托尼·厄德曼

和Maren Ade拍的Toni Erdmann比起来，大部分好莱坞电影真是虚假矫情得一文不值。

和很多欧洲片一样，这是一部tell you how things are而不是tell you how things should be的电影。

如果要从今年的电影里找找后者的代表么，其实La La Land就算。

快3个小时的电影，紧凑丰满，时间唰地过去了。

惊诧这个德国女性导演，为什么有这样奇异的幽默感啊。

电影里的幽默很多时候来自尴尬的事态发展，和人物的不知所措。

这种幽默感是来自导演本人呢还是德国人内在个性的一种延伸。

我觉得两者都有。

我喜欢Sandra Hüller演的Ines。

她的冷静，自持，独立，刚强，她对待工作和私生活乃至性的态度，完全就是现代商业世界里无懈可击的职场女性好吗。

我欣赏她小小颗粒的钻石耳钉，她简洁有品味的项链，她剪裁合身的西装上衣，她高高的细跟鞋子，还有她描画的红唇，一切都含蓄而委婉。

她的相貌和身材倒真是标准的德国女性，她对生意和同事的态度老辣冷酷（她说，"I'm not a feminist, or I would not tolerate guys like you.")，她对性的态度也摩登随意不拖泥带水。

这种洒脱的女人，在外表看来似乎has everything figured out是不是？

显然不是。

这也是我喜欢这个角色的原因，她内里的矛盾和脆弱令人动容。

令我们看到她柔软人性的场景都和她父亲有关，比如她在阳台上和坐上出租车的父亲大笑着挥手，然后大颗的眼泪掉下来；她在夜总会里突然显得不安，然后匆匆离开；她声情并茂忘我演出一首Greatest love of all；她在公园里和扮成保加利亚Kukeri的父亲紧紧拥抱。

她和父亲之间的距离是两代人间的距离，是老一辈人的实实在在温情脉脉与现代商业丛林法则下年轻人的冷酷精明实用主义的距离。

我非常欣赏Maren Ade的一点是她居然拍出了现代世界经济全球化之下跨国公司企业文化渗透进个人情感和心智带来的冲突。

现代的商业运作是一部精密的转动着的无情的机器，现代企业里的男男女女也不可避免地被它影响，变得冷酷，高效，对人情无动于衷。

Ade的镜头很客观地陈述了这一点。

Ines的咨询公司和油业公司的CEO谈判，油业公司想要把他们的部分生产外包出去，因为这样降低成本，更划算。

他们不得不这样做，即使这样会使许多工人失掉工作。

谈判会议结束，Ines靠窗给爸爸打电话，镜头移到楼下，是布加勒斯特郊外简陋的居民区，院子里孩子们在嬉笑奔跑，妈妈在孩子和家务之间奔忙。

Ines是坚毅的职业女性，她没有孩子，如果有的话，恐怕是不会做到那个职位的。

另一个例子发生在那个会议开始之前，Ines的衬衫被受伤的脚趾溅上大块鲜血，于是她和助手换了衬衫。

尴尬好笑又匪夷所思的是，Ines没有说，谢谢你让我穿你的干净衬衫，反倒是穿着Ines浸着鲜血衬衫的助手小姑娘惴惴不安地说，抱歉我的衬衫不够高级，然后也不说任何你出血了要不要紧之类，而是“对我的工作表现你有什么反馈？

