疯狂的麦克斯4：狂暴之路

提起《疯狂的麦克斯4:狂暴之路》，就不得不提这个系列的前三部作品。

《疯狂的麦克斯》系列作为上世纪七十年代就趋于流行的一个IP，受到了当时观众们的普遍认可。

导演乔治·米勒构建了前无古人的末日废土邪典电影风格，影响了后世的无数作品。

然而对于梅尔·吉布森主演的前三部作品的质量观众们并不买账。

影片抛出了一个影响深远的命题，可是丢失了人设的塑造，故事讲得也并不过瘾。

所以相隔20余年的第四部《狂暴之路》，是耳目一新的重启，也是一个全新的突破。

事实证明乔治·米勒成功了。

《疯狂的麦克斯4:狂暴之路》做到了对末日邪典风格的完美塑造，同时以空前的视觉效果带给观众劲爆的观影体验。

对节奏的安排，对动作戏的掌控，影片都达到了炉火纯青的地步，虽然说放弃了对人物的精准打磨，但是令人目瞪口呆的场面足以使人把这一点抛之脑后了。

全片都处于高燃状态，酣畅淋漓，令人大呼过瘾。

最令人吃惊的是，看似视效介入的动作场面大部分都是实景实拍，机车动作戏全部货真价实。

在这样一条亡命公路之旅途中，影片还没忘记给予女性人文关怀，可谓是面面俱到，尽善尽美。

动作场面到底有多过瘾，这点早有人提过了；简单的动作电影背后有何深意，相信我分析得也不会太好。

不如详细解读乔治·米勒所塑造的末日废土世界观，以及其中的邪典风格，还有这条狂暴之路上面的几位主角。

一、世界观现如今，末日废土与蒸汽朋克已经成为一种潮流，荒漠之中的生存之战，满面黄沙的荒芜与浩渺，再配上机车，焰火，机械，杀戮，当很多艺术作品都在沿用这种艺术风格之时，我们不能忘掉《疯狂的麦克斯》才是这个领域的鼻祖。

这部《狂暴之路》虽然与前作并无太大关联，但完整地把末日废土这一宏大的世界观完整地重现了，提炼与加工之后成为了集大成者。

影片对于世界观的交代一带而过，仅仅通过麦克斯的独白进行了介绍，然而后面的两个小时每一帧都在展现其独一无二的核辐射末日废土美学。

简单几笔，就勾勒出末世屠杀的恢宏世界观，值得深入解析。

上来影片就抛出一个重要的设定:未来世界的水源极度稀缺，导致陆地寸草不生，人类为了争夺水资源大开杀戒，分为几大阵营捉对厮杀，地球成为了血腥的战场。

人类在极端环境下丧失了正常生活，只剩下骨子里原始的杀戮兽性，缺失了作为一个高等动物的应有情感，把生存当作在这片焦土之地上的唯一目标。

此时拥有水资源的人就占尽了先机，在废墟之上建立起了全新的政权，对穷苦百姓展开了专制统治。

不死乔所统领的要塞就是其中之一。

这个要塞形成了一个庞大的社会体系，具有阶级的分化，也有复杂的内部运作。

不死乔统领着自己的军队四处讨伐，抢占其他政权的领土与水源。

那些普通的女性作为供奶者被保护起来，而好看些的就作为不死乔繁衍生息的工具。

此外不死乔会攫取血主为自己狂热的手下“战争男孩”们提供新鲜血液。

生活在要塞中的贫民百姓终日无所事事，就是等着在不死老乔开闸放水的时候分一杯羹。

不死乔向民众们发放水源，目的就是得到愚昧的群众的忠实信仰，好使自己立足于万人之上的宝座。

对于那些年轻人，不死乔就给他们洗脑，于是这帮狂热分子斗志高昂，认为自己正在从事无比伟大的事业，生为了不死乔而战斗，死后会进入英灵殿永垂不朽，坚定地信仰不死乔，英勇牺牲前还要求他人见证自己。

如此狂暴疯癫的路途，必定需要一个更加难以想象的故事背景，被不死老乔统治得固若金汤，人民毫无自由可言的要塞就是这样一个地方。

二、邪典风格邪典风格是《疯狂的麦克斯》系列无法丢弃的传统元素，搭配不毛之地的背景形成末世精神病院般的观影体验，几乎是整个影史的独一份。

何为邪典？

这种风格我也解释不太清，总之邪典给人以怪诞不经的体验，用好了给作品加分，用不好就只能与2003年的作品《房间》并驾齐驱。

而《疯狂的麦克斯4:狂暴之路》赢就赢在绝妙的邪典细节设计。

在动作戏中影片就好像加了快进，紧张刺激的爆炸场面与惊险的动作场面接连不断，令人目不暇接。

“战争男孩”们无时无刻不处于疯癫状态，这帮失去理智的狂热分子争着抢着升入英灵殿，事越大越高兴，好为老乔做更大贡献。

邪典的风格造成影片节奏奇快，这在整个动作电影史上都是绝无仅有的创举。

最厉害的是老乔手下的那位瞎子吉他手，在两军对垒时走火成魔般疯狂弹自己的会喷火的电吉他，如同朋克版本的擂鼓者。

这人在卖力地弹着电吉他，身后响起机车喇叭此起彼伏的轰鸣声，这种画面大家可以想象一下。

三、人物形象《疯狂的麦克斯4:狂暴之路》是本系列的重启版本，除了男主角都是麦克斯之外，与上面三部作品完全没有什么联系。

这几位主要角色，你应该了解一下。

汤姆·哈迪扮演的麦克斯，尽管汤老湿很好地融入了身处废土的角色之中，可是还是帅得有点过头。

麦克斯是保留下来的角色，但是在本片中并没有深入刻画，光彩还是略逊于查理兹·塞隆扮演的女战士弗瑞奥萨。

此人曾经是公路警察，可是由于世风日下，他不得不成为浪迹天涯的流浪者，心中的正义感渐渐丧失。

开头他就被不死乔的一大波下属包围并拖去做血包。

麦克斯战斗力毋庸置疑，可是经常被自己曾经没有救下来而丧失生命的人所缠身，心中的负罪感导致他眼前总是浮现出这些人的形象，无时无刻不在干扰他，无法超脱。

这成了他脱身于要塞之中的一个大阻碍。

查理兹·塞隆颠覆形象扮演的弗瑞奥萨是影片中最大亮点之一，彻底卸下女神的光辉形象从而成为一名不死乔手下的最高将领——驾驶超长大卡车横扫千军的独臂女将军。

虽然只有一只胳膊，但是此人战斗力全程爆表，如同开挂。

她是最受不死乔器重的一员大将，但是内心却没有丧失自己的灵魂，希望带上不死乔的几位生育者逃离要塞，寻找“绿洲”这个富饶之地。

这个角色象征着女权的觉醒，同时也是影片的核心。

不死乔这个老头自然不会容忍自己手下的将士与深受宠爱的几个生育者叛逃，于是在这条狂暴之路上一直率领着自己庞大的机车队伍紧跟着弗瑞奥萨。

简单来说，不死乔就是反派，也是战争男孩们的信仰，更是不可忤逆的统治者。

尼古拉斯·霍尔特饰演一位戏份最多的战争男孩。

虽然看上去平平无奇，但是在这场猫捉老鼠的竞争中处于老鼠阵营，同时他的心理转变线索更是影片的一大亮点。

虽然情节有不妥之处，可是《疯狂的麦克斯4:狂暴之路》的优秀足以让你忘掉情节上的缺陷，专心投入这场罕见的来自末世的狂欢。

动作戏精彩爆裂，从头燃到尾，如此专一的动作电影百年一见，堪称这个时代最好的商业动作片。

希望还没看过这部电影的朋友，看完这篇文章会让你对本片感兴趣；已经看过这部电影的朋友，这篇文章会让你对本片有更深入的了解。

一手翻译时代专访阴道独白作者伊娃·恩斯她来告诉你，疯狂的麦克斯：狂暴之路 是如何成为女性主义动作电影的阴道独白的作者伊娃·恩斯来告诉你，疯狂的麦克斯：狂暴之路 是如何变成一个“女性主义动作电影”的原作者 Elianna Dockterman 原文链接 http://time.com/3850323/mad-max-fury-road-eve-ensler-feminist/传说中的剧作家兼活动家为你讲解，她是如何参与到乔治·米勒今夏的票房大片中的。

