半个喜剧

“我不像你，一出生就在天上，而我出生在泥沟里”“我并没有出生在天上，我也想要更好的生活，只不过我不会为了生活去做这种事”我真的太理解孙同在医院说的话了。

他光是站在莫莫面前，就已经拼尽全力了。

但他一直没有分清界限，什么是该做的妥协，而什么东西是必须要去捍卫的。

孙同一直在做一个隐忍的人，给别人当小弟，寄人篱下，承受着母亲的期望和自己绝不低人一等的执念。

他有点懦弱，很多胆怯。

像被生活磨平了棱角的每个人，甚至比多数人磨得更圆一点。

快三十岁的他知道，自己母亲单亲带自己很不容易，从小不知道放弃了多少尊严，甚至把老家的房子卖了，在比自己小一轮的富二代面前装孙子。

他也知道，自己不是什么天之骄子，研究生考了三年才考上。

错过高璐，是他觉得自己不配。

遇见莫莫，是生命给他意外的惊喜。

莫莫是一个幸运且刚的人，人生准则就是我没错就不改，她方方正正的，仿佛永远不会妥协永远不会为五斗米折腰。

孙同在酒吧里面唱“可惜我只是我”他习惯了妥协，习惯了忍气吞声，可是因为莫莫，他突然觉得自己可以了。

很多人会有很多揣测，比如觉得孙同根本不爱莫莫只是因为她有北京户口。

觉得莫莫要是也是北漂还能硬气的起来吗。

孙同在医院妥协了，是因为觉得自己忍了这么多年，母亲付出了这么多，被沉没成本给拖住了。

这也让我陷入了无能狂怒却又无比理解。

至于为什么最后又说实话了，是因为他真的懂了，谎言是为了以后埋雷，可能是哑弹，也可能一炸就山崩地裂。

他不想再对不起自己了，前二十多年是为别人而活，而这次他是真的为了自己而活。

电影不只是讲了一个爱情故事，爱情随处可发生。

而是在讲一个人，在活了快三十年以后，终于把别人碾碎扔进垃圾桶里的尊严，小心翼翼的捧在手里了，他终于懂了有的东西不论别人给多少钱也不能拿出去践踏。

至于莫莫，她的刚，对抗一切规则的刚，正是我们应该去敬佩的。

这让我想起来，当人因为善良受骗时，总会有人说，真是傻，蠢才会这样。

错的难道是善良的人吗？

错在她把人想的太好了吗？

善良这么珍贵的品质，什么时候变成了别人嘲笑的准则了吗？

这嘴脸真的有够丑陋的。

最后郑多多真的是典型的反面教材，他不懂尊重，不把别人当人，你跟他讲道理时他跟你聊感情，你跟他聊感情，他又跟你扯你一点也不懂他。

话术之高脸皮之厚真是个纯粹的人渣。

做人真别太郑多多了。

有人会说，可能最后高璐会原谅郑多多。

我个人看法是不会的。

如果你是温室里的小白花，突然有一天有个人假意呵护你，却把你连根拔起让你看到了丑恶的人心，打碎了你的梦，你的人生观价值观，一直在欺骗你的人，你会原谅吗？

男二号长得像袁伟豪女二号长的像我同事剧情爆表的好看只是半个喜剧之外看到了很多人生女主家境好过男二号。

男一号其实是换了一棵大树女一号有资本不屑于人间规则国外留学，银行工作，不鸟行长，父母家有落地钟，酒柜里放着山崎，自己家欧式装修，父母给买的房子男二号的两梯多户老房子的次卧已经是对于男主的恩赐半个喜剧太搞笑 半个人生很深刻

含剧透，看文需谨慎！

刚刚看完电影，从电影院出来满心沉浸在最终孙同还是和莫默在一起的喜悦里 ！

心想未来的另一半一定是孙同这样的！

等冷静下来再细细回想 ，我为什么会喜欢孙同 ？

我是个很喜欢猜剧情的人，从开始我就给这个电影自我定义了悲剧结尾，因为是半个喜剧嘛. 最后的HE 虽然有预料但，也是让我最难受的地方。

为什么喜欢孙同，我从这个男人身上看到了太多的自己，从开始自己喜欢的人和自己最好的哥们在一起，作为好友的身份，不能逾越，还要维系两放的平衡，说好听点一边维持着好哥们的友谊，一边守护自己的暗恋女生，好像能把事事做到周全、事事掌握手中。

剧里两个女生都对他说过“你怎么不早点告诉我”，然后就是男主的对不起，这些对话和场景，也好像似曾相识，所谓的好心办坏事，什么样的性格会这样 ，“磨叽”和“烂好人”是最好的诠释。

不得不说 好像自己的性格就是如此！

磨磨唧唧就会错过很多，1988里的狗焕就是我心里一直的疙瘩。

再到后来，孙同为了维系表面上的平和，用一个一个谎言去填补自己的谎言、哥们的谎言、母亲的谎言…再到圆不回来，我真的好想问，有多少人为了哥们姐们，干过包庇出轨约炮的烂事情？

我做过！

为什么喜欢孙同，因为最后他做了我不敢和不曾想去做的事情，就是让谎言浮出水面。

真相有时候太让人难堪和心寒，我是一个极度恐慌尴尬的人，电影开始却每每让我陷入尴尬难受的状态中间对立矛盾产生时，我就希望结尾不要让这个人物角色因为电影市场的正面需要而立起来，因为现实真的太残酷了，比如因为不要丢掉铁饭碗，丢掉北京户口，丢掉好哥们的友谊，而选择现实中最不值钱的爱情，因为爱情可能最后也会背叛你。

这个带着希望的结尾，让我平复了被孙同这个人设冲昏头脑的情感，反而让我难受，因为希望才是最残酷的，如果悲剧结尾，当我走出电影院我会为这段感情感到惋惜，我会觉得，原来大家都一样！

