昨天重看了《指挥家》,一个真实故事改编的电影。
短短两个多小时,浓缩了爱情的遗憾、亲情的无奈、友情的挚诚、社会的偏见、追求理想的艰辛、人世间的炎凉悲欣……比起四年前第一次看,少了些愤愤不平、耿耿于怀,因为残酷即真实,不完美才是人生。
也不再计较剧情铺陈的小凌乱、演员指挥的专业性,因为瑕不掩瑜,它给予的启迪和忠告已足够有意义。
01> 燃烧过的生命终会不朽大作家茨威格写过一句很著名的话:“一个人生命中的最大幸运,莫过于在他的人生中途,即在他年富力强时发现了自己的人生使命。
”女主布丽可 (电影开始时,名叫威莉),与贫穷的(养)父母生活在贫民窟,在一家剧场做杂工。
她有一颗热爱音乐的心,还有一个看起来像笑话的梦想:当一名指挥家。
那是一百多年前,女性的地位非常低下,即便当乐手都会处处被歧视,几乎没有正规乐团会聘用女性乐手,遑论当一名女指挥家,指挥一群傲慢的男性演奏家。
她没有任何资源,没有任何支持,除了一腔孤勇。
养父从垃圾堆捡回来一台钢琴,她视如珍宝。
上班在剧场偷偷观察、学习,回家也不敢打扰家人、邻居,蒙着布悄悄练习。
为了跟着剧院乐团的演奏练习指挥,她躲在能听到乐声的男厕所练习;为了看清指挥家的动作,违反剧院不允许工作人员在现场听演出的规定,被剧院开除;她不敢告诉(养)母丢了工作,无数次碰壁之后,才找到一份钢琴师的工作;她省吃俭用攒钱,除了交给母亲的生活费,剩下存作学费想上音乐学校,好不容易找到一名指挥教师愿意收她作学生,其实这个禽兽只是想跟她发生婚外情,并非真心想教她学业,只好退学;她的养母不满于她丢了工作、还妄想上音乐学院,砸毁了她心爱的钢琴,拿走了她存下的所有钱,将她赶出了家门;......生活如此艰难,可她怀揣一股撞了南墙也不回头的劲儿,在世俗的荆棘中走得头破血流。
她不怕被拒绝,即使拜师被骗过一次,仍然敢于远赴欧洲,找到著名指挥家卡尔·穆克,说服他收下自己,进入了音乐学院。
她抓住一切机会向前辈学习,执著坚毅、不卑不亢,即使住在肮脏的地下室,即使靠领救济餐活下来。
找到了使命的人生,内心有着坚韧的秩序,倔强 “燃烧生命去努力”。
她勇敢自信的样子,又酷又飒。
布丽可一生致力于音乐事业,成功创办了纽约女子乐团,担任多个著名乐团的客座指挥。
尽管电影的结尾残酷地告诉我们,社会的偏见并未因为布丽可的努力而消失,她始终无法担任乐团常驻首席指挥。
可这又怎样呢?
布丽可在她的时代、她的人生,做到了最好。
她忠于自己,没有辜负理想,活出了生命的华彩。
她的生命之光穿越长长的时间,直到今天依然鼓舞着我们,依然令我们心怀敬意。
02> 每个人都有苦衷刘亮程在《寒风吹彻》中写道:“落在一个人一生中的雪,我们不能全部看见。
每个人都在自己的生命中,孤独地过冬”这世间,繁华富贵有其辛酸,平凡低微有其顺意,各人有各人的明媚,各人有各人的隐晦。
布丽可的养母抢走她的积蓄、毁掉她的钢琴、将她赶出家门,陪伴她的,仅剩一只小皮箱,还有一根在楼道中捡到的小小琴骨。
罗宾收留了走投无路的布丽可。
布丽可轻抚那支散落幸存的琴骨,告诉罗宾:“那架钢琴总能抚慰我。
”“没有它,我应该早就疯了。
”
罗宾回答道:“人人都有要发疯的时候。
”布丽可不可置信:“你也有?