你一定想不到： 饰演麦克斯的汤姆·哈迪，并不是《疯狂的麦克斯：狂暴之路》里的明星，查理兹·塞隆才是。

更想不到的是，阴道独白的作者伊娃·恩斯，是这部结果非常女权的电影的顾问。

在这动作电影中，邪恶的统治者发现查理兹·塞隆演的Furiosa（没找到统一的译名）帮他的性奴们逃跑的时候，气炸了。

她们留言：“女人不是物品”。

Furiosa一路鼓励麦克斯，最终在一群大坏蛋的追赶下，结队奔向应许的女系之地。

塞隆，而不是哈迪，领头，她也打了大部分的硬仗。

导演乔治·米勒邀请恩斯到场给卡司们讲解针对女性的暴力。

恩斯与时代分享了她在现场的经历，电影中的女性主义信息，和她对更多女性故事登上大屏幕的希望。

时代：热门票房大片采用这种主题非常罕见，更别说请你这样北京的人来当顾问了。

这事是如何发生的？

伊娃·恩斯：我和你一样吃惊，这也是为什么我决定去做这件事。

我想（导演）乔治·米勒在悉尼听了我一个关于人权的演讲。

他问我是否愿意到纳米比亚，和正在拍摄中的演员们共度一周，特别是演妻子们的演员。

他希望我向她们介绍针对女性的暴力情况，特别是在战区。

我看了剧本，整个人都炸裂了（blown away，是不是“炸裂”的词源，还是happy coincident）。

地球上三分之一的女性一生中会被强奸或者遭遇暴力 － 这是这个时代的一个中心问题，针对女性的暴力与种族和经济不平等紧密相关。

这个电影正是在讲相关问题。

我认为乔治·米勒是一个女性主义者，他制作了一个女性主义动作电影。

他能够意识到自己需要一个有相关经验的女性参与进来，这非常的棒。

很少在大屏幕上能看到女性的故事，一部分原因是很少女性导演能得机执导 疯狂的麦克斯 这样的大型系列影片。

不过显然，这部片子依然是由男性执导，却是非常的女性主义。

你认为女性主义者们会不会说：“好么，也算一点进步。

但是如果是女性执导的就更好了”？

我非常欢迎性别为男的女性主义者。

我不是生活在非黑即白的二元世界。

我生活的世界，是这样，以及，更好。

显然我们需要更多的女性，更多种族的女性，更多生活在现实中还没有得到展现平台的女性。

但我认为，当人们看到这有多么激动人心和吸引人，他们会受到鼓励。

你已经为结束针对女性的暴力奋战20年了。

你如何与演员们分享这份体验？

她们问我关于她们的角色的问题。

当一个长期被囚的性奴是怎样的体验？

怀着强奸你的人的孩子是怎样的心情？

当你因为经历得太久而对施虐者产生依赖感情，这意味着什么？

为什么被强奸后，你会害怕憎恨自己得身体，认为那不再属于你，而是一个噩梦发生的地方？

我希望我能帮助她们理解。

我跟她们讲述了日军慰安妇的故事，还有我去过的波斯尼亚，刚果，阿富汗还有海地，那些地方发生的强奸和暴力。

我们也谈到美洲猖獗的涉性人口走私。

很多电影宣称会有“强大的女性角色”，但她们要么是落难女子要么是打下手的。

你认为疯狂的麦克斯 有何不同？

乔治想要塑造的是充满力量的女性，而不是受害者，我认为他做到了。

我不记得见过有任何的电影里有如此多，年龄跨度如此大的女性。

我看到该片中和男人一样善战的老年女性们，炸裂了（又是blown away）。

我从来没见过。

她们如此的互助而又独立。

查理兹的角色也很勇猛，同时很充满了同情心。

这非常难表现。

每个女性都背负着复杂的背景故事。

连她们穿的衣服都在传达着信息：最初的衣物都是被撕破的布条，是脆弱的，被物化的。

但最后，她们穿回了衣服。

她们也夺回了自己的身体，从某种意义上说，也夺回了自我。

而电影里的这场旅途：女性放弃圈养下的舒适生活，冒着生命的危险为自由而战。

这是崛起中的女性对父系社会的反抗。

我也很高兴见到这些强大的女性也充满同情心，并且没有因此而受到惩罚。

影片中的所有女性都保持了她们内在的女性特质。

她们温柔，充满哎，却仍然勇猛。

她们拥有这一切特质。

这是一个很有力的问题：女人如何在父权，暴力的文化中生存？

在战区中她们如何保有自己的灵魂？

而这个问题，没有被片中的浪漫冲淡。

这不是非常高明么？

他大可以随便让查理兹和汤姆勾搭一下。

但是，拜托，不要搞那种女人为了个男人就变回绕指柔的俗套故事好嘛。

他们应该并肩而战，女人救他一命，他回头也救她一命你是否认为，如果该片取得票房的成功，就意味着观众也乐于看到女性们的故事呢？

但愿如此啊。

我认为乔治天才般地编织了一个有很多闪光点能吸引到各种人的故事。

它的核心，是一个女人的故事。

片中的一幕，他展现了一个挤人奶机，女人的唯一价值就是所产的奶，这非常的有象征意义。

还有我们看到那句“女人不是物品”时，我们对这话似曾相识。

这个女性主义有点狡猾。

你要是说故事核心是一个女战士带着女性奴逃跑，没人觉得这会有什么票房。

但因为这是一个动作片，男生就会去看了。

暑期的另部电影也是这种情况。

艾米·舒默是位时常发言的女性主义喜剧演员，她最近出演的爱情喜剧 Trainwreck，搭档了勒布朗·詹姆斯（美国职业篮球队员）。

詹姆斯承担了把不会去看这部片的男人拉进电影院的任务。

这不是违背了在电影里表达女性主义观点的初衷么？

总有那么一天，我们不需要这样的狡猾。

有一天，我们可以光明正大地这么做。

这个电影最伟大的一点就是，和女人站一边，你生存的几率更大。

很明显，女人被公平对待对大家都好。

我们并不想占领一切。

我们只希望我们的故事也被平等地考虑，能够占到一席之地。

（“to also get a spot on the playing field.” 不是很确定如何翻译贴切。

）

二刷之后还是按耐不住激动的心情，写下人生第一篇影评。

关于影片的脉络和整体评价已经有不少大大发表的专业看法。

我只想说说Furiosa这个角色。

影片中的Furiosa，果敢，刚毅，坚持。

身为Immortan Joe手下唯一一员女将imperator，可以开着War rig 帮老Joe抢油，可见非常受器重。

可是我们讨论的不是现在这样平等的社会，是一个女人严重物化，以生育为目的的末日废土中。

Furiosa是如何达到这样的地位的，其实是个非常细思恐极的过程。

我们知道她从小就跟妈妈被从绿地偷走，妈妈第三天就死了，恐怕是被折磨虐待致死。

Furiosa可能因为年纪尚小留下一命（为了留到生育年纪？

）直到Max到来之前，她只能挣扎的活在这个弱肉强食的社会里，失去的左手恐怕只是她付出的最小的代价了。

身为一个女人，还是个颇有姿色的女人，没有沦为老Joe的生育机器，恐怕她早已经失去了生育能力，中间的过程，不说大家也能想象的出来有多少苦难。

想必这也是为什么她要付出所有也要拯救几个女孩的原因。

在少有的几段感情戏里，Max问她为什么要这么做，Furiosa回答为了redemption。

没错，经历的这些年杀与被杀，折磨与被折磨的轮回，她双手被迫沾满了鲜血，唯一的目的就是为了生存，爬到权力的顶点才有回家的可能。

Max第一次制服Furiosa时只是开枪绕头打了几下示警，并没有选择杀死她。

因为Max还有选择。

而Furiosa恐怕连选择的权力都没有 ，每天被迫做着违背准则的事情，杀杀杀，戴上冷血的面具才能生存。

做坏人不难，难的是明明是好人却要装一辈子坏人。

最后的决战，Furiosa抱着同归于尽的心，悲愤的对老Joe喊：Remember me！

这才是她对7000多天来痛苦与折磨的总宣泄，这才是真正的战神Furiosa！！

影片背景是未来世界：缺水、缺能源，因不堪忍受独裁暴君Immortan Joe 不死老乔的压制，女主Furiosa弗瑞奥萨借着外出运送物资的机会，带领不死老乔的五名妻子出逃，意欲重返儿时绿洲未果，最后杀了个回马枪，最终夺回政权的故事。

整个片子节奏非常快，语言对话比较少，画面剪辑和色彩处理非常棒。

电影里的服装不符合一般人意识上的审美，为什么会得奖呢？

先一起来看看他们穿了什么。

女主弗瑞奥萨。

弗瑞奥萨和她的妈妈在很小的时候就被绑架到了沙漠上的一个帮派，没多久妈妈去世。

不死老乔正好打败那个帮派，把佛瑞奥萨当做战利品带回了自己的地堡。

聪明、坚韧的弗瑞奥萨凭着自己的智慧和骁勇的作战风格，成为了地堡中首屈一指的指挥官。

漫画中的弗瑞奥萨是长头发，电影中是超短发，这是电影扮演者查理兹·塞隆特别要求的，因为这样更能模糊性别。

为了表现弗瑞奥萨的骁勇善战，破T恤上缠绕的皮带挂的可不是装饰，而是子弹、锁链、还有为了固定机械臂而特别制作的垫肩。

衣服特意做旧处理了。

男主麦克斯

在沙漠这种环境下，白天温度炽热，夜晚温度又降得很低。

因此为了随时保持体温，衣服需要穿脱方便。

麦克斯是一个寡言的硬汉，过去的警察经历让他内心还保存着柔软，所以他的着装上金属元素用得比较少，设计师特意用了皮夹克这种坚韧又柔软的材质，来表达人物的性格特征。

大反派不死老乔

不死老乔的造型可以说非常恐怖，最让人难忘的莫过于他脸上的马牙面具。

这个面具可不只是为了吓人那么简单，它其实是一个空气过滤呼吸机：因为不死老乔的地位崇高，只有他才有资格去呼吸沙漠里过滤后的清新空气。

除此以外，披散的乱发、血红的眼睛透露出他内心的疯狂，胸背上透明盔甲别着的徽章、锁链在暗示他的自负和超强控制欲。

战争男孩纳克斯

纳克斯是片中唯一一个“倒戈”的角色，从一开始的不死老乔的狂热追随分子，到最后愿意为了战友牺牲。

生命最后一刻，他喊出的“见证我”这三个字让人动容。

纳克斯胸口的划痕是发动机，在末日环境下，幸存的人类有一种能源膜拜，这也就不难理解，为什么在电影中，当需要救世主出现的时候，他们喊的不是上帝，而是“V8引擎”了。

吉他歌手Common-Doof Warrior

片中唯一的浓烈色彩，虽然镜头很少，但是让人印象深刻。

吉他歌手双目失明，他脸上戴着的面具是用他母亲的皮肤制成。

不死老乔培养他成为歌手，并且命令他在战斗中必须全程不停演奏音乐。

这浓烈的红表达了他内心的不甘、愤怒和压抑的咆哮。

其他

弗瑞奥萨家乡的老奶奶们，穿灰色粗麻长袍，搭配护目镜。

不死老乔的五个娇妻，是唯一在穿着白色衣物的。

白色象征自由的意志，平等的权利。

这些破衣烂衫见证了一群没有战斗能力的柔弱女人，从刚离开时的担心受怕想要投降，到最后勇敢与这个世界做抗争的内心变化。

它告诉我们：无论性别，不论你身处何种境地，你都可以遵从内心的意愿，去摆脱身上的枷锁，卸下心里的防备，成就自己的坚强。

这是她们的战衣。

看过影片，感觉这个服设能得奥斯卡最佳服装设计，也不算浪得虚名。

这部电影对女性角色的刻画令人眼前一亮。

诚然，许多人都认为这部电影是女权主义的，包括导演乔治·米勒（George Miller）在内；但也有人对此不以为然，认为这部电影成了一部女权主义政治宣传片（feminist propaganda）；更有人认为它只不过是另一部场面刺激的动作片。

