超级经纪人

看到网上的人骂“这部电影真烂”，我就在想，到底什么电影算是好电影？

电影所叙述的内容情节够好？

所传达的意念思想很好？

演员的演技很好？

片子的技术制作很好？

观众的口碑很好？

影院的票房很好？

而事实上， 除了票房一项以外，前面的五项都很主观，不同人群的，意见难以统一，这种差异形成的原因，跟个人的年龄阶段、社会经历、文化体验、 现实境遇和兴趣爱好密切相关。

这种对电影品评的主观性无法抹杀，有时候与其说是在看电影，不如说是自己抱着一堆人生经验去寻找电影中和它相印证、相吻合的情节与意义。

你若找到了，自然觉得片子不差；如果在你的经验范围之内，片子的精髓不能理解，那便会认为它是一部烂片。

所以不要轻易对着别人给一部电影说“不”。

这部《超级经纪人》也是一样。

我最初对这种讲娱乐圈运作的题材抱有极大的兴趣，但是很多人说它是烂片，于是我只有豁出去抱着支持sa撑票房的态度，但后来发现至少对于我来讲，并不是这样。

在我眼里，它虽然不算是上等“好片”，但也不是“烂片”。

电影中有三个地方戳我泪点——第一个是关于梦想的那些话从开头到结束，乃至中间的点题，总在有意无意地全是一个主题词——梦想。

围绕着梦想的台词，不罗嗦但很有力度：影片开始即借收账小混混麦超（杜汶泽饰）的口说出——你知不知道这年头谈梦想很尴尬？

可能很多人看到这个地方、看到杜汶泽皮笑肉不笑的表情，就不经意或是不明所以的看过去了，甚至是觉得这是个无厘头的搞笑情节。

可是对我来讲，这句话确是个大实话。

背负着梦想，总要受很多世俗现实的折磨。

于是，很多人选择了放弃和遗忘，直至有一天，一脸漠然地说出“我已没了梦想”，然而，真的没有梦想吗？

还是害怕想起自己曾经自我构建一番蓝图与现实中的自己是如何的渐行渐远？

影片的中间，孙美美斩钉截铁地说（阿sa饰演）——只要你相信，就一定能成功！

深以为然。

每一个成功者都是一个理想主义者，心中总有一股“执念”，总有一种信仰。

曾经的自己是不懂人情世故，是不知天高地厚，然而惟其如此单纯，才会想得到那些本不该自己得到的东西，没想到一努力一试反而真的得到了。

现在的自己，深明世故，晓畅人情，可是为什么却惶然茫然？

因为我不相信有些东西会属于自己，那么努力又从何说起？

片中，煤老板（何炅饰）要求她妹妹亲口对着自己说——我没有出息，我就不该做这个梦！

没有家里的支持我根本完不成我的梦想！

实际上，没有出息，更应该做一个让自己务必确信的梦！

影片的后段，麦超说——谢谢你，给我一个造梦的机会。

这实际上有一语双关的含义，既是在给河淼淼讲戏，又是对孙姐的告白。

看到这里，我不禁想起了自己的处境——谢谢那些曾经让我做梦的人、那些让我重拾梦想的人、那些陪着我一起做梦的人都已经渐渐远去……在未来的路上，梦，究竟是丢下，还是会有来者唤醒？

一部诠释梦想的影片，总是能打动我。

《中国合伙人》以他的专业和深入，《超级经纪人》以他的无意轻松和杜汶泽式的幽默。

杜汶泽是一个很奇怪的人，每次看他的采访，总是一副“流氓”样，然而正是这样一个人，阿sa说他是自己“心中的香港英雄”，敢于说真话、自嘲也敢嘲笑别人、敢于为弱势群体发声，总让我觉得他是早已看透才会寓庄于谐，以出世的心态做入世的事业。

