白蛇：浮生

国漫崛起了又崛起，大浪淘沙，最终锁定成为整个行业的中流砥柱的厂牌似乎就是追光。

从早期偏低幼的《小门神》开始做民俗故事新编，到《白蛇》系列的经典奇幻故事改编，再到《新神榜》对古风和朋克的结合，以及国漫前辈从未有过的尝试《长安三万里》以最能唤起中国观众集体意识的文人墨客为主角书写传奇。

但在我看来，追光的成功越来越难以让我感到对国漫的希望，反而在追光逐渐聚集起更多的资源，制作起更宏大的项目后，追光的作品既与动画无关，也与电影无关是基本可以盖棺定论的。

《白蛇：浮生》算是各个维度的一部集大成之作，它即是《白蛇》系列故事版图的最后一块拼图（第一阶段），也是追光展现自己的视觉创造力与工业水准的炫技巅峰。

也正是因为它的这两种特质，让这部电影完全沦为了一坨堆砌着过时审美、透露着资源过剩、体现着庸人掌握话语权的工业废墟。

从追光建厂以来就不断被诟病的剧作维度上讲，本作依然由我们的老朋友，当老板优则编的王微老师撰写剧本。

王微老师的自信和自恋在全行业大概只有陈思诚可以比拟，纵使天下观众皆诟病我才不配位，我也要冒天下之大不韪坚守岗位。

这样的“坚持”之后最大的背书大概就是每部电影成功的票房表现，即便支持电影的粉丝也会遗憾地提到剧作欠佳的问题，但商人作为第一title的王微老师从结果的角度出发，显然并不会认为自己的高度参与带给了作品什么伤害。

当然，这次王微老师承担的编剧工作和以往稍有变化，追光的前作虽然都有经典IP打底，但是故事相对来说都有一定的原创成分。

《白蛇：浮生》则是完全照搬了所有人所了解的《白蛇传》的故事，王微在其中则起到了至关重要的，添加废戏、蠢戏、垃圾时间的工作。

例如宝青坊主香炉里的德云社仙鹤这种典型模仿好莱坞动画塑造蠢萌、丑萌形象的废戏，就是王微老师为经典故事带来的“现代气息”。

再例如姐夫给小青安排相亲，甚至安排法海和小青相亲这样的挑战经典人设边界的戏，也是在以另一种丑态追赶同人文这种二次元次生文化里的时髦。

但王微老师偷懒的好处是，这也让故事整体上除了陈旧、无聊、乏味、重复以外很难再有指摘之处。

这大概就是一种非常高明的编剧手法，“大隐隐于市”式的编剧手法，编了又像没编，所有核心的内容都是前人的，所有的废话文学都是自己强加的，乍一看倒很难说本子烂，但要论这样的本子在21世纪被拿出来作为一部A级大片的底子有什么意义，那也没有。

但我们有时也常说很多经典老片常看常新，百看不厌，《白蛇：浮生》上映前叶童与赵雅芝合唱《千年等一回》的预热MV也赚得了所有人的感动，那为什么王微新编的老《白蛇传》本子会如此不堪入目呢？

这其中最核心的原因就是这部电影完完全全丢掉了所有的人物，这一整个系列都给人一种“很忙，但不知道在忙什么”的既视感，忙了一整，三个主要人物的形象都没立起来。

到了《白蛇：浮生》需要反复催泪了，观众都没和任何一个人物建立情感关联，简直是滑天下之大稽。

白蛇这个人本身应该是旧时代反抗精神的象征，她为了追逐自己所爱的事物，对抗人间和妖界两面的秩序。

但片中的白蛇却往往是一副与世无争、岁月静好，无所屌谓的状态。

所有的危机事件发生她都是一种无奈接受、既来之则安之的态度，俨然没有全年的蛇精，在不为人知的方面，依靠自己的坚韧撑起这个三口之家的感觉。

相比于白蛇，青蛇以一种超雄的姿态战斗了三部，看起来倒是更反叛一些。

而且她不仅不羁于任何人为她定下的规则，对于姐姐似乎还始终有着别样的情感，这人设复杂度还真是让人难以分清谁是主角。

但也许是因为《青蛇：劫起》的失败，追光放弃为小青加过多的戏，她又回到了第一部中白蛇许仙旁的电灯泡的定位。

许仙就更不用说了，系列中的许仙始终是一个巨大的“胖猫”，典型的男频文自我感动式人设，美弱惨、破碎感、背后付出无人问，自我牺牲催人泪的套路化设计，看似“妈生丈夫”，实则空洞无比。

