窗边的小豆豆

刚点开看就起了鸡皮疙瘩。

小豆豆纯真可爱的形象让书中的文字有了画面。

很喜欢的画风，游泳那一段是泰明真正打开自己进入世界的第一步，世界是允许每个人自由自在畅游的，哪怕他是小儿麻痹症患者。

也正是教育的意义，让人明白人之所以为人。

不因为个体存在差异或阶级而自卑，每个孩子都有成为好孩子的可能性。

人生若只如初见，一切都是眼中喜欢的模样，何时看到了异样的颜色，产生了不解，永恒的结构矛盾摆在面前，女孩子该如何自处。

巴学园是乌托邦，是幻想中最美好的学校。

但世界和社会的变化让它变得不堪一击，二战摧毁了小豆豆的家，摧毁了巴学园，但灵魂不会被收买，也不会被摧毁。

我们知道自己的彼岸世界，是开满鲜花，是盛装华服，是美丽得像梯田风景的便当，是自由的意志，是泰明用尽最后一丝生命力和小豆豆在雨中的舞蹈。

生命之重，在于不放弃的信念，在于同伴的相互支持与信任。

在片中再一次看到了勇气、朋友、爱、自由、和平、亲情、好奇心、责任。

希望泰明在另一个元宇宙元气满满地活着。

影片最动人的设定莫过于“巴学园”的奇幻空间。

导演将原著中“电车教室”“山的味道与海的味道”等经典场景转化为充满想象力的画面：斑驳的绿皮电车在樱花树下静卧，孩子们奔跑时扬起的衣角与阳光融为一体，小林校长弯腰倾听小豆豆四小时絮语的场景被定格为暖色调的蒙太奇。

这些视觉符号构建了一个近乎乌托邦的教育理想国——在这里，规则不再是束缚，好奇心成为学习的燃料，每个“怪孩子”都能找到属于自己的位置。

尤其是小林校长那句“你其实是个好孩子”的反复吟诵，通过光影与构图的烘托，成为叩击观众心灵的钥匙

动画电影版《窗边的小豆豆》上映于2023年，是一个很近的年份。

浏览了一下相关信息，导演兼编剧八锹新之介，之前的作品则大多是哆啦A梦系列，另一个编剧铃木洋介则没有搜索到其他作品。

可能导演和编剧都默认了观看本片的观众都看过并且记得原著的内容，也可能制作组认为小豆豆和泰明的故事是最重要的，其他同学可以忽略不计，整部电影都缺乏必要的人物介绍和前情提要。

比如，小豆豆和喜欢的男生阿泰的部分，电影没有给出阿泰的名字，甚至没有交代小豆豆喜欢阿泰，而是直接转场到小豆豆在摔跤的时候赢了阿泰，阿泰说“我不会娶你做新娘”。

又比如，电影没有提前展示“高桥君天生就长不高”这件事，而是直接进行了小林先生批评老师问高桥君有没有尾巴的剧情，在这种情况下，没有看过或者不记得原著的观众，可能根本理解不了校长为什么要批评老师，要到后面校运会的剧情，才能意识到高桥君是那个矮小的男孩。

坦白来说，我对电影主要的画风的评价不算好，主要是不喜欢人物的红脸蛋，但对景物、空镜的刻画又实在好看。

我个人比较喜欢的是，电影在几个比较关键的剧情点，用不同的画风，创意性的诠释了角色的内心。

例如用童真可爱、色彩饱满的风格，展现小豆豆第一次进入电车教室的兴奋；用压抑、黑暗的风格诠释《汤姆叔叔的小屋》中黑奴被压迫的场景，以此来暗示泰明的离去。

总体来说，我个人更建议看过原著、喜欢原著的观众去看，没有看过原著的观众可能会有些观影障碍。

小学的时候看过同名的书籍，对巴学园、“山的味道，海的味道”印象深刻，看电影时才发现除了小林校长，妈妈对豆豆酱天性的保护也起到了至关重要的作用，她不会因为豆豆在学校里“惹是生非”责怪豆豆，对豆豆想做间谍、火车票售票员的梦想积极回应，所以豆豆天真善良、充满探索欲的个性才能被保留着等到了“巴学园”。

