美女与野兽

首先，这部电影剧不剧透有那么重要吗……城堡里王子被女巫变成了野兽，需要命定之人的爱才能恢复人形。

在城堡不远处的小山村里，有个美丽的会读书的姑娘，村里图书馆的书都被她看完了，sad。

能歌善舞的村里人觉得这个女孩不务正业，读书怎么能比歌舞重要呢。

男二是个不喜欢读书的小霸王，致力于娶了女主给自己捏脚。

然后在闪电、狼、马的的指引下，姑娘进了野兽的城堡，并跟野兽发生了口头争吵。

后来姑娘发现野兽是一个超大型图书的管理员，一下子就觉得野兽是个有文化的兽，双方暗生情愫。

小霸王不开心，于是领着村民打野兽。

但童话中坏人都是要失败的。

姑娘还是跟心爱的图书管理兽在一起了，并且野兽美少男变身成功。

最后大家一起唱歌跳舞表示好感动呀好感动呀电影院的痛苦，绝对是快进无门……这个电影也就画面美了

将记忆按页翻阅时，大概五六年前开始沉浸在恐怖片的节奏里不可自拔，十二三年前被星爷和英叔的电影迷惑的一惊一乍，十五六年前更是连电影的门槛还未迈进，对那时的记忆甚浅，唯记得有段时间父母常去朋友家打麻将，怕我无聊叔叔家便放碟给我看，三四个小时的时间我都老老实实坐在沙发上循环播放。

屁大的孩子被踹一脚能滚十里的年纪尚不知爱情为何物，却已经知道喜欢这个故事。

那是怎样一个小镇，人人认识彼此，早上起来会笑着互相打招呼，美丽的女孩会穿越一个晨曦的阳光走向小镇，干净整洁的道路上开着芳香的小野花时时微笑，手中的书页崭新如初讲述着有关快乐和幸福的故事。

然后在某一天，自己遇见一个人，生活怦然绽放。

带着甜蜜的忧伤和苦涩，就这样慢慢长大。

就此对童话的印象定格，就此对迪士尼的印象定格。

日后许许多多的童话书都在讲述着有关王子和公主的故事，有关披荆斩棘跋雪山过草地的艰辛和执着，有关稀奇古怪的魔法成为坚贞不渝爱情的考验，有关那个矗立在森林深处却开满玫瑰花的城堡，所有的想象几乎都是为了完美《美女与野兽》里的欢喜。

老妈的纱巾成为仙女摇曳的裙摆，老妈的长裙也变成了与王子约会时的盛装。

虽然一不小心，已在钢筋水泥的陌生世界征途渐远，但我相信，我所走的每一步，都在向着我的王子靠近，没有我的吻，他会一直在柔软舒适的大床上沉睡。

而迪士尼呢？

它是肉肉圆圆的形象，仿佛婴儿的脸颊一按一个小坑般稚嫩可爱；是代表好人一生平安坏人掉进深渊的正义，就像被施了魔法的城堡会在爱情的滋润下重生；是有情人一定可以终成眷属，即便人兽恋也浪漫的脱离了凡尘俗世；是一个做梦的机会，梦里的圆满总会超过我们的预期。

爱情一如贝儿和野兽，爱彼此的品行趣味。

她有点小任性，他会笑着包容；她喜爱读书，他可以陪她阅尽整个世界的视野；他不会温柔不懂绅士，她耐心教导温声柔情；他的古板几乎与世界脱节，她拉着他的手一同面对。

许久以前做过一个梦，梦继续于贝儿和野兽的舞蹈，天空仿佛嘲讽一般出现了许多大字，从此王子和公主幸福的生活在了一起。

城堡瞬间变成了监牢，脚下似乎穿上了充满诱惑的红舞鞋，那舞蹈永不停歇的跳下去。

阳光悄悄的在乌云背后做起了鬼脸，天空被蓝色墨水泼如深渊色，低低的垂视着城堡中的我。

舞蹈还在继续，只是不知从何时起开始哭泣，直至哭醒。

贝儿是在小镇人民异样的目光和谈论中出场，她特立独行鲜少与人交际却善良可爱、她美丽大方对生活充满了希望和向往、她穿着蓝色的裙子在暖色调的小镇衬托下清新飞扬，特别是她不断重复的“人们的生活不该就这样”。

