北京遇上西雅图之不二情书

看完这部电影，感受还不错，循例来豆瓣记录一下。

但是刚看了一下其他人的评分和评价，前排竟然这么多差评？

豆瓣网友都这么苛刻吗？

我还真吓了一跳。

作为一个2个多小时的故事，不止我和同伴，我感到当时整个影院里的人都有被电影吸引，专注于影片情节，用现在常用的话说就是“全程无尿点”。

剧情挺丰富的呀，隔着一个太平洋居住的两个陌生人因为一本浪漫的小说而互通书信，从开始的相互挖苦到后来的相互倾诉，心灵慢慢靠近。

期间穿插着女主在勇敢的寻找爱却不得，男主为了谋生与客户之间发生了一些事情获得了一些感悟。

这包括反映了生活中会面对的金钱诱惑、爱情陷阱、生活困难、亲子关系、海外思乡等，引人深思。

尤其是关于生活在旧金山几十年的老夫妇的刻画，很成功的展现了一位固执的传统的中国老先生以及一位贤惠的善良的中国老太太的形象，他们相濡以沫的爱情令人动容。

但这么多的枝节并未割断两个年轻人的爱情主线，反而是在各自杂乱生活中渗透了对方观点对各自的影响。

于是，在电影的最后，已经依恋彼此的两人终于得以相见、拥抱在一起！

综上所述，我觉得电影对这个爱情故事的叙述是成功的。

除了剧本、镜头节奏令我满意外，主演的演技也是可圈可点的。

本人看影视剧不多，这还是第一次看吴秀波表演。

知道不少人称赞他有演技，奈何对于他这种大叔外形没兴趣，故从未多看他一眼。

本次观影，感觉大屏幕上看到他也没有很老嘛，身材也还保持得比较健硕，演戏确实自然，最后在书店与女主相遇那里的表情，并不很夸张，但恰好地表达出了那种意外+喜悦+感动。

汤唯也很好，在她演《色戒》的时候认识她，就觉得她是比较知性的姑娘。

经过了这些年，发觉她应该是学习能力很强的人，英文粤语都学得那么地道，举手投足间都显现出她的随性和自信。

感觉现代角色和造型比较适合她，能展现出她的大牌气质，总之她在电影里的表演也是很舒服的。

2013年，一部名为《北京遇上西雅图》的平庸爱情电影在大陆一众言情烂片中脱颖而出，席卷了五个多亿的票房。

这样的结果，一就是证明了在中国，类型片只要做到60分就能杀出重围变成口碑之作，二就是证明了找对了CP，故事好不好真的无所谓。

于是，带着一颗复制《北京遇上西雅图》票房神话的心，《北京遇上西雅图之不二情书》就这么拍摄完成了。

其实，观众在影院看头十分钟的《北京遇上西雅图之不二情书》就可以深刻地了解到本片是一部狗尾续貂，并且骗钱的目的性相当明确得让人发指的所谓续集电影。

首先，本片和“北京”以及“西雅图”一点关系都没有，男主角在洛杉矶，女主角在澳门，片方和导演为了搭着《北京遇上西雅图》这个所谓的IP（骂了隔壁的，一提这两个字母就来气）不惜把一个和前作完全没有任何关系的故事取了这个名字，其心可诛，这样的行为不是诈骗又是什么呢？

当然，这不是最过分的地方，因为上一部还算是致敬《西雅图夜未眠》，而这一部真的已经变成了赤裸裸的抄袭，从《给朱丽叶的信》、《电子情书》、《触不到的恋人》、《缘分天注定》、《恋爱假期》以及《一个烂赌的传说》等等，反正好多桥段都似曾相识，但是呢，影片又抄的不够高明，使得风格一直在变，节奏时快时慢，叙事的碎片感相当严重。

我其实很想把影片的故事归纳一下，但是，这部电影真正讲述的事情真的是少之又少，明明节奏很快，角色不少，但是，来来回回真的就讲了屁大的一点事儿，就是一个烂赌的女人如何戒赌和一个看似黑心的地产经纪如何成为一对老夫妻的小天使，其中，烂赌的女人遇上了三个男人，发展了三段没头没尾的、莫名其妙的感情，而地产经纪人则和两三个都只有一场戏的外国女人发生了一点羞羞的事情。

你说这片子讲爱情吧，其实它说了在移民或者出国留学热潮下的一个“回家”的主题，但是你说这片子说的是寻根吧，一切又是那么缺乏说服力，反正到头来，这片子的主题是不清晰甚至是混乱的。

大致总结一下的话，本片就是一个标准的无病呻吟的假文艺片，一部有着深深北京电影学院烙印的学究气息的四不像，把赌片、爱情片、文艺片等元素杂乱无章地堆积在了一起，看的时候，反正我真的非常消化不良。

说本片无病呻吟其实很简单，从头到尾，我们看到的都是两个自以为孤独，自以为与众不同的白痴在犯傻逼，这点上倒是和《蝙蝠侠大战超人》里面的两个弱智相当相似。

烂赌的那位有能力成为富婆，但是就是要赌，房产经纪那位明明事业很成功，但是就是要乱搞，反正，什么不该做，他们就要理直气壮地去做这个并且还他妈觉得自己活得不开心，那可不吗？

你们活得这么累，怎么不去死呢？

有病的矫情鬼！

汤唯的角色要是放在《暗金丑岛君》里面早就变成妓女了好吗！

把自己失败的人生寄托在几张来来回回的信纸之上，这不是矫情又是什么呢？

然而，无病呻吟和矫情并不是我最讨厌本片的地方，影片中最让人讨厌的就是那种显摆和卖弄学识的嘴脸，这也就让影片空有所谓的文艺气质，确实彻头彻尾的伪文艺片。

《北京遇上西雅图2之不二情书》从头到尾给我的感觉就像是一个小学生写的文章，正好在写之前背了几段古文言文，就死皮烂脸地一定要把这些语句完全放到文章里面，自以为有学问，自以为有逼格，但是全然不知自己的文章也就被这些词句给毁掉了。

说难听点，这片子让我看到了当年的语文课本的感觉，作为观众我真的受不了，受不了创作者的肤浅和自以为是，受不了文言文阅读理解一般的台词，受不了导演把自己作为教师的一面暴露在了电影之中。