”罗宾笑笑:“意外吧。
”接着又告诉她:“不要太绝望,抖落身上的灰尘,重新再来。
”
布丽可不以为然,她说:“你们男人懂什么除尘。
”罗宾温和一笑道:“比你懂,荷兰小丫头。
”布丽可只当罗宾好心安慰她,在她看来,罗宾身份体面,经营着自己的乐团,不该有烦恼,更不会有崩溃疯掉的事情。
其实,我们最后才知道,罗宾是个女生。
身为女性想要搞事业,在那样的社会里寸步难行,她一定经历过许多打击和屈辱,不得已选择女扮男装,以一个男人的身份立足。
她每天穿着束甲(对外宣称腰受过伤),常年锁着自己的卧室,独自一人孤独生活,深藏着作为女性的委屈与艰辛。
有句话说,没有在深夜痛哭过,不足以谈人生。
每个人都有自己的苦衷,在不为人知的深夜,掏出来用泪水冲洗,第二天,仍然要精神抖擞地继续生活。
著名指挥家穆克是布丽可人生的第二个贵人。
布丽可跟着穆克学习之后,迎来了人生第一个重要演出。
那时,她一边为报纸大幅版面批判她不会成功而惴惴不安;一边因为弗兰克结婚的消息备受打击,一蹶不振。
几乎无法准备她的指挥首秀。
穆克来到她的住处开导她。
布丽可不为所动:“说起来容易,你是个英雄。
”她的心中,导师穆克功成名就、天之骄子,是站在金字塔上的人。
穆克沉吟道:“我当年在美国的最后一场演出,是被警察带下舞台的,在现场观众震天响的嘘声中退场的。
”他是德国人,拒绝演奏美国国歌,还被关在监狱里长达18个月。
如此狼狈的经历,是布丽可从未曾想到的。
她振作起来了,也许她懂了,所谓的体面洒脱、平静坦然,并非不曾行走于暗夜,不过是他们坚毅地穿过阴霾,终于站在了阳光之下。
作家白落梅说:“在这个光怪陆离的人间,没有谁可以将日子过得行云流水。
“想起之前的万达女总经理,家庭和睦、孩子乖巧,年仅四十岁出头,就已身居高位,在外人眼中,她是人中龙凤、体面幸福。
她却在自己苦心经营的楼盘自杀了,她的压力太大,不幸钻了牛角尖。
可这事发生之前,谁知道她的光鲜之下,藏着多少辛酸苦衷,藏着多少风雨难捱。
张爱玲说的:“笑,全世界与你同声笑;哭,你便独自哭。
成年人的委屈,都是不能分享给别人的。
”布丽可是幸运的,她遇到了罗宾和穆克。
他们把自己人生中的委屈和狼狈剖开给她看,让她懂得,这世间所遇的每一个人,他们的笑脸和成功背后,不知经历过怎样的风雨兜头、千疮百孔。
没有谁比谁更容易,也没有谁比谁更艰辛,希望和失望交错、悲伤与欣喜交集,这便是人的一生。
03> 闲话总有人说的剧中有一忠告很有力量。
罗斯福总统夫人会见布丽可,表达了对纽约女子乐团的支持之后,对她说:“布丽可小姐,我想给你一点建议,遵从内心的选择而不是听那些闲话,因为闲话总会有人说。
“想起奥运冠军杨倩,前些天在微博发了几张漂漂亮亮的聚会照、自拍照,就有各种乱七八糟的评论,说她“不务正业”,预言她“会在巴黎奥运会上出局”……
人性太复杂。
这个世界,多的是坏人、闲人、蠢人、不幸的人,他们嫉妒诋毁、无所事事、人云亦云、指指点点。
自己都没活明白,却对别人说三道四,以平衡自己庸碌龌龊的内心。
为这些闲话,扰乱内心,打乱节奏,殊为不值。
聪明如杨倩,删掉微博,自己该干嘛干嘛。
剧中布丽可面对的,更是恶意满满。
世俗的眼光、言语的中伤、汤姆森太太们的讥讽,已是家常便饭。
布丽可从不退缩。
当面讥讽,则勇敢怼回,背后嚼舌,则关我啥事。
指挥首秀开始前,报纸公开说着她的闲话、等着看她的笑话。
对她来说,向前一步是人生,退后一步是黄昏。
她守住初心,坚定地做了自己的选择题,没有成为别人随意评价的判断题。
纷乱复杂的世界里,必须修炼出一种能力:听从内心的召唤,屏蔽他人的噪声,活成自己的标准。
说来容易,做来太难了。
柳岩给《梦华录》角色孙三娘写过一封信:“别人总会捕风捉影、随意评判,或对我们释放善意的同情,而我们无需怜惜,对别人的议论绝不低头。
”她们三个弱女子,不畏人言,不妄自菲薄,努力打拼,自立自强。
无数人为之感动不已,因为她们活出了人们内心企而难及的样子。
指挥家 (2018)7.32018 / 荷兰 比利时 / 剧情 爱情 传记 / 玛利亚·彼特斯 / 克里斯蒂亚娜 ‧德‧布奥恩 本杰明·温赖特十几年前,电子企业都在想尽办法使设计更复杂的时候,乔布斯却追求设计极简,坚持只留一个按钮、开发触屏键盘,要产品“从简单到完美”。
主流认知看来,这是那样的可笑,Iphone推出的早期,被人讥讽“世界上最愚蠢的手机”。
多年过去,嘲讽者已默默退场,而他的坚持成就了一款伟大的产品,引领业界至今。
乔布斯曾说:“不要把时间浪费在别人的生活里,你们的时间有限。
不要生活在别人思考的结果里,被条条框框,束缚牵绊。
不要让他人观点所发出的噪音,淹没了你内心的呼喊。
”获得认同是人类的天然情感需求。
不过,我们也许不用太着急,穿过闲言碎语,终会有懂得的人,终会有鲜花掌声。
林语堂说:“人生在世,还不是有时笑笑别人,有时给人家笑笑。
”重要的事情上,对待闲话,想想乔布斯说的“过滤噪音”,人生的路就能走得更坚定;一般的小事上,对待闲话,想想林语堂说的“彼此笑笑”,面对世界就能更豁达。
知乎有句话说,两种事我们应该尽量少干:一是用自己的嘴干扰别人的人生,二是靠别人的脑子思考自己的人生。
对人对事,保持一些谦逊和慈悲,少说闲话;保持一些独立和静气,少听闲话。
◐穆克曾告诉布丽可:“人生就是一场游戏,你只需要学会怎么玩。
”寒来暑往,春满华枝也好,落叶秋风也罢,或许只是大树的一场风景游戏。
百川向海,有浅吟低唱,有波涛汹涌,或许只是水流的一场地貌游戏。
人生这场游戏的剧本该怎么书写?