但这样的结尾，不但我希望未来可以遇到一个这样的人，也希望我可以像孙同那样可以真正的“做一个人”，可能我就是个不想要得到希望的人吧 在医院里和母亲骗自己的女朋友母亲真的病倒了，骗哥们我们真的分手了，从而保住我的饭碗抱住我的户口，郑多多知道男女主在一起逼男主分手的时候，内心矛盾一面觉得孙同就是会电话给莫默分手，好在剧情里让他岔开话题选择离开我也悄悄在心里松了口气，即使怂，也不怂得那么彻底。

孙同两次提到“你们有没有考虑过我”，一次是在医院和女主，还有一次我记忆有些模糊了，这个真的很戳我，什么样的人会处处考虑别人？

自卑的人，我就是一个一别人感受为先的人，但我又总觉得为什么人人不为我考虑，孙同活的太累了，大家都知道什么事情都不可能做到周全，他顾虑女友、顾虑哥们、顾虑家人，也要顾虑自己的未来，各方势力将他踩在脚下，可能看到最后没有回弹拆穿的那一下，这剧就和“驴得水”一样，让人看不到希望。

我的一段感情经历，对方就是一个各个条件优越于我的人，那段时期的自己卑微到尘埃里，深陷自卑和由自卑而产生的“假要强”的虚伪面。

喜欢孙同是因为我体会了他的体会，我理解他，所以站在我的角度，这样人设的一切我都可以接受！

不过还是感谢电影最后的男主的反抗，即使现实里的结局可能不会像电影里那么好，但是那段也确实顺了口气。

反抗前与他亲娘的对话，我就悄悄和同行看片的朋友说，好像大多的妈妈都是这样！

当然孙母的行为和选择也是可以理解的，直到去年的我也在慢慢向钱权低头，就是那种活不出个“人样”，即使还有些挣扎，但看好像还没看到什么希望的曙光。

刚看完片子，情绪有些低落，写的也毫无逻辑，看到的就当看个笑话，我也舒服很多，写的不好的地方，多有担待！

记第一次影评 谢谢

强烈推荐。

比《驴得水》还要喜欢。

《驴得水》和《半部喜剧》真的是走向成熟的开心麻花为中国影坛带来的巨大惊喜和巨大贡献。

感想太多，不知从何写起。

半部喜剧，刨开大欢喜结局，其实就是一部现实的悲剧。

现实到血淋淋而令人发颤，看着看着就哭了。

我之所以极度憎恶这物质的世界，就在于它扭曲或泯灭了人性里最纯情的包容、善良、同情、自由等等一切。

而我坚信这本不应该。

被物质束缚而无法挣脱的人们，为工作、为北京户口、为“少奋斗二十年”的梦，变成一个满口谎言还要自欺欺人的“狗”。

我们循着这世间的所谓规律，合理地活着，却更空虚地活着。

这物质的世界，我们到底在追逐什么呢？

就像跟着影子跑的“狗”，不断鞭打的缰绳，永不停歇，永不解脱。

发自内心地想，我真的想做个本真的人，做一个想做的人。

我对爱情这个词刻薄的原因在于，当下所有构建的美好，都在于物质的匹配，也就是所谓的“门当户对”，只有物质的基础才会有“浪漫纯真”的爱情。

这物质的世界见证了太多真挚的爱情的分隔，而它却没有一丝同情，却还要告诉所有人这就是规则，它会用尖锐的荆条鞭打物质的奴隶们，告诉你们就要顺从和遵守。

这说明这世界和我们的本能所欣赏和追崇的完全不是一个东西。

“异化”的人呵！

我们还会相信我们自己的本能吗？

电影最后构建了一个冲破藩篱的美好结局。

孙同与郑多多闹掰，而选择了与莫默相守候。

然而，要是莫默不是北京户口的话，只有遍体鳞伤一个结局。

结局是我们期盼的、想象中的美好呵，大概也只有电影这种艺术才能够留给我们这样一个幻想的美好空间了吧。

此外两点可能以后会有用的念头，短评有限，做个笔记，等待展开：1、北京的大哥文化的特征和落后性，以及起经济来源、历史传统和现状；2、小资产阶级人性的真诚前提在没有物质的束缚，但这种表象的真诚不是本质、也不是追求的方向，前提在物质解放。

最后，此部电影已经足够真实地刻画出当下生活，很多台词明显非常亲切。

镜头语言和电影技巧明显更加娴熟。

强烈推荐。

期待任素汐和开心麻花带来更多优秀的作品！

（有剧透）《半个喜剧》最惹眼最优秀的地方是它的台词，编剧把所有经人物之口讲出的话加工打磨得十分完美，让人大开眼界。

就算闭上眼，郑多多、莫默、孙同一说话，你就能清楚地察觉到他们都是什么样的人。

这就是好的台词的效果，它甚至能让人忽略表演，因为贴合人物性格、心态，只要用最自然的状态把台词讲出来，观众就能立马明白你是个什么角色，迅速融入故事当中，加上那些恰当的幽默，观众会觉得好看，还会认为这是演员的演技好。