杜汶泽将自身的玩世不恭的性格也带到了影片之中，把梦想的尴尬诠释的很好。

要演一个有有抱负“仁人志士”不难，一脸正气，把心一沉，别人容易看出来，这种人是有抱负的。

但是一个整天嘻嘻哈哈、甚至看起来像地痞的小混混，内心却固守自己的某个坚持，这种反差矛盾的效果，却正契合了杜汶泽现实中的性格。

而我对这种“杜氏幽默”（容我发明一个词汇），真是心领神会，往往忍俊不禁。

第二，便是看到剑龙在拍戏时吊在半空中迟迟不让他下来时，鼻子一酸。

现实比电影感人。

我看过很多采访，阿sa说这一镜头取材于自己做新人的真实经历。

阿sa是那种不在大众面前放大自己的悲伤和凄惨经历的人，所以她讲这些时，都一带而过，我也没有特别的感触。

但是我看到电影的这个镜头时，总算明白她云淡风轻的话里所暗藏的厚重。

当初那个小小个子初出茅庐的小女生，在拍摄打戏时赶上吃午饭，大家把杨恭如放下去，却让她吊在半空中，就这么眼睁睁地看着所有的人吃完一顿饭。

我在想，威亚上面的那个肚子很爱很爱饿又没有名气的小女生当时在想什么呢？

眼里有没有异样的东西呢？

这对她以后的星路有怎样的影响呢？

最后一个戳泪点是孙美美曾经还是助理“小孙”的时候，一脸的天真和柔弱——这多么像——曾经的阿sa啊！！

我想如果我突然从这个镜头才开始看，一定会以为这部片子是阿sa曾经的作品。

然后片子突然拉回到“孙姐”时代，我看到的，不仅仅是电影角色里两个风格迥异的镜头，也不仅仅是蔡卓妍切换自如的演技，而是蔡卓妍本人一路走来的蜕变与成熟，是曾经有twins歌曲相伴的年少时光的逐渐远去……影片的不足之处也很明显——片名既然叫《超级经纪人》，但是却没有交代清楚超级经纪人孙美美是如何“超级”的、是怎样很厉害地捧红剑龙的。

片中OMG组合虽然离不开孙美美的一番训练，但是训练却很常规并不“超级”，最后组合的成名只是一点而过说是韩国公司力捧的结果，不知道孙美美的功能体现在什么地方？

作为此次英皇娱乐重点推出的几位新人，也就是片中的OMG的组合，在影片中并不勤奋执着，反而比较花痴无脑，似与追梦人的主题相违。

电影的定位是喜剧 ，对梦想并没有浓墨重彩的叙述。

能够轻轻松松的看一部电影，最后还能从中找到一点点意义，这正是我所喜欢的。

在当下煽情过度文艺片泛滥的情况之下，我更愿意看一看这样的港片放松。

何况作为一个台前幕后一直关注着阿sa的粉丝，带着满脑子对阿sa信息的储存和自己的人生体验，对于《超级经纪人》的理解与感情，必然不同于普通观众（所以，不赞成请勿喷）。

