所有的书都是联系在一起的。
比如说,她(一个抱着一摞书的小姑娘被妈妈带着走过)拿着的《夏洛克·福尔摩斯全集》,作者是柯南·道尔,他受到法国作家儒勒·凡尔纳的影响,创作了《失落的世界》这本科幻小说,你看,就摆在那里,而儒勒·凡尔纳又出于对大仲马的崇敬,创作了《桑道夫伯爵》。
大仲马的小说《基督山伯爵》,在日本,以《岩窑王》这一名字为人熟知。
最初,将其改编的是《万郎报》的主创人黑岩泪香。
他曾成为《明治巴别塔》这一小说的登场人物,小说作者是山田风太郎,他在《战火派黑市日记》中将《鬼火》断言为庸作,《鬼火》作者是横沟正史,他年轻时曾是《新青年》这部杂志的总编,同为编辑的还有《阿佛洛狄忒斯之血脉》的作者渡边温。
渡边温车祸身亡,谷崎润一郎撰写《春寒》将他追悼。
曾与谷崎润一郎在杂志上展开文学论争的芥川龙之介,在论争过去几个月以后自杀。
根据其自杀前后的情景创作而成的,是内田百闻的《山高帽子》,内田百闻的文章获得了三岛由纪夫的盛赞,三岛由纪夫22岁时与太宰治见面时,当面宣称我讨厌你,太宰治为因为结核而死的友人写了《你尽力了》这一悼文,就是那边的女士正在读的书的作者织田作之助。
所有的书都联在一起,这片旧书的海洋,亦是一本巨大的书。
——旧书市的神
“但是各位!
如果真要考虑到那样钜细无靡的话,男女起初究竟是如何开始交际的呢,诸君追求的那种纯爱型的开端原本就是不可能的,越是多方取证并彻底地自我分析,我们岂不越是会止步不前吗,性欲也好虚荣也好逐流也好妄想也好愚蠢也好,依然清浊并济,即使面临的是失恋的深渊,有时候不是仍应该举身跃向黑暗吗,此时此刻不跳出去岂不就永远都会困在昏暗青春的梅比乌斯环里了吗,将对她的心意一直尘封在心底,明天若孤独地死去的话,有谁敢说自己不后悔呢。
有就他妈的给我站出来!
”所以森见老师是宅到顿悟后,就举身跃向蔷薇色的生活了么。
今天是11.11。
小姐,你知道吗?
所有的书都是联系在一起的。
比如说,她(一个抱着一摞书的小姑娘被妈妈带着走过)拿着的《夏洛克·福尔摩斯全集》,作者是柯南·道尔,他受到法国作家儒勒·凡尔纳的影响,创作了《失落的世界》这本科幻小说,你看,就摆在那里,而儒勒·凡尔纳又出于对大仲马的崇敬,创作了《桑道夫伯爵》。
大仲马的小说《基督山伯爵》,在日本,以《岩窑王》这一名字为人熟知。
最初,将其改编的是《万郎报》的主创人黑岩泪香。
他曾成为《明治巴别塔》这一小说的登场人物,小说作者是山田风太郎,他在《战火派黑市日记》中将《鬼火》断言为庸作,《鬼火》作者是横沟正史,他年轻时曾是《新青年》这部杂志的总编,同为编辑的还有《阿佛洛狄忒斯之血脉》的作者渡边温。
渡边温车祸身亡,谷崎润一郎撰写《春寒》将他追悼。
曾与谷崎润一郎在杂志上展开文学论争的芥川龙之介,在论争过去几个月以后自杀。
根据其自杀前后的情景创作而成的,是内田百闻的《山高帽子》,内田百闻的文章获得了三岛由纪夫的盛赞,三岛由纪夫22岁时与太宰治见面时,当面宣称我讨厌你,太宰治为因为结核而死的友人写了《你尽力了》这一悼文,就是那边的女士正在读的书的作者织田作之助。
所有的书都联在一起,这片旧书的海洋,亦是一本巨大的书。
——旧书市的神音乐,影视,莫不如此。
《春宵》里描写的少女黑发红裙,温柔可爱。
她的世界里永远没有感冒,做什么都很拿手,见到的大鬼小鬼都喜欢她。
即兴表演,剧本过目不忘;感冒了,会煮热汤。
永远大大的笑容,十六岁少女般不加妆饰。
又爱独自一人去酒吧点鸡尾酒,遇到老男人调情一个“朋友之拳”打倒,春宫图暗示的世界潜伏在这夜色之中却与她绝缘。
春宵苦短。
少女没有迷失于夜色,却等到了纯真善良的少年?
估计男孩子都喜欢这样的少女吧。
少女,理所当然天真,却拥有能够与世界相较的惊人力量。
不知道为什么她往往超出同龄男孩子很远,他们在她面前显得慌乱又自卑。
少年还不能熟练于世故,在情事面前又不懂进退。
学业与事业未来道路迷茫,急着长大自立。
又一边心中自慰,“哦没关系,仍是少年。
” 在这同时,少女独自一人向茫茫夜色进发了。
你不觉得吗?
