来电狂响

中国版的《完美陌生人》，也是各国版本中改动最大的一个，而从结果来看，它无疑也是最差的一个。

翻拍这个经典剧本，如何做到优质的本土化，一直是各国版本中的重要问题，而在保持一些噱头的同时，能做到真正以黑色幽默为灵魂，达到探讨人性、反思生活的目的，才堪称合格。

可惜的是，此版本在搞笑环节上的用心显然多于对整个故事的打磨，原本的好剧本在一些关键情节上被改得不忍直视，莫名其妙的场外人物和剧情的出现，不但没有良好地支撑主线，反而显得十分累赘，将整个对话的节奏打乱，而动不动就跳出来的说教和强行煽情催泪的设计，更令人十分出戏，人物的行为动机及变化说服力不强，原作中不少巧妙的手法被弃用，取而代之的多是大写的尴尬，特别是结尾的崩塌令人无语。

表演上，乔杉在搞笑方面还是令人放心的，马丽的角色算是个人突破，奚梦瑶假，佟大为还不错。

年终岁尾，《来电狂响》是影院里唯二能看的两部电影之一了，另一部是毕赣导演的艺术片《地球最后的夜晚》。

我是个粗人，看不懂艺术片，所以只好挑软柿子捏，解读一下《来电狂响》。

故事无疑十分精彩，但影片评分不高，因为这是一部翻拍片。

原版是意大利影片《完美陌生人》，堪称神作。

按说编导只需要照葫芦画瓢，也能来个取法乎上仅得乎中啊？

然而中国版却不断地往锅里掺水，最后生生把一锅黑暗料理给做成了甜心巧克力，看过原版的观众没法不掀桌子。

编导充分展示了画蛇添足的功力，增加了很多原版里没有的情节。

影片先是讴歌了一位为了家人努力打拼的外卖小哥，而他对于影片的情节毫无价值。

然后影片又深情地描述了一位中国好婆婆立遗嘱把房子留给儿媳，谱写了一曲人间大爱。

这都什么玩意儿啊？

当然，导演可能也有自己的考虑，一方面是想在原作基础上有所作为，另一方面可能是希望这部影片更加中国化。

如果是这样的话，那么他做到了，影片就像《感动中国》一样充满正能量。

正能量也渗透进了影片核心故事的肌理当中，导演想要呵护每一位剧中人，让他们在这个游戏中不至于太尴尬。

在原版电影中，故事的结局几乎是崩溃的，所有人都掩饰不住皮袍下的“小”，然而中国版的结局，却给人以大团圆的错觉。

这里尤其以佟大为扮演的角色为最，一个渣男，到最后硬是被凹出了英雄的造型，所有的欺骗和伤害就都淹没在他视死如归的笑容里。

最让人泄气的是结尾的彩蛋，告诉我以上看到的都不过是一个故事。

我当然知道这是个故事，我看的是电影，不是《焦点访谈》。

观众只是想在虚构的故事里找到一点生活的真实感。

就像我们看灾难片或恐怖片，只不过想在安全的环境里吓吓自己。

编导得多怕自己的电影吓到观众，才会像哄小朋友一样说：别哭别哭，都是假的。

从翻拍的角度讲，这电影挺失败，但如果从本土化的角度看，又不得不承认电影其实挺成功，因为它特别符合中国人的道德模式。

我们的道德，有一个很重要的功能就是做遮羞布，我们不愿意直面痛苦和错误，更愿意选择遮掩躲藏、文过饰非。

我们不太愿意直面自己的内心，却更在乎别人的看法。

于是在思想上，我们讲究为尊者讳、为亲者讳；在民俗上，我们讲究宁拆十座庙，不毁一桩婚；在心态上，我们讲究“对付着过呗，还能离咋地？

”影片里的三对儿半，就在这典型的中国式人际关系里挣扎。

他们狠狠压抑着内心的怀疑、担忧、厌恶，维系着表面的嘻嘻哈哈。

或许这里唯一的例外，就是那位心理咨询师戴戴。

这个角色让很多观众厌恶，她就像个害群之马，不断地戳穿人们的谎言，挑逗压抑的欲望。

而这个真心话大冒险的游戏也是她提议的，用人际关系专家熊太行老师的话说，既不尊重隐私，也没有边界感。

但我却喜欢这个角色，因为她有勇气撕开伤疤。

她和丈夫已经离婚了，而不得不为了照顾老人和子女的心情住在一起，这是典型的中国式家庭相处模式。

显然她厌倦了这一切，或许她也同样厌倦了朋友们的虚情假意，于是她推动了这么个游戏，来了一次矛盾总爆发，然后自己的矛盾也就顺道解决了。

这看上去很自私，但其实又很独立，她选择去隆胸，去过自己的生活，而不是活在他人的眼光中，或成为依附于他人的寄生虫。

原版电影其实就像是一粒种子，播种在什么样的土壤中，就会吸取其中的养分，结出适合这个环境的果实。

如果在意大利结出来的是酸涩的柠檬，那么在中国结出来的则是皮厚的丑橘。

而且这粒种子还不仅仅播种在了这两个地方，这部电影还有西班牙版、法国版、韩国版。

为什么这个故事如此令人着迷？

我想原因肯定不仅仅是戏剧本身，而是戏剧所包裹的这粒文化种子是个新品种。

于是每个地方的人都想把它种到地里，看看自己这方土壤能让种子结出什么样的果实？

这粒种子就是智能手机和它背后的互联网。

它对于人际关系的深刻改变是前所未有的，以致于我们过往的经验、道德和文化面对这个新情况明显缺乏适应性。

世界变得前所未有的透明，我们的隐私变得无处安放，于是人类正在变成另外一个物种，隐瞒和欺骗的效果在新的环境里大打折扣，或许我们会活得更坦诚，或许我们也失去了安全感。