” 然后外边又进来一个准备贡献上衣的，被Ines冷酷地打发掉了。

工作场合的Ines多么刚硬无情啊，脚趾头痛成那样子溅了那么多血，穿下属的衬衫不显得歉意也不道谢，一丝一毫的柔弱都不流露。

以前我在日志里写过关于工作的感慨，“对于一个每天要消磨至少八小时的地方，能说些什么呢？

这些周而复始的事情，久了会令人产生抗拒，然而因为那些消磨的时间，你似乎不再是原来的你了，像是那些时间从你身上抽离掉了什么东西。

以前的我不知道现代世界的细化分工对每只终日在自己的小圈子忙碌的蚂蚁意味着什么。

按现在的我看来，在工作里消磨的时间是一只隐形的手，它把我们从生活本身的芳香里拖拽出来，转而放在另一个少阳光而干燥的地方。

”现代企业里的人在职场里呈现出的一面说到底是一种冷酷的角色扮演，人愈发偏离了人的本质。

这也是父亲在商场里开玩笑质问Ines的原因：“你还是人？

”然而Ines也是有多无奈。

家里早餐会之前那番和高跟鞋和裙子的挣扎，一边默念讲报告的说词一边准备一个人的晚餐，以及大使晚会上想努力接近重要的商业客户，却被打发去陪他妻子逛街。

Ade用这一桩事例道出了多少职场女性的无奈，力道含蓄隐忍。

说了一大堆却没有讲父女间的情感，然而这个话题是永远说不清楚的。

女儿会一直挂念父亲，希望他过得好，然而他们只有在他乔装成保加利亚吉祥物时才发自肺腑地表达情感。

长毛怪在公园里边走边哭，这是导演天才的神来之笔。

只有他在伪装之下时，我们才得以对他的内心情感窥视一二，同理，只有他伪装成Toni Erdmann时，他才得以进入女儿的生活。

全片音乐用得很少，然而Ines的一曲Greatest love of all和结尾The Cure的Plainsong都不能再熨贴。

她伴着父亲的电钢琴高歌那一曲让人又笑又流泪。

人生短暂混沌又复杂，父亲临近片尾说的话充满过来人的智慧，我们经历生活中的那些瞬间，经历时不知它们的意义，只有过后回味时才会明白。

比如现在的我，有时陷入这样或那样的烦恼，觉得生活残酷又痛苦，然而也许十几年后，我回头看现在的自己，会笑着想，哦，那时候我过得真幸福。

驱车上东门，遥望郭北墓。

白杨何萧萧，松柏夹广路。

下有陈死人，杳杳即长暮。

浩浩阴阳移，年命如朝露。

人生忽如寄，寿无金石固。

万岁更相送，圣贤莫能度。

服食求神仙，多为药所误。

不如饮美酒，被服纨与素。

电影一上来就为我们展现了一个脱线的大叔形象： 他在接收快递的时候先是把自己假扮成了精神分裂的兄弟——戴着板牙和彩色框的墨镜，一只手拿着香蕉，另一只手却戴着手铐（其中板牙和手铐再后来的剧情中都成为了非常重要的道具），还跟快递员自顾自地开起了玩笑——先是提到“炸弹包裹”，后来又说是“情趣用品”，然后当他的血压计响起来的时候，不知道有没有观众像我一样在那一瞬间还以为是定时炸弹将要引爆的信号。

但是快递员还没说什么，他就自问自答的承认了自己其实是一人分饰两角。

快递小哥显然对男主角这种怪诞而又略带尴尬的幽默有些难以招架，看他的表情就知道了：

在接下来的几场戏里面，我们看到了男主角的生活其实是比较失败的：他的学生对他说自己不想再学钢琴了（男主角对此的回应是“那我的钢琴怎么办呢？

这可是特意为你买的”，真的好冷……）；给母亲带了些阿尔萨斯烤饼，但却被无情地当面退回；邻居也要砍他的树篱，说他的树挡住了他们家的光线；去前妻家见回来出差的女儿，对女儿现在的情况都要问她的继父，而且还得知他们要给自己的女儿提前庆祝生日，自己却没有被通知……至于雇一个女孩代替自己的女儿这种事情，似乎在情理之中，但除了男主角之外恐怕也没有多少人会做吧。

男主角和他母亲见面后的第一次对话非常值得玩味：男主角的母亲见到他养的狗之后问他：“你为什么不让他安乐死？

”男主角的回答是“我不也没让你安乐死吗？

”从这个对话中可以看出两点：1.男主角非常爱他的那只狗；2.男主角的性格比较直率，不会拐弯。

这两点都为后来的剧情埋下了很好的伏笔。

本片的女主角是男主角的女儿。

女主角在我看来是一个相貌平平、也没什么气质的职场女强人形象，这或许是如今很多都市女孩奋斗的方向，但是在看完这部电影之后，我觉得它所描述的那种生活就像女主角的胸一样，干瘪得令人失望——她既没有什么个人生活（如果你觉得和朋友一起吃吃饭、逛逛街就算是丰富的个人生活，那当我没说）和个人空间，也难以收获一份属于自己的爱情，更不用说美满的家庭了。

这样的生活，从我的角度看来，就相当于在现代激烈竞争的职场环境中变成了一个工作机器。

所以当男主角去找女主角的时候，我还以为这将会是一个类似于《樱花盛开》那样的故事——那同样也是一部德国电影。

和《东京物语》所不同的是，本片和《樱花盛开》里的父亲去到的城市里都只有这一个子女，因此当子女认为父母的到来影响了自己的生活的时候，也就没有办法进行责任上的推脱——我不是想说子女不应该陪伴父母，只是本片里的女主角对父亲的厌烦和嫌弃已经表现得非常明显，如果可以将男主角打发到她的兄弟姐妹那里去的话，我相信她一定会做出这样的选择。

男主角到来之后，却发现了很多意想不到的事情：女主角工作的布加勒斯特本地非常贫穷，但是他们这些外来的工作者却可以逛最高档的商场，享受最好的服务（这也算是新殖民主义的一种体现）；女主角工作的近期目标是说服对方将企业的资本外包，但却对随之而来的裁员反应漠然；女主角由于内心空虚，甚至和她的同事组成了一种名为情人、实为炮友的关系（当然，这个男主角看不到，不过后来女主角和她的小伙伴们一起嗑药他是在场的）。

也许是看到了现代社会对于女主角的异化，男主角甚至对她说出了这句话：

一开始，男主角能够说的都是一些生活中的小事，比如他看别人滑冰、雇“女儿”帮他剪脚趾甲、意大利面、起士擦子什么的，也许他意识到这样的自己在女儿的眼中太LOW，于是就开启了他那信口雌黄的“魅力老男人”模式：于是在他的口中，自己变成了一个大商人、教练甚至是德国大使。

不过不得不说，他的演技和情商实在是不怎么样，所以他所到之处，大家都觉得他是个好玩但是很奇怪的人。

不过其实男主角有着一颗柔软的心，他会为了一个工人被裁的命运而为之抗争；也会因为一个陌生人带他去找厕所就支付报酬，并给他赠言“不要丢失幽默感”；甚至会突然就跑到之前只有一面之缘的人家里去拜访他们，并拉着女儿高歌一曲，理由是“我想咱俩最起码可以一起完成某件事”。

也许他做出这些荒诞的举动，只是为了提醒女儿生活中还有快乐和爱的存在。

女主角唱歌的那场戏，我认为是全片最震撼人心的一个段落。

歌词关于孩子的梦想，人世间的那些美好，长大后的彷徨和孤独，最后坚强地带着尊严和爱生活下去，她用的是撕裂的灵魂唱法，似乎自己的灵魂也正在经历着一场撕裂。

唱到后来情绪终于失控，因为这些对于现在的她来说已经过于遥远；男主角的心理防线也决堤了，当他卸下那笨拙的伪装的时候，我仿佛看到了《心房客》里那个呆萌的大叔，总是努力从生活中发现美好，但最后却发现自己的生活已是一片狼藉。

