触不可及

原声音乐不止一次闯入生活，终于来看一看原本的故事长什么样子。

成天被快餐式的情感描述占满视野，两个男人之间除了舌吻就是后入的，不得不说这些东西真是太狭隘了，油腻，空洞，就好像垃圾食品给人的感受一样。

你不知道人与人之间的交往还能那么宽广和浩瀚，还能那么让人愉悦整个故事大气且平实，这一次，友情比“爱情”美味得多。

命运如此残酷,也一样公平.富可敌国也换不来为自己接个电话写封信.用不着对我太好,用不着如此小心翼翼,即使我是你老板给你生活.我要的只是你的真实,把我还当个正常人一样对待的真诚.我要的不是看护,只是个朋友!然后,你就来了.....浪漫的法国文化搭配法语的浪漫，西方大片不只有好莱坞式的节奏，这片子堪称多种概念的和谐融合，没有种族、贫富的隔阂，高雅的古典和嘻哈的街头，一切只为见证一段友情，一段平等的友谊

看了这部电影之后让我总是不自觉的给自己一碗鸡汤 渐渐明白 这个世界存在着太多不同，即使不能豁达涵纳，也不要忙着表达鄙夷， 因为那些不同可能会一直与你的世界格格不入，就算是为了自己的内心平静，也不要刻意与之相悖。

又从另一个角度想了想，也许是行者长达，为者常成，先天的与众不同固然存在，这种不同可能是天赋，也可能是缺陷，但只要选好自己的目标加之拼搏，便可以达到那个高度并恒之。

“不与这个世界握手言和 也要找到彼此相安无事的平衡点”。

有一部催泪的电影 有一首暖心的歌曲 它叫《触不可及》

近年来，除了商业大片喜欢复杂的大框架大场面，那些稍稍表露一丝人文关怀的剧情片，都喜欢可速战速决、无需太费脑筋的小格局电影形式，这或许也是头几年编剧罢工冲击影视娱乐业所造成的双刃剑后果。

已无所谓作家导演或非作家导演了，总之尽力成为全能型导演，依赖外界的越少越有安全感，也就越有主动权。

不过，因此找原著小说改编，且导演身兼数职，还要算好成本利润的会计账，必然有他的局限性。

当然，这种“局限”可能一点都没影响到各位电影大亨荷包鼓起，名声鹤起。

浮躁的大氛围，找不到谁是淡定的了，只能找相对低调浮躁的。

小格局，只要拍出一样深入人心的，就是杰作。

所以《国王的演讲》《黑天鹅》都被奥斯卡宠幸了，《127小时》装成大片被粉丝供奉成励志宝典，像默片致敬的《艺术家》也成为84届奥斯卡的起搏器之一。

而1994年奥斯卡的辉煌——《肖申克的救赎》《阿甘正传》《燃情岁月》《真实的谎言》《低俗小说》《烈日灼人》《狮子王》恐怕很难再现了，即便那个时候有些导演也力争全能，但他们在剧情上力求的“大气度”，都被现今小家碧玉的“裹脚布”悲哀地裹缠住了。

想想花大价钱，盖一个蜗居，这必然是一种遗憾。

可是，这就是现如今整个电影行业的现状，电影大师们要么烧钱买快感，要么把家庭录像拍成电影，反正，尽早投放市场，收回成本就万事OK啦。

看电影的人再龟毛挑剔，也只能尽早适应，否则就是自己找别扭了。

我就是这样适应的，前一段时间，我鼓足了劲儿为波兰斯基的《杀戮》鼓掌叫好，现在我又发现了法国电影《触不可及》，掌声再次响起。

如上所言，去年在东京电影节成为大赢家的《触不可及》便是一部小格局化影片。

真人真事改编，剧情极其简单，就是讲述一位全身瘫痪的中年贵族菲利普，与看护他的黑人青年德瑞斯，共同走过的从相识到相帮到相知的友情岁月。

这故事多少让人想起大嘴美女茱莉亚.罗伯茨的老电影《留住有情人》，不过，选取了另一种更温暖更快乐更轻松的视角，且用事实讲话，命运之神也不总是留下悲剧让人缅怀。

《触不可及》一开场，就让看客大呼过瘾，这应该是全剧走向成功的开门红。

节奏、画面、音乐，无不投观众所好，也许，给人先入为主的“好印象”，有时也是导演得以继续超常发挥的小动力。

接下来利用首尾相连的倒叙方式，引出了电影的中心内容，菲利普如何对德瑞斯这位护工“一见钟情”，德瑞斯的生计又是如何在“无心插柳柳成荫”的机缘中得到解决的。

总之，全剧看下来，很过瘾，小巧而紧凑，精悍又不失柔韧。

我以为的不足之处，仅在最后为“锦上添花”而露脸的真实的“菲利普与德瑞斯”身上，虽然只有几秒钟的画面，但俩人过于内敛默然的真实状态，多少干扰了弗朗索瓦.克鲁塞与奥玛.赛成功塑造出的那种平等、信任、愉快的共处氛围。

