约翰之子

Le fils de jean 约翰之子法国电影一直游离在中国观众的视角边缘，即使偶尔有《天使爱美丽》《触不可及》这样的亮点，但法国电影仍然保持着其神秘的色彩。

而这部《约翰之子》恰恰可以是我们了解法国家庭电影的一个窗口：细腻、平静而暗流涌动、安静中爆发。

法国的家庭电影是特别的一个类别，与聒噪的喜剧相比，这类电影没有太多台次的争吵，更加注重情感的无言交互。

1、前五分之四 传统套路电影的大约前五分之四，大致讲了一个在法国出生的孩子马修，从小没有生父的陪伴，在成人后，忽然有一天接到加拿大的电话，告诉他其父亲因意外去世，而希望他来参加葬礼的故事。

电影的前五分之四围绕着马修到加拿大后，在其生父的好友皮埃尔陪伴下了解jean的生活、在加拿大的另一个家庭。

但是皮埃尔为了保护Jean的家人不想造成进一步的伤害，并没有公开这位来自法国的客人马修的身份。

来到法国后，马修想要接触同父异母的家庭，可又不敢直接挑明，只能默默的接触。

看到这里，我自以为这部电影就是一部典型的法国家庭电影，有感情又有冲突。

2、反转点：一幅画的故事整个电影的转折点，看似不经意，却又是一击致命。

马修在来到加拿大后，其生父好友皮埃尔给了男主一个包裹，告诉这是其生父Jean留给他的礼物，里面有一幅价值十几万的画。

可是后来有一天，皮埃尔的女儿看到了这幅画，告诉马修这是其父亲最喜欢的一幅画。

就是这句话，所有的过往剧情瞬间推翻，我们也理解了为什么这位好友迟迟不愿让Jean的家人知道男主的存在，为什么男主在最开始收到画后想退回后却遭到这位好友的严厉拒绝，为什么这位好友一直出现在男主寻亲的故事里。

一幅画，让马修知道了谁才是真正的生父，就是Jean的这位好友皮埃尔，陪伴了自己好几天的这个男人。

皮埃尔在得知自己癌症后，谎称jean才是男主的父亲，骗马修来加拿大，只为了安静的看看这个被自己抛弃的孩子。

3、又是一部认为女人直觉很准的电影反转点给电影带来了剧情的转折，但是电影中皮埃尔的妻子在没有任何证据的情况下，预感到了男主的不平凡，认出了男主并非是Jean的私生子，而是自己丈夫的私生子，其并没有点出这一切，而是安静的感受着，尊重着丈夫的体面。

4、家的治愈功能、平静但是healing结局的回眸治愈了没有生父陪伴的马修，也治愈了另一位老年男主皮埃尔的愧疚。

还是法国家庭电影的传统配方，家庭构成要素“象征家庭”完完整整，“平静的治愈”悄然无息的治愈了生活，也化解了过去的不甘与遗憾。

为什一直强调这是很法国的电影，那是因为其他国家导演拍出来的家庭电影与法国家庭电影风格上会有很大的不同，比如泽维尔多兰的《直至世界尽头》，这部家庭片有些争吵和喧嚣了，音乐和台词是电影的主要表达方式，而这部《约翰之子》却是安静的钢琴乐和无声的情感交流。