打个比方，随着互联网的发展，我们正在从人类进化成刘慈欣笔下的三体人。

三体人是靠脑电波交流的，每个人的思想都赤裸裸地展露出来，那里没有隐瞒和谎言，这或许是三体人科技进步的原因之一，但恐怕也让三体人失去了隐私以及自我。

而隐私，恰恰成了地球人对抗三体人的有效武器，人类设计出面壁计划，用三体人无法破译的方式赢得了击败它们的机会。

看《三体》的时候，我其实挺好奇一件事，就是三体人基于自身零隐私的生理特征，能发展出怎样的文化和道德呢？

如今，我们人类将面临类似的情况。

虽然我们的大脑并没有被破译，但我们在互联网上留下了足够的信息，足以让有心人拼出我们完整的形象来。

学者董晨宇在谈到大数据的代价时说：“如今，我们生活在一个‘监视社会中’，我们在互联网中留下的所有痕迹，通过处理技术被整合在一起，形成了我们的‘算法身份’。

”人类或许需要发展出全新的文化和道德，来适应这个现状，防止因为剧烈的冲突而导致人际关系的崩溃。

《完美陌生人》强迫我们直面这个伦理问题：当手机成为能够通向我们内心隐秘角落的钥匙时，我们该把这钥匙交出去吗？

即使面对最亲近的人？

我想这就是各国艺术家热衷于翻拍这部电影的原因，人们把这当做一次思想实验，每个人都想基于自身的文化给这锅汤加点料，然后看看它能呈现出怎样的状态。

而我们这个版本，就往汤里添加了中庸之道：搁置争议、调和矛盾、掩饰伤口、一笑而过。

这倒是和高晓松的看法不谋而合。

某一期《奇葩说》的选题是“该不该看伴侣手机”，点评嘉宾高晓松的言论让人眼前一黑：“看了手机之后通常是不好的结果，查出有问题，会吵架或者分手，查出没问题，还会被另一半反喷，没什么偏要查。

所以看手机得到最好的结果就是什么都没查到，也就是0，做一件事最好的结果是0，而且通常有可能是负的，我们为什么还要去做呢。

”这观点或许会让有道德洁癖的人嗤之以鼻。

不可避免的是，我们正在进入一个“楚门的世界”。

是选择继续做人类，还是选择成为三体人，这是我们必须面对的困境。

选择继续做人类其实也很简单，答案只有四个字：不要上网。

就像弗洛伊德说的：“我们所谓的文明本身应该对我们大部分的不幸负责。

如果我们放弃它而回到原始的状态，我们会快乐得多。

”但问题是，你做得到吗？



一部手机，承载人生百态，这正是这个时代的特写。

电影本身谈不上深刻，同一个场景贯穿全剧，艺术性上也没有太多亮点，只是我们每个人的生活方式被移动互联网时代所改变，或陷于其中，产生了更多共鸣而已，让观众惊呼：“卧槽，俺也一样！

”其实最让人触动的应该是影片结尾关于手机的真实花絮。

手机记录了一个时代的变迁，寄托了广大农民工对千里之外的亲人和儿女们的思念，更多人也通过手机记录和分享生活的美好，让人们怀着复杂而怪异的心情结束剧情后，终于感受到了科技带来的温暖，着实升华了一下主题，因为这正是我们每个平凡而普通的人所折射出来的，关于手机的温暖与爱呀。

