鱿鱼游戏第一季

关于生存总是有说不完的话，每次江边散步，听到最多的就是钱、工作、房子、结婚、小孩读书等等。

因为生存是个现实的难题，否则古人就不会曰“天地不仁以万物为刍狗”和“天下无道已久矣”。

3000年前是这样说，1000年前古人换了花样，用戏曲和反讽的方式说：“清平世界荡荡乾坤到处都是杀人放火打家劫舍不在话下”？

直到1000年后的今天，大家讨论最多的还是“吃人的社会”和“吃透规则”，最后达成一项心照不宣的“诚实”协议：要想在吃人的社会中生存下来，必须要吃透（顺应）规则。

就像《鱿鱼游戏》001号老头向456号成奇勋所追问的：你玩过这场生存游戏，你觉得赚钱难吗？

你还相信人吗？

我查阅过自己2003-2004年的日记，当时正读大四，虽然得意的写下“同学们都在为了工作来回奔走着，我像只猫一样裸出肚皮沐浴着阳光”，但是对生存的恐惧仍然贯穿全篇，因为我也同时会写下“在音乐中苦苦寻求梦幻中乌托邦的游戏真的让我的心也害病了”这样的句子，奇怪的是当时的我是一个穿着破衣烂衫啃两个烧饼就可以过日子的人。

我是几时开始变得对自己的“前程”担忧起来的？

那时，男生宿舍最喜欢玩的游戏是“炸金花”，一种类似于赌大小的扑克游戏，我是同学们最喜欢的玩家，因为我是那种财去人安乐的豪爽型赌徒，就像他们形容的：“和刘彦玩牌就像和刘彦踢球一样爽，因为他从来不会耍诈，当他要踢你的卵蛋时，就绝不会踢你的头。

”我缺乏一种竞争意识，所以我的生存手段相对比较少，但我有一个信念，就是人的进步（快乐）真的只来自于自己和自己的较量。

我18岁从高二重新读高中，第一次测验只考出了20分。

一个学历史的世家子弟就问我：“你只能考20分，为什么要选择复读？

”我当时脑壳是个糊的，分不清自由意志和family name的概念，于是回答他：“尽孝道！

”他又问：“那你准备上哪所大学呢？

”我直截了当的回答：“江汉大学（当时是三类大学），我小姨在那里教书呢，只要过了提档线，我就有希望。

”那个世家子弟望着我就笑了，说：“那你可要努力了，毕竟你现在只有20分。

”于是，如果可以省略过程的话，到了高三的全区会考，我已经可以考出550多分的成绩了。

那时我是整个高三年级的全明星，发着光的小黄人，除了日常到其他班级去演讲“拿分诀窍”之外，我还承包了室内体育课的讲习任务，主要预测五大联赛排行榜，以及用《音乐天堂》和《朋克时代》给同学放摇滚乐，把当时的班主任急得要死，以至于每次考试都有一个监考老师会专门坐在我的旁边，因为，从理论上说，没有一个人可以用两年的时间学六年的功课，除非是作弊。

我记得临高考前，那个世家子弟又问我：“你这样拼命学感到快乐吗？

”这个问题我印象很深刻。

我只晓得过去读省重点时我每天玩得昏天黑地，晚上11-12点才翻墙回寝室，发现学霸们都还没睡，有时候还会让我加演一场午夜故事会；再要么上课时就会有好心人画一张迷宫图给我打发时间，以免我的课桌又一下子被老师踢飞了。

我一直以为这些“大筋子”都天生百伶百俐，学起来毫不费力，直到复读时这个世家子弟问我“你感到快乐吗？

”我才第一次意识到学霸其实是不快乐的。

why？

为什么不快乐呢？

我今天20分，明天30分，后天40分，我每天都充盈在进步的喜悦之中，你叫我怎样不快乐呢？

他又问了一句：“真的吗？

”我说是真的！

他后面那个举动我直到今天还记忆犹新：他望着天花板呆呆的说了一句“原来学习也可以这样快乐的啊！

”复读那两年是我的得意时光，甚至在女生面前我也变得“抢手”起来，原来我是个吃干睡的肉热渣，现在女生见到我都要夸一句“你的气质好好啊”，“你的眼睛很漂亮”，“你笑起来真灿烂”。。。