反正，本片一厢情愿的程度简直是世界级的。

有逼可装叫牛逼，没逼可装，但是依然要装，那叫傻逼，本片也就是后者。

除了以上这些以外，本片基本上犯了爱情片乃至是故事片的所有忌讳，比如剪辑生硬，叙事混乱，也比如情感没有代入，一个个配角都是走马观花，还比如男女主角的每一段感情的处理都莫名其妙，很多戏还没说完就断了，特别是女主角故事线上的陆毅、王志文、祖峰还有惠英红，没有一个人物是完整的，也没有哪一段关系是完整的，如果把这条故事线单独剪辑成为一部电影肯定把人看得一头雾水。

不过，影片中有一个点是“创新”，因为导演在对于表现男女主角书信交流的时候，她采取的是利用抠像让另一个地方的人物出现在角色面前，两人对话，这个方式可能别人拍ok，但是薛晓璐硬生生把这个变成了“人鬼”交流，看着看着，我还真看出了《陀地驱魔人》里面郭采洁和张家辉的感觉，最可笑的还是，每次另一个地方得角色出现的时候，身上都有可笑的光环，这样自以为聪明的处理看得我也是尴尬病要犯了。

当然，最可怕的还是，总觉得影片中两个角色之间的交流是他们自己脑补出来的，我靠，你们知道从洛杉矶写信经过英国再到澳门特么得花多少时间吗？

最后，我真心觉得汤唯得罪了化妆师，而吴秀波得罪了发型师，反正，两个人当年在《北京遇上西雅图》中暧昧的光环在本片中已经荡然无存了，他们的角色都被感染上了导演的急功近利。

你以为第一部拍得像电视剧，第二部预算多了就好点了吗？

结果，哈哈，简直是MV既视感烂片《冲上云霄》混搭上了二流言情广播剧，说到底，要是大家听得懂墨西哥语、粤语以及英语的话，本片光听就可以了，花这个冤枉钱观看干嘛？

电影学院老师拍电影能不能有点诚意！

欢迎进入公粽好：第二十二号病房。

肯定会有很多人在讲海莲娜和弗兰克的故事，我想来讲讲台词里的古诗文句。

我看完电影出来以后发了一条朋友圈，意思是说，这是我看过的最像话剧的电影，大量的独白，两个人借助大量臆想的对话和独白，代替纸笔谱写情歌。

故事讲得有点零散，节奏有点拖沓，尴尬的植入广告和特别生硬又做作的结尾，这部片子有很多很多我不喜欢的元素，但是作为一部致敬片，还是合格甚至上乘的。

但是最让人觉得意外的，是台词中的诗句的引用。

忽略有些刻意的不行的，大部分还是惊艳且动人的。

作为一个学中文的孩子，和妈妈一起看了这部电影，被台词中大量的古诗句的引用给惊到了。

记得不完全，因为真的是电影节奏不快，但是信息量极大，而且多种语言自由切换，脑子真的不够用。

以下：①渴不饮盗泉水，热不息恶木阴 。

——陆机《猛虎行》西晋文学家陆机，文才倾动一时，但是后来政治立场出了问题（遭馋人陷害）。

这句话是爷爷在知道了大牛的“阴谋之后”，在自己心脏病发后，写在纸上托老奶奶给大牛的。

说不出口的这句教诲，蕴含的是老人对晚辈浓浓的爱之深、责之切。

对于老人而言，最大的伤害并不在于大牛的企图心，而是在于大牛把自己的企图心藏在了一个替老人圆梦的华丽外衣之下，是欺骗，是杀心，是浓浓的功利心。

“就算口渴也了也不要去饮名为“盗泉”的水，就算燠热难耐也不要在不好的树木下荫凉。

”（因为名字叫做“盗泉”就不愿饮用，这样的气节也真的是那个纷乱的年代特有的了吧。

感谢评论指正）②茕茕孑立，形影相吊——李密《陈情表》“读《出师表》不下泪者,其人必不忠；读《陈情表》不下泪者,其人必不孝；读《祭十二郎文》不下泪者,其人必不友.”这句话是大牛写给小虾的信里的一句话，学《陈情表》的时候，老师都会说这句话饱含深情，表达了一老一少的感情至深，死后只能和影子想问候，这是一种多么孤独的伤感。

大牛和小虾都是孤独的，两个人的孤独感原因不同，表现不同，一个是14岁远赴美国的孩子，深深感受过所谓爱带来的负担和压力，所以躲避爱，认为一切人与人的关系都是自作多情；另一个是15岁拿着砍刀到黑社会找爸爸的娇爷，连赢21把，励志不欠钱，想要追求爱，可是一路走过来，赌场上只留下一屁股债，情场上一无所有。

这就是两个活在梦里的人，所以他们在信里活成了女大学生和教授，满满的幻想。

归根到底，就是孤独。

孤独到只有和自己的影子对话，只有自己来给自己疗伤，慢慢的，一个人久了，也就刀枪不入了。

“孤身一人，只有和自己的身影相互慰问。

”③去家千里兮，生无所归而死无以为坟——苏轼《屈原庙赋》屈原的这条线埋了很久，从老爷爷写给孙子的那封信开始，一直到最后魂归故里。

老奶奶在金佛寺里虔诚的一拜，大牛问她要不要在这儿给爷爷立块碑，奶奶说了这句话。

老爷爷的一生都在逞能，有着中国老头特有的倔和劲儿，不愿意认输，不愿意低头，就算和老太婆表白都是向死而生。

喜欢中国自己的文化，写的一手好字，古文信手拈来。

无论曾经离开家乡有多久，现在啊，都回来了；无论死后有没有一块碑，这块土地这条江河都是归宿。

“你离开家园跋涉千里，生无归宿啊死无墓地”④独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。

——王维《九月九日忆山东兄弟》是年三十那天，大牛一个人开着车，去唐人街打包了一份饺子的时候，台词就这么突兀的响起来了，这首诗，谁都会背，太熟了。

那一刹那，心酸，真的酸。

就想到了说如果大学不是在故乡读的话“从此故乡再无春秋”，一个人在美国，一个人点一份外卖，一个人在海边看着潮起潮落，大团圆的时候，没有一个人在为自己等待，也没有谁和自己说一句“春节快乐”。