每个人都有自己的选择,每个人都有自己的答案。
你想成为什么?
想成为男人那样去控制乐手吗?
我只想要你漂亮想成为什么本身这个问题就是不需要回答的。
别人问她这个问题,问题本身没有意义。
你这样问就是在区分男女。
男女一定要有别吗?
女生一定要像男人那样具有力量具有控制力吗?
为什么女生不能做一名指挥家,我是说没有性别差异的指挥家。
随着时代的进步,已经不会像曾经那个年代那样,女性地位低。
但还是有一些偏见。
不是社会,是个人的种种。
希望失败的原因是因为能力不行,而不是因为你是女生所以不行。
不要听闲言,闲言谁都会讲。
做事的人才没有空去嘲笑别人,贬低别人。
如果不看这部影片,真的不知道原来作为一名女指挥家一开始是如此难以立足在这个男权的社会中。
究其根源,为什么女性当指挥家这么难?
是因为她拿着指挥棒时,乐团中的所有男性就意味着得听她的命令,这极大挑战了男性的权威吗?
音乐确实是应该没有性别,没有国界的,有太多的分别念掺杂在里面的音乐不是纯粹的音乐。
这部影片也反映出了女性想要在社会工作中与男性取得一样的地位是何其艰辛。
但女性的能量真的比男性要低吗?
虽然大部分女性在很多时刻表现的比男性更感性,但从另一面来讲,也会让她们更富有同理心。
影片中的女主角因为一心追求自己的事业,而错过了一段令自己刻骨铭心的爱情。
但从另一方面来说,男主是真的爱女主吗?
如果真的很爱她,就不会限制她去发展她的事业,而是会尊重她的选择,继续等待她。
所以我认为女主根本不用为失去这样的爱情而痛苦,反而可以通过男主的选择来看清爱情的真相。
从演员本身来看,饰演女主的演员还是演的不错,把人物的那种为了追求自己的所爱的那种执着和坚韧表现的挺到位的。
剧中那个酒吧的朋友罗宾也演的挺出彩的,我反而觉得在“他”身上看到一种比男主还要绅士的风度和优雅。
整个影片还是值得一看,特别是女性,越早看越好!
影片一开始其实是有些难以往下看的,慢慢静下心去看,越到后面越好好看~冲着励志和真实事件这两个因素耐下心看完这部两个多小时的电影,是一部看了让我感触很深的电影。
第一个感触很深的地方是女主不卑不亢的态度,物资可以困乏,思想可以保守,但在她的灵深处,丝毫不觉得自己比别人缺少这些会让自己失意自卑,相反她异常勇敢。
敢于说不,敢于拒绝。
在面对指挥家的求学之路上男性的轻蔑低俗甚至玩弄,她能勇敢说不;面对偏见,她能坚定不移始终相信自己的实力,坚持梦想,并且内心的丰富和专业学识让她大放异彩获得青睐,一次次的展示自己表达自己的思想其实也是心理素质和实力的一个博弈的过程。
第二个感触很深的时候,在爱情和梦想之间,她选择了坚持梦想。
她不愿意放弃自己喜欢的事情去做一个碌碌无为的家庭主妇,哪怕是为自己最爱的人。
最终她也获得了心爱的人的尊重和理解,那是多么让人开心啊~~她的坚持是真的坚持,电影两个多小时很多时候都在介绍她的大背景难,后面出人头地的风光。
只有很小的一两个镜头写到她是最后一个离开练习室。
很多时候电影为了整体效果不会放太多枯燥的个人平平无奇的努力,总是只言片语带过,但可以想到的是任何人的成功背后的努力都不像电影看起来那么轻松。
所以在我们幻想自己也能凤凰涅槃的时候不要忘了,那是需要千千万万个奋斗的夜晚才能有的。
第三感触很深的时候,是最后她的良师和她的对白。
在迟迟未收到心爱的人的回信的时候,面临心爱之人即将成婚的时候,她也一蹶不振不愿意再激情澎湃斗志昂扬去表演指挥的时候,老师的那一席话,那场对白真的是绝了:即使有一天你成功了,深渊也一直在那里;有时候那就够了。
老师的话不管是处于何种境地,那场对白真的是百看不厌,每次看都收获满满。
没有狗血与激情,有的是沉静,那种无声的力量简单的言语更震撼人心。
反复看反复哭不为过。
最后,女主支持女性在音乐艺术上的发展,包括对两性之间的包容,促进了女性实现自我理想和追求事业发展,影片的最后虽然没能获得什么高大上的称号和名誉,但谁又能否认她背后的故事?
