这部电影看的这是充满了泪水和同情。
赵薇,黄渤,张译的表演真是影帝影后级别的!
全程都很压抑,又感觉无望,人贩子就应该判重刑!
陈可辛导演的作品总是从人性角度出发,引起人们的共鸣!
真的希望赵薇能多与这样的导演合作,才能表现出她真正的演技!
陈可辛在感情上用了很多力,而在社会问题上则是蜻蜓点水,以小却能见大,功力深厚,如此接地气,很难想到他是一名地地道道的香港导演。
而赵薇和郝蕾这两位“母亲”的倾情演出使电影更加出彩,至于黄渤和张译,不是表演的不好,只是这种类型的影片,母爱往往来的更猛烈一些。
这部电影中有两个最具代表性的生活在中国社会最底层的人。
一个是李红琴,一个是丢掉孩子的田文军。
什么的底层人呢?
在中国,不仅仅是穷。
是和你一样穷的人还欺负你。
“我都已经是人下人了,他们怎么还这样呢?
”田文军在分享会上如是说。
一群穷凶极恶的穷人,在骗他这个可怜的人。
对金钱的追求把底层人分成了很多类。
一类是穷人中的善良人,他们安静生活,习惯自己清苦生活。
一类是穷人中的恶人,他们往往去剥夺和抢劫比他们更穷的人。
他们的差别是,当他们被逼到绝望甚至无路可走的时候,第一类人往往是最有战斗力的一种。
他们无力,但是他们用各种自己能做到极致的手法来抗争。
我从前总是很反感,为什么中国人在绝望的时候要下跪。
李红琴付出了她所能付出的一切,她所拥有的一切:肉体,尊严,金钱。
为了求人作证,她先是问他要多少钱,得到了否定的回答之后,她给了他另外一样更宝贵的东西。
为了请律师,她说她回家把地卖掉,一遍一遍的受冷眼。
但是她非常的清醒和聪明,她知道她付出什么,这两个人才会帮她。
有个被剪掉的镜头,她像多数底层抗争的人一样,拿着一张写满“冤情”的纸申诉。
她拿着那张纸,低头看着地面。
我可以想象路人经过时的目光。
因为你我都曾经木然的经过这样人的身旁:某个政府机关的门口,某张社会新闻的图片。。。。
你我都看过太多类似的场景,却木然了,这样的人在中国实在太多。
回到李红琴刚出场的时候。
她在阴暗的屋子里收拾东西,儿子在院子里喂鹅。
那是一个普通的皖北农村小院:脏,乱。
一眼就能看到贫苦。
她一个人带一双儿女。
丈夫死了之后,她的支柱就是这两个小家伙。
“我男人很老实的,不可能拐小家伙的。
”她被带到派出所,蹲在墙边,绝望的看着自己的小女儿也被带来了。
是的,如果失去儿子让她崩溃,女儿的出现让她绝望,她被逼到了死角。
抱着女儿就冲出去了。
在她失去所有之前,她微弱的反抗。
“小家伙”是我印象最深刻的李红琴的话。
另一个底层人,田文军。
有一点幸运的是,他是个男人。
为了寻找自己的儿子,他不断的被骗,经历生死。
他在城中村经营着小营生,为了寻子卖麻辣烫。
路过的城管(也是底层人代表之一)指着他说:“明天别摆了啊。
”这是底层城管对他的同情, 并不真正的让他“别摆了”同样的人才能理解双方的处境。
所以田文军并不恨李红琴。
真的,他不恨。
因为他太清楚李红琴的处境了。
他自己也曾经这样的绝望过。
其实还有一个人,中国大城市的多数,佟大为这样的律师。
(未完)
编剧匠心独到,同样是根据真实故事改变,比起上一部《中国合伙人》进步太多。
表面上,电影讲了一个亲情和法则规章的故事,这两个是传统戏剧冲突的老题材。
而精明的地方,其实埋了一个坚持和换位思考的问题,而这后两者却是关于人性的思考。
先说坚持,影片一开始就不断在时间上做各种暗示,通过挂钟表明丢失的时间是16:30,郝蕾没有回头的时间是17:03,黄渤冲进郝蕾家的时间是19:00新闻联播,监控镜头拍到孩子的时间是19:40。
而后,不断通过1年后,2年后,来提醒观众时间的流逝。
与此同时,丢失孩子的父母讨论的是要坚持,无论时间的流逝,都决心要坚持。
另一种反衬坚持的做法,就是表明改变。
最明显的两处,一处在黄渤问郝蕾,孩子要多久才能叫赵薇妈妈。
一处在郝蕾答应鹏鹏接回妹妹的时候,孩子牵起了妈妈的手。
影片里面,有坚持的“胜利者”,比如黄渤和郝蕾,甚至赵薇。
有坚持而没有结果的人,比如那个“失心疯”可以在人群中扫射孩子长相的人。
而最令人拍案叫绝的是,就是坚持的“失败者”。
张译的角色很好的诠释了这种绝望。
张译的坚持是剧本里面最长的,6年时间。
他的变化是最明显的,是他发起的寻亲团,应该是最坚定的人。
当他组织寻亲团外出寻亲的时候,他唱了崔护的诗“去年今日此门中,人面桃花相映红;人面不知何处去?