女主角可能是发觉自己的人生距离最初的想法已经偏离得太远，于是她崩溃了，她把自己的生日聚会变成了一个裸体派对，她那天真的秘书为了讨好她，竟然真的一丝不挂地出现在她家门口——当她为了工作而放弃了自己的尊严的时候，也许女主角的今天将会是她的明天。

不过可能这就是她想要的。

男主角也戴着一个看起来像是怪物一样的保加利亚面具出现了，其实在这部电影里面，他自始至终在别人的心里面又何尝不是一个怪物呢？

女主角在那一瞬间忽然理解了男主角，他们终于迎来了短暂的心灵和解。

但在男主角想要和她嬉戏的时候，女主角却又像受了惊似地转身走开了。

男主角躺在草丛上伤心地哭泣，不过因为他戴着面具，没有人看得到他的眼泪；最后女主角虽然辞职离开，但似乎只是因为上次的失态。

就算结尾男主角跟她说了半天人生的意义，她好像也懂了，戴上了板牙和面具，但在男主角去拿相机要拍张照的时候，她又把这些给摘了下来。

她只不过是换了个工作，一切好像和原来并没有什么不同。

我们都很容易执迷于外在的事物，但却忽略了生活中还有很多宝贵的东西；我们做得太多但却想得太少，总是不明白生命的意义到底在哪里。

其实人生一世如梦如幻，也许当我们快要过完这一生的时候，会发现有好多自己曾经那些心心念念的东西，到头来都只不过是一场空。

最后我想以《红楼梦》里甄士隐对《好了歌》的注解作为这篇文章的结尾：陋室空堂，当年笏满床。

衰草枯杨，曾为歌舞场。

蛛丝儿结满雕梁，绿纱今又在蓬窗上。

说甚么脂正浓、粉正香，如何两鬓又成霜？

昨日黄土陇头埋白骨，今宵红灯帐底卧鸳鸯。

金满箱，银满箱，转眼乞丐人皆谤。

正叹他人命不长，那知自己归来丧！

训有方，保不定日后作强梁。

择膏粱，谁承望流落在烟花巷！

因嫌纱帽小，致使锁枷杠，昨怜破袄寒，今嫌紫蟒长。

乱烘烘你方唱罢我登场，反认他乡是故乡。

甚荒唐，到头来都是为他人作嫁衣裳。

制作层面：1、导演拍摄过程中逐渐开始挖掘故事中悲伤的部分，并认为最终不会是一部喜剧片。

而最终的呈现效果幽默感十足，这也是宣传方需要的卖点。

我觉得这是这个故事的魅力所在，也是一种幸运，它刚好符合人们的预期，同时它也有深刻的部分。

2、看了一些采访，导演对待自己的工作流有一套方式，当然大部分导演都明确知道自己想要什么。

3、基于当时很多德国企业进入罗马尼亚的事实，导演希望拍摄出在这一时代背景下德国人的表现。

同时这也是拍摄团队面临的现实问题。

导演也惊喜于罗马尼亚的职场女性数量很多，她们都在为自己奋斗。

感受层面：1、对我来说非常私人化的电影体验。

我喜欢它！

它是一种尴尬幽默与悲伤随时切换的情绪体，一种家庭与社会的扮演与解释，一种私隐和公共的被迫融合。

它充满矛盾，却释放了资本主义社会中冷漠理性的一切。

它演绎了普遍却少有人在电影中作为主体的情景——父母总是让子女尴尬，你很难想象父母出现在你的工作场合，你的朋友圈子，你的重要会议，这是难以想象的。

是一种恐惧。

喜剧感也顺其自然的出现，一种建立在子女恐惧痛苦基础上的失控快感。

导演精准捕捉并实践了这一主题。

同时，导演也呈现出发达国家在发展中国家新兴城市的一个视角，这个话题其实对中国企业来说也非常普遍，而几乎没有电影涉足这个领域，包括文化解释、交流、矛盾，企业出海或外企引进的发展与改革会遇到的问题，这些“大”事业又如何作用于个人。

所以它也可以算作一部职场背景的电影。

，2、突如其来的父女表演“the greatest love of all”，神来一笔，从尴尬转向愤怒，转向压力，转向委屈，转向自我表达。

这场戏使后面发生的裸体派对变得更有可能性，即使导火索只是那条紧紧束缚着社会人的裙子。

3、不太确定这部电影中关于德国的部分是否是写实的，比如生活方式、人生态度等等。

4、当你选对了主角，也许一切都对。

Sandra Huller的言谈举止个性方方面面都符合角色的设定，那种严肃所产生的尴尬幽默是让我感到惊喜的。

反向使用演员的个性，会有意想不到的效果。

5、同时，在女性主义方面，导演也呈现出敏锐且精英的洞察，性别歧视是作为一个大环境存在的，围绕在主角身边的客户、领导、同事，全方位6、我看有影评觉得电影太长，导演的解释是不想丢失故事的复杂性。

