永远的北极熊

家庭条件好 教育程度高物质享受是一方面 更多的是它们小时候所读的文学作品 所学会欣赏大自然和艺术作品的角度 这带来的不仅是视野和思想的开阔更是一种思维认知的不同面对低落 面对真实生活依然能够不为短暂的经济状况而屈服烦恼依然保持着乐观 热爱 的赤子之心根本不在乎别人看到自己过的是什么样的生活 为什么要隐藏和伪装呢依然想要去探索和创造它们深深的接受自己 认知自己 从不去伪装自己 想要为自己换一张面具这是那些寒门苦读 背负着沉重期盼 渴望出人头地 摇身一变上层的人们所不具备的能力 即使后来有钱了 依然会害怕

又到了感恩节，在这个时候或许你想感恩很多人！

感谢一直为你遮风挡雨的爸爸，感谢始终为你默默付出的妈妈，感谢体贴入怀的恋人，感谢老师给予的人生启迪，感谢生命中遇到的每一个人……

这个时刻，好像大家的心也变得柔软了呢！

正好最近天气冷了不少，今天的小铺就想给大家推荐一些适合全家收看的治愈系电影，暖暖身、暖暖心。

《永远的北极熊》

这部在美国圣丹斯电影节展映的独立电影《永远的北极熊》，是由绿巨人的饰演者：马克·鲁法洛和《银河护卫队》的卡魔拉的饰演者：佐伊·索尔达娜，一起共同主演的温馨家庭喜剧片。

想象一下，那一刻，《复仇者联盟》的绿巨人和《银河护卫队》的卡魔拉相拥在一起，双双颤抖着，埋头哭泣，将会是怎样的情景。

影片导演在自述中提到，她这一次将自己童年的经历搬上大荧幕，是想展现更真实生活情景与家庭成员之间的关系，是有关坚强的爱与艰难的抉择。

当一位家庭成员被精神疾病所困扰，对整个家庭生活将带来怎样的影响？

当生活中充满了感动与感伤，诙谐与尴尬，温情是她最想要表达的主题。

故事讲述了一个有躁郁症的父亲和他的女儿们的故事，每个家庭成员都在尽力的付出，只为了维系一个家庭的完整，父亲对母亲的极力挽回，母亲对孩子良好教育和更好未来的执着，孩子们对父母的体谅包容。

这些现实生活中拼凑起来的细节，让整部电影充满了日常生活的真实感受，对于父女之间的情谊，更是给出了最动情的一面，争吵让谅解变得更有分量，分离让团聚变得更加珍贵。

父母和孩子之间的爱是与生俱来的，一家人的互助友爱真的很温暖人心。

不得不说，这部电影带给我们的，要比我们想象的多。

这是一个不被人看好的学校，学生更是不被学校重视，后来来了这样一位老师马修，孩子们都不喜欢他，可是他却看得到孩子们的潜能，成立了一个音乐学习组，马修根据孩子不同的特点让他们分别扮演音乐中的各种角色，调皮的孩子被驯服了，捣蛋的孩子走上了正道。