噫，但我的本意却不是想当年。

我想追溯的是：为什么到了大学我的快乐源泉不见了？

我填报的志愿是法学，因为小时候TVB剧看得太多，想当个律师在法庭上伸张正义。

然后当我正式进入大学之后，我才发现我的这个系是个“点招”试点工程，也就是说这个系里至少有超过100名省内外的纨绔子弟是只经过象征性的高考直接进入大学的。

人们常说大学是个“小社会”，而对我来说，当我跨进大学的那一步就已经“很社会”了：享乐、攀比、炫耀、欺凌充斥着整个大学生活，就像又重新回到了丛林。

不同的是，丛林是大热，校园是寒冷。

丛林里有录像厅，我有藏身之地。

校园里只有寝室，连孟子的夜气里都充满着钱味。

每一个人都在打听对方的出身背景，聪明的早已站队跟团。

当打手的，做鸭的，大有人在。

我只能让噪音流通我的全身，不管白天黑夜，以至于室友们戏称我的耳机里总在放鞭炮。

我原来跟邓莹说，我的同学拿茅台洗地，她不信；跟着我去了一趟外地，她信了。

这样的环境对一个想学习的人肯定有影响，我抵抗它的就是听音乐和写诗。

拿着一份《南方周末》或是《中国青年报-冰点周刊》一边长吁短叹，一边在激烈的鼓点中写下大地在裂开，汁液在流淌。

有个花花公子很喜欢看我写诗，他觉得现在还有人喜欢写诗算得上一个奇迹。

他和他的初恋女朋友有个竞赛，就是比谁找的炮友多，并且每次上床后，还要把和新炮友的做爱体验和对方交流。

他们把这种恋爱方式叫做灵肉分离或者纯粹的精神恋爱。

他找的女生大多都是身高超过一米七的模特，我常常笑他喜欢和大块头女生干，说如果把得我的话，我估计连她们的腿都抱不起来。

花花公子总是教育我：“是男人，钱多卵大万事俱备！

”那时他最喜欢听的歌曲是任贤齐的《春天花会开》，每次听就是又找到新的炮友了。

寝室里总是萦绕着“春天”的气息。

有一次，我听他和一个老乡嘻嘻哈哈的在说什么荡秋千。

我就拢过去问：“什么荡秋千？

”他说他们新结交的豪放女有一手绝活，就是一边拉住高低床的扶手，一边用强健有力的大腿把人“夹”起来荡秋千。

王晶曾形容叶子楣的性感是一贴上就翘。

我跟你讲，当我一听完荡秋千，我整个人都翘起来了。

于是，我半开玩笑半当真的说：“我也要玩荡秋千！

”花花公子一听高兴得拍手叫好，说：“我出钱请你淫荡！

”当天晚上我斋心沐浴如临大敌只等着第二天荡秋千。

第二天，按照约定豪放女在教室后门走廊尽头等我，她站的位置离后门大约有3米，我从前门出去磨磨唧唧的移到后门时，已经憋得满脸通红连放了两个屁。

正当我准备自我介绍时，花花公子一手把我拉回了教室。

然后，他脸上出现了一种奇怪的表情，一种从来没有过的诚恳的认真的表情，对我说：“你还是不要这样了！

”毕业后，花花公子结了婚，娶了她初恋女朋友的堂妹，生了三个小孩。

另一个同学补充说，在这个堂妹之前，还有表姐、表妹和堂姐。

我没听清楚，请同学再解释一遍。

同学说，也就是说他把别人一家五姊妹都玩了个遍。

当时我的脑海中只浮现出一本黄色小说的名字《如此家庭》，这就是他想要的欲望的满足了吧？

后来同学结婚，我带邓莹去参加，花花公子还专门开车过来请我们吃粥喝汤加海鲜烧烤，他显得比实际年龄老，眼睛里没神采，在饭桌上他把我拍了又拍，说：“我就知道，你不要像我这样活最好！

”我是几时开始变得对自己的“前程”担忧起来的？

为什么到了大学我的快乐源泉不见了？

我想可能是因为我在这个“富人”的价值观里浸淫得太久，潜移默化的学会了在比较中确立自己的价值。

年轻人总以为只有自己才是那个可以一边适应社会，一边保持自我的人，我也不例外。

所以当我站在辩论赛决赛场，被对方辩友反驳说：“如果大家都不认可的爱情怎么能让人感到快乐呢？

”我竟然一句话都答不上来，满座哗然，因为我可是赫赫有名的最佳辩手啊。

照相时，我把头压得低低的，感到丢丑，但并没有察觉到自己的变化——快乐变了味——毕竟青春年少时我还是个招人喜欢的机智boy！

再接着，故事才回到那个春游的下午。

当时我写到“有一件事我一直搞得不是很清楚，就是大四时班级组织春游，先到东湖再到植物园，观赏一下花花草草再打打排球，本来就这样算了。

但是，我忽然灵光一现，说干脆我们玩老鹰捉小鸡。。。

然后那天奇迹就发生了，那些从来没有过的笑容出现在了同学们的脸上，二月天，二十几岁的成年人在草地上被撞得人仰马翻，连滚带爬，每个人穿着单衣玩得汗流浃背，还不想回家。

直到今天看这个《鱿鱼游戏》，才明白一直处在这个考试体系的同学们很久没有像儿童一样思考过问题了。

这个片子比想象中好，好就好在他让成年人重新去玩儿童游戏，通过成年人的生死规则让他们去思考他们丢失掉的东西。

”其实那天拍了很多照片，据说把既当老鹰又当母鸡的我拍得很帅，但是我一张也没留，我很害怕睹物思人。

要变成一个“强者”难道不是应该从不凝视死者，不想念老朋友开始吗？

邓莹曾经评价我身上有两种特质，一是童真，二是吸引魔鬼。

这个评价也曾经出现在我的一个黑道朋友的口中。

警官学校毕业，湖北省散手亚军，去哈尔滨第一天就在发廊里单挑了两个多收钱的马仔。

当年分道扬镳时，他就对我说过：“你身上有我没有的特质——童真！

”我一直不太清楚“童真”意味着什么，直到后来那个黑道朋友在华中科技大学周边买了学区房，我才知道原来他想成为“好学生”。

所以我逐渐清楚，童真可能指代的就是缺乏变态的主流竞争意识，活在自己的价值标准中，并通过自己与自己的比较和进步不断肯定自己的过程。

比如我今年42岁，重新开始锻炼身体，我觉得自己了不起；跳绳500下，我感到很快乐；从500下跳到1000下，我的遣词造句中简直把自己当做了运动健将；等我明天跳出2000下时，我跟你讲，我可以上天！

我跟你谈的不是生死存亡青史留名的大问题，仅仅只是活着和快乐的小问题。

有人说，不苟且，怎样活？

我要问，不快乐，怎么活？

但快乐又是这么简单，不是么？

以上是刘彦写的《鱿鱼游戏》影评，照理说我是不是应该更加感同身受一些？

其实也不是，我初中只学了一年，属于那种爱玩的，高中直接给我扔进了学霸圈，我觉得和我初中完全是相反的氛围，这些人真的让我觉得很奇怪！

但是也只好在这个考试系统里面硬着头皮滚了三年，其实努力学习也就一年，高一高二也是玩，但是氛围真的很奇怪好吗。

刘彦一共就只学了两年，他属于极会考试的类型，当然他自己完全没有意识到。。。

然后我跟他说他身边的同学其实是怎样怎样的状态，他都不相信，他完全没有在这个考试系统中“求生存”，所以他的视角可能比我更好一些，我的都是吐槽，哈哈哈哈好像我们都是从小都被父母灌输要“多考点证”，不管什么证都有用的嘛，证书证明你的“能力”。

我不知道为什么要考证，但是旁边的同学都很在意这个，说你出去找工作，多几个本本就更有资本更有竞争力啊，拿出一堆本子多有面子！

但是我不觉得这个东西很重要，他们参加任何活动都是为了拿奖，为了得到那个“证”不惜一切代价，可以撒谎做自己不喜欢做的事情，研究评委的喜好，多么痛苦啊！

我认为这样子去参加活动没有任何意义，我参加活动只是因为我喜欢，我表达我自己，得不得奖不是很重要的，但是他们并不这样认为，他们在不停计算付出与回报，我不知道这样考证的人生有什么乐趣？

证书只是证明你会考试而已，会考试只是代表你懂得服从游戏规则，并不代表你真正具有学习和理解的能力，那个证书只是你在工具性能力上的一个证明。

年轻的时候其实不太明白为什么同学喜欢看《大逃杀》，我看影评里面大部分人对《鱿鱼游戏》里面的结局不太满意，也是因为男主角太弱了，因为生存游戏必须“强者生存”啊，不然都不写实的！

