致我们终将逝去的青春

1.关于陈孝正的为人.如果我说陈孝正是个虚伪自私的渣男，肯定会有观众跳出来说陈出身平寒，穷怕了养成了要强不认输的性格，所以才会有了不惜一切代价往上爬的人生目标。

其实从郑微和陈孝正的第一次见面就决定了两人的感情没有好结果，郑微是一个为爱可以放弃一切轰轰烈烈燃烧自己的女孩子，从她下定决心考到林静的学校乃至后面放弃女生的尊严和矜持倒追陈孝正可以看的出来。

反观陈孝正，发现寝室有一陌生女生在动自己心爱的建筑模型，第一反应不是去打招呼，而是厉言阻止并且将女生推倒在地，也就是说一个陌生女性在他心目中完全比不上自己的建筑模型，这里是一个暗喻，建筑模型其实就是陈后面反复提到他自己不容许出错的人生建筑的具现化，除了陈自己，谁也不能轻举妄动。

2.朱小北为嘛在许开阳面前装不认识观众初看可能会觉得导演编剧坑爹，按理说朱小北大学退学之后自力更生成为了兜售坑爹小朋友记忆法成功人士之后，见到老同学应该更热情更开心，为何当年的好友许开阳主动招呼却装作不认识？

我们不妨回忆下之前朱小北的戏份首先，寝室被人批评头发太短，朱小北满不在乎的说“我有喜欢的人了，但是人家从不正眼瞧我”，这一句台词提供了两个信息：1.朱小北喜欢的人和朱小北的社交比较频繁，应该是很好的朋友。

2.双方有一定的差距，让朱小北有一定的自卑感。

其次，朱小北的姐姐在收拾寝室的时候，说过朱小北是个要强的孩子。

最后，朱小北在女生寝室被人说头发太短不妹子显得满不在乎，说明她在同学面前根本不在乎自己的春哥形象（玉米些不要喷我），但是某男出现搂肩表示哥们儿义气友好说“哥们儿干嘛呢？

”的时候，朱小北反常的反驳“谁是你哥们儿，叫姐们儿”来否定对方给予自己的非女性称呼，这是为啥大家应该都明白了吧。

呵呵，那个汉子就是富二代许开阳。

完全满足以上两点，有钱富二代，大家还是同班同学好友。

当然一定会有观众反驳我我擦你这个臭写影评的就乱YY吧，根本就是捕风捉影。

让我们再来看看朱小北改成刘云之后见到许开阳的反应，首先她在台上一定看到台下的许开阳和曾毓夫妇，也看到了他们的小孩儿，所以一定会确定他们的夫妇关系。

在许开阳上去询问是否朱小北的时候，朱小北背对许开阳，假如朱小北真如大部分观众认为的是为了彻底否定自己过去的身份而不承认的话，她一定会头也不回，直接回绝。

但是这个时候，她回头，看明白了是许开阳，然后才断然否定自己是朱小北“我不是朱小北，至少不是你许开阳记忆中的朱小北，现在我是要强的刘云”一个开创快速记忆法，在售卖自己记忆方法的人，最终在当年所爱之人面前否定自己的记忆。

成长还真是残酷的可怕。

3.关于张开老张出场就是24K纯屌丝的定位，他一再的说自己哪里都张开，但是和他不敢对阮莞表白的封闭起来的爱情相比，实在是非常讽刺；再又是推销自己自传的情节，名片上“天空不曾留下鸟的痕迹，但我已飞过”的引用，是对自己恋情的最好致敬。

