英国电视剧编剧能出Steven Knight这样的左派现实主义写手还混到了好莱坞开始搞导演,背后的故事实在是更让人好奇。
从2002年的Dirty Pretty Things,2006年的Amazing Grace,到2007年柯南伯格的Eastern Promises,2013年又开始自编自导Locke和Hummingbird,以及电视剧Peaky Blinders。
这位编剧始终将POV设置在社会底层遭遇窘迫的小人物身上,镜头关注的焦点始终是人贩子、黑帮(人贩子的主流供应商)、废奴(原始的人贩子)、妓女(人贩子的市场细分)、贩卖人体器官……显然,纯粹左派现实主义可以文艺(贾樟柯大家比较熟悉),但力量不够,更没有市场,无法商业。
Steven Knight的方法很简单,穿插进POV眼中高大上角色们的生活,以此形成强烈反差,同时制造剧情张力和悬念,这样一来,文艺力度上去了,商业悬念也出来了,《蜂鸟特工》算是代表作。
本片主角疯子乔伊无论作为士兵还是街头逃犯,都是社会底层,莫名其妙钻进空置数月的富人家中,金基德《空房间》上演。
从房间里的各种东西侧面描写富人的生活开始了。
极端的反差惊人的亮相之后,现实主义逐层展开……流浪汉,教会,房东,餐馆老板,各黑帮帮主,马仔,妓女,毒贩,嫖客,俄罗斯老鸨,人贩子……各种生态复杂之后还没完,再次回到极端反差:修女的偶像芭蕾舞明星,虐待妓女的杀人犯(应该是证券经纪人),乔伊住房的真正主人,以及……军方(别忘了这位大老板),都在篇末悉数登场。
左派立场已经不言而喻了,恶狠狠拨开伤口给人看,同时黑帮,动作和阴谋悬疑成就了商业,但文艺还不够。
没问题,把疯子乔伊的个人情感线再穿插进来:流浪伴侣的伊丽莎白;老婆孩子;红颜知己的修女;以及为战友报仇杀死的五个敌人(收保护费时的被害人同属此类);幻觉;酗酒……再加上修女的感情线,自述回忆时的长镜头,文艺范上来了,收工。
我不知道贾樟柯的小武和三峡好人中的社会底层是否有夸张成分,更不知道Steven Knight的故事中是否夸张了西方社会底层的现实。
但我能感觉到,即使不像媒体乐此不疲地拿来说事那么铺天盖地,至少在真正的底层,亲历者有着比乔伊失去伊莎贝拉和修女幼年遭受性侵更深、更多的苦难。
我只能说,文艺,对于真正的现实,太浅。
商业,对于真正的现实,太作。
真正的现实里,远非富人见到非法侵入者就会报警,他们或许压根就不敢报警。
真正的现实里,悬疑其实没那么复杂,因为穷人要么一眼就能看清真相,要么永远也进入不了富人的游戏规则。
真正的现实里,阴谋也就没必要那么奸邪,因为富人要么赤裸裸豪夺,要么无需跟群氓废话,在你弄明白之前只需坐以待毙即可。
真正的现实里,更没有杰森·斯坦森这样的英雄。
更多的是无能甚至无知的“好人”。
因为真正的现实里,神明如蜂鸟高悬头顶,它警告我们,光靠花拳绣腿和愤怒的口号无法停止我们遭受的威胁,因为我们的敌人其实是我们自己。
自从看到电影宣传海报上杰森的造型和背后的霓虹灯光,我就觉得这部电影肯定不同于杰森;往常的动作片,而电影本身也证实了这一点,可以称之为肌肉男的转型之作。
电影本身运用了灰暗冷色调和压抑的氛围,刚开始看让人有点难受,而值得一赞的是肌肉男杰森走起了文艺路线。
杰森往常的电影通常是弱化剧情逻辑,以火爆的动作场面来吸引眼球,人物刻画上也是以硬汉为基准的。
而本片在剧情上的细致描述、细节的表现、主角的心理挣扎都相当精彩,单从这些方面来看,我认为此片是今年来杰森最好的一部电影。
下面来说说电影的亮点同时也是该片的主旋律:—、主角的黑历史,二、修女。