究竟对这部电影该如何评价？

什么是女权主义的电影？

怎样的性别刻画才是成功的？

看看理工女的成员们怎么说：——> Gandalf，来自吉林长春，美国康奈尔大学心理学系博士生，研究方向为节律性注意（Rhythmic Attention）以及认知与时间的关系我认为这部电影对女性角色的刻画是成功乃至模范的。

在美国电影电视界，制作者往往希望在“政治正确上”走捷径，例如在一系列白人角色中加入一个少数族裔角色（如《生活大爆炸》），在一系列异性恋角色中加入一个LGBTQ角色（如《豪斯医生》中的13），以及在一群男性角色中加入一个女性角色（如《银河守护者》中的Gamora）。

当然，我们需要对少数群体有更多表现，但这种懒惰的做法往往使得少数群体的少数性成为了他们的定义性特征。

一群男性中的一个女性角色，最大的特点往往是她的性别，因而少数群体和女性角色成为对群体的刻板印象的表征，而不是一个立体的角色。

但这部电影中的女性角色是多元、独立且有能动性的。

她们是一个个的女性角色：有人坚定，有人犹豫，但都在主动地参与到事件中来，而不仅仅是体现女性角色的刻板印象——物化、被动、为男性服务。

需要强调的是，这部电影性别刻画的成功并不在于对Furiosa这一女强人的刻画，而在于其一系列多元的女性角色。

好莱坞惯于把strong female character等同于一个会打架的女性，但strong并不体现于身体的强壮，而在于其自身的能动性，在于其为自己的故事服务以及为自己做出选择的能力。

另外，我也不认为这部电影是政治宣传片。

好莱坞创作者太惯于以女性为代价来营造气氛，为男性角色提供动机，通过对性暴力、对女性苦难的刻画来推动故事的发展。

但这部电影明智地跳出了这一创作的死水：它批判性暴力，却不需要展示性暴力；它体现女性的美，却不需要用性感化的镜头来突出女性的身体；它讲述了一个男性角色的历险，而不需要女性角色来为其服务。

它告诉我们，女主角不需要男主角来拯救，也不需要有爱情；她可以是并肩作战的战友，男主角也可以只是过客。

——> 子文东，来自吉林长春，一名常常心不在焉的热能工程师和Gandalf一样，我也非常赞赏导演对女性的尊重。

这是我第一次看到一部动作电影如此努力地颠覆传统的角色设定。

尤其是两位主角Furiosa和Max，他们更多是战友，是互相认同鼓励的伙伴；虽然没有发展成爱情，感情却同样真挚深切。

而女性与女性之间也是在为共同的理想并肩作战，并没有人等待被保护；战斗的路上，每个角色都不断变得越来越独立。

所以虽然她们的女性气质很明显，但跟着情节的发展，观众眼中的姑娘们也会变成越来越独立的个体，而非最初那群“美丽的生育机器”。

我很感谢导演拍出这部电影，但还是觉得如果深究，片中对性别与个体觉醒程度的预设，恐怕仍需要探讨反思。

虽然片中每一位女性的性格特质不同，但从一开始就都是以专制暴力的受害者和反抗者形象出现，没有疯狂也没有被洗脑。

也就是说，片中所有女性角色（除了几乎作为背景的乳母）对自己所处的环境都是清醒的，即使途中有动摇，她们的人性也是完整健全的。

可身处其中的男性角色却都有迷失，只是Max与男孩在与女性们相处的过程中，因为被她们触动，才唤醒了人性，成为了片中男性群体里的异类。

此外，女孩们是向着一片“母亲们的绿洲”逃亡的，虽然抵达后发现那里也变成了荒漠，但母亲们仍然小心守护着绿色植物与种子，这一守护者的群体又一次全部是女性。

Max与男孩会受到影响加入她们，但绿洲的守护者中为什么没有男性？

同样地，回头去看这个虚构的废土社会，为什么首先发力还击暴力专制的是一群女性？

作为观众，反感废土社会的野蛮是与性别无关的，可片中只有女性从一开始就具备这样的意识，这一点是否用力过猛？

传统文化中，女性一直被默认比男性更具“人性”，结果“更人性”也成了对女性的隐性要求。

这部影片尤其着力于“女性比男性更具人性”这一刻板印象，并对其大力赞赏。

可真正的平等，是对性别、族群、性取向这些标签的淡化，是承认一个人的价值判断与身份标签无关。

如果男性无法在一个疯狂的社会中幸免于迷失，那么女性就可能因为性别而更具备保持清醒的条件吗？

当然，这只是一部幻想电影，拿现实去苛求是无趣的事。

而且要摆脱偏见，起初用力过猛是难免的。

我们看得出导演的真诚，也看得出我们这个时代对平等与尊重的渴望。

其实即使身为女性，我也曾经有过一个阶段，觉得女性之所以应当被尊重，是因为人性中有些美好的特质似乎更多体现在女性群体中。

但逐渐反观自身，我却发现这仍是受传统文化的影响，而且如果接受这个观点，就会有一些我不那么渴望的特质也被默认应当具备，它变成了另一种束缚。

所以后来我意识到，最好的平等是不做预设。

我不愿因性别而被认为更脆弱，也同样不愿因性别而被认为更高尚。

电影很好，但如果片中的绿洲不止有母亲们，也有一群同样渴望自由，渴望还击残酷统治的男性角色，然后他们一同战斗直到返回那片废土，这会是一部更完整的电影吧。

我想这是比种子、水和油更重要的东西，是真正的希望。

——> Chloe Chen, 加州大学圣芭芭拉分校（University of California, Santa Barbara）电影与媒体研究专业什么样的电影可被称作是“女权电影”？

这个问题判断的指标可以有很多。

如果从电影创作人员对这部电影的立意来谈，那么《疯狂的麦克斯》无疑有女权的立意。

导演乔治·米勒在多个场合（戛纳电影节以及名利场杂志采访）都谈到《疯狂的麦克斯》确实有一个“女权议程” （feminist agenda）, 以及他身为女权主义者对拍摄这部电影有何影响。

从电影的制作过程来看，导演邀请了Eve Ensler到拍摄片场辅导几位扮演Wives的女演员，帮助她们理解所扮演的角色——在战争时代中被剥削与施与暴力的女性；不仅如此，导演把剪辑全片的工作交给从未有过电影剪辑经验的Margaret Sixel（她同时也是导演的妻子）一人担当，并鼓励她“如果让那些男的来剪辑，这电影就会与其他动作电影没什么两样了。

” 因此，从创作过程来谈，电影对女性视角的重视和尊重也不可忽视。

不过，仅从电影创造的立意和过程就裁定《疯狂的麦克斯》是一部女权电影，似乎操之过急。

毕竟，要判断一部电影是否真的具有性别意识，是否尊重银幕上的女性角色和银幕外的女性群体，对其电影内的女性角色的刻画和待遇的审视也是必不可少的。

首先，这部以一群女性逃离性剥削与性虐待为故事前提的电影，却没有任何展现女性受虐甚至被强奸的镜头描写。

在影视行业，无论是否构成叙事必要，女性受虐的桥段和刻画总是被肆意加入，当做卖点和噱头。

我们几乎都忘了影视作品完全可以不用充满剥削性（既剥削角色，也剥削女演员）又物化女性的受虐桥段和镜头来讲一个卖座的好故事。

在这一点上，这部影片做了很好的示范: 它不仅讲了一个卖座的故事，还尊重了镜头内和镜头外受过性虐待的人群。

那么，影片中The Wives的衣着暴露，难道不是物化这些角色的表现吗？

在大部分情况下，电影对女性的性化在电影叙事内通常得不到合理解释，她们被那么刻画的唯一原因就是为了取悦观众中的异性恋男性群体。

但是在这部影片里，The Wives的褴衫着装却能在叙事内找到合理解释，即她们是Immortan Joe的性奴隶和工具（她们的身材和相貌也同理）。

与之相呼应的是Furiosa和Many Mothers的装束——实用、合时宜。

不仅如此，电影也没有用镜头性化（sexualize）和物化（objectify）片中的女性角色。

镜头视所有角色一视同仁，它不从男性视角来凝视女性的躯干，而片中的男性和女性角色都受过仰拍这个镜头表现手法的瞩目。

电影中女性角色的多元化也令人耳目一新。

有果断、有魄力、中性打扮的Furiosa；有外貌上纤弱的The Wives，她们中又有软弱、想返回的Cheeto，有果敢、会给枪上膛的Toast, 有冷静、大胆、执着的Angharad；有骑着摩托车在沙漠里驰骋、对杀戮毫无畏惧的Many Mothers, 而她们其中几位都已迈入老年。

