追虎擒龙

探长没刘德华版有魄力，没梁家辉版嚣张；跛豪没吕良伟霸气；廉政公署没林保怡正气凛然；七捞一没火麒麟痞；猪油仔也没王晶和年轻肥猫油。。。

可能你会说每个演员风格不一样，但就和这些影帝自己相比，吴镇宇没演出倪先生那种冷酷。

大D和谁赞成，谁反对那种让人看了就心生恐怖的压迫感，梁家辉也演不出来了，他的眼里从《追龙2》开始就没有当年那种满眼杀气的感觉。

跛豪的原型是吴锡豪，现实中的跛豪并不是什么大佬，只是一个小小的毒品分销商而已。

注意，王晶在回归以前是专门给黑社会拍电影的，妥妥的黑社会宣传委员，他拍的东西不仅仅毫无营养政治不正确，而且是用来引诱年轻人加入黑社会的。

以前的香港可不像现在这么法治。

吴锡豪其人：吴锡豪其人说着一口浓重的潮州口音，说话声音音声细气，身形矮小，完全是一个抠门小老板的形象。

当时香港四大毒品分销商甚至都没有吴锡豪的份。

吴锡豪只是四大分销商之外的一个小分销商。

吴锡豪之所以这么出名，是因为当时港英政府决定严厉打击毒品，需要找人开刀，原先的开刀目标是四大分销商之首肥仔超，然而，就在港警收网前肥仔超就因病去世了，四大分销商其他人跑的跑，找关系的找关系。

无奈之下港警唯有对吴锡豪下手。

吴锡豪落网后，港警为了把自己的战绩吹大，硬是把吴锡豪说成是香港最大的毒品分销商，还把他的毒品数额无限虚报，伪造出了一个庞大的毒品帝国假象，而随着各份港英报纸的不断报道渲染，吴锡豪就糊里糊涂地变成了香港史上最大毒枭，这个毒枭形象深入人心，以至于人们一提起毒品就想起跛豪，还杜撰出很多他和雷洛的段子。

（注：肥仔超这个人在跛豪电影里是必出现的角色，电影里必定是跛豪的死对头。

而现实中肥仔超是香港最大的毒品分销商，也是陈慧敏的老板）而香港真正的毒枭，是大小马、利智和家族、Teddy洪汉义。

大小马：马惜如、马惜珍兄弟，东方日报的创始人。

利智和家族：香港铜锣湾八成的物业都是他们家的，早年垄断香港的鸦片生意。

Teddy洪汉义：14k最财雄势大的大佬，夜场贩毒的创始人。

电影《追虎擒龙》(2021)海报“是不是做过警察的，永远都是坏人？

”“我不知道在我有生之年，能否看到一个零贪污的世界。

但是有些事情，不是因为希望才去坚持，而是因为坚持下去才会有希望。

”“你现在有权有势，当然怎样都行了。

但如果有一天你被人取代的话，你又无权，又受到有权者的欺压，到时你就会很需要法律。

”“小伙子，有理想是好事，但千万不要被有心人利用理想去误导你自己去做些不理想的事。

”“那么就留给社会判断。

”“大家有工开有饭吃，安定繁荣有什么不好？

”“我小时候和我爸从海丰坐船来这里，周围都黑灯瞎火，现在灯火通明。

现在那帮鬼头，挖沙填海，搞得港口都变窄了。

底下，还搞了条海底隧道通车。

以后都没人坐船过海喽，好多事物都要淘汰，我也到点收工。

年轻人有理想是好事，希望你是对的。

”“自从ICAC成立以后，整个游戏规则改变了，这里不再需要我们。

正所谓时势造英雄，你没有理由不明白。

”

《追虎擒龙》剧照：警廉冲突，ICAC被警察泼红油漆有些台词，一语双关。

《追虎擒龙》原名《金钱帝国II：追虎擒龙》，《追龙》系列之后追虎又擒龙。

据说王晶北上大陆后，只拍1997之前的题材。

1997前的故事改编空间大，且基本不涉及审核问题。

《追虎擒龙》为了过审，也只能在结尾把1970年代香港“四大探长”之首的徐乐（原型吕乐，吴镇宇 饰）抓了，坏人不应该逍遥法外。

作为商业片导演的王胖子，还是精明的。

四大探长：吕乐、颜雄、韩森、蓝刚

编剧、导演、制片人王晶（1955-）推荐指数：3星（原文始发于微信公众号“风清不扬”）

感觉来来回回都是这些剧情，没有什么新鲜的，就是换一些演员继续翻拍坡豪，只要这个还有热度，就一直翻，虽然总体来说情节还可以，但是也架不住一直翻拍，都不算是一个系列，就是一部，真的就全部都是老演员老戏骨来撑起来的，总体来说本来看这个电影还是心里比较有一些期待的，但是看了之后，真心觉得特别亏，就是亏，围绕的就是坡豪故事，没有一些新鲜的，来来回回也就是这些，我个人还是觉得雷洛版本的比较好，当然每个人有每个人审美，只代表个人意见