因为太自然了。

所以哪怕《半个喜剧》只是个“小故事”，也依旧精彩。

该夸的夸完了，回到正题，说说郑多多。

郑多多这人在出场的十几二十分钟内就把我震了好几遍。

深谙撩妹的精髓、机智灵活随机应变、谎话都能说得十分坦诚且滴水不漏，关键他还不要脸豁得出去，是个实打实的行动派。

这心理素质，谁见了不说一句牛逼呢？

也是渣得令人敬佩了。

不免想到，要是这样的人出现在你生活里，不是科班出身的影帝好像大概率是玩不过人家了，那是不是只有死路一条，干等着被玩弄于股掌最后蹲在墙角哭唧唧？

当然不是。

人很容易在自己有所缺失的地方放弃底线，这个时候谁在那个地方给你戳戳补补的，你自然就放松警惕了，急迫地寻找出口，想改变想接受，太需要了，哪还想这么多。

这时候，郑多多之流只需要看碟下菜就行，说不定你还拿对方当一辈子的救命恩人，心甘情愿的任人掌控。

孙同缺钱，缺户口，郑多多给他住给他工作，帮他解决户口，结果孙同把他当兄弟，帮他兜事，帮他背锅；莫默缺爱，年近30一直相亲，想快点稳定下来，郑多多一来就表白，疯狂诉说眷恋，莫默马上就沦陷了，以为爱情来了；高露小公主脾气，出了问题不问为什么，只喜欢别人哄她，怕男朋友不在乎自己，所以郑多多一直哄她，拼命表现出爱来，证明自己有多喜欢她，结局的话，大家也都知道。

一个人越缺什么，越要注意在那方面守住底线。

正确的道理无非就那几条，简单又直接。

凡事多靠自己，别人的帮助只是一时的，帮助你的人多少都期待你有朝一日能回报他，贵人选择帮你，是因为他认为你值得帮，馈赠也是有明码标价的，所以如果没办法以好的方式回报别人，干脆别接受，靠自己，难一点，也难不死人。

不管人类社会突飞猛进几万年，选择伴侣都要十分谨慎，你的伴侣要陪伴你几十年，方方面面渗入你的生活，影响你未来的每一步，再怎么慎重都不为过。

发现问题不要回避问题，凡事都有原因，察觉身边人有异常不要用自己的期待说服自己，问题没得到解决，那就终会迎来爆发的一天，只是时间问题。

像郑多多这样的人，总是会露出马脚的，你说你一直都察觉不到吗？

那不可能，他不尊重你的时候没留意到吗？

他连自己的未婚妻都能背叛，何况你呢？

他什么态度对别人，那多半也这么对你，别幻想自己有多特殊。

不要掺和这类人的生活就是最好的自救，他爱干什么干什么。

我很理解，拥有越少的人越难坚守道义，在困难的日子里，人人都有放弃底线的想法，这种时候，善良就是最后一道坚硬如铁的防线，守住它，就能抗得过去。

编剧的基本功，就是在开场的几分钟之内，给观众对所有角色做一个清楚的定位。

于是多多鲜明的渣男，孙同“纯洁”的暖男，莫默刚正不阿的三观都呈现在了观众的面前。

一开始我也对多多那样的渣男恨的想冲进去揍他，也觉得连面相都干净日系的孙同充满同情。

然而观众毕竟拥有上帝视角，随着剧情的发展，你会发现多多这样的渣男是典型的，常见的，是一两个谎言被戳破时就能被毁被发现的。

而孙同这样的渣男，是隐性的，是深层的。

如果多多这样的渣男是会咬伤你的野兽，孙同这样的渣男则是寄生你体内的虫子。

全片道具细节完美，彰显舞台剧对道具充分应用的特点。

但是有几个没有交代的细节，比如任素汐给孙同赔钱修电脑，多多让经理给孙同配了新电脑后，孙同没有把钱还给任素汐；比如任素汐给孙同掏钱配了新眼镜，孙同竟连句客气的推辞话都没有就接受了。

你可以说他习惯于这样，就像在多多身边一样，但是这毕竟是个女生，毕竟那时候你们还没什么关系，毕竟和相亲男打架是你没搞清楚状况就来“破坏”。

这种渣男，最可怕的就是还一直有理由。

还比如，在单位的表现，能看出十分的不得力，因为恋爱就迟到，并且意识不到？！

直到经理点出来？

比如有大事情大家都往过冲，郑总跟他说什么后他才慢吞吞地戴胸牌。

你可以讨厌这份不喜欢的工作，但是即使是利用多多的恩赐，你可以只拿这份工作当跳板，但是闹不清状况这样做事，于公于私，单位中的bug其实就是这样的人，还一副放弃梦想的委屈感。