最后，马修离开了学校，可是他却深深地留在了孩子们的心里。

是马修带来了“阳光”，照亮了“塘底”。

也是马修，用音乐“照亮”了孩子们的内心。

如果之前的学校所处在寒冷的“冬季”，那么现在，他们闻到了“春天”的气息。

“师者，传道授业解惑也。

”你的生命中是否有这样一位老师影响了你的一生呢，记得感恩吧！

《当幸福来敲门》

“当幸福来敲门”，一部电影的名字，干净而温暖。

因为生活的窘困，一个被妻子抛弃的青年男子，单身带着孩子，在美国喧嚣的天空下，在熙熙攘攘的人群中四处奔波。

推销医疗仪器，处处碰壁；被证券公司录用，但试用期没有薪水。

交不起房租，他无以为家；为了躲避各种罚单，只有带着儿子周转于廉价的旅店和教堂之间。

白天，他脸上挂着灿烂的笑容，努力用他的真诚和热情去打动他的上司和客户，到了夜晚，在孩子熟睡以后，泪水如江海奔涌，洗涤屈辱。

一个坚毅男人的泪水，是令人震惊的融化，一个原本阳光男人的泪水，是令人心碎的柔软。

他一直怀揣着一个既简单又朴实的词语，那个捂热他心灵的词语，就是幸福。

后来，他一步步走向成功的顶峰，但他没有忘记先前尴尬的日子，他依然踏实，依然心怀幸福，并做了许多慈善事业。

最后，他带着孩子，悠闲地走在夕阳涂金的大街上，边走边聊。

天伦之乐，苦难之后的安详，让人动容，让人唏嘘不已。

电影片尾的字幕告诉我，这不是虚构，而是一个真实的故事。

《我们的一天》

喜欢看美剧的人应该是拒绝韩剧的吧？

因为美剧迷总感觉：鸡汤太廉价，只有真刀真枪地fuck、真刀真枪的fighting、以及真刀真枪的Politics（政治）才足够刺激奉献时间和精力给电子屏幕，总是要看到一些生活中没有的、自己却愿意相信的、吸引自己的东西。

而这部剧我们这一天（《This is us》）彻底改变了这个传统，许多像我一样的老直男都给这部剧打五星。

原来，鸡汤喝着也不错，平淡无奇的生活经过并行、交叉后，同样可以把你感动得翻江倒海。

这部剧在故事和结构上，都相当成功，难怪会有人说。

（这部剧还能打低分的人 真的是反社会性格）《我们这一天》第一季豆瓣评分9.5分，第二季已经9.6分了，珍惜吧。

《忠犬八公的故事》

电影中的八公是一只可怜的狗，孤苦无依，漫无目的地流浪在人来人往的火车站，它遇到了善良的大学教授帕克，从此生命轨迹改变。

八公在帕克的呵护下慢慢长大，帕克上班时八公会一直把他送到车站，下班时八公也会早早便爬在车站等候，八公的忠诚让小镇的人家对它更加疼爱。

有一天，八公在帕克要上班时表现异常，居然玩起了以往从来不会的捡球游戏，八公的表现让帕克非常满意，可是就是在那天，帕克因病去世。

帕克去世之后八公依然忠诚地守候在火车站，一等就是十载春秋。

没有声势浩大的特技场面，没有缠绵绯测的爱情童话，《忠犬八公的故事》就是这样一部简简单单的电影，却直击人心底最脆弱的角落，让人湿了眼眶。

这就是一个善良的人，和一只知恩图报的狗之间的感人故事。

欢迎大家推荐感恩节佳片，如果找不到资源可以留言告诉小编。

豆瓣上第一篇影评，献给这一部了。

自从疫情困在家里以来，封锁独居加上PhD的工作，双重的孤独感和压力，让我终于开始看therapists，于是也更关注心理健康相关的书籍和作品。

以前好像总是在逃避自己真实的感受和痛苦，现在直面这些，反而感觉更有力量了。

因为在这些讨论精神健康的作品之中，体会到了与他人的链接和共情，知道世界上不是只有自己在经历这些困难，在理解他人的过程中好像也更接纳自己。

回到这部片子，Ruffalo 一直是我很喜欢的演员，感觉他的片子很接地气，讲述各种各样会遇到问题和挑战的普通人，然后或与之搏斗，或躺平生活，在平淡中坚持自己想要守护的东西。