ps.很希望阿sa能接到普遍意义上的好剧本，我相信，现在的她完全足矣驾驭这样的剧本！

也祈求公司能够很认真的对待每一部电影，做好宣传工作。

这次真的是给预告片骗到了。

在地铁看到它的预告片，那叫色香四溢，想着之前杜汶泽的《低俗喜剧》，就看看呗。

搞笑吗？

一般，明星客串倒是一大堆。

故事情节搞个倒叙什么的，想将空洞的故事搞得复杂点不这么容易被人看穿是部烂片。

英皇电影通病：故事内容不够。

整天搞许多搞笑或者吸引眼球的东西，将本来就不强的故事主线拉得支离破碎。

如杜汶泽和女友，从恩爱到出轨，有必要吗？

阿sa帮那个男的接戏或者偷窥癖那段，搞笑而已，但故事主线应该是怎么捧红那几个女孩吧。

说起那几个女孩，都挺漂亮，但杯具是很难让人记住。

好像姐现在就将她们样子忘光光了。

虽然电影里对于她们用了5分钟x2地介绍，再拍MV，让姐真的怀疑，这电影其实是英皇的一种新货促销手段是吧？！

杜汶泽演技很好。

王祖蓝好恶心，恐怖的是姐居然记住了，那水中出浴的恶心情景，MD，姐的记忆被强奸了！

难道如里面说的，就是要做这些事才是出位，才让人记住吗？

放过姐吧···

如果没有杜汶泽，这部电影或许没有像现在出来的效果，如果没有阿SA，这部电影或许也没有这样的励志。

一切都是刚刚好，一切都是很微妙的耍宝。

喜剧其实是悲剧，看的人心里有影子，事实就出现在每个答案里。

周星驰说，我的电影都是悲剧，只是人们总喜欢把它看成是喜剧。

《超级经纪人》就是这样的片子，搞笑得很励志。

编剧是冯志强，这个名字或许我们不大熟悉，杜琪峰曾找他做御用编剧。

《悬赏》便是他导演的，周星驰唯一一次拿到最佳导演和影帝的《少林足球》便来自他的手笔。

可想而知，这部电影的剧本，至少不会像某些电影一样经不起推敲。

事实上电影讲得洋洋洒洒，有热血有明星有励志有眼泪，规规矩矩。

收债公司摇身一变变成经纪人公司，这就是香港电影的无厘头姿态，从不经意间流露出一种电影异于生活的姿态。

恶霸麦超（杜汶泽 饰）通过夸张的表演，硬生生的将恶霸变成鼓舞人心的经纪人，这是一种硬性植入的压迫形式，造成我们从搞笑到励志一线之间，穿梭而去。

冰火两重天的笑中带泪，俨然是冯先生算计好的，却是我们乐于接受的。

关键点是阿SA的角色使得这部电影，也出现了微妙的变化，一个演员从组合出道，经历了层层风波，演的是自己的人生，弹指一挥，十几年光阴，荧幕里对着当年的自己，你的人生你如何演出？

难道这不够励志吗？

如果说，和多年前的《我要成名》对比，同样讲经纪人的人生和造星计划的产生，两者有何不同的话，笔者只能说《我要成名》很励志很接地气很扎实，《超级经纪人》有搞笑有娱乐也励志，但更近时代。

时代是什么概念？

时代是乔布斯死了，苹果手机依然从5代更新到5s，而且明天之后依然会更改到6或者7；时代是什么，时代是微博每一分钟都会出现新的新闻。

这就是我们的时代，随时可以造星的时代，孙美美将七个女孩捧到韩国可能吗？

为什么不！

可以为了博出位冲进别的明星的发布会现场，一秒走红！

这就是时代造成的。

有梦的人很多，想成为明星的人很多，走捷径走什么路子并不重要，曝光率才是王道。

虽然麦超是被动的想利用七个姑娘赚钱，被动的转型经纪人，却在无意间误打误撞自己成为经纪人。

当他对着七个沮丧的姑娘，动情的让她们记得今天没有观众来临的现场的时候，笔者不由时光穿梭到十年前《无间道》里在梁朝伟怀里哭着死去的傻强。

是的，当杜汶泽也走过了十年，肚子开始大起来的时候，笔者瞬间明白，为什么煽情需要找这两人（和阿sa）来演绎。

但除此之外，这部电影败笔不少。

比方钟欣桐和谢霆锋的友情客串，完全是友情价表演，毫无技术含量，似乎为粉丝而拉来的演员。

再比如这样的搞笑片只能娱乐一下粉丝，没有悬赏的剧情吸引力，也没有我要成名的煽情指数。

所以最后，用好多好多年前李春波的《一封家书》的最后一句歌词结束这篇文章：“好吧，就写到这里吧，至此，敬礼。

”