只能靠A货行头支撑起的尊严下，才能有机会拥抱自己的一生的女神，一亲芳泽。

老张的爱情就如同他送阮莞的满天星一样，花语代表着关怀、好运和纯洁，从来没有因为时间的变化而改变，一直默默、卑微、苦涩和幸福的暗恋着。

就好像漫天的星星，看得到，却又看不懂。

看《致青春》，想起很多二十岁在南京的往事。

谁没有在青春里一掷千金，谁没有抛头颅洒热血的豪情，谁没有在长夜里哭得像个傻逼。

错爱，在青春里，都是错爱。

懂得去伪存真字斟句酌，青春不在，爱只够暖一个小火炉了。

想起四月的玄武湖，一个哑巴女孩在爱里笑得灿烂，我写：如果你爱我，我宁愿变成哑巴。

看《致青春》，很多人不解郑微为何后来会想嫁给林静，两人明明没有相爱。

身边很多姑娘，爱情破灭之后迅速结婚，无他，心死而已。

要的是世俗的那点温暖。

郑微的悲哀在于本性分明，不能糊弄自己。

自己的真爱已死，成全别人的真爱吧。

棱角分明的人，欲向生活妥协而不可得，这才是真正的悲哀。

看《致青春》，有一个时代的情绪，陈孝正是一个时代的典型人格。

即余世存《失格》所说：“我们大学培养的是精致的利己主义者，聪明圆滑世故老道，善于利用体制达到目的。

”他们信奉成功即幸福，却不知道，幸福才是最大的成功。

他们以伟大的自我实现践踏一切，如坦克碾过蚂蚁，不论是自我，还是爱情。

喜欢《致青春》结尾，回到爱中最美好的一刻。

去路惨伤，前路茫茫，但并不妨碍曾经拥有的那一刻。

那就是爱情，并不持久，可它是一个多么明亮迷人，足以横越眼前的黑暗。

就像李樯所说：“如一切爱过的人一样，没有谁的爱比谁的爱更是爱，爱从未有过得失，它只是在你心中被拥有过。

”看《致青春》，朋友对其中台词动不动出格言警句感到不满，比如问你爱我吗？

对方说：“爱情就是一条河，谁不是摸着石头过河。

”“青春，就是用来怀念的。

”作为编剧，我表示理解。

电影如记忆，是闪光灯，不是计时器。

这种火花台词就是闪光灯，让观众在离开影院时，还有一闪一闪的火花在嘴边跳跃。

再说，青春，本身就包含了真诚的矫情，真诚的做作。

爱从未有过得失，只是在你心中被拥有过。

青春也从未有过生死，只是一种品质，告诉你，你是带着什么上路。

下文是老娘之前的影评。

我已经明确的说过，我是赵薇的脑残粉。

但同时，作为电影人。

我必须要说，我看到的是毛片，是配乐都还没垫的毛片。

至于为什么我会看到。

答案很简单，因为我想看的我就能看到。

我可以说是赵薇给我看的吗？

无所谓，你们爱信不信。

作为参与到这部电影剪辑的一份子来说。

这部电影我们都很爱。

但是可是可但是！

我们绝对不否定自己的错误！

我再次申明，我是赵薇的脑残粉。

我也是看《还珠格格》长大的。

我tm也是正儿八经奔着她进了这个圈子的。

但是这部电影，作为专业人士。

我无法给它满分或者极力推荐！

跳跃。

太跳跃了。

我知道赵薇想要把节奏打起来。

但是打的太快，不是什么好事儿。

自认为，这部电影其实可以拍两部的。

可惜投资公司和发行公司都SB。

嗯，发行公司最SB。

以为学《泰囧》制造病毒视频会有用。。。

极力期待这家发行公司即将发行的。。。

《小时代》《中国合伙人》我倒要看看光线还有什么新的宣传手法。

======我的分割线就喜欢在前面========好吧，就在几个小时之前。

我看到了这部还有十天才会上映的电影。

而且是还没有垫乐的毛片。

说心里话，一开始我真的怀疑，这是一部喜剧片吗？

当韩红成为电台DJ，用那大粗脖子用温柔的语气说这位听众，我想，你是恋爱了。

我旁边的观众，我的铁磁。

立马起了一身的鸡皮疙瘩。。。

说实在的，赵薇是我从小到大最欣赏的演员。

真的，毫不夸张。

如果把这部电影作为赵薇的毕业作品来看，嗯，新人导演还OK。

如果把这部电影作为一部由赵薇导演的商业电影来看，呃。。。

可能是我的审美能力有问题吧。

总之，我看完了电影之后，心里突然对赵薇起了怀疑。

也许看到的是连字幕垫乐都没有的初版吧。

给我的感觉是，镜头剪辑居然好乱好乱。

郑薇和陈孝正在那个雪夜中，宿舍楼下的表白戏份，灯光居然爆了。

我一直没搞明白。

这部电影到底说的是什么年代的事儿。

我知道是青春，但问题是。。。

九十年代的大学生们，喝着伊利牛奶，床上放着真维斯的纸袋子。

衣服穿着juicy的经典款，脚上穿的是匡威。。。

虽然我知道那个年代有。。。

但是……就是那么突兀。。。

就感觉是。。。

我在给这部电影找错，挑刺儿。

可是。。。

看完电影，真的让我有种。。。

一盆冷水从头上浇了下来的感觉。。。

算了，作为赵薇的脑残粉。。。

我还是想说，去电影院欣赏一下吧。

可能你们会有跟我不一样的感受呢。

PS.赵又廷和韩庚的假发真假。。。

《致青春》反映的是90年代的大学生活，这对于85后、90后都是陌生的。

那个时候没有电脑、没有互联网、没有手机，大学生不可能通过宅在宿舍里融入校园，而是需要更多的行动力，于是在共有记忆方面就有了更多的现实形态，人与人的走近和疏远都是可以通过物理距离来量化的。

对于很多观众来说，这是一部卖回忆的电影，比如我，一个宿舍楼公用电话的细节就可能带出我的很多记忆，这会让我想起在那些与我一起消磨鬼混过四年的哥们儿姐们儿，走出影院我就想给他们打个电话。

当然这些东西是用来锦上添花的，它们可以构成影片的卖点和氛围而不能成为让观众走进人物的戏剧主体，《致青春》最大的价值在于成功地塑造了女主角郑微这个人物，这个人物其实有点平凡，但她的奇妙之处在于几乎每一个女性观众都能在她身上找到自己的影子，无论是作为追求者和被追求者，无论是自我审视还是意淫，郑微这一角色所体现出来的执着、勇气、活力、自嘲等等品质对女性观众来说都有着强烈的代入感，除非你生来就是个人群中的女王。

《致青春》这样的灰姑娘策略是极其聪明的，实际上它是通过对观众的恭维来实现对观众的征服的。

赵薇首次执导电影，表现令人惊喜，感觉和品味都很好，只是在剧情把握上有些失衡，韩庚所扮演的角色语焉不详，没达到预期的戏剧效果，毕业后的段落在节奏上不够贯通，但这些缺陷由于赵薇在角色和情节上所倾注的个人体验而得到了弥补，甚至一些生涩之处也可以为影片的风格所融汇，因为青春本来就是生涩的。

