低俗喜剧

这部片子不是一部喜剧，分明是杯具。

影片的很多情节桥段其实蛮有某些外国大师韵味的。

看这部片子时有种说不出的快感，这其中有简单粗暴的表层内容，也有更深的值得回味的东西。

当然你可能觉得我装B，可是我想说的是我确实在看这片子的很多地方都觉得人生如戏。

只不过被夸大了一点，但是很真实。

尤其是很多内地生活的人，早就见惯了这些潜规则啊、各种吃啊、人生的变幻啊等等，比这个狠的有的是，这我承认，但我不能否认这片子很朴实的表达了很多我们也许并不觉得惊奇，但也很低俗的现状。

在影片里你不会觉得这部片子在夸大其词，而是真的映射到了你的生活，并且告诉你，讽刺的种种其实已经改变了你自己。

如果你看这部片子大笑，那你没救了。

如果你看这部片子觉得无聊，那你更没救了。

如果看这部片子忍俊的同时还觉得有些苦涩，那也许是最正常的。

不涉及主演和导演的某些立场，单纯从故事来看，还是不错的。

例如最开始对现场演讲的学生用手机拍摄的吐槽。

再比如影视公司没钱把场地租给摄影爱好者拍模特。

还有乱改剧情导致投资方翻脸的导演ppt.与其说这是“喜剧”，倒不如说一种无奈，在黑色幽默掩盖下对现实的屈服吧。

阳春白雪三月红，下里巴人千年香。

看电影，也就图个乐，不是吗？

纯粹因为喜爱彭浩翔，在这写下期待，因为彭浩翔电影里的三俗就是我们的三俗看到有些已经看片的人觉得片子只是纯粹卖弄低俗，失去电影本质，吐槽这只是段子电影。

我想说生活不皆是段子吗？

每天我们都是看着各种微博段子过来的。

彭浩翔从来没想过讲什么大道理，只是要让大家感受到纯粹的低俗，让大家在影院里开怀大笑，希望这种文化不被现实和谐，如果你想看大道理请忘掉彭浩翔在《低俗喜剧》的第一款制作特辑里，彭浩翔说：“有人说我的电影就是在卖弄小聪明，但是电影不就是一些小点子发展来的吗？

如果真的想用电影来讲大道理，那还不如直接去推动香港的民主发展喽。

”确实这11年来，彭浩翔的作品无一不透漏着黑色幽默，而这些幽默就是来自他对身边无数低俗段子的挖掘，他电影里好多的三俗段子我都是深有体会，才喜欢他的电影他的第一部作品应该是短片《暑期作业》，一个男孩因为没完成暑期作业而决定去杀自己的老师，这个看似荒诞的故事，却是我小时候一直的想法，每每在作业补到通宵的时候这个念头总是在我心头环绕。

《买凶拍人》第一部长片，剧情大家都知道，里面有一段是美智子给阿全讲自己是AV剧组里的勃起辅导员，讲到以自己的身材长相还不能成为幕上的女优，希望将来能像饭岛爱一样。

这一段我第一次改变了对AV女优这个职业的看法，当然我也是第一知道有勃起辅导员这个东西《AV》不用说啦，谁看毛片的时候没感叹过这种美女倒在猥琐大叔胯下的无奈，谁没说过想拍一部这样的想法。。。

《破事儿》里做节里因为口交噎死，我自己以前也想过，深喉久了会不会窒息，陈冠希喜欢用尿把马桶冲干净，这他妈可是我从小干到大的习惯《公主复仇记》里拍艳照想必大家都有吧，存在手机里有空欣赏欣赏：《出埃及记》女人一起结伴去厕所商量杀人，我曾经就做在去厕所的时候把耳朵放在墙上偷听隔壁女厕所，因为好奇心。。。。

我坚信无论是谁都对这些三俗有共鸣，什么黄色笑话，粗口讲到飞起啦。

当彭浩翔要拍《低俗喜剧》时我就很兴奋，有人说这是拍给香港文化的，我觉得文化大同小异，这种三俗文化绝对能让所有人都high翻天。

在第一款制作特辑里彭浩翔最后一句话是：“其实我真的放弃不了三级片。

”希望这样的三俗永远不会被和谐

我不关心什么粗口不粗口的问题，只关注电影好不好看，有没有吸引我一直想看下去的兴趣，这部电影就有这个能力，好笑，有趣，让人想一口气看到底，看这样的喜剧片比《志明与春娇》更对我胃口。。。

