点球成金

（芷宁写于2011年12月28日）将一部与棒球比赛和数据分析有关的影片，呈现得既不过于热血激情，也不枯燥沉闷，《点球成金（Money ball）》的确有过人之处。

而这部一再难产、命运多舛、经过漫长的银幕改编之路的影片，从最开始的几分钟就向观众传递出一个重要的信息——这是一部非传统意义上的体育励志片，也非典型的人物传记片，一切就像《芝加哥太阳报》评价的那样——“这是一部聪明、紧张且感人的电影……虽然入场前我已经知道电影的故事，但影片的智慧与深度是我没有预料到的。

”影片的故事仿佛一则现代寓言，一个不按牌理出牌的人在挑战整个根深蒂固的职业联赛，结果或许不尽如人意，一切或许只是徒劳，于整个游戏规则而言，这样的举动或许只是螳臂当车，但其过程是值得回味与赞许的，就像片中主人公比利·比恩（布拉德·皮特饰演）12岁的女儿歌中所唱的那样，“Just enjoy the show”。

如果将片中比利的抉择和行为当做是个人在寻找人生的突破和生命的价值来看，或许会别有一番滋味。

如今的职业联赛更像是在炫富烧钱，仿佛一场场不公平的游戏，没钱缺大牌的小球队在这种体育竞技环境下，如何能谋得喘息的机会，占得一席之地，是每个小球队经理头疼费脑的事，人到中年、人生失意的比利·比恩就恰是这么一位。

在他力图改变比赛格局之时，慧眼识人，采用了经济学硕士小胖彼得·布兰德（乔纳·希尔饰演）的分析模式，以电脑数据分析为依托，试图花最少的钱，办最大的事。

比利和小胖，一个有经验和胆识，一个有头脑和知识，这一最佳管理组合，整合出了一支性价较高的比赛团队，操作模式也远远超出了顽固派所能接受的范围。

在人生的特定时段，遇到怎样的人，做出怎样的判断，是决定一个人所走道路的关键。

在遇到小胖之前，比利的人生曾在老朽前辈们的建议和指导下，几乎没胜算过，他前后沦落为一个错失过斯坦福奖学金的人、一个不成功的职业棒球选手、一位不入流的球探以及三流俱乐部的经理（在生活中，他还是一位失婚离异老爸）。

这一次，他力排众议和小胖联手，促成了他和俱乐部比赛生涯的高峰。

由此可见，突破因循守旧是逆境求生的妙招之一。

该片整体气质冷静而内敛，叙事不落俗套，剪辑机巧而文艺，镜头画面充满了克制沉静的气息，很多段落的留白又显得颇具深意。

在几经辗转几易其主之后，掌握了影片导筒的贝尼特·米勒似乎更耐得住寂寞和等待，也更懂得慢工出细活的道理，仅后期剪辑，他就耗时9个月。

经过岁月的洗礼和演技的历练，拉德·皮特显得越发经得起镜头的考验，导演也不吝啬给予他展示角色内心世界的机会，那些比利独个儿出现的场景，不论在空无一人的坐席，还是在空旷寂寥的球场，都很触动人心，仿佛一个孤独又执着的中年男人的静默与内省、不甘与沉思。

当比利面临跳槽选择时，他拒绝了高新的红袜队，这可能是他的一次判断失误，毕竟红袜队在他拒绝加盟的两年后，用他的经营理念获得了联赛冠军，而他还在带领着奥克兰运动家队捉襟见肘地继续着总冠军的梦想。

比利拒绝红袜队时说过，不想给金钱第二次左右自己做决定的机会，这的确是很多人都做不到的。

片中比利的球队没能过季后赛第一轮淘汰赛时，评论员的画外音是“没人能彻底改变这项运动”，这话似乎凸显了现实规则的残酷性。

然而，尽管如此，还有人在尝试改变，这显示出一种孤绝而悲壮的力量。

何况，不论他人怎么评说，结果如何，比利都已体会到了“Just enjoy the show”，于是，他在再次听到女儿的歌声时，落泪了。

http://nicolew.blog.hexun.com/71738084_d.html

这部电影当中的一个核心理论，就是通过一个球员的之前比赛表现的数据统计，而得出这些球员本身的优势和劣势，并且激发其不为人知的、前所未有的潜力。

在电影当中的棒球界，这套理论代表着学院派的新思潮，并且被billy用以对抗整个棒球界的旧秩序。

但是事实上，如果你是一个足球迷，你对这一套将会感到完全没有任何新鲜感，甚至会惊讶，在竞技体育这么发达的美国，竟然到了二十一世纪才出现这种思潮。

喜欢足球的同学相信大多玩过FM，这个游戏其实是这种思路的最佳体现：所有球员的能力被细化到一组组满分二十的数字，不同的球员就是这些数据的排列组合。

因此，这个游戏当中的博弈，就在于寻找到每个位置上数据能力组合最好的球员。

举个简单的例子，一个后卫最核心的技术属性，在于抢断，盯人，头球，而射门，传中，盘带就没有意义。

所以在你选择球员的时候，只要重点的几项属性达到高标准，即使总评分并不高，依然可以比总评似乎很高但是数据分配并不合理的球员打得出色。

所谓的“FM妖人”正是那些看起来数字平平，但是组合起来却能力惊人的球员。

这套理论并不仅仅存在于游戏当中，事实上，这个游戏体系的建立，正是参考了足球界已有的做法。

我们常常惊叹穆里尼奥总是可以将能力并不是顶尖的球队带到远超过其水平的成绩（比如波尔图，国际米兰）。

其实，穆里尼奥本人就是这种“数字足球”的执行者之一，其当年的副手，同样在波尔图取得惊人战绩并且创下足球教练转会记录的博阿斯，正是曾经为他收集和分析球员情报的负责人。