这部片子里，他把 Cam 塑造的也很有魅力，艺术眼光和动手能力满分，性情也很真诚可爱。

可能是这部片子的目标受众或者意图吧，感觉是把躁郁症的症状和与周围人相处中的问题简单和轻松化了。

片子里的 Cam 好像变成了一个不被周围人理解的孤独且可爱的天才，有两个很爱的女儿，还有一个富足的原生家庭。

而且在几十年前就成为了女权运动中的先锋奶爸角色，支持妻子进修和争取事业。

那个年代，就像Maggie说的，每个人都不那么正常却也不以为然。

那个呼唤花和爱的年代，那群年轻人所抱持的生活态度，对他人的开放和友好，可能在现代城市生活中显得有些格格不入甚至可疑恐怖，只有小朋友们可以与之愉快相处。

但内心深处，真的很希望未来可以达到一个平衡，人与人之间能够在尊重彼此边界的前提下，也有更多信任和关爱。

当然，台词里也涉及到临床上精神疾病的困境，比如治疗的相关药物并不能确保疗效，患者就仿佛实验室的小白鼠，要面对治疗的不确定性和可能的副作用。

而 Cam 作为奶爸遇到的问题，看的时候也真心觉得，那就是生活压力吧，任何一个人要独立抚养两个孩子，也都是会遇到很多要崩溃的瞬间的。

后来他的两个女儿在他的一些引导下变得更勇敢和敞开心扉，也让人觉得，父母的性情对孩子的影响真的很大，而父母给孩子最好的礼物，可能就是最大程度的接纳、欣赏和爱了吧。

看完片子，很想爸爸妈妈。

xx

1967年，卡姆被诊断出患有狂躁阴郁症，当我查看网上关于狂躁症的定义时，作为一个同样患有某种慢性病的人，我看到的只有无奈，“它有遗传性，但我们不确定是什么导致的遗传，我们更愿意将其和某种诱因联系在一起。。。

”简单说，这是一种情绪起伏不定的精神疾病，不言而喻，生活在他周围的正常人将痛苦万分，这种痛苦更多的，不在于你要如何面对他的狂躁情绪，而在于如何去适应他的起起伏伏。

好吧，这并不是一篇关于“如何与躁狂阴郁症病人相处”的文章，所以我们回到电影本身。

《永远的北极熊》，是导演玛雅·福布斯根据自身经历拍摄的第一部长篇电影，篇中多次出现的老式摄像机镜头，向我们反复强调着这部电影的纪实属性，极具年代感的音乐，仿佛想将我们拉回到六七十年代的美国，很抱歉我没有彼时彼地的任何记忆，仅通过互联网去查询，仿佛对于美国人来说，六七十年代并不是一个多么愉快的时间段，对卡姆一家更是如此。

回顾整部影片，感动我们的并不是坚强母亲如何对身患疾病的父亲不离不弃，相反，对于玛姬离开家去求学的选择，作为观众，一开始不免觉得有些残忍，然后这也实属无奈之举，也许沐浴在爱情中的两人不会受到疾病的阻挡，而在漫长的生活中，在正常人与精神病患者不可调和的矛盾面前，在促襟见肘的贫困生活面前，玛姬对丈夫的失望与及恼火，餐桌上玛姬的抱怨——希望自己可以做个女人而不是像男人一样为了生计四处奔波，即使作为男人我也可以感同身受。

话说回来，感动我们的，正是在这些种种不如意之后，在人们表达了自己种种不满之后，剩下的仍是对彼此的爱意，对玛姬如此，对卡姆和两个姑娘亦然，当卡姆情绪失控，撤掉汽车部件，对躲在车里的玛姬和孩子们咆哮之后，我们看到的是他后悔的眼神，而抱着孩子们的玛姬则对姑娘们说，我们都知道爸爸是好人，我们也知道他不会伤害我们；当卡姆和姑娘们争吵，不堪重负，摔门而去，在走廊的尽头发现从远处望着自己的孩子们后，依然选择了留在家里，收拾自己失控时弄脏的地板以及撞坏的门，而姑娘们也给予了父亲拥抱，这种彼此带有愧疚的拥抱，与因为兴奋而抱在一起所带来的温暖，不可同日而语，这种拥抱真正温暖人心，相信曾经和伴侣吵架并最终相拥而涕的你，一定能感同身受。

