最后由于老铁相信政府,我公安略显神威,抓住了罪犯,挽救了老铁,没有使他走向犯罪的深渊,使他本本分分地敲石头过上了幸福的生活……生活是这样吗?
我真的不信。
期待真正的《人山人海》,就是那个拿到银狮的《人山人海》。
“人人都有命,老二死了,那是他的命,为他报仇,那是我的命。
”正如真实事件中的老三代成富所说的一样,“我们不懂如何办案,但是知道杀人偿命,弟弟死了,别人不给我们交代,我们自己要给弟弟一个交代。
我们是生活上的弱者,是再平凡不过的老百姓,就是不能接受弟弟就这么死了”,谈及追凶的动机,影片中老铁的这句话也透露着些许如宿命般的无奈。
《人山人海》源于这样一个真实的事件,五兄弟在六弟惨遭抢劫杀害后,历时一年多,跨越大半个中国将凶手擒拿归案。
而《人山人海》中,将五兄弟换成了唯一的一个兄弟——老铁。
而真实事件中就有的无奈在影片暗灰色的色调,始终客观的镜头,以及曲折的追凶情节之下,更显得尤为突出。
这样的阐述虽不同于亲身经历,但还是给观影的人蒙上了一层压抑的情绪色彩。
影片开头,行凶者萧强那往背脊里活生生插入的一刀就让人不禁寒栗,没有鲜血染红雪地的过多描写,却冷酷的让你无法接受。
老铁得知弟弟被杀后来到现场,没有失去亲人般的鬼哭狼嚎,像一切都已经习惯了一样,甚至脸部都没有任何抽搐。
随后老铁赶到萧强的家里,无奈之下将其母亲带回家,却又觉无可奈何,几天后又将其送回家。
开场所有的这些,都似乎奠定着影片的基调——把镜头聚焦于底层困境中的诸多无奈。
百般无奈的老铁去向法师求助,想知道“该不该去抓他”,大悲之下的农民求助于混饭吃的法师,多少有些讽刺意味。
然而无奈中的老铁其实早已经有了答案,最终踏上了追凶的路途,一条注定凶险的漫长之路。
不出所料,当老铁踏上重庆这个城市时,就遭遇了不少打击。
小巷中误认萧强遭当地黑帮呵斥,最后掏钱消灾;被朋友与假冒警察合伙骗走积蓄。
这些都让他觉得无路可走,以至于投奔与之育有一子的老情人天欣,与天欣的一夜云雨更像是对之前遭遇的所有释放,以至于还是没有放弃追凶,再次踏上了追凶路途。
影片总的基调总是透着极度的压抑,但还是有那么些场景让你在压抑之余,不免一笑。
第一个场景是老铁接回萧强母亲的那一晚,老铁的妻子、儿子与萧强的母亲坐在电视机前,不知是情景喜剧还是小品,同处于悲伤之下的三人仍带着笑意。
这么一刻让你深刻的认识到,行凶者家属跟被害者家属是没有任何仇恨可言的。
第二个场景是老铁与私生子在船上,儿子死揪着“我们是本地人”的理不让售票员收钱,以及此后老铁叼着一口烟,儿子含着一个棒棒糖,我拍你一下头,你拍我一下头的滑稽情景。
都让你觉得,似乎血缘这东西比情感来的更为重要。
而第三个场景则是天欣跟老铁把儿子送到姨妈家的路上,死活不肯下车的儿子受到老铁恐吓后,瘦弱的身体背着一包,提拉着两袋东西,一摇一晃着独自走开。
透露着可爱与自立的儿子让你觉得可怜又可敬。
这些场景虽让你有些笑意,但仍旧没有减轻影片所带来的精神压抑,反而是加重了。
因为这笑,始终带着些残酷的意味。
我甚至有些不敢笑,因为总是怕笑声会被误以为是对底层人民生活困境的嘲笑或不敬。
有人问,影片传达的情绪是否太过于负面?