改编版大不如原版。

但也有自己的闪光点，最关键的是，在这个元旦档，本片被《断片》、《云南虫谷》一左一右夹着，怎么显得那么优秀？

果然好，都是同行陪衬的。

是否看过意大利版的《完美陌生人》，决定了对这部电影的评价。

不仅是本土化改造，跟原版对比，《来电狂想》全面降低了讽刺的力度与黑暗程度，大幅度地向娱乐化转向。

故事基本架构仍在，一些主要的冲突点与情绪点得以保留，更搞笑，更煽情，更直白，也更通俗。

严肃性与深刻性难免被牺牲，最后自然不及原版来得震撼。

电影故事其实很简单。

7个好友聚餐，有人提议大家玩一个游戏：所有人公开手机，分享收到的每通电话、每一条短信和微信，最后引发了一场惊心动魄的闹剧。

电影从两个层面构筑了自己的底线。

一是剧本。

原版“完美陌生人”豆瓣评分高达8.6，被多个国家购买改编。

已经完成的除了中国版，还有西班牙版、希腊版、墨西哥版、土耳其版、法国版和韩国版，筹备中的有德国版、俄罗斯版和美国版。

剧本用轻喜剧做外壳，嵌套了一个异常黑暗的故事。

气定神闲地描写掩盖于平常生活之下的惊涛骇浪。

对人性的拷问几乎到了让人冷汗直流、坐立难安的地步。

这个揭示人性黑暗面的故事，可以超越几乎所有的文化和语言，放置在任何当代社会环境下，都会是非常精彩的作品。

只要保留精髓，故事便必然精彩好看。

二是演员。

这是个在封闭环境，封闭时间里讲述的故事。

整个故事由一场轻松的聚会开启，然后情绪层层叠加，线索不断释放，危机逐渐浮现，气氛急转直下，直到矛盾全面爆发。

环环相扣，又要一气呵成。

一切都依赖演员的表演。

电影使用了很多长镜头、跟拍镜头、环绕镜头，就是为了保持延续感。

如果表演稍有懈怠，电影所营造的气氛就会被打破，难以让观众信服。

而观众一旦跳出叙事语境，便很难再产生共情。

电影的效果，就会大打折扣。

可以说，整部电影的成败都牵系于这7个主要演员。

演员选得真好。

7个人里，至少有6个都表现得非常出色。

他们是：笑点担当以及最卖力的乔杉；突破了刻板印象且完全没有介入喜剧演出的马丽；角色标签化但演出了层次感与丰富性的佟大为；情感张力极强且细节充实的霍思燕；以及受到了改编限制但在全片中发挥着稳定器作用的田雨和代乐乐；可以说除了奚梦瑶，每个人都演得很好。

奚梦瑶我光看腿了，美就完事儿。

好的剧本，搭上好的演员。

还有水准不俗的摄影、美术、剪辑与配乐。

就算想让《来电狂响》变烂，都不容易。

但从改编的角度讲，对比原版，又有很多遗憾。

最大的秘密被改动了。

由于众所周知的原因，“同性恋“的部分是不可能被复述的，如何以另一个对等且不损失冲击力的剧情来替换？

电影选择的是“强奸“，WTF？

这真的不太明智，且带出了几个问题：第一，刚刚遭受男性侵害的女性，却在帮自己的男性朋友瞒骗妻子；第二，真相的揭示，显得之前那些引发观众哄笑的情节特别血淋淋和残忍；第三，车祸收烂人的俗套处理显得编剧非常偷懒。