尤其是许宣和许仙严格意义上并非同一人，是一个无数次投胎转世的逻辑，这就导致人设更加碎片化，失去了统一性，影片又没什么给他的书写空间，就只能沦为一个被全世界捉弄后被王微献祭掉的小舔狗。

（神话版《抓娃娃》）

在此前提下，《白蛇：浮生》的故事便不可能精彩，现在本身就是一个流行强设定、高概念的时代，本片的概念是几百年前的，人设的空洞无物的，表达是废话文学的，想找出看点比找出法海的头发都难。

所以，我们着重来谈一谈追光动画在这一作中最想秀的肌肉——视觉效果。

好的一点是，和《新神榜》那样四处缝合、融梗的畸形产物相比，《白蛇》忠实于中式审美，也完全忠实于时代氛围，整体依然在国风范畴内。

但风格本身，尤其是国风这种已经无数次认为被彻底玩透，甚至已经开始烂大街，被各种尬蹭的风格，要想作为一种核心的视觉外观出彩，需要创作者自身天马行空的想象力作为加持，为它打开新的可能性。

而本作是完全没做到的。

本片也有了可以像好莱坞大厂动画一样的一场时长非常长的纯炫技视听体验戏——宝青坊唱戏。

但无论是戏里的机关、动作设计，还是戏外为这场戏设置的奇观、美学体验，都是相当1.0，会被网上同赛道的太太轻松碾压的水准。

最起码，看过点映近两周后，我已经完全无法想起此处任何一个细节。

而且据我观看追光动画的所有作品观察所得，他们厂牌向来不擅长对怪力乱神向的事物进行具象化呈现，大部分能玩的转的元素还是偏物质现实复原向的，但是他们又一直操作神话题材，这就有了明显的长短板错位。

这也导致为什么在一个《白蛇传》的故事里，美术风格秀的时刻放在了一场完全无关紧要的唱戏的戏上，而不是斗法、打斗等离故事核心更近的戏上。

宝青坊主的那些机关道、花灯、烟火的呈现折射出的想象力水准都非常基础，真的很难突破少年宫儿童画班的教学大纲，但这就是追光唯一擅长的板块，像对于神鬼妖魔的技能、仙境、战斗方式的设计，大部分画师一直以来都是束手无策的。

因此，这部电影干脆放弃了第三幕的高潮战斗，自我阉割成了一个预告电影，放弃拍摄了青白蛇和法海的终极决战。

美其名曰《青蛇：劫起》里有了，但众所周知，《青蛇》中对这场戏的展现无论是时长还是场面，都是过家家级别的。

所以，承认自己技术里的不足，想象力的匮乏，惰性心理的作祟应该是比较好的选择。

因为追光的逃避，便让影片所有的重场动作戏仅有斩草蛇、摘仙草和最终与法海的简短战斗三场。

在这些戏之间，当然还有捉鼠妖等等微量的、简短的动作场面，但来回过招基本都不超过3招，略过不计了。

斩草蛇和摘仙草这都是王微为了抻时长硬加的废戏，不仅删去也可以保证故事完整，而且在视觉效果上也毫无建树。

草蛇这场戏逻辑上可能想展示一个由柳叶组成的巨型蟒蛇造成的密恐审美、巨物恐惧，以及反映出的画面细节度之高，但这又是一场夜戏，显然又有节省成本之嫌。

而且整场戏的节奏、情绪和落点都各有各的荒腔走板，姐夫在其中的出现带来了一种《熊出没》质感，让观感严重偏离了故事基调。

最终轻而易举的化解，显然也是肚子里根本没两滴墨的王微黔驴技穷、不知所措了，干脆断崖式收场了事。

瀑布边和法海的战斗也根本没有什么值得拆解之处，最简单的问题是，一整部电影拍了2个半小时，连白蛇完整的变形过程和细节都不敢展示，又能指望它在视觉层面有什么破与立呢？