推荐想看几部类似的法国家庭电影《夏日时光》《浓酒乡情》《奉土地之名》《余生的第一天》《如果的事》《母亲的城堡》《父亲的荣耀》《家和万事兴》等等。

生命隐秘，我们不要追究。

时光匆匆，唯有或浅或深的爱和陪伴，值得一再珍惜。

其它，我们无需细思。

故事简单，情节平淡。

马蒂厄35岁，没见过生父，直至一个电话打来。

一个名叫皮埃尔的人，声称是马蒂厄父亲的朋友，皮埃尔告诉马蒂厄，他的父亲刚刚过世。

于是马蒂厄从巴黎前往加拿大，参加其父的葬礼，并执意去见见自己未曾谋面两个兄弟。

最终，马蒂厄发现，皮埃尔才是自己的父亲，电话里的说辞，是他为了见儿子一面而编织谎言。

但是我爱这部电影，爱它的浪漫，爱它的细微。

机场送别，爱是转身离开，又回头眺望、望眼欲穿的目光。

呼吸之间，爱是抚摸儿子后背的肌肤，用听诊器聆听他生命的声音。

宁静的湖畔，爱蜷在干燥的木椅上，欲言又止，沉默不语，最终停留在一声短促的叹息里。

《约翰之子》把细节发挥到了极致，它不动声色，无以言表，只是把一个又一个细腻的镜头衔接，让你轻轻推门走进去。

一瞬间，熟悉的味道扑面而来。

这是停留在表面的艺术，审慎、犹疑、踮着脚尖。

人生有太多的遗憾和缺失，无法弥补，只是，我们把事儿看透，人，就不要看得那么深。

皮埃尔当年为什么要抛弃马蒂厄的母亲，又为什么三十三年间，始终不去看自己的亲生儿子一眼？

他悔恨吗？

他羞愧吗？

当真相了然于胸，马蒂厄似乎依然平静，他内心深处激动吗？

怨恨吗？

明月下的山与河，洁白、透亮，又黯淡、晦涩。

水光粼粼，生命波澜起伏、暗流涌动。

空山寂寂，原谅，是无言，也是淡去。

活到至今看了上百部电影，第一次尝试写影评。

电影讲的是男主从小就没见过亲生父亲，人到中年突然收到父亲好友的信息，说父亲临终前交待好友自己去世后讲一个东西转交男主。

就这样男主启程准备参加父亲的葬礼... 然鹅... 电影有趣的地方就在这里，一切都看起来平淡无奇，然后情节会在你想象不到的地方转折。

有几个地方很有意思：1、父亲好友的妻子很多细节演的非常巧妙，或者说导演的非常巧妙。

2、男主老婆蛮漂亮的，而且他们的关系很微妙。

还像家人一样分享“自己要去见亲生父亲”这样的事情。

3、男主和父亲好友的女儿是差点搞到一起吗？

在电影尾声部分男主说和妻子已经分居，理由是没兴趣了。

还有父亲好友的女儿，她一对双胞胎的父亲在怀孕时临阵逃脱，留下她一个人。

电影主线也是男主父亲在已有家庭的情况下和女主母亲发生了爱情，父亲回归家庭，留下男主和母亲。

电影似乎在批判那些四处留情的男人们。

导演是女的吗？

这是我第一想法。

但是转念我又否定了。

也许男人才更懂男人。

主线虽然是“找父亲”但让我思考更多的是爱情和婚姻。

爱情是父亲和男主母亲责任是父亲与已有的家庭婚姻是父亲好友的妻子在后视镜中的一瞥那谁和谁又不是爱情呢？

相爱容易相守不易

一提到父子关系，特别是在这样一个父亲年轻时风流成性，老年患病又想起素未谋面的儿子的背景下，我们难免不会想到两个结局：阖家团圆或不欢而散，至少对于我来说是这样的（maybe called 典型的中式思维）。

但本片并没有说是绝对的大团圆还是悲剧，主角的来与去，就像是一个平淡的下午，一位好友到访又离开。

_(:⁍」∠)_读了一些影评，印象颇深。

父亲弹钢琴时，我看到弹幕说这是电影的高潮，才发现进度条过半。

有人说这是最美好的景象，我十分赞同。

正因为人会说话但没说，音乐不会说话但有声，给人无限遐想。

马蒂厄在望向皮埃尔时，眼里有星星，如果父亲还在，或许和他有些相像罢。

对于电影，我的评价是内敛又充满温柔。

不同于“永远高唱我歌”式的表达，以看似随意又逻辑缜密的手法，让每两个角色之间的关联发挥出最大的作用。

我注意到这部电影中大部分场景都是由两个人构成的。

马蒂厄和妻子分居却互相尊敬，马蒂厄不能陪伴儿子的遗憾和儿子的不舍，皮埃尔以父亲朋友的身份出现却与马蒂厄处处相似，为他着想，姐姐不知详情却与马蒂厄相见恨晚，皮埃尔的妻子虽不是马蒂厄的母亲，却与他有共同的心愿，暗示他说服父亲治疗，以及他和父亲单独进入玩具店时的交流自己临别前只有三人能听懂的妥协之言……因此，对于爱的表达不一定是轰轰烈烈的，也不必要是人尽皆知的。