尽管现实生活中，穆里尼奥的成功同样有其球队精神建设的功劳，但是在技战术领域，其科学方法保证了其对于平庸球队的提升。

有趣的是，穆里尼奥本人对于球队搭建也要求极强的控制，非常反感上层对于其转会策略的干预。

众所周知，穆里尼奥出道于巴塞罗那。

拉玛西亚青训体系，其实正是其执教理念的来源。

事实上，根据统计数字评估球员，最大的影响不是赛场，正是青年球员培养因为青年球员的能力发展拥有更大的人为引导和主观组合数据的可能性。

拉玛西亚青训体系之所以强大，就在于其从克鲁伊夫时代就搭建起来的完整战术体系和青年队培养方向。

那么克鲁伊夫的体系从何而来？

阿贾克斯---另一个天才青年球员的摇篮。

在阿贾克斯的官方网站上，就清楚地介绍了其青年队搭建思路：“阿贾克斯建立了TIPS模型，也就是技术（Technique）、洞察力（Insight）、个性（Personality）与速度（Speed），每个方面对应的有十个标准。

个性与速度通常是球员天生所固有的，但是技术与洞察力却是可以开拓的。

阿贾克斯的球员们都拥有一本特殊的“护照”，上面记录着他们所获得的所有成就。

”http://ajax.titan24.com/youthinfo.html根据这样一个球员评估量表，每一个场上的小球员将不再是一个人，而是一组奔跑的数据，与此同时，阿贾克斯青年各个梯队的战术风格和体系（以433为基本构架，强调进攻性和观赏性）、训练方式完全一样，保证了小球员从一进入足校，就开始了其能力数据的合理组合与发展。

除了阿贾克斯-巴塞罗那体系，科学化的球员能力管理在足球界已经非常普及。

比如AC米兰著名的米兰实验室，就是根据对于球员能力的精准评估，给予最适合的训练安排和膳食搭配，保证其运动状态的保持以及运动寿命的延续。

浴火重生的克雷斯波，减肥的罗纳尔多，不老的马尔蒂尼西多夫因扎吉等等，都是米兰实验室科学管理下的杰作。

在这一季的奥斯卡最佳影片提名作品中，最让我意外也最惊喜的是《点球成金》(Moneyball)。

真没想到我这棒球白痴竟然能对一部体育题材电影看得津津有味甚至激情投入，还被最后的尾声曲狠狠撞了一下心扉。

《点球成金》从2004年一稿到最终拍摄风波连连，导演三易其人，剧本一改再改，但这些挫折都没能阻止电影拍出新视角、新风格。

《点球成金》改编自美国著名 财经记者迈克尔·刘易斯（Michael Lewis）2003年的人物传记《魔球——逆境中制胜的智慧》。

传记的主人公比利·比恩（Billy Beane）是加州奥克兰运动家棒球队的总经理，在他的开创性管理方法下，处于严重资金劣势的奥克兰运动家队在2002赛季竟创下美国职棒联盟连赢20场的历史记录，堪称奇迹。

美国职棒和其他职业体育赛事一样，成绩好坏几乎全仰仗队中的球员优劣，而球员作为流动资产哪个球队出的价高就去哪队，职联赛事与其说拼技术，不如说更是拼实力、拼资金。

奥克兰运动家队以四千多万的资金抗衡上亿身家的大队（比如纽约洋基对），竟能频频取得胜利，这其中的奥妙自然很值得深究。

比利·比恩的制胜法宝是其助理经理保罗·德波戴斯塔（Paul DePodesta）所推崇的棒球统计数据分析法“赛伯计量学”（Sabermetrics）。

赛伯计量学通过一些统计指标来判断一个球员的场上表现，比如“投手防御率”（ERA），“上垒加长打率”（On-base plus slugging）等，把球员的防守力、攻击力等主观判断转换为客观的可衡指标。

以前棒球星探们全靠经验之谈评估一个球员的表现，预测其在未来职棒生涯中的潜力；有了赛伯计量学，这些经验谈中的相当一部分转变为了可见的投资理论，依靠计算机的统计结果，哪位球员擅长哪类技术，哪位球员的综合价值超出其转会费用，一目了然。

打个也许不太贴切的比喻，这赛伯计量学就如同股票分析的阴阳线走势图，把大盘与个股的种种关系由玄学变为了科学，虽非绝对准确，但对投资人来说怎么都是值得依赖的参考工具。

比恩的成功从根本上改变了美国职棒的运作模式，赛伯计量学从此正式登上棒球历史舞台。

电影《点球成金》以比利·比恩慧眼挖掘助手皮特·布兰德（布兰德虽以德波戴斯塔为原型，但人物塑造中融入了大量虚构元素）为起点，着重描述了他如何顶着压力推行赛伯计量学，带领奥克兰运动家队在2002年取得20连胜的过程。

但与一般的体育电影不同，《点球成金》虽以赛场赛事为主旨，但影片始终围绕着比利·比恩的球队管理与家庭生活两线展开，彼此交织补充，很多极具回味的高潮戏都发生在球场之外，人物传记风格突出。