而回到剧情中，除了两位主角各秀各的演技，分庭抗礼，夺人眼球的还是迎合观众的各种电影技巧与手法。

本片导演也不惧“落俗套”的骂名走上了“掉书包”的卖弄之路，这也没什么不好的，有时，对某一物大爱至无言时，就只有赤裸裸的膜拜了。

伍迪艾伦大爱巴黎，在《午夜巴黎》中痴醉般秀他的艺术底蕴，这让他挤进奥斯卡提名中不说，还让他在千万粉丝的心中变得更可爱了，这不就成为美谈了么。

何况，欧洲人本来就有炫耀的资本，肖邦，舒伯特，柏辽兹，贝多芬，巴赫，库尔贝，莫奈，梵高，……各类艺术大师有名或无名，不知要数到何时。

而《触不可及》的导演在很自然的人物“个性冲突”中，借助音乐无国界的魔力，很深刻地达到了一箭双雕的目的，既让电影赏心悦目了，又赋予了音乐崇高的使命，顺便传达了消除人与人间冷漠距离的美好愿望。

可以说，有音乐的桥段都是让我特别喜欢的。

菲利普生日派对上，德瑞斯对古典音乐直观的表达，幽默之外，实在太现实生动了。

德瑞斯的舞技，在华丽滂沱的古典音乐之后，伴随风流倜傥的现代音乐，Earth Wind and Fire的歌曲《Boogie Wonderland》，又为我留下了一个美妙的回忆片段。

跳伞那段，插入《Feeling Good》，情景交融，又是段美好的视听享受，这首被无数人翻唱，又在百老汇音乐剧及很多部电影里现身的经典歌曲，成了名副其实的客串专业户。

音乐是能够扫走阴霾的，还能把它的心情传递给人类。

《触不及防》的气质便是无尽的欢乐，即便依托在主人公残疾的病痛里，还时不时点缀上嘲讽社会的灰色地带，但电影本身所要传递的则是希望与乐观的精神。

这样想来，我就要把《触不及防》归类为励志影片了，这也是它招人待见的真正原因，跟《三傻大闹宝莱坞》《阳光姐妹淘》一个主心骨，让人带着泪感受笑的滋味。

以下完全可以无视。

只是想借《触不可及》再胡扯一气！

我个人认为，这个比以往任何时代都精彩、都疯狂、都物质、都冷漠的俗化世纪，“励志”产品——以慰藉灵魂为目的的励志产品，成为了紧俏的供不应求的畅销品。

不过，同为励志产品但在励志效果上多少是有所不同的。

有找乐围观型的，有羡慕嫉妒型的，有偷偷崇拜型的，有真心神话型的，还有心生悲悯型的。

小报会追随“微笑哥”，因为哥说了，别给他找工作，他捡钱就把西藏玩了一圈。

很多人听闻便囧了，人这一辈子做牛做马不就是想像“微笑哥”一样随心所欲地活着么。

这励志，就是无所谓让人围观型的，您逍遥您的，我们拉我们的磨。

或许，随心所欲的前提一定是要像比尔盖茨那么有钱的，可是赵老师在春晚上对全国人民说的话，听着也挺深刻的，人最可悲的就是，人没了，钱没花了。

这也不绝对！

钱没花了，看这种情况在哪儿?要是在欧洲，在巴黎，一栋无需担心被拆的祖屋，就能荫蔽子孙后代。

即便倒了点霉，也能像电影《触不可及》里的男主人公菲利普一样，比健康的人活得还体面，还有尊严。

宅也宅得特有品位，要谈个网络爱情也不会遭遇“见光死”，而且除了拥有传记小说、传记纪录片，还能拍个唯美的励志电影，感动死个仁儿。

显然，微笑哥是我说的第一种。

他跟最近狂瘦下来的芙蓉姐姐比，励志的效果还是欠些威猛。

芙蓉姐姐示范了第二种，几乎让所有跟她一起成长起来的网络P民学会了“自省”，拯救胖妹、丑妹、无望妹的未来于渺茫之巅，更让那些想借网络杠杆鲤鱼跳龙门的各种奇葩信心暴涨。