他不长大,所以她必须长大。
少女披荆斩棘,逆风而行,却乐观明媚,纯洁近乎于幼女。
但是她来拯救你了。
她是去对抗世界的那一个。
故事里总是少年痴恋于少女,最终他一人过关斩将,自我感动。
实际上,怎么不是她血流成河呢。
故事里少年长久的煎熬,羞于启齿的渴望,一夕之间竟然等到她奇迹般向他含羞低头。
凭什么?
男孩子,不要再以为自己是这样的少年了吧。
像《春宵》中这样的学长,懵懂又羞怯,虽然好像也可爱,但在年长男性面前实际举止可笑。
自己拒绝长大却以为自己是被整个世界捉弄。
“少年”为自己的孤独而哀愁,你怎么没有想过比起她的超能力,你何德何能。
少女在你逃避世界规则的时候,已经去接受父权的挑战。
她跟坏脾气的白发老鬼拼酒。
老鬼李白洋洋得意,以为小女孩必输。
结果少女第一口下去,酒在她身体里化成向上飞腾的蝴蝶。
老鬼第一口下去,世界黯淡,哀容满面,开始大发人生孤寂的感叹。
“伪电气白兰乃人生虚无之味”,他说。
“我尝到的是宛如从内心深处温暖人生般的丰润滋味”,少女抬头笑答。
老鬼嘲弄般断论,“你这小丫头懂得人生吗。
人生孤独而空虚,转瞬即逝。
互相掠夺。
” 少女抬头又一杯酒,笑接,“相互给予。
” 他:“痛苦。
” 她:“快乐。
” 老鬼越喝越醉头愈发下垂;少女越喝越乐神采飞扬。
同一杯酒,少女喝出的是世间的缘分和甜,李白喝出的是世间的苦与虚无。
“那是酒带来的假象,现实乃是充斥物质与欲望的荒凉世界。
人们并无联系,唯有孤独。
” 李白不胜酒力,终于醉倒。
而少女此时身后不断开出花朵,眼神放光。
大家欢腾,都说少女胜利。
少女有一种你们都要称奇的力量。
不是你们做不到,所以要她都做到,要她天真妩媚,又要通达乐观,又要力量无边么?
少女的人设既然如此,我多么想像她一样啊。
你也想我像她一样。
像她一样不论世界的冷酷暴力也毫不相信,总还要笑嘻嘻地千杯不倒。
但是我做不到。
我质疑,也没有少女真的就那么容易就做到。
女孩子,进入这个游戏之前,早就在他之前一夜之间撕心裂肺地长大。
想想现在的女孩子们是怎么长大的,我都笑不出来。
女孩子维持生活下去的欲望,笑下去的欲望,以为自己能战胜一切的妄想,是多么难地得来的。
所以李白和少女,才是可以把酒相谈的对手,是同一个历劫前后的灵魂。
没有李白所体悟的人生之空无与苦寂,就没有少女所象征的绝望之后金光万丈的重生。
女孩子的痛,为生长而痛,为爱欲而痛,为社会的痛,心连十指。
所以啊“学长”们啊“少年”们,还有什么小愁绪是你放不下的呢。
你也该血淋淋跟老男人打一仗的时候了。
你也该到知道不管你打不打她都已经也会接着打下去了。
长大成人便是为人知痛楚的时候了。
我还是理解,你喜欢看甜美的少女笑,“你怎么不能做个治愈系的元气少女呢,哭哭啼啼的样子没有出息。
” 难道不是这样的吗?
