导演:靳德茂
主演:刘挺,陆莹
类型:电影地区:中国大陆语言:汉语普通话年份:2020
简介:江上儿时经历大难,与唯一的亲人姐姐失散后被酒吧老板辛子收留。由于姐姐是调酒师,所以江上非常有调酒天赋,但唯独无法调出姐姐最喜欢的“玉玲珑”酒。江上一边做调酒师一边探寻姐姐的下落,终于在一次酒吧行业调酒师的“切磋”中见到了姐姐,姐弟二人相认并联手赢得了比赛,保住了辛子的酒吧。详细 >
2.5 雪这样拍还蛮有意思,但叙事节奏有点迷,小女主有点接不上Marion的戏。总之Marion太美了
+
1.5 开篇闪过不知道多少个公共基金项目,看完只有对西欧福地无限funding的羡慕&憎恨,这种空洞到连概念都不solid的项目都是怎么拿到钱的(这还用问当然是靠人脉和白皮(bushi
#11036。75th Berlinale-主竞赛艺术贡献。无聊至极,无病呻吟,无中生有,无理取闹,简称四无电影;有元电影元叙事结构,有怀旧迷影情节,所有有人类出现的场景里都有女性(此外都是风景)男性基本没有台词有台词也都是画外音绝大部分在焦点之外,有(毫无道理且不想理解为啥会有的)女性激吻和女女PUA与反PUA,也可以简称四有电影。看完就想迅速忘掉它的存在……白瞎了片中做得还不错的70年代电影片场……
下辈子换我和玛丽昂演吻戏好吗?
#Berlinale75 白瞎
坐在沙发那里我就嗅到一股女同味……没辜负我,不烂但古树节奏太长了
概念很诱人,透过水晶能看到的一千种现实…间离真的是Hadžihalilović想要的吗?「银幕—雪中世界—现实」凝结成一场纯粹的幻境/行动情感的缺席/两个演员都很好,张力也是有的,但情节展开上稍微有点差强人意/阅读感情线少了深度,试图感受影像呢,像用雪敷在脸上发烫的感觉。走出影院了还在回味最后一场戏残留的幻觉…
@Berlinale2025 刚开始女孩还没有进入Lucile Hadžihalilović那代表性的封闭而诡异的空间,而是处于偷窥的位置,至少构筑了一个舞台与舞台之外的分界。但这个分界的存在只是建立了Cristina和女孩的初步关系,为符号的形成做下铺垫。然后她就进入了这个剧场,乍一看挺有趣,现实、元电影、幻觉以及梦境都在这个场景发生,但他们如何发生?故作高深的方法被重复使用,我们看不到女孩和Cristina在其中行为的任何逻辑,只是被一个更抽象的、没有任何必要被解读的存在操纵,套壳安徒生《冰之女王》的故事,重复Lucile的过去。
2.4/10 #Berlinale75 如同那穿越雪山刺骨的寒风般空洞,充斥着无法使人沉心凝视的姿态和面孔,黑暗童话徒有空壳地把可幻视为模特台走秀与服化道展览场的主要部分掩盖住,从母亲尸体的冰冷到另一种爱情/伤痕的冰冷,通过乏味的物体进行幼稚的串联,母亲的项链珠或是冰雪女王衣服上的吊坠。穿越棱镜的光投射向虚无缥缈的远方,片场的野鸦似乎正是这部迷惑作品的写照:预设的危险,刻意人造的悬疑,故作玄虚的心理恐惧,但在底层文本的缺失中全部失效。令人尴尬地反复使用走廊景深/车内正反打/人物追踪镜头,一种调度上的枯竭。冰雪在这里都丧失了魅力,似乎只有冰面上起舞的黄衣女子还残存着这部电影的最后一口气,然而她依然痛摔在冰场上。完全不明所以且言之无物的糟糕之作。
3.5
問題在於現實邏輯不成立,情感邏輯成立。 難以讓人相信的故事,不會被感動。
0/5。又臭又长,亲的吓我一跳,歌迪亚这么想不开?接这个本子?
#Berlinale2025:最怕的就是这类电影,空洞造作,5分钟精华的short拍成120分钟电影就是对观众的侮辱。
La Roue的对面
2021年在圣塞主竞赛看其上一部作品就觉得空洞至极,这部加个加个更,法国影视业钱再多也别一直生产试听垃圾呀
3.5.