王晶和一大票老面孔演了一出香港电影人自己救自己的戏。

关注情节和演技的朋友可以不用往下看了。

香港这几年不太平，影视圈的日子也不好过——那么多港星来大陆参加各种综艺、跑龙套已经很说明问题了。

我们能看到的只是明星、脸熟的那些人，更多的香港影视界幕后从业人员、以剧组为生的人、甚至司机、茶水、剧务、场工……他们的生活可能比天天混在横店的人也好不到哪里去。

古天乐是香港电影人协会（好像是这个名字）的主席，他一直在呼吁投资方多开拍一些电影，以此帮助广大的从业人员能有收入。

这个电影可能就是这个背景下产生的，因为里面人物众多、场景丰富，这样才可以帮助到更多的人开工挣钱，而且，里面大量使用了不出名或者过气的小演员，他们来大陆是挣不到什么钱的——从这一点来说，通过这部电影给香港电影人一些鼓励、一点善意哪怕是不那么严谨的一句表扬、在豆瓣上多给一颗星，又能损失你什么呢？

毕竟从小到大看了那么多香港电影，我们买过人家几张电影票呢？

我们从小受香港电影熏陶和影响，那个香港电影的黄金年代可能真的不会再有了。

剧中那些满脸皱纹、身材发福的演员哪一个不是当年的英雄好汉，看着都很亲切，但是，他们都老了（小时候看的第一部香港电影就是郑则仕演得胖警察，乐得不行），一个时代就要过去了。