桃花依旧笑春风。
”编剧在这里夹带私货,埋了一个很深的文学地梗,其实这首诗也是崔护写的自己的爱情故事,而如果你读过这个爱情故事,你会发现它讲了一个坚持而最终获得幸福的故事。
编剧也通过这首诗暗喻张译的坚持。
而当黄渤找到孩子,张译的车里装睡,随后给黄渤发去的短信,暗示了他坚持不住的改变。
到最后鹏鹏的生日,张译宣布自己的新的决定,喝下一杯苦酒。
前一个镜头还是白天的庆生会上哭着走出去的大男人,下一个镜头是深夜在巷道里痛哭的大老爷们。
这中间暗示的压抑、释放和时间的流逝,是一杯何其深沉的苦酒。
相比赵薇、黄渤和郝蕾的真切的失去和真切的获得,想必他们的三年时间。
这一路的希望、坚持、失望、绝望,让人心碎不止。
套用柴静的话,“没有在深夜痛苦的人,不足以谈人生”。
而故事里,吊儿郎当的律师佟大为,是他说出了影片埋的第二层意思——站在对方的角度想。
电影里面有无数的冲突,孩子和家长之间,亲生家长和非亲生家长之间,法律和原告被告之间,代理人和原告之间,孩子和孩子之间,警察和犯人之间,朋友之间,母子之间,夫妻之间,第三者和原配之间,离异双方之间,福利院和收养人之间。
而绝大部分的冲突,根本没有冲突双方的换位思考,每个人都站在“自私”的立场上,干着最自以为是的事情。
而越是自以为是的情况下,就越不会换位思考。
而偏偏是最弱势的群体和真正体会了人生的辛酸的那么一小撮人,他们开始换位思考;佟大为从吊儿郎当的样子,竟然做出要为赵薇坚持要回孩子;佟大为家里的保姆也愿意多等两天等他找到新的工人替代她。
黄渤会挡住大家群殴赵薇,会对她说“我最多能做到不恨你”,在赵薇说了吃桃会过敏后辛酸流泪。
陈可辛终于回到当年拍《甜蜜蜜》那个陈可辛,挖掘了这一批演员最精彩的表演。
并且,构思巧妙的是,电影还用了很多符号和物品暗喻。
电影里多次出现的满天的线路、红绳和口香糖暗喻羁绊,小黑猫暗示走失,泥鳅暗示挣扎,乌龟暗示时间长(坚持),鹅暗示饲养,小狗暗示无邪。
连混杂使用的粤语、普通话、陕西话、安徽话、四川话也暗示着沟通(站在对方立场)和文化的坚守。
深邃黑暗的胡同,医院的过道和福利院的铁窗,直接从视觉上造成了心里的压力和暗示。
人大多都会在感情上,在亲情上,坚持过,失望过,绝望过,痛苦过,失眠过,走不出来过。
之前看评论,很多人说电影很收敛,其实编剧一点都不收敛。
他是在表层的亲情上收敛,而在深层次的坚持和换位思考,这两个人性的问题上大放光彩。
所以,每一次电影里勾起观众哭的地方,都是勾起你人性向善的回归,才如此让人潸然泪下而又心悦诚服。
电影的第一个镜头,是以错综复杂的盘旋在我们头上的电线推进画面。
这种画面以一种符号语言的形式,贯穿进整部影片的情感。
即便我们在电线上做了记号,我们仍旧没有办法在其中准确地找到属于我们自己的那一根,生命早已迷失在一片混乱的秩序里,混乱和秩序本来就是一对矛盾的词,但是用在当今的中国社会,仿佛正是我们现实的写照。
一边是孩子丢了,家长心急如焚;一边是24小时之内无法立案的秩序。