青春校园电影其实在中国电影类型中是长期缺位的，《致青春》之前的同类电影我只能想到《80后》，再早就是八十年代的《女大学生宿舍》、《青春万岁》了，而《致青春》对这一类型电影的商业性开发也许比影片本身更有意义，这不同于艺术电影中所展现的残酷青春物语，这种青春缅怀是快乐而阳光的，它会带给人惆怅，而更重要的，是提醒观众，那段注定逝去的岁月是多么可爱，请你为曾经拥有过这段苦乐年华而骄傲。

关于演员，女演员普遍不错，杨子姗前途无量；男演员可发挥余地不大，只有包贝尔值得关注；最佳客串授予韩红，那一场戏，从头笑到尾。

鸟叔的江南style走红时，人说那是红遍大江南北。

但是和当年赵薇小燕子的红，依然差个几个级别。

当年小燕子红时，是真正的老少皆知，你走到哪儿都是小燕子，去杂货店买个脸盆，赫然发现小燕子的头像印在脸盆的盆地，尽管那古装假发是那么滴假。

小燕子的神话是不可能再复制了，因为，时代、社会不同了，当时那个具体的语境不再。

生不逢时的明星们你们就羡慕嫉妒恨吧。

经历过还珠格格时代的观众，不可能不记得赵薇，不过我个人对她有两个较为私人的记忆细节。

一个是当时颇有话题效应的泼粪事件恰好在现场，那件猝不及防的意外事件，发生的瞬间还真让人恍然。

当时是一场众多明星参与的演唱会，赵薇当时唱着非常二的歌，因为人一红嘛，就得多栖发展不是，不过个人认为她不是当歌手的料她是演员的料。

当时电视直播，事发瞬间几秒后，导播将镜头切向观众席，然后就定格，不记得定格了多久，当之前还没来得及处理的几秒还是播出了。

很多电视机前的观众莫名其妙，现场则很惊愕。

这算一个较为严重的直播事故。

这件事发生后，如花似玉的当红女明星还是比较尴尬的，没正面回应过。

二个是当时有个愤世嫉俗的电台DJ，有次在节目里讽刺赵薇“眨巴着无知的大眼睛”，将赵薇定位在必将昙花一现的偶像。

时间流转，当年的那些话题、争论谁还认真记，不过时间证明一切，看今天的赵薇，要叹服她用实际行动证明了一切，她的转型相当成功，虽然期间走了很长一段不为人看好的历程。

当年的那些侮辱和不屑，不知她内心真正作何感想，至少表面上她相当看得开。

不管怎样，说赵薇无知笨白痴的那些人是真的错了，如果因为小燕子太深入人心就人戏不分以为演员也和人物一样蠢，那是个误会。

看看赵薇的访谈，什么叫大智如愚这就叫。

看似大大咧咧快人快语跟讲相声一样，其实她很严肃，原则很分明，人情世故相当懂，太极也打得很好。

早些年赵薇演了几部电影不成功，被调侃为票房毒药，她后来解释说自己那些年是在追求理想的东西，不过，赵薇试试就回来了，识时务者为俊杰啊。

赵薇运气是好，自己路也走的好，踩在点子上。

她考上了研究生，骂她蠢的人就消停了一部分，她导了致青春，较好又叫座（叫好是相对的，但如今还可能出现齐齐叫好的作品吗），转型为知性强势女强人行列。

现实中还嫁了有钱人，虽然在名利场不比有的女明星婚姻之轰动，但是很实惠。

这叫物质精神两手抓两手都过硬。

赵导本身是一线女明星，国内也就区区几个。

转型当导演，在资源上比一般新人导演就有优势很多，票房号召力那不是不输国内那几位男性名导，光是她自己演不演之类也能制造话题。

何况赵导是保守中有冒进，冒进中有保守，女演员用新人，男演员则用赵又廷韩庚这种能保证市场的，其他大明星来客串捧场，都露个脸，尺度把握相当不过分不牵强。

剧本题材上打安全牌，青春啊，谁没青春，谁人不怀恋青春，谁人看着青春就讨厌？

怀旧是全人类的共性，更是当今的时代病。

看着那些旧时光那些当年的日子，谁都能找到自己的一点影子，你能讨厌到哪里去。

看来赵导挑选自己的处女作剧本是深思熟虑过。

相比如今身陷各种门的女明星，赵薇曾经的争议和话题那是小巫见大巫，不过当时的社会还没有如此发达的网络，而且娱乐圈和媒体的环境也不同，所以赵薇也算是经历过风雨的明星。

在红极一时的偶像派中，她算最后最有出息的一个，才华美貌这些演艺圈不稀罕太多了。

光潜规则其实也红不了多久，坚持艺术注定是要饿死的，恃才傲物小心年华抛弃你。

只会炒新闻会播下恶名，太迂就没人理你。

胜利最后属于谁，祝君好运。

《致我们终将逝去的青春》终于在热切的期待中上映了，作为一部由脍炙人口的小说改编而来的作品，作为赵薇导演的处女作（也是她的北影导演系研究生毕业作品，粗剪版前无古人地被打了99分的高分），作为一部在包括我母校在内的南京各大高校取景拍摄的影片……这部影片有太多的理由值得我们为它走进影院，共同缅怀我们逝去的青春。