有些特殊的情感，悄无声息地发生才显得珍贵。

全片没有一句话说“他竟然是他的父亲！

”，但一幅画，听诊器，一句话，最终的目的达到了。

临别时，五个人转身离开，但唯有让又一步一回头。

虽然有着千丝万缕的联系，但马蒂厄本就不属于他们的新家庭，所以母亲和姐姐尽了地主之谊足矣。

但让却有更多不舍。

或许不知情的姐姐只以为父亲是因为和他已故的好友感情深厚，才多看一眼。

他们回去后，便会继续自己的生活，马蒂厄也一样。

这在我们看来无疑是充满遗憾，透露丧气的，因为父子不能重聚，甚至相认无声。

我们常常因为追求幸福，去打破他人的宁静。

现在看来，各自投入新的生活，重回轨迹，似乎是最完美的选择。

此外，主角身份的典型性，让我感受到全天下的父亲都相似，有些共同的情感。

当自觉似乎时日不多时，选择给念念不忘已久的儿子打电话，被问原因，又说是“时候正好”，这大抵是全天下父亲共同的尊严感。

临别时，马蒂厄与所有人拥抱，却唯独和父亲挥手。

任何方式都不足以表达出二者的惜别之情。

全天下父亲在情感上都是深厚沉默的，因此我们说父爱如山。

而马蒂厄是他的牵挂。

约翰之子和皮埃尔的故事，只发生在两个人之间。

当一切重归平静，两个家庭是自由的，葬礼只是马蒂厄加拿大之行的理由。

小岛的月

本文有剧透，请在观影后阅读。

不管是东方人，还是西方人，都是芸芸众生，都有凡人的喜怒和烦恼，所以这种类型的影片直面人生的种种不堪和烦忧，面上平淡如水，内里暗流汹涌。

《约翰之子》中的皮埃尔是一个充满矛盾的角色。

他出差巴黎时与一位当地女子发生感情，这个法国女人生下了一个男孩，但是皮埃尔无法舍弃自己的家庭；他因此满怀愧疚，在与女儿参观画廊时看到了一副昂贵的油画，这幅画很可能让他想起了自己的儿子，他买下来小心的收藏起来，在约翰去世后，他觉得生命无常，自己去日无多，想把画邮寄给自己的儿子马修，还要借口这个孩子是约翰的非婚生子；当马修出乎意料的来到蒙特利尔的时候，他看起来从容，实际对儿子的种种举动非常紧张，不停的劝告马修“不要搞事”。

基本上，我对皮埃尔的印象就像他对自己前列腺癌的诊疗方式一样，看起来智慧老成，有自己的理解和主张，实则幼稚，有点理想主义。

一个很值得回味的地方是，皮埃尔以为把马修和他母亲的事情瞒得很好，其实他的妻子很快（或者很早）就知道了马修的来历，并且知道马修对皮埃尔的意义。

多么大的讽刺。

卖狗粮的马修是片中最为平和的一个人物。

一开始，他就是想弄清楚“我从哪儿来”这个人生命题，所以想从皮埃尔那里了解父母的过往，以及见见他的哥哥。

饰演马修的德隆尚表现出主人公与生俱来的孤独感。

即便他和一群女孩子在一起，也会显示出一种若即若离的状态。

同样，孤独感也是皮埃尔当初遇到他母亲的感受吧。

人海茫茫，异国的两人相遇，情投意合，如果能够早点相遇，或许能够相守终生，可惜只是假设。

很多人拿《约翰之子》与《海边的曼彻斯特》作比较，两部影片确实很像，《海边的曼彻斯特》中的李的孤独感更甚，而且从李和前妻两人泪流满面对话这一段可以看出，李的孤独和自我放逐已经到了自我放弃的地步，让整部影片的色调堕入更深的灰暗。