影片的大部分笔墨围绕着父亲和孩子展开，我们看到这些对于一个正常人来说，也许都有些归于沉重的负担，压在了卡姆，一个精神病患者的身上，他一点一点，像收拾那些因搬家而缠在一起的各种线一样，将生活的线渐渐缕直，不断挑战着自己的精神力，并试图向孩子们传递、示范着种种正能量，虽然这种传递有时候显得喋喋不休，另街坊四邻避之唯恐不及。

影片没有过多描写玛姬的求学生活，但仅从纽约到波士顿每周往返都需要花将近10小时的车程当中，我们不难想象，玛姬的生活同样不易。

影片讲述的就是这样一个家庭一年的生活，和很多略带文艺的片子一样，不温不火，并没有太多的爆点。

在影片即将结束时，面对生活的艰难，母亲不得不选择再次离开，老式摄像机的画面又一次出现，这一次，画面的内容反映了母亲心里的不忍，不忍心留卡姆孤单一人，当她艰难的决定独自前往异地工作时，这对患难夫妻痛哭流涕，而与眼泪同时出现的并不是给予彼此的拥抱，而是相互搭肩的支撑。

我们并不知道影片里有多少成分是真实的，也不知道现实生活中会出现的困难比影片中多多少，但身兼导演与编剧的福布斯以这种平淡甚至带有些喜剧成分的调调来呈现自己的童年经历，应该是可以令我们感到欣慰了，影片原型在结尾的出现，也如同扉页上常会出现的文字——“献给我的父亲和母亲”。

我想，这正是电影的主旨，献给那些在逆境中仍然互相支撑的人们。

《永远的北极熊》是一个非常温暖的家庭故事，男女主角来自漫威宇宙里两个非常知名的角色：饰演爸爸的“绿巨人”马克·鲁弗洛和饰演妈妈的“卡魔拉”左伊·索尔达娜。

故事的剧情很简单，饱受患狂躁症煎熬的父亲喜怒无常，时常给家庭和身边的人带来伤害，甚至无法正常工作，忍无可忍的母亲不得不离开父亲，独自在波士顿抚养两个女儿长大。

但生活的压力令母女三人倍感艰辛，因此母亲争取到了一个哥伦比亚大学MBA的进修机会，以期改变职业生涯，为女儿们带来更好的生活。

不得已的情况下，母亲将两个女儿交给从精神康复医院出院的父亲照顾18个月，直到自己毕业归来。

在父女相处的这段时间里，故事用四季作为分割线，讲述了父女关系从互相嫌弃到依依不舍的转变，在磕磕绊绊和拙荆见肘的生活中，父亲用有点迟钝但伟大的爱赢回的两个女儿的信任，嬉笑怒骂中展现了家庭的温暖。

影片来自导演Maya Forbes真实的童年经历。

但显然叙述中蒙上了一层喜剧而温情的色彩，滤掉了很多更加冰冷、残酷的现实，选择了以轻松的视角来解读很多家庭问题。

比如这个家庭里常年脏话连篇，父亲躁郁的性格随时在孩子面前从嘴里蹦出十分不恰当的脏话，而两个小女孩耳濡目染之下小小年纪也已经出口成脏，几场吵架戏份两个女儿和父亲对骂颇具喜剧效果，是片子里主要的笑点来源，然而所有的争吵都无伤大雅，在一次次的对骂中最终要么父亲作出让步，要么女儿们做出妥协，双方的关系以此更进一步。

这部影片对父亲的形象打造无疑是成功的。

马克·鲁弗洛(Mark Ruffalo)很适合诠释这种颓废、神经质、在逆境中自娱自乐的角色。

相似的角色在《再次出发》中也有亮眼的表现，他饰演一位失意的音乐制作人在，穷困潦倒的追梦路上找回自我并修复父女关系，影片中他的搭档也是一位清新而个性的女明星——凯拉·奈特利。