对于电影而言,拐卖儿童是一个再庞大不过的主题了。
要放在短短的几个小时里去表达,已经是一件很不容易的事情。
任何一个问题都不可能是孤立存在的,它必须依存一些我们看似毫无关系的事情的存在而存在。
这一点导演陈可辛把握得再好不过了。
但是却由于篇幅的限制让片子显得过于紧凑,虽然是归于篇幅的原因,但我个人认为完全可以有所调整。
整部片子缺少一种留白,也就是所谓的带着情感的空镜头。
赵薇在《亲爱的》里奉献了影后级的演出,她把一个满口土话刻意扮丑的山村妇女李红琴塑造得丝丝入扣,这位在一个多小时以后才出场的人物当仁不让的成为影片的女主角,看过电影你才明白,这绝不是因为赵薇的明星地位,而是因为李红琴这个人物,她的亮相让整部影片从“打拐”进入另一层面——孩子在被解救以后所引发的亲情和伦理冲击。
鲁迅当年问:“娜拉走后怎样?
”北上的陈可辛导演在小心翼翼的触碰大陆社会现实后,也在发出进一步的追问:“孩子找回来后怎样?
”《亲爱的》是根据真实的新闻事件所改编,在片尾字幕处,导演也把演员和真实原型的幕后交流剪辑了出来,由此可以看出影片的艺术风骨——大陆文艺界有个老生常谈的“社会主义现实主义”,这个饱蘸着日丹诺夫主义色彩的语汇在文化工业的大潮里几乎被大陆电影工作者彻底抛弃,却被来自海外的华人导演不自觉的(部分)呈现在电影作品里,似不无吊诡。
当然《亲爱的》总体而言还是一部通俗剧,大量明星的加盟以及广告宣传也明白无误的呈现出影片的商业属性,但跟一般的类型片(虽然内地电影还不大有成熟的类型片)比起来,《亲爱的》多有忤逆观众娱乐心理之处——首先是一众明星“自毁形象”式的演出,不再营造以往的偶像光环;然后整部影片中基本没有插科打诨的逗笑之处;再者,影片自李红琴出场开始,截然不同的分为两大部分,前半段还是以亲生父母找寻被拐的儿子为主轴,讲的是惯常的苦情打拐故事,后半段却却话锋一转,将笔墨着在了买孩子的李红琴身上,以其视角来彰显“戴罪”母亲与“受害”孩子的亲情勾连,这无疑消解了商业娱乐片里最基本的善恶二元对立。
毋庸讳言,人贩子是不折不扣的“恶魔”,但《亲爱的》却没有着力刻画人贩子形象,孩子的父母去小山村解救被拐儿童的场景算是全片中最惊心动魄的一段,这段看起来戏剧冲突十足的戏份其实非常写实——“购买”儿童后视若己出养育,此一行为有着深厚的社会文化基础,这种农耕时代遗留下来的宗族陋习支撑着某些落后地区买卖儿童的“合法性”。
李红琴并未把买来的孩子当作商品(她不知道是被拐卖的),这位寡妇确实把他们视若己出全心养育,出狱后的她甚至开始锲而不舍的追寻做母亲的权利——她想找回的“女儿”正是被自己买来的,而被解救的男孩也因跟这位“母亲”的多年生活产生了感情,男孩甚至无法回到那个现代都市里的家,无法在感情上认同自己的生母。
另一条线索则是张译所饰演的商人韩德忠带领的寻子组织,被拐孩子的父母们集合起来,用近乎传销洗脑式的相互支持偏执的开展着寻子活动——他们甚至相约不再生养。