数落着姐姐，还不得不承认人家有一手，这就是酸溜溜十分生活化的“励志”产品。

偷偷崇拜型，这个就比较小众了，因为它遵循那样一句话，这人最好是草根平民出身，还必须比别人优秀很多，不能是一点点，至少要把别人甩出好几条街，那他这励志效果就出来了。

乔布什就是最好的例子，96年以前他还跟果粉们藏猫猫呢，或许那时没人真心捂眼睛在找他，当他推出Ipod随身听后，他终于有了不辩自清的威力，但也不算足够强大，等地产界的“任叔”都能用苹果洗涮他的人民公敌之名后，乔布斯成了真正的“励志帝”。

可是“偷偷”二字变成光明正大，这跟他的离世是否有关系，就不好说了，但不能否认他生前并非一帆风顺。

真心神话型，这个多半针对那些作古或虚幻的励志人物。

比如梵高、曹雪芹、穆索尔斯基等等，他们的价值，在生前未被认可，那么就在后世予以补偿吧。

这种励志人物可以给人精神治疗，抱有艺术梦的人，心里都有一两个这样的标杆，在想要放弃理想时，想到他们，又有了坚持一会儿的勇气。

虚幻的，就更好找了，灰姑娘、蝙蝠侠，V怪客，洪七公，乔峰大哥等等哪个不让你真心喜欢呢。

心生悲悯型，多半出现在影视剧中，就像《触不可及》这类从给予“同情”中感知幸福。

《阿甘正传》是这类，《我的左脚》《雨人》也是这一类，反正励志英雄们似乎都遭遇了一些身体上的不幸，用这些不可扭转的悲剧换得一种超越大众的禀赋、才华，他们被人们仰望，而心底里隐藏着“优越感”的凡夫俗子，自然能够容忍他们的伟大了，也就心生出了悲悯，视其为心中的励志偶像了。

我胡说了这么多，就是想说励志电影确实深入人心，励志人物也永远是电影故事里的主角，随便拍一个，就能成卖座的摇钱树，只要看出了现代人内心的空虚。

看着豆瓣这么高的评分和那么大的观影人数，我觉得这个片子应该不会让我失望。

可现实是残酷的。

我基本没写过影评，一般都是看完咂摸两分钟就得。

可这部片子的高评分和极不相称的影片质量然我难以抑制说两句的冲动。

这部片子只能说是让我勉强看完，没有任何深刻印象，比那些让人无法忍受，中途关掉的片子强点。

片中唯一让我有点感觉的就是富翁解释为什么要雇用这个黑人，就是说他对待自己像平常人一样，没有居高临下的怜悯和同情。

让人感觉每个人都是极其渴望尊重的，不管富有还是贫困，健康还是疾病。

不过除了这点呢？

这个黑人只不过做到了一个护理应该做的而已，也没有比别人出色，甚至拿热水烫他的腿的举动。

怎么就成就伟大的友谊了呢？

可能是为了突出主角吧，片中后来的护理，换了好几个，可没有一个人给他刮胡子，这怎么可能！

这些护理都是很专业的好不好，更何况他们不做，那两个女管家是干什么的呢？

尤其令我不喜欢的是后面他个富豪私自安排了约会那里，不就是给朋友帮了个忙吗，约了喜欢却不敢见面的妞，这个太多人都经历过啊，很普通，可片里面那音乐，那镜头，一个潇洒的慢慢远去的背影，简直像救世主一样，真受不了。

我觉得其实影片的关键不同生活理念的接触给双方带来了新鲜感，感觉到，哦，原来生活可以这样。

穷人有穷人的快乐，可以肆无忌惮的开玩笑，可以听那些上层社会不屑的流行音乐，可以表现的下流露骨；有自己实用的生活逻辑，听音乐就是为了跳舞，不爽了就该抽颗烟，喜欢了就直接表白，该上床上床；他们也有自己的烦恼，因为贫穷，他们不得不做些触碰法律的事情。