蔡尚君导演还是在影片中留下了一些显示正能量的情景。
老铁在内蒙住宿时,遇到赶儿子走的离异老板娘,塞给她一些钱后,那句“把娃留下”可以看出老铁心中的悲悯,与之无法挽留自己的儿子形成对比;派出所凑钱给老铁表达心意也透出无尽的人情味;黑煤窖里老铁为了不伤及无辜,打断小孩的手也体现了老铁的人性与魄力。
这个当下最好也是最坏的时代,存在着太多底层人民所必须面对的困境,而从之前的孙中界断指维权,到张海超开胸验肺,再到重庆病妇吴远碧剖腹自医,无一不证明着底层困境需要靠悲剧突破。
不管是千里追凶五兄弟的社会新闻,还是聚焦于此的《人山人海》,都似乎暗藏着这些底层困境所带来的无奈。
而获得威尼斯电影节最佳导演银熊奖的蔡尚君,或许胜就胜在,他给中国式底层困境施以冷笑,就像《人山人海》的英文译名《people mountain people sea》一样,挺黑色挺中国的。
1、非常棒的电影;2、导演非常棒;3、陈建斌演的非常好;4、电影配乐超级赞;在如此体制下仍能剪辑出一部这样的片子,还是不错的。
九十多分钟的电影看的不会困,每一分钟都在思考,下面会怎么样,一开始看不懂的黑煤矿为什么会在下井前要搜身,最后明白,是为了什么。
值得一看。
那些评价低的人,我想你们可能没看懂,或者觉得没意思,那 是因为你们没有看的进去,慢慢感受吧,推荐推荐!
1.贵州六盘水山区的吊水岩口,风一吹,黄沙就扑面而来。
而远处,是更大面积的黄土地和更秃的山。
摩托车是这里最常见的交通工具,没有它,人就犹如困兽,走不出来。
2007年,这里发生了一桩命案,援引一段《南方周末》的报道,“‘摩的’司机代天云像往常一样拉客,不幸碰上了刚与家人发生口角的陆凤仁。
在吊水岩口,陆凤仁用杀猪刀捅死了代天云,劫摩托车而去。
警方一直破案不力,代天云的五个哥哥决定自己追凶。
一年后,代氏老三在柳州一个砖厂找到了陆凤仁,兄弟五人把他押回六盘水交给警方。
”2008年,蔡尚君看到了这个故事;2009年,他想把它拍成电影。
于是他找来编剧顾小白和中戏教授顾铮,去了六盘水。
在当地,蔡尚君认识了五兄弟中的老五,就是这个人让一路追凶的故事更像一个传奇。
通过媒体,蔡尚君把他描述成了一个颇有奇人魅力的知识型农民,在他追凶的一年零四十八天里,每天坚持看报纸、读书、写日记;一面贴告示悬赏,一面打点凶手对面的住家,为他们送去了冰箱,安上了电话,只为了让其帮忙监视凶手动向;当找到了凶手后,他拨通了一位记者的电话,而不是选择报警;将其抓获后,他又放弃了杀了对方为兄弟报仇的想法。
蔡尚君把老五定为影片主角的原型,取名“老铁”。
2.如果仅仅记录一个追拿凶犯的故事,那么影片逃不出类型片的窠臼。
所以蔡尚君做了一个海外获奖导演的标准动作──镜头一转,对准了一片肮脏卑下的生活。
他框住的是最普遍意义的“民”,而后将那些龌龊不堪的事情摆放到了一起,使得本不轻松的生活被展现得更加令人不悦,从而影片有了明确的阶级立场和雄浑低沉的战斗感。
蔡尚君试图描绘的是一幅底层社会的全景图,他不放过任何机会告诉观众,这些人在过什么样的日子。
老铁独自踏上复仇之路,被朋友做局暗算,跑遍了大半个中国仍然一无所获,还抛弃了和他相好的女人以及他们的孩子。
这一路他被生活欺骗、被生活辜负,同时自己也在欺骗别人,辜负别人。
他放弃了所有他能放弃的,包括颜面,他死死抱着一个执念,找到凶手。
老铁自始至终拿着一根烟,不知道在想些什么,隐忍的坚守。
他被蔡尚君描述为“一个偃旗息鼓的人”,他原本不会出现在任何人的视野中,不会再发出声音,不会再做任何抗争,他就到此为止了。