不错,挺女权。
干大事不能惜身,前进,不顾一切地前进。
女主站上窗台和老穆克的对话很有劲。
玛丽苏适可而止,高帅富离女主已经很近了,女主第一次登台,另一边他入洞房,娶了门当户对的白富美,倒底还是配不上她。
罗宾为了当音乐家,伪装成男人,经营一个软色情酒吧,给了女主关键的两次支持,所以还是志同道合的靠得住,爱屋及乌拐个弯的都不行。
也挺讽刺现实的:招打字员要胸大的,土豪出5000马克,就能让老婆登台指挥,抢了第一个女指挥的名头。
能够感受到欧洲破落贵族对美国爆发户深深的鄙视。
美国的上流人物,如同东晋门阀,过江之前不过是二流世族。
推荐一部电影 《指挥家》 (以下疯狂剧透)女主威莉拥有超凡的音乐天分,养母不支持她的音乐梦,甚至砸了她那架养父从垃圾堆里捡来的钢琴。
在那个到处都歧视女性的环境里,她通过自己的努力当上了指挥家,还组织了只有女性的交响乐团。
不得不说 她自信且努力的样子 真的很酷。
男女主第一次碰面,就是在交响乐团的表演中,女主是音乐厅的工作人员,没买票 搬着椅子坐在了离指挥家最近的过道中央 只是想离指挥家近一点 结果被男主拎着撵了出去两个人慢慢也发展了感情~ 因为威莉要去学音乐 学指挥 两个人最终没能在一起影片中的一位母亲,曾经也是歌唱家,但是在结婚以后就不再唱了男主成婚的那天 正是女主第一次登台指挥 在爱情和事业之间,安东尼亚(威莉)还是选择了事业,自信大方地指挥着交响乐团,男主的婚礼和女主的交响乐现场的来回切换,弹幕也都说 男生会逃婚吧……结果并没有,后来男主还有了很可爱的小男孩,名字叫威廉 和威莉很相似男主从最开始的不支持 到后来默默地帮她联系总统和音乐厅~ 其实两个人还是相爱的 换了另一种方式看着最后她自信的在台上指挥着自己的女子乐团,扛着所有的舆论压力 在场1500位观众 从怀疑到肯定和赞赏,没有人知道她一路上经历过什么。
有好多台词 现在听来很离谱 让我记忆深刻想调戏女主不成的钢琴老师 说 女人就是用来生孩子的。
女人 不可能找出一个会打鼓的(当然后来打脸了)不支持女主办演出的老板 说 闭上眼睛 还真听不出这是个女人指挥(???
这跟男女有什么关系?!