如此香港电影市场下能够出一部这样丝毫不考虑内地市场，而且还能保持一定水准的电影，就必须得给个推荐了。。。

无论从思想定位、人物设定还是故事主题来说，《低俗喜剧》都是一部暧昧的电影。

它既标榜“政治不正确”，又占尽香港政治风气的好处；既塑造三级片监制的形象，又赋予其绅士般的言行；在主题方面，更是多线并行，难以定夺。

反复揣摩，我依然觉得这片子定位不准，人设偏激，深度不足，整部片子倒更像是导演彭浩翔拍腻了雅俗共赏电影后的急转弯：好比是正襟危坐了一整节课后与前后桌做的小动作，只说自己人听得懂的话，对局外人不负任何责任。

1.定位——政治不正确？

正如所有主创宣扬的,《低俗喜剧》是一部彻头彻尾的香港本土电影，字幕都无法翻成普通话，其喜剧因素大多包含在对白当中。

作为听不懂粤语的观众，如果想要评价其作为一部喜剧成功与否，必然是有失偏颇的。

那么，不妨聚焦在“低俗”二字。

第一场戏还未开始，导演的态度就已经十分明确了。

“内容充满不雅用语，成人题材，政治不正确，情色描写……”，甚至非常形式主义地给了十秒“缓冲时间”用以离场。

这是影片的第一个噱头——设身处地地想，作为买票进场的观众，不可能因为片头几句话就灰溜溜地离场吧？

那片头的几分钟不等于白说吗？

其实不然。

彭浩翔要求在场的观众先接受“情色”、“政治不正确”这些概念，再去看他的电影。

正是这些元素，构成了彭浩翔眼中香港本土电影核心元素之一，即低俗。

电影标榜自己“政治不正确”，事实上又处处以香港本土电影做宣传，占尽了“政治正确”的便宜。

然而这种“香港本土化”，在我看来只是彭浩翔眼中的的本土，它既不能取代《桃姐》中港片独有的温情模式，亦不能否认《天水围的日与夜》代表的行云流水的叙事方式，甚至没有《麦兜》系列的雅俗共赏。

标榜自己“政治不正确”，戏里戏外都打着低俗这张底牌；事实上又政治“极其正确”，借哄抢奶粉、广西老板等形象迎合港民一个世纪以来的优越感——这样一种分明有些挂羊头卖狗肉的行为，保障了《低俗喜剧》的票房，使其在合拍片的潮流中显得技高一筹。

但正如内地电影市场一样，票房高可以代表好宣传，好噱头，好渠道，代表片子完美地迎合了社会风气，却无法等同于好电影，更称不上经典之作了。

2.人设——走出体制，还是自欺欺人？

片中的人物设定颇具讽刺意味。

杜汶泽饰演的杜惠彰，虽作为三级片监制为一些人所不齿，但在访谈开始前早早到场，尽显“绅士风度”；反倒是 “高尚学府”的教授与同学姗姗来迟，相形见绌。

教授只会凯凯而谈，又言外面“风大雨大”，实际上没有做事的魄力——相比较之下，杜惠彰这样一名拖欠赡养费，潜规则女艺人的监制，竟然成功地被衬托出一丝高尚的、英雄般的气息。