你试一试。
少年总有母亲和姐姐护佑。
少女没有母亲,她不能有母亲。
少女要欲望,独立于母亲而亲自成为母亲的欲望,才能成人。
那里是她你所觊觎的力量的源泉。
在成为母亲之前,首先要亲手断绝母系的牵连。
成为自主完全的个体之前,首先要弑母,克里斯蒂娃说。
不论男女。
但对女孩自来说,过程会更复杂一些。
因为,我也是她,她也是我啊,杀死她,不另于是一种自杀。
少女必须首先经过这精神与肉体上剧痛的撕裂,她才最终可以说,人生“是相互给予。
快乐。
” 你看到了。
春宵苦短,不能停止前进。
他们造的“少女”不是真的她。
幼女般纯真的“少女”再一次,是少年拒绝长大的借口。
你的姐姐和母亲,你的女孩,是永远痛苦的。
你觉得无法接受,你不愿承认这世界存在与女人身体俱来深渊般的痛苦。
所以少年恐惧李白,少年也恐惧少女。
李白与少女本是无谓的一人。
承认生存之完全苦痛之后,才可以彻底开放于生之喜悦。
当你愿意去容纳她和她的深渊时,你就不再和那些“少年”一样了。
等到那个时候,她就不用在你面前假装“少女”。
她会成为因为你奋不顾身地前进的女人,母亲,妻子,情人。
她会拥有你无法想象的魔力。
故事开始于一个婚礼,黑发少女正纠结于如何摒除前辈们的眼光,跻身成人世界,品尝各式各样的美酒。
与此同时,婚礼的另一桌,学长一直注视着黑发少女。
实际上,学长早已暗恋黑发少女一年了,并处于“尽出她”的这一恋爱第一阶段,即“尽可能出现在她的视线中”。
在婚礼结束后的漫漫长夜中,黑发少女将开始探索各式各样的夜晚活动。
而学长追随着黑发少女的脚步,贯穿了整部电影。
-有意思的是,在这一短短的夜晚中,黑发少女仿佛经历了四个季节:春 “先见盯与李白斗酒”、夏 “下鸭古书市场寻找窟嚓嚓”、秋 “学园祭移动话剧演绎不倒翁公主和乖僻王的罗曼蒂克故事” 以及冬 “寒风中看望感冒病人”。
每一个季节故事里都有相应的主要内容,相当于四个支线,而每个支线故事中的人物与其他支线又存在着千丝万缕的联系,从而构成了整部电影里每个人物之间的关系网,同时在叙述故事的途中将各个人物的性格特色刻画了出来。
-除了整部电影鲜艳、明丽、跳脱又不失美感的色彩表达与各式夸张的表现手法令人影响深刻外,影片里许多特定场景的叙述也非常值得玩味。
正如电影标题所写的“少女前进吧!
”,电影的女主角黑发少女在剧中是与他人有巨大不同的存在。
她正直青春年少,充满朝气,在探索未知的道路上孜孜不倦。
年轻的身体可以迅速消化酒精,无论多少杯都不会醉。
而在黑发少女与李白斗酒的场景中可以看到,同样的“伪电气白兰”,老者与少女却喝出了完全不同的味道:
老者喝着酒,谈着人生的虚妄、孤独、空虚与稍纵即逝,人生是相互夺取,是痛苦。
黑发少女却觉得这酒充满着能将人生变得温暖的味道,人生是相互分享,是欢愉。
影片这一段的对比刻画可谓相当讲究,利用不同的色彩基调、不同的背景音乐,穿插着将李白与黑发少女对伪电气白兰的解读的巨大差异呈现出来,精彩至极。
-而作为贯穿整部电影的主线,前辈与黑发少女之间的故事在最后的支线终于有了发展。
黑发少女在凛冽的寒风中赶往患上感冒的前辈家中,但此时前辈的心中也是否能够鼓起勇气迎接黑发少女的到来而展开了一场激烈的诡辩!
电影这一段的表现手法看似令人眼花缭乱,实则很好的描写了前辈心中矛盾纠结之处,明明希望向暗恋已久的黑发少女表白心意,却又因内心的怯懦和害怕被拒绝而想出各种理由来否定自己的喜欢。
正方反方喋喋不休的争论,叠加快速变化的充斥着简单线条及对比明艳色块的画面,巨大的信息量突然涌入观众的脑海,仿佛自己对于学长内心的纠结感同身受。
学长因内心的纠结为少女的探望指路设下了巨大的屏障,而少女则带着之前看望病人们获得感谢物资一点点前进。
这一段动画变化迅速流畅,对比强烈的色彩、失去平衡的重力势场,给人一种置身于梦境中的魔幻感受。
当黑发少女一路披荆斩棘,最终获得了学长的爱心飞翔拯救后,画面突然恢复了日常的平静。
刚才一切仿佛只是一场梦,梦里面黑发少女治好了学长的病,醒来后的学长与少女呆在一个朴素安静的房间里,画面与背景音乐同时恢复正常。
-电影重点刻画的孤独与孤独者的时光飞逝,与少女的无畏、时光缓慢流逝形成鲜明对比。
就像黑发少女为李白治疗感冒(实则治疗他内心的孤独)时所说,即使李白经历了生活的孤独与人人为了利益而感受不到人与人之间的情谊,但是他所做的一切实则让千千万万人与他之间以及人与人之间产生了无法抗拒的联系,正是有了这种联系,所以没有人是孤独的。