影片3/4的叙事风格都是温暖的，尤其是豆豆和泰明的友情：搬着梯子帮助行动不便的朋友去树上做客、一起玩两人三足走、去泳池里游泳...豆豆用善良和爱带着泰明去接触他不敢触碰的人生可能，而泰明用文字浸润过的灵魂向豆豆开启了更深的精神层面的交流，雨中曲后两人在车站告别，泰明欲说还休的神情应该是因为自己感知到身体每况愈下，也许这次分别后再也不会和小豆豆再见了吧。

可即便如此，他也不想让小豆豆为他伤心，所以和她拉钩，保证书的归还，小豆豆则是在小鸡和泰明的离去中，学会了如何面对死亡。

后1/4我是失望的，看完我不禁沉默，我在期待现在的日本人拍出什么样的反战作品呢？

1940年轴心国签署了三国协定，那是影片温暖的部分所处的时间节点，此时被侵略的中国儿童是否有梦想未来的可能呢，还是她们连活下去都是件困难的事呢？

雨中唱歌的小豆豆被一个日本士兵蹲下来摸头告知别唱这馋嘴的歌曲，可他也是在南京用刺刀挑破孕妇肚皮的士兵，温柔留给了日本国，残忍丢给了中国是吧？

巴学园里那些对日本士兵表达敬意的儿童的画是不是也证明了军国主义下，儿童也并不无辜呢？

影片中以小豆豆一家为主，展现了日本穷兵黩武发动侵略后每况愈下的国民生活，可是整体的社会思潮就是心甘情愿去参军，游行是让大家节省开销做军费，并没有人反思是否应该发动战争，而影片的最后，巴学园是被美国空袭投掷的燃烧弹炸毁的，豆豆家的房子是为了躲避空袭被推倒的，她父亲来了中国参加侵华战争，整个基调就是反战败不反战啊，看得我很不适。

该电影生动还原了原著的温馨与纯真，通过小豆豆的视角展现了童年的趣味与成长。

影片中的演员表现自然，情感真挚，成功塑造了各具特色的角色形象。

同时，电影在保持原著精神的基础上，巧妙地融入了现代元素，使故事更加贴近当代观众。

画面精美，音乐动人，为观众带来了一场视觉与听觉的盛宴。

总之，这是一部值得一看的佳作，无论是孩子还是成年人，都能从中感受到童年的美好与成长的力量。

不记得曾经读过这本很有名的读物，但书名却是如雷贯耳。

很喜欢这一版动画。

对开头部分印象最深的是豆豆对校长天马行空地说了一上午的话。

而校长饶有兴趣地直到让她讲完所有想说的话。

孩子和成人，本就是不同的啊，为何要用同一个标准，本身就很奇怪不是吗。

都觉得豆豆是个怪孩子。

可她只是有着更多的好奇心，乐观，积极，想做就做。

能看到这一点的人，多么可贵啊。

我们常在自媒体上感叹，某个孩子多么聪慧，可这一定是家庭教育的成果。

初为人母，对这部电影非常有感触，甚至自省。

我是否能做到这样的鼓励和支持，是否能不惧他人目光，坚定地相信孩子。

这是多么好的巴学院，自由自在又寓教于乐的童年，是多少人的奢望和幻想。

友情的力量，离别的感伤，还有战争的残酷。

是的，童年也并不代表尽善尽美，毫无痛楚。

但我们却是在这样的童年里坚实地长大了。

原本单纯的以为只是一部温暖治愈的日本动漫，没想到背后是沉重的战争底色，即便如此，也并不影响它的美好。

小豆豆小小年纪身上却有着那么多美好的珍贵品质：善良，温暖，聪明，正义，明媚…我所有想到的和想不到的美好品质在她身上仿佛都可以找到，她就像泰明生命里的小太阳，她的出现赶走了他所有的阴霾。

在小林校长身上我看到了教育从业者的纯粹与热烈，山的味道和海的味道，韵律操，图书馆…他给了巴学园的孩子们最美好的童年和最本真的教育，小豆豆在遇到他之前还是个“奇怪的”孩子，默默保护着泰明和那个内心自卑男孩的自尊心，“长大后我要回到这里当老师”是学生们对他最大的肯定。