最恶劣的，是为了利益为了避免眼前可见的利益损失的隐瞒。

这样的人一直都在道德制高点上埋雷。

说爱任素汐，却能在一次吵架后没勇气去解释？

说想保护高璐，却把所有问题都积压到最严重的时候在婚礼现场让这个女孩难堪？

对多多，那个哥们对他好的让观众都以为多多是深柜了，他竟然不考虑婚礼在中国意味着什么，选择婚礼上打架喊出多多的隐私而非是私下处理？

这样的男人很多，他们有一个最冠冕的理由就是他们正在了水坑，他们要生存。

他们的生存之道就是蚕食别人。

他们特别善于权宜之计，避免对自己不利的当下冲突。

比如要高璐表姐的电话，实际上就是内心的选择，他怕这时候与多多冲突。

如果全片有一个敢和世界对抗的任素汐，他这样的人就会这样活下去，还觉得全世界都欠他的，他牺牲了梦想，他活的委屈。

孙同这样的人活的自我感动，所以他们不会改变。

多多这样的人，渣的明明白白，自知理亏，反而有希望。

前些年，有一部电视剧叫北京爱情故事，其中张译饰演的石小猛也是这样一个想在北京扎稳脚跟的人，看似一张白纸最后黑化的角色。

同情他们的人，把黑化的责任都推给了社会，请问社会有资源分配不均，有贫富差距，这就是你们利用一切机会自我牟利不顾人性的理由吗？

全片除了孙同，都是输家。

孙同还似乎展示了从一条狗到一个人的光辉转变。

这才是社会的悲哀。

我们要警惕的，就是这样的一种渣男，他们前期活得很像社会的残渣，后期把别人毁成残渣。

有人告诉我，《半个喜剧》实在太好看了，从头笑到尾。

让我来梗概一下剧情：Easy girl被PUA骗炮后，分分钟去相亲，恨不得和第一次见面的相亲男手牵手去领结婚证。

转过头，软饭男一表白，Easy girl就又点头答应，当下滚床单庆祝。

软饭男这边，眼看PUA靠山要倒了，北京户口和工作要洗白，立马投靠Easy girl这座新靠山。

从此，Easy girl和软饭男幸福快乐的生活在一起。

而PUA则失去了软饭男。

全剧终。

Easy girl：白莲花式双标狗Easy girl宁愿得罪上司也不变通，好像很有原则，宛如一朵白莲花。

她口口声声说着“妈妈，您别逼我，我不想去相亲。

”一副独立女文青高冷的性冷淡。

一转身，却做一个毫无底线的女舔狗。

PUA说要请easy girl吃饭。

结果PUA忘了约定。

Easy girl自己找上门，把PUA从床上扯起来，一手一脚做饭给PUA吃。

PUA坐享其成吃完一顿饭，顺利升级成为男朋友。

饭后PUA一句“我喜欢你”，easy girl就宽衣解带。

多年未见的男人，一句喜欢就能被打动，堪称教科书级嘴炮撩妹。

PUA只贡献了一句口号和一个JB，就哄得Easy girl千里送B，还附赠上门家政服务。

接下来，嘴炮撩妹再创新高。

相亲男拿着快板登场，说学逗唱，逗得Easy girl喜笑颜开，恨不得马上领结婚证。

可惜这波操作被软饭男搅黄了。

软饭男也不是什么好鸟，他想“不要伤害这么蠢的女孩，让我来！

”软饭男接过嘴炮接力棒，给Easy girl深情献唱一曲“我多想让你靠在我的肩膀/可是我不能这样/因为我还是我/就像石头无法绽放……”歌词的核心意思是：我TM想撩你，但是又怕负责任。

这种鬼歌，居然也哄得Easy girl芳心荡漾。

只有三面之缘的男人，背书及其不好，但架不住一颗荡漾的春心。

性冷淡为何一推就倒？

女文青为何一撩就湿？

白莲花为何屡遭骗炮？

连环嘴炮撩妹案，究竟是人还是渣男？

Easy girl屡次意外被操的背后又隐藏着什么？

这一切的背后，是人性的扭曲还是智商的沦丧？

是缺脑还是缺操？

敬请关注今晚8点《走近白莲花》 让我们跟随着镜头走进白莲花easy girl的内心世界，靠近智商荒漠……不是被骗，就是在被骗的路上。

白莲花的每一个毛孔里都透露着信息：上我，上我。

嘴上说着不要，身体却很诚实。

白莲花最悲伤的事，是被PUA骗了炮。

白莲花最快乐的事，是和软饭男打完炮，心满意足手牵手蹦蹦跳跳去看摇滚。

成也萧何，败也萧何。

Whatever，人家可能无所谓，开心才是最重要的。

即便是尾单跳楼价大甩卖，也要端出白莲花的卖相呢。

软饭男：好一口硬气的软饭做个狗，还是做个人，对软饭男来说从来不是一个问题。

做人多辛苦，当然选做狗，并且要选个好主人。

软饭男来自小康之家，考上了北京的研究生，如果踏踏实实奋斗，不管在北京还是回老家，都能过上不错的生活。

但软饭男选择了吃软饭，结交PUA这个有权有势的朋友，一边享受着PUA带来的资源，一边看不起PUA的渣男行径。

一个终极拷问：软饭男到底有没有把PUA当哥们？

答案是：不爱。

PUA是很渣。

但有一点是肯定的：PUA真心把软饭男当成哥们，用很变态的方式对软饭男好。

一般我们遇到这种朋友，都会选择立刻离开，这辈子不再打交道。

但软饭男的做法是，充分利用完之后，再反咬一口。

就像我们小时候和小伙伴约好：“我们一起逃课，不要告诉老师哟。

”结果，那个亲手把你举上学校围墙的家伙，第二天就跑去老师面前打小报告，害你被学校开除。

更损的是，软饭男背叛PUA不是出于正义，而是由于分赃不均。

当软饭男发现PUA要和他抢夺性资源时。

软饭男决定：算求，换个女主人，继续做狗。

正巧，软饭男遇到的Easy girl，即能带来生存资源，又能带来性资源。

让软饭男成功跳槽，一举获得交配权。

怪不得上司都要夸软饭男是个人才，识时务者为俊杰。

只可惜Easy girl太蠢，但凡读过点书，就知道软饭男这种二姓家奴要不得。

别忘了Easy girl是一朵坚持非黑即白的白莲花，遇事对错必争，不给软饭男一点点言论自由权。

PUA不给自由交配权，软饭男跳槽了。

Easy girl不给言论自由权，软饭男能安生吗？

做惯狗的玩意，当不了人。

如果遇到下一个更好的主人，难保软饭男不会跳起来咬Easy girl一口，投靠新主。

这口软饭吃得荡气回肠，让人潸然泪下。

生活中，这样的人和事太多。

没有电影里这么极端，大部分是有点蠢、有点渣的普通人。

和电影里一样，每个人都有自己的认知盲区。

在看到别人问题的同时，却看不穿自己的虚伪。

短视、偏见、肤浅、自私、矛盾、粉饰。

好又好得不彻底，坏又坏得不纯粹。

自我欺骗，自我感动。

坏得遮遮掩掩，好得欲拒还迎。

直到退潮，才发现原来在裸泳。

你站在桥上看风景， 看风景的人在楼上看你。

这部电影，看不懂，笑不出来。

周申、刘露编剧导演，任素汐主演，在《驴得水》之后，这个班底推出他们的第二部作品《半个喜剧》，依然没有让人失望，两个作品都是清新的喜剧，张弛有致，有笑有泪，最重要的是，他们不是让你笑笑就完了，而是直接把你的目光引向各种人性问题。