奇怪的是，在看完影片后，我明显地感觉到，影片被硬生生地裁成了两截，前半段的校园生活有笑有泪，欢乐中夹带感伤。

后半段对走出校园生活的描写却冷酷而残忍，无比压抑。

这种剧情上的跌落感乍看起来是对青春已逝的最佳诠释，细细想来却有一股诡异的违和感。

违和到让我不禁陷入了深深的思索之中。

逛了一夜的豆瓣，发现很多书迷在抱怨影片对原著情节的大幅度删改。

看到这里，正在思考中的我恍然大悟：这部影片其实只是借用了原著小说的部分人设和部分剧情，其内核已经基本和原著无关。

实际上，《致青春》是一部以校园青春恋爱为外衣包裹着的，以“复仇”为主题的悬疑惊悚片！

而操纵这一切的幕后主使者，即复仇者，经过我的推理和分析，就是你——黎维娟！

哦？

不相信？

请大家和我再看一遍影片，不过这一次，一定要仔细看，用心看。

既不能被假象蒙蔽了双眼，也不能忽视了必要的细节。

准备好了吗？

让我们开始吧！

影片开始，是魔幻般的童话场景，融合了格林兄弟的《灰姑娘》和安徒生的《豌豆公主》。

刚看到这里，相信不少人和我一样，怀疑自己是不是走错放映厅了。

等到“那不是豌豆，是打火机！

”这一爆笑台词出现后，童话场景结束。

原来，这是主人公郑微在火车上做的一个梦。

这个梦后来被证明是有预见性的，大家一定都记得，郑微在向陈孝正告白成功后，仿佛自己脚上穿着一双水晶鞋。

然而，我们不要忽视了，这个场景，仅仅照应了那个梦关于《灰姑娘》的部分。

此时收获爱情的郑微，确实是灰姑娘的翻版。

可问题来了，那个梦关于《豌豆公主》部分的照应呢？

那个敏感到连压在二十床垫子和二十床鸭绒被下面的一粒豌豆都能感觉得出来的公主是谁呢？

答案显而易见，就是洁癖严重到不许别人坐她床上的“奇葩室友”黎维娟！

洁癖是强迫症的一种，患者通常有极强的自尊心和自我保护意识。

但仅仅如此，仍然不是黎维娟的全部，她还有极强的嫉妒心理，这一点，从她趁跳闸偷看其他男生写给阮莞的情书就可以发现。

当时，她虽然嫉妒阮莞，但还不是不可以忍受，因为她不是这个寝室里面唯一一个嫉妒阮莞的，还有郑微。

但是，林静被发现离郑微而去的那天，黎维娟却发现她和阮莞一起在寝室里喝啤酒，本来在“排挤阮莞”这条统一战线上的战友居然“投敌”了！

心中自然怒不可遏，很自然地拒绝了她俩“一起喝啤酒”的邀请，理由是“堕落”。

郑微和阮莞倒好，你不喝，我们强灌，而且，就在你那被称为“绝对领域”的床上灌你，哈哈。

你们俩开心了，过瘾了，却不知道，一颗仇恨的种子已经在黎维娟的心中种下了。

如果说这一切还仅仅是开始，仇恨的心理还没有升级到复仇的举动，那么，那一天呢？

黎维娟那个土的掉渣的外地男友居然来她们寝室找她，还被阮莞和郑微目击到了（此前黎维娟一直声称的自己在大学期间只想专心学习，不打算恋爱的谎言也不攻自破了。

）自尊心极强的黎维娟当时一定想找一个地洞钻进去，匆匆拉着男友躲到操场，宣布分手：“你就当我是个负心人吧！

”男友对她多好多痴情她不知道吗？

知道，但此时自尊严重受创的黎维娟已经难以忍受了，只希望这样一个男友不会沦为室友们的笑柄。

因为这样，她至少四年抬不起头来。

她此时只希望拉着男友到一个没人看见的地方吃顿分手晚餐。

然而，根据墨菲定律，生活经常是怕什么来什么。

黎维娟和男友在包子铺里居然碰到了室友朱小北！

虽然，在包子铺帮姐姐干活的朱小北很值得同情，黎维娟也只希望她不要将今天目击的场景传出去，但出于自尊，这一希望仍没说出口。

而且，以朱小北一根经的大脑，大大咧咧的性格，想要她保密简直是天方夜谭。

如果说之前，黎维娟只是对一贯假小子的她有点厌烦，觉得碍眼。

此刻，杀她灭口的心说不定都有了。

给男友发卡之后，黎维娟在大学里就真的没有喜欢的人了吗？

当然不可能，以她的性格，她最可能喜欢的人是谁？

答案呼之欲出：富二代许开阳。

证据极其明显，我们都知道，许开阳一直单恋郑微，矢志不渝，而郑微却视许开阳为无物。

在许开阳约郑微去划船时，又一个关于郑微那个梦的隐喻出现。

对！

就是那个礼物，是坐在床上的公主，豌豆公主。

郑微没有收的这个礼物，被许开阳抛进了河里。

我们此时已经知道黎维娟是豌豆公主的翻版，正如被抛进河里的那个玩偶，许开阳也一直没有在意过黎维娟。

如果没有这个场景的隐喻，几乎没人会注意到黎维娟对许开阳的感情。

看到这里，忍不住要夸赵导一下：《穆赫兰道》对梦境的解析，也不过如此吧！

最终成功捕获陈孝正的郑微虽然没有成为黎维娟真正意义上的情敌，但她对自己喜欢的男生屡次无视（包括拒绝贵重的生日礼物）在黎维娟心中等同于羞辱。

对三个室友的恨意经过多年的成长已经趋近成熟，复仇的种子即将成长为参天大树。

在黎维娟的拨动下，复仇行动的齿轮已经开始转动，然而她们自己却浑然不知。

首先是朱小北，她的“罪行”最轻，只是看了不该看的，说了不该说的，以及有着不该出现的形象。

对她的报复行动也仅仅是“让她从寝室里消失”，这样的计划对容易冲动的朱小北来说真的太容易了，制造误会让她发飙，就可以让她被勒令退学。

直到影片结束我们都不知道朱小北是如何被冤枉的，我们只知道她其实是被人算计了，而算计她的，只可能是她身边的人。

而朱小北被迫退学，对她的报复就终止了。

第一步，成功。

然后是阮莞，她出众的外表和女神一般的形象都是她的罪恶，而且一定要用最完美的方法让她肉体和形象都被摧毁殆尽。

要实施这样一个计划，没有足够的资本是不可能的，为了复仇，黎维娟忍痛放弃了许开阳，嫁入了豪门。

黎维娟在影片转入毕业后生活段落时，以一种极其霸气而又内涵的形象登场：管教两个用水枪射郑微和阮莞的熊孩子（暗示：老娘我已经将枪口对准了你们了）这两个熊孩子还不是她的，是老公和前妻生的。