另一个改得比较厉害的就是主人夫妇。

原版中，男主人是整型医师，女主人是心理医生。

男主人去看心理医生，没告诉妻子；妻子准备隆胸，找的也不是自己丈夫。

两口子看似和睦，其实早已貌合神离。

所以在《来电狂响》中，女主人无比突兀的“隆胸“，原本其实是很精巧的设计。

但改编版里，男主人变成了高校老师，看心理医生的部分也没有了，取而代之的是被掩盖的离婚。

离婚又不说原因，只是作为一个前提。

两人等于是在一个预设环境中演绎矛盾，冲突的基础没有完全落地，对比其他人物，就显得有些空洞。

另一个被削弱的，是主人家女儿相关的情节。

女儿夜宿男友家是一条被隐藏的故事线。

原版中父亲与女儿有几段发人深省且非常感人的对话。

改编版中弱化了很多，简单地变成了“你做什么爸爸都支持你“。

因为是一个准合家欢结局，原版中特别有冲击力的几段都被改动。

霍思燕角色玩的脱内裤游戏，在原版中以女人当着所有人的面撩开了裙子。

渣男没有勇敢地要当孩子的爸爸，只是眼睁睁看女友离去，无动于衷。

最让人震惊的一幕无迹可寻，女主人没有离婚，而她在与渣男偷情。

改编版都没有。

取而代之的，是加入了大量环境之外的人物，也就是电话那端的角色。

改编版有一个处理非常高明。

就是这些路人角色开始看起来像是与主线故事完全无关的，但随着剧情推进，观众才意识到，每个人，都与7个主角发生着联系，参与着整个故事。

是种逐渐豁然开朗的感觉。

同时，这些段落承担了节奏调和的功能，巧妙地把整部电影划分成了几个部分。

并且演绎了一种“众生皆苦”的悲天悯人式的抒情。

尽管，这种煽情显得有点刻意。

原版结尾的神来之笔也荡然无存，没有观众去喋喋不休地追问最后电影是什么意思，一切到底是真是假。

《来电狂响》更多的，还是一切问题都解决了，生活会慢慢好起来的温情。

佟大为义无反顾冲向混混们的镜头，简直就是偶像剧的拍法了。

改编版也有个小反转，但生怕观众看不懂，就直截了当告诉你，一切只是编剧口中想象的故事。

唯有最后主角们望向镜头那意味深长的目光，穿透第四道墙，把问题抛向了观众。

你有秘密么？

你敢不敢亮出手机？

一部摆放在春节档的喜剧电影，能发问至此，也算是难得深刻了。

PS，我能拍着胸脯回答，我的手机密码常年公开，从不锁屏，丑人就是这么自信！

刚刚看完《来电狂响》的公映第一场，就赶紧回家打开电脑开始码字。

原因无他，只是因为太喜欢原版《完美陌生人》了。

2016年的这部意大利电影，只用一个再简单不过的脑洞——“当手机里的秘密被摊开后，生活将会如何？

”，就承载了男女关系中几乎全部的议题。

爱之深，则关之切。

正因为太爱原版，所以当我听说要拍中国版的时候，内心其实是拒绝的：万一翻拍得不好，不就成了心头一把剑吗？

带着如此的忐忑与挑剔看完《来电狂响》后，走出影院，我终于可以放心地说：这是一次成功的翻拍。

其实类似《来电狂响》的这种翻拍极其困难。

首先，前作受众面很广，5月份刚刚上映过，豆瓣上26万人评分。

这些人的眼睛都紧紧盯着你，稍有差池就会引来全体围攻；再者，这个故事的梗早就“破”了，任何人看一眼剧情简介都能想象到故事结局，所以想设置一个有悬念的故事，基本没可能；最后，这个故事探讨的是人性黑暗面，是意大利电影或者说欧洲电影非常熟稔的话题，这个话题会不会在中国水土不服呢？

这道题摆在导演于淼面前，怎么解？

我很欣慰，导演和编剧的解题思路非常清晰。

面对上述三大难点，以不变应万变，一招就解决了，这招说简单一点就是：本土化。

怎么本土化？

《完美陌生人》的故事发生在几对中产阶级中，他们有车有房，聚餐时候要喝红酒，吃精致的菜肴，连厨房都大到可以骑自行车。

如果《来电狂响》也这么拍呢？

一群事业有成的小资，在几百平的大房子里玩隐私游戏吗？

错！

那只会换来一句东施效颦！

仔细留意《来电狂响》里他们吃的东西，无外乎是烤串、外卖小龙虾、花生毛豆这种中国人聚餐时才会吃的食物。

就算桌上有红酒，但紧挨着红酒的就是燕京“大绿棒子”和罐装可乐。

电影刚开始的时候，晚宴主人文伯还在阳台上烤串——我自己夏天的时候就这么吃！

其实吃什么只是细节，但从这一个细节上，就能看出《来电狂响》的核心思路：这是拍中国版呢，我们要拍的是中国人的生活。

所以，电影里的人不是中产阶级（文伯两口子可以勉强算），只是在一线城市打拼的普通年轻人。

他们有的是骑电动车来的；有的就算开个大众途观，住的房也是老妈的三室一厅；有的，更是在职场中挣扎的苦逼女白领。

这些人就是你我而已。

在这个基础上，再深一层的本土化，来自于演员。

其实《完美陌生人》并非纯粹的喜剧——至少对于中国观众来说。

它的笑点多来自于人性讽刺，几个演员说实在的并不承载太多搞笑功能。

但《来电狂响》却把这个故事更加“喜剧化”了。

看看请来的演员就知道：乔杉、马丽、田雨、这都是正儿八经的笑星。

佟大为、霍思燕、代乐乐和奚梦瑶也都各自有笑点。

这里我尤其要提一下乔杉，简直承包了全片的笑点。

从2012年开始看《爱笑会议室》，面条君其实是最早认识乔杉的那批人。

乔杉被大众熟知，是出走爱笑后加盟《屌丝男士》，当年的“大保健”系列可谓经典。

再之后是《欢乐喜剧人》，接着就开始进入大银幕了。

乔杉看上去似乎带着东北人天生的幽默细胞，娘胎里会搞笑。

但我知道，他的功夫都是《爱笑会议室》里一点点磨出来的。

和宋小宝、小沈阳等的“乡土气息”搞笑风格不同，乔杉的搞笑从一开始就带着“都市感”。

他代表了都市里表面猥琐、内心鸡贼、但骨子里又不坏的那种底层年轻男性。

从这个角度出发，《来电狂响》里这个角色就非他莫属。

片子里他一举一动我都想笑，文字没法描述，各位还是自己去看吧。

启用乔杉，是这次翻拍最成功的一步：导演并没有把《来电狂响》拍成一部揭露人性黑暗面的讽刺电影，而是通过引进笑星，让它成为接地气的，热热闹闹的，中国观众爱看的那种喜剧片。

再往深了说，《来电狂响》其实骨子里就是中国的，而非欧洲的。

周黎明老师说过，中国文化和欧美文化最根本的区别就是中国人爱“和谐”，欧美人爱“冲突”。

所以我们看到改编后的《来电狂响》，虽然也有批判，但最后还是给了所有人一个温暖的结局。

说实在的，看完片子后，脑子里浮现的并不是“人性丑陋”，而是下面的这句话：“谁活得都不易。

”

