孩才拍下了适合勒索的照片，他和孩子抢遥控器，他听女友讲述澳洲双头奇闻后天真的问到先爆哪边头颅，他埋葬挚爱姐姐之时遇到添乱的傻子也并没有乱泄悲愤将其杀掉。

他从昏暗工厂走出时面对阳光竟然神情恍惚，就好像后来面对接连悲剧时的手足无措。

他做过最对的事就是残忍杀掉贩卖器官的团伙，但他的这一举动却让他成为连警察都畏惧的杀人恶魔，那一刻，只能唏嘘。

剧中所有人物的冤屈皆无主相对。

姐姐之死是出于对弟弟的内疚，或是责备弟弟的不法行为，可能是自身的悲观，亦或是病痛的绝望以及没能准时到来的他人肾脏？

她其实，是那样温柔，那样孤独。

小女孩之死是怪失聪的Ryu或是绑架本身？

还是那个只想拿走项链的傻子？

也许她从小缺爱才会对温柔的绑匪产生信赖，所以当她遇到奇怪的傻子，只想去找聋哑哥哥，只是她确实没能尽早学会游泳。

应该怪姐姐死的唐突Ryu伤心过度埋葬太久忽略了女孩的求救吗？

女孩是那样懂事天真，却也孤独。

女友之死是源于绑架这一罪行的策划还是深爱Ryu不愿出卖其去向逼疯了痛失爱女的父亲。

她死时对东劲的劝诫听来苍白无力，可最后果真有人替她报仇，可是世上再无她。

她是那样忠贞，那样勇敢。

东劲之死是源于痛失爱女所以心智失控还是很太深沉。

面对离去的女儿除了悲痛还有遗憾吧。

他对其他生命是那样漠然可他平日里却从不得罪他人。

他早早闯入社会练就的圆滑里是否也有许多辛酸过往？

他明知Ryu是好人却无法停止残害，是泄恨之心还是想要终结悲剧。

他恨的是社会是Ryu还是他自己？

Ryu之死是源于残缺本身引发的悲剧还是实践了绑架这一本质罪恶的举动，还是，死于，不恰当的善良或者说对人情世故的不洞察？

还是那天真的自信，以为本心是好，世界也会好好对他。

贩卖器官团伙之死罪有应得。

可是他们总能得手不也是因为，生命无常，世人重情才会有大量的器官需求？

人体器官往往供不应求，贩卖器官的团伙却林立在许多所谓的传说里。

他们专以骗取器官为生就说明社会很多环节有纰漏足以让其钻营空洞。

记得那一幕，早已丧尽天良的老妇看到儿子死去之时，麻木的脸上终于有了情绪波动。

东劲失去了妻子，又失去女儿，甚至变卖一切财富，甚至在失去一切之后，失去了理智。

发现女儿尸体后他与警察对坐车中，警察的漠然与机械式的问答以及接电话的言语，让最沉痛的他感受到了最深刻的孤独，可能走出车门的那一刻，他已经意识到复仇不能依靠正常程序，自己的仇恨还是要自己疯狂。

财富，自己奋斗半生的财富，失去很多之后换来的财富，用女儿孤独童年换来的财富，在那一刻，变得空无一物。

难道财富就是原罪吗？

难道来之不易的财富才是悲剧根源吗？

这一刻，恨已壮大，空洞的心似乎只能用复仇填满。

其实他一直都不快乐，所以心底的善意才会那么微弱。

他的复仇已不是针对某个人，他只想抹杀掉心中的空洞，所以他不管不顾，终入疯魔。

写到这里，思绪已混乱。

越思考越进入深沉，缠绕，困顿的境地。

很沉郁，甚至有点怀疑自己开头写下的观点以及以往的某些认知。

或许此时，即是影评应当终结之时。

总而言之，没有绝对的善恶与对错。

有的只是命运的无奈以及不合时宜的天真。

所以善良的人请一直善良。

请从一而终。

正如每个人都有阴暗之念。

每个人心，同样，有善念。

不管世界怎样待你请你坚定原始初心。

勿以恶小而为之。

罪恶总是环环相扣。

善良同上。

脑海中挥之不去的。

是Ryu手指上的印泥，如花。

可是，究竟，那是一朵，怎样的花。

看老朴的复仇三部曲的时候，以前总觉得《我要复仇》太过冷峻，《亲切的金子》太过炫技，《老男孩》刚刚好，右恰巧是我喜欢的黑色电影，混杂着我所喜爱的B级风格，叙事上也非常过瘾，千回百转和一个开放的结局，总让人欲罢不能。