不过当主角找回孩子后,多年来支撑韩德忠的信念崩塌了,韩妻又怀孕了,而在去给腹中孩子办理生育手续时,韩被要求出示儿子的死亡证明,这让韩怒不可遏——张译凭借细致入微的表演替可怜的父母们好歹喊了一嗓子,而他对被拐儿子的感情,乃是一种混合着愧疚、背叛、坚韧的复杂父爱——这也是这群失子父母们的真实写照。
与其说法治“打拐”,不如说伦理纠葛。
曾被拐卖的孩子在两个家庭间无所适从,血缘与亲情的冲突,法律和道德的矛盾,都在拷问着观众们自身的判断——哲人本雅明曾以“碎片”来指认世界:在现代社会里,世俗的人类生活已经被分解成一个个不完整的“碎片”。
其实,《亲爱的》也向我们出示了一个“碎片”式的伦理困境,我们不能简单的品评孩子和亲生父母以及“拐卖”父母间的感情纠葛,这里的伦理图景早已碎裂一地,从每一块碎片里都折射出异样的光芒。
不过,这异样的光芒不正是现实生活中伦理情感的本义?
(刊载于《新京报》2014年9月25日)
田文军和鲁晓娟曾是一对恩爱的夫妻,然而,两人之间的感情却被时间和争吵消耗殆尽,最终,他们选择了离婚。
如今,联系着两人的唯一枢纽,就是可爱的儿子田鹏。
然而,某一天,这唯一的纽带也断裂了,田鹏于一次外出玩耍时无故失踪,绝望和崩溃之中,田文军与鲁晓娟踏 上了漫漫寻子之路,并在途中结识了许多和他们一样无助的父亲和母亲们。
时光匆匆流逝,一条关于田鹏的线索浮出水面,促使田文军和妻子来到了一处偏僻的村落之中,在那里,他们看到了酷似田鹏的男孩,然而,男孩口中的“妈妈”却并非鲁晓娟,而是一位名叫李红琴的村妇。
这个电影中比较特别的设计是,在片中饰演一对离婚夫妻的黄渤和郝蕾,在丢了孩子后,找到了一个由张译、张雨绮饰演的夫妇领导的一个由丢孩子父母组成的“互助组织”,大家互相鼓励支撑,共同寻子,成为了电影的一抹亮色。
整部电影前一半时间,几乎成为黄渤寻子的独角戏。
草根出身的黄渤,把这个开着破网吧、妻子跟有钱人走了的中年loser,彻底给演活了,每个表情、动作都令人心酸鼻酸。
当黄渤历尽千辛万苦找到孩子之后,在影片后半段,重心转移到了另一位主演赵薇的身上。
丢孩子的家庭很痛苦,而当孩子被解救之后,后来收养孩子的家庭也等于遭受了失去孩子的痛苦:这是影片在“打拐”之外,着重想给观众们展现的未知世界。
这个世界的主角,是全素颜出镜、穿着土气衣服、留着乱糟糟短发的“村妇”赵薇。
观众跟随黄渤一路积攒下的对丢孩子的伤痛、对人贩子的痛恨,在此刻,却被同样深爱着孩子、因不愿与孩子分开而陷入痛苦中的“继母”赵薇给逆转了:看似一个悲剧的解决,却成了另一个悲剧的开始。
《亲爱的》不是说怎样的去迎合观众,是通过电影本来叙述的故事去让大众更加关注儿童拐卖的问题,不得不说,这真的是一部好电影。
没有刻意的渲染,演员走心真实的表演就足以让观众动容。
当时看当时看这部电影的时候真的泪流满面。
每个人物都传达出所要表达的东西。
希望每一个小孩,都能在父母身边快乐地成长。
这部片子已经看过很久了,现在回想起来还是觉得深有感触,孩子就是父母手心里的宝,无法割舍,一辈子疼爱无私奉献的对象。