这部分可能会比较主观，我个人是非常享受的，这像是一趟旅行，一段沉浸式体验，2小时40分钟没有让我丢失。

不过前十分钟确实非常普通，在没任何剧透的前提下。

7、保加利亚辟邪毛绒怪登场的瞬间，有莫名的感动！

（好像叫什么库克里？

）幕后相关：1、导演表示，并没有“德式幽默”，她的电影也不具有国家性，德语也没有对应awkward的词语。

好久没有看这样的片子了，这种安安静静的，却在每一个安静的瞬间蕴含了太多太多可以细细咀嚼的东西。

好喜欢那一个个固定机位，好喜欢那一个个留白。

有时候觉得看这样的欧洲电影和日本电影就是一种奢侈，因为要用大量的时间和心力去看。

而你不舍得像看其他片子一样快进一点点。

特别喜欢的一个细节，就是女儿砸了脚，父亲自然的去摸了下头。

那一刻，很想永远回不去的那个小时候。

一直没觉得这片子是个喜剧，直到女主脱裙子那一段，忍不住一直笑。

因为某一刻觉得女主机器人式的动作好像卓别林。

但是笑着笑着又开始悲伤。

因为那就像自己无数个仓促的瞬间。

你想去做一件事，想要去做得好完美好完美，但结果却好混乱好混乱，你好想哭好想哭，却只能挤一下眼泪然后接着去做。

疯狂的悲伤。

真的没想到女主接下来的行为，那一刻，我真的由衷的赞叹这位叫做桑德拉惠勒的女演员。

真的是位伟大的演员。

开始特别喜欢她。

喜欢她梳的头发喜欢她把西装穿得那么好看喜欢她走路的样子在追过去叫papa的那一瞬间泪水终于喷涌而出玛伦阿德没有用任何配乐莫大的悲伤与感动在一片安静中爆发这样的功力问究竟有几位导演能够具备伟大的导演于是我终于明白了最厉害的喜剧竟是最让人悲伤耳边依然回荡着女主唱的如果有一天，你的梦想之地引领你走向孤独那就从爱中寻找力量吧然后听到papa说你知道吗你在布加勒斯特时问过我的那个问题有关人生那个所谓活着的价值问题就在于生活中的大部分时间往往被日常琐事占据干点儿这个 干点儿那个而时光则如流水一般人生也是这样我们怎样才能把握好生命的每一个瞬间呢有时我会想起你小时候学骑自行车的情景还有我在公交站找到你的那一天遗憾的是我们永远都只是后知后觉而你身在局中时却无法察觉

剧情开头，是一个老头，怪诞的幽默，因为身形肥胖、胡渣凌乱，又是独居，与狗为伴，我以为讲的是孤独。

是我的鲁莽、片面了。

我用1.5倍速看完了全片，原来讲的是人生重要的问题。

光鲜外表下，职业光环下的女儿，你以为会“幸福“.No,高压的工作，对甲方虚与委蛇，委屈陪大头老婆购买礼品，却对自己父亲的礼物并不在意。

一次起晚了错过电话，精神紧绷，向父亲咆哮，甚至可能轻生。

可以对生意伙伴陪笑，却不能父亲聊聊人生。

到底什么是重要的事情，而父亲指责她不是人。

就像上司给她的称号“猛兽“，雷厉风行外表下，内心是脆弱，随时爆发，失控的。

当她把父亲赶走，父亲坐上出租车前对她双手挥手，她笑了，非人状态下终于露出了一线人性的微笑，但随即是痛苦，下个镜头一时奔溃的哭了。

不知道大家有没有对抑郁有过接触，她们会无端哭泣，突袭的抑郁感受，让人无助落泪。

以为父亲这“包袱”走了，跟闺蜜抱怨父亲的所作所为，哪知被乔装打扮的父亲偷听。

场面尴尬，我以为会是恼羞成怒的父亲，然后往后的剧情却是父亲拯救女儿之途。

父亲突然闯进自己的工作，被惊吓，被干扰，父亲扮演一个龅牙怪人，与女儿同甲方、同事、石油工头周旋，女儿声情并茂唱歌宣泄，突发奇想地赤诚相待趴，到长毛怪人父亲的相拥。

生活中你忙忙碌碌中，总是丢失了什么，对你重要的事，而故事也将叩问随着开放式静默结局，交待给了观众。

你呢，你觉得什么是重要的事？

女儿是一个精英主义，在跨国大公司有着可观的前景。

成长的历程，大概是目睹父母的离异，父母各自性格的不一（这个是推测出来的，母亲非常细致，整洁，和父亲的随性，理想主义），等不及从那个小镇走出来，去感受去征服外面的世界。

她对于情感的思考不想深入，她做到了。

工作的高强度和理智冷酷正是她喜欢的。

正如她说“他开除的越多，我需要解雇的就越少”，然后在车上和她父亲说，“你那无厘头的幽默感，根本解决不了问题” Things are pure business to her, the more business the better. 父亲了解女儿，他不依不饶，一定要把她释放出来，让她去面对自我。