可是，到现在，我重新看的不是《老男孩》，而是《我要复仇》。

其中的原因，也许是我更喜欢安静一些的场景，也更能从沉闷中找出该有的乐趣来，看得多了，也接受了多线程的叙事结构，对幻想保有一丝希望，但人也更接近的生活了。

所以，在天花乱坠的后两部曲中，唯有《我要复仇》，冷酷的隐忍了一切，压迫着了一切、但，也不是说这部电影不够朴赞郁了，该有的都有，深焦广角镜头（变形得类似于虚假透视了）总和平扁的特写相呼应，这可不仅仅是为创造冲突性剪辑风格有关，放在剧情中，这似乎更能昭示着个人的情绪和地域，和空间已经完全脱节了，至少，在看到标志性的楼道里，不会再有主角们的身影，匆匆过客，人去楼空，大概如此。

和人物有联系的，莫过于主角RYU一头绿色的头发，放置在暗绿色布光的工厂，基本没有任何不妥，很融洽的融合在一起，当然，对于RYU来说，的确是这样，聋哑的他，在抄札的工厂，不用忍受普通人之忍受的。

也许，在工厂内，只有他，才能把劣势化成优势。

但当他被开除之时，一切假象被拆穿，工厂不会因为没有他而发生任何改变，而RYU在光芒的照耀下，一头油腻的绿色头发，显得异常的另类。

这不是平等的交流关系，而是主仆关系，RYU也许没意识到，待在不属于他的领地里，总会出事。

这是RYU的自找的么，我说是，将一切寄托于奇迹，总会为自己的无知犯事。

当然，电影的主题描述的应该是：“冤冤相报何时了”的老戏码，但剥开这个表象，是这样的么，也许，在我们深究这样这样的剧情是什么让我们感到残酷的事情，莫过于弱者与弱者的自相残杀，或者说，原本的罪孽不在于人的本身，而是被赋予的，是被谁赋予的，谁也说不清。

即使所有人的出发点都是由自己的理由的，每个人似乎都被逼的只剩下一个选择，可是你选择了，勇敢的迈向这一步，就要承担相应的后果。

不管是RYU，还是东劲，嗜血的复仇总会反噬自己本身，遭到报应。

所以说，这部电影讲述的不是普通的复仇的过程，而是复仇的动机，朴把观众前置在一个了解所有时间像命运的齿轮开始慢慢转动的境地里，眼睁睁的看到弱者缓缓滚进绞肉机里，有谁胜利了，剩下的都是一片“五马分尸”后的肉末。

如同东晋，第一次观看解剖的震撼照成了第二次观看的麻木，人本如此，又何必费尽苦心的去拯救。

这里不需要任何的英雄，不管是谁，都会心甘情愿的掏空自身，交给虚空。

朴赞郁在本片中有明显的痕迹致敬林奇老爷子的《双峰》，河道杀人，塑料裹尸，心理分析，大特写人物痛苦的表情，怪异的肢体动作，脑瘫病人，这些都是林奇老爷子电影里应有的元素，在《我要复仇》中，让朴玩了一个遍（他也承认自己的偶像就是林奇），但是，朴给这些元素加入了属于自己独有的色彩，起码合情合理。

抽离的镜头和直白的虐待场景，字幕卡的运用来展示RYU的主观性，趋向于剪影的二维镜头在不断的缩小放大中给人以冲击感，还有等等的技法在电影里一展无遗，这些只要仔细挖掘，都能溯本其源，我要说的是，朴在这里不管如何把玩，如何梳理人物和场景的关系，人，依旧是朴所塑造的韩国人，地域，仍旧是韩国不知名的某个城，没有因此发生意思的质变，我想，对比同样进行本土化变形的黑色电影《白日焰火》，差异就在这里。

在《白日焰火》里，简单的说，他把整个框架给扭曲了，从此再也没变回来，上下文的断裂感，让人感到扭曲无比，当然，这些都是后话了。

说完，《我要复仇》是不是朴的“杀手三部曲”里所评价最高的，我看是，赢就赢在他风格的冷峻，一位导演稳稳的收着拍电影，总比彰显风格招摇过市的晃动要难，正如暗喻在通常情况下，要比明喻难上许多，意境也高出许多一般。

正如一代宗师里所言：剑不在于杀，而在于藏。