但弟弟的死让他突然接到了新的使命,他必须为此做点什么,他必须清点自己最后的积蓄,必须闯进未知。
是这种孤身一人的几乎不可能的复仇让影片显得非常黑色,它具有一种狂乱的仇恨和渺无希望的自High,就像所有伟大的公路片里道路前方那团看不清的颜色。
这是我着迷的。
3.借着《人山人海》来谈谈人。
影片的英文标题 “PEOPLE MOUNTAIN PEOPLE SEA”传达了与“精致生活”口号截然相反的粗糙感。
这里的“人”,原始、灰暗、真实、有力,完全不同于我们所熟知的那些光鲜但是虚弱的形象。
蔡尚君似乎有意造出一个视觉的谜团,让人分不清这些脸分别是谁,他用镜头消除人与人的区别,让他们相互渗透,如同染了对方的颜色,使之面目模糊,融为一体。
尤其是在一个长镜头过后,老铁下到矿井里,走进矿工的群体,他彻底消失了。
那是一群活死人,无意识的活着,在黑暗里不知道自己做着什么,未来也是一片漆黑,好像无休止地挥动着铁锹和榔头,等待死亡。
达伦·阿伦诺夫斯基在授奖词中说,“电影为我们展现了从未见过的世界。
”他不知道,这些黄皮肤黑眼睛所身处的社会有两面,一面是燥热,另一面是死寂,这就是另一面的极端缩影,并不陌生。
城市化的扩张不能改变这样一个群氓的时代,人们未经人格训练和情趣上的培养就慌忙地奔赴浪潮。
一种无形的力量在聚合着人们,改造着人们,让他们成为机器和皮囊,而丢失成为“人”的能力。
老铁是影片里唯一一个获得重生的人物,是那股突如其来的仇恨重新启动了他,让他又有了知觉。
可能他一生的高潮都不及这场冒险,在走遍了穷山恶水之后,他终于知道他眼见的所有家庭似乎都在过着相同的生活,经历着相同的苦难,他依旧保持着沉默,但是内心处他已成为自己的英雄。
然后,浪漫的来了。
当老铁得到凶手的线索并探入到地下,看到最触目惊心的生活时,当他意识到自己不可能逃出这口深井,只得做一个会吐气的躯体日复一日地被消耗时,他突然崩溃了。
从前的仇恨溶解在更大的仇恨里,人对自我的定义猛然发生了改变,一个人对另一个人的仇恨变作了一个群体对另一个群体的仇恨。
不得不说,这个心理转变是一次高明的批判。
他体内的勇气已经改变了他,此时他是一个独断的革命者,用毁灭来拯救。
他引爆了矿井。
4.虽然《人山人海》从面相上就像是一部威尼斯获奖影片,但我个人认为它的内容编排要远逊于它散发出的气质。
过于理想主义化的愤怒狂吼与革命雄心让影片难免有些矫情和虚假,煤矿爆炸是一个太刻意的复仇,而那种设计过的语焉不详云山雾罩又多少背离和扭曲了影片本身所要展现的景观。
在去年的威尼斯电影节上,蔡尚君说自己起先设想的结局是老铁抓到了杀害他弟弟的萧强,扭送到警察局,然后警察居然不敢接下这个犯人,商量了半天又让老铁把人带走。
这种讽刺是他喜欢的,他喜欢有劲儿的东西。
但是有观影常识的人都知道,那个结局不利于精神文明的建设。
所以出现在电影院中的结局是在老铁千里迢迢找到凶手,炸掉矿场之后,警察同志出现了,在警局里,一身制服的警员对从昏迷中醒来的老铁说,你放心,早就说政府不会不管的。
看到此处,我听见周围的人笑了,其实,我觉得这个心照不宣的讽刺也挺有劲儿的。
顾小白是我的同乡,他是我二姨村子里的一个娃,后来才出名了成了顾小白。
他做编剧的另外一个获了大奖的戏《红色康拜因》,导演也是蔡尚君,至今没有看过,或者看了忘记了。
这部以收割麦子的麦客为主角的戏,本来可能有非常美的麦田的画面,有《拾穗者》油画般的质感和味道,有顺着康拜因(收割机)一路向北的旖旎,我印象里好像不是这部电影的卖点。