李白眼里,他做的一切、世人做的一切都是为了钱,黑发少女在一夜的经历中发现了这些事情虽然开始只是为了金钱,却在之后的不断发酵中为无数人的人生带来的质的改变。
接受了女孩劝慰的李白,人生的时钟开始倒流,疾病与痛苦也渐渐褪去。
也许人们对所处事物的不同看法真的能影响一个人内心是否年轻,是否充满阳光与朝气吧。
三月底的时候在日本电影院看到了预告,可惜来不及等到上映,后来又因为男solo之光的配音再次出现在视线里,所以一直关注着。
是因为作画想去看的,所以期待值不低,而在这样的基础上依然让我惊喜,很有sense,着眼于色彩的我给出的最高褒奖大概是每一帧画面都能拿来做教学案例了吧。
几个小部分组成的不思议之夜,一晚的时间内情节满当当,充满幻想,太美妙。
说不好算不算主线的纯爱线索像故事的背景板,隐藏在夜色的装饰花纹里,天亮的时候一切明晰也很可爱。
或者还是觉得主线是人情味吧,典型的日本故事。
很喜欢古书屋那一段,书籍串联着世界,小河童精灵一样的古书之神说着一个接着一个作家的故事;而书的主人是谁呢,人的生命数十不过百年,书却可以流转保存千百年的信息(像刀剑一样w),也是人的繋がり。
所以不持着“拥有”这种心情(想去占有大概是人类最大的野心和不自量力(笑),变成过客心情去经历倒是豁然开朗。
用钟表不同的刻度计时去展现不同年龄段也好妙,表面上是盛大的荒诞剧,其实都是温情积极的东西,和可爱的恋心。
酒量了的的少女与李白さん拼酒时两方说的正反対的话,给风寒的人送去酒酿蛋汤,觉得人生虚无每个人都是孤岛的我,也被直球打得动摇了。
不过中间的小插曲,パンツ番長和苹果少女(不剧透w 我喜欢的人设哈哈)那段临时戏台的高潮,又很荒诞了,想起波琉哪部土十,人之间的爱情真是莫名其妙哈哈,非要说得话也许是全片唯一的小恶魔悪戯w 看完这部电影,居然在现实世界里也真实经历了奇妙的絆,和许久不见的朋友在同一个剧院里看了同一场电影(这一部),而后坐上同一辆车回家,她就在我的后座。
sns上彼此交换信息,快要起身下车时才确认的坐席。
因为SIFF结识的朋友,又因为SIFF在几年后遇到,真神奇呀。
---2017.10 更新---
引用一下自己的微博^ ^夏末秋初,暑气还未完全散透,是我擅自认为非常适合在京都散步的季节。
如上所述,夜游鸭川非常惬意,和人群熙攘的河原町通只隔着一排建筑,却非常安静(可能也因为并非旅游旺季吧w)。
另外十一月在东京的神保町古书街有古书集市,不知豆瓣er有没有看到京极夏彦亲自去摆摊的微博(笑),私自认为那就是电影中的原型了,即使赶不上集市,平日去走走也非常推荐,难以估量的作品集、原版画册,画廊与书店并立,而且会发现鲁迅先生红遍两地哈哈。
因为是旧书街所以需要废上一点心神去探索,也是乐趣,个人来说会空一整天翻书,走累了(买完了?
)也可以去代官山的tsutaya继续坐呀哈哈。
少女酒后遵循本性欢歌起舞「诡辩之舞」随心而行漫步在街道,少年为少女乐此不疲制造不期而遇,处于不同时期的灵魂拥有着转速截然不同的手表,在这个夜晚一同经历奇妙的春夏秋冬之旅。
「春与酒」辗转各场宴会中听闻趣事,与“李白”对饮「伪电气白兰」感悟不同人生「夏中书」古书市里寻找《拉达达达姆》绘本,少年为爱历经火锅宴会之考验「秋之歌」演绎奇怪邂逅之情的乖僻王剧团「天降苹果,鲤鱼契机」,矗立高点对歌传达爱恋之情,少年追寻少女不禁感叹「为什么你总是一跃成为主角」「冬风行」因一场「李白感冒」街道陷入沉寂,少女开启探病之旅不断前行,少年因病卧床产生自我怀疑进行头脑风暴,彼此思绪万千,直至相见,不虚此行邂逅爱恋!
青春苦涩如歌,转瞬即逝,亦要尽情起舞,演绎「玫瑰色的校园生活」,相见既是缘分,但还需勇敢迈出那一步,「黎明将至,春宵苦短,少女前进吧!
」
“那么其实你根本没有喜欢上她吧?
这样说更能保住尊严。
你说你喜欢她,你又明白她些什么?
除了快把人家后脑勺盯得起火,根本什么都不知道嘛。
打算利用她的存在填补自身空虚内心的这种懦弱企图,还不知耻。
” “不要受世俗风潮的影响,世俗之中存在着成了大学生就该交到女朋友的糟糕偏见,可这只不过是受此偏见影响的愚蠢学生们为此胡乱奔走辛劳,掩饰自身境遇,从而引发是个人就有女朋友的奇怪现象,进一步助长了这种偏见。
只是想排解寂寞罢了。
” “难道不是看不见自己的未来,才一头逃进恋爱中去吗?
可是,如果要考虑得如此彻底,那男女又是怎样开始交往的呢?
各位所追求的那种纯爱开幕,说到底不就是不现实的吗?
越是将所有因素纳入考虑,彻底分析自己的意志,我们不就越发止步不前了吗?