除了多元化的女性气质，Mad Max 里还有身带残疾的女性和不同人种的女性：Toast是非裔美国犹太人，Cheeto是毛利人、华人和英国混血，Many Mothers中的The Valkyrie是毛利人-波利尼西亚人和英国混血。

之所以谈到这些女性角色的性别气质、残疾和人种，是因为若是当我们探讨性别平等，却忘了把例如人种、性取向、社会阶层以及其他在现实生活中和“女性”这个身份产生交叉影响的因素也纳入思考范围的话，那么我们所谈论的性别平等或女权主义将会变得非常狭隘，变成只服务那些有资源接触和进入这个议题的女性的“精英论坛”。

在审视影视中的性别刻画时也是如此，只有把这些因素都纳入考量指标，我们所谈论的女权主义才会有纵深。

因此，这部影片对女性角色的多元化刻画是值得赞赏的。

《疯狂的麦克斯》中的女性角色不仅出彩在她们的多元化，还出彩在她们之间的互动。

在电影里，女性角色与其他的女性角色而不是男性保持首要的关系。

即使她们中有人曾沦为某个男性角色的奴隶，但在电影的叙事里，从我们第一眼看到她们起，她们就已和其他女性在一起，是扶持彼此的战友和伙伴。

整部电影中，这些女性角色的互动推动了剧情发展，成为了电影叙事的内核。

例如Angharad用自己怀孕的身体为Furiosa作盾牌；其他Wives安慰、劝说想要返回的The Dag；以及Furiosa一行人与Many Mothers从接触到后来的并肩作战，甚至为彼此牺牲。

值得一提的是，在这部影片里死去的角色不少，但唯一一个受到影片叙事明确无疑哀悼的角色，是Many Mothers 其中的一个。

大部分动作片中总会有一些角色在影片过程中丧命，但由于受到电影时长和电影类型风格的限制和影响，导演常常需要斟酌究竟要戏剧化哪个角色的死亡，并暂停故事情节的进程为其哀悼。

除了有基于死去角色在影片内叙事重要性的考虑外，导演的价值倾向也常影响这一决策的过程。

在影片中受到哀悼的”种子保存者”（Keeper of the Seeds）, 正是体现了导演动用影片叙事的力量。

在这样一部快节奏的追车动作片里，导演冒着打破影片节奏和风格的风险，暂停故事进程为其哀悼，并运用死去角色的主观镜头来引导观众认同。

就连在影片中占有更大叙事重要性的Nux和Immortan Joe的死亡都没有受到如此待遇，而其中Nux还是一个正面人物。

当然，一部电影戏剧化其女性角色的死亡，并不是什么不寻常或值得表彰的事，毕竟女性向来被当作银幕上的情感载体，豁免了男性角色流露情感的必要。

但是，若把Keeper of the Seeds的死亡与电影的创作立意以及电影文本内其他元素结合起来看的话，电影对其死亡的处理确实是可以为电影的女权精神加分的。

当然，谈了这么多《疯狂的麦克斯》的可取之处，并不意味着这部电影就没有可以反思和进取的余地了。

电影中对Many Mothers的设定就是其一。

在电影中沙漠化的世界里，携带着、呵护着植物种子的Many Mothers显然是被符号化的，她们象征着希望和母系理想（Matriarchal ideals）。

然而，这些被符号化的Many Mothers的角色似乎是建立在“女性养育的本能”和”女性与自然的独特联系“的迷思和刻板印象之上的。

在中英文中都有类似的表述：“自然母亲” “大地母亲” “Mother Earth”。

虽然影片对Many Mothers 其他方面的刻画和待遇是值得褒奖的，但这个带有性别本质主义意味的设定确实令人警觉。

再者，在影片中，Many Mothers在荒野生存的策略之一，是利用一个女性成员扮作无助的裸女来引诱敌人靠近。

当然，在电影中刻画敢于运用自己的性资源作为博弈筹码的女性并非一定是不可取的，只是，这种塞任（Siren）式的“女性运用性来引诱他人”的男权迷思，已经在文学和影视中数不胜数，反而导致了这一男权迷思的加深和巩固。

不过，以上这两个例子，都是可以在电影叙事（narrative）内找到合理性的。

这也包括其他的一些问题，例如“为什么最先有反抗意识的都是女人？

”——因为女性是Immortan Joe的统治下最受剥削、囚禁与虐待的群体。

因此，最受剥削、囚禁、虐待、在社会中分红最少的群体最先萌生革命意识，而在社会中占有更多资源和特权的群体则不然——这在人类文明真实的历史上也是如此。

还有“为什么Many Mothers都是女性？

”——因为在电影的设定中，Many Mothers是一个母系社会，男性不是这个社会的成员。

即便如此，是否所有电影叙事内的合理性都可以转译成电影叙事外的合理性和必要性？

在社会政治、文化、经济的语境下，电影叙事是否要妥协，艺术是否要妥协？

这些问题，或许以后我们可以从电影哲学的角度再谈一谈。

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八分六的电影，我赶紧来观摩；半个小时，我说不好看，同学说我没看懂；于是我继续看，又半个小时，我说只能打五分了；硬着头皮看完，我觉得打两分都嫌多！

除了打架就是打架，所以就是一个彻头彻尾的暴力片？

一拳下去，然后一刀回来，出点血；打架总得有点效果吧，可发现打完了还是那样，就是打；两个小时打了一条路，两个关卡，这就热血？

都要睡昏过去！

前115分钟都在挨揍，5分钟上演世纪惊天大逆转？

情节的合理性何在？

电吉他嗡嗡嗡，很激情？

也得看在演什么再配乐吧。

全部时间都在嗡嗡还说有深刻的内涵，sorry，硬给任何电影强加上一套说法，那都是“有内涵”的。

总结：剧情狗屁不通，逻辑十分混乱。

全仗着特效和打架堆砌而成，这是我见过的最像好片的超级大烂片。

我完全不能理解八分六的来源。

各抒己见，一吐不快。

于 2015-05-18 刊于深焦DeepFocus公众号文 / preceptor惊艳。

这是关于这部电影的初印象以及回味后所能得到的最贴切的词汇。

虽然似乎有些夸张，但如果阁下是动作片，科幻片，西部片，公路片任一类型片的爱好者，这部电影至少能够能顾满足期待；如果对于末世情结、废土、蒸汽朋克和重金属有额外的偏好，那么千万不要错过；还喜欢游戏《无主之地》和《辐射》?请现在去买票。

《疯狂麦克斯：狂怒之路》是疯狂麦克斯系列的第四部，但距离第三部已经有三十年之遥。

之前的作品有着基本相同的设定，同样的导演乔治·米勒以及主演梅尔·吉布森。

虽然没看过前三作，但本部作品没有任何门槛，背景设定也很简单：在并不遥远的未来，由于水资源稀缺导致的核大战摧毁了人类文明，幸存者在恶劣的环境中苟延残喘，他们所组成的不同帮派成为了废土上的支配者，帮派的首领们则用洗脑和控制资源的方法奴役着平民。

主角麦克斯是在这个重新回到弱肉强食时代的世界中少数的自由人，因为未能在这片野蛮的土地上保护至亲之人而备受精神折磨，还被名为War Boys的帮派捕获，作为“血袋”而成为一名为War Boy们供血的奴隶。

帮派的副手芙莉欧莎叛变，试图带领帮派首领不死老乔的妻子们回到自己出生的绿洲，在逃亡与追击过程中麦克斯逃脱并与其结成联盟，麦克斯的供血受者纳克斯也受到感化倒戈。

当一行人历尽艰辛抵达芙莉欧莎家园之时才发现家园已经消逝，而麦克斯则最终说服大家绝地反击，最终完成阻击，解救百姓。

故事很传统，故事的讲法也并无云谲波诡之处，一个末路英雄带领同伴们转守为攻，推翻称霸一方的暴力团伙，如此而已。

但棱角分明的人物，气象与细节并存的设定与描摹，却把这个普通的故事填充得气质迥异，令人耳目一新。

麦克斯一角由近几年蹿红的英国男演员汤姆·哈迪出演，哈迪刚毅的面相和轮廓与沉默寡言的演出绝佳贴合了麦克斯苦大仇深的硬汉形象。

这与哈迪之前出演过的另一个广为人知的角色——《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》中的贝恩，似乎有着几分相近之处。

在本片中，麦克斯被俘虏为奴后也像贝恩一样戴上了金属口罩，虽然可能只是巧合，但我却分明感受到了导演的恶意......如主角独白所言，麦克斯生活在现世与昔日的煎熬中，这个曾经行侠仗义的义警被磨去锋芒，领教到了在丛林法则复辟的世界中唯有生存才是信条。