这是一个情窦未开的少女对未来的幻想最美好的时刻，她不需要过早知道小林家的豆腐馊了没有，只希望在这茫茫人海寻求到自己的灵魂伴侣。

野兽的名字一直未被提及，虽然有个官方名字叫“亚当”，但他在本片的意义的正是告诉渴望爱情的人们不计外貌真正追求内在美。

卡通化的野兽百变的呆萌也为其增色不少，如今我明白为何自己最喜欢的动画片会是《犬夜叉》，它正像是野兽的翻版。

女子的私心莫不希望自己的男人温柔时如毛绒玩具可爱，需要保护时像野兽一样站在自己面前。

我想我像贝儿一样，被某些幻想和固执缠住了，但我也相信，爱情会来给我解开。

虽然我的故事不会在若干年后成为一个古老的传说，但它会是我的奇迹。

迪斯尼的一众故事里，我最喜欢《美女与野兽》。

十几岁的时候曾经把动画片的OST反复听过，也算是童年记忆之一。

这一次翻拍，虽然有大表哥加持，但鉴于大表哥离开唐顿庄园变瘦之后颜值就一路下降，我一直心存疑问不打算下场（是的，就是这么反电影主题）。

结果我的朋友简安去看了一场，回来发了一条朋友圈。

女人嘛，总是这样的。

这星期简安说她要去买一枚跟我一样的戒指，我去看了一场她看的电影。

周二中午场几乎没有人。

我和女友正点到达，目测整个厅里不超过八个人。

我旁边坐了本场唯一的男性，一个香港中年男，不知是陪女友还是老婆，总之我敬他是条汉子。

前奏音乐响起我就觉得这个电影不会太坏。

不知是为了保持风格还是为了省钱，总之此次新版的《美女与野兽》几乎完全照搬1991年的动画片配乐，只是多加了两三首歌，以及修改了从前歌曲里的一两句歌词。

贝尔这个角色，从前我一直觉得甚可推敲。

就像我少年时代总是犬儒主义地认定伊丽莎白就是因为看见了彭伯里才喜欢上达西先生一样，原电影里贝尔被塑造成与众不同的爱读书的新女性，但是其实看了又看的书都是些罗曼史，这总让我觉得贝尔像是个四线城市有姿色的年轻姑娘，因为每天看晋江文学城所以看不起周围人的生活。

这一版的剧情有所改进，Emma Watson的贝尔至少是读莎士比亚，且能帮她的钟表师父亲准确挑选钟表零件的，这让贝尔知识女青年的人设更加丰满了些。

可惜成也萧何，败也萧何，Emma Watson的这一版从头到尾让我们看到的都是现代勇敢独立的女青年Emma Watson小姐，分分钟可以从电影屏幕里走下来去地铁送几本书。

其实迪士尼可以考虑把名字改成《爱玛和野兽》，还比原题风雅那么一点点。

现在我回想起来，觉得自己喜欢这个故事最大的原因在于那些会动的家具和摆设。

这个设定非常亲切讨好。

配乐《Be our guest》是我的童年最爱。

至于野兽为什么会喜欢贝尔，以及贝尔为什么会喜欢野兽，91年版也是处理得非常勉强，给人一种乡下姑娘看到了活的城堡，虽然里面的东西有点诡异但是好歹满足了少女心，于是一下就爱上了的感觉。

这一版稍微好一些，好歹两个人有各种相处的细节。

编剧也煞费苦心的让贝尔的老爹在野地里躺了五天，以勉强给两个人拉出培养感情的时间。

只是这样的故事总是有其先天不足，贝尔虽然是时代新女性且脾气耿直，却是个绝世美女（不然也没有Gaston什么事了），野兽爱上的到底是她的内心，还是因为她的美貌而包容了她的脾气，这是一个无法判断的问题。