其实我不太喜欢“强者生存”的思维，《鱿鱼游戏》中最后活下来的是一个还保留有童真，相对善良的人，我觉得这才是真实的，并不是金钱上的真实，而是人真正的财富究竟是什么？

我到了中年这个年龄，回头看看我的同学，大部分是已经早就“死了”的，强者只是生存但是并没有活过，这个区别大部分人好像不太能够想得明白，他们喜欢看生存游戏，只是因为他们并没有真正的活过，他们只是在游戏里面生存而已。

现在的这类型电影铺天盖地，基本也可以猜测这几代人的思维培育就是这样，这并不是什么商业片模式而是一种习惯性的思维模式，考试上瘾的国家基本都这样，你让年轻人去思考一下自己，简直比登天还难，他们的思维全部都在考试里面，没有了考试他们就不知道自己是谁，没有了考试的“强者”他们就不知道自己“努力的方向”，没有了成绩单他们就不知道自己的“坐标”。

为什么儿童游戏会变成考试呢？

为什么大部分人从来体会不到学习的乐趣呢？

因为他们一定要“赢”。

我看我原来发的东西，每当我说做爬坡题的乐趣时，就没有人会理解，这个东西会有乐趣？

这是智商到了一定水平才能体会到的吧！

我想说其实不是，当你把考试当成游戏，你就能得到乐趣，当你把难题当成游戏，你就能得到快乐，很多人的不快乐只是因为他把“生存”看得太重要，觉得每道题都是会让他“死掉”的，这样子是没有办法真正学习的，这种思维会严重影响你的理解能力。

甚至当我想要讨论电影，讨论书本内容时，这种游戏的快乐对于大部分人来说也变成生存游戏，好像永远有一个标准在那里，当然电影是会有理解能力的差距，但是方向性是不确定的，也许在这个方向上我可以走得比较远，但是另一个方向我就不行，游戏的乐趣往往也在于这种差异性。

我问刘彦对我第一印象是什么？

他说“老实”，这个评价一直没有变过，我说我不喜欢这个词，老实代表蠢，代表容易被骗，我觉得我智商挺高的。。。。。

他说那是学习和理解能力的智商，在人情世故上你的智商很低，一个人坏到什么程度你根本分辨不出来。

那倒是个实话，哈哈哈。

不过我又想，为什么中国人会觉得“老实”是个贬义词呢？

我觉得大部分人应该都是老实人啊，刘彦说不是啊，那是因为他们跟你没有直接的利益冲突，如果在一个竞争体系中，真正的老实人是很少的。

回头想想倒也是，很多人都说“被迫适应环境”，但是真正到了一个争取唯一机会的时候，你也不能肯定他们会变成怎样，因为他们一直会认为自己是“弱者”，这个理由可以让他们做任何事情都变得合理。

其实“强”和“弱”都只是一个外在评判体系给你的东西，你如果把它等同于自己，那么老实就会变成伪善。

就像很多人评价《鱿鱼游戏》的男主角是“伪善”一样，也许那只是你自己内心的一种映射。

今天又补充刷了一部据说是《鱿鱼游戏》的日本原版：《赌博默示录》，这部电影里面不断强调的东西就是：你要赢！

只有赢了的人生才有价值，否则不如死掉好了。

不得不感慨，日本真是一个“学霸”的国家，青春片里面要么就是“登顶”，要么就是“等死”。

《鱿鱼游戏》是完全不同的，它里面思考的问题是一个人真正的财富是什么？

有了这些钱你就快乐吗？

你在这场游戏里面失去了什么？

击败一个“强者”真的就能获得你的自我价值吗？

为什么赢得亿万财富的胜利者最后会觉得自己败得一塌糊涂？

这样的剧情对于大部分中国观众来说叫做“伪善”？

日本版的逻辑非常奇怪的，他们的弱者会在击败一个强者时欢呼雀跃，他们的快乐仅仅在于“赢”，这个和港片其实不太一样，港片只会强调一个反派的“坏”而不是“强”，强调对方的“强”只是因为你把自己放在和他一样的价值观里面去衡量，你想要的只是比他更“强”，却从来不思考，自己的价值是来自于和“强者”的比较吗？

你的“坐标系”究竟是什么？

《赌博默示录》宣扬的日本主流价值观，用周星驰的台词来说就是“贪官要奸，清官要更奸！

”这本来就是一句讽刺的话，很搞笑的，港片里面这些都是很有喜感的，但是日本人不一样，他们演得好认真，他们好严肃，演得满脸都是“弱者的眼泪”，不得不说，这样的“弱者”真的让人有点背后发凉呢！

这部剧的重点其实是老头的台词，他要人们在竞争的环境中重新审视自己，是否为了适应这种机制而丢失了很多童真和乐趣？

很多人觉得老头的台词不重要，其实他才是这部剧的灵魂，因为没有了童真，一个人是真的会在赛道上变成“马”而不再是一个人。

我看了十几年的中外影视剧，发现热门剧在豆瓣的评分，大部分要比IMDB高一点。

大概是因为IMDB用户分散在世界各地，口味庞杂，更难获得一致好评。

比如说，这两年我看过的《后翼弃兵》，在豆瓣是9.0分，在IMDB是8.6分；《东城梦魇》，在豆瓣是8.9分，在IMDB是8.5分；《无罪之最》，在豆瓣是8.5分，在IMDB是7.9分；《异星灾变》，在豆瓣是8.1分，在IMDB是7.5分。

但《鱿鱼游戏》却是个异数，在豆瓣只有7.6分，比IMDB低了0.6分，说明在豆瓣给这部剧打差评的比例更高。

那为何国内观众对这部韩剧如此不待见？

我看了那些高赞三星短评，总结一下就是，大部分不喜欢这部剧的观众，都是讨厌男主角的人设。

因为这本该是类似于《后翼弃兵》一样，主人公过关斩将一路开挂的爽剧，但却由于男主的人设问题爽不起来。

男主是怎样的人设呢？

一个离婚的赌棍，一个啃老的渣滓，一个送不起女儿生日礼物的屌丝，可以说是现实生活中彻头彻尾的失败者；但是到了游戏当中，他突然摇身一变光环加身，不仅稀里糊涂成了最大赢家，还化身为人性泯灭的炼狱中的良知代言人。