至于“英雄救美”“人权正义”之类的概念在生存这个大问题面前统统与己无关，要不是女主芙莉欧莎在车上设置了锁定装置，逃出生天的麦克斯早就绝尘而去。

即便是要一起跑路，那么先把老子的笼头给去了，不然免谈。

世说新语里有一则故事，华歆和王朗乘船避难，一人欲依附同行，华歆不同意，王朗道：还有空间，为何不可？

之后强盗追来，王朗欲抛下搭船者，华歆反对：我当初迟疑，就是因为担心这种情形。

但既然已经让他上船，又怎能因情势危急而抛弃他呢！

世人以此判定华歆王朗为人之高下，而作为一名真男人，麦克斯必须选择华歆的道路。

所以即使麦克斯和女人帮们一开始傲娇地表示大哥我是被逼无奈，可一旦同伴有难，麦克斯绝对是二话不说赴汤蹈火。

影片对于男主的白描可谓惜墨如金，即便到了需要做出生死抉择的时候，也不过就是一个闪回，紧跟着麦克斯干净利落地提枪上马，带着姑娘们一路杀回去。

即便不带面具，哈迪的麦克斯和贝恩比起来也没有多余的表情，一个眼神意味深长足矣。

这样的汉子，好事做到头，也只是一个结局——转身消失于人群之中，深藏功与名。

塞隆出演的女主芙莉欧莎构成了另一个焦点。

塞隆女王果然磊落过人，《女魔头》都当得了，剃个头当把汉子又算什么。

小时候就从家乡被掳掠的芙莉欧莎在男人堆的帮派中摸爬滚打来到了权利的顶端，怀着杀母之忿与思想之情，芙莉欧莎试图借助远征的机会回到自己的家乡，一起带走被帮派boss作为生育工具的女孩儿们。

导演乔治·米勒在片场凭着周详的计划和麦克斯的鼎力协助，芙莉欧莎在追兵堵截中杀出一条血路。

而智勇双全的女战士却未曾料想自己多年未见的家园——属于众多母亲们的绿洲已被污染物化为死亡泥淖。

多年来头一次，希望破灭的芙莉欧莎放声痛哭。

本想将最后的筹码寄托在遥远的盐漠彼端，但麦克斯的提议再度点燃了她已经湮灭的希望。

芙莉欧莎最终被麦克斯输血所救，成为帮派新任领袖。

影片结尾同样干净利落的让二人的关系终结于目光相送，但想必芙莉欧莎也心知肚明，麦克斯不仅仅只是延续了她的生命。

当然，片中其他的女性角色毋庸置疑地支撑起了大半个天空。

母亲部落的幸存者们老当益壮，个个是骁勇善战的游击队员，用生命完成部落精神的延续，为后辈赢得未来。

而作为帮派首领妻子的青春少女们，那些随风沙般自由流动的白纱与沙漠骄阳般耀眼的长腿玉臂，在登场之初便令影片画风陡然一变的风景线，也绝非单纯的花瓶角色：帮忙上个子弹修个车自然不在话下，侦察和反洗脑思想教育也是必备本领，子弹划伤了神马的也懒得哭，包包就好。

姑娘们更是把拒绝物化的女权口号当作奔向自由的信条，写在了囚笼的墙壁上。

尼古拉斯霍尔特扮演的War Boy纳克斯是纯真的象征，因被威权洗脑一心想要以死换取荣耀，阴差阳错地任务失败，被红发女孩Capable反洗脑，最终舍生取义。

这个角色的转变是片中为数不多令我感到有些生硬的地方。

其实这不重要。

请盯着半裸的白皙如玉的霍尔特好好看看，这个纳西索斯就是来刷颜值的好吗？！

而站在主角对立面的反派们以大boss和杂兵的面貌登场，血管里奔腾着疯狂。

作为绝对统治权的化身，包括不死老乔在内的几个奇形怪状的首领其实都是脸谱化的蛮族暴君而已，参与追捕一方面是为了惩讨叛逆，更多的是为了夺回作为生育机器的健康女子。

虽然对于辐射后时代种族健康延续的确是部落大事，但放在当下看这也颇有几分作为女权主义反面靶子的讽喻之意。

作为具备科幻元素的动作片，更引人入胜的亮点在于令人称奇的细节设定和完美展示。

核大战后启示录时代的架空世界一直为科幻迷们所津津乐道：混乱后重组的社会秩序，充满辐射的荒夷之地，肉体和精神扭曲的人类残余，满目疮痍的文明残迹。

本作继承了系列作品的设定，但借助更为先进的特效技术，把一个更加残破而癫狂的世界勾勒得更加具有冲击力。

剧中的汽车概念模型图面容可怖的流民，皮肤惨白的新生代War Boys，专门生产奶水的乳母（超模般的娘子军的未来），还有满身脓疮或赘肉的部落大佬们，有如怪胎秀般拥有一种重口味猎奇向的诡秘气息，从视觉上便直接定义了疯狂的土壤。

狂战士后颈烙着骷髅图腾，高声嘶吼着发动进攻，喷上满嘴银漆完成自杀式袭击就可以升入英灵堂，奉首领如神明，把俘虏作为奴隶和血袋，疯狂无疑已经随着部落般原始的暴力冲动和偶像崇拜融入血液。

而片中出现的各色载具更极具异想天开之妙，更有如七八十年代前作B级片风格的重现，散发着粗粝质感和旧世界残渣搅拌后斑斑铁锈的味道，与文明衰退后弱肉强食的血腥气息混杂在一起，滋生出扭曲异变的疯狂与杀戮欲望。

机器用锈蚀但粗笨的金属材料拼接在一起，马力惊人的大型引擎，战斗车辆上布满尖刺的外壳、电锯、吊钩或火焰喷射器，霸气十足的boss座驾大脚车，当然还有最奇葩的设计——一辆由狂野电吉他手击鼓队和音箱阵列组成的重金属朋克军乐团！

这个念头，出场时连自带摇滚Live演出的背景音乐都没有，怎么好意思自称是大boss！

这些狰狞的载具配合上匪夷所思的作战方式，摆脱了追车枪战的桎梏，为战斗带来别样的观感。

动作场面行云流水的切换自不必谈，光是吊在长竿上刺客从天而降，标枪手飞掷的爆炸长矛，也足以令人啧啧称奇。

而主角一方搭配的机关则更显精巧，深蕴女主才智的机械手与自锁装置，可开路可扑沙灭火的前挡板，用来偷运女子的暗室，更是在惊奇之余有一种非攻击性的细腻机敏。

主创们亮相戛纳这些或诡异或奇丽的废土元素与蒸汽朋克美学的杂糅，在吸引注意力与为人物刻画补足之外，更是恰如其分地融进了宏大壮丽的环境背景之中，让整个世界构成更为统一的画面。

千里黄沙，万里碧空，蓝与黄构成了布景的基色。

这对原色强烈的对比效应通过呼应和切换，连绵沙丘上深蓝滤镜效果的天空，逼仄压抑的土色岩壁堡垒，死去绿洲蓝色夜空幕布中蹒跚而行的黑色幽灵，带着一丝血色的昏黄沙暴，有如直接泼油漆桶式的大色块构图不断暗示着废土世界的苍凉，嘲讽着命运之渺茫。

而似乎也只能是在这样的色彩与天地间，才会有没落英雄，卧底女将，迷茫少年，奔赴自由的青春女子，寻找未来的巾帼老兵，这样势单力薄的一行人，面对飞扬沙尘中气势喧天精神失常的暴徒们，为着自由的权利而拼杀，得胜而归，然后相忘于江湖。

那辆载着人们与希望的巨型拖车在沙海长空间奔波的一刻，仿佛是西部英雄末日狂花和龙门客栈外赶路人的瞬间附体。

2024年第六次在影院看这部，上影节竟然放的是3D版💔距离第一次观看Fury Road过去了9年，9年之后我会做视频了。

只有一部狂暴之路_哔哩哔哩_bilibili 看本片无需补前三部。

没听清对白的请看→【完全剧透】剧情全回顾：http://movie.douban.com/review/7480004/一个消息定下心：今年4月3日，Tom Hardy宣布自己又签了三部Mad Max。

导演五月开推表示下一部名为Wasteland，剧本差不多完成了。

如果国内不能上映这部电影，真的非常遗憾。

请祖国母亲不要让我失望。

=====原地爆炸的无剧透评=====一个看上去（其实并不）简单粗暴的后末世时代生存与反抗故事，兼具西部片的凶猛，公路片的奔放，邪典片的脱俗和时尚大片的超凡艺术气场，可能还有点振奋人心的侠客情怀，加近年来最让人拍手叫绝的真.女权主义。

观影过程仿佛拆礼包，每隔五分钟一个惊喜，不，是全片都惊喜，目不暇接，目眩神迷。

因为男女主辣到冒烟，汤哈厚实的身板和射击杀伐果决不省子弹的打法是对硬汉的完美诠释，塞隆凌厉的眼神、笔直的大长腿和烟熏战妆，让每个人都呆呆地化身为舔屏狂魔（我会说开场汤哈一个背影杀就让我流下了痴呆的口水吗）；因为画面太美，色彩太炫，每一帧都是壁纸，每个人都恨不得怒点右键将场景铭记在心。

这是一部魔性的电影，一部你第一次没看IMAX就必然会受到二刷诅咒的电影。

首映日当天看到两个身处不同国家的友邻同时发广播，宣布要去看IMAX二刷，我当时还在想，不至于吧？

然而今天，一刷过后，身在第三个国家的我跪在键盘前颤抖地订了明天的IMAX票。

我可从没想过如今会有动作片酷炫到这个层次啊。

当我已经对MCU和变形金刚为代表的一系列标准特效免疫时，Mad Max从第一个镜头就让我直了眼睛，再用接下来美不胜收的废土风景、邪典至极的设定、血液沸腾的动作戏和激情澎湃的音乐（本片配乐JunkieXL将负责DC蝙蝠侠电影配乐，Darkness！