与此相比，晋江作者要高明多了，步步惊心里一众阿哥喜欢上相貌平平的若曦，并不是因为她是刘诗诗演的，而是因为人家的性格和才华啊！

不知为什么，这版出来以后中文媒体总喜欢引用陈奕迅的《大开眼戒》：“若你喜欢怪人，其实我很美。

”《大开眼戒》是陈奕迅所有歌里我的最爱，但是和《美女与野兽》放在一起是不合适的，歌里的爱人明显不知道自己拥抱的是野兽：“如果我露出斑点满身，可会被抱紧？

”但还是要大力推荐这首歌。

每次我听到这首歌最后一段副歌，陈医生唱到“你有没有爱我的准备”之后，叹的那口气，都会一而再，再而三的欲罢不能。

回到新版电影。

我写了这么一长串的吐槽，但其实电影还是很好看的，非常满足少女心，非常适合闺蜜逛街前后一起看。

现实如此惨淡，特朗普当了总统，房价一涨再涨，只要不当真，做做梦是无妨的。

但我发现简安忽悠了我。

她说大表哥在电影里非常帅，即使是在野兽外表下也无损他的帅。

然而这部电影作为《爱玛与野兽》，即使在最后大表哥真人现身后的跳舞场景镜头都是对着Emma Watson小姐的，大表哥绝大多数时候都只有一个穿着十分俗艳的湖蓝色外套的背影。

我准备再刷一边唐顿庄园一至三季，以慰我心。

昨天，去电影院看了近来饱受各式诟病的真人IP电影《美女与野兽》，大家吐槽这吐槽那，让我一度放弃去电影院看这部成人童话。

所谓的成人童话，就是即使你不再是儿童，也不是现实中的巨婴，但你依旧会在心中留一块温柔的角落放一放这些莫名其妙的小感动。

迪士尼一向是制造成人童话的高手，面对这样的童话故事——烂熟于心的剧情，可以倒背如流的台词和唱段，你能做的就是让平时习惯装逼的自己，稍稍的休息一下，放下自己的铠甲和逻辑，用孩童般的心去体会。

大家在看到了“the cold never bother me any more”那般的Elsa女王范之后，对一个如Bell那样的小镇上进女青年已经没有了兴趣，因为这就是典型的“霸道总裁爱上勇于反抗自己的爱读书美女”，的戏码，作为30岁，阅读过无数言情小说的我来说，这真是老掉牙的戏码了。