现在我们所接触的港片，早就不再有早期黑白分明、非善即恶的人物设定了。

像《无间道》这样充满情感纠葛、一言难尽的人物设定成为主流，小人物崭露头角，电影的主角越来越生活化，去英雄化。

与许多新人导演一样，彭浩翔的很少让已经受到社会认可的角色做主角。

他偏爱那些游走在成功与失败之间、生活邋遢又算过得去的小人物。

而田蕊妮饰演的大律师前妻，则是影片所不齿的那类“高尚”人群的代表。

他们渴望青出于蓝而胜于蓝，不仅对自己百般苛刻，更对孩子有极大的期望。

放到大陆即“根正苗红”，政治绝对正确，绝不逾越体制一丝一毫。

不过我想，为人父母的，大多数属于前妻的类型；身为儿女的，到头来能理解父母的严厉。

如果真像监制那样过着无法对自己担负责任的生活，那就根本称不上“反体制”了——他是被体制所抛弃者，哪有“反”的资格呢。

有时候，主角设定戏谑过头，难免有剑走偏锋的嫌疑。

为了“反体制”而“反体制”，就像为了低俗而低俗一样，走不出愤世嫉俗的小圈子，难免使原本无限的才华在有限的作茧自缚中窒息。

3.情节——节奏紧凑，深度欠佳纵观整个故事脉络，人物较多，能够做到每个人物第一场戏就交代其个性、经历等等，基本没有浪费镜头，使得影片的节奏相对紧凑。

男主与前妻、现女友错综复杂的爱情，同女儿的亲情，以及“臭味相投”的哥们义气等等，使得片子充斥着情感纠葛，很能够使观众产生情感上的共鸣。

在情节上讲，一环扣一环，多条感情线同时发展，尤其是最后监制拯救影片的桥段足够精彩，将虚幻的电影故事同现实生活巧妙地联系起来。

当然，导演却不是义务工，拍片子的目的不在真真正正展现监制的工作。

片子缺点深度，又或者说，其内容除了让观众过把瘾之外，随之带来的不适感也使得可能存在的深层意义无法得到挖掘。

除了深度难以挖掘，片子直到结束也没有完完整整讲清楚一件事，更没有一个主题。

留给杜惠彰这个人物形象的，是一个大大的问号。

若旨在探讨亲情，杜惠彰最终到底有没有支付赡养费呢？

别说为孩子尽这点义务与亲情没有关系。

监制工作方面，关注焦点似乎都在非专业领域，到头来没有讲清楚许多细节，无法作为片子的主题看待。

爱情吗？

杜惠彰与嫩模女友一开始只是露水情缘，各取所需，拿这样没有说服力的情节支撑主题，恐怕观众也不会买账……最好的答案，应当说，导演可能从一开始就没打算说清楚什么。

这部主打香港市场的电影，票房高得惊人，大多数人看过笑过也就算了。

不妨把他看做导演和小部分人的默契游戏吧——就像片中杜惠彰说的：电影拍得便宜点，少点钱做宣传，少点人欣赏，不就少点吗。

我都拍过《伊莎贝拉》、《志明与春娇》这些电影满足你们了，《低俗喜剧》就当是我和自己人拍着玩玩，观众也别太为我担心。

话说回来，你们不也觉得《撒娇女人最好命》挺好看的吗？

以上专业课小评 搬过来。

导演彭浩翔谈到开拍《低俗喜剧》的原因时表示，他最想拍的是一部纯广东话的电影，而最能表达广东话的神韵，莫过于广东话脏话。

正因如此，电影由头至尾都充斥着广东话式的脏话。

戏中脏话频密度之高，真是港产电影少见，庆幸大都不是为了说而说，至少不是每位角色都是脏话琅琅上口的，戏中的脏话只是配合角色身份和剧情。

当然，一定会有观众认为这电影俗不可耐，然而，这电影打正旗号叫自己低俗，所以不喜真的勿看。

不要以为戏中的脏话是平常听到的这么简单，脏话落到彭浩翔的手上(编剧还有林超荣和陆以心)，顿转化成一块块笑料，偶尔也有用来作比喻或用来衬托名词，更有配合杀观众一个措手不及的剧情。

如此设计，比起单单以脏话来加重语气真是高超得多了。

电影以脏话作招徕，但并非完全没有故事性。

电影由杜汶泽饰演的监制杜惠彰出任大学讲座嘉宾开始，期间从不同的话题辗转道出了监制、导演、道具师、半红不黑的女演员、拍过三级片的男演员等等电影从业员的辛酸。

虽然我较不喜欢监制和前妻那段伦理关系的处理，但也明白到加插这部份令到杜惠彰这人物更为立体，亦道出了电影人往往为了工作牺牲了家庭的现实，所以就算这部份与整体氛围不太协调，其影响也不是太大。

此外，故事不乏调侃揶揄电影圈的现象和去年一些电影话题作，还有围绕着电影圈一些光怪陆离的传言。

其中一场讲述监制为求得到大陆老板的投资，硬着头皮忍受无理要求的情节，可谓全片的高潮所在。

彭浩翔导演称这一幕是他听回来的真人真事，真是信不信由你。

这电影是即兴拍摄的，所以故事不是很细致完整，但是才花十二天拍成这部玩票性质的电影，笑料令大家哄堂大笑，故事也顾及到想表达的讯息，而演员如杜汶泽、郑中基、邹凯光、雷宇扬、田蕊妮、Dada陈静、薜凯琪等等的互动也是火花四溅，算是非常不错了。

