超胆侠

太普通的一片。。

Bring Me To Life不错，但是出现得也不是地方。

好人坏人倒都挂得很干脆没什么反复。。

断断续续看了3天，确实除了3个大角无吸引人之处了

03年的电影，那时候本阿弗莱克还在漫威阵营。

出演黑夜的眼睛——夜魔侠，一个盲眼却有着无与伦比的其他感官的超级英雄。

算不得战斗力超群，也不是变异，但是身手还不错，很灵活。

艾丽卡也出场了，扮相很不错，身材更好，可惜是个战五渣，被秒杀。

靶眼这个人物被塑造的不错，虽然是个变态，但是投掷技术绝对是大师级的，都快达到小李飞刀的境界了吧。

随身带着很多可以扔的东西，别针都能变成杀人利器。

至于大反派大块头黑人，气场很足，但在水战中轻松被撂倒啊，死要面子。

也是个惩恶扬善的故事。

失明的律师白天打官司，晚上穿着暗红色的制服走街串巷的维护正义，在高楼大厦中穿梭跳跃，跟好基友蜘蛛侠差不多。

但是战斗力天差地别。

一开始还好，杀黑帮小头目的时候干脆利落，本以为是个爽片，没想到后面越来越装逼。

面对杀父仇人以及杀女人的主谋，竟然轻飘飘的放过，简直不可理喻，怪不得票房扑街。

漫威也拍过这种阴雨绵绵的阴郁电影啊，可惜不够爽快，拖泥带水的。

剧情有些散，不明晰。

反派靶眼是四川唐门的吧，千手观音暗器高手。

武打效果不错，不愧是袁仁祥……剧中默多克对艾丽卡一往情深啊，可在《艾丽卡》中就不一样了，随便就和人谈恋爱，也许是复活后有了精神问题。

Happy Hogan很有趣，千年配角……有斯坦李客串是一大亮点……

　　这种美国片对于中国人看了来说是最垃圾的那种，没法说了，胡闹！

　　可是大牌明星加上特效在美国也许喜欢的人还是比较多，所以不是最差的，但是是最垃圾的那类！

英雄……英雄故事往往这样开始：噩梦般的童年留下不可弥补的创伤，播下复仇的种子。

一个偶然的机会，他获得了超人的能力，从此踏上惩恶扬善的征程……由马克.斯蒂文•约翰逊导演，本.阿佛莱克和珍妮弗.加纳主演的科幻动作片《夜魔侠》正是这样一个故事。

马特.默多克（本.阿弗莱克饰）的父亲是日渐颓废的拳击手。

一日小马特撞见父亲抢劫路人，父亲的英雄形象被彻底粉碎。

无法接受现实的马特一路狂奔，被溅出的放射性废料弄瞎了眼睛。

然而，失去视力的马特得到了敏锐的听觉，久而久之练就了一双“蝙蝠眼”。

同时，愧疚的父亲也重返拳坛，战绩骄人。

他拒绝了老板打假比赛的要求，在儿子“眼前”赢得了最艰苦，也是最后一场胜利。

当小马特在拳击馆外静静等待时，父亲却遭老板指示的歹徒的袭击，横死街头。

从此马特誓言为无辜受害者复仇，与城市中的邪恶势力抗争。

白天，他是纽约的一名普通律师；夜幕降临后，他便化身“夜魔侠”，雷达般的感应和敏捷的身手帮助他追讨在法庭上无法摆平的恩怨，将法律无法惩罚的恶徒就地正法。

马特结识了身手不凡的美女伊莱莎.麦切丝（珍妮弗.加纳饰），坠入爱河。

伊莱莎的父亲遭到杀手袭击，凶器却是夜魔侠的盲杖。

伊莱莎也开始了复仇。

她刺中了夜魔侠，自己也被杀手袭击，临死前才知道父亲的死另有隐情。

真正的凶手是以希腊大使身份做幌子的黑社会老大菲斯克，而他也正是害死马特父亲的人……英雄的故事又总是这样暂告一个段落：复仇的冲动渐渐消去，随之而来的却是更强大的力量和不可替代的人格魅力。