这一次，《半个喜剧》想探讨的问题就是，谎言在现代人生活中的重要性，如果一个系统全靠谎言支撑，那么，一旦谎言被揭穿，将会发生什么事？

▲孙同和莫默，分别由吴昱瀚和任素汐扮演。

主人公孙同，来自东北，漂在北京，同学郑多多，安排他在自己父亲的公司工作，在方方面面给他照顾，一旦试用期结束，还有可能拿到北京户口。

他生活的短板是，来自单亲家庭，家境普通，母亲很爱面子，控制欲很强，已经包办了他生活里的所有事，从找对象，到买房子。

▲孙同的母亲，赵海燕扮演，她之前出演的最有大众知名度的作品，是《乡村爱情》系列。

这不，她已经卖掉了东北老家的房子，想用卖房款（再向孙同生父要一点钱）当首付，给儿子在北京买一套房子，房子还有半年过户，半年后孙同也结束试用期，拿到北京户口了，这中间任何一个环节，都绝不能掉链子。

故事的爆发点，来自郑多多。

郑多多生性放浪，原本已经要和门当户对的对象高璐结婚了，还去追中学时代的女神莫默。

孙同和郑多多同住，为了替郑多多遮掩，煞费苦心，但最终还是免不了穿帮。

▲郑多多由刘迅扮演。

荷尔蒙旺盛的浪子，他演得非常自如。

在安慰莫默的过程中，两个人互生情愫。

问题来了，如果和莫默在一起，工作就没了，户口也没了，他妈妈的百年大计就要垮塌了。

郑多多在不停地说谎，孙同也在不停地说谎。

孙同的妈妈更是用谎言搭建起了一个海市蜃楼，在孙同的境况上说谎，帮助郑多多说谎，甚至在孙同的异性缘上说谎，对高璐的表姐说：他跟女孩子站得太近都会脸红。

而且，说谎这事，是个系统工程，即便你自己不说谎，也要替别人圆谎，或者在别人的谎言系统里扮演个角色。

说了一个谎，就要用十个谎言来圆，就像莫默说的：“干一次这种事就会干一辈子这种事，以后为了升官，为了小孩上学，都要说谎。

”

▲孙同在故事里的几个高光时刻，都出现在他唱歌的时候。

他有个成为音乐人的梦想，白天在公司上班，晚上在朋友酒吧兼职唱歌，而且得到了著名音乐人梁翘柏（就由梁老师本人扮演）的赏识，获得了试唱的机会。

弹吉他唱歌的段落，是吴昱瀚亲身上阵演出的，歌也是他本身唱的。

但莫默，一个耿直的北京大妞，不喜欢说谎，即便她也不过是来自普通人家，并非孙同理解的“生在天上了”的那种人，但她对行长毫不谄媚巴结，对孙同有所期待，她反复问孙同：“你现在就问问你自己是怎么想的，别管别人行吗？

”换句话说，你就不要在别人的谎言系统里，充当螺丝钉、脚手架了行吗？

但孙同虽然生性纯良，温柔体贴，有才华，但他太软弱了，人的软弱很快就会被别人发现，一旦软弱被发现了，就会被拉进谎言系统，去充当螺丝钉。

▲谎言的结果是不可逆的，一场婚礼即将举行。

木已成舟之后，揭穿谎言的代价更大。

这个螺丝钉，一旦当上了，脱身就难了，你会发现，哪怕自己一点小小的不合作，都会导致整个系统的垮塌，谎言大厦的垮塌，会让自己的亲人朋友陷入危机，而自己也会瞬间陷入大坑，被人指责为不忠不义。

他一旦口吐真言，郑多多的婚事就完了，他跟郑多多的友谊也就完了，工作也就没了，户口鸡飞蛋打，他母亲的房子也就白卖了，卖了房子的母亲，不得不攥着钱住在姥爷家。

谎言这个东西，也会慢慢开枝散叶，渐渐变成和所有人有染，让所有人都成为它的股东。

所以孙同痛苦地撕扯着头发，质问莫默也质问身边所有人：你们要我怎么办？

你们为什么都不为我想想。

也不知他想到没有，吸引了身边人，让他们拉他入伙，一起修建谎言大厦的，就是他的软弱。

软弱是谎言的助燃剂。

▲孙同送给莫默的是宜家的玫瑰花，还带着吊牌。

莫默自觉或者不自觉地，发现了这一点，所以，她要让他勇敢起来，把他从这个泥坑里拉出来，让他从谎言大厦里抽身，哪怕大厦垮塌了也无所谓。

她毫不留情地指出，孙同的软弱，是把自己看得太重要了，也把自己在这个谎言体系里的作用看得太重要了。

于是，在医院里，在这样一个充满象征意义的场所，在护士围观，病人倒是非的情况下，莫默当起了医生，质问孙同，不合作又怎么样，不说谎又会怎么样？

“就活不下去了吗，就没饭吃了吗？

”她才是真正的医生。

真正的感情，就得是这个样子，不是请客吃饭，不是花前月下，甚至也不只是财富的并购重组，这些都不重要，感情其实是观念的冲击，是思维的博弈，是价值观的融合，是天崩地裂的精神控制和反控制。