）把我牢牢按在座椅上忘记了尖叫，忘记了眨眼。

内心深处，我几乎是跪着看完电影的。

尽管看的是2D普通屏，然而整个人就像经受了一次又一次沙暴冲击，在扑面而来嗨翻天的eyecandy轰炸下泪流满面地想——求你了！

不要停！

王的男人的动作戏与之相比就是奶油小生的花拳绣腿。

素鸡7的追车戏与之相比就像幼儿园小朋友开碰碰车。

真不是我见识少，是导演太会玩，知道怎么玩会有吊炸天的效果。

SXSW电影节上，乔治米勒放映了影片片段，完了之后一男的站起来就问：“你他妈是怎么拍出这个的！

” 这个男的就是罗伯特.罗德里格兹，一个把M16装在自己老婆断腿上的变态。

所以你能想象到，看片过程就是张着嘴巴感叹：次奥，谁想的这个主意！

这怎么拍的！

预算君还好吗！

快给艺术指导加鸡腿啊！

回来后才知道，全片80%的特效都是实景拍摄，动用了替身（包括杂技演员）、大量化妆技术和实景搭建，改装车都是真的，最后基本都给炸了。

演员也是在纳米比亚沙漠摸爬滚打，整个剧组特别辛苦，汤哈和塞隆呆在War Rig里两相对望八个月，简直崩溃。

而CGI多用在废土的地貌全景和女主的机械臂（其实是塑料）上——实景大法好。

请记住，凡是能用实景就用实景，实在不行才用绿幕和CG的，都是业界良心。

补充一下，实拍和CG很好区分，凡是让你审美疲劳的都是绿幕+后期CG。

目前实拍党里还有一个克里斯托弗.诺兰，《星际穿越》的视效在一堆宇宙片里显得独一无二让人过目不忘也是这个原因。

而在影片呈现的效果方面，乔治米勒之前有两个要求，一是要色彩尽可能的丰富，以和其他末世题材昏暗单调的不饱和色彩区分；二是要在艺术指导方面尽可能的美，因为他认为，在物质贫乏的末世，幸存者会寻找一切能带来点美感的东西。

可怕的是他们都做到了。

一部再三拖拉的电影可能会是一个噩梦，本片制作进程极其多舛，丧心病狂横跨20年，包括和福克斯的你来我往、版权移交华纳、吉布森负面新闻不断、伊战、澳洲罕见降雨让取景沙漠变花园等等。

然而好事多磨，观众体验到的，是他们心甘情愿掏空口袋大喊“快把我的钱拿走！

”的极致感受。

IMDb两万人打分，评分9.0，Metascore高至89。

Hitfix给出满分好评：“ 乔治米勒通过Mad Max传达出的东西完全不简单，完全让你无法预测。

这是一部硬核的大师级动作片，美丽而机智，惊艳到完全颠覆了如今人们对超级大片的定义。

”每个月都会固定去几次影院，看到了王的男人、侏罗纪公园和明日世界的预告，从没看过Mad Max。

据说在影片宣传方面华纳也落了下风，这倒霉公司简直外强中干，排片少，IMAX屏全让复联2和明日世界占了。

然而酒香不怕巷子深，它悄无声息地在首映当日就抓住了所有人的心，突然震翻了你的内心世界。

在如今千篇一律的动作片中，它简直如清风拂面，让你意识到，除了超级英雄片，好莱坞还是有人能拍点别的的。

谢天谢地。

ps. 花絮来自IMDb Trivia花了不少时间认出了Nicholas。

骚！

真骚！

天真！

好天真！

Tom Hardy太适合戴口器，说话含混的样子性感到全影院脱裤子。

如果大家没有脱裤子，那肯定在看到塞隆阿姨战士妆的时候脱了。

看到这里你是不是想，楼主，我准备好了，就坐等上映了…………NOOOOOOOOOOOOOOOO!Your body will never be ready for this. Trust me.开摇滚live的那个，扮演者iOTA已出柜。

要是末世我没看到这个live我会生气的。

=====以下内容涉及剧透=====以下内容涉及剧透=====以下内容涉及剧透=====Mad Max与女权主义=====汤姆哈迪：这部电影的主角是一位断臂的女性，它完完全全表现了女权，现在是他妈的时候了。

（The lead of this movie is a female amputee. It’s a total empowerment of women. It’s actually about ****ing time.）在动作片里什么叫女权主义？

给宅男们一个他们想要的紧身衣超级女英雄，让她在银幕上以最性感的方式大杀四方拯救世界，然而在现实里这个演员被问及最多的还是如何保持好身材你和谁谁有暧昧关系，且无论她怎样努力，自己的同僚还“开玩笑”说她的角色是个whore？

而更多拥有战斗型女角色的影视，一到Boss战又恢复了“传统的”、看似不可变动的模式，即男人和Boss打，女人则去对付二把手。

更低一级的可能是侏罗纪公园这样的电影，它也有女主角，然而短短两分钟的预告就告诉了我们这是一部传统的肌肉智慧男拯救纸上谈兵高贵冷艳的科研学术女的故事，她的命必定由他来救，他俩必定要在结尾处一起看夕阳。

这不是女权主义。

它在提升全世界女权意识方面并没有太多贡献。

但是Mad Max却是一部实实在在的女权主义电影，以至于电影一出MRA（Men's Rights Activists）就奔走疾呼要抵制它，控诉它把属于男人的动作片变成了女权宣传片（propaganda）。

其实导演本人并没有想刻意拍出女权片，一切只是基于影片剧情，另一方面也因为他自己是女权主义者，潜在意识里男女平等无区别，所以让本片自然而然不露痕迹地宣传了女权。

在我看来这就是最正确的态度，并不存在“没有强力女角色我们要被骂性别歧视了所以赶紧塞一个应对Bechdel Test吧”。

根本不是这回事。

有人肯定要问，怎么女权了？

女人多就是女权？

还不是超模卖性感？

不是——当然，也可能有人只注意到了超模卖性感。

这部电影里主要女性角色确实很多，有12个，每个人都有台词，老中青三代，有美女有老太，而她们并没有讨论男人，更没有成为男性角色的附庸——在一般的主流片里，她们必定要为某几段浪漫关系存在，而在这里，她们谈论的却是一颗子弹解决一个男人。

作为逃亡者出现的五妻子，第一个特写镜头就是挣脱枷锁，拥抱自由。

这个决定是她们自己做出的，尽管她们纤细，脆弱，没有战斗力，却迈出了风险极大的一步，带着不自由毋宁死的决绝。

如果是一般主流片，标准结局可能是旅程最后她们通通战斗力提升，个个都是神射手。

但这里不是。

在影片的后半部分，她们仍然需要人保护，然而意志并未动摇，且始终在进行力所能及的反抗，从开始拉住和Furiosa扭打的Max的锁链，到中期把整个身体横出疾驰的战车威胁施暴者，到最后毅然跟随Furiosa回头直面整支军队——这才是现实，这告诉我们你不一定得练出肌肉才能坚强，无论你处于何种环境，你都可以凭自己的意愿做出选择，而这种意愿可以完全无关男性，无关爱情，只关于掌控自己的命运。

Furiosa，一个撑起主线剧情的拯救者，仍然是位女性。

更重要的是，她还是位复仇者。

据塞隆说，Furiosa带走五妻子的初始动机其实是报复Joe夺走了自己最珍贵的东西，所以她也要夺走他最珍贵的。

这设定让角色更接近现实了——这个世界观下不太会有人自愿当英雄。

然而定义一个人的终究是其行动。

自幼时被掳，在敌营中凭实力步步高升，时机成熟后策划了逃亡，肩头压着五个人的性命安危，身后跟着暴君的全部车队，无论是男是女，做出这样的举动都需要极大的勇气和极坚定的意志，更不用说她在锤炼中走到今天的地位，从受害者爬升到Imperator，一路忍受了多少折磨。

导演把这个拯救者的角色设定为女性，自有他的一番道理。

据他所说，如果Furiosa是个男的，那么就相当于一个男人从另一个男人手里拯救了五个女人，带她们踏上逃亡之旅，意思就完全不一样了。

所以Furiosa只能是个女人，而战士和女性身份从来不会产生冲突。

因此我们看到了近年来银幕上最值得赞誉的战士。

这种英勇程度超越了性别。

当你想起Furiosa，当你想起她坚如磐石的眼睛里折射出的火与沙，你一定会想，性别是多么无趣的分类啊。

我还想提到的是，近年来银幕上出现了很多强有力的female badass形象，均性感冷艳战斗力高，可能有的还把男人揍成狗或玩弄于鼓掌之中——然而这种程度的角色塑造比之Furiosa，是多么苍白浮夸表面化。

“性感能打架”的强力女性并不是对女权的最好诠释。

女权是人人平等，最终目的是让人们在做出评判时忽略性别。

我想，无论你是男是女是女权主义者还是直男癌，当你接触到Furiosa，你打心眼里只有一种情绪——敬意。

一路沉默寡言的Max，最后亲自输血救人，亲口告诉昏迷中的她自己的名字（自从第二部后他就没告诉过任何人自己叫什么了），也是在抒发极致的敬意了。

多年来不萌BG的我和友邻，真是相当心动。

如果说Max只剩下了野兽般的生存本能，那么把他拉回人类这边的就是Furiosa。

那时他们刚生死对决没多久，Furiosa就在峡谷里把车托付给了他，而那时Max还有一袋各色武器，完全能抛下她们开车远走高飞。

这种完全的信任和对待正常人类的态度，是让Max入伙的最关键因素，他在之后也全身心地回报了。

战斗中达成的默契简直是最高级的浪漫（说真的，糙汉式的插管输血真的很浪漫啊）——然而！

然而！

这是另一个值得夸赞的地方——男女主之间并没有爱情！

这个故事里并不存在男女主的感情线！

一对儿见面即打架，逃亡途中第一次枪战就默契十足，中后期持续同步率爆表配合无间，期间互相拯救若干次并向对方交代后事（Furiosa毫无保留地告诉了Max如何开她的车，Max在沼泽地一个人咚咚咚跑走单刷），最后血脉相连的男女主，他们居然没有感情线，他们居然没有在一起。