这比恩是个极有意思的人物，一方面他顶住层层压力，魄力十足地推行赛伯计量学，在实行选手买卖决断时毫不拖泥带水；另一方面他迷信自己在球场出现会为球队带来厄运，不敢观看现场比赛，一人拿个小收音机在场外焦躁不安，想听又怕听。

这种两极的性格也影响到了他的私人生活。

影片没有对比利·比恩的失败婚姻大行笔墨，只聚焦在他与12岁的女儿凯茜的关系上。

比恩一方面对凯茜极尽怜爱之心，但另一方面却对怎么作一位好父亲摸不着头脑。

这个一心扑在棒球上的硬汉一到柔情处便笨拙万分，要不是凯茜善解人意，他这个爸爸还真当得失败。

不知是否受第二任导演索德伯格的影响，虽未加入人物访谈，但《点球成金》大量采用纪录片的剪辑手法，在描述赛伯计量学原理或场上竞技策略等技术性要素时常使用三连镜层叠变焦推进，将视点聚焦于关键性数据资料，视觉性地强调其重要性。

在谈到真实的人物或赛事时会剪入历史纪录片段，增加现场感。

这种纪录片的叙事手法贯穿影片全体，风格凌厉冷静，毫不煽情。

在描述职棒球员转会交易中，镜头与比恩一样冷酷，多采用定焦、中远景冷光、刻意延长停顿。

球员们如同马匹般被换来换去，说走就走，职棒游戏规则的残忍可见一斑。

但与此同时，比恩却屡次谈到棒球的迷人，谈到场上无法预料的乾坤扭转或功亏一篑。

镜头在刻画比恩情迷棒球运动时用的大多是中近景，常给出面部特写，尤其试图通过对眼睛的放大来揭示他内心的波澜。

比恩与凯茜相处的片段则注重强调冷色系中的暖色焦点，不多的几次出场，凯茜的服装多为红、粉紫、小碎花等轻快暖色，既中和影片整体的萧杀之气，也与情节保持视觉步调一致，节奏感盎然。

《点球成金》的另一大亮点是对声音的剪辑。

在描绘第20场比赛中，场上背景的喧哗声鼓乐声与比恩的少时回忆交织在一起，两下相互映照推进。

赛事行进到关键处声音却意外褪去，用静音搭配慢动作画面来调动情绪。

但静音也并非唯一的工具，情绪跌宕处，悬念积累时，几不可闻的背景交响弦乐会细微漫入，由弱到强，一步步统领画面基调，不经意间便泄露了幕后心声，强烈烘托棒球赛事的戏剧气氛与观众惴惴不安的激动心情。

从表演的角度看，饰演比利·比恩的布拉德·皮特表现良好，但依然处处脱不开自身的明星影子，其表演精彩度远不及配角乔纳·希尔（Jona Hill）：电影两个最重要的小高潮若没有希尔的烘托都将失色很多。

希尔饰演的皮特·布兰德第一次进入球员征选讨论会议室，那份书呆子气和表面谨慎之下掩盖不住的兴奋都让人会心。

他这份木讷一直贯穿电影始终，但层次并不单一。

在经理办公室观看比赛录像回放一幕中，布兰德的激情与魄力正式绽放，不让人刮目相看都不行。

乔纳·希尔把这个人物演活了。

在今年九部提名奥斯卡最佳影片的作品中，我觉得只有《点球成金》是一块真正的金子，不炫技，不煽情，也不投机取巧，沉甸甸地踏实恳切。

它颠覆了传统体育题材电影的套路模式，将一个风险极大的枯燥题材拍出了新鲜度与兴奋点。

它的摄影风格、镜头剪切和声音剪辑都充分发挥了电影技术的长处，在冷静自制中展现（而非讲述）了最为迷人的激情。

影片镜头不说话，但镜头所表达的爱意却胜过言语万千。

凯茜唱给比恩的歌说“你真是个笨蛋，爸爸，你真是个笨蛋”；电影《点球成金》前后历时七年，三易剧本导演，能坚持投资拍摄完成这部作品的家伙们也堪称“笨蛋”。

可正是这样的“笨蛋”才会做出泯然众人的惊人之举，才爱得踏实、纯粹，爱得义无反顾。

他们是真正的金子。

这首先是一部关于选择的电影。

影片中穿插着比利比恩挥之不去的人生开始时的选择错误的记忆。

几个老家伙、所谓的感觉和经验、一张数额不大但足以诱惑年少比利的支票、以及最重要的关于比利天赋极尽溢美，这些改变了年轻的比利对自己职业生涯的看法，放弃了斯坦福大学的奖学金，选择成为一名职业棒球手。

事实上，“老家伙们”对比利的判断仅仅是站在球场外面匆匆的几瞥，所谓的经验也不过是：球杆挥得自如、长相好等等毫无逻辑与根据地判断。

虽然不能简单地说这是一个混饭吃的差事，但最起码说明一个道理，如果听从了一帮混饭吃的人/或者以提建议为职业而获得报酬的人的建议，而作出人生中的重大选择，结果往往是很惨痛的。

也从另外一个方面提醒我们，如果只是为了显示自己的智慧，而事实上并没有十足的根据和证据，最好还是不要轻易地提出建议。

因为与你倾诉的对象往往内心柔软，需要你的诚恳与智慧，你的建议也许真的会对别人的人生产生影响。

于是10年青春化为蹉跎，换来的是一个在球场上始终迷失的职业球员。

当发现一切都化为泡影时，比利最终选择了放弃，从星探开始做起，最终成为一名小球队的职业经理人。

中年危机也在这样的回忆中缓缓拉开。

按照比利比恩的说法：40多岁的人，高中文凭；按照现实的情况：妻子改嫁、女儿住在别人的家中，一切那么明显，比利的人生失败了，虽然他精明能干、虽然他努力拼搏，但似乎从18岁的那次选择开始一切都已经注定，他是失败的。