好在《约翰之子》比较克制，马修用“看到孙子”来鼓励皮埃尔采用化疗战胜癌症，皮埃尔用看到马修的下一部作品做了回应。

面对孤独，父子俩选择了和解和希望。

根据影片原名，因为Jean更多的翻译成耳熟能详的“让”，因此翻译成《让之子》更合适。

另外一个我觉得特别有意思的梗是，马修和皮埃尔的女儿玛蒂娜似乎擦出了火花，两人的紧紧拥抱绝对是影片中的暖色。

不过想象下，两人如果更加热情一点，做了一些难以描述的事情，隔天马修知道两人原来是兄妹，这就太狗血了。

好在玛蒂娜看到了油画，让一切戛然而止。

好吧，如果真是发生了不该发生的事情，皮埃尔会不会后悔，“早知今日，不如直接告诉你算了”，让理想主义人设彻底崩塌呢。

孤独含蓄内敛的故事与人一样，更具吸引力。

影片讲述了一个身患癌症的老人皮埃尔假借朋友之名将私生子约见唯一也可能是最后一面的故事。

一天，马蒂厄接到一个自称父亲朋友的人的电话，说他的父亲刚刚去世，约他前往加拿大参加葬礼。

三十五岁的马蒂厄从未见过父亲。

接到如此莫名的电话，放下工作、撇下生活，从巴黎赶赴加拿大去见父亲最后一面。

皮埃尔将马蒂厄接去酒店的路上，对他说，葬礼下周一才举行。

又说，如果想旅游的话，愿意陪他。

告别前，将一个包裹塞给了马蒂厄，说是他父亲出事前委托他转交的。

马蒂厄回到酒店，打开包裹后发现，这是一张名画。

他马上拨通了皮埃尔的电话，说，刚刚在网上查了这幅画很值钱，他来，并不是为了争遗产，请他将画退还回去。

一副名画想必，皮埃尔听了这话是有些震撼的。

之所以假借他人之名约儿子来但不相认，就是怕惹麻烦。

这是个心思缜密的男人，三十五年，从未找过儿子，得知自己去日无多，才想起了却心愿。

马蒂厄从没想过争抢遗产。

母亲八年前去世，儿子让他与世界有了联系，父亲，证明自己是有出处的。

即使从未见过以后也不会再见，至少他不是无根的飘萍。

所以，他想见见两个兄长。

皮埃尔真能沉得住气，也许他想趁此机会多观察一下儿子与他到底有几分相像。

带着他去见准备寻找父亲遗体的兄弟俩。

果不其然，那兄弟俩为了打不打捞父亲遗体而大打出手。

如此粗鲁的风格怎么会是一家人呢？

一老一少决定离开打捞现场，那是人家的私事，最好少掺和。

马蒂厄决定不参加葬礼，至此他仍以为自己是约翰的儿子，他强调，不要那幅画，将画留给那哥俩，他们至少有东西可争抢。

回来的路上，皮埃尔莫名的说：“其实我很想有个儿子。

”马蒂厄没听懂话外音，说：“是想有个儿子跟你一起钓鱼吗？

”从皮埃尔的眼神中，能看出他真喜欢马蒂厄，也希望他能懂得自己的一片苦心，邀请他到家里住一晚再走。

来到皮埃尔家，两个外孙女正在弹钢琴，弹的不成样子，皮埃尔示范。

那一刻，从马蒂厄的眼神中，流露出歆羡之情，他的表情，给人一种无奈之感，似乎想说，皮埃尔是自己的父亲该多好。

镜头一转，皮埃尔的女儿要去与姐妹约会，约他一起去。