于我而言，《低俗喜剧》不只是一部给观众轻轻松松数十分钟的电影，其意义在于台前幕后愿意花精神去「只」取悦香港观众。

这部导演特别拍给香港观众的电影，观乎首映现场的反应，香港观众是喜欢不已。

后话 : 《低俗喜剧》里不乏一些新奇的想法、让人不知就里的名词以及年轻一辈观众不知道的电影。

我相信，假如电影深受欢迎，这些名称将会成为一时潮语。

【牛欢喜】 : 恕我孤陋寡闻，我不知原来现实生活中真有人喜欢吃牛的这个部位的。

【官人我要】(1976) :导演透过在戏中重拍《官人我要》，向七十年代的色情电影和邵音音小姐致敬(当然也请来她在戏中演回自己)。

【爆炸糖】 : 作为一名爆炸糖的爱好者，好应该为彭导在戏中把这种很神奇的零食广为「推广」而高兴。

但又因为导演以「奇招」来「推广」，到电影上映后会否因此而断货呢，这我不敢肯定，但至少以后到便利店买爆炸糖时，就好比女孩子买安全套一样尴尬。

【俹簁】 (读yà sai) : 是广东话「乸西」的正写(意思 : 做事马虎)。

在观影期间会不时在字幕上看到这个词汇。

为免剧透，我不作多谈。

不过，这令我深深感受到，再低俗的电影，也有让人学习文化的机会。

祁佳仕

这是一部有《志明与春娇》杨千嬅、有《无间道》杜汶泽、有《我爱香港2012》邵音音、有《3D肉蒲团》叶山豪、有《龙咁威》郑中基，更有香港新晋导演彭浩翔的大烂片。

即使是这么多笑星聚在一起，即使主角杜汶泽还算有所谓的演技，但是，碰上一个这么烂的剧本，的确很难有火花。

最后搞笑不成，搞得观众一头雾。

戏中的重点，会放在有没有插驴这件事上，人与动物配，这一招，已经在《黑镜》中被发挥得彻彻底底，淋漓尽致。

其实，真的没什么新意咯，而且也不会让人觉得好玩，只是觉得恶心。

该剧因有大量粗口，及不少不雅镜头，而没在内地上映。

其实这一点也推高了我的期待。

电影这种东西，不就是越禁越想看个究竟嘛，而且我也承认，彭浩翔是有点想法的人。

结果，大失所望……貌似就是为了粗口而讲粗口，为了低俗而低俗。

整到最后还没个所以然。

最后，不像喜剧片、不像情色片，也不像文艺片。

导演，您到底想说什么？

这个片子的结构很独特，我想从头捋捋顺。

首先，彭浩翔这次是想讲一个监制的故事，阐述一个监制的工作和生活状态。

最简单的就是从头到尾讲述监制拍一套电影的前前后后，从找投资到最后上映。

同时还要贯穿这个监制的私人生活，所以中间穿插了他的前妻、女儿、新任女友，包括那个助理。

所有这些事情串联起来，便可以轻松一窥一名香港电影监制的生活状态的全部。

但是就这么平铺直叙的讲一个人的故事太没趣，这个世界上每个人每行每业都有自己的故事，用怎样的形式把普通的故事故事讲得有趣而引人入胜就是彭导发挥才华的地方。

他用了cult应有的伎俩：黑色，悬疑，幽默。

可能是去浸会大学给电影学院的学生做过类似的讲座，用监制本人自己讲故事给观众听，一边口头讲（实际上起到评论时事件、卖关子、转场、推进剧情的作用），一边用影像做插叙。

让影片主角站出来亲自充当讲故事的人，吸引观众，与讲座的观众对话就是在与电影观众对话。

这种串联结构的线索的这种做法，我不知道西方哪部片子有过异曲同工的做法，但起码对我来讲颇具新鲜感。

这样的影片结构把一个普通的故事讲的高端大气上档次，充满铺垫、悬疑和惊喜，我在这里先给彭导一记掌声。

同时，作为一部电影cult片，片中很多小的桥段也很出彩。

印象蛮深的是拍驴屁处，两人抽完烟后“赶赴刑场”的悲壮场面，镜头慢放，配悲壮音乐，男主角再夸张的转身、甩甩下衣摆、大跨步······多么一幅风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复返的场面。