法海这个形象明明大有可为，无论是三种形态转换的坐骑，还是他本身的带有宗教性质的技能，都应该单开出多场戏来展示可能性、奇观。

但本片通通没有，反而是把法海作为一个“没头脑与不高兴”中的后者，当做一个捧哏角色消费了半天。

最宏大的一场对法海法力的展示就是复制粘贴成的金钟罩，要多蠢有多蠢，2024年还觉得这样的场景塑造能造成压迫感，建议画师从学龄前儿童绘本开始拜读学习。

上文也提到，小青在本作中继续沦为白蛇的挂件，小白和许仙play的一环，这也导致她基本没有什么动作戏的展现，这个纯武斗、刺客向的角色戏份的不足，让电影本就惨淡的动作场面雪上加霜，彻底没有可以发挥的窗口。

在去年暑期的同一时期，陈思诚麾下的巨制《消失的她》横空出世，横扫电影市场，影片结尾母凭子贵的表意引起了大量观众的不适，而令人没想到的是今时今日《白蛇：浮生》亦有相同的设置。

白蛇的怀孕情节出现除去追光这家厂牌向来对于女性的刻板化描绘的成分作祟以外，戏外的原因也昭然若揭，追光一直想要打造自己的电影宇宙，而像漫威制作二代目复仇者的项目一样，追光宇宙也需要二代目白蛇——一个寄托着整个厂牌希望的男宝。

戏里白蛇的孕身让姐夫和小青充满怜爱，让许仙坚定了赴死的决心，让法海面临了道德困境，还企图让观众为之落泪。

但想必很多观众在得知白蛇怀孕时的第一反应都是，赶紧让许仙给做个无痛人流，免得决战时成为负担。

说母凭子贵，但又何谓母凭子贵，电影中白蛇因为腹中胎儿有了感情、人设的buff，但戏外《白蛇：浮生》作为经典《白蛇传》产下的子，是虎母无犬子，还是橘生淮北则为枳呢？

显然是后者。

所以，既然追光在现实中都无法让自己电影的亲妈因为自己的新编之作重新扬眉吐气，焕发新的活力，反而一副暮气沉沉、奄奄一息的过时面貌，戏内想要传递“母凭子贵”的贼心便也作罢吧。

这一次，国漫并非从沉寂中崛起，而是把经典作品的尸骨从泥土中崛起，扒出它们的骨架，披挂在自己身上做奋勇状，仿佛此刻真的可以与经典意念合一，横扫天下了。

🐍终于迎来了《白蛇浮生》的首映之夜，我感到无比荣幸能够第一时间沉浸在这部佳作之中。

影片的表现远远超出了我的期待，其中蕴含的中式美学元素更是令人叹为观止！

🏮我仿佛穿越回了繁华似锦的宋朝集市，那里的热闹与多彩让人目不暇接。

小白与许仙的中式婚礼，更是浪漫到了极致，每一个细节都透露出古典的韵味与雅致。

整部影片长达两个多小时，但每一个场景都保持着高度的完成度，特别是那美轮美奂的九溪十八涧风光，每一处细节都雕琢得极为精细，让人深刻感受到制作团队在传承与发扬传统经典方面的满满诚意。