最可怕的思念，是你思念着一大片土地，却想不起一个思念的亲人，也不想到一个思念自己的人。

“独自离家在外地为他乡客人，每逢佳节来临格外思念亲人。

”⑤去国怀乡——范仲淹《岳阳楼记》去国怀乡，忧谗畏讥，满目萧然，感极而悲者矣。

这句话说出口的一刹那，所有的情怀都被概括了。

一句话都不该多说，对于跟着爸爸移民的娇爷来说，对于那对守着一百年的旧房子的老夫妇来说，对于美国的大牛来说，甚至对于那对母子而言，都是这样。

怀乡，怀的不仅是土地，还有这个土地上的家，这个家里的人。

“离开祖国怀念故乡”⑥父母在,不远游——《论语》这句话是老奶奶在山峰之上和大牛说的，后半句奶奶接的是“现在啊，是儿女在，父母不远游”。

多奇怪啊，儒家文化影响了中国几百上千年，我们把孝道传承至今，可是我们的生活方式不断变化，我们总是觉得物质基础决定上层建筑，我们年青一代啊，总是想要干出一番事业，觉得那才是孝敬父母。

但是往往，我们忘记了，父母一天天的老去，他们的体态年迈的时候，心智开始慢慢接近于孩子，他们需要陪伴需要爱，需要的是我们可以陪着他们看3D电视，听他们讲话，陪他考驾照，一起喝茶吃饭。

“父母年迈在世,尽量不长期在外地”⑦长恨人心不如水,等闲平地起波澜——刘禹锡《竹枝词•其七》刘禹锡写起情诗来是情真意切，但是感慨人心世故也是别具风味。

大牛给娇爷写信的时候问她，有没有读过《陋室铭》（后来谈笑有鸿儒也被娇爷用来讽刺那个号称爱看书的祖峰了），然后说自己更喜欢另一首他的诗，然后只说了前半句，后半句，是娇爷后来补上的。

那个时候，大牛对自己对周围的人都是质疑的，他开始觉得自己的想法不对，太过功利。

“常常遗憾人的内心不同于水，平白无故就会有波动起伏”啊啊啊啊补充的来了楼下继续（8）黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还——王昌龄《从军行·其四》娇爷一咬牙一跺脚流着眼泪跟着邓先生踏上去赌城的飞机前，仿佛立军令状一般决绝的自我剖白。

王昌龄是著名的边塞诗人，写起战争的壮志凌云豪气外露，这里的娇爷是霸气，是那种鱼死网破的霸气，不给自己后路，不是为了自己，是为了好心收留自己的阿姨。

真爷们儿。

同时，也是真的苦。

“历经百战黄沙磨穿了铁铠甲，不攻破楼兰始终坚决不回乡。

”（9）竹杖芒鞋轻胜马，一蓑烟雨任平生——苏轼《定风波》编剧一定很喜欢苏轼，那种豪放大气的词风，其实和我们两位小心思的主人公不是很像。

但是后半句话的飘渺，恰恰和娇爷的人生轨迹很像。

娇爷说这句话是告诉教授自己选择了这样的路。

可是这句用在这里，还是有那么点不合适吧我总觉得。

那种真大度，真无畏，真的只要一件蓑衣就可以面对雨打风吹，是要有经历和岁月甚至是涵养积攒出来的，但是娇爷，可能还不到吧。

但是那种乘风破浪会有时的勇气，足足的，满满的。

“竹杖草鞋轻松胜过骑马，风狂雨骤有何可怕，一件蓑衣迎烟雨度过此生。

”---这是分割线以下的诗句，真不是我自己想起来的，是有好心的豆瓣小伙伴找到了微博上的一位叫“别时忆相逢”的一位po主的整理，很齐全的样子，我把我想的起来桥段的句子详细说一下哦。

感谢豆瓣的小天使们尤其特地贴了链接的那个美少女，还有谢谢微博原po（10）白日依山尽，黄河入海流——王之涣《登黄鹤楼》这句诗是那个讨债的把三个熊孩子扔在娇爷临时居住的家里时候，这个出入赌场的女公关，噼里啪啦把孩子们一通（言语上和些许行动上）的修理，然后把书pia在了他们桌上，告诉他们一人背出三首。

然后最大的孩子随手一翻，被迫大声朗读的就是这个。

读的是这两句，但是所有的人都知道后面那两句吧，欲穷千里目，更上一层楼。

其实这首诗真的是旷达浩远，前半句把自然规律呈现给你，所有的事情都有尽头，一切都有定数。

后两句格局缩了，淡淡的和你讲道理，这里是导演的小心思吧，就像娇爷说的，你爹和我的事儿让他自己来找我。

无论大人的世界如何如何，孩子还是要努力进步的，是有无穷可能性的吧。

“想看到无穷无尽的美丽景色，应当再登上一层楼”（11）三千弱水深——吴承恩《西游记·二十二回》这个出处百度完惊到我了……我原以为这个是秀波叔自己编的，认错脸。

这句句子是娇爷从邓先生的房间里偷了筹码牌在走道上自我挣扎的时候，臆想出的教授和她说的一句话。

可是我自己都不知道是什么意思，只知道这句话是沙僧形容流沙河的，大致猜一猜，可能意思是，世间诱惑特别多，困难也多？

（附上翻阅书籍,一般认为许多浅而急的河流不能用舟船而只能用皮筏过渡,是因为水嬴弱而不能载舟,因此把这样的河流称之为弱水,如《尚书禹贡》记载“导弱水至于合黎”、《尚书今古文注疏》记载“弱水出张掖”、《山海经》记载“昆仑之北有水其力不能胜芥故名弱水”.但弱水和数字连用是泛指险而遥远,如苏轼《金山妙高台》“蓬莱不可到,弱水三万里”、宋人张孝祥的《水龙吟--望九华山》“缥缈珠幢愚卫,望蓬莱、初无弱水”、《红楼梦》“相逢若问家何处,却在蓬莱弱水西”.地理学著作弱水也用来特指位于西北的婆夷河或黑水河,“月氏建都昭武城 匈奴驻牧弱水畔”,甘肃省地图上现在还有一条弱水河.可我要说的却还是“八百流沙界,三千弱水深,鹅毛飘不起,芦花定底沉”.我曾撰文“流沙河不是河”,既然八百流沙河没有水,那三千弱水是指的什么?而且深!我以为弱水是小湖泊,水很浅,水的下面是沼泽地,很深.这样想,就好理解了,也能解释“鹅毛飘不起,芦花定底沉”,这八百里流沙界,贯穿着许多可怕的沼泽地,沼泽地的芦花都沉底了.）（12）此心安处是吾乡——苏轼《定风波》这句话实在老爷爷家里，老爷爷拉着大牛说起给孩子写信的时候说道的。

