以藏

三池导演的又一朵奇葩作品，北野组的人也来参了一脚，这是要搞cult片交流还是要闹哪样，惊艳的地方像是及川光博cos新选组，松田龙平cos大蛇丸，友川殿魔音灌脑，金句台词展览，舞台剧模式，勇者斗恶龙式迎接大牌们集体跑龙套，N种死法等等数一数还是蛮多亮点的，但三池的片子通常都是那种不是把你雷的半死就是让你扑倒膜拜的极端两极化，总之被幕末刽子手以藏吸引进来的观众（例如我）大大有种老子被骗了的感觉。

以前看的书上正好有一文说出了我的心声，请允许私自摘录出阿汤哥的这段文，【】内如下：【《牛头》和《以藏》的反高潮——《日本映画惊奇》汤祯兆2005年10月三池崇史的最大特色恰在于作品水平的繁复不定，《切肤之爱》令他得到广泛的海外观众支持，甚至令影展网络从此开始追踪他的作品。

具有讽刺意味的是，作为一个类型上的快枪手，他当然也精于扑捉观众的口味，因此近年的作品不断把满溢和极致的电影风味推展至不停冲击界限的地步，背后的理念恰恰凸显了西方对日本不理解的一面——正因为具备神秘性，所以才可以保持在市场上的吸引力。

所以新作《牛头》和《以藏》大体上万变不离其宗，三池用的策略是放弃剧情上的经营（这一点反映出他看不透《切肤之爱》的成功原因，误以为西方观众仅因为镜头上的尺度挑战而为之雀跃，其实它的震撼力更缘自处境设定上的日常性，从而更令人不寒而栗），而且流于场面及镜头上的虚饰张扬。

两者均利用极为简单的线性情节——《牛头》因黑社会大哥的失踪，而手下兄弟在寻找过程中不断遇上超现实的人事关系；《以藏》则由一名古代杀人机械的死灵追求复仇开始，从而超越时空去一次又一次杀死所有的对头人。

三池费尽周章要令观众坐立不安，因此构思出如《牛头》结尾处，大哥竟然从一个声称是由他所变身出来的阴道中竭力爬出来“重生”的场面；而《以藏》更要为每一个敌人的死法思量变化，努力为观众在一百二十分钟里展示被杀方法有多少种可能性。

对我来说，以上的狂态均代表三池崇史走上了一条歧路，忘掉了他的最大长处是结合类型的限制，而从中去拿捏类型中变化的可能性，而不是抹杀所有的原先条件，去建立所谓目空一切的个人风格。

我的结论是西方的三池崇史热其实是“爱你等如杀死你”的陷阱，希望深陷其中的三池还有可以重生的机会。

】另外稍微做了下笔记，收集了一下大家被以藏杀死的N种方式，到后来有几位不是单单被以藏砍，稍微反击了一下下，嗯，反正到最后我都开始嫌烦了，随便mark吧==VS1：被杀的武士A，喜欢拔刀收刀，复仇未果，还是被砍=L=旁边冒出一个唱悲歌的友川殿==#VS2：左轮枪坂本龙马？

（误）喉癌要借助电极发声=L=啪啪啪开枪，很挫，被砍，接着人力车拖走了==#好痛VS3：旧情人，柳女那货从菊花前面一点的地方掏出太刀刺去，被挡接着掉下沼泽给石头砸挂了==#VS4：新选组，冲田、土方，冲田好像是及川光博cos的！

还是被砍了==#VS5：干掉一堆僧兵和尚==#好痛还是搞不定以藏，北野武等干部出场了-VS6：两只穿西装拿菜刀的吸血鬼。。。

砍==#好痛好痛好痛。。。

话说吸血鬼弱爆了，小尖牙太喜感（瀑布汗VS7：在林子里纺纱线的母亲。。。

砍VS8：众女子缠绕以藏VS9：法官（半平太游说着以藏）VS10：婚礼上的新婚夫妇倒霉的被砍VS11：家长会诸君（老师在教些很反人类的概念，国家、民主、爱是什么，台词真相了）————————————————花丛里冒出一个唱悲歌的友川殿==#啊！