没错，这就是最现实的情节，也是最尊重观众的体现。

一般导演老早就找个机会在逃亡间歇让他们滚一起了，因为他们觉得爱情戏很有必要，如果你有个美丽的女主角，和一个硬汉男主角，你不让他们发生什么简直说不过去，在很多人看来，女角色的用处之一就是卖肉/给男主增加感情戏嘛。

BBC的一篇报道特意提到：她不但是个酷炫十足的战士，更重要的是，她的存在并不是要给Max增加一段浪漫关系（More importantly, she is not there to serve out a romantic storyline between her character and Max）。

塞隆：你身处一场机车追逐战，我们不能停下，一停下就会死——然后你让他们靠边停下来啪啪啪，或者坠入爱河？

观众会立刻一秒泄气的吧。

不幸的是，很多电影制作者觉得这两个可以兼得（战斗+爱情）。

而这部电影的伟大之处就在于，拥有浪漫关系的奢侈从来不存在，我是说，他们之间根本说不了话啊。

我们都从没谈起过这个-它从来就不存在，没人说“也许”，因此我们也无需抵制什么。

他们永远都只是战斗搭档，初遇时根本看不起对方，结束时对彼此抱有最崇高的敬意。

看，这是一部多么奇妙的电影。

美丽能打默契十足的男女主角居然没有爱情戏？

那是因为角色够丰满根本就不需要爱情线画蛇添足啊！

两个战士之间的高尚情谊足矣。

全片最萌的段落之一，不就是影史绝对硬汉Max，把SKS的最后一发子弹让给了Furiosa，后者接过SKS架在他肩上，平静地说了句别呼吸，然后果断开枪暴击得手，两人均淡定无比，废土日常，只有我在担心Max的鼓膜。

另外还要提到的是“Many mothers”。

这帮骑摩托的老太太让之前一干动作片预告里的硬汉显得弱爆了。

在茫茫废土，她们不需要男人的帮助也能生存下来，还保留着绿色世界的种子，那是后天启时代最后的希望。

Max和女性角色的互动也是让大家交口称赞的地方。

除了初次见面为自保命令了两个女人，Max再没有给其他人下过命令，也从没有表现出自己是领导者的样子。

他所做的就是兵来将挡水来土掩，保护她们，解决追兵，提出建议，但是让别人做出自己的选择。

整个旅途给人的感觉是人类之间的互相信任和尊敬，而这点又可以让所有人无视性别。

这就是一部让人无视性别的电影，对我来说，这就是电影圈需要的女权主义。

女性不是男性的附庸，男性也不是推广女权的道具，人皆平等，彼此尊重。

可惜有些人并不这么想，他们无法忍受一部“属于男人的”动作片里女性大放异彩，无法忍受男主角并没有凌驾于女性角色之上。

也许他们的观念会逐渐改变。

当米勒还是个年轻人时，他也是个大男子主义者，然而，“后来我有幸和很多伟大的女性共事，我自然而然就成为女权主义者了”。

很奇妙，一部似乎只是高潮迭起、简单粗暴的视觉系爽片，居然拥有这般内涵，我相信这不是我的过度阐释。

从影评来看，受鼓舞的人不止我一个，背景虽是废土，核心却是希望，硬核动作片，独立自主的女性却literally撑起半边天——这对于那些以为在银幕上塞几个性感能打的动作女星就能体现女权主义，和那些个个都想学TDK三部曲玩黑暗以为这样就能深化动作片主题结果画虎不成反类犬搞出的电影既不酷也不深刻的电影制作者，是多么强力的一巴掌。

Mad Max is the film we deserve, and the film we need right now.最后致Furiosa，致Max，致战斗在无论什么路上的所有人。

附：《帝国》专访乔治米勒，谈命途多舛差点夭折的Fury Road http://www.douban.com/note/499554061/DC旗下Vertigo出品的前传漫画，第一卷将于5.20发售，讲述Immortan Joe及Nux相关故事。

第二卷讲述Furiosa，6.17发售。

接下来的两卷讲述了Max的故事和通向Gastown的危险之旅，将于7.8和8.5发售。

最后的精装合辑8.26面市。

（漫画及周边资源可关注Batman小站WatchTower版块，我正在汉化，进度很慢请不要等我，会修图请豆油）*导演真细心，在结尾处让Max离开了Citadel，深藏功与名。

他把一切荣耀留给了Furiosa，并且成功避免“只是政权更换男主有可能成为下一个暴君”或者“男主有后宫咯”的无聊猜测。

2021.11.因为经常被豆瓣关小黑屋，我只好放一下公众号：墨带（ink_ribbon）

看之前，微博豆瓣上都是一片好评，甚至打出了8.7的高分，这样的一部纯动作电影居然有这么高的分，让我很不理解，也让我义无反顾地下载了。

首先整个电影的设定比较残忍，不论是“血主”，mother's milk，war boy的视死如归（老头子洗脑成功），还是恶劣的生存环境都让人倒吸一口气。

再包括后来出现的各种奇形怪状的人、动物，还有他们诡异的装束都让我不得不佩服设计者，最醉人的应该就是那个农业重金属摇滚音响火吉他大汽车，简直让车队的风格在杀马特的道路上一去不复返，本来看起来挺壮观狂野的追击车队，一下子就感觉成了乡村重金属乐队，还带着一个巨大的音响舞台。

但我不喜欢，不代表没人喜欢这种金属颓废感的，我知道一定会有人对此十分膜拜。

但那个农业重金属摇滚音响火吉他大汽车真是让我无力吐槽..............然后就该说剧情了，其实剧情非常简单，而且对于这部电影来说，剧情的存在感简直为零，就是一个被追击然后反攻然后赢了的故事。

本片少之又少的台词和对人物的刻画，让人设也几乎为零。

唯一算是交代了的max的背景处理的还不错，有很多过去的幻影和现实交叉的画面做的还可以。

Furiosa的悲惨背景也交代了一点，然后其他的人我们基本上就什么都不知道了.........当然一定又会有人说不需要知道，这种阳刚的电影不必那么文绉绉地加入感情戏。

但是光看画面的电影不是太浅显了吗？

对于剧中人物关系的发展我真是无力吐槽........莫名其妙的就成了共同作战的信得过的好战友，那个被扔下车子无数次的war boy莫名其妙的就成了他们十分信赖的得力伙伴，那红头发女孩感觉好像和他一见钟情了一样.............然而竟然没人吐槽这糟糕的关系发展吗？

然后就要说演员了，不得不承认演员选得不错，塞隆的短发造型和一身的阳刚气质看起来就很帅，那几个美女一定是模特吧，有几个真的好美，哈迪也不错，但是感觉这部电影里他的存在感明显被酷炫的塞隆压下去了。

所以我给两颗星，一颗为了演员，半颗给设计，半颗给场面（说实话有点地方看着有点假，演员的边缘和背景契合的不够好）。

反正不管你们打多少颗星，这电影我都不会再看第二遍了。

1刷普通,2刷3D,明天3刷Imax.以下是1刷的炸裂.............2刷在下方...妇联 速激瞬间娘炮了起来…之前看别的电影之前放预告片 那是三四个月之前的事情了，觉得一震，这蒸汽死摇？

貌似很嗨呀～ 等等，这不是我女王嘛！

再等等！

这不是我小鲜肉嘛！

今天（昨天下午…）买了四点的票，急匆匆拎着东西进场已经错过了开头 屏幕上是max被抓住做血包的画面。

一个字 爽。

两个字 爽炸裂！

Im live！

Im die！

Im live again！

人物造型BGM机车 战车 越野车炸弹 枪支 档位刀寸头的女神 光头的小鲜肉还有维秘超模rosie的大长腿背靠音响墙的红衣吉他手 铺天盖地沙尘暴（应该是沙尘暴吧…）当别的电影里绝对是憋个一小时然后高潮戏的内容 结果居然开头没多久！

那特效那景色黄沙 血雾 影片镜头调度 取景 特效 疯狂而又美丽 你不得不佩服导演的脑洞和设定的奇妙 并且大部分画面都是随便截图就是大片的范儿 比起预告来说 反而衬托的预告片有些漫不经心和随意 预告片没有全片一成的震撼和壮丽。

妻子们第一次出现是在行驶的车上爬出来爬到女王的驾驶室。

那蜂腰长腿衬托着粗砺的风沙和冰冷的车皮看傻我了！

五个妻子们在沙地中冲洗身体的画面 随便截图都是时尚大片毫无违和感！

微博上看见一句话说 现在的特效终于跟得上导演的脑洞和设定了 这句话一百个赞 整部电影从头炸到尾 酥爽粗旷 宛如成箱的烧刀子徒手破瓶口一群汉子金刀铁马在路中间笑骂豪饮。

速7就是旁边蹲上风口捏着吸管的小娘炮…妇联在一边挥舞着玩具枪扭捏着哒哒哒啪啪啪大晚上睡不着爪机语无伦次 想起女王还是帅一脸让我静静…--带着小伙伴二刷3D片名打出来之前的一段追逐，已经让电影院掉了一地下巴。

片名bia出来，一片喘气儿声。

故事从Max被抓开始，万能O型血移动血包的命运开始惹。

世界末日后，被称作不死乔的军阀又一次打算让手下们去掠夺资源。

大将军塞隆女王的车队刚刚出发没多久就转向私跑，不死乔发现原来自己的老婆们被大将军拐跑啦 愤怒的率领小兵们去追。

移动血包Max被小兵之一Nax带走，被迫参与了追逐老大的老婆们之旅。

大将军开着碉堡了的战车一路干掉了秃鹰（小部落），经过一群山地摩托发烧友部落时空手套白狼让发烧友帮助他们拦截了老婆私奔的不死乔军团，并且黑了发烧友一把-说好的汽油没给人家 反而炸掉了，还顺手干掉了对方好几人。