简单来说，令人爽不起来的有两点：没担当，没勇气，却发圣父心；文不成，武不就，却能躺着赢。

与此相对应的，豆瓣小组中好多人对男二没能夺魁而耿耿于怀。

在他们看来，男二是个高智商的高材生，在游戏中不仅能够出奇招制胜，头脑还异常清晰冷静，属于定下目标就毫不动摇的精英人物。

奇怪的是，国外的观众却很少提及这些。

我大概浏览一下IMDB的用户评论，负面评价集中在VIP的刻板生硬和结局的潦草平淡，暂时没看到对男主本身提出很大的意见，也没见有人为男二打抱不平。

《鱿鱼游戏》引发的这种中西方评价分化，说明了什么呢？

我们先来看看“鱿鱼游戏”这场游戏的特点。

第一，简单。

游戏的每一关，都是从孩童的游戏转化而来，一听就懂、一做就会。

第二，随机。

除了第一关和最后一关，游戏开始前，选手都会涉及到一个抽签、配对环节，抽签结果对游戏的难易程度可能会起到决定性作用。

第三，残酷。

闯关一失败，就会被射杀。

最开始两关还有人人过关的理论可能，到后面就每次都需要拼个你死我活，最终结局必然是极少人踩着绝大多数人的尸体拿到巨额奖金。

因此在我看来，这跟俄罗斯轮盘赌一样，就是一种几乎全凭运气的搏命游戏，只是繁多的花样让人觉得更加刺激。

游戏组织方还理直气壮地认为，这个游戏让选手们都抛弃了现实社会中的背景出身，保证了规则之下人人平等，给了每一个人通向上层的机会。

听上去是不是有点熟？

这不是一考定终身的高考模式是什么？

东亚内卷社会大部分的高考生，是不是也一个个冲着对“书包翻身”的期待，抱着对“唯一公平”的信念，前仆后继地要想挤过千军万马拱白菜的独木桥？

内卷人习惯看到的是，那些最终拱到了白菜的天之骄子，站在领奖台上感谢主办方的恩典，称许游戏规则的公平公正，但很少人会回头瞟一眼桥下面的累累尸骨。

所以一看到如此熟悉的游戏情境，内卷人就会对男主的圣父行为和躺赢结局感到大惑不解。

明明是生死对决，居然还想着扶持弱小？

明明是窝囊废一个，居然还敢来指责强者？

明明胜利已经唾手可得，居然还会手下留情？

而男二，简直就是每个人梦寐以求的内卷之神。

他从一开始就吃透了这个游戏弱肉强食的丛林规则，所以为了笑到最后，他不会对任何人动用恻隐之心，无论旧相识还是新队友，只要是眼前的阻碍他都会毫不犹豫地扫除，所谓人挡杀人、佛挡杀佛。

这样智勇双全、人面兽心的强者，怎么可以被一只弱鸡逆袭反杀？

编剧真是被玛丽亚蒙了心了。

说白了，这部电视剧强调运气、抹杀强弱，告诉大家付出不一定有回报，金子不一定会发光，吃得苦中苦也不一定会成为人上人。

这种毒鸡汤论调，必然会遭到内卷人一致地嗤之以鼻。

内卷人从来不曾考虑过的是，当他们拼尽全力撕咬肉搏，制定游戏规则的VIP正在高台上兴致高昂地喝着红酒吃着爆米花。

这样的场景，跟千年前达官贵人围观角斗士没有区别。

东亚人民卷得勤勤恳恳，卷得废寝忘食，卷得乐此不疲，只看到得志者的猖狂，从不在意失利者的陨灭。

所以这场始终站在幸存者角度观测的游戏，是多么理所当然地激励人心！

内卷人就是工具人，因为工具是不会质疑操作流程是否合理的。

红灯停绿灯行，不要什么主观能动，跟着老师亦步亦趋就行了；抠糖饼，不要什么兴趣热情，闭上眼睛选个专业就行了；拔河，不要什么帮衬搭配，筛出精英强强联合就行了；猜弹珠，不要什么包容共存，为保功名六亲不认就行了；玻璃桥，不要什么社会保障，一脚踩空自认倒霉就行了；鱿鱼游戏，不要什么成果共享，占好地形外人勿进就行了。

所有这些游戏，都是在鼓励趋奉利益抛弃人性，鼓励为达目的不择手段，鼓励人不为己天诛地灭。

入戏越深，也就越对这些游戏规则的合理性深信不疑。

可以想象的是，在一群面目模糊忘乎所以的工具人当中，突然跳出一个挑战规则、不肯就范的男主，工具人们对他会是怎样地义愤填膺。

卷得时间长了，就会自然觉得卷是天经地义的，躺平是可悲可恨的。

想起前段时间曾在微信圈看到这样一张截图：

对照一下《鱿鱼游戏》，也就不难明白中西评分的差异所在了吧。

一、剧中的一些疑问1、男主圣人人设很突然。

男主成奇勋，一个败家、啃老、不靠谱的中年男人，经过9集锻造，成为了一个追求正义、打击邪恶的平民英雄。

他的善良、同情心虽然在第一集就有所刻画，表现在用身体挨揍换来的钱去救济路边的野猫。

但经过一系列的猜忌、背叛、不择手段的游戏后，还能无条件相信人之善，有种强行升华的感觉，事实依据太薄弱了，毕竟他自己中途也不择手段盗取老人生命才活到了最后，这样的无赖是怎么变成一心向善的人的呢？

2、第一次放弃游戏后的bug。

首先，只有男主报警了，选择放弃的人有一半之多，大家为什么不像男主一样选择报警，三人成虎，哪怕多一个人报警，警察也不会认为男主有精神疾病而不引起重视吧。

其次，男主让警察打电话是个女人接的，这个可以理解为主办方搞鬼把号码卖给其他用户了，但是为什么男主后来走出警局拨同一个电话，就变成了空号？

这是在变魔术吗？

为了解释这个bug我一开始还以为警察弟弟是主办方的内应呢！

因为只有内鬼接应，才能不惧怕参与者举报，摆平警方的追查。

结果警察弟弟是个彻头彻尾的大好人，英勇探案生死未卜。

3、红外扫描仪为什么扫参与者脖子就能知道参与者身份信息，难道不是扫人脸进行人脸识别吗？

警察弟弟穿29号工作人员制服的时候，可以看出扫描仪是根据衣服辨别工作人员，这个倒是比较合理容易理解。

难道参与者迷晕参与者之后注射了什么ID识别器在参与者脖子上吗？

剧情里完全没交代。

这红外探测仪真是先进，还能扫脖子认人。

4、 扣糖饼游戏里警察弟弟是如何逃过审问的。

警察弟弟本应搬运尸体，却来到了游戏会场，被管理员发现，管理员说找他讨说法，可是就没有后续了，警察弟弟并没有被暴露。

即便警察弟弟换了正方形管理员的面具，但少一个工作人员没人管的吗？

管理层搞人事的不行啊，他是怎么躲过盘问的呢？

5、天黑大乱斗部分是否是为了控制游戏参加人数？

第三个是拔河游戏，需要双方人数均等，才能开始游戏，也就是参与者只需要偶数个，但上一轮扣糖饼游戏剩下了奇数个玩家，于是主办方决定故意少给食物，引发宿舍自相残杀直到只剩偶数个参赛选手吗？