是元首！

————————————————VS12：在长屋场景对战SWAT。。。。

VS13：在大阪现代场景对战江户捕快。。。

（实例演示，话多的人死得快）VS14：VS帽笠众VS15：VS不良少年——————路遇两平安时代村民，再掉到日本家家户户男子收赤纸的时代，再跳到战国，又冒出一个唱悲歌的友川殿==#————————————遇到自己灵魂的另一半，女人格，以藏进化成完全体了，衣服也粘粘糊糊破破烂烂————VS16：上班族VS17：家庭——————————————冒出一个唱悲歌的友川殿==#————————————————VS18：VS黑社会VS19：黑人坊主==#VS20：日军不死族VS21：北野武等干部（冒出一个唱悲歌的友川殿==#）VS22：曾经的上司VS23：松田龙平随身护卫，死后双双变蝶蛹摘录其中一些台词：老师：山田君, 爱是什么? 山田：到！

只是一个字，这个字本身不带有任何自然意义。

有时候, 只是个发音的语调 。

老师：接着, 告诉我们民主是什么? 山田：是！

民主是一种人类文民的副产品; 一种假象。

人权已经进展的假象 老师：好的, 接着, 佐藤 君, 国家是什么? 佐藤：是！

国家是只存在于人类心智中的...虚构的概念...透过这个概念，可以把人像动物一样的豢养在一起，可以透过这个虚构的概念来单方面的要求提供牺牲奉献。

老师：很好！

今天的课就上到这儿。

片子最后的诗： 　　 在微光中, 每个人都会变成这样: 变成即将振翅高飞的鸟 一片崭新的天空将会成为你的新故乡 在这个故乡里的人们都像母亲一样 疾病的名字是歌手 医生是听众 护士是诗人 我想说的是，三池监督这些台词在寺山修司面前都弱爆了，《以藏》看一遍足以，虽然里面有我喜欢的北野武、松田龙平、及川光博等一众亮相，出场瞬间我激动的血压爆表，也有直逼三上宽的友川殿震场，但片子实在是各种装B，而且完全没有我喜欢的cult片美感，满足完好奇心后也就什么都不剩了。