换一种方式陪在她身边，缠着她不放也好，给她尴尬也好。

于是她生日那天，终于释放出来，选择裸体面对同事。

感情中的男伴却并不能坦然对待，他更爱自己，走了，只有一个稚嫩的年轻的女助理选择了加入。

女助理送的一个小礼物，让她差点掉眼泪，这个时候情感终于超越了冷冰冰的物质。

不得不佩服导演的智慧，父亲穿着巨毛怪出现简直太神来之笔了，他真心爱着女儿，不管在服装里还是服装外。

去一个旧剧院改的电影院跟一群喜欢电影的陌生人看的,现场十分配合,这种时候才知道大城市的好,小村美帝民众的审美太固定了,欧洲电影,不,非好莱坞电影统称国际电影,往往严重水土不服,观众比电影本身更阴郁沉闷.听说是将近三个小时的文艺片,入场前已经做好充分的应对沉闷的心理内存,电影一开场就定下怪诞小清新基调,全片看完仿佛只过了1个多小时,实在惊喜.以下满满的剧透.前几天看other people,因为推荐的帖子说,那些我们没讲出来的北漂的故事都在这里讲出来了.的确,那种大城市打拼的娃回家被亲朋好友调戏的状态被生动的剖析演绎.而Toni Erdmann剖析的更立体深入.女儿在跨国石油公司打拼,回家过生日都来不及脱下职业正装,一屋子亲戚济济一堂,她却一个人永远在打电话联系业务.爸爸永远穿着皱巴巴的衬衫,大腹便便,头发蓬乱. 爸爸爱一本正经的开不着边际的玩笑,女儿则永远一本正经.一开始就觉得这两个人真的是一家子么. 故事从未闪回过去的片段,情节一直靠当下发生的事情推进 -- 爸爸空降到女儿的生活里,从她的角度去体会外表光鲜的生活里到底是怎样的,然后用自己的方式提醒女儿找回自我.而片子牛逼就牛逼在从两个人当下的碰撞中慢慢展开他们真的是一家人,父亲怪诞的特质在女儿身上继承和演变成高效白领的特质,亲情的纽带渐渐的浮出水面,源源不断的给她力量.故事里的父亲十分的敏感,他敏锐的察觉女儿在繁忙的工作中渐行渐远,总是口头上说一切很好,但是他知道事情没那么简单.多年的老狗归西,终于了无牵挂,于是打包行李飞去女儿工作的城市.但他并没有告诉女儿,他不想女儿又装出一切都好的样子,他要看看工作中的女儿但又时时不忘开玩笑,于是假装路人在女儿公司楼下守株待兔,终于等到女儿跟一行人等出现,又拿着报纸假装在旁边同行,试探女儿是否会察觉.以为女儿真的没有看到自己,正要悻悻离开,女儿的小助理颠颠追来接待,他一脸骄傲"果然是我闺女",于是空降之旅正式拉开帷幕. 女儿带着他出入各种社交,他很快意识到女儿的神经紧绷,不得不讨好所有人,又处处碰壁的日常. 是啊,面对各怀鬼胎的达官贵人,她只是小小的公司职员. 公司要推进的项目抓在这些人手上,客户关系需要小心呵护,繁琐忙碌却进展缓慢.中间夹杂着被边缘化的职场女性视角,点到为止,既没有过分展开也没有刻意回避. 整个刻画更努力还原职场现实本身, 换作一个男性的小职员夹在达官贵人之间大概也会被呼来喝去无奈的料理一些被认为是男人会熟悉的杂事,可能会边缘化的少些,但是依旧处境尴尬. 达官贵人的家族财富清晰可见,小职员看起来一无所有,只能忍气吞声,加倍努力.其实很少看到这样全方位努力刻画在大世面中打拼的小人物, 大公司的小白领往往被简单的样板处理带过,他们对自己生活的理解也同样被过分的戏剧处理 -- 忽然情绪崩溃大段委屈控诉,然后发挥小强精神迎接光明. 而这个故事不是靠关键时刻的大段抒情台词推进的, 它是通过一个个小碰撞推进的. 父亲意识到女儿需要帮助,但他并没有急于下结论女儿哪里做错了,他默默的观察感受女儿生活的复杂性,他知道女儿的节最后需要她来解,他能给的不是具体的答案,而是打破循环的底气. 他没有精心布置晚宴然后拉着女儿的小手来一段人生哲理,而是用行动让自己成为女儿生活中的新元素,任由新元素和旧惯性碰撞,给女儿空间让她自己形成新的循环. 这个过程十分艰难, 女儿对父亲种种怪诞的举止十分的熟悉, 多数时候可以hold住,少数时候抓狂甚至忍不住发几句脾气但又会马上hold住.不难想象她的童年有这样奇怪的爸爸会经历怎样的抓狂,又在漫长岁月里学习hold住. 跟西装革履的不苟言笑的她称鲜明对比的是她睡过头的时候T恤短裤跟爸爸发脾气怎么没叫自己起床,那一刻活脱脱的做回小女孩. 她的生活里并没有空间宣泄自己的情绪,无论在客户老板助理面前,还是炮友同僚面前. 父亲的出现她终于又渐渐可以做一个有七情六欲的不完美的人. 井然有序的生活在父亲的催化下迅速失控, 无奈不安愤怒惊慌之后, 她终于可以跟自己赤裸相见, 承认自己的焦灼与不开心, 而接受了现状也就可以重新出发了.而父亲做到这些并不是因为他盘算好了未来.开头的时候他试图跟女儿沟通这样忙碌的人生在毒药一样的吞噬她, 一开口成了什么是生命意义, 迅速被女儿打断, 而他自己也语塞找不到台词. 碰撞的过程中他自己也在追寻答案. 结尾的时候他终于找到了台词, 但还未开口女儿早已领会他的意思, 微笑着听他讲完那几句, 女儿默默拿起他的搞笑假牙戴上老祖母的帽子跟他开了个玩笑. 行动远远比语言有力量. 结尾的时候女儿独自站在后院, 拿掉了假牙和帽子, 回到西装革履的白领, 生活依旧不完美也还是要继续, 而她的眼神不再空洞严肃, 是一种平静和对未来克制的憧憬. 在这个故事里女儿的转变并不是父亲空降过去打了一针新鲜研发的血清, 而是一个普通却拒绝乏味的爸爸一点一滴笨拙地唤醒那个冷峻的女人心底里热气腾腾的小女孩. 她最终明白这份古怪的幽默感是最好的家族遗产, 给她底气去打拼属于自己的天地.这个故事里既没有好莱坞式的心灵鸡汤, 也没有中国式家长的全能神做派, 甚至没有配乐, 但这个不靠谱不着调的老爸树立了家长的典范 -- 相伴却不惊扰, 关切却不审视, 给她犯错的空间, 深深的捏一把汗, 承认自己并不无所不知, 耐心的支持, 看着她自己站起来. 这部电影让我想起相伴成长的好多人, 拥有特立独行的家长大概是人生最大的惊喜.