现如今的电影,特别是动作片,主角都有黑历史,一般都是做为主角在打斗时开挂的催化剂,这么说可能有点俗,但是细心的人可以去观察一下。
说到本片的黑历史,导演算是别具用心,运用了大量的穿插场景,和主角断断续续的回忆,以及主角幻想中看到的蜂鸟,将主角作为战士、丈夫、父亲和流浪汉的心理状态表现了出来,正是这一点,弥补了杰森演技上的瑕疵,也为杰森的心理挣扎和一些行为提供了铺垫。
关于电影中的修女,有人认为演员太瘦了,我却觉得这是导演处心积虑的选择。
Agata Buzek(演员的名字)将修女略带冰冷的另类美丽和矛盾的禁欲心理表现的相当得体。
同时,修女也有着她自己的黑历史(童年阴影),我觉得导演在这一点上有点画蛇添足。
这两个都有着黑暗过往的人相互之间的暧昧、若有若无的情愫直至情感的喷薄而出,看得让人大呼过瘾。
最后,我忍不住再次谈论一下该片的主角约瑟夫·史密斯(杰森·斯坦森 饰),因为我觉得主角的刻画对于硬汉有了一个全新的定义。
战场上主角面对生死时的产生了精神塌陷,以至于后来当逃兵流浪街头,面对妻子和女儿时又不知所措,和为女儿拍照(为了不剧透就一笔带过了),主角这些对于生死和命运的思考,对于自身的正视面对,都成功的塑造了一个硬汉形象。
什么是硬汉?
不是刀枪不入,不是一拳能打死一头牛,应该是背负职责、自愈创伤;什么是柔情?
不是卿卿我我,而是关爱与良知;可以说这些因素的综合为本片造就了一个非典型的真实硬汉,可以让你看完大呼“bravo!” Ps:网上查了一下,该片还有个名字叫《Redemption》,中文士补救、救赎的意思。
这个片名是代表着电影中主角的自我救赎之路,还是代表着杰森对于电影、对于表演的拯救和思考,我想看完影片啊,每个人都会有自己的答案。
没有黑夜痛哭过的人不足以谈人生,没有黑历史的人没资格演电影。
大兵哥有滥杀平民泄愤的黑历史,修女有割变态教练喉的黑历史,高富帅有施虐狂隐疾的黑历史,被雀占鸠巢的摄影师有性向的黑历史,更不消说中国街火拼的龙哥鼠弟,正在黑历史中熙攘……一切都暴露在蜂鸟系统的视野之下,无遮无拦。
动作花瓶儿杰森•斯坦森这次有了更多的内心戏,但逻辑却没有夯实。
泡在酒瓶里逃避痛苦的大兵哥突然重出江湖,又是健身又是健康饮,杀人机器满血复活。
难道就是为了配得上误闯民宅衣橱里的套装?
在他除暴安良的巅峰时刻却又戛然而止,身手敏捷地拖一只酒瓶重返街头,倒地立刻变酒鬼,让人误以为他在卧底。
悲摧的是,就像等待喜剧演员的悲情和AV女优的端庄一样,动作演员一开始思考,你就不自觉地开始为他读秒倒计时,等着这些劳什子的前戏赶紧过去书归正传。
化名为乔伊,没有朋友,和一个叫伊莎贝尔的女孩在同一个垃圾桶里相互依偎着取暖,即使当流浪汉,也总被人欺压,这就是生活在底层的苦。
曾经的他身经百战,在枪林弹雨中求生,可是特种部队的悲哀就是有一天如果牵扯到一个事故,你就莫名奇妙的被设定为人间蒸发。
和自己的妻子儿女隔绝。
伊莎贝尔遭遇了苦命。
乔伊的唯一精神寄托就是修女克里斯蒂娜,她让他学着去做一个好人。
乔伊学着不用自己房主卡里的钱。
每天辛苦工作,把钱用在给流浪汉们买食物上,可是这样做善事,还是落得个疯子乔伊的下场,小恩小惠,人们会感恩戴德,突然对你很慷慨,人们就说,哦,他是个疯子,可是还是理所当然的去接受恩惠。
乔伊最后被逮捕了,即使他在这个夏天努力做个好人,结局却总是那么悲哀,但是总会有人记得,有一个叫乔伊的人,曾经一度慷慨过。
2014年,我小学三年级,最喜欢的事就是去电影院看电影,小镇子只有这一种娱乐方式…某天,我妈给我买了张票,她去逛街,我一看,《蜂鸟特攻》,emmmm…动画片?