他表面上潇洒自如地对付着生活、事业、女儿，内心却充满了悲凉与落寞。

那可能是一种只有中年人——走过人生半程的人才能体会到的落寞，而任何能够带来希望的改变似乎都那么遥不可及。

就连尽在掌握的一次球员交易，也因为一个满脸稚嫩的毛头小辈的一个建议而无功而返。

但从这个时候起，一直在寻求突破和改变的比利终于被上帝垂青了一次，带来改变的那个毛头小子被他招致麾下，而他决心就此以他们两个人的力量来对抗整个联盟的游戏规则。

于是，在接连的失败和挫折、下属的反叛、教练的不配合、外界的嘲讽、老板的压力、甚至是女儿的担忧之后，转机终于如雨后的阳光那样从乌云密布的天空中照耀出来。

他们的球队不断地获得胜利，最终取得了20连胜、打破联赛连胜纪录的成绩。

虽然最终在淘汰赛中再一次被豪门淘汰，但比利却获得了另一家豪门的青睐，有希望成为历史上薪酬最高的球队经理人这不是结局哦，不是另一个rags to riches的故事。

因为此时主人公要面对人生中的另一次重大的选择。

最终，萦绕在头脑中的女儿那首“我只是一个小女孩，我好害怕……”让比利做出了最后的选择：留在奥克兰，留在供职多年的球队，留在这里继续尝试着以一个小球队的身份不断向冠军发起冲击，最重要的是留在女儿身边陪伴着她长大……如果说第一次选择中，比利迷失了人生的方向，错过了能带来无限美好的航程；这一次，比利选对了，作为观众的我们真心地为他感到开心和感动。

这样的结局也带给我们无尽的思考、回味与感悟。

体育题材的电影向来都以励志为主，一个有着痛苦往昔或者带有神秘色彩的教练，带领一支或多或少有各种缺陷的队伍冲破重重困难，夺取了旁人看来不可能的胜利。

而《点球成金》显然不同于其他体育电影，重点是讲将moneyball理论（核心就是概率和期望）在棒球比赛的应用，开创了体育题材电影的另一条道路。

令人惊奇的是，本片改编自真实事件。

其实这里应用的数学理论很简单，棒球队员有各种技术指标，比如上垒率，安打率，截杀率等等，由这些概率能推算出队员在上垒、安打、截杀等等表现的数学期望，结合起来就是球队获胜的数学期望。

理论上用这些指标来选择队员组成队伍然是最科学的，然而实际情况中各大球队在选择队员时都是依照球探的经验和主观感觉，甚至包括长相、口音、背景等等与棒球无关的指标，这就扭曲了球员市场的供需，有一批技术指标不错的球员因无关因素而乏人问津价格便宜，就让片中Billy Beane为经理的缺少资金的奥克兰运动家队有了组建“高性价比”球队的机会。

最后靠这个理论支持，排名垫底的奥克兰队连胜20场，打破了美国职棒大联盟的历史纪录。

但是数学期望适用于大量重复试验，因此能在获胜次数上见效，但不能保证单次比赛的胜利（比如决赛）。

单次比赛发挥是否稳定要看方差，而这一点似乎不在片中理论的考查范围内，或者期望高方差小的队员通常太贵。

这就是在赛季中不断斩获的奥克兰队在决赛中会输的原因。

也有质疑此理论的人指出奥克兰队在近几年战绩不断下降，那是因为大联盟各队都采用了概率论的方法选队员，市场不再扭曲，这时候自然财大气粗的球队容易得到真正技术指标强的队员。

影片讲述这个理论可不是枯燥的课堂教学，而是融入一场场激烈的比赛以及幕后新旧两种理念激烈的较量。

棒球的规则较复杂，但是不懂的观众也知道上垒和把球打得远是好事，本片就很好的处理了这一点，抓住这两个指标来做文章，用凌厉干脆的剪辑、中远景定焦镜头和纪录片风格的片段非常有效的建立起戏剧冲突和气氛，让不懂棒球的观众在体会moneyball的威力时也能看的热血沸腾，用片中一句话说“How can’t you fall in love with baseball.”除了绘声绘色的讲述美国职棒大联盟历史上这个真实的传奇故事以及推崇这个理论，本片也不忘细致地刻画人物，否则它也无法以一部体育电影的身份跻身奥斯卡提名之列。

布拉德·皮特出演主导执行moneyball理论的球队经理，这个经理作风干练，非常务实，不讲情面，坚信科学理论，很很能顶住压力。

但是私下里面对成功前的一场场失败也曾经动摇痛苦过，甚至迷信自己去看比赛就会带来厄运，成为了一个有不同层次的人物，同时影片也加入了他与女儿的相处来丰富他温情的一面。

布拉德·皮特的演技经过20年洗礼确实有缓慢的增长，本片中已经达到一定水准，也拿到了影帝提名，不过和他所有的电影一样，其饰演的角色还是有非常明显的演员个人痕迹，与我的演技派明星的标准还有明显差距。