前妻再婚后与他称不上亲密，母亲是个脾气有些怪的老太太，本人没有什么朋友，女儿事业忙碌与他的关系也有些疏远，只有一只都要走不动的老狗常伴左右，但最后连它也去世了，于是他来了场说走就走的旅行。

其实面对这种现状没点幽默感还真不知道怎么过下去，就他本人而言其真实的性格其实是有些耿直木讷的，可一旦画上了妆或者戴上了假牙就变得诙谐善谈起来。

他关心自己的孩子，确因双方沟通甚少不了解女儿的现状。

他想看看女儿究竟现在过得怎么样，确一次次不小心地搞砸了女儿的事情，他与这个社会有些脱节--不甚了解许多新兴的概念，为人不甚“灵光--”不知道如何对女儿的上司阿谀奉承。

而女儿在外永远用一副无懈可击的面容面对着上司、合作人、同事，她追求事业上的成功，不欣赏父亲一生的成就，对他人冷漠，但无极限的对自己委曲求全地去迎合那些对她来说有用的人最终让父亲问出了：”你还是人吗”。

两代人价值观的不同由此可见。

随着钢琴伴奏而来的一曲高歌是个情绪上的爆发点，接着而来的裸体排队也是内心情绪的一种宣泄，与高大的毛绒怪物的拥抱算得上是父女俩内心上的一种和解。

父亲用一种他所能给予的笨拙爱的方式多少改变了些女儿的生活态度。

爸爸生活在过去，女儿生活在未来，根源所在。

14年回国之后，就在北京和上海这两座大城市混着。

不想用“打拼”这个词，是想说，就算有忙里偷闲的时候也只是想飞去别的地方度个假，并没有时间给家人，以及自己的感情生活留个出口。

我妈最近刚来上海住了一个月，前天刚飞回青岛。

大家都羡慕说以后早起有人做早饭，家里有人打扫，能把我的生活方方面面过得井井有条。

然而跟长辈一起生活的各种不协调，比如消费观、价值观和作息时间，都让我苦不堪言。

我妈会为了几毛钱的菜钱斤斤计较，而在我看来这种节流屁用没有，还给我徒增烦恼。

我一个缺钱的房奴也是没资格批判任何可以省钱的方式。

大城市的生活节奏和工作压力很容易淹没自己。

我老板是个工作狂，MIT毕业的，其完美主义的程度也是常人很难企及。

他可以凌晨两三点还在盯着我改提案的格式。

我的生活也像女主那样慢慢被工作填满，我特别能理解她睡过头了miss掉一个重要的餐会是多么的懊恼，大项目流失的责任我可背不起。

不可避免的，这些工作上的压力会撒在旁边亲近的人身上，在父母面前就容易变本加厉和肆无忌惮。

事后又会觉得愧对这份亲情，而变得想要逃避，只想自己呆着。

这样就不用担心会伤害到周围的人。

然而就算每天这么被工作推着走，钱还是不够花。

看看身边比自己有钱的人，他们貌似更加焦虑。

大家都普遍焦虑如何才能挣到更多的钱，在中国这个人情社会的勾心斗角中挣扎出自己的一片天。

貌似你再努力也永远都有比你优秀的人比你更努力。

一想到这我会有点绝望，我该如何在这个充满铜钱味儿的城市安身立命。

我不要变成只知利弊不管对错的大人，然而我又不可能一直假装自己是个长不大的孩子。

特别是在面对年迈的父母的时候。

很多深夜我都会辗转难眠。

可能因为工作上的一些杂事儿，也可能因为担心这职业发展的一个又一个坎和重要的节点我该如何迈过去和把握。

可望着比自己职介高的人，更忙更累，压力更大，便觉得这该死的生活什么时候是个头儿。

在这座冷冰冰的城市里，只有自己的事业才最有安全感。

因为这决定了你的圈层，你的际遇，你生活的方方面面。

仿佛大城市的繁华都是属于工作狂的。

像我，稍微一犹豫就好像很多人从后面超过了你。

在精力几乎全被工作占据的同时，面对亲情，爱情，或者友情，都显得很苍白无力。

总是在赶一个又一个项目的deadline，疲于在不同的人之间腾挪，参加不同的社交场合并且带有很功利性的去认识一些人。

与其说麻木了，还不如说懵了。

我生活的出路在哪里？

这就是这部片子可贵的地方——永远不要因为对职业发展注入了全部的精力，而忘记了自己为什么这么努力的活着。

我本应该在阳光明媚的天气去户外和亲密的人散心，在阴雨迷蒙的天气搂着爱人在沙发上看肥皂剧。

我们为什么要把自己活成事业女强人和男强人，为什么就不可以浪费时间甚至发呆来缓和下内心的紧张和充实。

尽管这个价值观趋同的社会喜欢用金钱和地位来衡量一个人，在我们心中的那片自留地里还有什么。

那些纯真的热爱都去哪了。

每个人一想起孤独终老就害怕至极。

然而每个人都在把自己逼成不太能允许他人打扰的模样。

到最后还需要尝试着让别人迈进自己的comfort zone。

这一切貌似都与我们一开始要在这座城市打拼的初衷背道而驰。

芭蕾舞演员的鞋子永远都散发着耀眼的光辉，可当脱下这光芒看到自己伤痕累累的脚，你是否有那么一点点小私心，心疼过自己，心疼过这些年流失过的，能与身边的人分享的纯真无邪，而又极其简单，容易快乐的时光。