外国的?
我竟然去看了…小学三年级,和一堆成年人一起进去,我还和很奇怪“这么多情侣和单身汉??
”开场…怎么是真人??
我艹!
打起来了??
妈妈啊啊啊溅血了!!
本着良好的公众素质,以上吐槽我一个三年级小学生都放在心里狠狠说了出来但是我没有睡着,看了这部电影之后看不进去儿童片了,,,也算因祸得福吧…ps后来自己一个人一整天二倍速看完了生化危机全系列,一个暑假不敢一个人睡…
一直喜欢节奏感快故事性强暴力、黑色一类的电影,我想说杰森没让我失望。
(以上不是真的)其实是我只喜欢虐主的片子,被虐的体无完肤后在内个啥,老实说看到杰森一脚踹断那人胳膊之后再补上一脚时久违的肾上腺素终于产生出来了,擦。。。
杰森的片子大多都有这样的成分在里面其实对于啥美学、啥幽默鄙人真心无爱,其实我是想说无视的。
一直很颓废,想变好但是却改不掉,每个人心里都有只魔鬼,憋着久了对身体不好擦nm。
听到卖淫女死讯就tm一巴掌呼到餐桌擦这才不是伪君子,人性本来就是这样、这样多变无常就想现实就像生活。
就他妈是战争改变了一个人,一个原本可以变成好人的人。
就他妈是强奸犯和她老爹改变了一个人,把她变成修女要一直压抑自己以上帝之名惩罚自己。
人为何一定要啥的在自己身上找原因啥他妈都是自己的错?
为什么不能大声说出那些恶心人的别人的“错”和那些外因?
身边伪君子遍地都是,我也是,我他妈很想踹断他腿一巴掌呼死他但是我是伪君子所以我就找部电影看看、我就写这下这他妈的狗屎来发泄一下
1,在罪恶的深渊中千锤百炼以致极限方能领悟真正的正义。
2,色彩运用饱满,看起来很舒服。
运镜和构图也不乏可圈可点的地方。
个别场次的戏份剪辑处理的很犀利。
开篇沉闷不吸引人,至中段渐入佳境。
个人感觉复仇线处理的过于弱化了,但是就全片的调性来看也是合情合理,只是不太能满足在下这样的恶趣味爱好者。
复仇可不是请客吃饭,谈着恋爱就把这件事儿给办了。
3,在美国的中国黑道,吼吼。
4,译名不好,差评。
5,所以郭达的片子为什么总是能够如此轻松的过审呢?
《蜂鸟特攻》,Jason Statham在2013年主演的一部电影。
但是在中国上映居然拖到了2014年5月。
2014年11月在家中看了这部电影。
原本以为Jason主演的电影,必然是一部动作电影。
但是在这部影片中显然Jason在试图转型了。
尽管他还是演一个试图做好人的打手,但是显然已经不是以动作为主,而是通过一个小人物展示伦敦的阴暗面,黑帮、妓院、华人黑帮、贩卖奴隶等。
而打手和修女之间的暧昧,使得此片更像是文艺片而不是动作片。
这部片子是部走心的片子,特种兵和修女各有一段黑历史,两人都在承受着过去的不幸带来的持久的痛苦,两人也都在努力的走出这种煎熬。
其中修女穿红裙子那一段让人感动,在这个场景中修女的尘封已久的对爱情和美丽的渴望重新被激发了出来,那种羞涩、紧张和欣喜溢于言表。
还有一处亮点是最后一段的错觉蒙太奇,使影片主题从爱情又迅速回到了救赎,两个人各自有各自的使命,各自也要完成各自的救赎,影片保持了这一层悲剧的基调,突显了主题。
只是影片递进的层次不够鲜明,使得最后男女主的情感爆发没有达到顶点。
影片中有两条线索,两个主要人物的动作、心理、性格、结局都很完整,可以设想下从修女的角度展开故事。
这样的关键词放在一起很扯,但这是我此时的真实感觉,他们讲的都是一回事,如果说一个人就是一段故事的话。
李诞说自己初中一直都是第一,大学实习在南方报系的经历,让我觉得这是一个处女一样的男人。
当他用尽自己的所有力气去抵抗那一切,那一切却没有丝毫改变,他就把自己内心最珍视的东西藏了起来,带给大家欢乐,也行。
悲伤留给酒醒后的自己,他没有勇气清醒的、严肃的面对这个世界,他觉得恶心,但如果这个世界本身就是个笑话,那就也还可以忍受,毕竟还要活下去。
马东何尝不是这样,那澳洲八年的经历,湖南卫视严肃的社会媒体经历,给了他悲凉的底色。
他父亲给别人带来无尽的欢乐,欢乐对于他的意义早就不一样。
如果是以前的他,看着现在地他恋恋不舍的玩着王者荣耀,又会有什么样的感慨呢?