Berlinale 2.16 Premiere 本届含拉量是不是有点过高了?这也能亲上?看完唯一一个感受:到底是谁给磕high了想出来的东西?!?导演编剧?还是柏林电影节竞赛单元择片的?剧情狗屁不太通,全靠女主颜值强撑,慢镜头再慢一点可以等我睡进棺材才切下个镜头的没关系,感谢这舒适的睡眠😅
#75Berlinale Premiere前半段和逛景片的片段我是喜欢的。以关手电筒和放映机直射以及白屏画面来模拟影院的开关灯,并以此构建的入梦与出梦的场景是有达到模糊现实与梦境的效果。虽然也已经算是元电影的标配视听了。但最后的落点真的一言难尽,而人物落点悬浮就导致情感完全不具备说服力,Pua和反pua桥段就更显得僵硬至极。本来想说不那么“元”可能算得上是个优点,但细想了想,它可能连最基本的一个元电影叙事都写不好……
#Berlinale75主竞赛 苏联1967年的《冰雪女王》确实很慢,但很好看啊。本片慢成这样是要闹哪样?浪费了挺有意思的设定。最后幸亏感情破裂,差点以为是乱伦女同,吓死。
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2.5 雪这样拍还蛮有意思,但叙事节奏有点迷,小女主有点接不上Marion的戏。总之Marion太美了
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1.5 开篇闪过不知道多少个公共基金项目,看完只有对西欧福地无限funding的羡慕&憎恨,这种空洞到连概念都不solid的项目都是怎么拿到钱的(这还用问当然是靠人脉和白皮(bushi
#11036。75th Berlinale-主竞赛艺术贡献。无聊至极,无病呻吟,无中生有,无理取闹,简称四无电影;有元电影元叙事结构,有怀旧迷影情节,所有有人类出现的场景里都有女性(此外都是风景)男性基本没有台词有台词也都是画外音绝大部分在焦点之外,有(毫无道理且不想理解为啥会有的)女性激吻和女女PUA与反PUA,也可以简称四有电影。看完就想迅速忘掉它的存在……白瞎了片中做得还不错的70年代电影片场……
下辈子换我和玛丽昂演吻戏好吗?
#Berlinale75 白瞎
坐在沙发那里我就嗅到一股女同味……没辜负我,不烂但古树节奏太长了
概念很诱人,透过水晶能看到的一千种现实…间离真的是Hadžihalilović想要的吗?「银幕—雪中世界—现实」凝结成一场纯粹的幻境/行动情感的缺席/两个演员都很好,张力也是有的,但情节展开上稍微有点差强人意/阅读感情线少了深度,试图感受影像呢,像用雪敷在脸上发烫的感觉。走出影院了还在回味最后一场戏残留的幻觉…
@Berlinale2025 刚开始女孩还没有进入Lucile Hadžihalilović那代表性的封闭而诡异的空间,而是处于偷窥的位置,至少构筑了一个舞台与舞台之外的分界。但这个分界的存在只是建立了Cristina和女孩的初步关系,为符号的形成做下铺垫。然后她就进入了这个剧场,乍一看挺有趣,现实、元电影、幻觉以及梦境都在这个场景发生,但他们如何发生?故作高深的方法被重复使用,我们看不到女孩和Cristina在其中行为的任何逻辑,只是被一个更抽象的、没有任何必要被解读的存在操纵,套壳安徒生《冰之女王》的故事,重复Lucile的过去。
2.4/10 #Berlinale75 如同那穿越雪山刺骨的寒风般空洞,充斥着无法使人沉心凝视的姿态和面孔,黑暗童话徒有空壳地把可幻视为模特台走秀与服化道展览场的主要部分掩盖住,从母亲尸体的冰冷到另一种爱情/伤痕的冰冷,通过乏味的物体进行幼稚的串联,母亲的项链珠或是冰雪女王衣服上的吊坠。穿越棱镜的光投射向虚无缥缈的远方,片场的野鸦似乎正是这部迷惑作品的写照:预设的危险,刻意人造的悬疑,故作玄虚的心理恐惧,但在底层文本的缺失中全部失效。令人尴尬地反复使用走廊景深/车内正反打/人物追踪镜头,一种调度上的枯竭。冰雪在这里都丧失了魅力,似乎只有冰面上起舞的黄衣女子还残存着这部电影的最后一口气,然而她依然痛摔在冰场上。完全不明所以且言之无物的糟糕之作。
3.5
問題在於現實邏輯不成立,情感邏輯成立。 難以讓人相信的故事,不會被感動。
0/5。又臭又长,亲的吓我一跳,歌迪亚这么想不开?接这个本子?
#Berlinale2025:最怕的就是这类电影,空洞造作,5分钟精华的short拍成120分钟电影就是对观众的侮辱。
La Roue的对面
2021年在圣塞主竞赛看其上一部作品就觉得空洞至极,这部加个加个更,法国影视业钱再多也别一直生产试听垃圾呀
3.5.
Berlinale 2.16 Premiere 本届含拉量是不是有点过高了?这也能亲上?看完唯一一个感受:到底是谁给磕high了想出来的东西?!?导演编剧?还是柏林电影节竞赛单元择片的?剧情狗屁不太通,全靠女主颜值强撑,慢镜头再慢一点可以等我睡进棺材才切下个镜头的没关系,感谢这舒适的睡眠😅
#75Berlinale Premiere前半段和逛景片的片段我是喜欢的。以关手电筒和放映机直射以及白屏画面来模拟影院的开关灯,并以此构建的入梦与出梦的场景是有达到模糊现实与梦境的效果。虽然也已经算是元电影的标配视听了。但最后的落点真的一言难尽,而人物落点悬浮就导致情感完全不具备说服力,Pua和反pua桥段就更显得僵硬至极。本来想说不那么“元”可能算得上是个优点,但细想了想,它可能连最基本的一个元电影叙事都写不好……
#Berlinale75主竞赛 苏联1967年的《冰雪女王》确实很慢,但很好看啊。本片慢成这样是要闹哪样?浪费了挺有意思的设定。最后幸亏感情破裂,差点以为是乱伦女同,吓死。