同时，视觉特效的呈现也是一年更比一年精彩，让人赞叹不已。

🎎影片中的簪花、合卺、结发等传统仪式，不仅展现了东方的独特韵味，更让人心生向往，仿佛能够穿越时空，亲身体验那个时代的风情与浪漫。

而小青与小白两位女主角，一个英姿飒爽，一个爱恨分明，她们的形象深入人心。

尤其是影片结尾的部分，更是让人动容落泪。

🦊此外，那些在前作中就深受观众喜爱的宝青坊和小狐狸，在这部电影中再次登场，并且神秘感得到了进一步的加强，希望大家多多走进电影院支持这部电影🎬

追光，看在你们请来叶童和赵雅芝老师份上，白蛇浮生这片我不忍心给骂太狠，直接说观感。

看完《新白娘子传奇》30周年演唱会没多久，再看《白蛇：浮生》，实在叫人火大！

作为白蛇传这个大IP的粉丝，本篇观后感偏主观，不敢奢望有很多人理解，但我真的很久没有这么想骂一部电影的冲动。

追光，新白、央白都给你打好样了，你完全照抄，或者完全魔改，都不至于拍成这个德行。

《白蛇：浮生》对许仙的人物塑造，让我怀疑编剧到底有没有看懂白蛇传，有没有尝试理解过许仙这个人物的变迁？

我接受不了一个在法海面前这么怂的许仙。

叶童版跟法海一向据理力争，哪怕出家都能把法海干无语；潘粤明版直接在觉悟上碾压法海，直接把法海干破防了；哪怕吴兴国版的渣男许仙被法海抓走的时候，都敢说“我贪恋红尘我乐意”的狂言。

也许有人会说，浮生版许仙都敢给法海针灸硬刚，不可否认，许仙扎针那一下，确实挺勇的，但许仙人物弧光也就此彻底崩塌。

许仙在对白娘子毫无疑心的情况下，看到白娘子现出原形，仅犹豫几秒钟，就决定帮助娘子，阻止法海捉妖。

编剧，你不会觉得这样会显得许仙很深情吧？

这连基本人性都不符合，只会显得这样的感情很草率。

主流几版白蛇传影视剧，许仙不是早有怀疑，就是早知道娘子是妖，所以才能在真相彻底揭穿的那一刻，勇敢地选择帮助娘子。

“怕你是真的，但爱你、贪恋你也是真的。

”这才是人性。

最降智的是，许仙明知道法海制服白娘子的外挂就是那个金钵里的金毛吼，他费劲巴拉地把金毛吼封印在金钵里，然后他干了什么？

他去了金山寺，把金钵还给了法海，并恳求法海放过小白、小青。

然后许仙就被法海抓起来，关进了金山寺。

就这么说吧，不论是叶童版、潘粤明版还是吴兴国版的许仙，有凑巧去的，有被骗去的，有被抓去的，就是没有自投罗网的。

许仙但凡带着被封印的金钵交给小白小青处理，她俩最后都不至于被法海压着打。

这剧情相当于什么呢？

有歹徒拿枪把你老婆打伤了，你好不容易把枪夺了拆了，不赶紧找老婆，保护她，反而去找歹徒还枪，然后还恳求歹徒放过你老婆。

这难道不是最窝囊的一版许仙吗？

可笑的是，《白蛇：浮生》编剧为了体现许仙的不窝囊，让许仙用针灸暂时封印法海的法术，让小狐狸送装备，许仙有了一件专门克制法海的玉笛，那威力比青白二人加起来都强。

编剧你给许仙这么强的“战力”，突出一个什么？

突出他个神魂俱灭，为爱自毁？

最无语的是，编剧好像为了突出“许仙”的高光，严重弱化小白的战力表现。

都第三部了，小白好歹是千年大妖，战力表现不是被吊打就是碾压，毫无千年大妖风范，法术表现还没小青亮眼，打斗戏的运镜、调度、法术设计完全不如第一部惊艳，小白两场跟法海对决的重头戏，还不如第一部跟小道童精彩。