毫无悬念的预告片是一部电影里面最精彩的镜头们合集。

对于一部搞笑片来说，这部预告里面也已经汇合了所有的笑料。

但是，这部片是完完全全戳不中我的笑点的，对于一个文艺小青年来说，这些笑料我总觉得低级了点。

所以我实在是没办法笑出声。

总的来说，就是英皇签了一帮漂亮MM然后杨某某说，咋整啊，这帮漂亮MM要怎么红起来啊，要不拍个电影吧，要前辈们捧一捧。

于是编剧就开始写啊写，想尽办法塞这么多人进去当主角。

于是，这部电影就这么出现了。

皆大欢喜的一部剧，最后人人都实现了自己的梦想。

虽然一个大叔莫名其妙就从催债人变成了经纪人，然后像慈善家一样把一堆没用的小朋友捧起来。

真是比观音还娘娘，为此欠款上百万，这种无回报无计较的作法在当今社会简直能去当菩萨了。

阿SA在被发现偷窥之后毅然决然的无辜的悲伤的郁闷的走了。

这位亲，没冤枉你啊，你的的确确是偷窥啊，我要想象一下有人这么偷窥我，好不容易跟喜欢的人亲热一下还要被人捣乱。

我只让你走没打你一顿绝对是真爱呀！

好吧，后来她们跑到一起在感觉上阿sa没发挥一点作用杜汶泽也没有多大实力然后小姑娘们个个也没怎么努力的情况下。

大家全红了！

红了！

尼玛你能不能励志一点，大家莫名其妙没怎么努力失败了一次又一次没潜规则没流汗没整容的就红了！

什么玩意儿，这不是明显误导相当明星的MM们嘛！

梦想哪有这么容易实现的！

且不说别人，光看这对光芒万丈的演员。

杜汶泽在去年证实得了Miller-Fisher综合征，我小学有个同学的爸爸就是因此去世的，所以我记得很清楚。

传说已经治好，但是就算治好，以后的日子未必能有多风光。

除了祝福只能祝福了。

阿sa已然从当年蹦蹦跳跳翻跟头的小女生变成了现在的轻熟女，无非也是经过了这么多年的摸爬滚打。

当年六年的婚姻还没被认可就已经结束，离婚的时候哭哭啼啼的伤心样子就算是多厉害的演员恐怕也演不成这一场戏。

人生能有几个六年，但是再舍不得也只能放弃，因为有时候彻底失去时才最有安全感，才能最让你心安。

谢霆锋就不说了，努力上进超级好男人，别的不提，和老婆离婚和两个儿子远离这日子也不好过。

幸福哪有这么容易。

《超级经纪人》多么有粤语文化的一部喜剧，一众大家喜爱的明星倾力演出，在电影院几乎由头笑到最后！

我完全可以给他满分！

……可我就是不懂！

一部抄袭别人题材的《泰X》写评人赞美着各种努力用心专业，而对于纯原创《超…》就数落着各种不专业！

难道就是因为地域、语言文化的不同？

你们到底懂不懂喜剧啊！

我也在北方待过很长时间，各种方言各种笑点各种喜剧文化我都了解！

如果单纯的拿《泰X》和《超级经纪人》对比，我就觉得《超…》要更成功！

这一点从电影院观众的笑声和持续程度就能证明一切！

#超级经济人#

人在不同的心境下去看电影，经常会有不同的看法。

《超级经纪人》说开了，就是一部中规中矩的娱乐电影。

归去励志片，不够励志，归去青春片，又不够青春，归去喜剧片，又并不是太好笑。

讲真，也就是英皇又签了一票漂亮姑娘，告诉大家，来，我们有新人了，大家多多捧场啊。

冯志强作为编剧，写过一些很不错的作品，但也有粗制滥造。

写剧本这回事，不明白的人，以为人人都可以做编剧，明白的人，知道里面的曲里拐弯太多。

谁的历史没有几把辛酸泪。

不想做导演的编剧，不是好编剧。

冯志强印证了这句话。

然而是不是编剧就一定能做导演呢？

他的两部作品就可以代表他说话。

《悬红》算得上有那么一点点小惊喜，多少人在评论里狂呼，许冠文！

许冠文！

是的，许冠文是喜剧之王，杜汶泽还在漫漫征途上。

两个人碰一碰，好像还有那么点意思。

但从电影整体气质上来看，仍然缺乏抓住观众的point。

太刻意，反而雕琢痕迹过重，也就会显得假。

《超级经纪人》就是按笑片的路子来的，虽然有的笑点已经被人拿出来涮了几十年了，但点在，笑在，就算够。

整个片最好看的点，也是片子的重点，两个经纪人。

有时候，编剧给演员写了很好的戏，只要你会发挥，就能演的好看，让人记住你。

演技过不了关的，给了二十分钟台词，也不如别人一个默默的回头。

这个，就是差别。

很多东西是练出来的，阿sa这么些年，摸爬滚打，从不会演，演自己，到渐入佳境，一点点看到她的气质的改变。

《超级经纪人》里，她演了一段几年前的自己，那个样子就像是年轻时的阿sa，没有章法，随性，自然，大大咧咧。

转而一收，是成功的超级经纪人，成熟，内敛收放自如。

回头翻翻过去她演的电影，会觉得这个女孩好可爱，现在再看，女人味足了，气质上也有了质的飞跃。

这是时间带来的改变，任何一个演员都需要这么一个过程。

青春是美丽的，但时间，会给美丽的东西赋予魅力。

魅力是比美丽更永恒的东西。

容颜易老，魅力难消。

杜汶泽就不用说了，虽然火候还差那么一点点，但纵观香港演员，他已经算是演技成熟的了。

但演技成熟，不意味着风格成熟。

阿sa往那一站的质感，和杜汶泽往那一站的质感，还是差别明显。

其实这个电影最该说的，应该是那七个女孩。

或许没能记住她们的样子，但起码记住了，谁会学狗叫，谁会打嗝，谁家里有钱，谁最会做戏。

这七个女孩，是万千世界中的代表，她们代表的，是一个梦。

一个讲出来会很尴尬，不讲，又觉得心里憋屈的梦。

不知道究竟有多少人对于进入演艺圈，做明星，抱着像七个女孩那么天真的幻想——明星就是想做什么做什么，想吃什么吃什么，想穿什么穿什么，一上来就是影帝配戏，一出道就想红遍全球。