但是，看一场90年代的童话，为什么你要带脑？

90年代，那时候，道明寺还没有认识坚韧的杉菜，小燕子也没有突出重围被五阿哥射伤，同样没有那些会随便扔出1千万支票让女主离开的恶婆婆。

现在你还会觉得Bell是个拜金作死小镇心机女吗？

活在这个时代的我们，都太累了，看童话也得分个“三段论”，但凡有点违背逻辑观念的小细节都要抠出来死磕。

是不是所有的成长都是对幼年时期的嗤之以鼻？

难道没能让你想起曾经自己心里也有过的那些玛丽苏的小幻想吗？

这部成人童话，让我嘴角不禁上扬的地方，其实是那些可爱的配角。

当一脸骚气的Lumia站在桌上，拿腔拿调的说着：“Enchante”，我就知道，等待我的将是一出不逊于百老汇任何歌舞剧的精彩表演。

这部电影中，每一个配角的性格拿捏都十分的精准和到位，这就是为什么Lumia是一盏骚亮的烛台，而不是老古董钟。

电影的最后，城堡的人们在相互的道别，平静的迎接死亡，这样的场景极少出现在中国电影中，Lumia跟Gosward说：永别了伙计，我很高兴此生与你共事。

在这一段，不得不承认不争气的我被感动的一塌糊涂。

一群身处桎梏之中人们，始终都怀揣着自由的希望，一直保持着乐观开朗的态度，是怎样的信仰，使他们坚信救赎一定会到来。

首先，强烈谴责丹丹龙的绝世容颜被剧组粗暴浪费这种令人发指的行为。

这片子好的地方：爱玛的外型和气质适合Belle，黄礼服神还原动画片。

演技和唱功另说。

不过她走进野兽的图书馆那副喜出望外的样子，明明就是赫敏走进DA训练用的有求必应屋。

有她在，所有的古堡都有点像霍格沃滋。

喜欢爱玛的同学有福了，看到饱。

卢克把加斯托演活了，一个俊俏的非常人性的恶魔。

他的跟班（及同性伙伴）勒福也塑造得不错，有活力有戏恰到好处。

为了那一点若有若无的同性暗示而大惊小怪的人们，一边凉快去。

给家具餐具配音的一众大牌，欧比旺、万磁王、爱玛汤普森什么的，虽然露面时间不超过一分钟，但声优功夫做足，活灵活现，听出耳油。

服装美工特效制作精良但不敢越动画片雷池一步。

如果要看动画片还原，会得到满足。

如果想看创意发挥，那就没有。

电影语言保守。

虽是童话，里面有很吓人很深刻的人性丑恶。

包括村民排斥异己和集体无意识的暴力，包括女巫为了王子怠慢她就给他那么严厉恐怖的惩罚。

全程我就在那里想：至于吗？

你至于吗？

王子不在风雨之夜收留你你就把他整得这么惨？

你肯定是斯院的黑巫师！

最好最宝贵的是我丹只出现了三分钟的标致盛容，最后他转过身来的时候，这片终于让人嘤的一声有了爱情片的感觉。

真的，前面虽然能够从CG的野兽脸上看到丹的特点和神情，但那不知隔了多少层，化妆成野兽又做成CG！！

这就好像你花了老价钱买了顶新鲜顶嫩的野生黄鱼，结果煮法是裹了厚厚的面粉在油里炸了两小时。

引用排名第一的短评：“导演你把大表哥请来却不给他时间秀颜值，你这么做良心不会痛么？

” 恨不得给这条点一万个有用。

（咚咚撞墙... ...导演我要掐死你！

）片子不好的地方：电影语言太中规中矩了。

这种剧情没啥可透的叙事，如果运镜没什么巧思，会比较闷。

也浪费了美轮美奂的布景和服装。

举两个例子：最后村民大战家具一场，动作场面操作得很乱，没有重点，没有高潮。

狼群攻击野兽那里，也不够紧张。

全片最重要的两人舞会一场，竟是平平的就过去了。

除了一开始有一个俯拍看到爱玛一点点胸。

那一场应该把观众的情绪带到高潮，结果就这么过去了。

虽然音乐是神曲，但因为太耳熟能详，反而不能起到引领情绪的作用，所以在表现手法上一定要有新鲜的东西来刺激观众。

总之主创在这方面没有想法和野心。

当然也可能是我要求太高。

最不好的地方：Dan Stevens严重不够看！

现在我也不知道拿自己怎么办。

所以，爱玛和卢克的粉丝请立刻去看。

丹的粉丝请参考我的痛苦。

动画片的粉丝也可以去看。

相信爱情的不妨一看。

伊万的粉丝听原声即可。

就酱。

能把粉蓝礼服和蝴蝶结穿出俊俏的丹丹

在《灰姑娘》的观后里围观过我与小公主大战三回的群众都晓得，我跟公主之间互相无甚好感。

Belle在迪斯尼公主中又是最不起眼的——既不似木兰，Pocahontas和Jasmine有异域风情，裙子也不如Cinderella和Snow White来得漂亮，不能自带王室的光环，甚至都没有Rapunzel和Merida的耀眼秀发点缀，跟小盆友一起数公主时，最容易被拉下的就是她跟Tiana（友情提醒：《公主与青蛙》）这部制作比卡司更惊人（我不是指男女主角，谢谢）的电影，令她从众公主中脱颖而出，不仅亲口除去了自己“公主”的虚衔（I'm not a princess），且巧妙地在不脱离原版故事大框架，保留动画版配乐的前提下，翻新了人设和爱情线。