老奶奶说，有人的地方就有家，问那人不在了呢？

老奶奶拉着大牛的手摸上心头，在心里。

然后就又想到了这句话此。

很多人被爷爷奶奶的故事感动的泪流满面，我也好几次湿了眼眶。

因为她们身上不是简单的相爱相守，他们有对彼此的爱，对儿孙辈的守候，还有对故土的眷恋，对中国文化的颂歌。

老头子，回家了。

“内心安宁的地方就是我的家乡。

”（13）若教眼底无离恨，不信人间有白头——辛弃疾《鹧鸪天》编剧肯定是豪放派词人的迷妹，而且挑的大部分都是豪放派词人的婉约向的词句。

这句话出来的时候，教授还没有经历了老爷爷老奶奶怒坐长途车离开，娇爷也没有体会到情场惨败。

有一种故作玄虚的调情之感。

这首词本是借女子痴情相思写自己壮志难酬，这里被用来感叹人生苦难，甚至有表面叹人生不易，实则是表达对对方思念之情。

我到现在还觉得这两个主人公的爱来的太突然，这句诗在这里，用小了。

“如果不是眼下亲自遭遇离愁别恨的折磨,根本不会相信这世上真会有一夜白头的事. ”（14）春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横（15）欲将轻骑逐，大雪满弓刀根据评论，传说14.15是在孩子们朗读声中出现的。

（16）云中谁寄锦书来——李清照《一剪梅》这个事在两个一大串独白中出现的，总括了所有所有的信。

等待的是一封信，更是一个人，一份情。

我有点期待你的心……我有点想你……我有点喜欢你。

“谁从云端给我寄来书信？

”---这又是分割线（17）居蛮夷之地,与魑魅为群——韩愈《潮州刺史谢上表》这句话今天突如其来的想起来了，出处很可爱啊！

你们还记得么！

那个时候老爷爷刚刚在驾校吃了败仗，和印度阿三噼里啪啦的吵了一架，然后回到了大牛的车上，老奶奶坐在后座上偷笑，眉眼间全是泛滥的少女心。

然后老爷爷说了这句话，后面还接了古代的休书的梗。

在这个孩子气又有傲骨的老人家眼里，中国的文化悠长久远，中国的就是好的。

而美国啊，就像是蛮夷之地一样，印度阿三可能就像魑魅魍魉一般。

有文化的爷爷，嘲讽起来也都是引用。

（还有一个小细节，印度阿三画大叉的时候，老爷爷也生气地说，你就是欺负我们中国人。

）“住在少数民族聚居的荒凉之地，和那些鬼怪为伍”。

（18）勿惮劳，勿恃贵——张之洞《诫子书》老爷爷给孙子的信里有这样一句话，所有长辈的谆谆教导都浓缩在这样的6个字里，“不要害怕辛劳”，这是教育孩子要踏踏实实地，要努力努力再努力，“不要依赖权贵财富”，是在告诫孩子要记得初心，不要贪财不要趋炎附势，不要忘本。

“不要害怕辛劳，不要依赖权贵财富”插一句，如果是我的话，肯定就拍到祖峰和汤唯坐在台阶上接吻，然后波叔在美国好好过日子，最后再用店主的口吻讲明白信的来龙去脉。

因为生命里的巧合往往都是颠倒为止的。

对于这样两个人而言，在信里的情愫远比见一面的执念珍贵的多。

通过通信让对方和自己都能做更好的人，从而遇到更好的人，收获对的爱情，这才是我最喜欢的不二情书。

啊。

写到这里突然想起了那首被说烂了的试“从前。

车马很慢，一生只够爱一个人”所以用纸用笔谈一场复古的恋爱吧若有二刷的机会会再补充，如有不对的地方还望各位豆瓣大神们指正❤给你们比心！

爱你们

五一假期，午觉睡醒，打个电话给基友，他说去看电影，我说好啊，那一起吧。

然而结果是我提前愤愤不平的离开了影院，回到家仍然觉得一想起电影里的情节就有点想吐的感觉，然后我就觉得不吐不快，把心中的槽点分享给各位，痛苦和人分享的话是会减半的，亚当斯密说的。

首先是三观问题，第一部的时候也是这个问题，客观上来说，第一部就是个花钱如流水的小三因为远离高富帅，再由于高富帅一度进局子里的，找了个备胎做依靠，后来高富帅一回来，分分钟就上了高富帅的车，真是一个好人的故事。

这一部呢，再客观的来说，一个女混混再经历了众多高富帅后，蓦然回首，和笔友见面的故事。

她贪婪，想依靠数学系的学霸一夜暴富;她矫情，明明就是为了钱和大老板到美国度假，再拿陪了一夜赚到的钱去赌场赚到更多后放老板的鸽子，还谈什么不尊重她，我了个去，假如那20万她又输掉了呢，应该还得回来继续陪睡吧？

其次是常识问题，看电影的时候我一直在纠结，信从澳门到英国，再到美国，再从美国到英国，最后到澳门，又不是顺丰也不是ups，看样子就是普通的邮递，这一个来回少说一个月吧？

那么多的对话，怎么完成的？

还在茫茫人海中，擦肩而过那么多回，逗我玩呢，吴秀波明明前一秒还在体育赛事的直播里被抓了，下一秒就出现在店里写信，还正好和女主角偶遇，看的我尴尬症都范了。

大写的尴尬啊，看到那里，我已经忍不住，骂了句我去，然后就出影院了，简直侮辱智商。

最后是片名问题，就像小时代1234一样，这部电影更是赤裸裸的打着第一部的旗号随便搞个编剧拍出来圈钱的电影，对于这样的无良商家，我真的为中国电影市场感到悲哀，这种电影会有不错的票房，然后会有更多这样的烂片，永远无法进步。