但是他们是如何精准控制伤亡人数的呢？

根据后面女疯子直接过关原则，我只能看做他们单纯听到了老人家（大BOSS）的呼唤才停手。

不过为什么主办方要安排一个自相残杀的环节呢？

这是主办方一直奉行的公平原则的体现？

明明还是弱肉强食优胜劣汰！

6、警察弟弟被黑面具管理员追杀为啥不将其爆头。

虽然只剩一颗子弹，但击毙阶级链顶端的管理者绰绰有余，他又不知道这黑面具管理者是他哥。

7、最扯的大结局。

剧里说男主没动奖金，那他是如何活过一年的，在这一年里是如何躲过追债人的追杀的。

8、每年都有胜出者，他们怎么样了？

警察的哥哥变成了帮凶，其他人呢？

是否过着幸福人生？

是否像男主一样怀着愧疚不敢动一分？

二、感受这部剧作为消遣实在是精彩，甚至很期待第二部。

警察弟弟是否能起死回生，上演兄弟自相残杀的戏码；孔刘是否有更厉害的身份即将呈现；第二部是否会由韩国区赛变成世界赛；警察弟弟的视频以及求救是否起作用，警察是否会加入战斗。

这部剧的游戏很简单，拍出了惊险刺激的感觉，便于大众理解，更便于文化输出，不需要脑子，观看门槛较低，这是优点，同时也表现了为了求生，参与者们丑态百出，刻画了人性。

但是这部剧的出发点感觉层次比较低，为什么会有这样一个局？

因为老先生作为资本家太有钱感到无聊，所以想重回童年，布置了这样灭绝人性的游戏局来玩弄在这个世界上活着比死亡还痛苦的人？

又或许是老先生经历过非人的苦难，希望创造一个和平的世界，所以以维护游戏世界公平的方式进行“公平竞争”，动机这方面没有很多地刻画，所以最后一集将所有原因都归结为“取乐”，感觉很单薄。

最后，这部剧也展示了一个小型社会，这个小型社会里有资本家、黑面具管理员、正方形面具管理员、三角形面具的士兵、圆形面具的劳工、平民。

在管理阶级方面，黑面具最高级别管理员>正方形面具管理员>三角形面具的士兵>圆形面具的劳工，他们对上，服务着一群掌握财富的有钱人，对下，他们共同利用监管以及暴力等手段管理着一群参赛者，也就是平民。

有钱人和管理者甚至创建了一个所谓的“公平”的体制，声称保障每位参赛者之间的公平竞争，可笑的是，他们却像玩弄老鼠一般，剥夺着这些人的自由与生命。

真是万恶的资本主义啊！

0. 不是为了黑这部大热剧，也不是看不起韩剧，只是实事求是。

1. 《鱿鱼游戏》这种“被邀请去玩游戏，输了就死，赢了得大奖”的思路，来自于福本伸行的漫画《赌博默示录》（1996年开始连载）；2. “把童年游戏变成恐怖的杀人活动”，这个思路来自于金城宗幸的漫画《诚如神之所言》（2011年开始连载）。

并且，《鱿鱼游戏》至少有三个游戏的设计抄袭自《诚如神之所言》： - 123木头人 抄袭自 《诚如》的不倒翁； - 拔河 抄袭自 《诚如》 的小便小孩； - 跳房子 参考了 《赌博默示录》的走钢丝，和《诚如》的高空跳房子。

《鱿鱼游戏》的优点是在抄袭的时候优化了这三个游戏，让它更简单易懂，更适合50分钟的剧情长度，同时保留了刺激性和对抗性。

3. “玩家中有主办方的卧底”，这个思路来自于麻生羽呂《弥留之国的爱丽丝》（2010年开始连载）4. 当然鱿鱼游戏有它优秀的地方，优秀的地方就是平衡性。

剧情，游戏设计，演员演技，没有明显的短板。

它的前辈比如《诚如神之所言》，游戏设计很强，但是缺点非常明显：(1) 人物塑造和剧情交待一塌糊涂，比如同样是拔河对抗决定生死，《诚如》里面那个恶趣味的小便小孩实在是难以理解，再比如同样是一二三木头人，《鱿鱼》的交待过程就比《诚如》要好很多，《诚如》对于没有日本文化背景的读者很难理解；(2) 充满了青年漫画惯用的黑梗，比如男主开后宫，比如男男恋爱情节……比如无厘头中二燃……尽管如此，我依然认为，《赌博默示录》和《诚如神之所言》，《弥留之国的爱丽丝》，在游戏设计上都比《鱿鱼游戏》强。

另外，国漫《端脑》游戏设计也比《鱿鱼游戏》强。

5. 《鱿鱼游戏》高开低走，高开是因为它抄得好，不是它自己好。

低走是因为它死抱着四根线：(1) 好人就是好人，坏人就是坏人，所以人物没有明显的善恶变化。

从始至终，奇勋，尚佑，阿里，姜晓，性格是没有变化的，没有人物弧光；(2) 好人不能打好人，所以姜晓强行便当退场了，否则最后一集姜晓和奇勋相爱相杀，想想都觉得好看；(3) 好人必须赢，否则尚佑用计反杀姜晓和奇勋联盟，想想都觉得好看；(4) 女人不能赢。

所以姜晓强行便当退场了（再说一遍），而且便当的毫无逻辑。

韩国太厌女了。

让女人赢啊！

姜晓一只手都能秒杀奇勋和尚佑这两个傻逼！

特别遗憾。

这部剧最后两集，随便突破上述四根线任何一点，都能五星。

现在么，显著高估了。

含剧透，请慎点。

（以下观点仅个人理解）《鱿鱼游戏》中的参与者都是些什么样的人呢？

首先，无一例外，他们都背负着巨额债务。

其次，456位参赛者在受邀来到这里前，都和神秘男子进行了打画片的游戏，这无不说明每一位参赛者都有一定程度的赌徒心理，在经济如此困难的情况下，仅通过打画片游戏就可快速获得金钱对他们来说实在是无法拒绝的诱惑（输了游戏不必付钱，只需要挨一巴掌）。