越过请客吃饭和房子票子这个阶段之后，你会发现，观念、思维、价值观，才是两个人融合的根本，也是分歧的根本。

两个人在一起之后的风起云涌波澜壮阔，固然来自钱来钱往，更多时候，是来自观念和价值观的差异，以及这种差异引起的你死我活。

恋爱不是请客吃饭，而是精神世界里一场你死我活的战斗和博弈。

▲揭穿谎言之后，爱情有了瑕疵，再也回不到到最心无杂念的时候，但也许这样才最真实。

所以，这是“半个喜剧”，因为，故事的前半段，的确是喜剧，笑料都非常生活化，非常自然，让人笑得非常舒展，一点都不防备，而不像有些喜剧，你笑得很防备，你知道自己被算计了，你的笑，是他们精打细算倾情操纵的结果，《半个喜剧》，让人笑得特别清新，特别舒畅。

《半个喜剧》的前半段，是喜剧，但不是普通喜剧，它情节的动力，矛盾的起因，都来自性，这个令人苦恼的东西。

很多地方，让人想起好莱坞经典的性喜剧，以及中国那些用婚姻爱情问题掩护着性问题的婚恋喜剧。

但到了后半段，它就是几个人在精神世界里的博弈和战斗了。

说谎，还是不说？

揭穿谎言，还是维系谎言系统？

在谎言系统里当个棋子，换个安稳的生活，还是抽身而去，去过更好的生活？

是听从莫默的苦口婆心，还是遵从自己的意愿，是把别人的意愿当做自己的意愿，还是挖掘自己意愿里那些龌龊的部分？

是建造巴别塔，还是建造谎言大厦？

是勇敢起来，达观一点？

还是要继续软弱，目光闪躲？

就像日本作家白石一文的小说集《爱是谎言》的主题:“ 忠实地爱下去，还是老实地活下去？

”忠实地爱，就是揭穿谎言，抖落自己生活里的杂芜，老实地活，就是继续在谎言大厦奔走，当螺丝钉，站好一班又一班岗。

▲高璐由汤敏扮演。

在故事的最后，所有人都要做出自己的选择。

就像白石一文借助小说主人公之口说的：“即便如此，无论如何我仍希望和俊一起活下去。

完全不是因为人生很重要，所以要过得有意义之类的理由。

只是，在这个悲惨得无可救药的世界上，我希望自己至少能够相信一件事。

”在完成相信之前，要经历一番苦斗。

▲主创团队，编剧和导演都在。

就像《半个喜剧》里一个意味深长的细节（这个片子里有很多好玩的细节，生活化又另有意味），莫默带着孙同去配眼镜，两个人在柜台前面，一边对着镜子试眼镜，一边说话，两个人的头和身子来了个错位。

他们换头了。

这就是爱，爱是换头术，爱一个人，就要换掉他的软弱，换掉他的失败，让他走出亲人朋友布下的天罗地网，以及谎言大厦。

7.5分，有0.5是因为我喜欢任素汐。

宣传海报上写着《驴得水》原班人马，所以我在一上映的时候就赶紧去看，一方面是喜欢任素汐，另一方面是希望麻花能再出个好片，别像之前某几个应付的。

老实说，《半个喜剧》还是有着很浓厚的舞台感，矛盾冲突和情节发展都局限在一个范围内，然后不断反转和升级，所以会让观众在观看的时候更关注后续发展，而忽略了一些逻辑性的问题，也没去考虑这种行为合不合理、尤其本片最大问题，就是男女主角成为情侣的可能性。