面对这样一部地道的香港电影，就算是怀旧吧、就算是和老邻居打个招呼吧，各位不要太挑剔了。

都说王晶是烂片之王，他自己也承认。

但那些都是商业行为，不一定非得要求人家有品位、上价值吧——世上的好电影多了去了，别太难为了王晶同志，乐呵乐呵得了。

如果你抛开成见和偏见，仔细琢磨这个电影里的台词，我觉得他还是想说一些事的，也说清楚了。

90后的观众看不懂是可以理解的。

其实，这个电影的主题，是结尾出字幕时候的卢冠廷唱的那首歌。

卢冠廷都知道吧——感动你们不行不行的那首《一生所爱》，（大话西游主题曲）就是他唱的。

不知道批评这个电影的各位，看到最后了吗？

4年前一部《追龙》让导演王晶收获了多年不见的口碑与票房双丰收，也让他的商业嗅觉再一次闻到了重新挖掘枭雄题材的价值，更准确的说挖掘吕乐和吴锡豪的题材！

与追龙将二人定义为枭雄的视角不同，这部电影更多的将二人定义为那个时代混乱的源头，而将更多的主角光环给了ICAC。

另一点不同的是，追龙中二人的兄弟情谊大于彼此之间的利益关系，而本部电影中二人则是赤裸裸的商业合作伙伴！

有一些新意的是，梁家辉的扮相与当年的吴锡豪有七分相似，算是同类电影中的一个小进步啦！

（本来是个短评，越写越长成影评了）都说王晶是烂片王，我不否认，他作为导演肯定要负主要领导责任。

但细较真起来，烂也不光是他一人烂，这部剧看来，编剧、剪辑都挺烂的。

再多说句王晶，对于烂片王的称号他泰然处之，还做个一番解释，说当年香港电影行业不景气，他不拍片就有很多相关从业者不能开工没饭吃。

我信他这话，但是，烂片确实多。

另外，近几年香港还这么需要王导拍烂片带动那边电影从业人员就业吗？

（吐槽开始）怎么会有这么尴尬的对白，台词太烂了，国语配音有气无力。

还有那些抓人、调查、黑社会耍狠的场景，看着一点真实氛围感都没有，跟过家家一样。

有场戏着重拿出来说说，叛徒出卖廉政公署导致全部人马被黑帮上百号人围困在破楼里，几个人就一路退一路封门封窗，这是我吃啊。

抄袭丧尸游戏《求生之路2》的剧情吗？

最后古天乐从窗户跳走，反手用柜子抵住了这么多人。

然后难过的看向队友…等他过来，一群残兵才一起走。

我就想问，这么紧张的情况，不赶紧走都还在等什么？

你们在这等着，前面帮你们拖时间的牺牲的人白死？

还有，一个摇摇晃晃的木柜子就挡住这么多人，黑帮都是哪找的一群无脑丧尸？

（边看边打分，从2星到1星）全剧没有谁有高明手段，一群人过家家般就掌权了，任性用权了。

污点证人反水全是靠家人，怕家人受伤害不敢举证，又为了家人做了污点证人，几个污点证人就成事了…无语，无语。

里面还有太多剧情不合理和剧情不连贯的地方不一一赘述了。

建议去看看美剧《毒枭》里缉毒局是怎么一步步扳倒卡利贩毒集团的。

虽然电影篇幅不可能像电视剧那么长篇幅讲那么细致，但这也不是它没铺垫，不讲逻辑，剧情尴尬的理由。

最后，唯一能有点亮点的就是林家栋和郑则仕的演技。

电影《追虎擒龙》又是一部老生常谈的电影。

讲的又是当年坡豪的故事。

这次是以廉政公署的视角。

这些年，港片日渐式微，这部电影找来了几位大牌的演员，但是整体的影片效果还是差强人意的。

港片的衰败，不是演员的问题，而是创新的问题，港片还是太啃老了，看不到前进的方向。

就这部电影来说，这部以廉政公署为视角的讲述当年香港由乱到治的电影，本应该是一部反黑除恶的正能量片，结果呢，看来看去，我就只看到了其中黑帮片的风格。

特别是其中那场查仓库的情节，就像是黑帮之间的火并。

看得人很尬的。

这部电影叫做《追虎擒龙》，去掉中间的两字，就是《追龙》。

看来这部片子是在致敬前几年那部《追龙》，更准确地说应该是还活在那部《追龙》的身影里。

说到底，很多的港人还是生活在所谓的“江湖”之中，而不是时代之中。

他们意识不到时代变了。

或者说他们不想去认识到时代变了。

电影的最后，探长说，时代变了，希望年轻人能有理想。

或许这是对整个香港电影和香港人所要说的。

这部电影，我个人评分6分。

开篇便把故事的整体框架交代清楚了，警察徐乐、黑帮跛豪、廉政公署三方势力，剩下的就是填充人物和情节发展了。

港片具有其特殊的年代背景，拍出的故事立得住，真实故事改编的剧本更夯实。

主要人物的形象塑造都成功的体现了人物特点：徐乐逐渐扩张的野心、为了地位出卖兄弟、心狠手辣；跛豪仗义的行事作风、清楚的自我认知能力、逐渐金盆洗手；白长官和陈克正义的化身、不畏艰险为底层人民服务。

影帝们的飙戏、细节处理的巧妙。

人物刻画的成功，但是剧本故事情节填充的不精彩。

着重刻画的反派改过自新人物、廉政公署与黑帮警察的对抗过程、流血牺牲筚路蓝缕、几段激烈的打戏很精彩。

整体只是从大事件入手、重要人物入手、笼统的讲述廉政公署与贪污腐败派斗争的过程，介于纪录片和传统港片之间。

深层次的东西就是人性的复杂，这种故事老生常谈的东西，重在表现手法和呈现程度上面。

改革的过程，从旧的秩序洗清风气变成新的格局，一定会有牺牲、动乱。

法律对于社会秩序的重要性。

电影聚集了一大帮实力派演员，但是导演是相当不稳定的王胖子，没把故事讲好，有点遗憾。

简单的好人抓坏人的游戏，大概已经激发不了观众的兴趣了。

王胖子在这个故事里头，还是在流于形式的表现正义和邪恶之间的斗争，而没有深挖故事的背景，所以整体看下来就是隔靴挠痒的感觉。

吴镇宇在故事里头有一两句的感慨，就好像蜻蜓点水一样，揭露了当时的香港的社会背景，这方面其实还是很想了解一下的，但是可惜吴镇宇说了半句头，然后就“到点下车”了。

当时的吴镇宇和梁家辉，是如何“联手”的，这大概是有很深层次的“内幕”，这黑白两道的一手遮天，使得老百姓敢怒不敢言，当然希望能有人挺身而出拯救于水火。

但是站在吴镇宇的角度来说，他有着自己的一套理论，这套“理论”从何而来，如何避免再次发生，这大概才是重点，并不是吴镇宇轻描淡写的一句话，就可以简单带过的。

而且，也确实想知道吴镇宇的疑问，为什么英国没有反贪局。

哪里有压迫，哪里就有反抗。

在吴镇宇自以为的“太平盛世”里头，早就隐藏了太多的不稳定因素。

但是这些人，其实对这样的现状也无可奈何。

想要改变这样的现状，除非“上头”有指令。

幸运的是，“上头”的指令很快就到了。

古仔也不是第一次“廉政公署”了，但在故事里头的表现还是个愣头青，冲动是魔鬼啊，不仅害了女朋友，还害死了林家栋。

对付这些人，好勇斗狠解决不了问题，得需要相当的策略。

故事里头的吴镇宇，大概是和雷洛有着类似的经历。

他的发家，估计也可以写成传奇。

但人就是这样，当他踌躇满志，得意洋洋的时候，或许就忘了当年的初衷。

或许他曾经为争取华人的利益面对太多的妥协，但如果一个人的权利和欲望失去了束缚，终究会酿成一场灾难。

这些，都不是理由。