当我知道,大张伟早年间是摇滚歌手时,我充满了惊讶。
他说,如果接着当摇滚歌手,只有三种出路,自杀、神经、乞讨。
所以他选择了空中飘来五个字。
他们都是聪明人,他们也都是追求完美的人,因此他们成功了。
这就是我对蜂鸟特工队的影评。
中规中矩
融合了多种元素,但没有亮点。内涵上想要有所作为,但不深刻。
就是剧情节奏有些不连贯 但也没有你们说的那么差啊
电影院灯亮了我还以为出事了原来是结束了
100分钟版,但本作在国内上映的时候居然剪掉了整整十分钟?完全没看出有触及广电G点的地方,难道是唐人街的香港黑帮?「蜂鸟」象征盘旋于战地上空的无人机,是杰森斯坦森战争阴影的具象化表达,但这个高度复杂的人物却是个完完全全的败笔:他身上同时有战争伤痛,与妻女离散的痛苦,与流浪女的露水情缘,与波兰修女的惺惺相惜,却一条线也没写好;几个关键的剧情转折点(偶然鸠占鹊巢享受富豪人生/加入华裔黑帮/决定为流浪女复仇/重回街头)也处理得模糊散漫;加入的宗教与黑帮元素却完全不知所谓。总体来说,这是个一味堆砌各类元素,却又缺乏必要的情感动机铺垫的稀烂剧本,比同样由奈特操刀,且同样包含黑帮背景与东欧元素的《东方的承诺》逊色不少。请斯坦森主演又不让他挑战高难度文戏,也不让他表演利落动作戏,既折磨他又折磨观众。
整个影厅不足十个人,票房看来要吃瘪了。事前惊讶动作片为嘛不用3D效果,看了才知道,这完完全全就是部爱情片,动作戏份少的可以忽略不计,修女这个角色很温暖,结局烂的不能再多
杰森斯坦森的新作,我一直认为他是足以和施瓦辛格、史泰龙等相提并论的功夫巨星,而事实上也的确如此,只能说是生不逢时,在他起步的时候,前辈们早就有好多不深入人心的经典作品,他的功夫也不免融入了商业元素,再加上特技,纯粹的暴力美学已经被稀释的所剩无几,但是我还是力挺他的动作片。
极为节制,张力
杰森不只会打 也能演温情戏. 片尾才知道约瑟夫的黑历史...还是有点吃惊的. 每个人都有不为人知的一面阿~
每年杰森在影院不走几个过场,都不好意思说自己是巨猩
玩文艺可还行
很灰色的一部电影
忧郁的故事
哎
玩命快递交火蓝莓之夜 杰森斯坦森所谓的文艺 原来就是这么回事 实话实说 深度什么的在剃掉UT头后就全没了 自以为有趣的大概一是人贩车里伸出的手 二是buzek小姐交待芭蕾相关往事 但仔细一想 buzek可是在扎努西等波德派导演手下一路调教过来的 于是这”深度“也……几次做插叙的方法 意外和赤警威龙相似
总的来说,还是个烂片,剧情到故事内容,不知所以然
意外收获文艺片 加一星
杰森斯坦森少有的,节奏舒缓,甚至沉闷的片子。
有些不错的点—复仇、家人和爱情,通过这三条线来交织乔伊的性格。而爱情这条线显然是最清晰的—天使和魔鬼都需要救赎(对抗心魔),其实他们是天造地设的一对,善与恶的影响。我想到了唐.西格尔的《烈女镖客》。故事是好故事,只怪情节断裂、欲语还休,复仇那条线还是破坏了苦心经营的人物性格。
姐森这次终于没有从头打到尾了。3.2分