云上的云

不是一般的差！

不是一般次！

怎么是个人好像都能是导演了？

这什么和什么啊，取景只是符合大众审美而已，没有任何新意。

故事结构粗糙不堪，衔接勉强，压根儿再凑！

什么东西都能当导演了，唱的几句烂过头了吧！

除了有点扮相，连个歌都唱不明白的还导演电影了！

太特么可怕了！

还写？

还怎么写？

非得骂个够？

还是骂个痛快？

还是指名道姓的骂？

一直在想片名的含义，这里是我的见解：云是故事所在地缙云，云上的云指的是三位主角，他们分别是漂泊的云、留守的云、彷徨的云。

青云是那片漂泊的云，虽然他回到缙云来看女主，但他的思维和世界观已注定他心已不在缙云；尹尘是留守的云，为他钟爱的戏曲留守，在这个重功名利益的时代，他显得淡泊而无奈；秋拾是全剧的核心，突生变故失去至亲的同时也看清了青梅竹马的恋人和她已不是一个世界，她内心的迷茫无处不在，最终她选择了离开，褪去彷徨，去邂逅另一片蓝天。

整个电影🎬看下来，真的是唯美，文艺！

电影的画面还有光影的特写非常好！

李玉刚老师首次导演的作品还算是不错的，和中国传统戏曲结合，剧情以亲情，爱情 等角度，还有三个角色的角度来展开一些故事！

到最后结局的留白……中间男朋友还有李玉刚老师的角色，三人之间的关系，让人琢磨不清，为什么老师为了女主卖房，租个老破小，难道说真的是喜欢？

男朋友和她分手了？

就是整个剧情很迷……

整体还是美的，首次跨界当导演的作品，音乐舒缓，演员都不错不出戏，梁咏琪没想到出演，导演自己也有小角色，歌曲MV和画面配合还是可以的剧情很简单没有多少起伏，像舞台剧的三幕一样用主角的名字串联。

可能和导演的亲身经历有关，经历丰富多彩在电影中缓缓诉说画面很美，墨色江南，重峦叠嶂，风景美。

秋拾，青云，尹尘这三个人物都掺杂了李玉刚导演的经历和想法，从来没有想到有一天会在电影院看李玉刚。

作为李玉刚导演的处女作，能看出来此片是想往文艺片上靠的，云上的云是很贴切的名字，主旨也很明确，关于梦想、乡愁、爱情。

艺术源于生活，是云。

高于生活，是云朵之上。

云卷云舒，最终一切都烟消云散。

电影《云上的云》通过精美的画面和深邃的内涵，呈现了人生的诗意与哲理。

导演李玉刚以独特的艺术表达方式，将传统文化与现代审美巧妙结合，为观众带来一场心灵与视觉的双重盛宴。

尽管没有明确的叙事线，但影片通过音乐、象征性的画面以及精湛的镜头语言，让观众在情感与哲思的引领下，感受角色的内心挣扎与觉醒。

这种非传统的叙事风格更强调情感的共鸣与哲学的探讨，每一次观看都能有不同的收获与感悟！

《云上的云》电影名字很美，山有山，水有水，烟雾缭绕，一派娴静。

缙云这个地方跟青年婺剧演员相结合，远离了大城市的喧嚣，通过传统的非遗项目让五湖四海的人都能来打卡缙云这个地方。

剧中细微刻画演员的上妆，描眉，表达了秋拾，尹尘对自己的的工作的热爱和执着。

沉下心来做自己喜欢的事情，实属不易。

《云上的云》是一次戏曲与电影完美融合的尝试。

李玉刚将自己对戏曲的热爱和理解融入到电影的每一个细节中，婺剧的表演不仅是文化展示，更是情感交流的桥梁。

李玉刚作为导演的处女作，展现了其对情感细腻入微的刻画能力。

影片不仅是李玉刚个人创作的起点，更是对中式美学的一次大胆探索。

综上所述，《云上的云》是一部具有深刻内涵和独特美学的电影，它不仅展现了李玉刚的艺术才华，也引发了关于传统艺术与现代审美的讨论。

🎬《云上的云》踏入江南的画卷，山水相依如梦间。

走得出长长的路，走不出深深的眷恋。

离家的路途，越走越远，故乡的模样，愈发清晰。

笔端，流淌的是疯长的乡愁，入梦，都是洒满儿时欢笑的。

多想，像一朵白云，飘落在故乡的肩头；多想，像一条小船，驶在故乡的河畔。

无论奔波多少年，仍然会不经意间，网住，思乡的情愫。

离乡的游子，无论漂泊多远多久，疯长的思念，是永远不落的乡愁。

愿化清风常相伴，与这山水共缠绵；青山不语情依旧，绿水含笑意难休；江南美景驻心头，此爱无尽永不朽。

云上的云 (2024)6.12024 / 中国大陆 / 剧情 / 李玉刚 / 吕星辰 梁永棋

《云上的云》这部电影不仅仅是一次视觉的冲击，更是一次心灵的洗礼。

它以云为载体，探讨了人类存在的意义、梦想与现实的界限，以及时间与空间的相对性。

电影的开篇，便是一片无垠的天空，云朵在其中自由飘荡，仿佛是生命的最初形态，纯净而未被定义。

随着故事的展开，主角在云上的世界里，遇到了形形色色的人物，他们或是他内心的投射，或是他生命中的过客，每一个角色都承载着特定的意义，引发观众对于自我与他人的深刻思考。

总之，《云上的云》是一部值得反复品味的电影。

它以其独特的艺术魅力，激发了我们对于生命、梦想和自我的深刻思考。

在这部电影中，每个人都能找到属于自己的那片云，那份触动心灵的感动。