影片给她们设置了难度，但这样的难度也只是看看就算了，不用当真，真当真要下苦力的时候又避而不谈。

这是没办法的事，老杨不能自己打自己的脸。

倒不如反过来说，这部片是老杨的血泪史：你看看我出钱出力，找大师，找老师，去捧红这些小朋友，有苦有泪我自己扛。

但真的，谁知道呢，那七个女孩五年后，还有谁能被观众记住呢？

银幕上来来去去靓妹太多，不下苦功夫，纯靠卖脸，上不了台面，成不了大气。

做演员，就要出得了好戏，做歌手，就要唱得好歌。

靠脸能靠一阵子，靠底子能靠一辈子。

杜汶泽亲自示范了怎样才能做好一出戏，学会了的女孩，终于让导演满意。

如果说这部电影里真的有超级经纪人，那么就只能是最后让五个女孩终成大器的韩国公司。

完整的培训体系，精确的市场地位，视效和包装的一体配合。

韩国，真的是会造星这门技术。

不论对他们的评价是褒是贬，他们一手捧出来的明星，各个都很闪耀。

因为他们知道，想做明星，必须要有一个好底子，能演能唱能跳，技多不压身，没有技艺，什么都别想。

一个花瓶的称号让你戴一辈子，妮可都在苦苦打翻身仗。

片子讲过来讲过去，最后是要你听懂一句话。

只要你相信。

相信这个词，是一个具有催眠效果的词语。

因为相信，而有勇气，有力量，愿意拼，愿意吃苦，愿意堵上一切。

阿sa让杜汶泽相信，五年后，她会一个个把这些姑娘带回来，凑齐OMG，杜汶泽相信，这些姑娘终有一天会红。

女孩们也相信，总有一天会凭借自己的努力，站在舞台中央。

电影里，女孩们站到了最耀眼的地方，经纪人踏上了鲜红的红毯。

电影终归是电影。

人生，没有那么容易。

相信这件事，还是要做的。

起码，这部片比上一步，自如多了。

在每位少女懵懂青春的时候应该都做过这样一个明星梦——漂亮的衣服，华丽的妆容，闪耀的日光灯和万千粉丝的宠爱，这一切在我们眼里都是那么美好。

可是随着年龄增长，这些梦幻泡沫会慢慢破碎。

会慢慢知道香港娱乐圈是最现实最龌龊的，艺人是要经历怎样的摸爬滚打才能站在闪耀的舞台上，而且还只是艺人——离明星相差甚远。

这部戏最令我惊艳的是阿sa，之前她演过太多无厘头的搞笑角色，十几年来一直演着的那个阿sa。

这次却不一样，成熟的超级经纪人，很沉静的角色，十分美丽。

孙美美被炒鱿鱼陷入回忆那一段看的我十分感触。

从喜欢twins到现在已经整整十二年，从刚上初中时望着这对唱明暗爱恋补习社的囡囡一直到现在，她们成长的同时我也慢慢成长，喜欢她们已成为一种回忆和习惯。

片中那个年少阿sa出来时我哭了。

历史与现实相撞总会擦出记忆火花……还是那张阳光无忧自在的笑脸，可是一转头，便撞上了这张沉静美丽的脸庞。

时间会带走青春，魅力会慢慢沉淀。

杜汶泽虽然走的喜剧路线。

但他给我的感觉却是《人间喜剧》里那个孤单，沉稳，带点悲剧的喜剧人物。

这两位主演给我的感动都是莫大的。