相比之下，胖嘟嘟的配角乔纳·希尔抹去了个人痕迹，在片中饰演一个毫无运动细胞却将数学理论带入棒球对中的耶鲁毕业生。

在会议室里，满座的老球探的自负的神态和他的书呆子但暗藏兴奋的样形成了鲜明对比，令人忍俊不禁。

随着剧情推进，我们发现书呆子胖子的外壳下也是充满激情的灵魂。

他能获得一个最佳男配提名是毫无疑问的。

优秀的场面调度和剪辑让2小时毫不乏味，同时规避了知识壁垒，不神棍而靠谱的让观众搞懂了一个专业理论（很多电影借满口伪术语就咋呼了一个牛x理论的原理），再塑造了两个丰满的人物形象。

这是一部好电影。

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这是一个老套的励志故事，可是它却没有给一个老套的逆袭结局;不太完美的结局让人肃然起敬。

对于片名《点球成金》你最可能想象到的体育、团队力量、以及激情澎湃而又动人的场景，可这些几乎都没有出现;甚至于父女之情的温馨都被若隐若现的雪藏，哪怕是最后的一曲弹唱除却亲情或许更多的弦外之音是让一个有信仰的人自我释放。

片中细节的雕琢以及隐喻引人入胜。

那句“你怎么可能不爱上棒球呢”被多次重复，却始终不做解读。

当青年比利面对人生的重要抉择时，球探告诉他——“我们每个人都会在某个时间点，被告知不能再玩孩子们玩的游戏，只是被告知的时间因人而异，有些人是18岁，有些人是40岁，但迟早会被告知的。

” 于所有人来说这样的被告知充满了幸运与不幸。

也许你生命的球探中奖了恰巧看对了，但很多情况是他也不确定自己的眼光。

而你只是一个被拿来验证他们经验的试验品。

正是这样的不幸如同梦魇一样困扰着比利，他做对了很多事情，甚至为这项运动做出了伟大的改变，但是他始终不敢承认自己。

我们无法用简单的对与错来衡量比利·比恩最后的选择，正如我们自己在做抉择时所表现的犹豫一样，有时候抉择带有负气的成分，不是不够理性，而是忠于自己的理念以及对信仰的执着，让我们很难权衡和取舍。

最终比利做了一件忠于内心却让人“惋惜”的决定，只有他知道自己要做什么：数据统计是可以改变棒球，我要在奥克兰夺冠。

最后一个隐喻——胖子球员在尝试上二垒的时候狼狈不堪，他以为自己失败了，但其实他已经打出的全垒打，他是成功的。

看到这一幕，比利也释然了，他终于看到了自己所散发的光芒和价值。

他以为自己是个彻头彻尾的失败者，一个失败的父亲,一个失败的经理，但事实上他已经成功了——他开创了棒球运动的新时代。

影片最后的字幕关于红袜运用比利的理论赢得世界冠军正是对这一主旨做的注脚。

得失成败在每个人心中定义的差异化让生活有了更多的可能。

也许大多数时候我们不过是生活手中的牵线木偶，重要的不仅是能否改变游戏规则，或者挣脱命运的枷锁和束缚，而是要提醒自己enjoy the show，坚持做自己，也许不经意的哪天你也会打出一个全垒打。

片子以“缺钱”做开头，Oakland Athletics棒球队因为财务困难，不得不放弃三个明星队员，职业经理人Billy去跟大老板要钱，大老板说自己无能为力，要Billy用现有的钱做能做的事。