“我一定要生两个自己的，而且要男孩！

”一副女王的气场。

黎维娟还邀请阮莞在她老公的酒店举行婚礼，阮莞不知是计，欣然同意。

于是，在阮莞结婚前夕，赵世永的一个电话让她鬼使神差地决定去和极品前任去听山羊皮的演唱会，“就去听一下，有什么事呢？

”的Death Flag瞬间竖起，还没见到赵世永就因一场车祸瞬间香消玉殒了。

整个事件极富冲击力，震撼到让人瞠目，然而仔细想想，疑窦丛生。

赵世永再极品，阮莞结婚前打电话给她约她出去听演唱会这种事是他能干的出来的吗？

一去就被车撞死，可能这么巧吗？

更加合理的解释是：赵世永也接到一个电话，是“阮莞”打来的，说自己想在结婚前约自己去听山羊皮的演唱会。

两个人的性格，SUEDE在两人恋爱生涯中的重要性，黎维娟都一清二楚。

只消伪造声音分别对两人打两通电话，他们就会像提线木偶一样按自己的意愿行事。

然后，只需要制造一场车祸，消灭阮莞，大功即可告成。

这世界上每一分钟都在发生车祸不是吗？

买通一个司机（注意司机开的是货车不是客车，车上没有其他目击者，无法得知司机是主动还是无意肇事）并非难事。

这一系列的计划只有嫁入豪门的黎维娟有资本有精力完成。

事实也证明，计划天衣无缝。

阮莞不但死了，还死的身败名裂，结婚前夕居然打算和前男友厮混！

即使是身为接盘侠的老公也不会原谅她吧。

赵世永哭得死去活来可以理解，郑微却气愤地对着阮莞的尸体痛骂一番。

此时，如果黎维娟是真的为室友的死而悲伤，她一定会劝郑微住口，不要对一个死去的好姐妹这么刻薄。

然而，她没有，除了哭，什么都没做。

为什么？

因为她其实心中窃喜：“郑微，说得对！

骂得好！

我还想多听几句呢！

”这也解释了为什么后来，除了郑微和张开，没有人去祭奠阮莞。

第二步，成功。

最后，是针对郑微的复仇。

最痛苦的不是死去的人而是活着的人，高等级的复仇不是杀死复仇对象而是要让复仇对象的余生都活在痛苦之中。

郑微生命中最重要的两个男人：陈孝正和林静，黎维娟都注定不会让你得到。

首先是陈孝正，此人够渣，想出国又不敢告诉郑微。

最后告诉郑微这一秘密的不是别人就是黎维娟（“就你一人不知道，原来你是风暴中心啊！

”）虽然老天有眼，两人分手是迟早的。

但亲口告知郑微这个秘密才可以充分享受复仇的快感。

然后是林静，此君的存在感低得堪比阿卡林（韩庚的粉丝肯定一肚子气），很多人都觉得赵导完全可以删除这条线，完全不影响剧情发展，影片还能紧凑些。

答：不能删！

因为这是复仇的见证！

想想看，一个大男人整天在校园里瞎晃真以为没人知道吗？

怎么这么巧一块窗玻璃从天而降砸向了林静？

这是黎维娟复仇计划最为精彩完美的部分。

而这个计划，需要有一个“棋子”来辅助。

毫无疑问，疯癫的施洁，是最佳人选。

这里的施洁与原著小说相比做了比较大的删改，但施洁认识郑微黎维娟的可能性极大。

在了解了施洁疯癫、执着、晕血的特点之后，善于把握人心的黎维娟不会放过这么一个棋子。

此时，只需要制造一个“天外飞玻璃”的意外，并且让施洁认为是自己的错，接下来就完全不需要亲自动手了。

林静一旦被砸伤（砸死不太可能），一定会流血，下楼看林静的施洁必然晕血。

然后，两个人都得进医院。

心怀愧疚的施洁，刚刚痛失所爱的林静，两人又是帅哥美女，在医院想不擦出火花都难。

以施洁死缠烂打的个性，林静被攻略成功只是时间问题。

多年以后，对陈孝正死心的郑微还想找林静做避风港？

想得美！

就算林静愿意接受郑微，得知真相和施洁的存在后，还愿意和林静在一起吗？

“我知道，你不会的，我对你的脾气太了解了。

毕竟，我们做了四年的室友啊！