)我可能无法理解在那种大环境下 他们所作所为,所处的话。
弹幕里都说 好像生他的不是女人(我想 可能他们就认为 女人就这么点用处吧)女主的好朋友Robin 非常绅士,默默地支持她的学业,后面才知道她一直是女扮男装,就因为想上舞台演出,仅此而已。
Robin第一次以女装的样子出来 确实没认出来…大家都在为自己的梦想 想做的事情 用自己的方式努力着。
我很欣赏女主,因为她自信,和那些富人对话也不显丝毫胆怯,面对质疑也能一一回应(怼得漂亮)除了自信,还有一些不守陈规,凭一己之力 让老师接收她,教她指挥。
我想 这一点我应该是很难做到的。
影片的结尾 自然就是女主办的女子乐团演出,最后的最后 影片里说 至今,世界优秀指挥家里 仍然没有一位女性。
或许是在说 后人仍需努力。
#电影推荐#
安东尼娅·布里克1902年出生在荷兰鹿特丹,她的亲生母亲与一位音乐家一夜情后被抛弃生下了她,但在她两岁时却阴差阳错地转让给沃尔迪乌斯夫妇。
养父母给她改名叫威莉·沃尔迪乌斯,并在1908年移民到了美国。
安东尼娅·布里克成年时独闯音乐之路的时期,正值上个世纪美国“大萧条”时期。
随着20世纪前20年的经济增长,美国的贫富差距也在持续扩大。
1929年10月24日美国股市突然暴跌,悲观很快蔓延到实体经济,成为“大萧条”的导火索。
大萧条的前夕正是美国贫富差距最大的时点。
20世纪之初,法、英、德等国也都经历了一段贫富严重分化的时期。
财富和分配的失衡,反过来又激化了社会矛盾。
电影的开场,安东尼娅·布里克在音乐厅作为接待服务员,因为太渴望近距离地学习指挥家的现场演奏,“破坏了规矩”而被直接辞退赶出音乐厅。
她所处的时期,养父母皆处于社会底层,所谓的“家人”,从未关心过她想要什么,也不在意她的感受。
他们大概的希望就是她能够打点零工补贴一些家用,然后嫁给一个身份阶层差不多人。
古典音乐在当时是富人与贵族消遣的事物,与她的出身环境格格不入,养父母对于她的音乐梦想,甚至是有些厌恶。
“大萧条时期”的美国,就业的环境严峻,即使安东尼娅·布里克想通过打零工积攒学费,如果不是幸运地遇到了“罗宾”,很难获得一份持续稳定的工作。
相比于今天,当时对女性的歧视是更为直接与刻薄,即使是打字员这样的工作机会,不在于初选时个人能力是否拔尖,更多是样貌或者其他可以用于取悦男性或交换的“关系”条件。
来自四面八方无情的嘲讽、打压与阻挠,安东尼娅·布里克没有退缩过,对任何反对声音,始终在用行动说“NO”。
想要学习音乐,直接找老师谈判。
想要积攒学费,就努力找工作。
对于来自身份的歧视,从来都是直接回击。
对成为“指挥家”的热望,是她持续面对困难与考验的唯一动力,也是在面对诚挚爱情来临时,作出选择的唯一参考。
她一次又一次用直率、真诚、勇气与努力获得尊重与支持。
作为女人,可以不用家世、容颜、性格取悦讨好男性主权意识下的任何人,但是自尊自重自爱自强不息是赢得真正认同的内核。
影片的最后字幕,虽然显示了安东尼娅·布里克一生都未能在男性为主导的指挥家阵营中获得首席指挥的席位,也未能入选现代最具影响力音乐家的名单。
但这些荣耀并非她音乐人生的终极。
她成为史上第一位女指挥家,组建了第一个女性乐团,她打破了固守成见的传统,她带领部分女性在历史上发出响亮的声音。
她成为了她自己,这样的人生已经足够瑰丽与震撼。
安东尼娅·布里克的故事,让我深思。
作为女性,在生活或者事业中感到迷茫的时候,不妨想想“安东尼娅·布里克”,以此检视我们的内心是否有如她一样,有一个梦想与热切的希望如生命般一样重要,并且如爱惜生命般的一如既往坚定地守护着。
愿每一位女性都能从安东尼娅·布里克身上看到力量,找到自己的梦想,成为自己,成就自己。
看 ,在嘲笑 阻挡 歧视 所有人都说不可以不可能的情况下 在父母领养又离去 一个人困顿着靠坚持 成为第一位女性指挥家 看女性在爱情和梦想间选择认真搞事业 看全情投入看全力以赴 看把不可能变成可能 而这基于真实人物改编。
好的电影能让人get到一种power,好的电影也能让人看到头皮发麻。
听,这是一场音乐盛宴:影片的第一场音乐会是马勒的《G大调第四交响曲》;安东尼娅全家在街头上观赏的音乐并使得她养母头疼的是苏萨的《自由钟进行曲》;安东尼娅在法兰克和指挥家里弹奏的是巴赫的《哥德堡变奏曲》;在富豪募捐会上,安东尼娅和罗宾等组成的乐队演奏的是德彪西的《梦幻曲》;当安东尼娅得知自己的身世时疯狂的弹奏钢琴的是斯特拉文斯基的《火鸟》;安东尼娅在德国指挥的首场演出是德沃夏克的《自新大陆》和《美国组曲》;在安东尼娅圣母去世的教堂里管风琴弹奏的是巴赫的《亲爱的耶稣,我们在这里》;在美国第一场演出是舒伯特的《第八交响曲》;最后的结束曲是埃尔加的《爱的礼赞》
作者:伊姐 杉姐,本文首发《伊姐看电影》01有一部女性电影,我期待已久。