Billy为了补缺，到处奔走。

在一次谈判上，Billy本来信心十足的要买走一个队员，却因为一个一脸稚气的小胖对老板的一个提示而失败。

事后，气愤的Billy跑去找小胖当面对峙，“Who are you? What do you do?” 小胖被Billy强大的气场彻底打败，吓的连连道歉。

小胖是个非常出彩的角色，憨憨的面容，胖胖的身材，外加一个绝顶聪明的脑袋瓜（耶鲁大学经济学专业毕业）。

最后，Billy没能买走球员，却买走了小胖。

小胖用自己创造的公式，挖掘出一些被严重低估价值的球员（这些人或者年龄很大，或者身体有恙，或者打球姿势诡异，或者个人生活混乱）。

小胖的方法，就是组建一支理论上能赢且Billy负担得起的球队。

队员都买好了，教练却不相信这些“老弱病残怪”能成事，于是弃之不用。

结果Oakland连连溃败，比分垫底，惊动了大老板。

Billy和小胖坐在大老板面前，Billy气定神闲，告诉大老板他相信小胖的算法。

小胖说如果能够让他们布置的球员上场，Oakland会7连胜。

面对教练的阻挠，Billy和小胖联手摆局，瞒天过海，把教练御用的队员卖给其他球队。

教练哑巴吃黄连，只能硬着头皮派剩下的队员上场，没想到从此Oakland如有神助，先是实现了小胖预测的7连胜，继而打破了扬基队的记录，实现了20连胜。

这时电影院里群情激昂，似乎大家都准备好了Oakland在淘汰赛上创造奇迹，取得冠军。

如果真的这么演，那么就太落俗套了。

还好导演没让我失望，Oakland在第一场淘汰赛上就输了。

落败淘汰赛，Billy情绪低落，却在这时收到了Boston Red Sox老板的邀请，以天价$12,500,000聘请其做经理人。

接受了这个邀请，Billy就不会再为钱发愁，而可以彻底摆脱中年危机。

片中对Billy中年危机的描述，润物细无声，笔墨不重，却勾画得有血有肉的，44岁，高中学历，婚姻失败，老婆改嫁，事业低迷，连12岁的女儿都担心他会不会失业。

一个有趣的细节，Billy去前妻家里接女儿，前妻住的是豪宅，新的男人身材很瘦，连Billy球队的金牌球员的名字都叫错，估计是IT业的富豪。

Billy坐在沙发上等女儿，跟新的男人和前妻进行了几句简短的对话，面对这两个人，自己是失败的，气氛自然尴尬无比，可以想象，每次接女儿，这种场景都会重演。

如果Billy接受这笔钱，就可以一洗之前的“屈辱”，不但个人生活有了保障，还能在新的球队自由发挥，不再被金钱束手束脚。

但是Billy没有接受，意料之中又意料之外。

离开自己带了几十年的球队不容易，离开自己一直居住的加州不容易，最重要的是离开自己可爱懂事的女儿不容易。

当钱的问题终于解决，才发现事情的关键并不是钱，说白了，一个人的成就感并不能用钱来衡量。

如果真要把这部电影当成励志片，它告诉我的并不是“努力就能创造奇迹”，而是人要有勇气作出改变。

Billy一直拒绝跟球员亲近，理由是如果投入太多情感，想炒人的时候会下不了手，可却在40几岁的时候，放下了这些防御，主动跟球员沟通，为他们加油打气。

在遇到小胖之前，Billy一辈子都在听老一辈人的经验之谈，十八九岁的时候，听了这帮人的游说，放弃了全奖的斯坦福，直接加盟了职业联赛，结果十年也没出成绩，到后来当上经理人，也要听这帮人的建议来买卖队员经营球队，可却在40几岁的时候，选择力排众议，听一个25岁年轻人的建议。

如果相信，就要拿出勇气改变。

这就是我所学到的。

我本来是不喜欢写影评只贴一段歌词，然后留给观者“所谓”想象空间的，太偷懒了。

但是人的想法是会改变的。

有时候对一个电影有千头万绪的感想却不留只言片语，并不是因为笔头倦怠，而是因为不知从何说起。

最后能想到的，往往只有一句话，一首歌而已。

这次不知道为什么我被这首歌打动了，不光是因为十二岁女孩子纯真的声音，不光是因为这是她略羞涩地胆怯地清唱给爸爸听，不光是因为这首歌在电影最后改变了主角的重要决定，也不光是歌词中星星点点闪现的字句点亮了心里的某个角落，它就是这样，从充实复杂的背景中走了出来，走到了前面。

Youtube有原声的链接，http://youtu.be/YHKDCqnH_7M（但是最后一句的词改掉了，我不知道为什么）I’m just a little bit caught in the middleLife is a maze and love is a riddleI don’t know where to go, can’t do it aloneI’ve tried and I don’t know whySlow it down, make it stop or else my heart is going to pop‘Cause it’s too much, yeah it’s a lot to be something I’m notI’m a fool out of love ‘cause I just can’t get enoughI’m just a little girl lost in the momentI’m so scared but I don’t show itI can’t figure it out, it’s bringing me downI know I’ve got to let it go and just enjoy the show The sun is hot in the sky just like a giant spotlightThe people follow the signs and synchronize in timeIt’s a joke nobody knows, they’ve got a ticket to the showI’m just a little girl lost in the momentI’m so scared but I don’t show itI can’t figure it out, it’s bringing me downI know I’ve got to let it go and just enjoy the show Just enjoy the show, just enjoy the show you are such a loser dadyou are such a loser dad,you are such a loser dad, you are such a loser dad, just enjoy the show这貌似一个励志片。

我最不喜欢的就是励志片。

但是对于过程过于苦逼的励志片我会有兴趣去尝试。

如果发现最后所谓励志是大梦一场：人，是什么样的人，就是什么样的人；是什么样的命运，就deserve什么样的生活。

特别是在看似辉煌之后再失去，或者回归，就会觉得这是非常好的片。

但，什么才是“最后”呢？

我在电影临近末尾的时候，一直在犹豫要给它四星还是五星，因为似乎每一刻情节都在转折，最终它还是没有让我失望。

Billy在这个电影的故事开始前一直在做错误的决定：放弃Stanford的full scholarship成为职业棒球运动员；成为了职业运动员又不好好打球；放弃了不好好打球的职业生涯成为球探 （或者球队manager GM）;当GM也是当烂队的GM；家庭解体，离开女儿。。。。

等等等等直到电影开始。

他突然间有了些牛逼的想法，做出了些惊人的决定，创造了些炫目的奇迹。

哦他凭一己之力振兴了一个球队，好厉害哇。

但是，人，是什么样的人，就是什么样的人。

他后来在真实的自我和世俗的牛逼形象之间挣扎了很久。

我以为他几乎要因为一个全垒打的metaphor做出正确的决定，最终还是因为女儿为他唱的那首“Dad is a loser”的“动人”歌曲回归了自我。

这明明白白是错误的决定，像他之前一贯的做法一样。

可是，成为自己，成为一个人，一个human,孰对孰错？

Life is a maze and Love is a riddle,找不到出口，猜不出谜底，孰是孰非？

——————————————————————————————最后无关提一句演员。

Brad Pitt老了，我依稀记得他和 Jennifer Aniston相爱至深时客串Friends，一脸坏笑瞅着老婆恶狠狠说“I hate her”的时候，满眼溢出来的深情，那是多久以前的事情了？