事实上，这种用法很多导演都用过，但依旧屡试不爽，效果不错。

印象最深的就是姜文在《阳光灿烂的日子》里，一帮小孩儿要去找敌方小孩儿干架，大半夜的，一行男仔从大院城墙一个个慢动作走出，国际歌响起，把男孩儿青少年时期那英雄情结怀了一把大大的旧啊。

但事实上，cult片是很容易被烂导演拍成低俗非喜剧的，但这部低俗喜剧显然超出了它片名的期望。

@彭胖 黑道、白道、无间道，能上道的就是好貓。

如果电影有所谓的“戏剧张力”，那也并不是来自于“讲什么”，而是“怎么讲”。

以下严重剧透，没看过片子的同学请自觉回避。

先是开场，钢琴曲起，没有走演职人员字幕，而是影片郑重启示：“各位观众请注意，本片经影视处审定为低俗喜剧，内容充满不雅用语，成人题材，政治不正确，歧视及色情性描写，因此，本片被编定为比家长指引类别更高一级--家长指责类别。

观众如未能接受以上题材，我们将提供十秒缓冲时间，让大家立即离开戏院。

”然后是十秒倒计时。

这个噱头玩得很高明，挑逗观众的好奇心，避免观影后谩骂的诋毁之词。

这个把戏本身就很低俗，但真高雅的人怎会看到片名还要看开场呢？

片头曲为“mystery girl inside her cave”。

由黄艾伦、翁玮盈和李十一 作曲，李十一填词并演唱。

黄艾伦、翁玮盈均与彭胖合作过《志明与春娇》。

曲子布满了迷幻诱惑的细胞，挑逗你的敏感神经，挑战你的道德底线，讲述的是你连在梦中也要避讳的污言秽语，做好准备，彭胖要开始无尺度秀下限了。

多说一句，众所周知彭胖的电影就像是跟你开玩笑，但玩笑的底线是不损失整个电影的完整性，这种彭式黑色幽默让观众很容易就能看懂。

至于喜不喜欢，那就是后事了。

杜惠彰的出场：聚光等下，木质讲台，木质桌椅，透明玻璃杯，黑白搭配的西装，没系领带，脚腕露出的卡通图案灰色毛线袜，都在向你展示一个不喜欢啰嗦又有点闷骚，不羁又传统的男人。

台下学生攒动、陆续落座，台上男人喝水、看表、颔首微笑，台上、台下完全两个世界，而这个男人将要讲述另一个世界的故事---一个监制最为惨痛的一次拍片经历。

首先，有必要科普电影监制，所以设置在这个场景，而不是直接开始故事。

“监制在电影制作中的角色，就是缓冲人与人及岗位与岗位之间的摩擦。

”这就好比项目中的PM，无实权无地位，却要为项目的最终结果负责，既要协调各职能部门配合，又要组建团队精诚合作，既要申请经费，又要控制费用，既要制订可行性计划，又要控制各个环节风险。

各种项目干系人，都像天王老子伺候着，累得半死项目黄了，还得你一个人顶包。

-拍电影如同做项目--1、找投资：同学雷永成介绍广西富二代暴龙哥。

怪涙变态的暴龙哥宴请奇葩野味，杜监制全程陪酒小心伺候，还是冒犯了暴龙哥，按照道上的规矩，必须与骡子交好。

“这钱是从裤裆里掏出来的。

暴龙哥最终同意投拍三级片《官人我又要》。

当低劣开了头，就再也回不了头了。

“电影和其他潮流一样，都是个循环，好像喇叭裤一样，七十年代流行过，隔了几十年又会回归，我们第一次做一件事时，总会带点遗憾，但不要紧，很快便有第二次机会，生命真是玄妙。