而富人呢，他们的快乐自不必说了，物质的享受让人的确很爽。

而且他们的心理也永远是高高在上的，因为自己是社会的精英，是上流社会的人。

可他们最大的苦恼也来源与此，正因为他们是不同于平民百姓的贵族，他们就要有不同于百姓的规则，否则怎样区别自己与那些白丁呢？

尽管不是所有人都喜欢这规则，可你是圈子里的人，你必须和大家一样。

你必须每天都光彩照人，你必须听高雅音乐、看戏剧，把你必须彬彬有礼等等等等。

而富人圈子里的虚伪和尔虞我诈更是难以想象，因为这些人都是人精，他们的心机可比一般人多多了，所以富人也活的很累。

那么，当两种人有机会接触时，他们就会感觉到新鲜和刺激。

富人感慨：原来生活可以这样自由和潇洒，什么都不管什么都不顾（特指他们圈子的规则）。

而穷人则会眼界大开，开名车、住豪宅、坐私人飞机、看艺术品和戏剧等等等等，而且富人的钱能解决他很多问题。

这样就是一个互利互惠的组合。

可这样的组合只是YY罢了，很难实现。

富人不会轻易放弃自己的规则，因为他是被紧紧绑在他的圈子里的。

而穷人基本没什么机会接触高层次的富人，更没有机会和他们往来并成为朋友。

不过说到这类电影，除了这部，一部名叫遗愿清单的美国电影也是如此。

罹患绝症的一个富人和穷人住到了一个病房，成为朋友并结伴实现彼此的遗愿清单。

比这个有意思多了。

如果你已经看过了本片，你有木有被电影中的音乐所触动？

如果你还没有看过本片，那你现在可以看了；如果你缺少时间，那影片的原声音乐，你是绝对不能错过的。

本片原生音乐在线畅听：http://www.xiami.com/album/494292下面的影评你完全可以不必看了，因为听完这音乐，已经足够了！

开怀大笑式的登场，最后却让人蓦然飙泪。

真实故事改编，少有的不刻意煽情，一个老套的故事竟能讲的如此有趣，还总能时不时惹人发笑，让人感动。

最后字幕拉起时，仍在回味并享受那种喋喋不休与法式优雅情怀。

有时，也许你给我的，是所有人都无法触及到的。

影片中当德瑞斯推着被药物折磨的菲利普外出透气时，午夜的巴黎静默无声，平缓的河水也似乎停止了流动，偶尔泛起的琳琳波光也只是像淘气的孩子般搅动了下这静谧的氛围，而后又回复平静。

泛黄的路灯光洒在在青石瓦的街道上，留下了一片片柔和的橘色，他们一高一矮的背影缓缓地移动着，我想没有比这再让人心安的了。

　　 　　 相处的过程充满了愉快点滴，菲利普对所谓的高雅无视让我数次忍俊不禁：那棵会唱歌的大绿树，那段猫和老鼠的交响乐，那段失业救助中心熟悉的旋律......菲利普也渐渐调皮，学会了“匡人"高价兜售“名作”，和菲一起改装轮椅，愚弄警察。

他不再是个残疾人，他也不再是个无所事事的混混。

　　 当德瑞斯把彩蛋交给飞利浦并安排了飞利浦和女友见面的时候，眼泪不知不觉充满了眼眶。

两个世界，两种极端的人类，或许只因一颗平等真诚的心，擦出了奇妙的友情的火花。

原来友情也有：你是我的唯一，无可取代。

人生中总是在不可知的位置遇见那个影响自己一生的挚友。

相遇相知，从此你改变了我，我影响了你。

影片中一老一少，一黑一白，犹如忠犬八公中一人一犬，闻香识女人中一瞎一明一般，这才是真爱，也只有这样的友情才会触动人心。

即使拥有高雅的修养，敌国的财富，也抵不过触碰自由与激情的内心渴望。

听钢琴缓缓流淌的温馨，唱流行歌曲跳跃的欢快。

古典与通俗的和谐，竟是那般一见如故的默契。

自然的笑，真实的泪，酿就了两个男人的心灵鸡汤，就如同一篇私人日记，真实纯粹又不过度修饰。

2011年的法国票房冠军，实至名归！

不得不感叹，法国的文艺片的确厉害！

再多的称赞都是多余的。

人活一生，能看几部这样的影片，听几首这样的音乐，夫复何求？

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若认为此影评有用，很感谢你的认可；若认为没用，虚心接受你的批评，若能在影评下给予宝贵意见，鄙人荣幸之至。