视觉和音乐效果更是冲破次元壁，我生平从未有过如此鲜艳精致富华和……浮夸的梦境。

Bravo！！！

能做这种事的果然也只有迪斯尼了。

真人版去掉了动画版中铁塔及瓶装香槟这些强行法国却与“很久很久以前”相驳的元素，将家具与服装统一洛可可风格。

瓷器，钟表，灯台，房间装饰，城堡里的双边楼梯，布景就是一场3D电影版古堡之旅。

服装的花饰更是丧心病狂。

每一首歌的编排都比动画繁复且壮大，增加了声部和排舞，调动出音乐剧的气氛。

身临其境的魔法世界和琅琅上口的配乐，动画版的两大杀器发扬更光大，同时在人物跟情节上也更讲究与合理。

所有非战斗型公主的故事起因永远就八个大字：女人拼命为难女人。

白雪公主是后母追杀继女，睡美人是女巫刁难公主，灰姑娘是后母及其女儿一起糟蹋女主，长发公主则是女巫的监禁play。

而这些公主翻转命运摆脱困境的办法只有一个：跟王子结婚。

找不到王子结不了婚，只能变成泡沫。

总结起来——找不到男人你就是别的女人踩在脚下的卢瑟。

至少我个人感觉，都是悲惨的故事。

Belle本是其中最悲惨的。

我一直觉得这是个披着童话皮的家暴+斯德哥尔摩综合症+人兽play的重口味。

此一观感相当大程度建立在动画版之上。

90年代迪斯尼已经开始注意回避老故事里陈旧动机，动画版的《美女与野兽》将“一直嫉妒Belle美貌的姐姐们”编排成暗恋Gaston的邻居少女，反衬的不是Belle的外貌，而是她的主见。

从意识形态的与世俱进， 以及一个以小女孩为主要市场的造梦基地的社会责任心这两点上，此处应有掌声。

但是，动画版的Belle除了喜爱看浪漫爱情小说满脑对外面世界的幻想之外（玛丽苏爱好者们全体符合），并说不上有其他特殊之处。

代父为囚那一段仍然是哭哭啼啼的传统“落难少女”形象，这时候要是随便闯进来个白马王子砍死野兽把她带回去当王后从此过上幸福快乐的生活，这个故事也能结束得毫无PS痕迹。

而在进入城堡之后，Belle的情绪转换和行径都十分诡异——野兽对她父亲的监禁是完全不合理的（动画版并没有偷玫瑰的情节，他只是迷路不小心闯进了城堡），而Belle对此种仗势凌人的做法并无异议也没有要逃跑的意思。

后来是因为她各种拉不住，硬要去西塔去探险，私自揭开玻璃罩伸手去拿玫瑰被野兽呵斥了一顿才气跑的（什么鬼！

）至于动画版中的野兽，压根看不出一丁点“王子”的影子。

对Belle及其父亲都毫不犹豫地施以肢体上的暴力，而且是个半文盲，别说读书了，根本连大字都不识几个。

要不是强行主角光环，他同村上的其他小伙相比，顶多也就是外表狂野加成罢了。

他爱Belle还能说基于美貌，Belle爱他真的是除了斯德哥尔摩或人兽趣味之外毫无道理。

当然2D世界的暴力不那么写实（不然《猫和老鼠》一集就该以Tom的惨死结束了），爱情也不需要讲道理（驴和龙分分钟无生殖隔离地繁衍给你们看喏），但如果真人这么演，发送出来的信息就对小女孩们十分不友好了。

故此，真人版在同样的剧情上，大幅修整了人设及互动关系。

Belle不仅读白马王子的小说，也有相当的研发和动手能力，对于Gaston“当心变成老处女”的威胁全然不以为意。

对于野兽提出的不合理条件该吵就吵该争就争，代父为囚也只是权宜之计，总是要想办法跑的。

野兽在舞后小心翼翼问她在城堡是否快乐，她还是态度鲜明——无自由何谈快乐。

野兽也相当程度地保留了王子应份的礼仪跟修养。

Belle问他是不是把图书馆里的书都看过了，他一脸无辜地回答“并没有，其中有一些是希腊语写的”，都是颇高级的笑话。

加上之前Belle所在的村子看不得女人读书识字集体排挤她的描写，她跟野兽之间能聊得来就顺理成章了。

再添加各自一段童年回忆（小王子在母亲病榻前的一记回忆杀把握得刚好），在监禁的故事背景下，人兽相隔的设定下，傲慢与偏见格式的日久生情戏码就一点不勉强了。

除此之外，配角的关系也改得更显人间有真情人间有真爱。

动画版中很难说壶钟烛们跟野兽或跟Belle有什么感情，他们只是着急想变回人型。

而在真人版中，烛管家毫无惧色地大包大揽，壶妈妈有所愧疚地自我反省，以及野兽一些幼稚的言行（对《罗密欧与茱丽叶》嗤之以鼻，看Guinevere and Lancelot硬说自己是在读骑士小说），营造出“长辈与青少年”的家庭氛围。