结果这版许仙“威力”这么强的前提下，最终扭转败局的是小白肚子里的许仕林，救走小白的是小青。

就这人设，是怎么好意思营销#许仙退出窝囊赛道# 这个话题的？

许仙这个人物，在《新白娘子传奇》、《青蛇》、央视《白蛇传》等几部主流影视剧中，就没窝囊过，好吗？

许仙是凡人，他只是弱，但不是懦弱。

文：杉姐01《白蛇：浮生》是我今夏最期待的一部电影！

五年前，《白蛇：缘起》上映，白蛇懵懂初恋，青蛇不谙世事，旧瓶与新酒搭上美轮美奂的中国元素，直接撞出了豆瓣7.8的高分和4.7亿的高票房，成为当年最惊喜国漫。

“白蛇”超级IP，也由此诞生。

三年前，《白蛇2：青蛇劫起》上映，相比第一部的动人爱情，小青和小白的成长与姐妹情，给女性带来更多的思考和力量，也由此吸引了一波新粉。

如今，第三部《白蛇：浮生》归来，口碑依然精彩。

在我看来，《白蛇：浮生》是“白蛇”系列，最具中国元素、最有原著经典韵味的一部。

一段家喻户晓的老故事，出人意料的动人，身边一起看电影的观众，都几次拿起纸巾，我也是。

其中的人情、景情，比儿时看过的《新白娘子传奇》绚烂更多。

也由此感叹，经典不是随随便便就能成为经典的，它的力量，是在任何一个时代，都能再次令人热泪盈眶。

02《白蛇：浮生》的故事，在《白蛇：缘起》和《青蛇：劫起》之间。

《白蛇：缘起》中，国师痴迷邪功，在全国补蛇为自己练功所用。

蛇族派小白去刺杀国师，行动失败后失去记忆，捕蛇村少年许宣搭救，自此生出一段可歌可泣的人妖之恋。

《青蛇：劫起》中，白蛇被法海压在雷峰塔下后，小青陷入与法海的无尽争斗，最终因为执念太深，被打入光怪陆离的修罗场困境。

到了第三部，故事回到《白蛇：缘起》的彩蛋，一下将人拉回五年前。

南宋临安城（今杭州），西湖断桥之上，许仙捡到了小白的珠钗。

一个回眸，她等了五百年，这一世，小白是来报恩的，更是与许仙再续前缘。

而此时的许仙，早已不是那个清俊洒脱、果敢担当的阿宣，他是柔弱善良、悬壶济世的郎中。

许仙无父无母，姐姐去世，只有一个在衙门当捕快的姐夫。

行医多年，虽然口碑好，客户多，但因为经常免费为穷苦百姓治病，有时还自己搭药钱进去，日子过得，十分清苦。

小白当了首饰，为许仙还债，还助他开起药馆，决心和许仙过寻常百姓，小夫小妻的日子。

两个人的日常，不仅有四目相对、深情凝望，举案齐眉，相敬如宾，也少不了rua脸、贴贴这种小情侣的腻腻歪歪。

而伶牙俐齿的小青和憨厚木讷的姐夫，化学反应也相当神奇，贡献了许多笑料。

两夫妻和小青、姐夫，过上了一段逍遥快活的日子，但正如宝青坊主所言：“人，妖，如何长相厮守啊？

”而且，临安城怪事不断，鼠妖作乱，法海从金山寺来到临安城。

许仙这才发现，他日夜陪伴他的娘子，居然是一只白色巨蟒。

许仙对白娘子的爱，经得起世俗伦理、种族的考验吗？

面对法力高强、除妖心切的法海，白娘子和小青又能安然无恙吗？

03《白蛇》系列，在前传、后传之后，终于来到了“正传”部分。

故事的大框架，确实遵循了家喻户晓的经典故事“白蛇传”，但与儿时看过的《新白娘子传奇》又完全不同。

以人间烟火，描绘时代背景。

镜头跟随小白、小青的脚步，穿行于阡陌街巷，酒楼茶肆。

近看，是滋滋冒油的颠勺“碎金饭”，胸口碎大石、戴面具喷火的卖艺人......