带着自身的阅历，观赏角色在电影中的经历，于诸多细节，品出其中的意味，银幕内外交相会意，这是观影的一大乐趣，《托尼.厄徳曼》正是一部给观众带来如此美妙体验的作品。

影片是关于一对德国父女的故事，离婚多年的父亲，在周遭亲友眼中是个不招人待见的潦倒单身老头；女儿任职于国际知名管理咨询公司，负责公司在布加勒斯特的工作，外表光鲜，社会地位令人瞩目；父亲从德国前往布加勒斯特看望女儿，由此发生了一系列摩擦与理解、疏远与亲近。

观众可以在影片中，体味“打工人”失控于飞速旋转的社会大齿轮中，对自身处境浑然不觉或欲罢不能；也可借以回味中国改开时，来自境外的外企人expatriate与本土外企人，之间的相互制衡、竞争、依赖与合作；对于单身独居的老年男人，其生活的情趣与孤寂，亦能从中有所观察与品味；在时至今日依然由男权主导的社会中，女性的生存、竞争、自保及其僭越男权的尝试，影片对此刻画得细致且颇令人信服。

而我的观影重点，在于这部电影对于父女关系的呈现。

就此，我来尝试分析其中的一些细节，以梳理自己观影后的思考。

影片对父女关系的呈现，在结构上，大约分五个部分，即： 1. 序幕：女儿回家。

2. 第一幕：在布加勒斯特，父亲是爸爸。

3. 第二幕：在布加勒斯特，父亲不是爸爸，他是托尼.厄徳曼！

4. 第三幕：在布加勒斯特，父亲是爸爸也是托尼.厄徳曼。

5. 尾声：女儿再次回家。

（按：本文所指影片为162分钟版本） 下面就上述五部分中的观察与思考，做一描述。

序幕：女儿回家。

结束在父亲的爱犬离世（“分离”）。

（大约17分钟） 序幕中父女相见的戏，基本上是父亲的目光搜寻着女儿。

父女隔窗同框的画面，出现过两次：父亲在屋内，女儿在屋外；一次是父亲隔窗望着女儿，另一次是父亲背对着窗子，女儿在两个画面中，都在打电话。

画面确定了父女关系的基调：看得见（触）摸不着。

第一幕： 在布加勒斯特，父亲是爸爸。

这一幕结束时，女儿向楼下挥手，与父亲告别，看着出租车载着父亲离开时，她嘴巴一咧，哽咽，流泪，哭泣（“分离”）。

（大约35分钟，） 父亲在女儿的办公楼大堂，终于等来女儿，连忙以假牙墨镜乔装后，佯装边看报纸，边走在簇拥着女儿的人群外侧，女儿行色匆匆说着话，刷卡过闸机进电梯，走了！

女儿应该没看见乔装打扮的父亲。

父亲悻悻然去掉乔装，走出办公大楼。

自说自话不打招呼从德国飞到布加勒斯特，难不成就这样不得与女儿一见？！

……女儿的助理追上父亲…… 这场戏让我心头一热，女儿竟然看也没看就认出父亲，“不争气”的父亲，在女儿心里果然有位置！

父女同居一室发生诸多摩擦后，父亲说要回家了。

女儿释然地说，下一次，要在我不忙的时候来（估计父亲心里想，你有不忙的时候吗？

）。

女儿送父亲等电梯时，大约一分钟的镜头里，没话找话，告别了再告别，“Tschuss” “Tschuss”，最后面面相觑无言以对……写尽千言万语的亲密疏离感。

让我动容的是，女儿在电梯门关上之后，瘸着脚，三步并两步地，走到阳台走廊，向楼下的父亲，微笑挥手，再一次告别；等出租车离开，女儿原地站着，嘴一咧哽咽起来，流泪哭泣。

很多人都有过这类的经历，疏离的亲密感，想走近怕走近无法走近的亲密疏离感。

第二幕：在布加勒斯特，父亲不是爸爸，他是托尼.厄徳曼！

第二幕结束时，托尼.厄徳曼在夜色中，目送“女儿”乘出租车远去，然后也乘出租车回到酒店自己的小房间（“分离”）。

（大约45分钟） “女儿”发现父亲没有回家（德国），他化名托尼.厄徳曼，出入于“女儿”社交、工作的场所；哪怕在父女难得可以独处的刹那间（众人酒吧狂欢戏），父亲企图以爸爸身份与“女儿”对话，“女儿”却坚持以对托尼.厄徳曼的口吻作答，父亲无可奈何地，只能继续扮演托尼.厄徳曼。

这一幕主要是两场戏，即前一场戏：“女儿”与女朋友们一起用餐。

后一场戏：众人在酒吧狂欢。

前一场戏，父亲先行离开，“女儿”找借口尾随，夜色中，看着父亲乘车而去；后一场戏，“女儿”先行离开，父亲追赶出去，看着“女儿”乘车而去。

在后一场戏中，“女儿”漠然地斜倚沙发一角，泪水顺着眼角流下来，此时此刻，在诺大的酒吧中，人声音乐声各种嘈杂震耳欲聋，独坐的“女儿”于大庭广众中，很节制地，不为人所知地，悄悄地流泪……托尼.厄徳曼在场，爸爸也在场，他（们）听见流泪的声音吗？