”虽然在郑微强大的主角光环庇护之下，黎维娟能做的并不多，但刀刀诛心不见血。

对一个女人而言，让她对爱情和婚姻绝望就等于毁灭了她这一生。

她的余生，就算能找到男人结婚，也注定是无爱的，是痛苦的。

她还会以为，她所有的痛苦都是自己的错，是自讨苦吃，自作自受。

而身边那个害她一生的罪魁祸首，她还以为是她青涩岁月中为数不多的好姐妹。

完美的复仇！

最后一步，成功。

这才是真正的复仇，每一步都计算精准，算无遗策，杀人诛心。

相比之下，捅刀投毒什么的真的弱爆了好吗？

这样看来，赵导的这部作品，只得了99分，北影导演系研究生毕业答辩组的老师们该有多么苛刻啊！

写到这里，我想说的话还有很多，但如果要我只用一句话来缅怀我们终将逝去的青春。

我想说的是：多谢室友不杀之恩！

首先要声明的一点是我是从一个书迷的角度来说说这部电影的作为一个从导演还没定就开始关注这部电影的忠实书迷我不可能不成为不吐槽会死星人因为槽点实在数不胜数注意这不是影评 我只是就我自己的观影感受随便说说首先说演员 杨子珊真心丑得我快哭了 阮莞黎维娟还有老张和书里写得差不离 朱小北是个意料之外的惊喜 我对这种中性打扮白白嫩嫩的妹子最没抵抗力了 陈孝正和林静无力吐槽 许开阳应该是那种很腼腆很羞涩会脸红偏内向的男生结果成了一个二流子 然后要说的是 他们的演技。。。

真心硬伤我知道赵导是想表现出青春的残忍激烈敢爱敢恨 但是一个个搞得跟歇斯底里症患者似的一句话没说完就吹胡子瞪眼大打出手嚎啕大哭就是伤痕累累的青春了？？？

感觉太像大陆婆媳剧了有木有。。。

接着说故事架构小说主线是郑微和陈孝正林静之间的感情 然后也零零碎碎写了一群配角的故事 阮莞的故事应该说是一条还算完整的副线 黎维娟的故事则是放在番外里面的 这种情节安排的小说在网络言情小说里面很常见 也是比较容易操作的一种 作者细心一点 布置一点小小的暗示就会使情节增色不少电影的情节布置也多多少少借鉴了一点但小说的精髓是一点也没说到尤其是郑微后来工作之后和施洁 曾毓之间几段很微妙的对话 都让小说从情节到内涵合情合理且增色很多而电影里最大的伏笔差不多就是林静和施洁的关系了但是这是小说里面没有的玻璃掉下来砸到林静完全是编剧自己想出来的有木有编剧你能不能有点新意？？？

只是因为小说里面说施洁深爱林静你就得搞得这么血淋淋的吗？？？

林静逼施洁吃药的情节有什么用？？？

除了能说明林静是个禽兽还能说明什么？？？

或许有人说这样可以看出林静是很在乎郑微的可是韩庚的演技我不忍多说了呀！！！

再说编剧自己加进去的几个三个故事 赵世永把人家肚子搞大了苦逼兮兮来找阮莞然后阮莞很大度地陪人姑娘去打胎回来路上哭得跟什么似的黎维娟高中老乡来找她然后她很势利地叫人家把她当作负心人朱小北被人怀疑偷东西派出所也不公正处理就去把人超市给砸了结果被开除最后改名换姓成就事业还有神一般代替郑母功能的紫鹃姐姐。。。

编剧是不是叫李樯？

李樯同学 您能再苦逼点吗？？？

您当这是上世纪八十年代的高中作文呐？？？

好吧是我孤陋寡闻了 李樯编剧还是蛮有名的 可是加进去的情节真的说服不了我还是接着说情节吧我发现一个bug且不说书里的周渠韦少宜和一帮工作时的朋友没有出现书里是郑微生日时知道陈孝正要娶中建老董的女儿欧阳婧为妻之后晚上一个人去了篮球场和陈孝正再次摊牌然后电影里是老张生日时郑微晚到看到陈孝正然后就走了走的原因大概就是他知道陈孝正在美国结婚并且有个孩子关键是黎维娟在八卦这件事的时候郑微并不在场而且没有暗示她从其他渠道知道这件事然后就是陈孝正自虐一般说我觉得我有的时候就是个爬行动物只有跟你在一起的时候是直立行走的编剧您这又在自己YY了吧书里的陈孝正虽然用清高伪装自己的自私胆怯但并没有卑鄙到这个地步呀。。。