在看影片的时候，有点感慨，就是因为这影片中人物的真实性，实在是中国不少人的现实投影，只不过做了一些夸张，但还是能够感受的到。

也因为真实，所以我都不喜欢，是很少见的我不喜欢人物却喜欢影片的。

整个影片的故事其实很简单，反而推动发展的是因为人物，所以不如来说下里面的人物，分析一下能够更加直观影片所要表达的。

男主，一个复读重考三年，才考来北京，并且刚刚研究生毕业的小城市青年。

从多方面细节表露，他并不是一个学霸类型，就算能考上研究生，估计也有一点朋友郑多多的帮忙，并且在工作能力上估计也只能是一般。

要说他比较能拿的出手的估计是他喜欢的音乐，并且坚持自己创作，还去酒吧演出。

平时缺乏自信心，尤其在提供他一切的朋友和心仪的女神面前，只有在舞台演出的时候才能看到他属于自己的光芒。

有些懦弱，优柔寡断，也是老好人，不想得罪任何人，也觉得应该为朋友考虑，和擦屁股。

这个男主有点我自己性格的投影，所以我反而很不喜欢他，看到他有点看到自己。

当他不想得罪任何人，但其实却伤害了所有人时，我就觉得他这种人真的很差劲。

又想保住自己的朋友，还有工作和户口，又想抱得美人归，还要听妈妈的话，努力自己买房。

什么都想要，后果就是什么都顾不到，夹在所有人的中间，搞的自己里外不是人，就连他自己也觉得快被逼疯了。

从他的个人行为来说，女生会觉得他很懦弱，很渣，没有担当。

但从男生角度来说，他替朋友打掩护，其实是种哥们行为，一种为好友着想。

很多人的行为都是帮亲不帮理，这也是为何有些父母，在明知道自己孩子犯法了，但还是要努力为他开罪，就是这个原因。

对于当时的他来说，默默只是个陌生的女人，是哥们众多炮友之一，所以他选择了沉默和掩护。

但对于他之前喜欢的女神高璐，他也选择沉默，这就是他个人私心的表现，因为他要靠哥们吃饭，明知道女神嫁给了渣男的哥们，他也不敢跟她说。

后来结尾孙同选择什么都不要，只要女朋友，看似为女生着想，其实还是他自己的一个私心，不让自己过的这么窝囊。

却不去考虑，户口和工作是可以靠自己努力去换取。

如果他早点能认清自己，也就不用犹豫再三，在两者之间徘徊了。

简单概括，就是个又懦弱又渣的老好人。

男二郑多多是典型的渣男，家境富裕，嘴巴甜蜜，高大英俊，面不改色谎话一套一套。

下个月就要结婚了，前天还能约个妹子上个床，第二天起来继续跟心仪女神谈情说爱。

虽然他很渣，但却渣的明明白白，除了在女生面前骗来骗去，在兄弟面前却毫不掩饰。

虽说女生肯定觉得他不好，但从孙同角度，却是个不错的朋友。

他帮孙同搞定户口和工作，也许只是出于一种优越感和施舍，所以才对他照顾有加，说白了，有点当他是自己的狗腿子，时不时扔个衣服给对方穿，还不许拒绝。

也因为当他听到孙同跟自己喜欢过的女人在一起时，才会那么的抗拒，甚至到了愤怒的地步。

你吃我的穿我的住我的，居然还敢上我的女人，哪怕是上过就扔的，你没资格。

对，就是一种深深的鄙视，在他骗默默的时候，说孙同是乡下来的时候，就能看出他的态度了。

对于郑多多，我反倒没那么讨厌他，虽然他很渣，也有富二代的优越感，但他确实没对不起孙同，毕竟给了那么多的资源，你也接受了，所以他们两人其实是一种交换关系。

后来他打孙同，觉得他破坏了自己的婚姻，就是觉得孙同不应该破坏好朋友的婚姻，哪怕我欺骗了老婆，也不应该是你的告密。

男主妈妈，典型的中国式家长，强迫性要求子女接受自己的爱意，我这都是为你好。

不管恋爱对象儿子喜不喜欢，不管房子儿子买不买得起，也不管儿子需不需要这个北京户口。

反正都是为了你未来考虑，我拼死拼活还不是为你着想，最后享受一切的不就是你么。

反过头来最后还来怪罪我，而且还会推卸责任，最后下决定的不就是你么，我都没有逼你。

这种翻脸就不认人的家长，我也见过，逼着子女相亲结婚，双方不合离婚了，又怪罪子女自己做的选择。

对于她，是一种又敬又讨厌的态度，敬佩她为儿子做那么大牺牲，讨厌她那种强迫性的行为，也许这种家长太常见了，反而有点可怜孙同。

女主默默，北京大妞，出过国，回来进了银行，背景也是不错，有自己的房子，还不用每月供款。

所以过得逍遥自在，性格也是直来直去，最大的烦恼就是年近三十，被家里逼婚。

很多人不能理解她为何能那么快速跟对方上床，确定关系。

其实跟她的性格和经历有关，她不喜欢这个世界的虚伪，也不想跟别人虚以相处，当时相亲对象觉得她这样跟上司说话不大好时，她就觉得这没啥，我就这样，不会因为这个世界怎样而做改变。

这样一个有点直来直去的人，在自己认可的情况下，就能够直接在一起，也是她的一种生活态度，何况又是国外回来的，肯定有点西方思想。

在她看来，她跟孙同在一起是他们两个人之间的事，不关别人的事，哪怕可能会见到郑多多这个欺骗了她的渣男，她最多就是不见他。

但我还是觉得她跟孙同之间的关系太快了，没有任何过程就在一起，而且也不先考虑下孙同到底是不是真的，就在一起，也确实是一个比较突兀的情节。

对于她，我不喜欢的点在于，她一直都是我想怎样，你怎能这样对我，而不是去对别人考虑。

在医院那段，她跟孙同的对话，就是在一些情况不明的状态下吵起来，却不问清楚孙同，他妈妈的状况还有孙同当时的状况。

说白了，也是一点自私的地方，除了这点外，其实她各方面都挺好的，只要能受得了她那性格，就能很好在一起。

高璐，即将要结婚的新娘，漂亮的花瓶，整个片子里可以表现的地方并不多，我查了下演员，才发现这个漂亮的姑娘，居然是以前48系毕业的，如今也算是转型跨入演艺圈了。

对于这个角色，我一直觉得她其实有些喜欢孙同，特别是孙同的才华。

所以她才能跟他关系那么好，但无奈孙同又总是不行动，就被更会说话的郑多多追到手。

从她的打扮和家里可以看出，也是个比较富裕的家庭，跟郑多多也算是门当户对了，只不过她识人不明，被渣男所骗，但从最后结尾的片段来看，她还是没有完全掰了郑多多，只不过作为矜持，给对方个考验罢了。