它就是《指挥家》。
这是2021年第一部高口碑女性励志片。
1926年,女主安东尼娅·布里克是一位音乐厅服务员。
虽然家境贫寒,但她却一直喜欢艺术,看到音乐家时的眼神,闪烁着光芒。
布里克与男主汤姆森的相遇,就在一场音乐会。
那是一个尴尬的开始,她接二连三不按常理出牌的举动,让汤姆森惊掉了下巴。
但,布里克的美是无法掩盖的。
两个人在夜色下跳舞,忘我地亲吻。
之后,女主如愿考上音乐学院,被录取的那一天,汤姆森开着豪车在学校门口等她。
演到这里,很多观众和我一样,认为这是一个灰姑娘和白马王子的玛丽苏故事。
但接下来发生的事,上演了惊人逆转。
《指挥家》是根据女指挥家安东尼娅·布⾥克的真实经历改编的。
安东尼娅·布里克,1902年6月26日出生于荷兰鹿特丹,1989年8月3日去世于美国科罗拉多州丹佛市。
(她是母亲与一位音乐家一夜情后的禁果,布里克两岁时,母亲因为无力抚养,把她送给了不能生育的沃尔迪乌斯夫妇。
当生母想要回她时,养父母带着她移民到了美国,并给她改名叫威莉·沃尔迪乌斯。
养父母带着布里克移民之后,生活并不富裕,养父靠扫街为生。
)布里克小时候一直住在贫民区,虽然家里有一架父亲捡回来的旧钢琴,但她从来都不敢真正地弹奏。
因为房子隔音效果太差,她只能拍打琴弦,这个细节,在电影里有体现。
布里克把所有的激情和生命都献给了音乐,一生未嫁,是世界历史上第一位公认的女性指挥家。
《指挥家》之所以值得看,很大一个原因是,它被称为复古版的《爱乐之城》,电影中有大量大家熟悉并喜爱的古典音乐。
(两个小时的电影,22首世界经典交响乐穿插其中。
从巴赫、马勒、德沃夏克、埃尔加、比才、德彪西、格什温到贝多芬......在音乐的世界中畅游,耳朵真的太享受了,陶醉到无法自拔,电影结束,我还特意把电影中演奏过的乐曲找来听了一遍。
)最让人惊喜的是,这些音乐融入在电影中丝毫不突兀,声画剪辑完全贴合了故事的情节。
当她第一次弹奏钢琴曲给汤姆森听时,她选择的是巴赫的《哥德堡变奏曲》咏叹调;当她与反对她的人抗争时,音乐是普罗科菲耶夫的《彼得与狼》。
02《指挥家》除了真人故事改编和音乐之外,最有价值的是,呈现了女性在20世纪初,所面临的婚姻、家庭、与社会的巨大束缚。
布里克生活的时代是20世纪初,轰轰烈烈的第一次女权运动已经在美国开展了近80年。
就算少数女性登上了政治舞台,但更大多数,真实的情况是无比艰难的。
电影中,钢琴老师的家中已有五六个孩子,家中乱成一团,但师母还在怀孕,准备生下一胎。
养父母爱布里克,但却时刻计算着成本,认为养女儿的钱终有一天需要她来偿还。
打字员的工作根本就不需要打字速度快和正确率,因为大家承认的并不是女性的工作价值,仅仅是外表而已。
我们前文提到的玛丽苏情节,汤姆森的确爱布里克爱得发疯,但仅仅是爱她的外表和性格,布里克有没有才华,能不能继续深造,他一点都不关心。
基于这样的社会背景,当布里克在宴会上讲出那句“我想当指挥家”的愿望时,在场的名流贵族不顾形象,哄堂大笑,汤姆森也倍感尴尬,因为,大家认为音乐界永远不可能有女指挥家。
那是一个女性指挥家站在舞台上会被口水和压力“杀死”的年代,
为了追寻梦想,她不得不一次又一次徘徊在各色渣男、吝啬鬼、以及人身攻击之中。
布里克的第一场演出,刚好与汤姆森娶富家小姐的时间重合。
镜头在两个场景之间来回切换,是赤裸裸地在告诉我们,那个时代的女性,想要获得自身价值,必须要拿爱情和婚姻来偿还。
影片中最惊喜、最具有讽刺意义的人物设置,莫过于一直默默支持她的好友。
他给布里克工作机会,在布里克无家可归时收留过她,甚至她在欧洲求学时,他也一直默默支持着她..... 当大家都以为这或许是布里克的真爱之时,故事来了一个一百八十度大转弯——03 看着《指挥家》的时候,近些年的大女主戏,一幕幕在我脑海滑过。
《致命女人》中,外人看来,贝丝·安拥有的生活是妥妥的橱窗精品。
然而,女邻居一眼就看出了问题——罗伯想喝咖啡,他不说话,而是敲敲杯子,贝丝·安微笑着回应。
她过的,只不过是以妻子名义的女佣生活。
《美国夫人》中,女主菲利斯毕业于华盛顿大学政治学专业,硕士学位,二战时做过炮手和弹道技术员,对国防和核战争话题表现出浓厚兴趣。
1964年就参与政治,在国家共和党机构工作,甚至帮助巴里·戈德华特拿下过共和党总统候选人提名。
她甚至是个畅销书作家,一本书曾卖了超过三百万套。
但,她非常明白,自己身处男权社会的劣势。
想要在选举中获得胜利,需要打扮成家庭主妇的样子,在议政厅里送面包,站在男性立场,公然反对《平权修正案》。
想要赢得男人的目光,就需要站在台上穿比基尼走台步、露出八颗牙标准微笑,以及接受男人们的口哨。
《了不起的麦瑟尔夫人》中,米琪终于打破时代枷锁,离了婚,走出了家门,成为一名脱口秀演员。
但她的薪酬是什么?