面对烧毁的学校，“下次要建一所什么样的学校呢”是他对教育事业终生的热爱。

成为大人以后才能体会到，拥有小豆豆这样的父母是多么幸运，给予孩子无限的爱，尊重，与言传身教。

爸爸有自己的处事原则，哪怕在食不果腹的时代，也愿意遵从自己内心的选择，拒绝为军队演奏小提琴，感动的是，妈妈和小豆豆也选择了无条件支持他。

面对军官的“无理要求”，告诉妈妈不必为此道歉。

小豆豆身上能够折射出父母的品质。

后来知道，影片是自传体小说改编的，上世纪三十年代的日本有这样的教育者和为人父母者，也由衷的觉得佩服。

最后的最后，希望世界一直和平…

如果说成年人的世界总是充满辛酸与疲惫，那么在片刻闲隙回忆童年时光，将意识穿越回最幸福的时刻，则是难得的治愈。

相信每一个90后、00后小的时候都看过这样一本书，书中的主人公和自己一样是一个不太听话，在学校老惹麻烦，回家以后令妈妈无比头痛的问题小孩。

但是幸运的是她的爸爸妈妈和新学校的老师都对她天真的行为十分包容。

儿时读过，未能读出其中的深意，只觉得那份无忧无虑的生活和自己的平常并无二致。

长大成人后，我们再也没有翻开那本曾经爱不释手的小书，也与童年渐行渐远。

然而，最近的一部动画新作帮我们拾起了这份童年的回忆。

让我们一起找回儿时的书中伙伴——窗边的小豆豆导演:八锹新之介编剧:八锹新之介/铃木洋介主演:大野莉莉亚/役所广司/小栗旬/杏/泷泽凯伦上映日期:2023-12-08(日本)片长:114分钟

《窗边的小豆豆》始于一次电车之行，看电影的观众更像是搭乘上了回程的时光列车。

一年级的小豆豆被妈妈领着，坐着要去新的学校。

小豆豆一脸兴奋，但是妈妈学愁容满面。

因为才仅仅一年级的小豆豆，已经被退过一次学了。

原因倒也是很简单，扰乱课堂秩序。

刚上学的小豆豆觉得课桌很是好玩，不像是家里平拉的抽屉，而是像垃圾桶的盖子一样，可以上下开关。

小豆豆沉迷在桌子的世界里，不停地开了关、关了开，完全不顾老师还在上课。

刚刚消停了没一会，小豆豆又跑去窗边，热情地和路过的街头艺人打招呼。

甚至无敌E人的豆豆，还求艺人们为她表演节目。

这下引得全班的同学都纷纷离开座位上前观看。

老师向豆豆的妈妈大倒苦水，但是妈妈只是私下里默默地紧张。

面对小豆豆却没有丝毫的责怪，而是带她转学。

妈妈怀着忐忑的心情将小豆豆送到巴学园，而小豆豆却被这所奇异的校园完全地吸引了。

没有高大的校门，只有被插在树桩上的牌子，上面写着“巴学园”。

校园里没有教室，而是停放了几辆废弃的电车，这些电车就是同学们上课的地方，这简直一下子戳在了新晋电车迷小豆豆的心巴上。

母女二人来到了校长室，见到了校长小林宗作，这位将改变小豆豆一生的伟大的教育家。

只不过在此时小豆豆的心中，这位校长慈祥敦厚，也十分耐心的听自己讲话。

就这样，话痨＋多动症的小豆豆开始滔滔不绝。

从坐电车前来，聊到自己妈妈会做裙子，自己身上的裙子就是妈妈做的；从家里的小狗叫洛奇，聊到流鼻涕如果不及时擦会被妈妈数落；期间还会和突然飞过的燕子打声招呼。

就这样，小林校长十分耐心地听完了小豆豆叽里呱啦毫无头绪的四个小时的分享，没有丝毫的不耐烦，也没有一次打断过小豆豆。

在小豆豆终于停下来之后，小林校长还温柔地问道：”你还有什么要告诉我的吗？

“小豆豆也有自己的敏感，听到原来学校对自己的批评，其实并不能完全的置身事外，对于一个6岁的小孩子来说”怪孩子“这个头衔有些过于的刺耳了。

小豆豆低下头说道：“为什么大家都叫我乖孩子呢？

我明明叫小豆豆......”