看了《人山人海》,想象得出《红色康拜因》的风格。
艺术片的定位,有时候有优势,有时候也有遗憾。
就《人山人海》来说,艺术片的定位,使导演可以放肆运用长镜头,用寥落的远景表现乡野中国、底层中国的图景。
贵州大山里陈建斌骑着摩托的画面、重庆高架桥的画面、重庆跨江索道下的厕所与小人物、山西黑煤窑奴隶或集中营一样的恐怖画面、陈建斌在黑煤窑里没有办法时一镐一镐挖煤的画面,都让人过目难忘。
让人想到曾经的张艺谋、陈凯歌,他们曾经用同样的手法表现过黄土高原、红高粱地。
艺术片的定位,也使《人山人海》不肯按照剧情片的要求表现剧情,或者,将剧情片中的关键情节还原到普通人的视野及思维习惯中淡化乃至忽视,也是艺术片之为艺术片的特殊之处。
所以,吴秀波作为主演,演的是杀人犯萧强,在开始的情节里几乎没有一个正面特写,以至于他出现时我们恍惚他是不是一个被骗进黑煤窑苦思突围的知识分子。
所以,黑煤窑里的情节常常笼罩在黑暗中,作为观众往往搞不清楚到底发生了什么与剧情有关的关键点。
一句话,作为资深闷片爱好者,都需要倒带来看还云里雾里,不敢想象在电影院里的观众会作何感想。
拍电影不是拍录像,不能指望电影院里的观众看不懂的时候要求回放,错过了就是错过了,因为它是电影。
此外,三段式情节中,内蒙一节没有深入展开,一个被债主逼得拴起没有长大的猪娃还债的农民,如何凑够这么多钱去追凶,在凑钱的过程中又发生了些什么,也没有交代。
毫无疑问,作为剧情片,一个如集中营一样的黑煤窑的场景足够《人山人海》载入史册。
这段剧情的真实性,与《人山人海》完全脱胎于一个真实的案件一样,有足够多的黑砖窑、黑煤矿其他黑矿、黑工厂作为佐证。
一直到现在,原《时尚先生》主编、现网易主编钭江明还在继续寻找一个叫袁学宇的失踪孩子,到2012年9月23日,失踪2005天。
钭江明每天在微博上转发并一次有一次的追问相关警方,这几乎是一种宗教般的执拗,类似陈建斌所谓的命运。
黑煤窑中令人触目惊心的集中营场面,几乎脱离电影,成为一个黑色的隐喻,这隐喻的内容,愿意向下看的中国人都看得懂。
唯一的问题是,黑煤窑一段如此深邃,以致之前看似荒谬而残酷的杀人抢车等都显得无足轻重,平衡感上出现了严重的失衡。
《人山人海》难得的地方很多,作为中国电影,它呈现的是一个更为真实的中国。
这种反差诡异地存在于中国的任何一个角落,重庆高楼大厦之下的破落城区,五方杂处,是其中一个缩影。
而北京的地下室、城中村,与地上的豪宅以及通过漫长的公交、地铁、城铁线路串联起来的城市,也是一个缩影。
高速增长的中国,离所谓“中国威胁”其实很远,如果你看得清这些年中国的增长一直依靠的是“血煤”、“血电”。
而我可以在繁华到奢靡膨胀、风情到淫荡糜烂的丽江古城一墙之隔的丽江县医院里,看到一个完全不懂汉语的少数民族妇女拿着户口本一遍一遍用大家都听不懂的话说自己的病情,看到在我前面的七个病人中有5个是常年疼痛才来就诊,看到医生面对仰望着他如仰望上帝的病人们,没有给任何一个病人开药方,而是全部心不在焉地问完一遍就开一张检查单去做各种检查。
这也是中国,你不能假装看不见。
不管怎样,蔡尚君和顾小白,都是中国电影的希望,有他们,我们才能看得到我们的生活,新闻联播之外的生活。
祝福顾小白,祝福蔡尚君。
推荐看官们找找海外版的,中国内地版因为审核问题做了过多修改,并不是特别好看,旁白过多,剪辑混乱,还有某些自以为懂电影的小盆友们,不要再把这部电影归类为文艺片了好吗?
点评之前先看下海报可好?