他成为了城市的标志、正义的象征；有心爱的女人却由于种种原因不能终成眷属……然而坏人不会彻底玩完，女人也不会就此绝种，所以人们拉长了脖子眺望，也没看到英雄故事的尽头。

DD：《夜魔侠》的英文原名是DAREDEVIL，直译是“铤而走险的人”（这点上和《超胆侠》这个译本比较接近）。

和佐罗一样，夜魔侠行使正义之后也要留下一个姓名缩写：DD。

解析一下这个D，应可拾趣。

DARK（黑暗）：黑夜给了他黑色的眼睛，他用他来主持光明。

夜魔侠是一个盲人，这首先促成了影片中许多出色的镜头。

小马特遭遇溶液袭击后，屏幕突然一片漆黑，并持续了数秒钟，当人以为片子出了毛病时镜头切换回来，使观众初涉失明的感觉；两人约会时，马特凭借雨点落在伊莱莎脸上的声音“看”到了她的容貌，情不自禁地感叹：“你真美！

”黑暗的仅是双眼，更是城市状态的写照。

整个纽约可以被描述成“地狱厨房”，其混乱和无望可见一斑。

DARE（胆量）：马特曾说：“我什么都不怕。

”但我们敬佩他勇敢的同时，不禁要为他的精神状况表示担忧。

他的无畏导致行为上的极端化，一定程度上已经扭曲了正义的本来面目。

所以在他忏悔后，神父说了一句：“A man without fear is a man without hope（什么都不怕的人是不可救药的）.”DEVIL（魔鬼）：马特的父亲当拳手的时候得此绰号，它被夜魔侠沿用了。

值得注意的是，夜魔侠签名中的两个D是重叠在一起的，除了美观，仿佛也象征着两者的重叠，勇敢过头了就走向了邪恶。

夜魔侠可以当着孩子的面杀死了其犯罪的父亲，一边却下意识地低吟：“我不是坏人。

”他显然是忘记了当年“目睹”自己父亲被害的感受了——对于那个抽泣着说“别伤害我”的男孩来说，他显然就是一个恶魔了。

DEED（功绩）：夜魔侠并没有什么惊世之举，连女朋友也没能救回来。

但他的功绩不应局限于救赎他人，还应包括救赎自我。

复仇！

西方文艺作品中许多都是以“复仇”为母题的。

有仇必定要先有罪。

正如剧中大反派菲斯克所说：“没有人是无辜的，没有人”，《夜魔侠》一片中似乎每个人都有瑕疵，而严重的复仇心态犹甚。

夜魔侠打击犯罪，理应是一个正面人物；但是他毕竟是为复仇而维护正义的，可以说动机本来就是不纯的。

面对这个肮脏堕落的世界，与罪为邻的马特不可避免地变得冲动、极端和情绪化。

在为光明而战的同时，黑暗也在逐渐吞噬他的灵魂。

他发誓“不择手段”严惩犯罪，做法也的确充满血腥和暴力。

马特知道这种复仇的危害和变态性，因此经常向神父忏悔。

但是不杜绝心中的仇恨罪孽就无法真正消除。

伊莱莎也是一个极端的复仇者。

她从一个可爱的女孩变成凶悍的打手，最终难逃厄运。

她的复仇注定是悲剧性的。

马特告诫她“Revenge won’t make pain go away（复仇无法减轻痛苦）”，并摘下眼镜，第二次在雨中注视着她。

但是她的影像逐渐黯淡下去，伊莱莎撑起伞，绝望地离开了。

撑伞的一瞬，这种复仇形式的自我封闭也形成了。

伊莱莎的死使夜魔侠彻底断明白了“冤冤相报”的道理。

所以最后，当他完全有机会杀死菲斯克的时候，夜魔侠选择了让法律而非暴力来制裁他，这让菲斯克不能理解也促不及防，心理防线彻底崩溃。

这不禁让我们回想到哈姆雷特试图杀死叔父的那一场，哈姆雷特原本有机会在叔父做祷告毫无防备的情况下下手，但是想到在祷告时死去可以升入天堂，便放弃了千载难逢的机会。

《夜魔侠》中也一样。

倘若菲斯克死于马特杖下，他便是个普通的牺牲品；而落入法网之后，他才是真正的罪犯。

不同的是，哈姆雷特至死没有解开复仇这个结，而马特做到了。

夜魔侠曾经试图以复仇来成就世界美好，得到的却是无限的痛苦；而当他洗净心中仇恨污迹后才成为真正的斗士，正所谓“有容乃大，无欲则刚”。

如马特最后概括的：“I set out to save the city, but I saved myself instead（我本打算拯救这个城市，而相反，我却拯救了自己）.”东施？