性欲也好,攀比也好,流行也好,妄想也好,愚蠢也好。
将这一切都理解领会,哪怕在前方等着我们的是名为失恋的地狱,不也存在着朝向黑暗奋勇一跃的瞬间吗?
要是现在不跳,那么今后将永远在昏暗的青春一角兜圈子了啊!
可有哪怕就这样不向她告白,于明天孤独死去也不会后悔的人,要是有就给我上前!
” 动画有非常浪漫和天才的地方,作者好疯癫的想象力,变态又纯爱。
电影改编自森见登美彦的同名图书,原著图书是讲述发生在春、夏、秋、冬四个季节的四个小故事,电影将之浓缩为一夜,显得更加符合“春宵苦短”的片名。
学长从不好意思开口表达爱慕之心,到几经波折终于成功与少女约会,只经历了一个晚上,这一夜之间就发生了许多有趣的故事。
这种发生在一天之内的电影还有很多,比如《这个男人来自地球》《如月疑云》《维多利亚》等等,这样的电影通常剧情非常紧凑,同时完成难度也很大,因为一部电影要讲好一个故事通常需要长时间的跨度,一天之内很难塑造角色的形象,也很难打造优秀的剧情。
《春宵苦短,少女前进吧》的优势在于它是动画片,导演有很大的发挥空间,任何他能想到的东西都可以展现出来。
整部电影可谓是想象力爆棚,比如吃火锅辣到产生幻觉,
比如下苹果雨,
比如少女把古书市场想象成知识的海洋,而她是深海鱼。
比如把学长抽象的内心活动具象化为辩论赛,
再比如把学长做了强烈的思想斗争,为防止机会稍纵即逝终于愿意敞开心扉的转变,比作少女就要被大风吹走的时候,学长义无反顾地抓住了她。
除此之外,导演把喝酒、吃辛辣食物、感冒等事物都拍得非常具有美感,电影的每一帧都美得可以做成壁纸。
少女一举一动、一颦一簇之间都流露的是对新鲜事物的好奇,对美好世界的向往,导演真正把少女的那些小心思拍了出来,以至于让人看得少女心爆棚。
导演把镜头对准正值青春期的少女,把她碧玉年华的样子展现得淋漓尽致。
真正的少女,心中没有那些小八卦、小九九,有的就是电影中的那些画面,一切事物在她心中都是美好的,甚至超过了事物本身。
以往的青春片无非是上课、考试、打架,稍微有点突破的也局限于组乐队、打球等等,但本片无疑是跳出了约定俗成的思维范畴,给我们看到了不一样的青春片。
同样是喝酒,本片让人看得心旷神怡,而不会让人觉得她是酗酒少女。
在我们看来,斗酒、劝酒都是陋习,但电影把喝酒拍出了美感,再配上优美的配乐,让大家明白少女是真正在品酒,和画画、弹琴一样是陶冶情操的爱好。
以至于少女说道:我觉得伪电气白兰地是能够将人生彻底变得温蕴的丰润之味。
以往电影里的喝酒,要么像《匆匆那年》那样上升为撕逼,要么像《摆渡人》那样把比赛喝酒拍成了竞技体育,要么就必然与约泡、一夜情扯上关系。
少女没有那些不干净的想法,她单纯只是喜欢喝酒而已。
当然,她在喝酒的过程中也会遇到东堂先生这样的色鬼,毕竟在很多大人眼中,喝酒的目的就是艳遇。
正是因为人们总是抱着不纯的心态喝酒,少女的单纯就更加弥足珍贵。
导演从不会惺惺作态地刻意回避情爱话题,电影里也有东堂先生这样的色鬼,也有李白先生这样用金钱换取爱情的老头。
学园祭也有各种各样的活动,
乳房攀岩,
美女抓娃娃机。
当然,学生们的出发点就和东堂先生、李白先生截然不同,他们正值十六七岁,自然会对“性”产生好奇,但美好的幻想远远多于淫欲。
包括学长也会反思自己,是真正喜欢少女,还是因为下流的欲望。
电影之中每个人对“性”都有不同的看法,而对于少女,她还远远没有到思考这个问题的年龄。
真正“干净”的爱情片,并非刻意回避情爱话题,而是能够理智讨论,把握分寸。
退一步就会像《山楂树之恋》单纯的为了“干净”而“干净”变得做作,进一步又会沦为低俗。
导演在电影之中展示并探讨了情爱话题,但又点到为止,不会显得色情。
电影里没有那些三角恋、劈腿、堕胎之类的恶俗元素,毕竟中学生对爱情的看法都是纯洁的。
同样的,像喝酒一样,导演把吃辛辣食物也以一种夸张而又充满想象力的方式展现了出来。
由于火锅很辣,他们吃到后面都肿成了香肠嘴,甚至可能产生幻觉。
少女寻找童年绘本的桥段,重现了她的儿时记忆。
那本《窟嚓嚓》讲述小小的白色火车头逃出封闭着自己的房间、前去展开奇妙大冒险的故事,这也正是少女自己的故事。