中国大陆,剧情,悬疑,犯罪,ok?。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。
今天看的电影名字叫做《人山人海》,就?
一句话评价这部电影就是:“《山河故人》版《盲井》”,看着节奏还可以,但总觉得差点意思,不如《天注定》,而且是差很多的那种感觉,故事的脉络开展的很好,但总觉得演绎的故事没那么好。
电影里面,男主讲说:“人人都有命,老二死了,那是他的命;为他报仇,那是我的命。
”男主的弟弟是骑摩托车拉客的人,这天拉了一个客人,结果这个人看上了他的摩托车,拿着大刀捅在了男主弟弟的身体上,五六刀之后,男主的弟弟就失去了生命,不再呼吸了;这个人顺理成章地骑走了弟弟的摩托车,弟弟不仅仅失去了生命,也失去了摩托车。
其实原来人的生命如此地脆弱,一辆摩托车卖了也就五六百块钱吧,结果就因为这五六百块钱,弟弟失去了生命。
人山人海,我找到了你,为弟弟报仇” 人山人海,最后男主找到了杀害自己弟弟的人。
人山人海,最后男主找到了那个逃跑的人。
男主一开始就预料到自己的命运,他一开始就说:“为他报仇,那是我的命。
”结果最后的时候,男主真的耗费很多的时间找到了凶手,人山人海,只有拥有恒心,就能够得到自己想要的一切,比如男主找到了凶手,却没有办法把对方绳之以法,真的可怜可叹。
幸好真实的生活之中,兄弟几个找到了凶手,为自己的弟弟报了仇。
Part 01.漫漫寻xiong路---也是揭开自己生命疼痛伤疤的道路 男主在寻找凶手的过程之中,也在寻找自己的生命。
男主遇到了自己曾经一起工作的人,去到他的地方住的地方之后,又被算计了一把;对方假装自己在卖fen,被警察给抓走了,自己不敢再去送货,让男主去送货,路上让自己的朋友假扮警察---又抢走了男主几百块钱,男主取出了卡上剩余的钱给了这个警察之后,回到住的地方,发现家里没有一个人了,男主才发现自己被骗了。
果然距离远,不知道底细的人,不能够信任对方。
尤其是这种在工作上认识的人,距离远,不知道家在哪里,我们还以为和对方是好朋友,结果不是,大家只是逢场作戏,他的朋友假装好意,结果骗了他的钱。
原来距离远的人,不能够完完全全信任。
Part 02.漫漫寻xiong路---原来我也曾经有过孩子. 之后男主找到了曾经在一起的那个女人,这个有孩子的女人也曾经给男主生了一个孩子;男主的人生还真的是可可怜怜的,即使有了孩子,还是没办法养在自己的身边;即使有了孩子,也没有办法和自己的孩子在一起。
人生总是充满了各种各样的遗憾,人生总是充满了各种各样的不如意。
其实男主的生活也不如意,男主也并没有拥有什么,结果还失去了更多更多。
大抵人生都是不如意的吧,Part 03.漫漫寻xiong路---黑矿井是真的黑!!!
最后的时候,男主到了矿井那里,到了之后男主才发现自己其实已经跑不掉了,黑矿井之所以黑,就是因为在这种坑害人的地方,所以这个地方才是一个黑矿井。
之前男主遇到危险的时候,不敢吞刀片,现在男主遇到危险的时候,吞下了打火机,并且在矿井里面拉出来,点燃了矿井,让矿井发生了爆炸, 最终救下了所有人。
但是不幸的是:那个凶手跑掉了。
但我相信,天网恢恢,疏而不漏。
人活着,活的就是一种信仰,人活着,活的就是一种执念,人活着,活的就是一种坚守;男主坚守着自己的信念,坚守着自己应该做的事情,这样才能完成这一生。
拍这样的电影,很是需要些勇气。
没一点主流电影的范儿,老爷、太太、少爷、小姐、奶子、屁股、风花雪月、无病呻吟......统统的没有。
真实的中国一定比这电影更复杂、更精彩,但那些所谓的主流们却把这些个普通的“人和事”,都封存归档变成了秘密。
1.之前谁说这片是“中国公路片”的。。。。
1.1 我虽然不熟类型。。
但我觉得这完全标题党嘛。。
虽然你可以说“上路寻仇”这个故事可以拍成公路片 但这是一个可能性 说不定导演也有考虑过 但从结果来说我不觉得他拍成了(假如他想 其实我觉得他也没这意思) 1.2 如果要说到『情绪导向』(虚构的概念 不知道怎么概括好了)——寻仇的过程趋向于无目的,甚至到最后愁人被抓也是警察叔叔达成的,整个故事的目标消弭掉了 好吧这可能算是公路片的一种导向 话说我挺喜欢他最后没捉到的 1.3 或者你要说这是一卷社会底层的苦难风情画(片中内容和好多靠类似题材得大奖的电影一样 会让能上网并在网上自称钓丝的青年朋友无地自容) 故事的流动性有那么一点公路片的意思 那也还是太宽泛了 至少1.1 1.2都是些要以形式外观为基础才会在类型框架内说的问题当然 这种电影没有什么归类的必要 2.如盲山盲井的这类苦难型电影拿大奖是否体现出“唯题材论”的评奖倾向?