谁活得都不易，所以才会有无奈、隐瞒、不堪、争吵，这些都被手机盖住了。

我们并不丑陋，并不罪恶，我们只是一些有缺点的普通人而已。

相比欧洲电影动不动就批判“原罪”，东方人骨子里还是倾向于让一切回归和谐。

所以这就是为什么《来电狂响》看完后会让我很舒服。

我是东方人，我还是希望电影不要那么冷冰冰的，最后能给我一些温暖，而《来电狂响》，恰好给了。

所以，回到开头。

前作已经那样完美，翻拍之作如何超越？

只能走“本土化”的路子，让它成为一部只属于中国人的电影。

具体怎么做，《来电狂响》已经讲得很清楚了。

想要翻拍国外电影的其他导演们，是不是该学学呢？

在密闭空间内，仅靠对话和表演就能制造出精妙绝伦的戏剧冲突的经典电影不算少，从好莱坞早期的《十二怒汉》，到另类“科幻片”《这个男人来自地球》，到罗曼·波兰斯基的《穿裘皮的维纳斯》和《杀戮》，再到去年柏林电影节的《命运晚餐》，都是在一间小小的房子里拍出的惊人力作。

这类电影在最大程度上压缩了时间和空间的表现范围，往往由某个特定情境或话题出发，让一群主人公探讨阶级、宗教、人性、伦理等人文话题。

包括伍迪·艾伦、吉姆·贾木许甚至侯麦等许多“话痨”大师的作品，也都有此极简风格的印记。

当然，这样电影创作起来并非易事，不然谁都这么拍了——（看起来）多省钱啊！

仅靠对话推动叙事、制造冲突和高潮十分考验编剧设计、导演调度、演员表演的功力，因为要在约两小时内实现一个完整的、类比一台话剧的信息量的戏，而不是拍摄一段松散的情景剧。

因此无论布景多么极简，剧本必须是一流文本；在别处省下的体力，换来的是成倍付出的脑力。

比起西方观众，国内大众对于戏剧的触及相对有限，商业院线系统更是常年被视觉刺激、情节波折的故事片占据。

因此，当编剧出身的于淼（此前编剧作品有《情圣》、《余罪》系列、《小丈夫》等）将《来电狂响》作为跨界执导的长片导演处女作，这对他来说，既会是一次勇敢的挑战，也会是施展其编剧长项的一个聪明的选择，无疑将带给国内观众此前极少体会过的观影感受。

《来电狂响》的再创作是基于意大利电影《完美陌生人》之上——该片先后被十余个国家翻拍，足以证明其正是难得一遇的一流剧本。

导演于淼并未照搬原作，而是在充分考虑中国本土国情、国内观影习惯之后，进行了大刀阔斧的重新创作，是各国家版本中改动幅度最大的一版。

导演做了哪些创新的工作呢？

第一是类型和主题的彻底改写。

《来电狂响》是一部具有时尚都市气息的、强化喜剧元素的作品，放在元旦档上映更能体现出为城市年轻一族解压的喜剧定位。

在主题上，舍弃了原版并不适合中国国情的中产阶级婚姻关系探讨，改为更贴合时代的“手机绑架生活”话题——在影片开始，一连串群像画面便交代出智能手机时代的新生活样貌；在讨论中途，马丽也点明了手机正在蚕食现代人的生活——原本发明微信是为了保持随时沟通，结果从此上班族再也没有了下班时间，老板找你，你就得随时上线；情侣、爱人之间用手机能更多表达对彼此的关怀，但手机里的秘密却成了感情里的一颗“定时炸弹”。

手机发达了，究竟是好事还是坏事？

第二是时代背景的重新确立。

因为距离原版已经过去两年时间，尤其国内手机已经全面进入智能时代，因此手机的功能、围绕手机的事件又有了许多新变化。

就像主角们在片中说的那样，现在不只短信、电话，微信、邮箱、收支记录、网页浏览记录等等都能发现猫腻。

手机也不仅仅是联络工具，更是方方面面生活的必需品，《来电狂响》中便表现了主人公用手机看直播、玩游戏（甚至在游戏中‘处CP’）、点外卖、当做谋生工具等等。

手机中的秘密被揭发的渠道也多了起来，比如，谁能想到当众让siri读出短信这样的杀手锏？

第三是展现了更多中国式社会、家庭困境，比如中年危机、劈腿、婚外情、养老难题、孩子早恋、职场女性工作家庭平衡难、夫妻为顾及老小隐瞒离婚等。

这些内容并非只出现在室内餐桌上的手机里，《来电狂响》还特别增加了一条室外空间的支线，大大拓展了手机危机涉及的对象。

更有趣的观影体验是，最后你会发现，这些看似不相干的人物最后都通过手机与主人公们的命运交织在一起。

编剧精心调整了符合国情的设定，比如中国孩子的早恋方式没有意大利那么出格。

但这不意味着畏手畏脚，相反，《来电狂响》在社会话题上的尺度堪称国产商业片里最大的一个——乔杉一脸羞耻地承认跟男同事开房时，我身边观众笑到尖叫；马丽的角色被改为女强人，最后发现她竟然是职场性侵的受害者。