她身为花季少女,对一切都充满了新鲜感,学长总是假装和她偶遇,她也从来没有时间留意。
正是在她与学园祭事务局长的对话时,她重新审视了自我。
普通的爱情片要么是男生付出很多去追求女生,最后女生接受或拒绝了对方;要么是女生付出很多去追求男生,最后男生接受或拒绝了对方,都显得过于平铺直叙。
《春宵苦短,少女前进吧》非常有趣的一点是,学长从未刻意告诉少女我付出了多少多少,我多么多么爱你。
而少女知道学长的所作所为,也是从他人口中得知的。
这样一来,学长所做的那些事情就不会显得有目的性。
少女在照顾东堂先生的时候,对方告诉她,学长拼了命想要得到少女的童年绘本。
少女在照顾学园祭事物局长的时候,对方告诉她学长试图在话剧扮演“顽固王”的事情,还说这是自己头一次看到学长那么拼命。
最后也并不是学长成功追到她,而是少女发现了学长的爱慕之心,再加上她也早就对学长有好感,
所以选择了主动去找学长。
毕竟恋爱本就是两个人的事,并不是其中一方不断付出就可以的。
爱情不是施舍,不是“报答”对方的付出,而是他喜欢你,你恰好也喜欢他,所以你接受了他。
普通的爱情片中,总是一方付出了很多,另一方非常感动,所以接受了Ta。
其实这样的逻辑是有问题的,“感动”不是“爱”,你接受对方永远都是因为你爱Ta,而不是Ta的付出让你感动。
学长总是努力接近少女,却又总是失败。
正如学园祭事务局长所说:因为你不停向前跑,别人很难能追上你。
最后感冒的片段颇为有趣,它一语双关,不仅指代身体上的生病,也指心病。
一夜之间,全城所有人都染上了感冒,唯独少女完好如初。
大人总是因为这样或那样的烦恼产生心病,但在少女眼中一切都是美好的,她总是可以无忧无虑地生活,而她单纯天真的心态也使她百毒不侵。
当少女终于得知学长为了得到绘本而忍痛吃辛辣食物的时候,当少女终于得知学长为什么不顾一切要当话剧男演员的时候,当少女终于明白学长的心意的时候,学长不仅是治好了感冒,也治好了心病。
少女照顾李白先生的时候,李白先生说:“似乎有比老夫更保守孤独之苦的年轻人。
春宵苦短,前进吧少女!
”少女知道对方说的是学长,她终于鼓足勇气去了学长家里,也终于找到了她梦寐以求的童年绘本。
学长也终于鼓起勇气,提出和少女约会。
所以说啊,恋爱要趁早,有爱慕之心就要勇敢表达出来,说不定你喜欢的人也正好喜欢你。
春宵苦短,少女前进吧!
如果暗恋能像感冒一样,可以传染给你就好了最近开幕的上海电影节,动画单元精彩到爆炸。
《攻壳机动队1995》《至爱梵高》《伦敦一家人》《午睡公主》,堪比肯德基豪华套餐。
其中最引人注目的还是汤浅政明的两部作品《宣告黎明的露之歌》和《春宵苦短,少女前进吧!
》,尤其是《春宵少女》,豆瓣评分8.8。
小伙伴纷纷表示:看完这部电影好 TM 想谈恋爱啊!
许多中国影迷对“汤浅政明”这个名字并不是非常熟悉,但提起他所负责制作的动画——《樱桃小丸子》和《蜡笔小新》,真的是尽人皆知。
大学毕业不久,汤浅政明先负责了《樱桃小丸子》原画的制作,之后在《蜡笔小新》中担任了画作的设定、监督和原画的工作,而他的首次“触电”则是在 STUDIO 4℃ 的动画电影《mind game》中担任监督。
汤浅政明,这个曾经被宫崎骏称赞为“日本百年难遇的天才动画人”,他的动画世界,如果要用两个词来形容,那就是“华丽”和“疯狂”。
他的作品大多是超现实的奇幻风格,梦境、幻觉、情感,是动画元素的主要动力和来源。
汤浅政明的想象力之奇葩,从他的《心理游戏》和《乒乓》就可以窥得一二。
如果说动画是一种再现艺术,是对现实世界的想象和再创造。
那么在汤浅政明这里,动画不仅反映了现实的世界,还把人们抽象的感性世界从大脑中揪了出来,涂抹上线条和色彩。
上图出自动画《乒乓》而在《春宵少女》这部电影里,汤浅政明不仅延续了他一贯的“清奇”风格,还运用了更加丰富和令人惊奇的表现手法。
《春宵少女》改编自日本名作家森见登美彦的同名小说,这本小说在2007年通过角川书店刊登出版以后,大受欢迎,而且获得了日本最主要的文学奖之一的“山周奖”。