这是从看到开场几个镜头之后就一直萦绕不去的问题2.1 我想了下 能够给观众呈现这种极限内容的 除了中国导演 可能也别无他处2.1.1 看完也很自然地和男朋友说起来这个问题 我说要拍出这类内容 起码两个条件吧 a.有这样的故事发生:a(1):那这样地域上就基本上排除了发达国家(当然这里只考虑是导演“拍自己所在地域的故事”的情形 这样预设是因为即使这种故事给发达国家拍出来了 叙事视角和政治倾向也会很不一样 要评价那种转述型电影考虑的事情也不一样吧) a(2):是不是仅是非发达国家中的中国?
男朋友说了如“上帝之城”之类的能算是同种故事么 但是这些都很商业化 而且那个在故事上倾向于犯罪 当然了 因为考虑到非发达国家的非商业化电影即使关注了同样的题材(例如:刚果某男子弟弟被杀 因警察不作为而自发千里追凶结果误闯黑煤窑无法脱身) 排除刚果没有黑煤窑之类的我们对其他非发达国家国情的不理解 我们起码可以推断前述电影(如有)也肯定是小范围传播 难以跨国上映的 b.电影工业发展到一定程度如前所述 虽然我不了解刚果电影的发展概况 但我推测那个不能太好(刚果得罪你了么。。
) 对各国电影发展不太了解 就可以看到的而言 印度的电影工业好像专注于类型片 当然商业类型片的发达也经常会带来独立电影的兴起(无考证) 但目测印度电影参与电影节的密度似乎没有比中国高(可能是我不知道) 于是综合ab两个条件 还有考虑到非商业电影的传播能力 我们可以不太肯定地说 能拍这种电影并让它在国际影坛上传播的国家应该寥寥无几 而中国应是主要 同时我们可以比较肯定地说 上述电影能被中国观众看到的 肯定只有中国的(这个要你说么)2.2 评委是不是直接被吓尿了所以给的银狮?
要拿奖是不是题材比技术重要?
国际化地争相捷社会主义疮疤是不是影评人喜闻乐见?
2.2.1 首先是这个电影拍的不太好 但没看过别的参赛片也说不准是不是矮子里面挑胖个(矮子里面怎么挑胖个) 这几年的金棕榈也不是没有不好的 所以技术评价有相对性 这是关于这个片的个体问题2.2.2 那么如果盲山和这个片获奖代表了一种整体性(甚至可以算上多年前张艺谋的那些 不过那些从题材上来比较算是揭封建主义的老疮疤 近年这些是揭社会主义的老疮疤 故事更为生猛残酷) 那就要面对“是不是可以搞唯题材论”的问题 2.1多少论证了一下“只有中国才会出品这样的故事电影并且拿到国际平台诶” 那么可以说这种电影对外国友人来说是极其新鲜震撼的(当然要震撼除了故事还要有技术) 然后2.2.1也说了下 参赛电影也未必都拍的如此技术超群 那么这种时候 这类题材的电影得到好评的概率就会比较高了 同时 从技术上来说 这类题材的电影在拍摄上遇到的困难也会大很多 你说要表现一下自我认同的困惑 伯格曼一个女演员和一间小屋就搞定了(我才不会说我说的是“假面”呢 不然被揪出来说伯格曼谈的根本不是这个好伐!