去年全球Top1话题“Metoo”运动，就这样被及时而敏锐地拍进了一部中国电影里。

《来电狂响》更有一处细节描写值得致敬：聚会的窗外楼下，同时在举办着一场挂着彩虹旗的婚礼。

这场婚礼的设置不仅衬托了室内的微妙气氛变化，更以一个巧妙的角度大胆展现出目前中国同志群体面临的窘迫局面：影片开头，众人就奇怪这场婚礼为何只在小区里办，如此不体面；最后又有人来砸场，说明这场婚礼受到了不小的阻碍力量。

第四也是最重要的一点：将原作中伪善、模糊的中产阶级面孔，改为一个个立体鲜活的小人物。

他们各有不同出身、经济和家庭状况，为各自的生活而努力奋斗，表面看来都光鲜靓丽，实际每个人都有苦衷。

例如佟大为曾是兄弟帮里的颜值担当，如今却沦为吃软饭的伪君子；霍思燕看起来是个吃香喝辣的家庭主妇，实际却要一人担起照顾全家老小的重任；田雨和代乐乐看似已经步入稳定的中年阶段，谁曾想到他们已经离婚？

奚梦瑶本是饭来张口的千金小姐，却要卑微地伪装自己追寻真爱……主演们都出色地完成了各自的角色塑造，尤其像马丽和佟大为，对自己过往角色形象皆是不小的突破。

奚梦瑶还是影视新人，便挑战了一个两面派反转角色。

个人觉得，这部电影的“戏眼”和最惊喜的人物是乔杉。

他的油腻和狡猾一直在推动着剧情往前走，使得这出相对架空的游戏接上了生活的地气，而且他的角色并不令人讨厌，还有点可爱——全场他是最紧张、看起来嫌疑最大的一个，最后揭晓他只不过是个有贼心没贼胆、还很努力奋进的家庭好男人，他的小秘密不过是给女主播打打赏的生活小调剂而已。

编剧为每个角色都量身打造了符合各自个性的台词，乔杉的台词格外金句频出：“为什么女人会觉得揉脸可以瘦脸，揉胸就可以丰胸呢？

”“哪个游戏要不穿内衣？

是能给你回血啊还是能增加攻击力？！

”这个关于手机“真心话大冒险”的故事之所以能风靡各国，恰恰说明手机与信任的关系不是哪个国家、哪些人群的问题，而是人性作祟的必然结果。

如果你撕破这层信任，无疑会引发灾难性后果。

《来电狂响》结尾和彩蛋的设置格外巧妙，打破了第四面墙，给人更多温暖和正向的价值观引导，也更能激发观众思考和社会讨论。

这里就不剧透了，要看到最后哦。

（何小沁/文）

近日热映的喜剧电影《来电狂响》，让许多人关注起了霍思燕，因为她全程演技在线，人物呈现可圈可点。

这是一个关于手机的故事，改编自意大利喜剧《完美陌生人》，原本就拥有超高口碑，刚听说国内要改编时就引起了一番热议。

电影的主要情节是七个人物在一间屋子里聚餐，三对恋人，一个女强人。

他们玩起了一个不管谁的手机来信息、电话，都要透明公示的游戏，因此引发了一系列问题。

霍思燕饰演的李楠是一个全职太太，跟乔杉饰演的吴小江是夫妻。

李楠负责在家照顾老人和孩子，整日买包、买衣服，她跟婆婆关系不算好，想要联系养老院安置她。

同时，又害怕老公知道。

她一出场就表情严肃，勒令老公别坐太久，试图早点回家照顾孩子。

霍思燕把那种全职太太一门心思扑在孩子上的心理展现得很准确。

后来，在职业是心理医生的戴戴提示下，她突然觉得老公抱着手机时有点鬼鬼祟祟。

神情一下子紧张起来，想要知道老公到底在看什么。

她缺乏安全感，又很小女人，希望能从更多途径得到安慰。

这也是她跟陌生人玩真心话大冒险游戏的原因吧。

其实，电影中有几个细节，霍思燕处理特别好。

第一个是她从洗手间出来后，去摸老公肩膀，被吴小江躲开了，她有些尴尬，摸起一颗枣吃了下去。

等后来，她吓唬老公要看手机时，再一次下意识地抓了一颗枣，边吃边问：枣甜吗？

吃枣成了她缓解内心焦虑、平复心情的动作，这是一个很有意思的设计。

第二个是，她跟陌生人玩游戏，发暧昧消息，被老公发现、质问时的回应。

她先是很着急地解释，澄清自己并没有出格，看到吴小江还气势汹汹问她穿没穿内裤时，又羞又愤，但打算掀起裙子告诉对方答案。

她的手在颤抖，脸上表情也有些复杂，像是做好了某种彻底闹掰的准备。

关于这段，杜江在微博也认真为老婆站台，说：“口碑炸裂的《来电狂响》，笑点好似集束炸弹，密集蹂躏。

泪点犹如激光武器，精确打击！

霍老师演技不只是炸裂，简直就是炸裂咧！

光是那颤抖的双手就够我组织个学习班设专题研讨。

”

其实，霍思燕一直以来都是个有演技的女演员，曾经出演过多部电影、电视剧，只是近几年她把重心放在了家庭上，在几档热播综艺的影响下，所以很多人对她的印象就是幸福人妻、性感辣妈。