坐在满场的电影院里,我努力控制自己的眼泪不掉下来,可是最后还是没有控制住,我想了很多,想到我的爸妈。
这部片子让我想它属于亲情片,也是教育片,给人深思,没有了孩子的父母就像失去了生存的意义,除了找孩子,工作,钱。。。
什么都不重要,就算我没有结婚生子也能够感受那种撕心裂肺的痛苦。
最后的彩蛋更是一个催泪弹,配着那首歌更是直接抓住了人内心最柔软的那部分。
总结,这部片子很好,陈可辛名不虚传。
黄渤的演技一如既往的好,一个好的剧本好的班底会催生好的表演,对手演员真是太重要了,一千零一次求婚时黄渤也演农民工,印象不深刻,风头都被林志玲抢走了,这次演的农民工非常好,把一个父亲丢失孩子后的各种心态表现的淋漓尽致,看后很容易引发共鸣,孩子丢失是所有家庭的痛苦,就算历经千辛万苦找回来,也改变了所有人的生活。
看到田鹏两年后被找回时看他俩的眼神,心都碎了,无法想象如果我出了什么事,我父母会怎样,肯定也是撕心裂肺的伤痛啊。
这就是电影的代入感,短短一百多分钟我们感受到了其他人的喜怒哀乐,这就是好电影,用心做电影的人会被市场接受的。
赵薇凭剧中的角色拿了金像影后,可能是巨大的角色反差反映出她的演技,几场哭戏表达的很好,很感染人,把一个农村妇女演活了,很为她高兴,期待以后的电影。
看后觉得人贩子真是害人害己,借用台词说的卖小孩真是伤天害理,希望每一个家庭都幸福美满,所有丢失的孩子都能回到父母的身边,诅咒所有人贩子都断子绝孙。
这部片子很好的反应了留守儿童被拐被卖的现实,也很让人痛心,赵薇演的李红琴是属于买孩子的一方,因为失去了孩子,所以对丈夫拐来的孩子异常疼爱和高兴,也不管孩子的来源,当然农村妇女对法律意识薄弱。
而田文军,鲁晓娟属于孩子被卖的一方,失去孩子的痛苦也是很难弥补的。
片子以真实事件改编而成,也让大众更加对这一方面有更深的了解和认识,买卖孩子,伤害的是双方。
从《甜蜜蜜》至今已过十七八年,陈可辛终于又回归现实,作为一个北上的香港导演,对大陆社情有如此真诚的关照,非常之难得。影片改编自真实故事,再次印证了真实的力量,比泛滥的伪青春片、伪爱情片高出太多。态度决定一切,篇幅不多的法庭戏尤其高明,管窥复杂的现实和无奈的、迷茫的世人。
明知一律却选择隐瞒,明知同情却不能发声,明知是感激却骗自己是眷恋,明知是憎恨却咬着呀隐忍,明知残忍却不得不做,明知不可却拼了命想要。所幸精致,可憎精致,所幸准确,可憎准确,所幸表演,可憎表演,所幸知名,可憎知名。
这是拍了些啥?超长日常系MV吗?说演技好的真的有看过演技好的演员拍的片吗?这演技水到我想摔屏,台词废话多到我只能快进。全片丝毫没看到创作者的态度,白瞎一个可以深度探讨的好题材
没有夸张的煽情,两个视角出发,踏实讲故事。拐卖儿童的社会话题,情与法的纠葛始终让人觉得虐心。黄渤和赵薇的演技赞,今年的一部华语佳作。
人来人往,勿失勿忘。如果不是这些演员,应该不会有这样的效果。赵薇,赞一个!