她的薪酬很多时候不是钱,而是实物,卫生棉、以及煎饼糖浆等等,社会默认女性不配靠劳动获取金钱。
很多人看完这些作品,关上电脑,安慰自己,这幸好是上世纪的事情。
但当代社会真正做到女性平权了吗?
就社会舆论而言,我们依然处于巨大的男性审视之下。
成都疫情流调,新冠女患者因为在酒吧,而被喷“去酒吧的女的活该,能有什么好人”,没错,一旦女性出现猥亵、强奸事件,很多人的本能反应还是:“穿那么风骚,活该被骚扰。
”“晚上那么晚不回家,她也有错吧。
” 就职场环境而言,我们依然面临太多不友好。
就业选择少、招聘性别歧视、面试被问婚恋、入职前妇科体检、职场性骚扰……是每个女孩走上社会,要面临的问题。
即使女性员工和男性员工一样扛得住966,但综合调查还是显示女性整体收入低于男性17%。
在婚姻生活里,大部分女性的价值,依然跟子宫紧紧绑定。
在婚姻家庭中,21世纪了,还有女性因为无法怀孕被丈夫、婆家活活折磨致死。
这些东西,男性愿意去正视吗?
答案是,不。
既得利益者,不可能凭空放弃自己的权力。
讲述女性家庭困境的韩国电影《82年生的金智英》上映时,女性观众为这部电影打出的平均分是9·46,而男性却是1·76。
男网友留言称“一群被害妄想症的狂欢,建议送她们去心理治疗室”。
04《指挥家》的最后,有一行字幕令人唏嘘不已:2008年世界上最具权威性的古典音乐刊物《留声机》发布了世界排名前二十名的交响乐团,但没有一个用过女性首席指挥,一直到2017年该刊物的另一项排名显示,全球前五十名伟大指挥家中依然没有一个是女性。
她的地位,她的身份至今也没被人承认啊!
如果说男性作为既得利益者,不愿意出让权利,我们最难过的是,很多阻挡女性前行的声音,甚至根本就来自于女性。
将近百年前,在电影里,女性对待布里克的态度非常傲慢。
而今天,孔雀舞女王杨丽萍美丽优雅半生,到头来却要被普通女性去指责“一个女人最大的失败是没一个儿女”。
董璇在丈夫出轨后仗义救夫被骂“原谅教主”。
马伊琍在文章出轨五年后最终选择离婚,之后交了新男友被喷“离婚才多久就有了新欢......”女性到底怎么做,才能逃脱同性的诋毁和指责,羞辱和鄙视链?
很多人提到女权,就要开骂“女权婊”,但女权不是要求女性的权利在男权之上,仅仅是平等而已。
一百年前,三妻四妾还是合法的,一百年前,我们还需要裹小脚,所以,不管道路多难,要相信未来,相信滴水穿石的力量。
越来越多的女性影视作品涌入眼前,就是一次又一次为女性发声的机会。
我们不能改变社会,但我们可以改变自己,请记住,不管遭遇多少困难,依然要视自己如珍宝——那些伤害,不是你的错。
你已经做得很好,请永远记住,不管处在什么环境里,你都有权利,奏响自己生命的独特乐章,因为,你就是自己的,唯一和珍贵。
大家好,我是杉姐。
影评人、编剧、导演、教师小姐姐一枚,公号《杉姐影院》创始人。
作品散见《幕味儿》《豆瓣电影》《第十放映室》《电影烂番茄》《武志红》《遇见张小娴》《外滩The bund》《灼见》《大象点映》《独立鱼》《伊姐看电影》《世界华人周刊》等公号。
杉姐不要赞赏,不要糖,就喜欢看你转发+点赞哦!