说白了，就是选择原谅他呗。

《半个喜剧》优点和缺点都很明显，有人说三观不正，也有人拍案叫好，从我这看，更喜欢麻花能多拍点这样有诚意的片子，而不是《李茶的姑妈》那样有些俗套和应付的闹剧片。

要说最大的不足，还是没能摆脱从剧场到电影，空间上的转变，还有情节安排和表演方式的转换。

也希望之后能够来个更为完整和规范的电影作品。

要说国产片里的“爆款制造机”。

它提第二，没人敢说第一。

口碑有《驴得水》，稳坐豆瓣前250宝座。

票房有《西虹市首富》，总榜排名12。

开心麻花，算得上“能文能武”。

就在这个周末。

《驴得水》的主创回归，带来这部“国产黑马”。

朋友圈外加评分网站，都是一边倒的自来水。

欣欣向荣当中，好像都被这顽强抗争的励志故事给治愈了。

也罢。

就让条姐先开这个口。

《半个喜剧》，也就半部好片。

01台词高密度，夸张小人物。

这是开心麻花电影的典型风格。

到了《半个喜剧》，也一样。

脱胎于11年前的话剧《如果，我不是我》。

从舞台带下来的话剧范，当然一以贯之。

所以，比起概括电影情节的“段落”这个词。

它更适合分成“幕”来介绍。

第一幕，人物关系简单明了。

莫默（任素汐饰）循学生时代的懵懂情丝，来到多多（刘迅饰）家里约会。

而多多。

赶紧提上裤子，还看看身边一夜缠绵的女郎。

三言两语。

愣把自己房间说成室友的，把女郎说成室友女朋友。

好一手颠倒黑白的功夫。

第一重错位，是在这对男女身上。

勇敢追爱，对上混世渣男。

第二幕，搅乱局面。

室友孙同（吴昱翰饰）突然回家，还带来老妈。

老妈进屋，误认为莫默是孙同女友。

莫默尴尬，以为眼前是多多的妈。

一个电话。

孙同联系上了多多的未婚妻。

等等...未婚妻？？？

多多头顶这个“渣”字，又添上乌漆嘛黑的一笔。

好一场令人窒息的调度。

第二重错位，战线拉长。

婚前出轨，撞上“婆媳相认”。

谎言像绷紧的弦，随时会断。

第三幕，山呼海啸。

次日一早，刚跟多多共渡了春宵的莫默直面登门的正牌女友。

孙同下意识亡羊补牢，两头糊弄。

对付走未婚妻。

孙同终于跟莫默透了底。

莫默当然气结。

二话不说，出门直奔多多。

好一出单刀赴会的报复。

可。

本着“宁拆十座庙，不破一桩婚”。

莫默又停下了。

最后一重错位，在伤害。

莫默咽下了。

也在这四角关系里种下了。

三幕戏，三次踏空式的人物关系大错位。

就发生在这方寸的小屋里。

紧张，快速。

《半个喜剧》给人的第一印象，都是有效的创作逻辑。

但问题在于。

这么高的推动效率，这么多的巧合搭建。

让小屋里几人的关系立时架空，悬于真实生活之上。

换句话说。

它变得不可信了。

这个问题，在后续孙同和莫默的感情线开端之处就凸显出来。

快意恩仇如莫默。

就算她选择保护那个蒙在鼓里的女孩，也绝难遗忘这场耻辱。

而孙同。

是耻辱的见证者，更是耻辱本身的一部分。

两人之间的感情会迅速升温，直接投入荷尔蒙的怀抱？

未免也太梦幻。

或许你要反问。

电影不就是让人做梦的地方吗？

但条姐想说。

电影造梦。

却不等于白日做梦。

这两者之间的区别，只在于跟现实逻辑的浅浅连接。

失了它。

再多包袱，也没法走进人心。

02三幕过去。

所谓的那“半个喜剧”，已经走完进度条。

接下来进入的，是正剧部分。

这个时候。

由孙同和莫默一起种下的那枚种子开始发芽。

爱的种子，谎言的种子，伤害的种子。

生长成荆棘，刺伤每个付出真心的人。

在赤裸裸的冲突面前。

你忽然发现。

怎么每个人身上都多了点自相矛盾的人格漏洞？

先是多多。

明明渣得十米开外发光。

却能找到一个温柔聪慧，明媚大方的女友。

就冲他连出轨约会的日子都能忘，前一天晚上还带姑娘回家的智商。

这么多年下来。

他在女友面前的存活概率能有多少？

如果说反面人物智商欠费情有可原。

好。

老好人孙同总该完整了吧？

他一直以来“为他们好”的自我暗示，早在最开始就被莫默刺破。

工作、户口、未来都捏在人家手里。

所以尊严扫地。

所以，得做人家的“狗”。

可这狗，还是条有音乐梦想的“狗”。

这是孙同身上的阴与阳。

本来也算调和，却在那场医院的戏里爆发成为矛盾。

是站着相爱，还是跪下活着？

孙同和莫默的这场争吵，成了整部电影的戏核。

字字诛心。

但，有没有必要？

倒插门娶了莫默，北京户口手到擒来。

甚至要是脸皮再厚点，一辈子住女方家房子也非不可。

多多许的一切，莫默都能给。

这一点，连边上吃瓜的大哥都看得明白。

要是想安心做“狗”。

怎么多多就可以，莫默就不行？

要是有骨气。

怎么可能说出那番话？

看电影最大的心累和尴尬。

在于眼瞅着主角们吵一些完全没必要的架。

03从《驴得水》开始。

导演周申、刘露。

以及他们身后代表的，这群从舞台摸爬滚打走向荧幕的创作者们都面临着同一个问题。

“话剧感”。

那么，话剧和电影的区别是什么？

观看一场话剧，你观看的是舞台、演员、观众和现场氛围的总和。

（剧版《如果，我不是我》）观看一部电影，你观看的是影院投射在屏幕上的拷贝。

这两者不分高下，只是时态不同。

一个是进行时，一个是完成时。

从这个角度来看“话剧感”。

它是个中性词。

往长处看，它代表张力十足的剧本结构。

往短处说，它代表简单贫瘠的视听语言。

两相比较。

如果单论镜头设计，《半个喜剧》还向前走了半步。

尤其是眼睛店里的一段，借用镜面反射巧妙实现了“女男变错身”的人物速写。

但更多的，它反倒失掉了《驴得水》的那股反叛。

对社会议题的反叛，对陈旧观念的反叛。

甚至，是对传统电影创作的反叛。

到了《半个喜剧》。

它迈出了“话剧”的套子，却没在“电影”上站稳脚跟。

最可惜的是。

那股“反叛”已经被驯服。

不信？

你看故事的结局。

刚刚良心醒悟的孙同甩开懦弱的枷锁。

另一面，莫默立马放下终生执念的刚直，回上爱的热吻。

这救赎，也太顺理成章了一点。

这满足，也太“即时”了一点。

观众想看什么，忙不迭端到眼前奉上。

这不是创作的结果，而是精准定位的大数据营销成果。

人生八苦，其中两味名为“求不得”，“爱别离”。

条姐明白，只要苦涩一日不绝。

这样的电影就能让人短暂地逃离真实世界。

但都9102年了。

我们从电影中汲取的力量，能不能更多地来自真诚？

而不是扎堆在一起的知音体段子鸡汤。