最后一点，即使从第一场游戏中幸存了下来，近距离目睹了死亡。

绝大部分的参赛者都选择了重新回到游戏（要知道投票的时候仅以一票之差才暂停了游戏）。

他们确确实实知道游戏失败的下场就是死亡，他们也对死亡充满了恐惧，但苟且偷生的现实和巨大金钱的诱惑都让他们抑制了对死亡的恐惧。

毕竟谁都幻想过假如是自己夺得冠军了，那他们的现实生活会发生多么天翻地覆的变化。

在这种种诱惑之下，未知而又处于潜伏状态的死亡也顾不上太多了。

吴一男001：吴一男是一位长了脑瘤，命不久矣的老头。

初次对他产生深刻印象时，我对这个角色的评价不外乎两个词语——疯子、不简单。

一二三木头人游戏中，当大家发现出局即死亡时，所有人都产生了深深的恐惧，在经过一阵骚乱和扫射下，剩余的人都或多或少地不住打颤，唯有这老爷子带着疯狂又兴奋的笑容率先大胆往前走。

后续的剧情中也证实了这一点，老爷子是成功的企业家。

在纸醉金迷的生活中经历了太多的他，对现实生活已经渐渐失去了兴趣，他渴望着一成不变的生活能出现一点意外之喜。

于是，他利用落魄之人的赌徒心理，创造了一个独立的环境。

在这片岛屿上，没有法律的束缚，没有道德的边界，连游戏都是韩国小孩时期的游戏。

为什么偏偏是小孩子的游戏呢？

这里我认为，小孩的游戏象征着欲望，人类最初始的状态就是充满本我（欲望）的，一切行为都是为了满足自己的需求，而在后续的成长中才逐渐形成了自我（自我认知）和超我（道德）。

也就是说，老爷子人为创造的环境打破了人类的自我和超我的束缚，在这里，你可以展露任何人性的本来面貌，失败者将死去，唯有胜利者可以活下来，并且任意描写自己的史诗。

同时，老爷子也通过多年的游戏更加证实了自己心中的认知：人性是不可信的。

这也正是游戏的管理人员全都被要求身戴面具的设计中所表达的，在这里的管理人员必须抛弃身为人类的身份，他们有着严格规定的作息和行为，变得如同机器人一般执行着命令，好像连情感都已经丧失，面具和服装象征着一层屏障，隔断了他们与人的链接。

在剧情的最后，老爷子虽然病逝了，但游戏还远没有结束。

这或许也代表着，人性恶的一面永远不会消失。

姜晓067、智英240：姜晓和智英的主要剧情篇幅在弹珠游戏，她们交流了自己的遭遇和期待，却不得不面对只有一个人可以存活下来的现实，比起其它组的暗藏杀机，她们这一组反而是成为了朋友。

姜晓是坚强勇敢的，她的执念是母亲和弟弟，为了他们，她需要金钱，即使自己会受到死亡的威胁也得去做，同时她也是聪颖细心的，从回到游戏时可以屏住呼吸躲过催眠瓦斯的小心思，到糖饼游戏中她巧妙观察到了曹尚佑对游戏内容有所预测，于是跟着他选择了三角形并轻松获胜都足以说明。

姜晓这样的人物塑造非常惹人喜欢，几乎每个观众都会希望她最终获胜。

她的责任感和信念感非常具有魅力，且行事作风有勇有谋。

对于智英来说，她也希望姜晓可以赢到最后，姜晓和她一样都受到命运的捉弄，但姜晓身上有她向往的家庭羁绊，姜晓的形象也是她理想中的自我。

智英真的没有想到活下去的理由吗？

当然不是，没有人愿意随随便便放弃自己的生命，智英找到了自己向往中的人，但游戏规则注定了她无法和姜晓一起活下去，她将自己梦想中的自己投射到了姜晓身上，姜晓就是她理想中的另一个“我”，所以她故意输掉了游戏，与其自己继续这个不知结局的游戏，她宁可抱着一点希望死去。

姜晓最终的结局似乎也是注定的。

作为独行者，她想要在游戏中赢到最后，几乎是不可能的事。

所以直到死亡前，成奇勋又一次主动的关心让她终于放下戒心，拜托他照顾自己的弟弟，成奇勋经历了那么多生死游戏依然选择相信也成了姜晓在智英后感受到的第二份温暖。

如果说姜晓是智英的向往，那成奇勋的身上的一部分就有着姜晓的白月光。

成奇勋456、曹尚佑218：成奇勋是个彻底的赌徒，他痴迷于一切赌博，同时也是个一无是处的败类，这样的角色形象在生活中几乎找不到讨喜的点。

而曹尚佑学识渊博，也曾经历过商业上的大风大浪，他聪明冷静，是一个和成奇勋完全相反的人物形象。

成奇勋是最怕死的，触动他回来参与游戏的竟然是他曾经随意拿来发誓的母亲，或许这也是他混账的外表下最后恪守的良知吧。

所有游戏下来，成奇勋都没有表现出对金钱很强烈的欲望，更多的是对生的渴望。

他怕死，如果可以选择，他宁愿在团队的帮助下活下来分掉这笔钱。

当曹尚佑将人推下高台后，成奇勋会质问他为什么要杀他。

有人说这是说风凉话，是一种在道德至高点上评价别人的愚蠢行为。

不可否认，假如到了最后的时刻，换做是成奇勋，也很有可能做出主动杀人的行为。

这也正说明了成奇勋是矛盾的，他会记恨姜晓偷他的钱，也会在夜晚暴动前主动邀请姜晓来依靠他们；他会担心老爷子落单直接被淘汰而和他组队，也会在死亡的威胁下欺骗老爷子的弹珠...成奇勋的矛盾一直到最后的结局时才逐渐清晰起来，他接受不了这个破坏了人性道德和规则的生死游戏存在，所以他又一次选择回去...他尝过很多人间的冷漠，更多记着的却是人性本善的一面。