你想看一个人怎样拿把破刀在大马路上砍来砍去这么无聊的破故事么？

如果想看就和牛魔王出来看以藏吧。

给两颗星算够慷慨了，其实一颗就够了，多那颗是给里面那个不辞辛苦跟着以藏屁股后面弹吉他唱哑歌的友川瑞树的。

三池崇史,<以藏>,2004幕府末期的杀手以藏在现代城市的夜幕下复活了,为了向把他培养为杀人机器,控制了过去未来的超自然组织"贵族院"复仇,以藏开始了血雨腥风下的无尽狂奔.....你要向谁复仇?天地万物!以藏是什么?北野武眼中的他是满腔愤怒的怨灵,政客眼中的他是反抗权威的恶棍,学者眼中的他是系统内偶然出现的扰动,更多人甚至怀疑他存在的真实性.对这一切废话以藏都不做回应,手起刀落,祭台上于是多了几颗血肉污秽的头颅.对日本电影的爱好者而言,三池崇史手中俨然握有新世纪暴力精神的生存密码,游刃于血腥变态与和煦温情间来去自如,即便如昆仃塔伦蒂诺般声名远扬的怪才面对他传承自老牌国民导演深作欣二的狂戾之气和商业才华也只能甘心拜于下风,本片可以说正是对昆仃向东方暴力粗糙致敬的作品<杀死比尔>的反动与示威,是导演三池心中多年积郁的尽情挥洒,是主演中山一也对暴力精神的极端诠释,更是原案加编剧武知镇典狂野才华的完全胜利.爱只是一个字,其本身不需要意义,只是个配有音调的符码民主是人类文明的副产品,是一种人权已经得到维护的假象.国家是人的头脑中一种荒谬的存在,是想象的产物,利用这个概念可以把人类像动物一样圈养起来,并以此为借口要求单方面的牺牲三池面对的挑战不仅是将武知镇典庞大杂乱的思维框架以影像的形式展现出来,更要在视觉上吸引观众的同时让他们接受这一框架成立的前提---一切规则都是可以被破坏的.于是以藏无视物理定律行走于垂直的墙面上,突破物质和时间的限制,在和僧兵,武士,剑豪,捕快,帝国军人,机动队乃至不良少年和黑帮等日本历史上存在和曾经存在过的一切暴力组织无休止的战斗中一步步接近自己的目标,而观众也在他斩断一切世俗成规的放肆行为中得到了心理压力的极大释放,在接踵而至的杀戮狂欢中逐渐麻木,又被友川かずき嘶哑的唱腔和干涩的木吉他逐步引入了对世界的思考....宗教,人伦,科学,法律,道德,欲望,甚至当幸福和理由本身都可以被无视之时,人之所以定义为人的基础似乎也动摇了,唯一能把我们与动物区分开来的,就只剩下了无因的残忍与暴戾,你是人所以你残忍,还是你残忍所以你是人?没有人回答这个问题,以藏和他的对手们其实没有本质的区别,他们都是维护系统稳定的工具,只不过后者是在系统内,前者是在系统外罢了.片中著名演员如北野武,绪形拳,长门裕之,魔裟斗等数不胜数,可以说是日本暴力类型片老中青三代演员的一次大集合,那怕一个出场一分钟的龙套可能也是某位前辈...如此齐集暴力代言的豪华阵容本身即已经可以看作电影主题的印证了,更勿论那一次次的杀戮,客观说来,虽然没有采取极尽血腥的变态手法,但反观三池以往的电影,即使是号称变态作品的几部其实也并不以血腥程度见长,而多以情境和创意取胜,这次他更是继承了日本剑客电影"疾如风,徐如林"的传统,常常是一个照面,刀光闪动,血未落地,人已扑倒,即使是许多大撒狗血的段落也尽量少在动作上做花样而是采取粗浅直接的招式,也许真正的暴力本来就是如此简单到近乎本能的行为.所以当以藏面对枪口突然使出"千里庭户"般的瞬移身法时,才让人感到格外惊艳,一次次的时空交错也是影片的魅力之一,幕府的捕快可以出现在现代的东京,全副武装的机动队却闯入了江户时代的民宅,不同的时空唯一不变的就是无止境的杀戮欲望.而在物质世界的交错之外精神的世界也是交错的,以藏一次次陷入对过往的回忆,战国,幕末,二战,每一个时代的他似乎都注定成为杀人的工具,正如人类历史的黑白影像永远在循环往复,而这一切羁绊最终还是无法牵住他,反而更坚定了他复仇的决心.北野武在片中的角色耐人寻味,贵族院的固定成员,将军,财阀,政客,教宗和学者,每人都代表了一个可以对社会施以强力控制的阶层,只有作为"丞相"的他没有确定的身份,但是考虑到北野武凭借自导自演的多部黑帮电影在国内外树立的巨大声望,似乎可以把他看作"暴力"的象征,虽然寡言少语,面无表情,真正控制人类社会的始终还是他所代表的单纯的暴力,也只有这样的他在最高暴力机关--军队都已被以藏降伏的情况下,还可发出最后的疑问,不幸的是,人之暴力始终无法对抗以藏所代表的天之暴力,天诛,更是审判,除了血雨的洗涤,没有什么力量可以拯救已经堕落的人类.如耶稣般被杀与十字架上,又如耶稣般被矛枪刺穿侧肋,在诸神已死,伊甸之蛇盘踞人间的今日,或许只有依靠复活的以藏才能对这个堕落的世界进行惩罚,这不是人的复仇,还是是传承神性的自我审判.以藏是手足,友川即是喉舌,不断引领以藏迈向下一个战场,自谈自唱神对人类的判词的他,也可看作是以藏身边的诗人,一个欲将其事迹传扬到重生之后的世界上的吟游诗人.冷漠的伊甸之蛇最终将以藏吹入了轮回,在不同时代一直跟随他的女子也成为了重生的容器,以藏的复仇失败了吗?还是他将开始新的复仇?或许,我们一直都误会了邪恶的本质,善与恶,神与魔,本来都是自在人心的东西,超然于人心思绪之外的邪恶,又如何会被人所膜拜,成为所谓贵族院的最高统领?肮脏的人类啊,不愿正视自己手上的血迹,却要搬出恶魔这种人造的偶像充当替罪羔羊,所谓审判也许是善恶间早有默契的一次对话,当人类把一切糟蹋到无可收拾之时,就会有一个以藏来扫除这些污秽,将人间带入下一个宿命的轮回.而新的以藏,也将在一片耀眼的白光中再次诞生,茫然四望,手足无措,面对神赋的任务懵懵懂懂,直到再次踏上血肉横飞的无尽狂奔....在下次化蝶重生之时,或许以藏真的能斩断宿命的墨比乌斯带,不再踏入另一次无果的循环,毕竟,毁灭是已知的,而生命永远是未知的.....本片背景:虽然片中主要角色如冈田以藏和武市瑞山(武市半平太)都是历史上真实存在的人物,但剧情基本抛开了真实事件的束缚转而对历史事件进行某种意义的重读和续写.片中部分场景和道具来自已被尊为日本国宝的彦根古城,在1860樱田门之变中,正是彦根城藩主井伊直弼的被杀点燃了武市瑞山等人革命的雄心,对于权欲心极重,个人意志极为偏执的瑞山而言,面对生于土佐藩下级乡士之家,身份低下只能在道场外偷学剑术的以藏,破格收其为弟子与其说是看重他天赋的剑术才能,不如说是期望单纯的以藏能因感恩而甘于做任人摆布的傀儡,助其完成"尊王攘夷'的大业吧."革命就是杀人的勾当",在坂本龙马,吉村寅太郎等昔日好友逐步疏远瑞山之时,以藏却因刺杀多名幕府要员而获得了'人斩以藏"的称号,在幕末四大人斩中剑术造诣并不突出的他,到底是以何种意志支撑起这一次次的残酷杀戮?而当瑞山被捕后欲毒杀以藏灭口未果的时候,这一意志彻底崩溃时又释放出了多么可怕的野兽?留下"我为之尽心竭力的事业,原来不过是如梦泡影"的辞世之句,是否是以藏已经看穿了瑞山背后那个黑暗妖异的庞大组织?惯于操纵历史人心的瑞山或许无法相信自己最后会死在已经陷入神魔状态的以藏手下,,但属于他的时代确实在以藏,也是三池的手中彻底终结了..