看完简介很感兴趣以为是讲一个指挥家如何努力、如何突破自己,打败世俗偏见那种励志片。
可是看的时候渐渐失望,觉得怎么突然有种“傲慢与偏见”爱情片既视感,等到女主为了自己指挥家梦想拒绝了男主的求婚,我才渐渐意识到为什么一部励志片子要掺杂爱情线。
因为这样我们才能感觉到一个人是有血有肉的灵魂。
电影中将人性中的自私和怯懦,他人期待与自我满足之间的要如何权衡这些矛盾与挣扎都展现了出来。
角色不是完美的,所以我们才会觉得真实。
而当男主在电影的最后,为了能去女主的演奏会那么努力,最后和女主最开始那样拉着一张板凳坐在过道上时,突然对男主一开始对女性的偏见、狭隘,试图让女主放弃梦想的行为释怀了。
男主生活在二十世纪二三十年代,整个社会都是如此,他自然意识不到这种偏见早已刻入思维。
因此,电影的最后,他肯定了女主的才华,不顾世俗眼光坐在过道上时,我知道这部电影在我心中圆满了。
伟大的音乐家值得一切尊重。
啥玩意
中规中矩平平无奇的美式个人主义奋斗故事。通篇看不到主角对于指挥艺术有什么独到的体验或者见解,看到的只是投机和自我营销:“给老娘机会老娘一定行,老娘不行一定是因为你不给老娘机会”。跟《后翼弃兵》一样,无偿帮她的都是天经地义,跟她算账的都是市侩小人,眼里哪里有什么平等相待。第一场戏冲进男厕练指挥就是个政治挂帅的拍法,最后的字幕毫不令人意外。特纳的反串令人惊艳,男主木头木脑让人无语。
拍的太平了,对观众还是有门槛的。
我在想我以后怎么看标题就能够对这些题材避坑
影厅就我一个人,很棒的观影体验,被男女主的感情戏看哭两次。。扣一星因为女主光环太重了,遇到什么困难说教一通就成功了,女主去做销售会更好。
電影不如片尾的事實記錄來的震撼。
男主巨帅!神似乔什哈奈特。但是,希望他和女主的戏份不要那么多,感觉作为一部女性传记片这条感情线有点喧宾夺主了。毕竟根据片名,应该专注搞事业啊!拍得太平,无功无过。但是最后看到介绍说八十年后的现在,顶尖女指挥还是为零,不由感慨。
喜欢最后两人身份对调坐在台下看表演的镜头,不知道为什么会想起lalaland,配上埃德加的爱的礼赞 挺浪漫的
作为一个讨论议题过多的电影来说,剧情为冲突服务的太多了,倘若把过多的感情戏段落放到女主角的成长中,观感可能会更好些。
近期看的比较好看的电影,非常励志又激动人心,又很契合当下很多网络热点。片子里面还有另一个花钱买通了乐团最后被嘘下台的女指挥家,其实就像一个ted演讲里面说的一样,在挑战权威时,大部分女性都会因为自身不够出类拔萃而却步,但即使被嘲笑也无妨,即便自己不够优秀,不能达到与权威比肩的高度,至少也可以为后来者劈开一条希望之路。
多一星给片尾字幕
对指挥到底有什么误解???指挥真正的能力显示在排练上而不是表演作息,硬生生安插什么女权主义,明明是自己能力低下跟性别没有任何关系
追梦赤子心,成功靠男友。题材很好,大有可为,可惜没能挣脱好莱坞爱情片的套路,多半时间都在没羞没臊地恋爱,关键的转折也是非常偷懒,基本上都是靠有钱的前男友。这么暴躁的女指挥,搞摇滚可能更成功,还没怎么着呢就耍大牌,掉链子,也不怎么练琴,也好意思要求音乐厅排一个月4-5场?角色塑造太失败了。把没有女指挥单纯归咎为社会的歧视,最后以一场性别之战收尾,没能好好探讨,略为可惜。
里面的爱情线、亲情线都不连贯,太突兀。友情线因为robin的真身还凑合,感觉没拍好。不推荐
不懂古典音乐的我,只能从剧情评价,女主性格太奇怪了。电影里一堆标榜男权的人,被不停pua
弗兰克和安东妮娅之间是一种比爱情更好的情感,他们是知音,就像并立的橡树与木棉,分担寒潮、风雷、霹雳,共享雾霭、流岚、虹霓,仿佛永远分离,却又终身相依。
又一个当代价值观合理套用在时代背景和真实人物上的案例。小爽文式的戏说方式提升了可看性,普通导演水平和扎实剧本的结合成的电视电影@放映厅
世上本无“女权主义”,它带来的初衷是想结束一些痛苦。如今“女权”二字被滥用、被曲解、被戴上有色的帽子,就像“抑郁症”一样动不动就要被拖出来挂在城门示众。那些真实的受害者都怕了,怕被提起,怕被发现,怕被吊在众人视野内,本就在经受着疼痛,哪里来的力气为同僚据理力争?被性侵的被骚扰的被辞退的被家暴的,至今真的站出来的才几人?电影是美好的,因为女主的强大让人敬佩,五体投地,我感觉我母亲如养母那般对我我可能就已经挂掉了,更何况后面的委屈退学?大概是热爱吧,人有热爱即强大,要有非常非常非常的热爱才可以打败那一切鄙夷与唾弃。希望世人皆有热爱,坚持热爱,让热爱来守护自己的快乐。
励不起来的志。
小姑娘的執著打動了鋼琴教師、德國指揮家,成為她成功道路上的重要一環。