但是看到一个帅哥花瓶成长为演技派依旧不是一件坏事情。

Ryan Gosling也是一样，若不是今天在AMC的一点意外，差点看了今年他的第三部电影，马上还会有第四部。

从04年的言情小notebook到现在，7年了。

他们在改变，我们呢？

平凡人呢。

最近意外的结识了一些爱好广泛，颇具爱心的人。

喜欢看电影，习惯扯皮，爱好摄影，说文艺不文艺，说野蛮也不野蛮。

很好的一群人，就那么生活在我曾经没有接触过的圈子。

所以我走进去，睁大眼睛看着，和这些人一起笑，一起吵闹，突然就填补了我生活中缺失掉的很大的一部分——快乐。

Money ball是其中一个人无意推荐给我的片子。

很多人说这是一部闷片，原因很简单，没有3W（WAR WOMAN WORTH）。

片子讲述了一个LOSER的故事，放弃了大学名校的全奖，选择做一名职业棒球手，但实力不济，最后默默退出球坛，成为一个球队的经理，负责挖掘球星。

人到中年，与前妻离异，连孩子都不断的为他的生计担忧，害怕他因为管理球队不善而被FIRE。

这么一个男人，从小就在规则中行走，大人们用经验告诉他，放弃大学选择做职业球星是最好的抉择，用巨额买下有实力的球星对整个队伍的影响最大……然而行走在规则里的他四处碰壁，最终走向了中年危机，作为一个LOSER的形象活在人们的视线里。