远看，绿柳扶风，升腾在半空中的雾气和徜徉在西湖之上的小船，水墨画一般，晕染于银幕之上。

细看，法海的袈裟、手串，歇脚喝茶的小摊贩、横穿南北的养猪人，都有讲究有来头。

加了茉莉和三钱茴香的拍花糕，碧绿的青团、肥美的螃蟹......当场看饿了。

千年风雅宋韵，惟妙惟肖，栩栩如生，犹如一副流动的《清明上河图》。

官方介绍说，电影多处还原了《清明上河图》，但在我看来，不是还原，而是将观众真正带进了宋代真实的市井风貌、人间烟火。

以传统节气习俗，点睛浮生百味。

电影以节气为时间线，元宵为始，经历寒食、端午，中秋、重阳，结束于于下一年的元宵，中间的一起一落，既是点睛一年起一年落的“浮生”之题，又是中国人特有的习俗展示。

赛龙舟、喝雄黄烧酒、钱塘江赶潮、吃青团等江浙地区特有的人文风俗，也都有体现。

深度挖掘每一个节日背后，中国人特有的庆祝方式，氛围感十足。

以奇观技能，解锁中国韵味。

比如，宝青坊坊主在这一世的身份，是戏班班主，多了几分俏丽。

中国戏曲博大精深，但她的演绎，不止曲艺，字字句句都是隐喻。

演出台上的神奇机关装置，目不暇接，亭台楼阁、山峦叠嶂，大佛拔地而起，全在一个小小的戏台之上，神秘又诡异。

两个小配角，犹如装了滑翔轨道，在台上自由平移、飞翔，仿佛木偶。

但这并不是编剧的随意想象，而是参照了古人的“鲁班木鹊”。

《墨子·鲁问》当中曾记载，“公输子削竹木以为鹊，成而飞之，三日不下。

”原来，我们从千年前，就有“AI”的雏形了。

比如，我们也有自己的“任意门”“时光机”。

一尊小小的博山香炉，用一炷香的时间翻过它弯弯曲曲的小道，居然就是翻越了万壑千岩。

增加了故事的合理性，又带来最奇特的想象空间。

更好玩的是，守着救命仙草的仙鹤童子，不是什么凶神恶煞的牛鬼蛇神，而是高明的段子手，相声演员。

连与“偷草者”对峙的台词，都要讲究声音高低和气息长短，就为了一个排面。

这股子“贫”劲儿，也真是中国人特有了。

《白蛇：浮生》是完完全全的中国传统、东方美学，我骨子里的DNA都被唤醒，也因此更怀念那个时代，再次对中国文化充满了信心和自豪感。

有网友在社交平台晒出，电影结束后，直接种草了周边，我也把珠钗，默默放进了购物车。

03《白蛇：浮生》，故事压在后半段“浮生”二字，“浮生”出自《庄子·齐物论》，意为人生如浮云般短暂而虚幻，而“浮生若梦，为欢几何”“浮生未歇”“偷得浮生半日闲”等诗句，又给了“浮生”更多意指，人生起起伏伏，短暂而无常，我们来世一遭，究竟要求什么？