商业电影固有一种侠客情结，从当年红极一时的佐罗、罗宾汉，到而后风靡全球的蝙蝠侠，再到最近风光无限的蜘蛛侠，不一而足。

可以说，在众多英雄之中，夜魔侠是比较不出名的。

《夜魔侠》作为一部商业片已经完成了使命，除了靠的改编著名漫画预约下的庞大观众群，更要归功于明星的加盟。

本.阿佛莱克不是“男花瓶”，但遮住了眼睛的他在影片中最吸引人的还是那六块突显的腹肌了；骨感美人加纳在打斗场面中也尽显性感身姿。

不可否认的是，《夜魔侠》在许多地方都和前辈相似：明显的个人英雄主义、保密的双重身份、穿插的爱情副线、永恒的复仇母题……但是说《夜魔侠》纯属东施效颦恐怕是武断了些的。

英雄主题电影本身都在变化发展之中。

佐罗、罗宾汉是“高大全”版本的；蝙蝠侠时期逐渐变得人性化（虽然他们科技含量更高），拥有不幸的童年和挥之不去的心理阴影；蜘蛛侠更是将原型定格在一个本应属于“弱者”的中学生身上……夜魔侠的塑造应该是独一无二的。

首先他是一个有心理问题的残疾英雄。

这种残疾使得他的复仇更加激烈和富有悲情色彩。

激烈在于，依赖听觉的夜魔侠必须拼命，因为他有一个致命的弱点：害怕噪音干扰。

他的对手就曾多次利用这一点（影片的漏斗之一就在于，这个阿基里斯的脚踵是容易把握且不可修复的，按常理来说对手应该很容易干掉夜魔侠）。

悲情在于女伴的最终死亡，这恐怕在同类影片中也绝无仅有。

当马特敏锐的耳朵无法再捕捉到伊莱莎的心跳时，我们甚至可以开始怀疑好莱坞是否会打破主角不死的原则。

另外独特的是，夜魔侠的双重身份是被除对手之外的人识破的。

影片中有一个城市传奇故事的作家通过麦切丝尸体上的盲杖得知了马特的秘密，而他也已经在电脑上揭露了这个事实。

不过，最终他按下了删除键，守住了这个秘密。

当他与马特会心一笑时，我们知道，故事还将续写。

这个细节的设置，第一次强调了英雄的群众基础。

人们并不总是在需要英雄的时候才发个信号，让他们随叫随到，不需要时胡乱猜忌，反目成仇。

因为夜魔侠已经深入人心，戏里，还有戏外——这至少也是影片成功的一个体现吧。

索尼拍出蜘蛛侠不久且大卖后，手头只有X战警的老狐狸福克斯瞄准了惊奇漫画的另外一位超能英雄夜魔侠。

然而，仅仅7000万美金的投资外加不入流的马克·斯蒂文·约翰森的指导，使得这部集合了好莱坞一线影星本·阿弗莱克、珍妮弗·加纳和科林·法瑞尔以及金牌配角迈克·克拉...草根电影

这片子要是缩精为一个小时左右，它应该还能看看。

时长2个小时，只显得过份拖沓沉闷平淡。

而且夜魔侠还不如反派射镖人有意思。

再说了在这些超级英雄里，有了那么牛的蝙蝠侠，你漫威何必如何自讨无趣的抄袭别人的当家明星呢？

失败是必然的还有女主角，说好的有一场“被操”的戏，怎么被戳死了呢。

　　大受欢迎的钢铁侠在我看来不过是部主角自带NPC弱智光环的低水平傻片，绿巨人和地狱男爵从丑陋的卖相上就叫我下不了手——要说地狱男爵2更是我生平仅见的高投资低智商巨片傻片之一——所以看见老片夜魔侠，反而觉得买它好过砸钱在其他肌肉男身上。