我怎么觉得这个编剧老喜欢禽兽男主呢先是林静干出逼施洁吃堕胎药这等禽兽行为再是让陈孝正自己承认自己是爬行动物这样就能表现出悲情 伤痛的感觉吗我只能说呵呵其实不那么挑剔的话这部电影亮点还是有的特别是赵又廷那句你神经病啊配上走你的手势动作全场大笑有木有赵童鞋您真心是用生命在演戏。。。

不得不提的是伊利的植入广告 黎维娟喝牛奶的时候我就注意到了 大概是出于学广告的敏感吧 接着朱小北喝牛奶又有意无意给了几个镜头最后郑微打开电视的时候我彻底服了赵导还有郑微最后回去的时候 那段煽情的内心独白配上壮丽的山河风光 我就呵呵了 五毛拿好左拐不送好吧 槽点真心土不胜吐不过我还是给它两个星了这两颗星是怎么来的呢一颗给原著和我一年多的等待还有星得掰几份 一份给菲姐的献唱 虽然我不喜欢那个歌词 一份给意外惊喜朱小北 那妞儿太有感觉了 还有一份给那句你神经病呀 它让我这么多天很彻底地乐呵了一下ps.我只是觉得有点对不起35的票价和那包呀土豆

先放我最大的槽点。

↓导演亲，你就算是给伊利打广告也要注意年代！！！

郑微在船上吃的伊利苦咖啡是前几年涨价后的最新包装！！！！！

先不说那个玩红白机看新白娘子传奇的年代设定有没有伊利苦咖啡！！！！！

就算有！！！

包装也不是那个样子的！！！！！！

我的青春，每个夏天都是靠着它度过的！！！！

从旧包装到新包装！！！！！

每个夏天一批一大堆！！！！

咳咳。

其他的，我看了小说的五分之一就看不下去了。

所以不知道原著如何，只论电影：1.这电影讲了个又臭又长每个人好像都是神经病似的故事。

就张开一个稍微正常的人。

2.里面的女主女配和一闪而过的女N全是倒贴货。

3.我带着私人怨恨忍受了赵影帝的牛鬼蛇神般的面容和毫无演技最初只是想看看男二号。

4.但是不到二十分钟戏份的男二号但在宣传时同样挂着主演的名号可真是长见识。

5.我觉得郑微这个姑娘的造型在学校里是照着沈佳宜/陈妍希的样子搞得，工作后是照着高圆圆的样子搞得，宣传的时候，最起码是上快本的时候是照着赵薇的样子搞得…6.这片子我只能说赵导可以毕业了。

7.这绝对不是我的青春，打死我也不要这种青春。

青春是甚麼？

呵呵，你們這些愚蠢的人類，不配看我的回答。

1993年，我已經26歲了，寫下的so young已不是青春之聲；而20年後的今天，整個世界都老了，如果你們仍在聽這首歌，並洋洋得意地自以為感受到了甚麼青春的吶喊，便容我送你們兩個字：呵呵。

想通過看這部電影感受青春的人，你們都被騙了。

那是“他們”的青春，一部毫無營養的狗血片，但是值錢。

我，一個曾經的追龍女青年，變成了現在一個胖男孩的媽。

青春？

終將逝去？

終將逝去就讓他逝去吧，反正一切都會流走。

況且，你們這些愚蠢的人類，沒有聽過李斯特、凱特布什和性手槍的人類；沒有戴過一頂全世界都看得見的綠帽的人類；沒有愛過一位長髮飄飄的不洗頭的紅衣少年的人類；沒有在8、90年代追過龍的人類，不會理解《搔癢》這首歌的。

你們只是跟隨它，以為它能將你們帶入追龍青年的世界，到頭來卻發現自己正在屏幕前磕著瓜子摳著腳看這篇影評。

青春是甚麼？

愚蠢的人類啊，它和暮年一樣糟糕；它就是你們的暮年。

青春易逝，而愚蠢的人類、可笑的人類啊，你們來不及感受，卻以為能通過一部電影找回來。

還是抓緊時間繼續磕瓜子看郭敬明吧。

PS.趙薇導演，巴特勒先生和我的版權費都打到帳上了嗎？

笔者没有读过《致青春》的小说就走进了影院，看后感觉，以毕业为分界，前后两段像是出自不同主创者的手笔。

校园生活讲得顺风顺水，张弛有度，犹如一碗满而不溢的水，端平了稳定前行，而当时光移转，众人踏足社会，这碗水就陡然不稳定起来，时而枯竭时而满溢，情绪张力时强时弱。

后半段仿佛一个拼拼图的过程，结局已经写定，众人已被安置归宿，只看如何快速归位：于是角色们迫不及待的掏心窝子，倾诉衷肠，聊天的台词不断拿来交代镜头外人物的命运，闪回也一个接一个的解开谜团……一个镜头也不浪费，飞快的推进着故事。

当然我们都知道，影片的编剧和导演都只有一位，不存在集体创作，那么唯一的解释，正如映后笔者请教原著读者得知的，就是影片后半段对小说改编和压缩极大。

不过观众若是80后一代，尤其是与角色们在后半段年龄相仿，倒会对这前紧后松的设置产生一份莫名的认同：出了象牙塔几年，生活节奏加快了，风花雪月也没精力了，与之对应的，叙事变得紧凑、“功利”化，不正在默默诉说着生活方式的变迁吗？