发烧友们的拦截真的万无一失嘛！？

too 奶义乌！

不死·老婆跑啦·X5·乔手下可是掌握了非常多的资源呐！

重型机车，越野车，改装车，BGM车，牯牛牯牛车-身为一个懂车的女人我只能说卧槽这些车帅炸啦比人大的轮胎这跳跃性这抗震性这改装的武器炸药加速器，这才是车这才是战车啊！

不死·老婆跑啦·X5·乔手下的这些车车有部分跨过了发烧友们的阻拦，渐渐就要追赶上跑路大将军。

内涵略微剧透许久不曾写影评,很多话语无法很好地表达出来,只能按照现在的思路大致谈一下感受.谈崩的话那是因为我还在炸.故事很简单,唯一的女性也是开着最叼战车的塞隆女王叛变了,开着战车带着军阀的老婆们逃往妈妈们居住存活的地方-绿洲.世界末日影响下,原本的绿洲也变成了沼泽,在逃往路上结识的Max的鼓励下,五个妻子几位年迈的阿婆决定杀回军阀的据点,争取那纯净的水和希望.故事简单吗? 非常简单. 从A逃往到B,希望破灭后不破不立杀回A.情节充实吗? 非常充实. 追杀,追车,追命.希望,绝望,救赎.有人说 单是前30分钟就已经赶超《环太平洋》.有人说,速7跟这片一比就是一娘炮。

有人说,恨不得去隔壁T场让妇联把Imax让出来.有人说 如果将本片比作一部奔驰的法拉利，素鸡最多算辆轮椅有人说,人性崩塌之后回归母系之路.外网的高评价,戛纳首映的狂热,这些都过誉了嘛? 答案是 没有.从预告片开始说起,四五个月前就在影院看过预告片.当时只觉得画风好棒,cult片哇! 工业朋克?蒸汽朋克? 世界末日?网上观影反馈交流的时候,大部分朋友都表示出 预告片很棒,但是跟正片完全无法比,甚至有种”导演你的脑洞你的画面跟预告不一样啊完全炸裂”的惊叹,和大部分整部电影重点全在预告的片子一笔,让人不由感叹这估计是导演随意剪来敷衍发行公司的吧. 同样的,宣传海报也是. 最多的最大的就是男女主和车在沙漠中,头顶蓝色滤镜的天空. 说实话,如果不是因为女主和男主,单看海报真的会以为是一部枪战西部片,很容易就错过了年度神作. 二刷的时候,3D的屏幕比2D的小一圈,但即使如此朋友们也不停感叹这镜头这景色 随便一帧拿出去就是美哭震撼哭的海报,完爆外面贴着的那些.再来说节奏.开篇 Max被抓,被纹身被烙印,逃跑,失败. 激烈程度可以对比速7抢那啥那一段,MAX被蒙住头时, MAD MAX影片名字炸出来,全场一片吸气捡下巴卧槽的声音. 单单一个开头,就爆了许多”大片”的高潮.米勒巨巨太了解观众想要看什么,也太清楚怎么玩儿能让观众跟上他的节奏.影片的节奏,有人说从头开始干,干到结束全是高潮戏份. 有人说,爽炸裂一路撞炸杀爆破过去.以前学编导的时候,导师给我们说剧情梗概,开篇设置一个目标,然后主角要达成目标,一路上会有倒计时提示,10-20分钟发生意外偏离目标,最终意外回归目标.好莱坞的大片基本都是这个套路,倒计时的炸弹,反派给出的最后期限,绝望的最后一秒营救. 而米勒巨巨一上来就戳爆了目标-带着军阀的老婆们叛逃去绿洲,一路狂轰滥炸改装车炸弹车追逐爆破炸裂让你连看表的时间都没有,更别说提示和倒计时.冲入沙尘暴那一场戏,距离开场好像30分钟左右吧,抱歉没有时间低头看表计算,大概估摸着不到30分钟的感觉,沙尘暴出现的时候整个影院的人都惊呆了.这一场戏,放在任何一部电影里都可以当做是飞车跳飞机的高潮,米勒巨巨却po到了影片的1/4处. 胆子大嘛? 大. 有底气嘛? 有. 因为接下来的戏,哪怕是最文艺的那一段的景色和精彩 都不会因为沙尘暴这一幕而黯淡.沙尘暴中的这一段戏，光影迷幻，被干掉的车子们卷去空中宛如烟花庆祝绚烂炸裂，伴随着空中飞出不知死活的warboy们 一路闪耀着光与热见证了女王陛下面罩之下冷静而疯狂的眼眸。

说道塞隆的角色,不得不舔着脸喊一句女王我爱你!“我们大将军是谁！

开着三节战车的女王陛下！

剃着寸头左手半个机械臂脸画油彩的女王陛下啊！

跟超模站在一起还高一个头的攻我一脸的女王陛下啊！

开着军阀手下最屌的战车的女王陛下啊！

要知道整个军阀控制的土城里，除了下等民，和他的老婆们和奴隶婆子们，女王陛下是唯一的女人啊！！

小兵们是warboy，所有开车的打杂的丢炸弹的拿电锯拿砍刀的全部都是男人，一个女人还是残疾拼到能够有资格开最屌的战车被军阀承认大将军，在世界末日女人被当作物资资产的情况下，请跟我一起喊女王你帅炸啦！

”整个影片把人群划分为军阀,军阀的资源们.人,作为资源的一部分,有手下,warboy 被洗脑的战争机器们,子弹农夫们,哪怕有着较高地位的唯一的女性也不过是拼上来才有了开高级战车的资格.另一部分资源是被统治的下等人.施舍的从天而降的水源是军阀的奖赏,靠着掌控水资源和武力统治着那群枯瘦畸形的人民.还有一部分特殊的资源,女人们.关在种植蔬菜的后方,巨大保险箱中的女人们 是生育的工具,是他的资产和所有物,是被关心着怀的是不是男孩 是不是健康的.被穿着贞操带,提供给对方安全和食物,就可以把对方视为所有物.军阀,不死乔强制加哄骗的控制着一群妻子,没错这群女人都是他一个人的所有物.Property和things这样的词是女人们的称呼.结果这群女人干了什么了? 她们逃跑了.第一次看的时候,大部分时间都在爽炸裂,关注点在沙漠血景,在飙车爆破,在BGM狂躁的鼓点中,在女神硬直的面部线条中.今天二刷,才从漫天遍地的血色里 被女人洗脑.五个逃离的妻子,超模的美貌,穿的不必很多卖弄女色的电影多,甚至更少.台词比出场的大部分人都要多.没错我就是在说穿着高跟跑完全程的rosie和速度系列里的扭来扭去的丰乳肥臀.她们被圈养,被当做物品 资源而掌控.但是她们善良了整个世界末日的天空.她们说,我们不是物品,我们要去绿洲,妈妈们的地方.我们有希望.她们说,我祈祷,向任何听得见的人.她们说,我试着种这些种子,虽然至今未成功,土地太酸了.她们说,suck.Rosie,变形金刚里紧身短裙从头到尾踩着高跟做背景的维秘超模,在这片疯狂的沙漠中仅仅穿着白色的裹胸纱布,挺着9个月的肚子 鼓励着其他妻子们要去绿洲.正是这个最受军阀喜欢的物品,在一行人被追上被枪击时打开车门露出肚子挡在众人之前.正是这个最受军阀喜欢的物品,怀着一个个方面都优秀的男婴的生育工具,坚持着要去绿洲,在男主和女主第一次正面干上时 下手帮忙.无法忘记 离开前一个妻子对着被钳子剪开的贞操带那一脚 和那一句suck.无法忘记 黑发的那个姑娘帮忙换子弹,清点弹药时脸上的一抹肃杀.无法忘记 红发的妹子和Nax的温柔触摸,那一句I can do it.无法忘记 金发的妹子在阿婆死后抱住阿婆的装满种子的袋子.说到阿婆们,一群失去了希望失去了home的白发苍苍的女人,骑着摩托车带着枪和武器在末日后的沙漠中生存. 绿洲也成了沙漠,妈妈们也失去了孩子.但是还在努力的生存,还抱着希望试着播撒种子. 那是最珍贵的宝物.而我们的女王,塞隆饰演的将军,从小和妈妈一起被从绿洲偷走. 她的母亲第三天就死去了,而她活了下来,成了现在的样子.发现绿洲已经成了沙漠,妈妈们只剩下面前的几位白发老人.这位坚强的活着,努力地在充满着暴力血腥野蛮强权的男人堆里厮杀出地位和资格的女人崩溃了.跪在沙漠中崩溃吼叫的她让所有人动容.影片经典的镜头太多,色调构图也太多可说只出.通片 色调不同的有三处.第一是沙尘暴中,光线陆离,搭配着机车飞车爆炸的烟花效果让人目瞪口呆.第二处是天刚黑,未到沼泽地. 色调蓝黑(貌似是这样形容? 非专业人士所不太清楚...) 车上,男女主的脸都在阴影中,而后座的妻子们的脸被手提煤油灯(柴油灯?)所照亮,散发着橘色温暖却略微诡异的光.第三处,是黎明之前 沼泽地,烟雾弥漫,灰黑色雾蒙蒙的一片,伴随着乌鸦的展翅和怪叫,与之前一路的黄沙明亮对比鲜明.任何一幕,截图出来都是对眼睛的洗礼.米勒巨巨的美学让人不由自主的赞叹.BGM. 我今天谈不出来了.............. TBC....ps 3D效果确实不是很好,不过有可能是因为3D效果的冲击已经被画面所消弱.