电影给出了一个答案，情。

小青因为小白出事后，性情大变，再次见到姐夫时，把他一顿好打，但姐夫在这个时刻，没有因为知道姐妹俩是妖，就害怕，就排斥，更没有因为小青打他，就对他心生怨恨。

他一把眼泪，一把鼻涕，一句“就算你变成这样，我也还是想叫你一声弟妹妹”，话里话外，全是担心和心疼。

这段没有血缘的亲情，更多的是人情，是天地苍茫，相遇过、温暖过就不能冷却的牵挂。

宝青坊坊主，身世神秘，看似只重利益，但能活得无情又通透，想必也有过深爱和死心的执念。

她在这一部中，有段重要台词：我也年少过，轻狂过，放纵过，到如今也留下诸多遗憾，你要知道，有一天，你可能会后悔，世间最苦最怨之事，莫过于求而不得。

观众也因此，更加期待一部宝青坊坊主的专属故事。

当然，故事的重中之重，还是白娘子和许仙。

白娘子来人世一遭，爱上凡人许仙，这一世情缘，注定短暂，从最开始就带有一些宿命的意味。

但明白结果，还要义无反顾，就更显这段感情的珍贵。

白蛇认定许仙就是许宣，无论变成什么模样，性格，身份，家徒四壁也在所不惜。

而许仙一介凡人，在白娘子危难之际，却也能淡定的说出那句“一命抵一命，合适得很”，也证明了白娘子没有错付。

两人新婚之夜，用红绳结发立下爱情誓言：赤绳早系，白首永结，花好月圆，新燕尔之，纵然浮生如梦，百年如露，此情也当海枯石烂，无情无已，谨订此约。

那种久违的一生一世，一双人的感动，直接暴击了我。

白娘子和许仙成亲的第二天，把珠钗埋进土里，千年修行她不要了，只想和许仙平安度此生。

为了成全这段情，她一直在隐藏自己。

但许仙被关在金山寺后，她又重出深山，要掀翻金山寺。

一藏一露，都是为了许仙。

有人觉得白娘子太过于重情重义，太恋爱脑，但她早在电影里给出最好的答案。

白娘子和小青去金山寺的路上，小青忽然问了一句：姐姐，这人间走了一回，可值得？

她的回答是：管什么值不值得，记得，就可以，小青，我们且去那金山寺走一走。

不恋爱，不走心，未必就是大女主，我想要的，我可以争取，我可以负责，才是真大女主。

我看到的，分明是一个敢爱敢恨，自由随心、独立自主的现代女性。

《白蛇传》是中国四大民间爱情传说之一，初步定型于明代冯梦龙《警世通言》中，成熟盛行于清代，是中国民间集体创作的典范。

在分分合合越来越普遍的当下，爱情如露亦如电，讲这样一段老故事，仿佛是穿越了一般，但不得不说，追光用自己的方式，让《白蛇传》在新的时代里，焕发出新的生机。

每一代人都应该有每一代人的白蛇故事，而追光的《白蛇》系列，刷新了我们这一代，我们父母这一代，对这段经典故事的记忆，更会成为我们孩子这一代，最好的白蛇故事。

真心希望这个七夕，不光情侣能去看这部电影，也带着家人一起去吧，享受一段百分百纯粹的国风时刻，真的太美了。

大家好，我是在豆瓣认真写文10年的杉姐。

你的关注+点赞，是我最大的动力！

法海这个历朝历代都不讨喜的角色，说起来是个正面人物，可干的不算人事。

用现在的话说就是爹味很重，凭着自己的经验资历妄加评断别人的是非对错，干预别人的生活。

最近集中看的这几部国漫，感觉都有类似的表达：刻板印象害死人。

《哪吒二》里申公豹的那句经典台词，“人心中的成见是一座大山”十分点题，其实很多看似风马牛不相及的人和事，归根结底都是出于这一点偏见，希特勒、无量仙翁、法海、巴以冲突，在这方面是一样的。

他们绝对不会认为自己是邪恶的，他们永远觉得自己是大公无私的，所作所为都是为了这个世界变得更好。

什么是好，什么是坏，只存在于他们自己的偏见里。

为了剧情连贯，又重看了一下白蛇一，总体来说，连续三部看下来，这部确实有些拉垮了，法海这一伪光正角色观念的转变之快让人大跌眼镜，看到文曲星的时候瞬间不装了。

许仙虽然是个五好青年，但形象着实立不住，但凡是个脑子正常的人，不会不想想每当为了实现自己理想需要大把花销时娘子是从哪给他凑的大笔资金？

就这么不闻不问的花？

只要娘子对他好他就能心安理得，替白娘子觉得不值啊，感觉就是“夫为妻纲”的封建思想在作祟。

还好第二部的结尾才是三部曲的最终结局，果然两姐妹在一起的《白蛇传》才是最好的。

开头那段许仙被拉走看病的戏也太脑缠了，什么百年老编剧想的陈年烂包袱，笑不出来一点。

我一看，编剧果然是超自信，但是超不行，人菜瘾大的王徽。

建模全方位退步，怎么看怎么失真，人物，建筑，物件全是如此。

画面表现和声音表现都太浮夸了，很难不出戏。

我的想法是，这虽然是一部动画电影，但是讲的是白蛇传的故事，而且编剧似乎也是按照原版故事的骨架去改编的，结果搞得这么缺乏真实感，实在是两头不落。

第三部根本问题还是受制于原著框架，却又夹带私货加入一些不成熟的改编，王徽这个人最不擅长的就是改编名著。

编剧莫名其妙把白素贞塑造成一个为了爱情变得懦弱的女子，我想原著显然不是传达这种思想。

前世有缘，今生报恩，报来报去，结果不就是白素贞害死了许仙两世，感动不了一点好吧。

我要是许仙若有第三世，肯定是回来找白蛇报仇的故事结局在前往雷峰塔救许仙的故事，水漫金山被略过，被压雷峰塔也被略过，因为这一切都在第二部青蛇劫起里，王徽大大老板，你知道知道这样对于没看过第二部的人是怎样一种伤害吗？

这种敷衍了事，这种店大欺客的态度，正如一开始毫无衔接得相遇，不解释为何小白能找到许仙，为何她能百分之百确信许仙就是许宣转世。

尽管我们知道妖怪想要得知这种信息总有办法，但绝对不能不交代这种重要的细节，否则我只能理解为编剧无能，在乱写一气。

个人从小就很喜欢神话爱情故事，特别是人与妖的恋爱，最后轰轰烈烈，白蛇第一部的前缘，第二部青蛇的番外，第三部的回归正常剧情，本以为会魔改，没想到很尊重大家心中的故事，很多小修订和第一部呼应，真的好棒，宝青坊主亮相那一段西厢记惊艳到了！