事实上，她出演过《贫嘴张大民的幸福生活》中淳朴天真的张大雪、《少年天子》里古装女神乌云珠，以及经典剧作《二次曝光》、《欢天喜地七仙女》、《草帽警察》、《风车》、《爱情面前谁怕谁》等作品，还曾凭借青春喜剧片《我要成名》入围第二十六届中国香港金像奖最佳新人奖、中国香港电影金紫荆奖最佳新人奖提名。

那一年，她26岁，真真正正因演技获得了大众和专业领域的双重认可。

之后又凭借《迷城》和《梦游3D》先后入围第十三届上海国际电影节和第二十四届东京国际电影节最佳女主角奖等多项大奖。

《迷城》里，她扮演的甘秀性格开朗，为了养活智障弟弟而辛苦赚钱，用她自己的话说为了这个角色“豁出去了”，还在导演组的安排下去沙龙接受培训，真实感受一个洗头妹的生活。

可以看出，她的戏路很宽，能驾驭家庭喜剧、神话剧、宫廷剧、偶像剧、民国剧等多种剧集，出道至今塑造了多个不同类型的人物角色。

这源于她是一个有创造力的演员，能够抓住不同角色的神韵。

我印象比较深的是她在电影《罗曼蒂克消亡史》中的表现。

她是一个出卖皮肉的妓女，但并未因此失去内心的善良。

她在电影中救了杜江饰演的童子鸡，两个人的戏不多，但有一种没有让罗曼蒂克消亡的隐喻。

就像她在采访时说的：““我救了他，在那个战乱年代是很危险的，这意味着我坏了行规。

但我觉得这是浪漫的，罗曼蒂克其实并没有消亡。

”

我觉得霍思燕这几年的作品少了，但更懂得挑选剧本和琢磨人物了。

不管是跟章子怡、葛优合作的《罗曼蒂克消亡史》，还是前面提到的有佟大为、马丽、乔杉等演员加盟的《来电狂响》，都能看出这点。

值得一提的是在陈冲导演的新作《英格力士》中，霍思燕所扮演的跟以往不同的角色也令人很是期待，能在新的电视剧、电影中看到她的身影，让更多人知道她还是个踏踏实实演戏的女演员。

意大利原作《完美陌生人》珠玉在前，所有翻拍片的问题，你要如何保留原作的精髓，又和原作有区隔甚至超越。

本翻细节还算讲究，但这个基本命题处理地不好。

整个聚会是基于三男一女的同学关系，牵进来他们的伴侣。

首先这个前提在我国就不成立。

作为一个同龄的老男人，以我的亲身经历，这个年龄段是很难定期聚的，特别是几个同学发展有很大差异，买房买哪，结婚离婚的，文人看不上商人，有钱看不上没钱的，秃头和还有头发的，三个人能有八条鄙视链。

刚毕业时我们几个同学租一套房，而到我爸这个年纪，当年分到一个工厂，同学狗咬狗，现在天天地发朋友圈，回忆只剩下美好的革命情谊了…就算十年八年聚一回，各怀鬼胎，是绝逼不敢玩这么危险的游戏的。

前提不能让我认可，就很出戏…也许我也有刻板印象，原作意大利人就是骚，划船不带桨全靠浪，但中国人的情绪互动呈两极化，要么忍着，一旦忍无可忍爆发，当时是收不回来的，这个戏就演不下去了。

是否可以让每个人都能编得很圆，但其实对方都看破不说破，出了门回家大闹，这更符合中国人的尿性。

但这对编剧就要求太高了…马丽这条线完全崩了，外企是很淫乱，Me2的重灾区，但直接硬上，这是高估了经理人的体力，还是低估了经理人蔫坏的程度呢？

东宫娘娘卷大葱，外企高管开滴滴。

这么说似乎有为我的校友开脱的嫌疑，刘某不是经理人，是农民企业家。

最后居然让强奸犯被车撞死了，这是搞啥呢？！

歪，总局嘛，有人宣传因果报应的封建迷信…奚梦瑶就腿能看，演技简直是车祸现场。

既然主题是中产中年平庸虚伪的生活，所有人的冲突应该在一个水平，马丽的角色被强奸和傻白甜富二代看上屌丝编剧，就是两个超常事件。

佟大为演的这个渣男，搞大傻白甜的闺蜜的肚子，最后居然给闺蜜打电话要把孩子养大，然后勇敢地冲向傻白甜叫来修理他的流氓。

我也想大喝一声：给我打死他…还加了一些浮世众生相，送快递的，做假珠宝的，楼下办婚礼的，画蛇添足，根本没有和主线互文，劳动人民的苦乐和中产的无病呻吟是两个世界，但也没有表现出这种隔阂。