如此一来，诸如张开突然由街头作家晋升陈孝正合伙人等突兀之处，也变得不那么难接受了，毕竟前面已经有了太多的撕心裂肺和惨不忍睹，也该给点阳光和希望了。

郑微一角有一句台词，爱情不是生活的一切。

但从整个故事来看，爱情却是整首青春奏鸣曲的主旋律。

你看，除了假小子室友之外，几乎所有主要角色，都被包裹在一段又一段正果或未果的姻缘中，都被扣在一环又一环或明或暗的三角关系中（到了后半段的闪回，墓前祷告还在继续扩大化呢），种种爱情故事，连缀起影片百分之九十的悲喜剧。

而这爱情描摹，并不是通俗可见的漫画式的、心理杠杆两端加码减码的简单逻辑，而是随着真相层层揭开，随着情绪催化剂逐渐释放，头脑发热的冲动，物是人非的感慨，压抑已久的爆发，和豁然开朗的通透，这其中有内疚，也有冷酷，有怯懦，也有决绝，有疯狂，也有隐忍，有情不自禁，也有爱恨交织，完全跳脱了“爱不爱，爱谁”的简单命题，展现的是恋爱男女心理状态的不可捉摸，会从一个极端跳到另一个极端，也会在中间地带游移不定，消极的等待着未知。

影片的爱情观是，爱情里没有全知全能者，也没有付出就有回报的“真爱大胜利”，只有“摸着石头过河”的探险者，无可避免的被刮到鲜血淋漓，甚至失去生命。

这是（当然有原著的功劳）最贴近现实的层次感，青春时代的爱情，还不就是这么茫然又炽热，陷入时，叫人不疯魔不成活，面对岔路，又是时时刻刻不知如何是好的举步维艰，不断质疑、权衡、否定着当下的状态，却对迈出崭新的一步战战兢兢。

谈谈印象深刻的演员和角色。

赵又廷的流川枫式演法很吸引人，那木讷的脸孔和与众不同的台湾腔反倒成了营造孤傲酷感的天然优势，但他的扮相却并不讨喜，演学生时一看就是老青年装嫩，留起胡子又显得故作沧桑，以他这个年龄，这种长相，也确实挺为难造型师。

他最华丽的表演不是失声痛哭，而是屡次义正词严的训斥杨子珊“没有教养”、“胡搅蛮缠”，那时刻真如正能量炸弹在银幕上被引爆了一样，完全可以被我公安机关拿来震慑恶势力，笔者强烈期待赵公子演更多的银幕英雄，而且必须要有正义演说。

杨子珊这种演员天生就适合装嫩，学生时代毫无违和感，一到办公室白骨精就显得底气不足。

郑微倒追陈孝正的段子，笔者在大学时代曾目睹过现实版，那姑娘的性格和郑微简直是一个模子刻出来的，关系进展也大同小异，不知原作者是否也来自亲身经历。

女调戏男的野蛮俏皮台词十分出彩，恰到好处的无赖，蛮横中蕴藏的小可爱，叫人无法抗拒。

关键时刻那句“是不是太小了”，爆笑过之后想想，还真是这种姑娘这时候该说的话。

说到实感，最经得起考验的还属包贝尔饰演的张开，该片所有角色都带有不同程度的戏剧化，惟独张同学高度写实，笔者特地琢磨了一下，他的每一句台词，每一个举止，放进现实里都毫无做作，事实上，谁读书时候周围没一两个这种人呢，讲义气的老油子，外表混不吝的洒脱，心里有从不示人的酸楚。

而阮莞一角则被不可避免的“演义化”，作为一个真正意义上的女神，她的出场风光无限，但走下神坛后，却是被命运一步步摧毁的最彻底的人。

悲剧是把美好的事物破坏给人看，如果观众事先察觉这美好之物早已千疮百孔，倒并不觉得太过悲戚，只是哀其不幸之余，实在狠不下心怒其不争。

影片种种校园景致，令笔者找回几缕象牙塔时的回忆，但仔细品味，却不难发现时代感的混乱：BP机、红白游戏机和DVD影碟共存，实在不知身处哪个年代；“七年不见”的台词，结合后半段的布景，也有诸多不对劲的地方，犯了跟《唐山大地震》一样的失误。

另外，很多对白也很不对味，明明是两人对话，却反复加上对方全名，非常缺乏生活感，这方面香港做的好多了，角色只有在见面招呼、强调、争执和多人场合才会先称呼全名再说话，所以港片有一种独特的“市井味”，相比之下，《致青春》比台湾的《那些年》好些，但还是有一份挥散不去的做作。

种种与现实的错位，犹如一层隐形却坚韧的薄膜，阻止了青年观众代入电影世界，无法像短暂陷入童话的郑微一样，沉浸在真伪难辨的世界，而只能透过银幕，窥探一场属于别人的青春。

那一幕幕悲喜人生，一段段爱恨别离，如同平行世界中的翻版，童话王国的传奇，并不是我们切实拥有过的青春。

但是，正如科幻片可以影射当下，恶搞片可以讽刺现实，这部看似架空现实的作品，仍揭示了关于青春的某种真谛，影片最后一个场景，虽受谎言蒙蔽，却笑靥如花、欢蹦乱跳的郑微，向我们传达着：趁还有青春，如果爱了，就请深深爱，来日若不能圆满，那也不必遗憾，因为青春终将逝去，唯有对青春的回忆不朽。

文/方聿南