那多丢脸) 灯光布置和镜头摆位都肯定比蔡尚君下黑煤窑要好弄吧 所以这种极限题材造成的极限环境也让技术评价的标准降低了所以倒不是说导演都应该纷纷去拍这个拿大奖 这年头其实大家早就不信这一套了吧 在对这里题材感兴趣的导演的范围内 我很希望他们能够继续秉承这种关怀与热忱 因为在广电总局的口径下 以及在独立电影空间狭窄的环境下 要坚持这样的关怀实属不易 同时我也希望他们可以不断将这种题材的电影拍得更好 一部拍的好的电影总会更有市场 总会对行业有更积极的影响3.最后一个镜头让我很感动 我愿意这样总结这部电影有效传达给我的情绪 不是悲苦 而是无力
影片开头,老铁说:人各有各的命运。
都是被命运推动地人。
老铁对于世事人情都有着自己地通透和练达,在自己的生活中从容、冷静其实无奈地舍与得,作为失败地一员进城务工返乡地农民,认知自己的命运,打算在山林中安度余生。
直到二弟地死亡,把他推向了另一个命运。
他必须为了兄弟之情,千里追凶。
随着影片叙事地展开,看到一窥老铁之前的生活,高楼大厦只不过是途中地背影,驿站是聚集了底层人民地窝棚,狭小拥挤黑暗,虽然偶尔会有从缝中照耀进来地一缕阳光。
各家百态的生活,却有同样的悲哀,不可抗拒地现实,日复一日,每日每日地这样过活,这样地日子促使老铁认定命运终决定回乡,至少家里院落宽阔,还有满满地阳光。
画片一转,进入一个虽穷困但饶有生活气息地小镇上,直入画面地是老铁急迫地强迫前女友,似乎是享受,也似乎是发泄,似乎这才是想过地生活的缩影。
若老铁真能和前女友在一起,倒不失为对他非常好地生活,那饶有趣味地小镇,不大不小地麻将馆,世俗漂亮地女友。
可惜老铁对乡下老婆负责,抛弃前女友,离开小镇。
可惜老铁在沉闷窒息地生活中,还是会选择要和前女友发生一段故事,一段感情,聊以慰藉。
可惜他不留下,也没有人挽留。
可惜辜负了的孩子,努力地在夹缝中讨好大人般地生活,却只能留下一点点钱,算是尽点心意。
可惜,他由始至终只是沉默,沉默。
原本可以认命并在乡野中生活,埋没自己地余生,却因踏上另一个命运征途,看到前女友的离去,看到自己孩子的生活。
然后继续踏上征程。
作为一个普通人,虽然是兄弟情谊而去千里追凶,虽然曾拿啤酒瓶打破骗子的脑袋,虽然会吞下打火机然后下井毁灭煤场。
看似热血男儿,看似英雄豪迈。
哪次不是被逼地无路可退,而只好作这样地选择。
真实地老铁,妥协却会极端、认命却会追求镜花水月,懦弱却又突生勇气,重情义却又不负责,在重新踏入地生活中,进入一个极端地命运时,从前信任的朋友背叛了,老情人已然有自己的家庭,自己的孩子过着辛苦地生活。
到最后老铁进入黑煤矿而不得出,那黑暗的环境连一丝阳光和幻想都没有,虽然老铁仍是由始至终一直沉默着、沉默着,可是这一点一滴地无奈和绝望却会渗透内心,在最黑暗和最绝望最赤裸裸地环境中,最终放下一切拼个轰轰烈烈,矿塌地震烟飞,才能痛快而绝美。
删减版后的情节更让人绝望,警察重复着:政府会解决,政府承诺一个都跑不了。
最后政府抓到了嫌烦,救出了大难不死地老铁和工友,摧毁了黑矿。
片中警察太过刻意,像是语重心长地告诫观众:你们抓不到嫌烦的,警察可以搞定,自己出去抓线索,只会劳心劳力,遍体鳞伤,还会不小心犯法,只有警察能够抓到他并能正法。
强加地情节太过突兀可笑,反而更可悲。
若社会真有这么给力,哪还有如此多的挣扎和绝望。
我还是希望老铁活着,虽然牵强,至少还可以对乡里妻儿负责。