另：女主人居然不是万茜？

这也太像了吧，比王璐丹和白百合还难以辨认，王白戏路还有差异，代乐乐也是知性路线，一时瑜亮，万茜已火，那她就难发展了…

我一向有话直说，好就是好烂就是烂，翻拍还烂成这样的，还有脸吹？

还本土化？？？？

翻拍其实真的是最简单的拍电影方式了，特别还是有优秀的原作打底的情况下，然鹅这部。。

真的，非，常，差。

全剧没有一个人物形象是立起来的，你会发现这批角色其实就像个工具，只是为了推动剧情需要而存在的工具。

佟大为牵头手机游戏，马丽促进游戏进程，一开始看似矛盾重重的乔杉霍思燕其实问题最小，一开始风平浪静的代乐乐田雨反而是平静下的暗流涌动。

你把这群演员全换了有什么问题吗？

完全ok啊？

这一整部剧的所有角色都是脸谱化，我本来以为马丽会撑起一点点，然鹅，马丽反倒成了全片最尴尬的点。

我甚至觉得在这整部剧中乔杉的表现是最好的，他真是贡献了本片为数不多的笑点中的绝大多数。

然后片中的那些个配角似乎在说其实手机也是有方便的那一面一切要取决于你怎么使用它。

exm？？？

本片看似说手机其实和手机有什么关系？

几十年前没有手机的时候这些夫妻矛盾就不存在？

身居高位的强奸犯就因为手机才能威胁人？？？

软饭渣男有了手机才会露馅？？

父母孩子间有了手机才出现的家庭问题？

我可去你的吧？

强行把这些掰扯到一起说手机有害？

脑子是多有毛病的人才会相信？

我本来一直在想这么个漏洞百出的剧本最后要怎么圆回来到底，好嘛机智的编剧们最后来了一句，“以上故事纯属虚构，你要不要一起来玩鸭。

” 666666666666666起身鼓掌太尼玛优秀了真的。

全剧除了临近尾声马丽对佟大为说写死那个强奸犯然后强奸犯转头就死以外，哪里能体现半点这是个“剧中剧”？？？

这和我小学时候写想象作文，片尾啊原来这只是一个梦简直异曲同工。

有了这么一句话，前面所有的漏洞都有了合理的解释，真尼玛耍了我一小时四十分钟。

真是谢谢您

首先说一下总体感受，这部电影很值得一看，可以打四星半，每个人演技都在线，即使是奚梦瑶也表现得不错。

马丽、佟大为、霍思燕、田雨的演技都超棒！

尤其是马丽，饰演了一个是被同事强暴的女强人韩笑；霍思燕扮演了一个是被老公忽视的全职太太李楠，二者将这两个角色的情感的压抑与宣泄，演绎得淋漓尽致。

最让我心疼也是这两个角色，算是两个社会角色比较极端的女性角色，一个是努力拼事业的女性，却被同事强暴和威胁，恨不得跳楼，一了百了，但还是勇敢地坚持下来了；一个是照顾老的，又照顾小的，满心疲惫却得不到老公关心的全职太太，游戏里的CP发了敏感的问题，正好被老公看到了，引起了吴小江的怀疑，也是令人心酸。

令人欣慰的是，强暴韩笑的男同事Martin在猥琐偷拍年轻姑娘的时候没看路被车撞了，真的是挺大快人心的。

有一个让我捧腹大笑的地方就是吴小江为韩笑（马丽扮演）打掩护时，大家误解他被Martin（强暴韩笑的男同事）强了的时候，笑得我眼泪都出来了，然后李楠（霍思燕扮演）拿着剪刀指着他的时候，他也坚决没有吐露真相，还是很让人敬佩的，宁愿不要尊严，也要为朋友两肋插刀；但同时也在网络上关注美女主播，还频繁打赏，接受对方的性感小礼物（虽然这个女主播有个身体不好的弟弟，做女主播赚钱也是为了养活弟弟和自己。

影片还是在洗白这个人物，也在传递正能量吧），所以人真的很复杂。

贾迪（佟大为饰演）是个吃软饭的虚伪编剧，一张甜死人不偿命的嘴骗来了一个傻白甜的白富美，却和傻白甜的闺蜜搞出了人命，而且最后也选择了留下这个孩子和白富美分了手，原因就是他在白富美的闺蜜面前能做真实的自己而不用伪装，可见人更愿意做最真实的自己。

老师（不确定是不是大学老师，感觉像是）文博（田雨饰演，就是夏洛特烦恼里的王老师扮演者，我一开始还没认出他来，气质完全变了，扮演的儒雅老师真像真的）和心理医生戴戴在他人眼里是模范夫妻，没想到私底下早已离了婚。

若不是这场游戏，大家都还不知道这件事。

而且戴戴还预约了隆胸手术，最宣扬要自我认同的心理医生，却需要隆胸手术来加强对自我的认同和肯定，想想也是比较讽刺和可笑呀。

而他们离婚的原因，影片流露的意思是根源在于戴戴的控制欲太强了，在自己女儿的房间装摄像头、在女儿手机里装定位系统，对女儿如此，对丈夫的行踪也应该过于关注吧，这样的妻子和母亲是比较令人生惧呀。

影片最后放出的各种照片，则表明手机只是工具，没有好坏之分，主要还是在于使用手机的人。

最后的彩蛋，表明影片演绎的一切都是编剧贾迪的设想，大家背后根本没有这么多糟心事，人人都是开心、快乐的。

但事实如何，那就仁者见仁、 智者见智啦！