小林校长愣了愣，上前轻轻抚摸着小豆豆的脑袋说：“你其实是个好孩子哦！

”

就这样小豆豆成功入学，成为了巴学园的一份子。

第二天，她脖子上带着妈妈缝好的电车月票，一摇一摆地上学去了。

而巴学园真正的神奇，还不止于几辆电车教室。

在这里，明明大家坐在同一间教室里，但是每节课上什么内容可以由每一位同学自主的选择，弹琴的弹琴，写字的写字，看书的看书，甚至你可以到教师外面跑步。

到了午饭时间更是一节“边吃边学”的课堂，巴学园要求每位同学从家里带来的便当要包括“山的味道”和“海的味道”。

魔芋是从哪里来的？

肉松到底是“山的味道”还是“海的味道”？

如果有同学少带了一种，小林校长也早早的就安排好了饭菜，为保证大家的营养均衡。

课余时间，小豆豆总是会去爬树，坐在高高的树枝上眺望远方，或是倒挂在树枝上，头朝下看，总是玩的不亦乐乎。

爬树不仅给小豆豆带来了快乐，还为小豆豆带来了一位生命中无比重要的好朋友——泰明。

泰明患有小儿麻痹，导致他十分的内向，不爱与同学交谈，课间更不愿意出去玩耍。

他最爱在图书馆呆着，安静地看书。

小豆豆看着困在自己身体里的泰明，用自己的的开朗和活泼为泰明的生活带来了生机。

她带着泰明一起玩耍，一起游泳，甚至搬来梯子，扶着泰明一步一步的爬上了她最爱的那棵教室前的大树。

动画中，岁月静好，童年仿佛和书中的小豆豆一样永远的凝固在了那个单纯、天真的世界中。

而现实却是无数的孩子，真的只能将生命永远的停留在童年中......

动画电影《窗边的小豆豆》改编自日本传奇女电视主持人黑柳彻子的同名自传小说。

与动画的内容一样，书中也是书写了作者黑柳彻子儿时来到巴学园上小学，直至小学毕业后，巴学园因空袭而毁于一旦的这段人生经历。

毕业前，即将离开巴学园的小豆豆和校长约定好，要回来做巴学园的老师。

但是因为战争不得不离开东京流亡的黑柳彻子再次归来，则成为了日本电视史上最为重要的女主持人。

从1976年开始，她开始主持访谈节目《彻子的房间》，曾经采访过世界各地，政坛、歌坛、影坛的重量级名人，延续播出40多年，打破吉尼斯世界纪录。

《小豆豆电视台》五十多岁时的黑柳彻子将这份珍贵的童年回忆写下，汇聚成了这本《窗边的小豆豆》以另一种方式实现与小林校长的约定。

时隔42年，本以为再也不会写出比《窗边的小豆豆》更有趣的故事的，接近90岁高龄的黑柳彻子，面对俄乌冲突中战争的残酷，不由得再次提笔。

去纪念离开东京后，因战争而流亡的那段从未在系列丛书中提起的岁月。

而这部动画的诞生，同样也来自于导演八锹新之介对于战争的触动。

2016年，在电视上，导演八锹新之介看到了大量的儿童因为化学武器而惨死。

他不禁萌生了将儿童的童真传达给世界，为世界能够变得更美好进一点点的力量。

《窗边的小豆豆》自1981年出版至今，被翻译成36种语言，畅销了40余年。

在中国更是成为了超过《哈利波特》系列的经典儿童读物，几乎每个小学生家中都有一本。

而这本书所有的版税，黑柳彻子分文未取，而是成立了“豆豆基金会”，专门资助聋哑儿童教育学校。

不仅如此，她还致力于资助全世界因战争而饱受磨难的孩子。

1984年，她被联合国儿童基金会，任命为亚洲第一位亲善大使。

《窗边的小豆豆》不仅是一段清澈的童年记忆，更是对所以儿童都能拥有美好童年的期许。

一生未婚未育的黑柳彻子，却承袭了小林校长的衣钵，为儿童，为世界，为和平，为未来，一直奉献着自己的力量。

*本文作者：浅浅

时长近2小时，主要情节基本都还原了，还原度还是很高的，演出和节奏掌握得也不错。

最后泰明的死，以及战争的狂热与荒诞，情绪铺垫的也不错。

小豆豆那句：校長先生、私が大きくなったら、この学校の先生になる 一说出来，泪腺确实有些发热……想象的场景以及梦境有做了四段特别的演出。

第一段是彩铅风，第二段是水彩风，第三段上了霓虹彩光，第四段则是水彩连环画风。

这几段单拿出来都有点实验动画短片的感觉。

不过第一段彩铅风出来的时候，莫名有点出戏到了《雪人》的动画……另外，昭和时代的冰箱和烤面包机挺好玩的，但最惊掉下巴的是，当年居然已经有自动贩卖机了？！

虽然是跟手摇电话那样是手摇的……话说回来，看的这场，老头老太太的比例好高啊，感觉都占了三分之一了，而且还是老头比较多……可能不是周末的缘故，倒没看到有孩子……大孩子可以推荐看，但太小的孩子可能不太适合，毕竟近2小时的时长，太小的孩子注意力还是不容易保持。