马克·鲁弗洛还自带一种憨傻的专牛角尖的但是充满担当的男性魅力，在《永远的北极熊》中，他通宵替女儿做了一件弗朗明戈舞蹈裙，手艺不精做到一半狂躁症发作把裙子丢出窗外，但想到对女儿的承诺，又不得不灰溜溜的跑到楼下捡回裙子，继续制作。

隔天小女儿穿着造型怪异的裙子从房间里走出来，说这是自己见过世界上最棒的裙子，那一刻，强大的父爱之力溢出屏幕，让人感觉无比温情。

片子中的父亲动手能力也特别强，能做饭，会裁缝，能修车，会修锁。

节俭，啥都舍不得扔，喜欢修修补补鼓捣旧东西。

像极了我们这辈人的父母，从艰苦年代走过来的，啥都得靠自己，啥都特别珍惜。

电影的最后一幕，两个女孩拒绝了父亲泛舟野餐的计划，要跑去朋友家玩耍。

分别的时候，父亲有意无意卖惨式的站在原地目送两个孩子走远，大女儿生气的回头说，不要这样做，不要让我们感到愧疚。

可是第二次走远时，大女儿还还是忍不住流下眼泪，然后慢慢回头。

父亲还坚定的站在远方看着姑娘们走远，然后比出了一个加油打气的姿势，烈日当空，树影斑驳，明明只是一件生活中的小事，却拍出了悲壮感，令人动容。

电影中间还穿插着带上了一些职场性别歧视的议题。

从哥伦比亚大学MBA课程毕业之后的母亲带着优秀的简历和无可挑剔的推荐信想要在波士顿找一份体面的工作，但只要一提起自己家里有两个女儿，马上遭到礼貌的拒绝，吃上闭门羹。

最后母亲不得不选择跑到职场氛围更包容的纽约找工作，将两个女儿继续交给丈夫照看，忍受骨肉分离的痛苦，但为了供得起女儿们上更好的私人学校，母亲不得不咽下泪水承受这一切。

电影中描述的美国70年代晚期的这种职场歧视到了今天仍在世界上的很多角落重复上演，只能感叹现实的无奈。

片名叫做《永远的北极熊（Infinitely Polar Bear）》，源自于小女儿在朋友面前对父亲的一句评语：Our dad is totallypolar bear，而这个polar bear是从父亲的精神病症名称Bipolar Disorder中演化出来的一个昵称，可以看作是小女儿对残酷现实的童话式解读，这和整部片子所做的事情一样，导演在用温柔的，梦幻般的眼光回忆自己凄苦夹杂着温馨的童年。

也许很多人都有一个不太完美的父亲，时而温暖得像一只大熊，时而暴躁得像一只野兽，但父母终会老去，愿所有人都能给自己的父亲一个温暖的熊抱。

有爱就有希望Infinitely Polar Bear7/31/2021《Infinitely Polar Bear》直译成《永远的北极熊》，没有给出电影的主题。

它来自孩子们嘴中的一句台词“my dad is totally a polar bear”，有点孩子气地、浪漫主义地、又有点忧伤地交待了父亲的bipolar depression。

那一瞬的紧张和尴尬很快被小朋友的一句“my uncle has it too”而轻轻打破，让人有点松一口气，又更揪一点心——生活在这样的疾病阴影下的个人和家庭，又岂止电影中心的这一家人。