当你有第二次机会时，你就会想，如果让我重新再做一次，我会怎样改善我的表现呢？

”2、谈演员：找演员的过程跟《屌丝男士》同出一辙，都是先搞定一个，然后说谁谁都演了，你能不来吗?香港饭岛爱邵音音如今已经是花白头发，浓妆艳抹也难掩老态。

新星爆炸糖娇美动人玲珑有致，各种被潜却终不能上位。

日本AV男星叶山豪绯闻缠身，事业重创遇低谷。

影片并未设定期待的英雄情节，比如杜监制义愤言辞换角，非爆炸糖不可，各种扶上位。

最终也只是让爆炸糖演了个老牌艳星的身体，一入演艺圈深似海，小姑娘熬成婆。

3、广告植入：电影的收入除了票房以外，很大部分是来自广告植入，大多数电影早在上映前就收回了成本。

杜监制精准定位，找了家避孕套厂商。

但现在国产电影的趋势是无病乱投医，只要是能够表现一下的广告都敢植入。

比如背景中的某块广告片，比如喝水杯子上的LOGO，比如镜子中倒映的鞋跟。

还能再杂乱些吗？

徐导的杜拉拉便是过足了广告植入的瘾。

4、电影开拍：各种换角、篡改剧情，失控是执行的常态。

暴龙哥的女友“骡嫂嫂”的亲情加盟，杜监制现场被袭，男主角罢演等等。

谁说拍电影就是导演的事儿。

就像当初《小时代》上映，杨幂和小四的访谈中，杨幂说的，“没想到是郭导亲力亲为，以为只是挂个头衔而已。

”这话说出来就蹊跷，导演导演，不指导影片，还能干什么？

但当你看到《小时代》的监制是大名鼎鼎的柴智屏，一切都跃然纸上了。

5、电影上映：一部好影片想要抢个好档位上映且不容易，何况这三流片了。

没有营销就没有买卖，彭胖耍的各种小聪明恰恰是低成本影片的唯一出路。

大制作大投资大导演大影片，人人都抢着去看了，只用搞个宣传会、首映会走走过场即可，有的干脆连这些也省了。

这就好比团购网站上的商家信息，全聚德、俏江南轻轻打个折就能造成疯抢，小饭店就得各种亲，各种送，各种优惠，各种可怜，各种盛情，顾客还不见得赏光。

--我其实要谈的是理想---有句话说：当你想要放弃的时候，想想当初为什么要坚持。

那么，当你成功的时候，你还敢想想当初是怎么开始的吗？

杜惠彰无疑是在坚持他的理想，爆炸糖也是，他们所经受的远远不是艰苦勤劳所能概括的，但在唯成功论的当下，也许连艰苦勤劳都看不见了。

我们奔向光明，却在更为黑暗的无尽道路上奔跑，我们想要跑得更快，于是，我们推倒同伴，我们厮杀敌人，我们践踏情感，我们唯利是图，我们跑得是如此地快，感觉光明就在手指尖的地方，可我们真的是在奔向光明吗？

我们落入了更为万劫不复的黑暗。

理想是什么？

在谈理想之前，你首先要是个人。

有創意無驚喜的彭氏港產幽默短片，可提神醒腦切勿入戲太深，可一笑置之不可模仿，低俗只是一種文化而已。

看過幾份港報的評論，又或者是繕稿？

把它當香港的核心價值，是的，淪落到要sell粗口了！

哪個地方沒有粗口？

但是把它當賣點的恐怕也只有香港了。

粗口和港氏幽默充其量只能是一種文化，如果可以上升到核心價值，那也就不難理解為甚麼香港誠品書店第一晚的深宵書堂本來美其名曰讀書分享會，講着講着變成北漂作家和導演的內地見聞批判會。

（如果特別關注他們 的微博）反正我是看到了才華下那個狹隘的心胸和刻薄的嘴臉。

科大的教授寫過一篇關於中港經濟的評論，中肯地表現了中港矛盾的微妙之處。

從經濟上的平衡到附屬關系，大陸強大令港人優越感受挫，所以他們認為自己的核心價值要捍衛，內地的則是顛倒是非。

那些跟我一樣曾淨盲目著迷港產片和香港文化的小粉絲們，你們一定是沒在香港生活過，距離和年輕讓人特別迷戀才華和自由。

我也非常喜歡崇拜彭浩翔的才華和作品，他的小品故事的成功也提醒有滿腔熱血的追夢人，如果你們還有夢，那真是讓人感動的事。

只是這種小品電影，玩創意還能玩多久？

撐得起香港電影業嗎？

像片中說的，你陪睡也不一定能上位。

各類好掉牙的橋段，是不是以sell小驚喜的彭浩翔江郎才盡了。

或許有人也對這種無突破的小創意悶了？

希望我不是一個人！

如果僅僅因為這套戲讓人從頭笑到尾就給5星，那大家對彭浩翔太從容了，買兇拍人，志明與春嬌，甚至維多利亞壹號都比它要好。

太盲目的崇拜未必是好事，為什么我這般挑剔，因為我對這土地愛的深沉。

btw，o靚模素顏後真是...宅男們可以醒醒了。