生命不息，学习不止。

玩微博的人大概都转发过这么一句话——友情一旦认了真，比爱情还刻骨铭心。

大多数时候，我们身边都曾经出现过一两个像电影里黑人Driss这样的家伙。

他们教你吸烟，带你飙车，撺掇你向心仪的姑娘表白，一边口沫横飞地在你面前炫耀把妹的高招，一边喋喋不休的向你宣泄久追而不可得的苦闷。

这样的朋友，常常被我们冠以损友的昵称。

年轻的时候，你或许也和你的损友们干过几件出格的破事儿。

甚至于得到过类似的警告：小心点，他们跟你不是一路人。

就像电影里白人菲利普最初得到的提醒那样。

有不少人想当然的认为友情这东西也应该讲究门当户对。

这个荒唐的逻辑若放在学校里，就是好学生应该跟好学生一起天天向上，差学生只能跟差学生混到毕业。

延伸到电影里，是影片带给观者的一个疑惑，像菲利普这样的贵族精英怎么能由一个身份复杂，充满暴力，不按常理出牌的黑人混混料理起居呢。

他们看上去是如此格格不入。

可是菲利普就这么做了。

他选择了Driss。

有人说每个人身上都有一个磁场，能引起共鸣的两个人才能互相吸引。

电影里，最初吸引菲利普的是Driss不随意泛滥的同情心，而随着彼此了解的增加，Driss身上那种略显粗鲁的率性和自作主张的干预慢慢渗透到菲利普原本按部就班的生活中。

对他来说，Driss算的上是他的最佳损友。

于是，当菲利普配合着Driss的鬼把戏，老态龙锺口吐白沫地对着警察装疯卖傻毫无形象可言时，用一句烂大街的话说，就是再牛逼的日子也比不上一起2B的岁月。

另外，对于习惯了看大片和曲折故事的人来说，这部影片肯定会让你失望，它绝对清淡得好似一碗清水。

重口味的朋友还是换份菜单吧。

每个人都不排斥被人关心和帮助，对于残疾人士而言，关心和帮助是必须的却又是敏感的，他们渴望得到关心又不想被歧视，人哪，就是这么在矛盾中纠结着。

影片开始一排人坐在一座豪宅中等待应聘，一共八个人，Driss是其中之一，在离他们不远处的摆放着一排彩蛋，也是八个，其中有一个最小最不起眼的黑色底的彩蛋在最旁边，正如Driss在一群穿着考究的应聘者中一样。

Driss衣着最随意，也没有像其他应聘者一样带着公文包，也许正是因为如此，Driss显得那么出众。

正式应聘时那些应聘者千篇一律的舌灿莲花，等了两个小时的Driss终于忍不住冲进了房间把一张文件拍在桌上，上来就是一句“你给我把文件签了。

”这一举动让所有人都措手不及，却引起了Philippe的兴趣。

没想到Driss要让Philippe签的是一份聘用不成功的证明书，好让他可以领失业金。

但这反而让Philippe雇用了Driss。

接下来的生活可想而知，从没有护理经验的Driss学习如何照顾一个残疾的大叔Philippe，他面对的是几个小时的按摩、穿衣服、洗澡……甚至还有……啊不好说了，Driss开始是拒绝的，但一次又一次他做下来了，还做得非常不错。

喜欢Driss的肆无忌惮，Driss在Philippe的豪宅里第一次享受到个人的独立空间，还有豪华的浴室，对比他在家中那个憋屈的小浴缸，简直天壤之别。

更喜欢Driss在Philippe面前的不拘小节，假如换做其他人，八成对Philippe敬畏小心更多，偏偏Philippe就喜欢Driss不把他回事，Driss甚至经常忘记他是个除了脖子以上全身都不能动的高位截瘫，来了电话也只是给他递过去而已，就这样两人相互影响着。

Driss带Philippe体验“高级按摩”，让他吸烟，带他飙车，见鬼的Philippe还配合Driss骗警察……做所有一切在别人眼里匪夷所思之事。

Philippe对一切Driss带他所做的尝试都挺热衷，包括打耳洞戴耳钉，令人瞠目结舌。

Philippe带Driss欣赏歌剧时Driss那些幽默的语言和生日party上Driss搞笑不停的对话显示出两种人生态度。

Driss把“坏习惯”带给Philippe时，Philippe欣然接受并乐在其中，而Philippe带Driss所体验的一切时，Driss总能把这些变成一些搞笑的对话。