果然再次这样冒失地去看国产电影是个错误的选择。

珍爱生命，远离北西2。

残雪凝辉冷花屏，落梅横笛已三更，更无人处月胧明。

我是人间惆怅客，知君何事泪纵横，断肠声里忆平生。

——纳兰性德《浣溪沙》看过《北京遇上西雅图》的我想当然的以为《北西2》应当也是微妙缘分安排下巧妙地相遇，最后有情人终成眷属的戏码。

而影片的类型赫然的写着：爱情、喜剧。

之前也看过一些影评，提到最多的还是男女主人公书信传情，于是我想可能还会有一些讽刺现代社会生活节奏快、人心冷漠这样的主题吧这类影片每年出很多，小清新的、狗血的、催泪的...不过是情侣闲来无事时的消遣、小女生少女心泛滥的选择。

但我真正走进影院的时候，却改变了看法。

这部影片带给我最深的感触不是大牛和小虾的交流方式，更多的时候是在感慨自己知识的匮乏，是压抑与感动交叠的情绪。

我想用我读过的几首纳兰词，来写写观影感受。

【人生若只如初见 何事秋风悲画扇】

初见，你是大赌客，我是赌场公关。

我陪你畅畅快快赌一把，你打破我“书”到家了的晦气。

你叫我蛟爷，我喊你财神爷。

你吃肉，我喝汤。

你说：“男人嘛，没有这点自制力怎么可以做成大事”。

我不得不承认你是做大事的人，可笑的是那个口中喊着“黄金百战穿金甲，不破楼兰终不还”的蛟爷算不上一个合格的战士。

我以为足以让天塌的100万，在你口中不过是“100万，不算多。

这里是20万，五天后你将会得到100万。

不用感谢我，这都是你应得的。

”我只能转身写下一张欠条，说一句：“我会尽快还你。

”这句话似乎是我最后的尊严了。

而我还钱的方式不过是去赌一把，而已...我又有什么底气把那些钱甩在你的脸上？

<图片2>初见，或许是竞争对手的关系吧。

不知道出于什么原因，我们的关系渐渐近了，可我却发现看不懂你了。

你可以前一秒和我亲密接吻，下一秒转身决然离开。

你可以在我的家里逗留后，不打招呼一去不回。

你的心里似乎只有你的工作，只有房子。

你很好相处，却不易接近。

“你永远都不会和我结婚的，对么？

”【聒碎乡心梦不成，故园无此声】<图片3>倔强的老爷爷总是自带笑点，真的是个传统的、可爱的老头。

自开车买菜把房子撞得起了火灾以后，老爷子又在驾照考试中受挫，那个印度的考官叽里呱啦的在他耳边用口音颇重的英语粗鲁的责骂他，老爷爷气急败坏。

回去的路上奶奶满眼星星的笑爷爷，爷爷不满的说：“居蛮夷之地,与魑魅为群”，言语中满是对美国、印度人的看清甚至是鄙视。

让大牛帮忙翻译写给孙子的信，爷爷感慨：“在国内也算是有文化的人，到这里却变成文盲了”，让人不禁跟着叹息。

去国怀乡，人声嘈杂，总是分辨不出他们在说些什么，远没有家乡山水宜人，民风淳朴。

但我们依旧得留在这里，因为“儿女在，父母不远游”。

<图片4>一个智商超群的男孩子，孤傲，有着超出年龄的成熟，热爱摩托车。

关于这个小孩的戏份，印象最深的是他和大牛去露营时的谈话。

大牛对他来到美国后成绩不及格的现状产生了质疑，怀疑他国内的学习成绩是伪造的。

“我没有伪造成绩，你懂个屁”，没有多余的解释。

大牛猜准他是不愿意来美国，便问他：“那你为什么不和你妈妈说？

”。

他回答：“你觉得小孩说的话，大人会信么？

”他为什么不愿意在美国？

不需要理由，同样是风雪声，故乡的就是好听！

【一生一代一双人】<图片5>爷爷和奶奶是该片的笑点，也是该片的泪点。

大牛带着两位老人来到教堂，希望为他们补办一场婚礼。

司仪千篇一律的台词多次被老爷爷毫不客气的打断，于是有了爷爷这一段不像告白的告白。

“老太婆，你这一辈子不爱动，没事就坐在椅子上织毛衣。

身体啊，没我那么好。

你别怪我说话不好听，八成啊你会比我先走。

那也挺好，你胆子小，又笨。

我先走的话，家里那一大堆事你怎么处理。

你又爱哭，留你一个人在那哭我不放心。

老太婆啊，人死之前，有病，有痛，确实招人烦。

不过你放心，你再烦，我也不会嫌你。

我脾气不好，你要是到了那边，愿意的话，就等一等我。

如果你不愿意，你就找一个脾气比我好的，我也答应。

那咱俩就说好了，墓碑旁边我会空出一块，到时候把我的名字刻在你旁边，你看行吗？

好了，赶紧地把衣服给换了，丑死了。

”。

对面的奶奶已是泪光闪闪，轻轻一句“谢谢”包含了太多的情感。

爷爷说：“愿不愿意，这一辈子都过来了，现在还有的选么？

”让人哭笑不得。

那时候我们并没有太多的去想合不合适，在一起了就是一生，一生一代一双人，来世亦不想做你的牵绊，只想还能有重新开始的机会。

【被酒莫惊春睡重，赌书消得泼茶香，当时只道是寻常】<图片6>中国•秭归爷爷终于回来了，漂泊的灵魂与骨灰一起，安息在这一片青山绿水中。

老奶奶在卖房的契约上签上了自己的名字，字迹清秀隽丽，大牛不禁感慨。

奶奶想起爷爷在的时光:“你爷爷学问好，他在的时候总是说我笨，不愿意教我。

其实他也不是什么都没有教我，这四个字就是他教的。

现在终于用上了，没想到，人却不在了”。

奶奶抚摸着自己签的名字，那上面有着爷爷的印记，爷爷嫌弃她的言语，骄傲的神情都在她的眼前，那不过是他们俩日常生活中最寻常的片段，而今却永远成了记忆。

【我是人间惆怅客，知君何事泪纵横】之所以拿这句词作影评的题目和引子，是因为整个故事的人物关系似乎都可以用这句词来说明。

这是一个有关灵魂伴侣的故事，当然灵魂伴侣不仅仅局限在大牛和小虾之间。

大牛与小虾，大牛与老夫妇，大牛与小男孩，老爷爷与老奶奶，老爷爷与屈原，莫不都是这样的关系。

<图片7>大牛和小虾本是八竿子打不着的，影片中没有任何预兆的俩人开始通信让人看的一头雾水，直到最后查理路84号的主人去世才解开疑惑，个人觉得这个铺垫有点太长了，显得结尾就更加的仓促。