那七位新人妹子，其实没有多美丽，有点《喜爱夜蒲》的味道，香港近几年好像很流行这种类型，说不上好坏，只是市场需要……英皇电影就是商业的代名词，这部片无非是借着两位前辈的名气来推新人。

这些怀揣着梦想的少男少女觉得这场“明星梦”怎么样呢，至少现在，我对这个圈子已经没有了任何憧憬。

梦想——这个面对生活尴尬又美丽的东西，多少人可以坚持到最后呢？

本来是冲着杜汶泽去的，这个被誉为近年香港较为搞笑的明星，自从上次的《低俗喜剧》之后，希望能有再次的出色演出，而已电影打着爆料娱乐圈“潜规则” ，结果，WTF这个片子看下来，除了一些大露事业线的场景有点印象之外，其他一点都没，最惨的是，露事业线的只记得事业线和大长腿，OMG的一个都记不得，本来不是有8个的咩，后来怎么剩下7个啊...还有里面各个明星打酱油，后来看下演出表才知有某人出现，至于所谓的神秘影帝，艹 一看是英皇的，有多少个让你神秘啊笑点呢？

除了王祖蓝泳池那个有点搞笑之外，其余的呢，这个还在之前的预告片还看了..导演是编剧出身，怎么连一个好故事都不能好好讲，好像就是为了凑时间或者是为了那些明星出个镜而强加上去的....浪费了上部《悬赏》给我积下的好感....总之，期望越大，失望越大

看完这一部，我终于忍不住要说“杜汶泽，你还是演回配角吧，你当主角的戏我真的很难笑得出来”。

真的，想一想你在无间道那里演得多好啊，角色入木三分，从此你在我心目中便是个永远的黄金配角。

你主演的每一部电影我基本上都有捧场的，但究竟是剧本，导演，其他演员，还是你的原因，尤其是你主演的喜剧，我真的没一部能笑得出来。

好好的一部喜剧，干嘛非要用什么第一人称，独白的形式，弄得一副深明大意的样子，这或许是导演的原因，但并不是只要这部是这样，还有《人间喜剧》也是，真心看得不爽。

还有为什么每次主演与你搭档的女主角也一样很难让人笑得出来，薛凯琪，很好的一个演员，但还是少演些喜剧吧；阿Sa就算了吧，从来不觉得你会演戏。

幸好低俗喜剧里还有郑中基，这部戏里还有王祖蓝，否则我真的会全程没有笑点。

所以，杜汶泽你真的不要主演喜剧了，你演的《伊莎贝拉》都比这一部强，至少还能让人看着感动。

本来只是想写个短评吐嘈的。。。。。

有几幕惊艳的：家备单面镜，大胆粗暴直入。

每个色女心里都藏着这面镜子，偷窥男神生活——只是高云翔阳光男就好男神定位失不当、有型没气质、有脸没演技。

忆往昔幕幕，牺牲未必收获。

爱喝的红酒如今像绝望的血流一地，因为爱慕痴心付出，没有兑现的承诺像两记觉醒的耳光。

祖蓝出浴戏，性感不足喜感爆棚。

甩发、眯眼、吐水•••魅惑、风情、妖娆，大丈夫面前小男人不惧，你有你的优势、我有我的姿态-祖蓝活得精彩！

当然所谓的惊艳，只是矮子里拔将军，将就将就！

为推组合而生的电影，如果真好那电影这样的大手笔就是火箭筒，直送云霄值得投入；反之就是混个脸熟还把短处反复播，唯恐观众记不住她们的生涩稚嫩，有些稚气可以接受，没有天赋浪费力气。