话说Driss在party上跳的那段舞劲到爆！

值得赞赏的是Driss虽出身于贫民窟，但没有因为突然进入到上流社会时出现自卑，仍然保留着他的直率天真，或许这个词用得不对，但对于那些上流社会的各种面具表情，Driss真的只能用这个词来形容。

都说众生平等，但是众生的不平等才是现实，Philippe在认识Driss之前是有些封闭的，自从这个黑人小伙儿成了他的护工之后，Philippe脸上的笑容多了起来，而且是由衷的，发自内心的，不得不为演员演技点个大大的赞！

好几次Philippe听到Driss的冷笑话时笑得直发颤，但是在影片开头Philippe只是戴着面具并无感情程式化的微笑表情。

两人在认识之前可能这辈子都体会不到的生活方式一切都在认识之后发生了，平行交集也许正是如此。

片尾曲温暖却略带伤感，回味无穷。

影片改编自真实故事。

每当看到一部好的影片，笔者内心中总会涌动起一股写作的冲动，这种冲动很莫名，无论是因为通过灵魂得到了升华，还是重又感觉到了生活的美好，亦或是彻底的陷入了虚无主义的深渊等等。

但更奇妙的是，有了冲动的时候往往却感到无从写起，因为如此这般的一部电影，你的评价以及赞誉都不能企及影片本身的一毛，所以往往作罢。

这是一部有爱的电影，比起近些年来的另一些基情卖腐以及同性小清新的电影而言，对于异性恋性取向的笔者来说，无异于是一个福音。

在任何艺术形式里，表现形式都是极其重要的，因为只有极少的人能看到艺术的本质，因为个体的千差万别，甚至那些看到本质的人，也并不能得到本质。

说这句话的意思是，导演用了巧妙的手法避免了卖腐，当然，这也许也是真实故事，黑人小伙最终给中年绅士撮合了一段姻缘。

影片选用了黑人作为佣人的角色，这跟事实不符，却在某种程度上迎合了大众有失偏颇的普遍认知，一切设定也都显得合情合理。

影片似乎也在借由此告诉世人，任何的歧视都是不应该存在的，不仅不应该存在于举手投足间，更重要的，还不应该存在于每个人的内心深处。

有句话是这么说的，反反复复的听过无数遍了：人人生来平等。

这句话无论是用作信仰的宣传，还是启迪民智，都起到了很大的作用。

当然，从根本上来讲，人人生来就不平等，这是有目共睹的。

然而奇妙的是，尽管现实中有种种的不平等，但也许从人的本质上来说，或许人真的是平等的，尽管这有些虚无缥缈。

怎样把这种虚无缥缈的东西讲的真实可信，并且转化成一种良性的意识形态，就要看导演的功力了。

人与人在什么地方不平等，有很多，比如文化程度、财富、身高、样貌、出身、健康状况等等等。

那么人在什么地方是平等的，这就是影片要透露给我们的讯息。

人在对待别人的方式上，可以是平等的，但这种平等往往不是一个普遍的现象或是真理，而是一种境界，这也就是此片如此吸引笔者的一个原因，因为这种平等，大多数情况下，是别人的，而不是自己经历的。

所以本片的一个立意在于讲述人性的平等。

这种平等里不应该包括歧视，先入为主，同情、怜悯、阶级对立。

对于中年绅士而言，是不考虑黑人小伙的出身以及过往，对于黑人小伙而言，是不把中年绅士当成残疾人看待。

乍看起来很荒谬，其实又无比合理，这其实是人与人交往过程中的一种真情的流露，不需要刻意。

一个人所保有的一切经历或者是物质储藏甚至是精神享受都不应该凌驾于一个人的情感之上。

正如，黑人小伙子就是更喜欢通俗音乐，中年绅士则更喜欢古典音乐，但并不影响两个人在这两种音乐中同时获得快乐，仔细想想这就是一件很让人心驰神往的事情，另一个人带给你一个全新的世界。

对于沉稳的中年绅士的世界来说，这个新世界是一种更加欢愉，更加自信的世界；而对于黑人小伙来说，这个新世界是一种寻获新的知识，寻获新的体验的世界。

所以才有了黑人小伙的这些调侃，韦伯的歌剧《魔弹射手》中的年轻猎人马克斯被称为一棵树，维瓦尔第的四季之夏也被说成没意思，将巴赫的G大调第1号无伴奏大提琴组曲1007的序曲说成是一个广告，为巴赫的B小调管弦乐组曲1067的第七乐章添加了生动的旁白：“奉天承运，皇帝诏曰，人们在子爵堡等我，我把乐师们带来了！