撇开这些不说，其实他们不过是彼此在这个世界上的另一个自己，在日复一日的生活中纠结、迷茫、怀疑自我。

每当遇到两难的抉择时，对方的身影就会出现在面前，滔滔不绝的述说着他（她）对这件事的看法，希望能够说服自己。

谁都不是天生的生活智者，只不过生活的磕磕碰碰总会让我们明白一些道理，也曾疼过、伤过，所以理解你的处境，所以可以装作教授教你大道理。

虽然这些大道理，我自己都不完全相信。

大牛与老夫妇，本是经纪人和房屋主的关系，却让人产生了父母子女关系的错觉。

当爷爷发现大牛对中国古典文化知识的熟知程度超出自己的预期后，打开了话匣子，长久的孤独与孤傲终于有了派遣的地方，那一刻他们便视彼此为知己了，大牛挑灯为爷爷翻译信件也显得格外用心。

他陪着爷爷奶奶四处游玩、补办婚礼，那一刻，我相信他忘了所谓的“算计”，他是快乐的。

当老爷爷识破他的“阴谋“，也曾生他的气。

爷爷病危大牛去看他的时候，他给大牛留的是这样一句话：”渴不饮盗泉水，热不息恶木阴“。

其实爷爷并不是在乎大牛欺骗的他们，他只是想让大牛成为一个正直、合格的人，他把大牛当做自己的亲人一样要求。

他理解大牛的”渴“，亦明白大牛的“热”，但这一切都不能成为虚伪的理由。

春节的夜晚，大牛漂泊在街头，独自为自己打包一份饺子，坐在河边失神；奶奶的电话打来了。

在这个天涯共此时的夜晚，能够陪伴他们的也只有彼此。

大牛与小男孩是这个故事的又一对忘年交，在小男孩审视的目光下大牛再也没有办法理直气壮的向男孩的妈妈介绍房子。

那日的夏令营，小男孩让他想起了小时候的自己，孤独一人，异国他乡，那是怎样的一种体验，他又是怎样变得如此这般冷漠？

他对男孩说：“要么你就像我一样，在这里把生活过好。

”小男孩反问：“像你一样？

”他却沉默不语了，他没有办法欺骗自己，口中所谓的成功是遍体鳞伤的模样。

“去家千里兮，生无所归而死无以为坟。

”这是奶奶在回忆起爷爷时说的爷爷生前经常念叨的一句话。

“人已经回来了，碑立不立，立在哪儿，都是一样的。

”奶奶不懂学问，却懂得爷爷。

而爷爷漂泊他乡，亦对屈原的处境有了更深的了解吧。

影片中的灵魂伴侣还不仅仅这些。

小虾与她爸爸的女朋友，查里路84号主人墓前的一对对情侣，还有从未出现却贯穿影片始终的海莲娜和弗兰克…我们行走在物欲横流的世间，为了拼出自己的一片天地，竭尽全力，灰头土脸。

找一个灵魂伴侣对于我们来讲是太过奢侈却又无关紧要的事，我们渴望能有一个谈心的朋友，却失去了倾听的耐心。

影片以此着眼点牵扯出了一个还算丰富的故事，将人物联系了起来。

因此，有人说它装文艺，有失现实。

但戏剧就是戏剧，不只有写实这一种形式，将不可能的事展示出来，或许更能让我们沉思。

悲哀的是，更多的时候，我们没有那么幸运，能够拥有一个灵魂伴侣；或者说，更多的时候，我们只能做自己的灵魂伴侣。

用自己的道理说服自己，自己与自己争吵，有时理性压倒感性，有时感性压倒理性。

在纠结与沉默中，度过一生。

对于北京遇上西雅图的喜爱已经是很久远的事情了，没有期盼过还有续集，感觉那是无法超越的唯美爱情，不过依然等来了不二情书。

整个影片中由来来回回的信牵引着全片剧情的起伏跌宕，久远的书信联系方式奠定了剧情的文艺情结，让人不能自拔，文艺中参杂了世俗的套路又莫名的戳中泪点。

角色定位也深的人心，赌场公关娇爷与和一个房产经纪人，谈情说爱中考量着内心的善良与道德，我们不是被爱情感动，是被好的爱情感动，好的爱情就是为了你我努力变成最好的自己。

而好的电影就是在呼唤人们心中那份纯真，愿你走出半生，归来仍是少年。

如果以类型片的眼光标准来看待这部《北京遇上西雅图之不二情书》，它会让你像其他很多热门的国产片那样，对判定类型无从下手。

认真看过影片的观众应该会有这样的体会，虽说名字叫“不二情书”，但全片真正与爱情相关的内容，其实很少，薛晓路更多的还是在讲述生活。

而了解薛晓路的人，至少从《和你在一起》或者《海洋天堂》开始关注她的人，大抵上也都会她的诉求与表达摸出一些规律可言。

她温情而巨大的野心，她隐忍而克制的情绪，以及贯穿始终的她对拍摄的认真与投入，让她的电影永远都介于超脱与写实之间。

虽然定位模糊，但年轻的观众看到浪漫，稍长的观众读出生活，各取所需之余，起码也做到了受众广泛。

“北西”系列拍到第二部，其实不光跟前一部不再有任何关系，和北京与西雅图这两个城市也没了半点瓜葛。

吴秀波说薛晓路试图通过这个片名表达的，是中西之间的碰撞，以及夹杂其中的异乡人互相寻求慰藉，找寻自我的过程。

从这个角度，“北西”这个缩写实在是精心之选，试想如果翻过来变成“西北”，好像面前瞬间就扬起了不少黄土味儿。

从“北西1”到“北西2”，看得出来薛晓路在故事形式上颇费了一番脑筋，贯穿全片的跨越大洋的书信神交，让这部电影有一个十分讨喜的外表，包括那些汤唯与吴秀波分别与臆想出来的对方对话的蒙太奇。

用前面的话说，年轻的观众会被这样的拍摄手法吸引，稍长的观众则会默默叹口气，感慨一句，“本应一个是温文尔雅的大学教授一个是酷爱阅读的纯情女生，结果现实让他们一个变成了虚伪的房屋中介一个变成了爱财如命的赌场公关。