　　IZO是部乍看很混乱的影片，我看了一半，仍然在懵懂中；后来Google了情节简介，后一半才看出了些名堂。

　　这是部给人以震撼的日本影片，先是视觉的震撼，然后是心灵的震撼。

　　影片一开头，就是相当写实的行刑的镜头。

IZO被绑缚在十字架上，被刽子手用长刃的刀一刀刀从腰腹捅进去，穿过身体，从脖子穿出。

IZO的魂灵从此就在时空中不停地彷徨，见人杀人，遇佛杀佛。

整整2小时的影片，几乎就是在一幕接一幕的杀戮中演绎的。

　　在一幕幕的杀戮中，有几个桥段给我留下了深刻的印象：　　·IZO从水中跌落，穿过婚礼，杀戮了新郎新娘和嘉宾们，又再一次地跌落在了一个小学的课室里。

IZO听到内心的驱使：杀了他们。

但他跌跌撞撞出了课室，避免杀戮课室的孩子。

他在课室的走廊杀戮了十多个女教员；而课室里的女教师在提问小学生。

“什么是爱？

”“什么是民主？

”“什么是国家？

”，孩子们的回答充满了质疑和反诘，“民主是一种虚幻的幻觉”，“国家是人类臆想的幻觉”。

女教师下课后款款地走过满是血腥尸体的走廊，IZO恭敬地侧立，并向走过的女教师致礼。

　　·IZO跌落在20世纪30年代的狭窄街道里，他看见绫（一个注定与他灵魂交织在一起的女人）正在为她的男人——IZO自己——沐浴更衣。

他目睹自己穿上整洁的军衣，绫对IZO说：为了国家，要努力呀。

这个桥段与前面那个桥段充满了矛盾和困惑。

或许是导演自己的困惑吧。

　　·乐师。

一直追随IZO的还有一个乐师。

这个乐师怀抱吉他，四处弹唱充满诘问的歌谣。

（很有些崔健的风格，特别是那沙哑的嗓音）。

其中一段歌谣是在开满雏菊的原野，歌谣鼓动人们都鄙视和嘲笑IZO，而IZO在花的原野茫然四顾。

有时候，这个乐师也鼓动IZO去杀戮那些贵族们。

　　·现代的衣冠楚楚的商界白领青年，跪在IZO的跟前，希望能够换取IZO的不杀。

IZO毫不吝惜对那群商界白领青年大开杀戒。

　　·IZO在日式的纸墙房间里，遭遇到一个膘悍的黑人武僧，IZO简直就不是黑人武僧的对手。

但IZO是杀不死的，先刺进IZO要害的武僧反而被IZO劈成两片。

之后，IZO在一个接一个的房间里，遇到无数二战日军梦游般的失魄亡魂，他们充斥着一个接一个的房间。

（这让我联想到靖国神社）　　·IZO最后终于蹀躞到了操纵和阻止IZO的贵族政客们（其中一个是北野武饰演的），看到从迷宫一样房间闯进的IZO，贵族们恐惧了，他们试图以金钱、权力、荣誉，贵族的头衔甚至名誉博士学位来换取IZO的不杀。