被改了性向LeFou对Gaston也不只是主仆服从这么简单粗暴的纯身份设定，他协从Gaston的动机有了些暧昧的味道。

最后Gaston这个小白脸终级坏蛋和纯良野兽的决斗，彻底点亮了整个故事的核心主题：不要光凭外表去判断一个人的好坏。

全村攻城以及最后的大团圆（黑白情侣有之，基佬情侣亦有之），在当今的社会大环境下，微妙地又把这个主题再往上提升了一点。

一个在300年前的故事，留其想象力与文化背景，去其糟粕及时代窠臼，却不伤其筋动其骨，不仅能附和市场的需求，还有野心做下一代的指引者，最后，社会责任感归责任感，迪尼斯赚钱永远不手软，Belle的项链和耳饰，老板给我来一份。

PS：迪斯尼这两年都是进两步退一步。

《冰雪奇缘》姐妹情深和《沉睡魔咒》母女情深连击后用老实的《灰姑娘》安抚一下受到惊吓的观众。

这部应该还算是保守翻拍，所以是不是可以期待下一部的公主最后能跟公主在一起永远幸福快乐地生活下去？

剧情是没啥好说的，但里面的服装设计可是不得了。

Disney 这次下重手请来 Jacqueline Durran 来做服装设计，看来是直指明年的奥斯卡服装类大奖了。

Jacqueline Durran 这么多年在世界范围内各个颁奖礼中收获了 22 次提名， 16 次中标，包括 3 次的奥斯卡提名，当中凭借 Anna Karenina《安娜·卡列尼娜》拿下了 2013 年的最佳服装设计。

Anna Karenina 剧照虽然 Emma Watson 最近的人设有一点崩了，但无可否认，Disney 若想将男权倾向明显的童话体系里演化成现代买账的故事，女性独立是不可或缺的一部分。

Emma 明显是目前最好打的一张皇牌，是适合 Belle 这一角色的最佳人选，Jacqueline 也希望借由新的服装设计来展示一个更具现代女性精神的 Belle。

Emma Watson x《名利场》宣传照存在极大争议1991 年的动画版 Beauty and the Beast 当年非常受欢迎，迷倒了一代少女心，当年各个玩具公司都迫不及待将里面的服装一套又一套地换到自己的产品身上。

所以当 Durran 接受真人版电影服装制作的邀请时，整项工作的重点不是推土重来创造新的形象，而是放在如何将动画版精美的服装设计带到真实的世界上，如何在原来版本的基础上根据实际场景和不断推进的现代女性精神进行优化和改造。

01开场的蓝色连身裙就是一个非常明显的开始，Belle 并没有穿着寻常的平底鞋子，取而代之的是靴子。

18世纪常见的口袋设计也有，但 Durran 将其设计在服装的最外面，看起来就像是一个工具腰带一样，里面装着各式各样的工具，以方便 Belle 在村子里快速完成各种杂活。

Belle 也习惯将裙子束到裙带之中，你可以看到 Belle 穿的是那个年代最常见的灯笼裤。

这种可以外露的灯笼裤同时也让 Belle 不被裙子本身所约束，可以随时根据情况调整裙子的高度，种种元素都旨在暗示 Belle 追求自由的精神。

重建蓝色连身裙是一个复杂又矛盾的过程，动画版蓝色裙子太过于概念化，线条简单，在现实中未免有些单调。

在不违背原来服装色调的前提下，Durran 希望在真人版的服装上加上更多细节设计，比如上身增加的薄纱围肩细节，既兼顾了法国 18 世纪时期的服装特点，又能更好地带出 Belle 女性化的特征。