即使经历了那么多人性的丑恶，他还是在和老爷子的赌注中选择相信人性。

如果说成奇勋的善良是矛盾的，那曹尚佑就是伪善的代表。

他的一切行为似乎都在为了自己做有计划的铺垫。

从猜到糖饼游戏却没有分享给团队，到获取阿里的信任和阿里组队参加游戏，再到欺骗阿里的弹珠，最后是提前给姜晓带去死亡。

他会主动帮助别人，但这一定代表会给他带来相对的利益。

他对金钱的渴望是最鲜明的，也是最有心机的。

各种意义上来说，成奇勋和曹尚佑都是相反的人物形象，这也注定了他们会在最终的游戏中成为对手，只不过姜晓的死给成奇勋带来了极大的愤怒，他第一次选择了强硬和主动，成为了“进攻者”。

黄俊昊、黄仁昊：黄俊昊是正义的代表，他为了追寻哥哥黄仁昊的下落潜入了游戏。

他的形象几乎是完美的青年警察，能力超群，勇谋过人，令他没有想到的是，他最尊敬的哥哥竟然是游戏的管理者，他的信仰在那时就已经崩塌了，在拒绝了黄仁昊的邀请后，他被击中了肩膀跌落海中。

即使黄俊昊是个优秀的警察，但这个游戏组织涉及的黑暗面太多了，妄图以一人之力挑战他们，结局可想而知。

而哥哥黄仁昊是2015年游戏的胜出者，是什么让胜出的他最终成为了游戏的管理者我们不得而知。

当初的他为了弟弟，捐献了自己的肾脏，而现在的他麻木不仁，在面具之下的他似乎已经失去了感情，唯有开枪射击弟弟时才看到了他的一丝动摇。

那么，2020届的胜出者——成奇勋，他染了一个鲜红的发色，仿佛是在时刻提醒自己那些充满鲜血的日子和自己背负的性命。

他的返回又会有什么样的结果？

黄仁昊的劝说是否意味着他曾经做出了一样的决定而最终还是无力反抗，堕入了黑暗？

不要试图考验人性，你在凝望深渊的时候，深渊也在凝望着你。

剧情紧张刺激，很值得推荐。

开头就是描述小时候和小伙伴一起玩游戏的场景，看完后去回顾这一幕，有种说不出的难受。

我印象中第一次交朋友的场景是我大大方方地伸出手，跟别人说“我们可以一起玩吗？

“长大后，”朋友“这个概念变得千奇百怪：是为了某一个利益的合作伙伴？

是为了达到某一个目的结成的同盟？

还是只有几面之缘、客套客套的”朋友“？

小时候的我们只要两个人在一起玩耍很快乐就会变成朋友；长大后的我们”交朋友“得看对方脸上的面具是不是自己喜欢的，如果变成不喜欢的颜色，这朋友不交也罢。

我觉得男主像我，一个烂好人，什么都想着别人。

邀请别人组队的时候，看到他们正在组队还能找一个说辞来安慰自己。

我就觉得好可怜，真像我也曾经干过的事，明明受委屈了，都不哭出来，甚至还能自我安慰，怎么会有这么卑微的坚强？

被欺骗，被背叛，一度地选择容忍，为什么会变成这样的烂好人呢？

最后的结局值得让我们反思的地方有很多：男主明明已经变得有钱了，为什么还要回去？

为什么染了一头很不搭的红色头发？

太多太多地方值得好好回味了。

要这么跟穷人过不去，干嘛呢？

如此公然地消费穷人的苦难，我看已经不是创作态度的问题了，而是创作伦理。

要能稍微探讨一下贫穷背后的根源，倒也算了，至少还是有些价值的。

但像现在这样，把贫困当做游戏娱乐大众，就属实过分了。

那些喊“好”的观众，跟鲁迅笔下的看客有什么本质上的差别？

“断头”的事总有一天会落到你的头上，到时就看你还能不能笑得出来了。

“一所不欲，勿施于人”，孔夫子的永远铭记于心，大家都是穷人，实在没啥好意思把别人的贫穷当做笑料的。

就像剧里的boss，把穷人当成了动物。

这部剧的创作者也不把观众当人看待，只不过有些影视作品是在把观众当做猴子耍，而它则毫无羞耻地把观众当做狗玩弄。

那些贫穷的戏码不正是狗骨头吗？

只要一扔出来，观众舔着口水，立马扑上去了。

这可真是发达国家影视创作者会做出来的事情啊，作为既得利益者，他们可不必给你解析造成这种贫穷现象的根源。

那可不行，给钱的爸爸们不会同意的。

相反，把它作为一种现象揭露，既能讨爸爸们欢心，又能割一波穷人韭菜，何乐不为呢？

“底层人能说话吗？

”底层人当然不会自己发声，这是“从来不”的事情，但他们可以借由掌握话语权的人代为发声。

于是就有了两类声音：确实为底层人发声，和遮蔽底层人声音。

这是我们觉得肯·洛奇的电影弥足珍贵的原因，他真正置身底层。

曾经，富人拿穷人来赚钱；如今，富人拿穷人来取乐。

剧中有句台词，很是刺眼：“你知道，身无分文的人与家财万贯的人的共同点是什么吗？

就是人生毫无乐趣可言。

”于是，赚够了钱的富人，在榨取完穷人的剩余价值后，开始榨取他们的快乐价值，把穷人的“人生毫无乐趣”转变为富人的“人生乐趣”。

但这不是现在才有的现象，而是一个古老的传统。

古老到可以上溯至古罗马和奴隶制。

古罗马竞技场，就是富人拿穷人取乐的原型。

这个原型的现代演绎就是《饥饿游戏》，就是《鱿鱼游戏》。

在表现贫富分化、贫富对立上，韩国影视走在了世界前列。

同样是摆脱中产阶级精神危机，大卫·芬奇《消失的爱人》里，富人只敢互掐，富人拿富人开刀；《心理游戏》里，富人只敢借游戏装装穷人来完成自我救赎。

但在韩国导演们看来，这些都是小儿科，还不够凶猛，他们要拍大卫·芬奇也不敢拍的：富人的精神危机，要通过穷人的鲜血来解决。

于是，有了李沧东《燃烧》里，富人以杀穷人为乐，拿穷人献祭；于是，有了奉俊昊《寄生虫》里，穷人为了争富人宠而自相残杀；于是，有了黄东赫《鱿鱼游戏》里，供富人观赏的穷人大逃杀游戏。