IZO要的不是这些，他杀戮了所有的贵族政客们。

　　·IZO最后的一幕是来到天皇的房间。

弓箭手和飞刀手近距离也无法阻止IZO的脚步，他身上、眼睛都插着箭矢，下巴插着飞刀，他扔出自己的剑，弓箭手和飞刀手都在剑光后身首异处。

女飞刀手的头颅掉落踏踏米后，从断颈出飞出无数的小小蝴蝶。

IZO一步步走近站在楼梯高出的年青天皇跟前，天皇只是轻轻地吹了一口气，杀不死的IZO就从楼梯跌下。

　　·IZO最后从绫的产道分娩出来。

一个带着污血和脐带的婴孩。

这跟片头一段精子从阴囊产生，从阴茎射出，然后在阴道里游泳的动画呼应起来。

　　·影片里片头和片中都闪回了很多二战的镜头：演讲的斯大林、参加活动的希特勒、美军士兵、为日军胜利欢呼的日本妇女、行军游行的少年队、太平洋战争的镜头。

　　影片充斥着震撼视觉的杀戮场面，但IZO却是找不到归宿的孤魂夜鬼，他不能停止杀戮，却又在杀戮后陷入痛苦和绝望中。

操纵他的贵族政客们从不同时空：从19世纪的刀客，以及现时代的街头蛊惑仔，以及警察、特种兵，以及成为游魂的二战日军亡灵，他们都无法阻止更无法杀死IZO。

　　IZO的导演是号称日本暴力派掌门人的三池崇史。

以这部影片的成就，中国越来越奶妈化的导演，至少要再进化25年才有可能达到三池崇史的表现高度。

　　噫吁嚱，危乎高哉！

性和杀戮是推动人类文明发展的源动力，繁殖与竞争造就了今天璀璨的世界，无论我们如何高等，仍然脱离不了生物进化的基本规律。

三池的片子里很多都是围绕这两个话题展开。

以藏就是这样一个代表，他化身一部杀戮机器载着导演探索人类欲望与野心的根源。

影片开宗明义的用二战的镜头交待了导演希望探寻的问题，然后迅速浓缩至以藏被酷刑杀死，他是人类进步的车轮下碾死的一只蝼蚁，然而却极度不甘心的古往今来天上地下的复仇寻找被杀的究极原因。

导演为以藏开了外挂，许以高明的刀法和强健至极的体魄，于是以藏孤身一身游走于庞大的存在了无限长时间的固定体系中，试图一己之力撼动凌驾在人类世界之上的规则。

在以藏的杀路上，各种力量、欲望甚或眷恋和情感被一一展现。

靠发声器说话的老翁。

从下体抽出利刃面目全非的情人。

在寺庙里，圣人站立的蒲团下有一个深不见底的巨大黑洞。

吸血鬼一样的商人。

洗脑式的消极教育。

以藏一刀破开所有桎梏，终究功亏一篑。

因为他想要找寻的问题，原本就没有答案。

闪回在杀戮中的野花，如同黑白影像里那些笑脸，似乎浑然忘记身处苦海。

每个人都在努力表达自己，纹个身换个发型奇装异服写影评写小说换个工作离个婚，方式不同而已，可问题是该说些什么？

　　我是谁？

反对比拥护要有效。

以藏用刀狂砍，友川和树用歌声悲嘶，还有间或突兀的黑白记录片，呐喊着同样的话：　　我是我我是我，我不是儿子不是丈夫不是顺从的军人不是尽职的白领不是公民不是信徒不是神的子民不是媒体受众，我是我我是我我是我我是是我，不要给我任何身份不要给我任何信仰，我只是是我，我只愿是我，你是神也无权把我变成不是自己的别种物体。