02这件黄色的晚礼服是全剧花时最长、也是媒体讨论最多的一件。

无论在动画版还是真人版，这件晚礼服都是电影焦点所在。

真人版用丝质的透明硬纱面料缝制而成，点缀着金色碎叶和闪亮细节，和城堡舞厅的融入一体。

SWAROVSKI 施华洛世奇更提供了 2,160 颗水晶给 Jacqueline 作配饰之用。

整体风格一致的前提下，Durran 在廓形上做了非常大的改动，弃用紧身胸衣，比之动画版的挺拔造型，真人版整条裙子看起来相当的轻盈。

不止是裙子，当晚 Belle 身上的所有配饰如羽毛发饰、金银丝项链等都是和充满魔法和生命力的城堡互相呼应的。

Emma 甚至也穿黄色系的上衣来配合宣传。

03原版里的红斗篷也完美还原了。

04去城堡找爸爸这一场景的斗篷也是还原度将近 95%

05还新增了小碎花

06在影片前半段，王子变成的野兽基本都裸着的（或者躲在披风之下）。

刚开始你在这头野兽身上是看不到任何人性的，但随着他慢慢地坠入爱河，曾经裸奔的怪兽也开始温柔、关注起自己的衣着了。

Durran 必须要让整件衣服极具拉伸性，因为要跟着怪兽移动，这就是要求服装设计组额外和视觉组、模具组、替身演员、当然还有大表哥本身一起合作。

甚至于他的胡子都是一个挑战，因为它随着移动会挡住领口的设计。

07-08我！

快！

要！

变！

成！

Luke Evans ！

的！

迷！

弟！

了！

论油嘴滑舌，Gaston 敢认第二，没人敢称第一，而且也少有男士这么关注自己的行头。

这个自负的反派角色标志性的红色，灵感来自于 18 世纪的军队制服风格。

Luck Evans 扮演的 Gaston 总是希望成为众人的焦点，所以这件极具装饰性的红色长夹克在电影里出现的频率可是相当的高。

真是骚得不要不要的

还恶意卖萌09原来作为大键琴师的 Cadenza （下左）的服装必须要和他张扬的性格匹配，18 世纪皇室御用演奏家风格就再合适不过了。

但 Durran 在此基础加入了一些细节以让 Cadenza 和整个城堡的风格看起来不至于过于格格不入，比如金色蕾丝质地的面料和衣服上面的绣花。

Madame de Garderobe 的服装虽然也非常华丽，但远远不及 Cadenza 的复杂和精细。

作为被施法成为衣柜的 Garderobe （上右）服装散发着与城堡同样气息的奢华和绚丽，在廓形上也必须是挺括的（这样在魔法变幻过程中才不致于过于突兀），据说穿上衣服的 Audra McDonald 在拍摄空隙都没有办法坐下来休息。

#怎一个惨字了得#

不要随便和人强调你有内在美，因为比起外在美，内在美是一个更加难有的东西，但穿得人模人样却是花点心思就可以做到的事情。

穿得邋里邋遢的，真的是野兽都看不起你。

本文首发于个人公众号 DramaMatters，只做影评不做剧情分析，服装盘点随时乱入。

Tale as old as time, True as it can be. —— 不纠结于26年前经典的动画原版还原程度，也并不在意颇受争论的演员演技，从故事的完成度来讲，剥去华丽服饰和炫目后期的厚重外壳，这还是一个非常动人的故事。

所有迪士尼的动画都是在讲成长，这次的成长不能说是别具一格，倒也可以算是颇具新意。

其实生活中常见不太合群、沉浸于书中的女孩子，也常见为爱拼搏、胆识过人的姑娘。

二者的个性相差甚远，存在天然的矛盾性，但又各具特色，让人心驰神往。

贝儿的出现，一个无所畏惧、自有一片世界的贝儿，因其性格中独有的勇敢而卓然于众人，也因知晓自己的与众不同而有继续前行的勇气，其性格本身的奇异的和谐性就足以引起异性的注意，更别说上天还给了张漂亮脸蛋；所以从这个角度讲，男配即使在人设上有千万种bug，审美还是不错的。