快点儿！

是啊！

我是好骑士！

"。

将巴赫的1056号作品F小调键盘协奏曲的第二乐章的音乐情景形容成一群在一边傻笑一边裸奔的人们，还说巴赫这家伙这次是发情了。

将维瓦尔第四季之春的第一乐章说成了巴黎失业救助中心的等候音乐。

将尼古拉·安德烈耶维奇·里姆斯基-柯萨科夫所做的歌剧《撒旦王的故事》中的《野蜂飞舞》说成是《猫和老鼠》中的音乐（这个是真的。

马克西姆也曾用钢琴演绎过这段音乐）。

这些古典音乐统统不是黑人小伙的菜，而他的调侃也让中年绅士出口求饶。

在这个质朴的青年的心中，只有能够跳舞的音乐才是真正的音乐。

于是，一种庄严肃穆的生活变成了欢快优雅的生活，有时候，人很难说清楚自己究竟需要的是哪种生活，但其中的任何一种，其实都不是相互排斥的，而是应该和谐相处的，就如片中一样。

我们永远要努力做到不失偏颇，滥施的同情与怜悯与鄙夷无异，任何的居高临下都是无比的傲慢。

联想到另一部影片《狗镇》的主题，虽然有些不太准确，却足以警示我们，一切我们企图凌驾别人的，施予别人的，都应该是发自内心的，而不是一种功利的，也不应该成为一种骄傲，因为骄傲的权力，只属于上帝。

一个人外向、自信，而另一个人内敛、自卑。

在现实生活的基础上，寻找着现实生活之外的美妙，如此的经历与情感，直教人死而无憾。

或许我们每个人，其实都有这样或那样的缺陷，而同时，我们又有着这样或那样的闪光点，这样或那样的我们自己都无从发现的潜质，正如黑人小伙的表现主义画作竟然卖出了11000欧元。

在两个看似无比对立的阶层之间，一切都和谐的融融在了一起。

两个人都改变了，当黑人小伙面试那份新的工作时，当中年绅士坐在海边的咖啡厅与女孩见面时，这一切的一切，都以一种无比美好的状态铺延开来，给人温馨的幸福感。

面对如此一部影片，所有的解释都是多余的。

我们只需静静地坐下来，静静地欣赏，然后收获你我各自内心深处的那份平静。

题外话：这部影片中引用了大量的古典音乐，除此之外的几首音乐也是非常出色，而且影片的光影处理以及一些细小插曲的讲述与刻画也都十分生动，比如影片末尾刮胡子的那个场景，比如按摩耳朵的场景，两个不同的人，不同的经历，有着不同的优雅与魅力，一个讲荤段子的男人不一定是坏男人，一个生活不能自理的男人或许胸怀世界，胸怀最深的慈悲。

全文完

不得不说，Driss本来不应该闯入Philip的世界，但是故事却这样发生了。

Philip是个超级富豪，不是暴发户，是个有素养的富翁，因为酷爱的跳伞运动变成了残废，脖子以下都不能动，所以他需要一个全职家庭护士。

Driss，这个刚从监狱放出来的黑人，典型的坐没坐相站没站相的黑人，永远的运动装（虽然片中他穿过西装，还被嘲笑为“人靠衣装”），带个大耳机······故事就这样开始了，Philip要找人照顾自己的饮食起居，Driss去应聘，目的却只是为了得到Philip的签字好凑足三个拒聘证能领到失业救济金度日（不得不佩服人家的社会福利）。