一句话，穷人不流血，富人就不开心，人生就找不到意义。

以前，为博富人一乐，穷人只是出力、出汗、出泪，现在穷人得出丑、出血乃至出命。

这不是隐喻，这已经是现实。

可到底是谁在拿性命当儿戏？

我们对富人的声讨真的很有力吗？

正如《鱿鱼游戏》那个失败的结尾：主人公穷人大义凛然地对着镜头（富人）大声说，我要打倒你们，我要推翻这个富人杀穷人为乐的残暴游戏。

可是，富人轻轻一句话，就消解了这种正义：我没逼你们玩这个游戏呀，都是你们自愿的。

甚至可以说，设计这个游戏的富人还很“高尚”，因为他对游戏中偷奸耍滑者痛下杀手，他一心要用游戏的公平来弥补这个社会的不公。

他要用游戏的公平竞争来还遭遇不公的穷人一个公平正义。

这还哪是为富不仁的富人，这明明是普度众生的佛陀嘛。

身患绝症的垂死老者对世人进行血腥布道，这样的剧情和人设，我们并不陌生。

《电锯惊魂》里的“竖锯”就是如此，他用恶的手段来行善，动摇和模糊了我们的善恶观。

但是“鱿鱼游戏”的设计者与“竖锯”毕竟不同。

因为“鱿鱼游戏”的根本目的并不是还原公道或人生启迪，而是激发人性的丑恶以供富人取乐。

穷人供富人取乐，这不是游戏里才有的场景，也并不是艺术的虚构，而是我们这个社会的真实写照。

穷人不仅是富人的苦力，也是富人的玩物。

这早已不是什么秘密。

天地不仁，以万物为刍狗。

穷人在富人眼里，也许就像蝼蚁在孩子眼中，调戏它们，玩弄它们，甚至踩死它们，这一切又与蝼蚁何干？

这一点，不正是《鱿鱼游戏》把儿童游戏的无辜与成人竞争的残酷并置的可怕之处吗？

当代左翼哲学家代表人物齐泽克，曾说自己最爱看好莱坞大片，因为他觉得流行的爆米花电影能最好地折射出资本主义意识形态的问题。

网飞作为近年流媒体经济的领头羊，制作了许多具有极强话题度的电影。

这段时间的《鱿鱼游戏》把大逃杀这个已经拍烂的题材搬上台面，套上了韩国文化背景，热度一时爆棚。

我粗略地看了一遍，发现这部剧里面的许多细节都能作为很好的解释拉康理论的例子。

并且剧中也明确地体现了主创对拉康理论的借鉴。

这个特写给到失踪的黄仁昊的书架上，平放的两本书，左边一本是法国超现实主义画家玛格丽特的画作，右边是一本韩文版的拉康《欲望理论》。

竖着摆放的左起第三本是拉康的《第十一讲座：精神分析的四个基本概念》。

拉康的欲望理论被剧作主创有意地摆在这里，这明摆着告诉我们，套用一下欲望理论，我们或许可以以一个不同的角度去理解剧中的细节。

首先，参与鱿鱼游戏的，基本都是生活难以为继的穷人。

那个巨大的小猪存钱罐里的钞票，无疑是他们这个共同体共同欲望着的事物。

这首先就符合拉康的观点：欲望不是主体自己的，而是他者的。

资本主义社会里，商品社会的发展程度高度丰裕，过剩的商品如何在消费社会里流通？

通过组织社会主体的欲望，它们给你一种感觉：因为其他人都向往奢侈品，所以我也应该向往奢侈品、好东西。

对物的占有的向往，被大他者包装成一种“义务感”送给你。

因此，很多时候你的欲望并不是你真的想要什么，而是别人的欲望让你错以为，你也应该有一样的愿望。

同样的，为何参赛者前仆后继地执着于死亡游戏呢？

因为欲望并不是主体自发的，而是他者的。

一方面是对金钱的欲望，一方面是“别人还没退出，那我也不退出”，共同支撑着他们完成游戏。

拉康欲望理论的核心概念是“客体小a”（objet petit a），这个东西就是我们欲望的对象。

它没有实体，它是一个永远不能填补上的缺口，但它的呈现方式可以是任何东西。

我这阵子想要一支名牌钢笔，下一阵子想要一个游戏皮肤，等我钢笔和皮肤都有了，又觉得空虚了、不满足了，又开始想要一支名牌口红……这不是我们平常认为的“人的欲望总是无穷无尽的”这种说法这么简单，而是说，人其实从来都不是单纯地欲望着某个特定的东西，而是说，人欲望的对象是一个永远不可被触碰到、满足到的空虚的缺口，是主体内部的一个裂缝。

它在不同时期有不同的呈现形式——钢笔或口红……但人一旦实现了这阵子的一个欲望，就会有第二个、第三个乃至无限个新的对象接连填补上人的欲望空白。

欲望的对象——这个客体小a，在能指链上永远地滑动着（就好像在游戏的间歇中，参赛者的欲望是拿到钱，解决自己现实生活的问题；但在生死关头时，对生存的欲望便走到了最迫切的位置），这导致人的欲望，永远都是一个不能被彻底填补的缺口，而正是这个缺口的永恒存在，给了人生存和生活的驱力（drive）。

或言之，人活着一口气，就是为了延续自己的欲望，齐泽克说得更彻底：人最根本欲望着的是欲望本身，是让自己能继续欲望下去。

不过也有特例，智英就是因为没有人生目标与欲望对象、因为没有地方可去才来参加游戏的。

她唯一可称为欲望的，就是跟新认识的姜晓去一去济州岛。

游戏的策划者，那个腰缠万贯的老人，与最贫困、身无分文的人，其实处于相同的精神状态，都是生活毫无乐趣、毫无欲望可言，这种状态下，人是空虚的，生存驱力是微不足道的。

他参与游戏的目的，不只是“玩自己童年的游戏”来获取快乐那么简单，而是基于拉康所谓的“欲望是他者的欲望”这个前提，他处在参赛者中，切身感受到了他者的欲望，这是他得到乐趣的真正原因。

欢迎最近在看这部剧的朋友们从更多角度来谈谈自己的想法。

为了公平起见，我们不能事先公布游戏内容”——□这是□（管理员）的一句话。

可现实是：第一个游戏：一二三木头人。

这个“一二三木头人”也是第一次来的时候的暗号。

六个游戏，其实都在宿舍的墙上，前期人多了被床挡着不容易被看到，后期人少了但是已经没有人有心思再去关注，加上食物少、睡眠不足，在高心理压力的游戏之后，体力、注意力都不容易支撑，没有人发现也说得通。

比如拔河游戏之后，他们在经历特别游戏的夜晚厮杀，准备搭起堡垒防范，所有人都在搬东西，可是没有人注意墙上的画。