题材好啊
郝蕾依然是文艺片女王,联想到《万箭穿心》里的颜丙燕。题材不一定讨好,但一定值得肯定。没有达到我的哭点,却意料之中收获大部分观众的眼泪。结尾有争议,不见得是最好。没有一个坏人,但人就是难以互相理解。
有时候 那些我经历过的事 因为太过伤痛 伤痛到麻木的认同 认同后只剩下无奈的说不出口 你也许以为我无所谓 可你是否曾知道 你经历过伤痛的万千总和 仅仅是我体会到的千分之一
比绝大部分8.5以上煽情韩片好看。以寻子题材作包装,触碰各方社会问题,牵扯出阶级矛盾。从而在一定程度上展现了中国各阶层里最悲苦的那部分挣扎。这是可浅可深的意义。陈可辛北上以来最佳,以其真诚,超出了预期。
真实是最好的电影。一度想起那部直击心灵的《盲山》,悲伤却留有希望。虽然部分刻意的眼泪让人跳戏,佟大为的反转鸡肋,提供关键线索的人指向模糊,但是大气工整的全片还是通篇让人深想。一位农村母亲尚且能对拐来的孩子舐犊情深,这个社会却有那么多亲生父母对孩子凌虐弃待,生养矛盾。
电影结束散场,都不敢抬头,因为我早已情难自禁梨花带雨,不胜悲伤了,不是因为煽情,而是太过真实。影片开放式结局令人深省,人物矛盾性混杂纷呈,暗喻象征随处可见,一句话,拍的好,演的好!p.s.赵薇的哭戏真叫一绝。
故事浮在表面浅淡无力,暧昧的善恶虚伪的温情矫饰的大爱和谐的现实,每一处都显示导演开着上帝视角搞投机主义,根本没尝试去理解‘’逛个超市的工夫,一转眼孩子没了’’这种话背后是什么。和人贩子擦肩而过一次足以一生阴影,拍个这么不痛不痒算计眼泪的东西出来真令人恶心。
这就是匠气十足的代表作,想要煽情又想显得克制,想要显得真诚却又掩藏不了讨好。但任何刻画都不及最后真实故事的片段。黄渤优秀,但郝蕾的眼神真是太难让人忘记,对情绪把握的精准简直让人瞠目结舌。至于最后那个结局,真是有种打错台了的迷醉感……呵呵
用心太明显了。
两星只给片尾真实人物
陈可辛说电影没有逢迎市场,许鞍华说商业不是影片的主要目的。所以赢家估计会是宁浩。赵薇如果眼睛再大一些估计脸就装不下了,加分。整场我一直绷着,直到看到黄渤抱着孩子倒垃圾。。。
一出没有恶人的苦情戏。把恶的元素减到最少,就像那个死去的人贩子和被删去的赵薇上访戏。取而代之的是对呆板法律和规章的批评(甚至算不上批判)。大量的煽情元素和泪水使得剧本水平不会太高。香港北上的导演里陈可辛是最擅于因地制宜的。演员都不错。郝蕾演技最佳,赵薇其次,佟大为气质和角色很搭
几个中心人物塑造得都很成功,面对悲剧不同背景不同的反应;事件本身的挖掘则有太多被模糊了的焦点,然而考虑到审查制度,拍到这个程度已然合格。电影最震撼的部分还是结尾,前面再多的眼泪和撕扯都不及最后那几个真实的镜头。
陈可辛拍电影没问题,也许拍得也不错,但是能不能有点基本道德?你有什么权利在别人不知情的情况下暴露别人的个人信息?你有没有想过,告诉别人李红琴的原型叫高永侠,就相当于告诉他们高永侠被人殴打,给人下跪,和人睡觉还怀了孩子,但是事实是这是你安排李红琴做的事,高永侠没有做。你为了你的电影透露了她的个人信息,结果就是你赚了一堆钱高枕无忧,她却要面对漫天横飞的口水和彻夜难眠的夜晚。陈可辛,无节操。
电影没有想像的那样刻意催泪,现在再回想起来引起我泪点的画面最清晰的一个竟然是前面部分黄渤饰演的田文军举着找儿子的牌子最后说了句孩子不能吃桃那里,导演在细节上还是做到了一定的前后呼应,后面李红琴也讲到了这一点,是一件特别生活的小细节,但这就是父母心么。