人与人的距离，究竟可以有多近？

人与人的距离，究竟可以有多远？

人与人，只能以假面相对，才可以走“近”吗？

真情流露，比登天难吗？

第三幕：在布加勒斯特，父亲是爸爸也是托尼.厄徳曼。

第三幕结束时，女儿追上父亲，扑进“长毛大怪”怀中，父女深情拥抱，然后父女相背而去（“分离”），父亲求酒店前台，帮忙把长毛大怪服的头套，拽下来。

（大约50分钟） 父亲用手铐把自己与女儿连接在一起，从此，两人在私底下是父女，在公开场合父亲是托尼.厄徳曼。

这一幕中，有两场家庭聚会戏，前一场，是父亲去参加的家庭聚会，女儿不放心父亲，尾随去看看，却意外地加入聚会，父女在这场戏中合作一曲《Greatest Love of All》；这首歌的歌词以及女儿在父亲琴声伴奏中的演唱，指向明确：父女各自在内心独白，以及父女之间继往开来的对话。

曲终，父女不欢而散。

后一场，是女儿借生日派对，在家里搞团队建设，父亲不期而至，全副武装保加利亚驱邪大毛怪---重装披挂包裹严实的父亲，出现在裸体的女儿面前；女儿一时无法认出这个大毛怪是谁，父女面对面尴尬片刻，父亲独自讪讪离去；女儿裸穿浅色开襟长睡裙，赤脚追出去。

然后就到了本片最令人动容的时刻：女儿在绿草如茵中，赤足扑进大毛怪爸爸的怀中，父女深情拥抱，流下幸福的眼泪（父亲应该是泪水汗水混在一起流）。

所谓真爱，大约就是如此吧，包裹密实异装的你，抑或令人大跌眼镜赤裸的你，无论如何，我认识你的“真我”，那个我一直爱着的“真你”！

尾声：女儿再次回家。

结束时，女儿在等父亲，父亲离开去拿相机，女儿摘下搞怪用的帽子和假牙，继续等……（“分离”）（大约15分钟） 祖母离世，女儿回家吊唁。

同样是女儿回家，尾声与序幕，首尾不同处有三。

其一，尾声换为女儿的目光一直在搜寻父亲；其二，一反在序幕中手机不离手，女儿在尾声中，没用过一次手机，手机压根没出现过；其三，尾声中父亲无任何的乔装甚至没有习惯性的戴假牙，反而是女儿戴上父亲的假牙，将祖母的“复古”帽扣在头上。

以搞怪为日常的父亲，一板正经地跟女儿谈人生的价值，而平日里一板正经的女儿，假牙帽子搞怪“微笑”地以无言作答。

上述所描述的首尾之不同处，大概意味着父女经过布加勒斯特的相处与互动，各自发生了变化，父女关系发生了变化。

父亲看到女儿搞怪地微笑形象，有点意外（女儿变了），也不意外（到底是自己的女儿，搞怪基因一直在），他说去拿相机。

女儿站在外面等……女儿拿下假牙和帽子恢复常态……女儿依然站在外面等。

这一组镜头很有意思，也引发人们有诸多的想象和思考：父亲迟迟不来几个意思？

难得有点正经八百的父亲，又不着调去哪里搞怪忘了女儿在等吗？

在说父亲去世了吗？

…… 意味深长的结尾，可谓导演用心良苦：父女究竟可以一起走多久？

父女究竟可以相互走多近？

最后，我想谈谈其中有两场戏，在影片中起着举足轻重的作用。

其中一场是女儿到酒店房间，与下属兼情人幽会。

我以为这是本片的“转折点”，且完整地回答了父亲之前对女儿的发问：“你是人吗？

”（你不正常）”“你快乐吗？

”（你不快乐）。

这场戏，简短却直击要害。

另一场在尾声的最后部分，父亲谈论人生价值，父女面对面的一组镜头，女儿背后是奶奶的家，她望向外面，外面时有车辆经过，外面是通向外面的路；父亲望向内，奶奶的家，他的背后是外面。

经过布加勒斯特的相处，彼此有了变化，然而，不变的是，父亲在家，女儿属于外面的世界，她背后有家。

此前对于整部片子的五部分分析，每一部分均以分离结尾，分离是常态，聚首难得，且聚在一起的时间转瞬即逝，要抓住！

抓得住吗？

正如父亲所言：人的一生，总是忙了这个忙那个，一辈子就过去了，只有想起曾经发生的某些片段，会感到很幸福；然而，人总是后知后觉，幸福的时刻，不知道那是幸福的时刻，等意识到那是幸福的时刻，已成追忆。

结尾处，在父亲议论完人生价值所在，见女儿搞怪，父女相视一笑（幸福时刻），父亲马上离开说去取相机---这是对父亲人生价值何在之说，再清晰不过、再有力不过的呈现。

人生短暂，当“及时行乐”，何必为去拿相机，断/短了幸福时刻（话说女儿的手机呢，手机可以拍照嘛！

）。

令人唏嘘的是，这组镜头坦诚道出真谛：父亲等来女儿离开女儿等来父亲离开女儿又等来父亲又离开，终将有那么一次，在女儿等待父亲时，父亲不再出现，那一次，是永远的别离。

永远的别离，是“父女一场“必然的结局。

这个结尾，太过冷峻，充满深情，妙！