不过话说回来，上次看这片的时间起码也是n年前，不排除我好感错误的可能……　　＝＝＝＝＝时间分割线＝＝＝＝＝　　昨晚我难得勤勉的完成了“买来一部碟之后马上看完”这么高难度的特技，怎么也得写两句才对得起那两小时时间。

　　感觉这片子两极分化很严重，前面半部堪称优秀商业动作片之典范，节奏明快，配乐带劲，情节脉络清晰，动作设计让人眼花缭乱之余仍感觉到精彩；然后一进入下半部主角发威的高潮部分水平就开始匀加速下滑，大概导演兄弟在前半部把他所有的才华都耗光了，以至于面临高潮考验的时候却功力疲软得奄奄一息——咳，这句话写得真是邪恶啊＝ ＝　　先说结局吧，海报上的四大角色，坏的俩居然一个都没死，反而是女主角给挂了orz我那并不纯洁的心灵第一时间就ＹＹ想是不是这姑娘拒绝了导演的潜规则要求以至于他弄这么狠一结局出来，逼得制片方拍续集的时候一定得换人……　　再说那黑人Boss，叫啥我给忘了——其实我一向记不住角色名字，你没看前面我都满口男主角女主角咩—— 杀人后扔一朵玫瑰固然是很酷很boss很风度的罪犯装逼要素，可是身为一部电影的最终boss，你居然连个必杀技都没有，就知道拿把笨力气砸人，所以失败就是注定的呀！

要我有这身体条件当上boss，怎么也得上WWE学几招华丽必杀，什么Spear啊JackHammer之类的，就算在主角的不死光环庇护下注定还是要失败，但好歹也能延长出场时间增加观众人气的说。

而且连小朋友都知道，身为反角，要想能在续集露面，就得靠人气俩字，这可是反派角色专业素养的基本要求，真是不思进取！

毫无疑问续集里面你会沦为小boss甚至死跑龙套一流……　　再说夜魔侠，我贼想不通他最后居然放过了黑boss——你丫被没上成床的老婆（身为观众我比主角还悲愤这一点）痛殴一顿连肩膀都扎穿了再长途奔波逃离警察搜捕HP几乎降到了0都还能神奇干翻大小俩boss这么大的BUG我都看在主角模板的光辉下视而不见了，可最后干嘛突然装一副圣洁状放过了下令让你没上成床的老婆（再次悲愤ing）的幕后黑手？

要知道n小时前她才死你面前啊？

你是心狠手辣开场就把人逼下铁轨活活压成两截的夜魔侠耶！

莫名其妙转变风格把坏人交给警察处理，这是抢人家蝙蝠侠的风格，太不厚道了！

——不过多少也能理解一些，打倒坏人之后就是惯例的观众教育环节，别以为只有国产片才有这些，唉。

　　早知道女主角挂掉以后就不该再看了，之前的感觉都很好，就是结局太傻了点。

　　另，电影里出现的配曲都很好听，改天去淘一张。

DD在漫画中的人气不算太高，所以可以理解改编得比较一般，但是kingpin居然改得这么弱了，这可是marvel的超级bug外挂boss级人物，打蜘蛛侠跟捏个苍蝇似的kingpin，10个DD在他面前也走不了一个照面

第一次看的时候是上中专，那时候能下的片子很少，几乎有下就下着看，结果当时还意外发现很好看，因为最近美剧版出来一片子并不是很多人说的难看，质量可以打60分以上了。

黑客帝国的画质和风格，包括小本的墨镜都是黑客同款。

剧本写的不错，很幽默，一点不拖泥带水。

靶眼演的很正，想起小丑的角色一样吸引人。

导演剪辑版增加了小本父亲死前的戏份。

女一号很正。

唯一觉得怪的就是男一的内心交代很少，不像蜘蛛侠那样内心戏很饱满。

还有就是DD的含义不是很清楚。

也没有交代为什么要DD