他们一起去一起回到家时，无意间看到马蒂厄的房间有一幅名画，那是她和父亲在一家画廊见过的。

她问：“这是你的吗？

”马蒂厄说：“这是我得到的遗产。

”她说，约翰的财产随随便便买这样一幅画，很轻松。

当时，父亲也看上了，但没买。

言外之意是，对自家而言，这幅画太贵了，但是皮埃尔所称的约翰留给他的遗产，也许……那一刻，他突然明白，也许，皮埃尔就是自己的父亲。

镜头再转，早上皮埃尔太太对马蒂厄说，皮埃尔得了前列腺癌，他拒绝化疗。

她求他帮忙劝劝固执的皮埃尔。

大家都是聪明人。

这一刻，皮埃尔太太已经知道了丈夫的秘密，现在看来，与死亡相比，男人年轻时的背叛已毫无意义。

马蒂厄不置可否。

皮埃尔来到餐桌前，看到马蒂厄的鼻子有伤，问他还好吧。

他说不好，有些呼吸不畅。

皮埃尔建议到室内给他检查看看。

舐犊情深皮埃尔趴在马蒂厄的背上为他检查，这分明是舐犊情深啊。

马蒂厄的内心百味杂陈，在他的生命中，父亲缺席了三十五年，母亲从没说过关于父亲的任何话。

马蒂厄直接问：“为什么约我来？

”皮埃尔淡淡的回：“只能说到时间了。

”再多的话，也无法表达歉意和感情。

若说没歉意，为什么巨额购买名画？

分明是在赎罪。

若说有感情，为什么三十五年杳无音信？

再多钱，洒在三十五年的岁月长河里，又有多少呢？

成人的世界，不能简单地概括为行不行，好不好。

他对马蒂厄说：“你不是一夜情的产物。

从你母亲看我的眼神，我知道她是爱我的。

”马蒂厄出生前，母亲曾经给皮埃尔打过一次电话，之后再也没有联系过。

对皮埃尔来说，求之不得。

他是个谨慎的男人，不愿成为背叛婚姻的罪人。

明面上他是一个好丈夫、好父亲。

人之将死，尽可能不给自己留遗憾，才有了“赎罪”的这一切。

优雅的法国女人 送马蒂厄去机场的路上，皮埃尔太太看着后视镜中的马蒂厄，眼神很复杂，就像看到了年轻时的皮埃尔。

她知道，最要紧的是让马蒂厄劝皮埃尔接受化疗。

她再次请求他帮忙劝劝皮埃尔，她说：“你说的他一定听，毕竟他欠你的。

”法国女人的优雅，当之无愧。

看似她求他，实际上，她已经知道了丈夫和马蒂厄之间的关系，并且默许了。

对法国女人的优雅，此处应该有掌声。

许多人误以为，所谓优雅是穿金戴钻、出入豪车、名牌服饰和箱包、鞋子。

其实不然，真正的优雅，不管多大的压力都能够不显山不露水的应对，是真正的云淡风轻。

相隔三十五年的父子，终于在送行时相认。

皮埃尔说，希望自己能去巴黎。

马蒂厄说，真诚欢迎你能来巴黎，但是要有一个健康的身体才行，建议他接受化疗。

皮埃尔点头答应。

不可言说的父爱老父亲站在那里一动不动，马蒂厄转身微笑。

无法言说的父子情深，在相视中凝聚。

影片最打动我的，是含蓄的叙事风格。

面对内心冲突，没有夸张的表达，让情绪慢慢缓和下来。

温和的处理方式，让我们看到了情感的涌动与理性的克制。

在艺术表达上，内收比外放的难度更高。