　　疲惫的以藏用尽全身力气抵抗，剥除一切文明的伪装之后重生，新世界的新孩子，在新的一天醒来。

　　跟吃火锅一样爽。

我在一种很艰难的状态下看完了<以藏>,然后也一样在一种艰难的状态下关掉电视和DVD. 　　 如果说暴力只是这部电影的外衣的话,那么人性中最根本的力量在这里展现成对于权利的渴望.而以藏只是代表了暴力本身,是权利德望外延.导演三池从史似乎是想用暴力来消解暴力,用暴力来阐释权利.只是他做的仓促了点,这也使得电影在完全展现暴力的同时很苟延残喘的对权利咆哮了两声.但是我们很幸喜的发现,对于暴力,对于三迟从史,这片电影惊喜的把人性最深出的恶的本身完全的展现了出来. 　　 这是三池从史的一次成功尝试.比起他比较出名的<杀手阿一>,这部<以藏>所透露出的实验更为明显,在一种极端下我们看到的死亡使我们甚至忘掉了死亡本身.以藏在时空的穿梭中,我们无奈的闻到鲜血的腥臭味道. 　　 三池从史这个以地下色情录象带出身的导演,有着黑帮大哥的面孔以及透彻的洞察力.他所带来的对于暴力的极端关注从早期较出名的<拜访者Q>就处见端倪,而在<切肤之爱>里,所谓的暴力在虐待的影象里变得飘渺,但那是暴力的原始力量的变形. 　　 暴力是最为原始的力量.<以藏>里可以说收集了三池从史所有的暴力了,也是集暴力最大话,以藏的刽子手形象三池从史走的有的偏颇,似乎为暴力而暴力对与主题的揭示有了些许的阻碍. 　　 对于他的前辈,三池从史的暴力还是具有更多的商业性--兼顾了视觉元素,不过,我一直认为三池从史的暴力美学是不确定的,在他自己那里,没有形成一个强有力的自我风格的完全定形,他集多数风格与一体的同时在一定层面上削弱了自我风格的完全体现,但有在这种集众家之常上玩出自己的影子,这是个矛盾,也是一个悖论,很有意思的个案.这也是三池从史总能让人惊喜的根源所在. 　　 以藏这个领导阶级所培养的杀人机器在反抗权利的撕杀过程里他自己是无意识的,他只是一个象征,暴力所带来的只能是暴力.片子里的一个细节很有意思:以藏在遇到那个象征母体与欲望的女人时,暴力转化成性欲想火山一样喷涌,镜头与美工使得画面有种超脱的病态的美感.让人想到三池从史另一部风格窘易的电影<鬼妓回忆录>,那部电影里的美工细致妖艳到了及至,要是说<以藏>是三池从史暴力及至的电影,那么就<鬼妓回忆录>,是美工到及至的电影. 　　 虽然在惊喜之余我们可发现三池从史的动摇与遗憾,但我们也不难发现,对于商业和艺术的双重兼顾以及在这两者之间游刃有余的穿梭的三池从史还是可以会在以后的电影带给我们更大的惊喜的,我们期待着这种惊喜.

不明白为啥很多人看到这片子第一反应是《杀死比尔》，其实这片子跟08年的那部《定之爱》可以算做是相辅相成的姊妹篇。

同样是武知镇典的编剧，两部片子分别以暴力和色情为切入点，用一个个支离破损却又互相联系的场景来讲述故事。

爱与暴力，代表着人性的两面——同样是时空和场景的穿梭，同样是命运的纠葛，同样有个不动声色推动事件进展的大BOSS，甚至同样都是以男主的重生做为结局——如果说《定之爱》在纷复繁杂的枝叶中始终贯穿着“爱与占有”这条主线的话，《以藏》则更为混乱，想表达的太多，以至于让人颇有些不知所云之感。

私以为，看懂这片子的关键，还是反复出现的吉他手，正如《定之爱》的中心在于那场不停出现的审判一样，可惜始终没有找到歌词的翻译，遗憾！

三池崇史这部电影十分大胆，充满了对当今社会制度的不满，奇怪悲愤的民谣在肆意屠杀之中又显得悠然自得！

喜感十足。

以藏穿梭在各个时代性情一如既往的快意恩仇！

恰恰表明了那些各个历史时代的改革者时刻永恒的批判精神！

以藏不畏惧死亡也更是代表世代批判者勇敢！

遇神杀神，遇佛杀佛！

杀了又杀！

不愧是顶尖的暴力美学大师！

胆子太肥了！

太肥了！

一部被严重低估的电影！

杀戮。

遇神杀神遇佛杀佛。

禅理，以及艰涩难懂的禅理。

这是看完《以藏》唯一的感觉。

我不懂三池崇史，或许我还没有功力深厚到充分理解这样的日式暴力肮脏美学。

喜欢一些日本古代电影。

平安时代的鬼神出没，鬼魅神奇；武士时代特有的刀光剑影，腥风血雨，华丽丽的斩杀。

但我不喜欢这部《以藏 》。

纵横交错的视觉碎片，朦胧的影像。

肆意的暴力斩杀。

莫名莫名挺喜欢的是松田龙平饰演的一个美少年。

有着姣好的面容和冷漠颓废的神情的，他身上背着一条蛇。

我总说松田龙平是个妖男，或者是耽美小说里那些迷倒众生的男主角，极品小受。

《御法度》里的加纳很适合他。