”可话虽这样说，事实上，在薛晓路的电影中，几乎就从未出现过真正的坏人。

即便主角有着这样那样的缺点，看完影片的观众细想也能发现，对吴秀波的不专一、不诚实和汤唯的拜金多情，影片其实都着墨不多，甚至会在后面告诉你，他们的这些缺陷，都是事出有因且值得同情的。

同时，薛晓路的克制还体现在两部“北西”，都收尾在爱情的正要萌发之际。

而“北西2”中对吴秀波与汤唯于陌生人中擦身而过的描写，同样是点到即止。

而与克制相对的，薛晓路的野心又是随处可见的。

比如超过两小时的片长，众多戏份颇足的配角，以及由他们反映出的那些社会思考。

不管是代表第一代移民的秦沛、吴彦姝这对老夫老妻，还是放弃国内工作一心只为供养儿子出国的内地母亲，抑或陆毅、祖峰、王志文这些先后出现在汤唯生活中的各色男人形象，甚至包括只露了一面代表着早已被同化的第三代移民的秦沛孙子，薛晓路在这里试图解构的，是华人在海外生存的一个大缩影。

既然如此，那么“此心安处是吾乡”也好，“叶落才归根”也罢，“北西2”其实并非要传递给观众一个确之凿凿的观点，而是力求在反映“现实”的基础上，达到某种超脱——这种超脱倒也很好概括，说来讲去无非五个大字：人间有温情。

所以从这个角度，再往前回溯，薛晓路的电影，似乎从来都缺乏一种冲突，一种让观众时刻保持观影情绪的冲突。

而对那些纠结于诸如“国际书信的往来时长能否保证两人如此密集的交流”以及“爷爷奶奶在美国生活了几十年依然不怎么会说英语”这样小bug的观众来说，“北西2”的观影过程，又的确略微“马拉松”了那么一点。

但可以预见的是，“北西2”一定确定以及肯定会将“北西1”的好人缘和好票房保持下去，甚至凭借吴秀波与汤唯越发默契的配合，超而越之亦不无可能。

毕竟在当下的内地电影市场，包罗万象的大杂烩电影无疑还是最受追捧的类型。

不过，如果薛晓路看的到，还是想对她讲一句：小一点野心，再少一点克制，未来的“北西3”就会是一部更好的电影。

毕竟，点多易散，通俗易传。

也别瞧不起洒狗血，想做到集中火力精准地洒，难着呢。

很多姑娘问：我为什么总是遇不到那个对的人？

数年以前，我读余杰的一本小说《香草山》，书中的男女青年以书信文字相爱，用彼此相知的灵魂，探讨着人世间的孤独，自由，与爱。

书中最后写下这样一句情诗——“在这片已经不再蔚蓝、不再纯洁的天空下，如果还有一双眼睛与我一同哭泣，那么生活就值得我为之受苦。

”从此我懂得，之所以觉得苦，觉得生活操蛋，不值得，是因为没有那双共同望向黑暗的眼睛。

很长一段时间，我的心被这句情诗攫住，并以此寻觅那“香草山上的良人”，我信这世上的爱情就是，两颗真心，对对碰。

这就是对的人，如圣经之歌：“我的良人哪，求你快来。

如羚羊或小鹿在香草山上。

”可后来我知道，斯人，非物，并不是羚羊或者小鹿。

人类比动物痛苦的一点是，鼻子不行，没有办法像羚羊小鹿那样通过气味辨别真心；耳朵嘴巴都不行，总是鸡同鸭讲；我也不能像深海座头鲸那样，通过同频率，来辨别爱人。

于是，我们遇不到。

生活之苦，饱尝孤独，就成了必然。

因为，我们已戴上生存的面具。

就像电影里，脆弱少女，是烈焰红唇赌场公关。

明明一颗赤子之心，却是唯利是图房产经纪。

这是人类自己发明的很可笑的东西，人人都不喜欢，可是人人都在带着。

历史专栏作者当了网红。

作家在卖广告。

歌手在写段子。

不还房贷的教师不是好的厨子——人人都不喜欢自己。

人间最像地狱的一点就是：你总要用你最不喜欢的那张脸活着。

活着也就算了，认了，可发现最后，精疲力尽之后，还要用足够的勇气，去摘下那个面具，才能遇到真爱。

然后才能在后半生见到天堂。

所以我从不埋怨那些不相信真爱的人，因为我知道，光摘下面具，可能就已经耗尽他所有力气。

从此谁都渴望等待良人，将面具之下的我们，带走。

只见真心，不见套路。

什么是真心？

真心不过是，此生我只求两分衣食无虞，两分琴棋书画，剩下六分一片痴心，与你沉李浮瓜，淡看云，轻唱雨，花可溅泪，鸟亦惊心。

什么是套路？

是我发现，为了那两分衣食，居然要蚕食，隐藏，抛弃我所有坚守，剩下的是鱼死网破，是纸醉金迷，是去国难还乡。

而且拿着面具的我们，最害怕的是，永远不知道下一步，我若真心会遇到的是谁的套路；更遗憾的是，当我们决定拿出套路的时候，往往伤的却是一颗真心。

这让我们混乱，混乱带来堕落，带来更大的孤独，带来迷惘和漠然。

直到最后前半生的信仰全部崩盘，然后，死而向生。

大智若愚，大爱如空。

不过就是这样罢了。

《北京遇上西雅图之不二情书》，被感动，只不过是，我们看到了一场真爱。

电影里，一家书店，让他们卸下彼此背负，摘下彼此面具，拥有真心沟通的桥梁。

而老人之心安，是因为，那桥，他从来不需要。

他高贵，正直，令人尊敬。

他用他的坚守化作一面玻璃墙，为自己的真心挡风遮雨，却又坦坦荡荡让人看见。

他比我们都勇敢。

所以他安安心心，魂归故里。

他是一株屈原笔下的兰芷，他回了香草山。

而对于霓虹之下苟且活着的，年轻的，苟且着的我们，也有一个初心之故里需要魂归去，在那故里，那“香草山”，等着我们突破那些面具，混乱，狂热之后，躺在星空之下，依然可以心魂归去来兮。