这部电影，不知道是用什么样的魔力让我感动。

在临行的早上，他们相对而坐吃早餐，皮埃尔强掩关切地询问飞机航班时。

眼眶湿润。

皮埃尔为他检查完身体，被追问时，回答说“我只能说是时候了”。

他必然带着内疚，活了大半辈子，这边有妻儿，那边有自己辜负的情人和儿子。

想见而不能相见，相见而不能相认。

用另一个身份看着自己的孩子，必须把一些秘密烂在心里，我不知道这个男人有多隐忍。

于是被他的那句，“是时候了”抢走了眼泪。

在机场，当他走进检票口，皮埃尔突然慌张地回头看时，终于流露出父亲对儿子的不舍。

哭到不能制止。

明明是这样简单平淡的剧情，毫无波澜的台词。

却摄人心魄。

我想，它的魅力，就在父亲这个个体上吧。

隐忍，无言却爱得深沉。

这就是如山的父爱吧。

嗯，下次，他们一定会相聚在巴黎。

不再纠结过往。

在大雨後的下午，窩在寢室慢慢把影片看完了。

窗外異常的安靜，好像大雨也帶走了一些嘈雜。

天空灰暗，卻又有幾處透著光亮。

心裡懷著滿滿的感動，也油生深深的遺憾。

影片名為《約翰之子》，約翰可能對大多數學習外語的人來說是個很一般的名字，但在《聖經》中，約翰是耶穌十分鐘愛的門徒之一。

約翰被稱為「愛的使徒」，因為他講到愛的重要性比任何新約作者都要多，特別強調基督徒對耶穌基督的愛。

耶穌是我們所有人的天父，對他的愛何不就是對父親的愛呢。

電影始終沒有出現這個叫做約翰的人，但從主角對話可以知道約翰是個喜愛女色，心術不太正的人，而我們要做的就是拋開约翰这个人，去理解這個名字傳達的愛。

大概從老人帶著男主去湖邊小屋的時候就開始懷疑，男主的爸爸是否真的是約翰。

而到約翰兩個兒子的爭吵再到老人緩緩講起與男主母親有關的回憶，我就完全確認他一定才是男主的真正父親才對。

而最後的機場送行，老人遲遲不肯挪動的腳步和注視的目光，好像要把這三十幾年來的時光全都補回來。

對於父親，滿懷着對兒子的虧欠，和木訥地不知如何去表達的愛；對於兒子，滿懷著找到父親的喜悅，和早已從埋怨偷偷變成的愛。

對男主來說這次來訪的決定一定是一個正確的決定。

人生有很多很多的決定要去做，我們疑慮然後不斷錯過機遇，其實現在想想還不如鼓足勇氣就跟著感覺走算了。

人生苦短需及時行樂，這句話永遠是不會錯的。

我很喜歡的歌手林宥嘉的《說謊》，裡面有句歌詞說「人生已經如此的艱難，有些事情就不要拆穿」。

老人一開始瞞著自己是男主親生父親的真實身分；老人對家人隱瞞著自己的過去；老人與妻子瞞著女兒老人患有癌症的情況；老人妻子假裝不知道男主是老人的親生兒子...... 生活總是讓人始料不及，若要事事去追根究底，我們會失去很多生活的樂趣反而把自己墜入煩惱的深淵。

喜歡整個電影的節奏，喜歡裡面老人彈奏的鋼琴曲，喜歡老人和男主在湖邊木屋烤魚的畫面，喜歡老人的妻子的種種...... 我們的過去只應作為我們人生畫布上的各色染料，豐富著我們，不應該成為當下的牽絆。