这并不是汤浅政明和森见登美彦的第一次合作,早在2010年,汤浅政明就曾把这位作家的另一部作品《四叠半神话大系》制作成11集动画,这部 TV 动画中的人物和《春宵少女》几乎完全一致。
但如果你没有看过 TV 版的话也不用担心,《春宵少女》并不是《四叠半》的续集,用导演的话来说,二者可以看作是平行世界的故事。
《春宵少女》原作的故事发生在春夏秋冬的四季之中,而为了让故事更好地电影化,汤浅政明巧妙地把一年的故事浓缩在了一个晚上,这样的改编非但没有使人感到仓促,反而更好地切合了“春宵苦短”的主题。
电影其实讲了一个非常简单的故事,废柴前辈暗恋黑发少女,并追随着她的脚步在东京暴走了一夜。
前辈在众目睽睽之下失去了自己的内裤,而少女在木屋町和众人爽快地喝酒;
前辈在地狱般的帐篷里拼死吃辣火锅,而少女徜徉在旧书市寻找儿时的绘本;
前辈在人山人海中叫苦不迭,而少女站在高高的舞台上纵情歌唱;
前辈躺在床上烧得面红耳赤,而少女顶着寒风慰问探望。
从很久之前,为严格贯彻“尽可能进入她的眼帘”的“尽她眼”计划,前辈就制造了各种各样的“偶遇”和”巧合”,只为了邂逅这位黑发少女。
“前辈真是好巧啊。
”“我只是刚好碰巧路过。
”“真是好巧啊。
”“只是碰巧路过。
”“好巧。
”“碰巧。
”
在不断不断重复的对话里,精心设计的见面被小心翼翼地隐藏起来,云淡风轻地打个招呼,看起来非常潇洒,实则百爪挠心,目光一直粘在对方的脸上,撕都撕不下来。
暗恋最折磨人的地方就在于,喜欢的人就在眼前,而你却说不出口,明明在看着他(她),却要假装看风景。
如果恋爱的人都是傻子,那么暗恋的人就是傻子中的傻子。
绞尽脑汁费尽心机,用尽毕生绝学去引起暗恋对象的注意,而对方一点小小的回应,一次短短的碰面,自己就可以开心得开出花来就在这样一个充满了奇幻故事的夜晚,前辈一路跟随着少女,坚定地等待着良机的到来。
从春风沉醉的木屋町,到郁郁葱葱的旧书市,再到金风红叶的学园祭......
春生夏长,秋收冬藏,这一枚爱情的种子被揣在怀里,最终在凌烈的寒风和生猛的喷嚏里结出了甜蜜的果实。
暗恋是一件多么美妙的事情,以至于它难以用语言去形容。
暗恋一个人,时而自满,时而卑微,时而满心欢喜,时而掩面泪流,时而执坚披锐一往直前,时而唯唯诺诺临阵退缩。
汤浅政明厉害的地方就在于,他可以把这些模糊的,说不清道不明的感觉具化成令人惊讶的梦一样的场景:面对敲响了家门的少女,前辈内心的纠结幻化成正反两方的辩论会,一千个前辈在热烈的争辩,剖析自己对爱情的期盼和对失恋的恐惧,然后幻化成攻守分明的军队,热情渴望和矜持羞耻的心态刀戈相向,城墙发出巨大的轰鸣.......
“啊,就是这个感觉,这就是暗恋的感觉。
”看完这部电影,大多数人的脑子里就会冒出这样一句话。
那些我们说不出口的情绪,被导演以动画的形式直白地袒露出来。
当喜欢一个人的时候,眼睛里都是他(她),眼睛里只有他(她),一路追随着,狼狈也好,不堪也好,但只要一直看着喜欢的人,就好像什么困难都可以克服。
“她在所有一切之中高居首位”,看起来有点废柴的前辈,总是失去内裤的前辈,走到哪里都很倒霉的前辈,是唯一一个一直追随着少女脚步的人。
他为少女做了很多事情,为少女吃尽了苦头,可他什么也不说,只是默默跟在她的后面。
爱情本来就不是公平的,爱情本身也不是交换或者怜悯。
暗恋的人注定寂寞,因为对方可能不知道你的存在。
但暗恋时内心的丰沛与甜蜜,也是只有自己才能体会到。
这部电影通过一个荒诞的故事,传达了一个令人振奋的信息:当你真心喜欢一个人,努力追求一个人的时候,全世界可能都是你的助攻。
暗恋如此,人生也如此。
《春宵少女》看起来是一个关于暗恋的故事,它也的确是一个关于暗恋的故事,但是,事实上,它还是一个关于人生的故事,关于人和人之间的联系和羁绊的故事。
我们常常说自己孤独,但实际上,没有一个人是孤独存在的,我们无时无刻不在和别人发生联系,不论是好的联系,还是坏的联系。
这种联系就像是感冒一样,一传十,十传百,最后绕回到我们自己的身上,我们将它称为“缘分”。
人生还是一个关于时间的故事。
前辈总是在等一个“良机”,一个对少女表白的良机,他认为自己需要的是“等待的勇气”,然而,什么才是良机呢?