就是这样一种情况，让他在遇到PETER，一个熟悉用数据来分析运动员的个人能力的小胖纸。

两个人，一个哈佛刚毕业，意气风发，前途无量的毕业生，与一个婚姻失败、事业失败的、学业失败的中年男人，着手打造了一出改变棒球规则的牌来。

这是故事里的一个极短暂的片段。

一个爆发力不强，身材很胖，但是安打能力极强的运动员，习惯在击球以后冲向一垒，二垒对他来说是个遥不可及的梦。

终于有一次，这个运动员想要超越自我，在击球以后奋不顾身的冲向二垒。

他摔倒了，这是他人生中对他失败的切中的认可。

他就那样倒下，场外的观众在笑，防守队员也在笑，他告诉自己，“我永远只能是个踏到一垒就结束比赛的loser”。

他站起来，身边的人说， home run（本垒打）！！！

运动员自己在击球以后都没有注意到自己居然是本垒打，原本认定的那个LOSER，就在场内场外的笑声中消失不见了。

某些时候我们拼命的想要改变自身的现状，以抛弃自身作为一个失败者的标签。

我们很努力很努力，但是你知道的，越是挣扎，就越发的觉得深陷，周围那些看不见面庞的人怪异的笑声此起彼伏。

从噩梦中惊醒，一身的冷汗，喝一杯床头放凉的水，对那些不怀好意的笑声依旧耿耿于怀。

就这么小心翼翼的走，在自己都不经意的瞬间，发现一切已经不是原来的轨道了。

Loser这个词，也远离了自己。

抱着最初的目的，我们失败了，坦然的面对失败的自己，站起来，却突然扭转了战局。

谁不是一个LOSER?但是没有永远的失败者。

循规蹈矩没有错，踏出这个局限也没有错，不论做哪样的选择，只要是在前进，就是好的。

我曾今一度觉得自己在感情上是个巨大的loser，眼睛瞎过，心也瞎过，最后想要自戳双目以示我对不起这个充满怪物的世界。

我可能还是学生里最大的loser,个人兴趣简单，喜欢宅，专业书很少读，多是翻着一些没正形的闲书，恨不得24小时窝在床上装死尸。

唯一一些个人喜好慢慢的也被掏空了，成为真正的，普通到在人山人海中，你根本不可能一眼看到的那一个。

连我自己都觉得，过于平凡的我，要永远的隐匿在讨厌的人潮中了。

我不如影片中的主角一样，人到中年，老婆改嫁，事业失利。

我呢，正直青春的尾巴，身边有一堆好男人，事业心不强但工作能力也不会特别差，起码能养活自己。

就是这样的我，顶多算的上小loser吧。

我很开心的往前看，路边有新生的花草，我蹦着跳着，让它们在我的指尖轻轻的触过，花在飘香，微博里别来无恙的那个早上好，总会有人礼貌性的回复我，早。

谁能说自己不失败？

谁又终身只能失败？

人生跌宕起伏，不小心可能就突然陷于无法摆脱的泥潭低谷中，挣扎一下，要么筋疲力尽，要么怨念杂生，草草的妥协。

个平凡loser，就像你，像我一样。

只是失败者的标签打过来以后，你会选择接受，停止不前；还是要带着这个胸牌，很勇敢的走在街上，等待有一天，一切都变得不再一样？

我最难以释怀的一件事，是在大一军训时，被一个姑娘说：其实你挺普通的。

听到这话，我虽装出一副满不在乎的模样，但长达数十秒的沉默彻底出卖了我。

姑娘接着说，我是不是伤到你了，不好意思呵呵。

我操，这比刚才那句还伤。

就好像在说，哦，对不起，没想到我这么快就把你打败了一样。

按照我当年的拙见，一个男生，若被女生评价“挺普通的”，相当于被判了死刑——没有吸引力。

在达尔文进化论中则意味着丧失求偶竞争力，也就意味着被淘汰，意味着是个“撸Sir”。

虽然我被判刑的那一天还没有loser这个罪名。

出乎意料的是，每逢我提起这事，便遭到朋友们（很有可能也包括你们）的一致不屑：我们也是普通人，你也是普通人，大家都是普通人，何必在意呢，难道你自认为与众不同？

是啊，大家都说大家是普通人，大家也都在高考前虚报回家用功的时间，大家还都在自习室待了一整天之后，临睡前在微博上发状态：唉，今天什么也没学。

有时候大家说给大家听的话，最不该信的就是大家。

我那么说，并非觉得自己与众不同，也没觉得自己高人一等。

举个例子，假如你在街上，随便拽着一个路人，对他说，哈哈你长着一张路人脸，他多少是不会开心的，虽然他的确是个路人。

我只是希望——借用《那些年我们一起追的女孩》里的一句台词——无论我做什么，都希望这个世界会因为有我，而有哪怕是一点点的不一样。

这个要求不过分吧，算上我引发的蝴蝶效应的话。

其实，在《点球成金》里，布拉德皮特饰演的比利，也算是名正言顺loser了。

他上大学之前被球探发现，放弃斯坦福大学的全额奖学金，走上棒球运动员之路，上路后才发觉自己根本不上道。

被命运玩弄了一把的他，也让我想到自己的一些经历。

我上高中那会，因为成绩不错，顺其自然地选择了理科，又因为高考成绩凑合，顺其自然地选了在当时前景还不错的工科专业（大学在外地）。

这一系列顺其自然，导致我上大学时几近崩溃。

我发现这二十年来，在“顺其自然”里养尊处优的我，几乎没怎么考虑过，什么才是我真正想要的。

于是我在大二彻底放弃学习，整日躲在图书馆里，以寻求“什么才是我想要的”这一问题的答案为借口，借看书来逃避现实。

当时也没什么耐性，好看的书就一口气看完，不好看的就随便翻翻，好在翻着翻着，我似乎距离答案近了一些。

虽然看不清楚它到底长什么样，但我肯定，它是存在的，而且就在那儿。

电影里有一句台词我非常喜欢，当青年比利面对人生的重要抉择时，球探告诉他——“我们每个人都会在某个时间点，被告知不能再玩孩子们玩的游戏，只是被告知的时间因人而异，有些人是18岁，有些人是40岁，但迟早会被告知的。

”我在大三，也做了一个类似于“被告知”的决定——休学，为了去做自己想做的事情。

当时我自认为很有写广告文案的天赋，并且认定自己就是the choosing one。

我武断的自信来源广泛，比方说我在看广告时，经常会想，如果这支广告由我来做，会是怎样，会不会更好（通常我的结论是，一定会更好）；再比如据我妈描述，我从小就不爱看电视剧，只爱看插播在电视剧中的广告，等等。

至于休学的过程，很麻烦，再加上我不想让家里人知道，过程就更为复杂。

我主要是想等过年回家时，有一份稳定的工作，能够长期保持经济独立时再告诉他们。

于是我在刚开学没几天的一个上午，跑去辅导员办公室，让他帮我办理休学手续，并连蒙带骗地不让他告诉我的父母（想到这里，觉得整个过程挺对不起一些人的，包括面对我突然一走了之的朋友们）。

但我就这样，看似义务反顾，实际上如鸵鸟将脑袋埋在沙石里一般，去了一个完全陌生的城市。

所以当我看到青年比利被三振出局，由一个满怀希望的人，瞬间转变成一个loser时，内心既有一丝共鸣，又有一份恐惧。

这就好比你把红内裤穿在蓝秋裤外面，准备行侠仗义之时，你大爷突然跑过来，告诉你其实并没有超能力，就是个普通人一样悲惨和尴尬。

背负的期望值越大，辜负这个期望时便愈显失败。

当时我很怕，怕没有文凭找不到工作，怕一年以后，所有人（包括我自己）都承认，我休学只是为了逃避现实，命运如比利一样多舛——收到一个新世界的邀请函，又被这个世界轰出门外。

但，即便是这样，我还是想请你相信这个世界，相信在我们认真做出选择时，这个世界远没有它所看上去的那么残酷。

影片最后，面临波士顿红袜队邀请比利做球队经理时，他说，当初在抉择斯坦福大学和棒球生涯时，我因为钱（球队开出的薪资比斯坦福大学的奖学金高）做出过错误决定，我不想再次因为钱而做错另一个决定。

虽然这两次抉择都至关重要，但我个人认为，比利人生中还有一个最重要的一个转折点——当笼罩在他身上的“天才球员”光环尽失，比利主动选择成为一名球探，而不是继续当一名苟延残喘的球员。

这个抉择和前两个决定之间有着天壤之别，因为他关系到命运，并且不受任何外界诱惑的干扰，是内心最深处所做出的选择。

同时也是最让我有共鸣的地方。

虽然这个抉择，电影只用了一句台词略过，因为做这个抉择的过程冗长、痛苦、无法判断，没有戏剧性，但将放到现实中看，这个决定才是最真实的，最艰难的，同时也是最伟大的。

能做出这样的决定，才是比利和loser的最大区别。

当我在休学后的第二个月，拿到第一份工作的offer时，激动程度丝毫不亚于比利看到他所信赖的球员击出代表连赢20场的本垒打。

我知道我选对了。

也祝愿你们，因为一个源于内心深处的，最真实的抉择，交好运。

最后，用比利的女儿给他灌的歌作为这篇文章收尾。

You are such a loser, Dad You are such a loser, DadYou are such a loser, DadJust enjoy the show.