一部优秀的改编电影，可以让已然是经典的原著故事熠熠生辉，再上一个高度，这就是2023版电影《窗边的小豆豆》的魅力。

电影忠实还原了原著绝大多数剧情，生动的画面更加立体的表现了那个离我们有点远的时代，第一次知道昭和初年的冰箱，烤面包机，自贩机原来的这个样子，豆豆家在那个年代应该算绝对富人阶层了吧。

巴学园的校园氛围，小林老师的亲切开明，和泰明同学的友谊，来自爸爸妈妈的关爱，以及书里出现的每个人都是那么善良温柔，这一切都像童话一样美好，甚至美好的不真实，用今天的话讲就是“科幻片”。

但战争的阴影把所有人一下子拉回了现实，广播里一天天都是战争的消息，牛奶糖买不到了，粮食供给一天比一天少；家里的长辈们、身边的男人们都出征去战场了；街上到处都是战争债券的广告，断肢断腿的军人随处可见…电影的魅力就在于他把这些复杂切多元的内容立体的表现了出来。

电影中有三断用了三种不同的美术风格展现了好像豆豆梦境一样的超现实场景（第一次进入车厢教室，夏日游泳，冰川上告别泰明同学），把豆豆的天真烂漫，善良和想象力丰富展现的淋漓尽致。

最后的几个场景还出现了90岁黑柳彻子本人的话外音，时隔近80年彻子奶奶再回想起她在巴学园的那个时代，也会是非常美好的吧。

《豆豆》这个作品的另一大特点就是时代性，昭和初年时代的故事，在当代社会人们看来，看来有些场景是不能被接受的。

小孩子怎能不学习只放养呢？

小男孩和小女孩怎么能全都不穿泳衣一起游泳呢？

爬树，掏粪坑，把头探出车窗这么危险的事情怎么能做呢？

旁边带孩子来看电影的爸爸妈妈还在小声的解释着，那个时候就是这样，没关系的。

并且，本片似乎有意的把战争伏笔加大比重，最后的日剧跑也在强烈的渲染反战情绪。

我想这也是导演考虑到近年来国际局势有意为之，这也算导演立足于这个时代的思考和改变。

虽然今天的时代已经和那个时候已然完全不同，但似乎也比以往都需要这种平和友善的精神。

如果是真正童话的话，放在任何时代任何国家大概都是可以套用的，但《豆豆》不是，他是一部看似是童话，实际上现实的不能再现实的现实主义作品。

就是在那样一个压抑的时代，却有着那么一个小林老师和那样一个巴学园，这大概是永远都不会再有的美好了，就让故事停留于彼时彼刻吧。

——————余谈——————仙台TOHO影院早上场。

这真是一部全年龄代的电影啊，从年轻人到一家人再到老年人都有。

不愧是战后全日本销量第一的书（对就是所有书都包括）

在豆豆和泰明同学爬树的那一段，我的眼眶湿润了，眼泪忍不住的留，真的太感人。

读原著的时候最煽情的片段应该是最后豆豆说想成为老师那一段，但相比之下电影版还是她俩爬树那一段最感人，这也是电影对画面描写的力量超过对白的体格体现。

之前在网上淘到了1984年（昭和51年）第一版第一刷的“新刊”《窓ぎわのトットちゃん》，如获至宝。

看完电影也买到了很好看的周边已经场刊。

黑柳彻子老师也算是日本电视娱乐业的代表人物了，能看到这部作品映画化也是我的幸运。

说来惭愧，此书应该是咱们小学生必读书目吧，可是我上周买了电影票之后才第一次开始读原著，才发现原来比我想象的精彩的多，也深刻的多。

人性的善，战争的恶，小林老师的大爱和豆豆的天真，这些复杂的东西组成的起来的《窗边的小豆豆》可这绝不是一个简单纯粹的儿童文学。