当其他应聘的那些专业护理师都闪烁其词的时候，这个黑人显得那么的鹤立鸡群。

毫无悬念，最后Philip肯定要的是他。

不为别的，单就Driss的那种运动感和幽默感就能让Philip感受到生命的活力，这也正是他所需要的。

很难想象Philip怎么放心这样一个人来照顾自己，我是说除了他的喜感之外。

事实证明Driss还算是一个比较称职的护理，尽管他经常会忘记一些事情。

比如上午该工作的时间，他却戴着耳机放着音乐哼着歌在泡澡，电话响起的时候他却忘记给Philip拿话筒，然后还冒一句：忘了你自己拿不了。

holy shit！！！

喂饭的时候，有个美女经过，他就把饭送到Philip的脸上、眼睛上，他却盯着人家的屁股看。

闹出不少笑话。

他简直没有把Philip当做残疾人来对待。

他们大概也就是在这种特殊的关系中慢慢培养起了特殊的友情。

Driss是个典型的乐天派。

虽然他是在被老妈（后来证明是婶婶）赶出来之后才找的这份工作，但他任何时候都不会忘记给自己找乐子。

Philip也被他的这种生活态度感染，有说有笑，直至最后的感动。

还记得买画那段：一幅很简单的画，用Driss的话讲就是一摊血，却要卖到4万多，这也是我们这种凡人不能理解的。

但Philip就是这种人，有钱又有艺术修养，就像英国的贵族，对，就是贵族，他的世界有时候我们无法理解。

后来Driss也学着作画，还被大家笑话，不过Philip还是帮他卖到了一个好价钱。

因为Philip跟买Driss那幅画的人说那是自己从某某展览那里买过来的，后面还要到哪里哪里展览。

还有Philip和一个素未谋面的女人通过信件来往了6个多月，这在Driss看来也是无法理解的，而且他们通信的内容包括好多“古诗”。

Driss觉得简直就要疯了，他想为什么不能直接打电话呢。

于是他就擅作主张拨通了那女人的电话，放到Philip耳边，弄的Philip措手不及。

事实再一次证明还是挺有效的。

我在想，像Philip这样一个优秀的人，残疾之前肯定也是雷厉风行的，否则他在家里不会那么有威信，也不会喜欢上跳伞这种一般人无法想象的运动，只不过当他碰到感情这种东西的时候也会有些迟疑吧，谁又不是呢！

好在Driss帮他迈出了这重要的一步。

Philip生日的时候，请来了一个乐团在家里演奏，各种古典音乐，他听的津津有味，Driss简直就要睡着了。

最后Driss放上一段节奏感很强的流行乐，手舞足蹈，一下子就感染了全场。

用他的话说，不适合跳舞的音乐都不是好音乐。

也许是黑人典型的动感气质吧。

但是很显然，Philip这位品味颇高的人也被这种氛围感染了，因为他笑了。

就是在这种冲突又和谐中，两个来自不同世界的人产生了深厚的感情，从Driss离开之后Philip闷闷不乐就看的出来。

后来的护理中规中矩，完全不能给Philip带去欢乐，因为他们自己都没笑过。

故事的最后，Driss给Philip安排了一顿特别的午餐，不是他们两个，Driss把机会给了和Philip从未见过面的那个女人。

Philip一下子就感动得热泪盈眶，自己也被感动到了。

看完这部电影之后，我第一个感受是这然电影竟然没有转折。

一般情况下电影在一段温情平和的情节之后故事会急转直下，引出各种矛盾冲突，最后角色直面矛盾，获得救赎。

但是这部电影对于冲突的表达非常克制，甚至可以说两个人之间没发生过矛盾，菲利普的几次情绪波动都只是体现在眼神的飘忽，眼角的几次跳动，但是从未爆发出来。

而德瑞斯重新面对母亲也只是默默的接过她手中的袋子，没有抱头痛哭，没有欣喜若狂，甚至连一句对白都没有。

但是这种克制的情感表达却正合我的口味，汹涌的情感完全靠自己去感受，在看完电影后我一直在想真实的生活中的情感是什么样子，我门想要的情感又是什么，那些动辄痛哭流涕歇斯底里的电影场景真的是必要的吗。

第二个是对价值的思考，我是一个俗人，我读过很多人脉的书，说鸡汤也好，说成功学也罢，其中所有的书都提到一条，要成为朋友必须要值得交换的价值。

我们能想到的一般就是金钱地位，但是看了这部电影，我突然意识到，每一个人的存在就是独特的价值，德瑞斯的学识、社会关系、对艺术的理解，对菲利普来说是毫无价值的，德瑞斯的粗野、暴力的处事方式也是上游社会的体面人所看不起的。

但是对全身瘫痪之后的菲利普来说，这些东西反而成为了他数年灰暗的生活中从未出现过几点星光，在这个特殊的时刻成为了他的新生活的引路者。

那些书说的没错，价值确实是成为朋友必不可少的纽带，但是什么是价值确实无法定义的，也许以前你鄙夷的东西会在人生某个时刻成为最珍视的东西。