在那里，我们空着一只手，等待着一个人握住。

不因面具而错过，不因混乱而错过，不因堕落而错过，在见面的那一刻，我不说话，而你全部懂得。

云中谁寄锦书来？

也许明天会来。

一种相思，两处闲愁——也许永远不来。

若那个人来了，带来了温暖，便叫作爱；若那个人没来，我们同样也卸下了面具，那叫真诚。

爱和真诚，都是我们得到后，不会遗憾的事情。

————————————————————————————————————————众皆竞进以贪婪兮，凭不厌乎求索。

羌内恕己以量人兮，各兴心而嫉妒。

忽驰骛以追逐兮，非余心之所急。

老冉冉其将至兮，恐修名之不立。

朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英。

苟余情其信姱以练要兮，长顑颔亦何伤。

大家都拚命争着向上爬，利欲熏心而又贪得无厌。

他们猜疑别人宽恕自己，他们勾心斗角相互妒忌。

急于奔走钻营争权夺利，这些不是我追求的东西。

只觉得老年在渐渐来临，担心美好名声不能树立。

早晨我饮木兰上的露滴，晚上我用菊花残瓣充饥。

只要我的情感坚贞不易，形消骨立又有什么关系。

——《离骚》

我是带着第一部里吴秀波绅士、沉稳、内敛的形象记忆走进电影院的，结果一开头汤唯红唇夹克、飞摩炫酷的追债梦就把我的印象抹得踪影全无。

看到最后也确定，它跟第一部真的没任何瓜葛。

女主焦姣告诉我三句话：一是要想重温时过境迁的同学友谊，去赌场输一场就知道该不该再回味了；二是情和钱的交易永远是不对等的，谈钱伤感情，谈情又太伤钱；三是不要以为捧着本书、吟几句诗的就是脱俗的，他想风花雪月，也想红尘滚滚。

男主罗大牛除了他自己的一份“既可以做，又何必谈”的爱情之外，还有两个故事：一个是一对为儿孙而远游、装着去国怀乡梦的老夫妻，执子之手与子偕老，最后落叶归根的故事；另一个就是一个被母亲扼杀梦想，生拉硬扯来美国读书的“问题”少年，最后终于带上偶像的限量版帽子我心飞翔的故事。

导演想讲的太多，爱情、亲情、人情、家国情，一个都不想丢，所以一个都不突出。

尽管我在影院里也听到了笑声，也被那对爷爷奶奶的相濡以沫的感情和生活状态所感动，但这弥补不了影片的杂碎和浅白。

影片结尾说是纪念《查令十字路84号》作者海莲诞辰100周年，当初海莲和书店老板弗兰克书信往来20年，最终未能见上一面，给读者留下了一种遗憾美，人们总是对得不到的更会念念不忘，所以《查令十字路84号》能成为经典。

《不二情书》也想要从书缘续情缘，但太过表面，始终没能让我体会到那种“云中谁寄锦书来”的深切的期盼和想念。

尤其用了幻觉这种太形式化的表现方法，我宁愿没有那个打着光晕的身影在眼前晃，单纯的心里对白也许要好很多。

说到形式化有一处不得不提，大牛和老奶奶最后的对话“人在哪家就在哪，人不在了呢?......”这到说里，老奶奶的手已经放到了大牛的胸口，我想“在心里”那三个字若能不再经大牛的口说出来，给影中人和观众都留点白也要好得多。

编剧应该是个古典文学爱好者，可中国古诗词的优美并不只在于文字，更胜在意境。

《不二情书》的诗词用得实在生硬，格格不入。

终上所述，这《不二情书》还真有点二。

女主角开始就字正腔圆，铿锵有力，藿香正气地歌颂了一下社会主义一国两制对澳门的巨大作用，从而保证了本片不论之后粗现了什么情节都不会违反社会主义核心价值观。

其实我觉得，爱情电影么，有点小浪漫就可以，如果用力过猛，真的容易跑偏....一个是没受过什么正经教育，从小成长于烂赌家庭的且仍旧嗜赌成性混迹于澳门的赌场女公关一个是居心叵测坑客户的钱财的地产中介可能因为事业不那么有成，所以很闲，因此成了笔友....当然还要感谢84号的老先生，因为更闲，竟然没事帮笔友们互相配对，还说能从中体会人生真谛，跟据其葬礼上来看，哥们懂得语种是实在是多，伦敦蓝翔语言技校毕业的吧？

两个人各自走在自己事业线的钢丝上，终于都栽了....自从两个人都栽了以后，两个人都开始发梦了...(其实我觉得导演也开始发梦了）先是小罗莉把之前困在裤裆里的三观拿了出来摔一个粉碎，换了20万之后就去赌场翻了身，其实这是延续了上一集的观点：你想获得inner peace吗？

来先变成一个婊子，当然，前边的定语不一样，你可以是绿茶，红茶或者奶茶之类的，但是，一定要是一个婊.....更神奇的是那么重气节得了老爷爷竟然请大牛回来吃饭.....说真的小萝莉为钱所困，上了王老版的床，我还能理解，老爷爷为啥找大牛回啦？

导演之前使出吃奶的力气，把老爷爷装成一个仙风入骨的老正经逼，最后老爷爷神奇的的跳回TVB里的路人甲形象....即使你虐我千百遍，我还待你如初恋...然后小萝莉还了钱，王老板说其实我不是就是想睡睡你，我还是想提拔你一下....这就好像是来了一个大老板，本来是说零售，现在提出来想和你合作....小萝莉却不干了....因为老娘有钱了....大老板估计这时候脑袋有点懵圈，我也是...当然，大牛也比较神奇...这么二了吧唧，还有个洋妞对他死心塌地,看上他哪儿了呢？

可能是傻吧？

后来老爷爷死掉了，老奶奶对大牛说，房子卖给你了，你给多少无所谓，够我养老就行，我家乡在中国一个风景区，你也知道!大牛心说：大妈您不想卖就明说，何必绕这么大圈子...最后两个网友终于在伦敦见面了....一场荡气回肠的约炮，还没搞定，就好像兴冲冲下了个A片，发现全是前戏，让我怎么给三星？

PS 1于是两个人，夕阳下，泰晤士河边，没羞没臊的在一起小萝莉告诉大牛：老娘为了还债陪睡过！

一晚上20万港纸！

大牛哭着对小萝莉说：你这价格超过好多网红外围了！

我尼玛赚大了！

我好感动！

PS 2给前传打个小广告https://movie.douban.com/review/6201038/