或许是该相信政府的执法,还是该相信煤老板的仁慈,还是相信自己的能力,还是相信好人一生平安,自己的亲人不会遭遇此事,那是电影的杜撰或是出现报纸新闻里的人物命运。
于是大多数人在人山人海中浮沉后回归自己的命运。
曾看见一位网友留言:自己都没钱还要生孩子,真是对孩子不负责。
是啊,包括我自己的很多人对自己的人生都不知所措,该怎么教育小朋友成长和过一个幸福的人生呢。
是否对影片对人生唯一希望地解释就是:我们如同老铁一样,沉默而懦弱,唯一能够地勇敢是被劫持后的爆发,我们只是被命运被动地推动着,或许曾经有过激情和幻想,却受制于现实,放下幻想,回归己认定的命运。
当局者迷,如果能真正勇敢,正视自己的能力所显现地生活,去开创和进取,是不是会有不一样地心态,不一样地风景。
周围地人事都是一样地,所要改变地只是自己,然后就能看到平和的风景?。。。。!!
看不出来谁主演,不过正好正是普通的大众真实的中国
People Mountain People Sea...
引子虽然是报仇,但讲的全是底层人民的艰辛,听说水城的版本很不错,最后一个爆炸结束,但我看的国内上映版明显是广电总猪给剪过了,最后明显不make sense...
感觉有些像锡兰,节奏异常慢,反正改动的结局我就当不存在
比较喜欢那几个远景的公路镜头,配上马头琴演奏的背景音乐,让人觉得不管来自什么背景、为着什么目的,一种“在路上"的力量永远是摄人心魄的。后半部分一直压抑沉重,能拍出这样的质感真的不易。但这部电影也着实缺少些重要的东西,情感上太淡了。
我就喜歡聽演員說各種方言。
大陆为了和谐,连逻辑性都不要了.老纸看的是重新剪辑版的,玛勒戈壁的广电总局.
长镜头用的有些生硬,海外版还好,公映版完全成了普法教育宣传片。
看的过审的公映版。抽不完的烟、抡不完的锤、下了很久才到底的矿井……语言不多,压抑巨大……据闻威尼斯电影节银狮奖版本可能让国人更加难受。我想看一看。
低身。好片。
有几个细节做得不错(私生子那段,棚屋的长镜头)。但是煤矿那段有点组织不出顺序,走神的厉害。豆瓣最受欢迎的那个影评写的可真是够蠢(就那个未删改版什么什么……)。
康乾盛世黄金十年最好的脚注
支離破碎語焉不詳,以及臉盲癥患者慎看,大約有一半時間都在猜測到底正在發生什麽。。。嘛,不接地氣什麽的好像本來就不是人家的追求,以及這片哪裡公路片了=-=~~不過馬頭琴不錯><~
没看懂~千里追凶然后没追着啥~但是要说是反应社会吧~也没反应着啥~不过里面有个情节算是赞同~在外面哪个都不能信哦~说不准就被骗了
结局感觉是为了过审才拍的,其实要在那个娃子看着塌方的矿浓烟滚滚那一刻戛然而止是最好不过的了,片子太过依赖主人公的画外音来向前推进剧情,显得在影像地处理上不够干净利落,节奏也有点杂乱,我个人还是更喜欢红色康拜因。
这个我很喜欢
行走在漫漫人生路上,命运和人性已经让我们不知所云。陈建斌的show time.
只谈这个公映版,硬伤多多,叙事、剪辑和政策上的,警察叔叔真的太伟大了。对于这样一个千里追凶的故事竟是被写成了一出苦逼文艺片,没见着凶手,也没有追凶的过程,只剩下了屁民们的悲催生活,庆幸的是他们的世界里还有伟大的人民警察。在大陆还想上院线,干脆就拍这类题材的电影了。★★
粗砾现实主义
人生可能就是这样 有很多意外和突然 却也在情理之中 获得更深的人生体验和感悟 终知生命其实既脆弱又顽强