學會放下，學會寬容，學會向前看。

拋下惡意的眼光，我們也能看到孩子們眼中的世界。

无比温馨感人的一部法语片，看到结尾的逆转有点责怪自己怎么那么粗心没留意细节。

虽然看到中间隐隐有些猜测，但是剧情流畅，并没有留下太多痕迹抓取，念头只是一闪而过，并没有细寻思，以至于看到结尾之后忍不住又掉过头重新看了一遍。

父亲这一角色演绎得真好，细腻自然，没有瑕疵。

机场送别一幕忍不住潸然泪下，无比感动！

其实在场的每个人都已经明白，但是谁也不说破，就让一切自然而然的流动，已然是一家人的亲情温暖着彼此的内心，也温暖着观影的观众。

父与子之间，也许是人类最复杂和难以理解的情感表达，片中的父子虽30年未曾见面，但是血脉之间的善良和执着却刻在了基因里。

儿子执意要见两个哥哥～～父亲执意坚持中医治疗～～这些点滴细节需要第二遍的咀嚼才能品出导演的深长意味。

这是一个温暖善良品味相投的家庭，每一个成员都是那么美好，一切都是自然而然，真实隐忍。

特别想说说父亲的妻子，这位女性的刻画虽然着墨不多，但是在一些言谈举止的细节中就能感受到这位女性身上具有的温柔善良、贤惠大气的品质，特别是后来她隐约感到面前的这个可爱的青年就是自己心爱丈夫的私生子，想来她的内心在剧烈地震荡，但是她并没有和丈夫说破，而且希望这个私生子能够有力量能够挽留自己的丈夫多一些时日留在自己和女儿们身边，这些也正是父亲即使与儿子的母亲在巴黎发生了一生中最美好炙热的爱情，而且有了自己最想要的儿子之后，也最终没有勇气去伤害身边没有任何过错的妻子的原因。

仔细重温，片中的每一处细节每一个对白最终都圆满地完成了一整个事情的勾画，一切都是美好而自然而然的发生，没有过错，只有爱与无奈！

法语片有不少佳作，有一种浑然一体的自我气质，总是那么自然无痕，咋看琐碎日常，往往看到后面就能品味出导演的功底和人性的真实。

约翰之子 (2016)8.22016 / 法国 加拿大 / 剧情 家庭 / 菲利普·里奥雷 / 皮埃尔·德隆尚 加布里埃尔·阿坎德如流水般抚慰曾经的伤痕，平静水面下却流滚着难以克制的亲情。

“我只想见你最后一面，我希望你能过的更好”。

就算曾经错过，但并不代表我将你忘记，我亲爱的孩子！

10句短评:（不含剧透，放心食用）1.男主角德隆尚丑帅丑帅的，快成我最熟悉的法国演员了。

2.湖边的风景总让我想起像素恐怖游戏《湖边小屋》。

3.全片突出了——克制的爱，一切尽在不言中，虽有“憋屈”但却温情。

4.结尾的眼神群戏演技炸裂，最后的回眸让人感动不已！

5.十分佩服女主人的涵养，包容，以及对家庭的付出。

6.男主面对湖面，感叹自己的身世，“这湖叫什么名字？

” “没名字，就是知道叫个湖。

” “就像我，不知道父亲是谁。

”7.男主对“父亲”的感情出于矛盾，不想因为一幅画就“原谅”他，不想有所亏欠。

8.男主迫切想见自己的素未谋面的兄弟，其实是一种源于血缘的羁绊。

9.作为父亲，即使曾经“抛弃”孩子，但在生命的终结依旧希望可以看见孩子一眼，期望他可以过得更好。

10.观影前请不要看任何剧透，不然会打折扣，关掉弹幕，拒绝视频网站评论区的毒瘤剧透评论。

10条详述:（3.4.5.9涉及剧透，谨慎食用）1.男主德隆尚 以前很少看法国的电影，认识他是从另一部有关湖的电影（剧情敏感，自行百度），当时他给人一种丑帅丑帅的感觉。

未看片单中还发现了另一部他主演的电影，看来他快成为我最熟悉的法国演员了。

2.湖边的风景 寂寥的大山，平静的湖面，木质的小屋，本是度假的好去处；阳光，钓鱼竿，小狗，多么向往的生活。

然而，却总让我想起像素风恐怖游戏《湖边小屋》。

（指路b站up主:威尔逊不是歌手）3.克制的爱 影片后半段，从各种线索中，大家都隐隐约约了解到了事情的“真相”，但却保持着一种一切尽在不言中的默契。

特别是在父亲听诊的时候，本以为谎言被击破，父亲和儿子会上演拥抱，哭泣等常规戏码，但什么都没有发生，只有眼神的相对和语言的“冲撞”看似平静的场面却蕴含着翻滚的暗涌，让我着急却也着迷，将这样的克制发挥到了极致。