懂得爱与信任并不是单向的授予与接受。

通篇主打的王子魔咒致力于让野兽一般冷酷的王子学会关注和表达爱情与信任，其实这又何尝不是一种相互扶持的过程。

来自小镇眼高于顶的叛逆姑娘，自幼丧母，执着于文学作品中的完美爱情，仅以学识和智慧作为选择夫婿的标准，面临婚事不能自主的威胁；久居深宫不近人情的暴躁王子，同样自小缺乏母性的关爱，找不到在丑陋和冷漠后依然柔软的自己，和依旧愿意柔软的姑娘。

值得一提此时的加斯顿壁炉歌舞会，加斯顿的形象得到了丰满。

一个受众人敬仰的能力者，拥有了所有物质上的满足和虚荣，却始终只能依靠战争和追逐来填补精神上的空虚。

在故事的最初，每个人看似有正常的生活轨迹，却又不可避免的身处于迷茫与痛苦之中。

同样希望在爱情中占据主导地位、强势的两个人，并不适合在一起。

所以尽管在万众期待下，两个人依旧矛盾重重。

关系的彻底改变在狼群追击后的英雄救美起。

两个同样拥有坚硬外壳的孤僻者相遇，雪地里狼狈不堪的野兽和惊魂未定的美女，在彼此尚未准备充分的情景中，因为同样一群狼的助攻，双双卸下防备，在一匹既能当警犬又能驼壮汉的神马的陪伴下，毫无伪装的坦诚相见。

所谓命中注定，不过是在那个白雪皑皑的下午，你看见了我，我看清了你。

最喜欢当贝儿离开城堡时，野兽爬遍所有高楼只为尽力目送其远去的场景。

什么是真爱？

真爱并不等同于彼此相爱。

最美好的爱情莫过于我爱你，但你是自由的。

“没有自由还能有爱情么？

”贝儿并未接受野兽的告白。

野兽最终选择放手，茶壶妈妈一语道破天机，他已经无法自拔地爱上了她。

我能给你最好的自由，是失去你的权利。

自此你有你的世界，而我祈求，某年某天，茶余饭后，你偶尔有想起失去一切的我。

Tale as old as time, Song as old as rhyme, Beauty and the beast.（如时光般不老的神话，音韵般古老而美丽，爱是永恒） ——by 雨肖三门

有几句槽实在是憋在本少女心中不吐不快：1、你一个爱情片虽然男主长这样了，但该谈的恋爱请完整谈完好吗？

看几个片段算什么，唱几句歌词算什么，说好的少女怀春一眨眼就过去了，对手戏呢？

小娇羞呢？

最美在暧昧不明时呢？

作为一部满足少女粉色梦想的电影，这真是对不起“少女”也对不起“电影”；2、好端端的改什么改，剧情改成这样，人设改成这样，男二其实没那么坏，男主变得没那么快，爸爸也不是在这里打温情牌的主啊！

女主田园女权人设反而一直在秀智商下限；3、节奏要不要这么乱，谈恋爱不是重点，拯救迷失少男王子不是重点，那你干嘛叫美女与野兽，明明男二戏份更抢眼，女主老爸丢下她妈妈的身世之谜才是最大伏笔。

还有男主没有妈妈了，所以脾气那么坏的，我们知道啦，不要一直强调了。

这戏改成《两个单亲小孩的两种命运》算了；4、承认女主盛世美颜了，可是给点演技好不好，你好歹是女主啊，一个劲地抿嘴微笑是几个意思，怀疑自己看的是jpg格式的。

至于男主我就不说了，毕竟脸都看不到了，丧丧的气质已经突出了其傲娇小王子的本质。

看在最后给了大表哥几个镜头腐朽的我已经原谅他了；5、作为歌舞剧，把全戏最不会跳舞的男女主找来，勇气可嘉。

这部电影从情节上来讲拍的中规中矩，没有想象中那么多狗血的剧情，还是非常还原动画版的美女与野兽的。

其中随意发挥的一个情节我觉得是很好的，就是把村子里的人都写成他们的亲友，这一点我觉得充满了温馨，因为当一切变回来的时候你能感受到世间美美的美好，爱人还在，而王子也是一个全新的懂得爱的王子了。

这部是一部值得去电影院看的电影，因为效果特别多好看，场景特别美，野兽有很多可爱的小表情，歌曲配上画面相得益彰，在电影院里听感觉也特别好。