姐夫和第一部肚兜的呼应有一点戳！

特效也棒，爱情也很轰轰烈烈！

IMAX超前点映看完做个标记，个人觉得算是追光动画里比较看好的一部了，没有蒸汽朋克，也没有枯燥的古诗文，只是在用心改编一个经典神话。

但从这部来说，依然是略有不足，最开始的一堆日常戏使整部电影的节奏有些许混乱，或许也因此导致了两人的感情线无法在结尾完美抒发，直到法海出现后观感才有了些许提升，追光动画依然是优秀的作画+平庸的剧情，但这部或许是因为故事的熟悉深刻，反而不那么膈应，或许编剧也有着功劳。

总体看下来没有过度煽情，确实有些许不足，但并不影响整部电影

用心做特效，用脚写剧本。

白蛇传的故事里有两个内核本可以展开：正邪之辩、何以为人。

缺少正邪之辩，就显得法海除妖少了思考，使得第一幕里的解救瘟疫病疾没有意义。

小白和法海见面连争辩都不讲，直接动手，沦为动作戏。

还是老毛病大量堆砌炫技的动作戏但没有对“何以为人”的思考，人物就缺少成长变化，所有角色统统只是按照故事流程走，内心没什么起伏，如果没有《白蛇传》原本的故事情怀奠基观众很难对人物产生共情，导致本篇基本上所有角色都是为剧情服务的工具人。

法海的战力过于单方面碾压，白娘子的千年修行功力哪去了。

珠钗戴与不戴也没看出差异。

许仙居然可以单抗法海，而且还是两次！

唯一原创角色宝青坊主或许是隐藏的最强战力，但在片中只是工具人的存在，还不如最后由她出现拯救，也比许仙单刷强。

（BTW小狐狸这种人设看多了真的会审美疲劳，没有相应的故事铺垫只会让这个角色越来越扁平化，官方不要拿她刷好感了好吗？

好的。

）真是讽刺，白蛇传白蛇没有名字。

白娘子不配拥有名字吗？

小白称呼自己为“白娘子”？

小白完全被塑造成了恋爱脑娇妻，这种无偿帮未婚夫还债来取得夫家长辈认同的情节……看得出借鉴央视版白蛇传完善了许仙的人设。

许仙欢呼“有孕了有孕了” 的时候恶心得我一个激灵。

结尾居然是没拍完整个故事，还预留续集的可能，如果你在《白蛇传》的基础上有所突破和改编我可以容忍你，如果剧情一点创新都没有，那至少在时长上应该凑够把水漫金山演完，否则太没有诚意了。

但显然这么规规矩矩的故事已经又臭又长地拍了三部就不要再继续下去了，这么简单实在没太大必要。

最后，不管白蛇和许仙咋样，小青对姐姐的情意是真的不浅啊。

法海我看你也是风韵犹存，以后看和尚妖精文的时候有代入的脸了（）

剧中宝青坊主排的那一出戏，我觉得似乎就是她的过去，我知道是参考了西厢记，但那最后冒出的巨大佛陀像这无疑不是故事中该有的，说是暗喻白蛇故事也有些不合适。

所以应该是坊主也恋上了一个人，这个人来头巨大，甚至引得了佛祖阻挠，所以她看小白和许仙二人相恋就像看到了过去的自己，故多次相助；而坊主也应该有些来头，看其掏出的那个炉子能直接到昆仑山就知道了，那可是昆仑山！

西王母的地盘，就这么水灵灵的去了。

这里再斗胆猜一下，彩蛋是仙鹤童子迷路了，那等这二位童子回山跟那西王母这么一说，这西王母能不知道是这狐狸搞鬼？

然后再引出前尘往事。。。

然后回过来说说这一部：其实如果想更好的接第二部青蛇，故事又要维持原版大纲，却又想加些新花样，那么，安排小青从未来穿越回来是最好的，可惜院线电影好像不能搞穿越的？