4.结尾的演技，最后的回眸。

去机场的这段路是我近段时间看得最精彩的一场戏了，男主与老夫妻，三个人的眼神飘忽却不断冲撞，互相暗示却也不说明，心照不宣却也不捅破窗户纸，完美运用了语言的艺术，像极了网络上流传的那句段子“……像初恋的男友，盼他来，又怕他乱来……”。

而在最后老父亲的回眸与男主的对视，让人不自觉发出会心的微笑，我也不知道为什么，或许这就是爱的力量吧。

5.关于女主人 我十分佩服女主人的涵养，包容，以及对家庭的付出。

又众多猜测女主人是在什么时候知道事情真相的，我猜测可能是在刚带男主回家的时候，也可能是在女儿看见那副画之后告诉了她的妈妈。

但不管怎样，面对自己男人的婚外情，并没有像传统剧情一样变身泼妇大吵大闹。

面对快要离世的丈夫，她选择了克制，这个时候她要撑起这个家，她太爱这个家了，太爱自己丈夫，所以才让男主去相劝丈夫，毕竟她知道除了这个家，他还有另一份挚爱与牵挂在外漂泊了太久太久，就算丈夫有错，男主痛失父爱35年难道还要怪罪吗？

所以她将这一切克制了下来，独自承受。

6.男主面对湖面，感叹自己的身世。

“这湖叫什么名字？

”“没名字，就是知道叫个湖。

”“就像我，不知道父亲是谁。

” 35年，从小有养父，14岁的那一年却告诉他这不是他真正的父亲，对于一个孩子来说会是多大的打击，母亲也再也不提及生父。

如今，在母亲去世8年后，意外接到自己生父的消息，内心中那种担心，害怕，兴奋，怨恨夹杂冗杂在了一起。

但这对于他来说，都是寻找到了自己生命中缺失的那一部分。

7.一幅画和听诊器 男主收到了父亲留给自己珍贵的画，但自己却不想亏欠父亲，想将它还给自己兄弟，说明男主内心还是存有一丝怨念的。

而父亲依旧留了一副听诊器，希望是自己的发代替，可以一直陪在儿子身边。

8.兄弟 男主可能会对父亲怀有一丝怨念，但对于自己的兄弟确更多的是期待与紧张，毕竟35年的父爱缺失，又是独生，母亲也离世，一种没有了“根”，失去所有至亲的孤独感让他感到压抑。

现在突然有了消息告诉自己其实还有兄弟，这就不难理解为什么男主老是想尽办法迫切地想见自己的素未谋面的兄弟，因为是一种源于血缘的羁绊。

9.父亲 他即使曾经“抛弃”孩子，但在生命的终结依旧希望可以看见孩子一眼，期望他可以过得更好。

当父亲听见自己孩子工作不太好，当父亲听见自己孩子想把画“还回去”，当父亲听见自己孩子热爱写作的时候。

他急了，极力阻拦儿子还画，极不情愿让他见了“兄弟”，毕竟怕提前穿帮，让他把画卖掉去发展自己的写作梦过得更好，把听诊器留给他带在身边就像自己陪着他。

他没脸见自己的儿子，只有用这样的方式在生命尽头见孩子一次，那副画自己曾经看地出神，不惜花重金买下留给儿子，只是因为画上同样是个小男孩儿，这是他最后的牵挂。

10.（个人是在腾讯视频观看）观影前请不要看任何剧透，不然会打折扣，关掉弹幕，拒绝视频网站评论区的毒瘤剧透评论。

影片中途手贱打开了弹幕，就被莫名暗示剧透一脸，还好快看到关键桥段不然被气死！

看完后发现评论区第一的就直接剧透了核心亮点，还好提前没去评论区逛，但假如对于还未观影的很多人来说真的失去了很多乐趣！

我真的对这些剧透的自以为是充满优越感的“动物”心中早已经“口吐莲花”，“口吐芬芳”了，最后送一句“酸萝卜别吃”和“原地爆炸”给他们！

最后温情感人，细水长流，适合静心观赏。