故事里有一个很有趣的设定,在这个世界,每个人的手表表盘刻度是不一样的。
少女的手表按秒走,樋口和羽贯的手表按天走,诡辩部老人家的手表按年走,而李白的手表则是十年、百年地飞速旋转。
小时候觉得一天很长,工作了以后一周过去了都能毫无知觉。
越是年长的人,越是担心时光的流逝,而越是感觉时间走得太快,几乎要把自己抛下。
所以一开始,诡辩部的老人们是不快乐的,不知道活了多少岁的李白是不快乐的,即使是喝着芬芳的伪电气白兰,品尝到的也只是人生的“虚无”之味。
而少女,她是快乐的,因为她很认真地品尝每一口酒,聆听每一个人的故事,做每一件微不足道的无聊的事情。
换句话说,少女是活在当下的人。
她不去思考太多未来的忧虑,也不为过去暗自神伤,她只静静地喝着手中的酒,酒入肠胃,绽放出温柔的花。
所以与其说《春宵少女》描述的是暗恋的美好,还不如说它是借此来催促暗恋中的人们,赶快表明你们的心意吧。
良机不在前一秒,不在下一秒,当下,就是良机。
不爱你的人,不会因为时光的流逝而爱你,那不是爱,那是感激与同情。
而爱你的人,亦不会因为时光的流逝放弃对你的追寻。
“黎明将至,春宵苦短,少女前进吧!
”
呵呵
比之心灵游戏,看似没有那么疯狂,实际上更洒脱,因为没有看原著,所以不知道最后圆满拢齐了所有角色的这个结局是不是导演功力。从某个角度讲,其实汤浅的东西,不管设定和手法上多天马行空,内核其实比美少女动画现实多了。然后都是越到后面越厉害,海马,心灵游戏,都是这样。
脑洞真是太大了
朝暮相见,美不胜收;春宵苦短,妙不可言。爱一个人,是不胜酒力,却愿为她醉倒进伪电气白兰;是不爱读书,却能为她钻进旧书集市找寻文字关联;是不敢吃辣,却肯为她红肿双唇灼伤胃换一本童话书。被苹果砸中的学长不穿内裤,寻觅真爱。不可思议的夜晚,冒着寒风送去感冒药。爱会长出翅膀,只要你回头。
分两次看完的,可能是我年纪大?实在是get不到。
看了两次都没有看下去,只觉语速很快不停地说着奇奇怪怪的事情,画风仍旧带着恶趣味的诡异。
一夜奇妙的冒险。喜欢寻找电气白兰地和苹果鲤鱼掉下来的两个场景。香菜和神谷君不愧是老手,唯一违和的是源桑的声音,和前面两位职业声优比起来确实是肥肠不和谐了
那么多的4星5星咋回事
论脑洞东方真比不过西方
片子太有趣了。雅,可阳春白雪,春饮酒,夏看书,秋天唱歌;俗,下里巴人,不换内裤的大叔、冰鸡凌。雅俗结合,脑洞之大,天马行空,也说爱情,也谈缘分,是刹那之间的心动,是执着不悔的坚持,是陪伴和等待。也聊人生,谈理想,年岁不同,看待事情万物的角度也自然不同,少女充满希望,老人则悲观绝望
其实前面裸看过一遍,所以最后十五分钟脑内会议开始的作画和演出跟前面的反差给人的感觉就尤为明显——终于汤浅了的感觉——而且这段的奇爱博士NETA也尤为明显。
画风剪辑跳跃性太强,暴击;台词对话说教性太强,暴击。30分钟弃……
这部电影是拍给二次元宅男看的吧。前半部分少女无拘无束,天马行空,欢脱浪漫,多好啊。谁能料到最后竟然是以宅男的爱情幻想成真来结尾,我很失望。
祝福你呀,少女。
玫瑰色的你。
全程get不到点,各种玩脑洞和想象力看上去很奇特,接二连三的对话不知何云,一直带着疑问到底在讲啥,色彩很好
有时候觉得:这是在干嘛?😥有时候又觉得蛮好玩的。纯爱个鸡毛啊纯爱,通篇的男凝看得我好不适🤧
色彩带给人的冲击很强,但是我不喜欢整部剧对于女性的态度,就算是你咸猪手也没事但是你带给了我正确的三观了,你觉得我难看我也可以为了你去整容wtf?还有在随意挑选娃娃一样挑选女性,都感觉有被冒犯到,厌女情绪随处可见。
只有动画才有的表现形式,特别是电影最后前辈的脑洞大战。一边觉得很妙又一边睡着两次。(日本人真的很喜欢鲤鱼梗)
荒诞但又特别严谨,结构很妙,关键还特别燃,看得本老汉的少女心都被点亮了。