阳光一面的父亲什么都会，浪漫、好奇、孩子气、热心、也不羁世俗，给孩子们很多欢笑和惊喜，老挂在脖子上的那台相机记录了很多这样的片段。

而黑暗一面的他情绪会陡然失控，满嘴飚脏字，不管是谁、哪怕是惊慌失措的妻女，都可能会被被其所伤。

他靠吃药和喝酒保持着某种难以预测的平衡，没有工作，一家人挣扎在贫困线上，靠有old money的祖祖母接济。

但这绝不是轻易认输的一家子，他们为孩子教育倾尽所有，母亲为了给家庭带来经济稳定狠心离开一双小女儿去上学，而自己尚且不能照顾的父亲勉为其难地承担了照顾女儿的责任。

这18个月，有欢笑，有泪水，父亲自己和孩子们的成长和对彼此的依恋就像客厅从乱糟糟不能下脚到井然有序有几分charming的客厅的一样肉眼可见。

好些让人忍俊不禁的地方，关于sponge的拌嘴，大摇大摆去看祖上房子的堂而皇之，和孩子们盯着没有地板的车的委屈。

电影里也有一些关于对女性和黑人的歧视的反应，着墨不多，但恰到好处。

母亲说混得不好住廉租房的白人会被社会认为是eccentric，而对同样境况的黑人则没有任何理解和宽容，确实会是如此，想象一下不管是《Into the Wild》里的Chris McCandless、还是《Nomadland》里的那些vandwellers这些比较社会边缘的人物，如果是黑人将会遇到多大的阻力、少多少记者报道里的同情角度。

最后的结局让人想到《Kramer vs Kramer》，母亲两难全的决定和两人的抱头痛哭让人难过。

虽然艰难的日子还要继续，虽然疾病的阴影依然没有散去，但我们能够体会到孩子们懂事，感受到这个家庭有爱、有希望。

精神疾患病人的家属是苦逼的。

但是亲情可以和病魔搏击。

本片讲述一个有躁郁症的父亲和他的女儿们的故事，温情是治愈情绪病的良药之一，父母和孩子之间的爱是与生俱来的，一家人的互助友爱真的很温暖人心。

本片的片尾曲比较给力。

玛雅·福布斯 2014年 第30届圣丹斯电影节 评审团大奖 剧情片(提名) ， 2014年 第39届多伦多国际电影节 观众选择奖(提名) 。

按照这个成绩，她还是很有潜力的。

永远的北极熊 (2014)7.72014 / 美国 / 剧情 喜剧 / 玛雅·福布斯 / 佐伊·索尔达娜 马克·鲁法洛

我感觉这部电影讲的就是一个狂躁症的病人在如何通过家庭的帮助下重回正常的生活，或许这部电影的精华就在这里吧，我觉得我看过这么多电影，相对来说这类电影也是仅次于科幻片，我比较喜欢的就是家庭电影吧，相对来说家庭电影看着很治愈人心，还有很温暖吧，确实拍特别好看，再加上有马克鲁法洛和佐伊索尔达纳，两大顶级巨星，共同出演!

花了一个半小时，看了这部电影，值得推荐。

以下是我观看电影的一点心得。

这部电影中，存在种种冲突： 一是，父亲与孩子之间的冲突。

起初，在孩子们眼中，Cam这样的父亲并不合格，甚至因为这位父亲而感到困扰。

母亲远走纽约求学却给了父女相处的契机，在一次次的磨合中，父女关系渐渐修补，转而为拥有这样的父亲而感到自豪。

但之所以父女关系能够转为为安，甚至更为融洽，归结于父女之间天然的爱，即孩子对于父亲的依恋，父亲对孩子的护犊之情。

在故事的结尾，Cam望着孩子远去，也代表着孩子长大了，可以自己去飞，但是无论如何，回过头来，父亲一直都在。

孩子虽然不舍，但终究还是要有自己的生活，自己前行。

二是，Cam与现实生活的冲突，即浪漫主义与现实主义的冲突。

Cam出身显贵，家族曾富甲一方，优越的生活环境下长大的他不识愁滋味，可以算得上是天真浪漫。

他不仅处在波西米亚时代，他也属于波西米亚时代。

Cam本身就是极有魅力的男人，对生活的美好有极强的感知力，向往自由。

然而，时间是不断前行的，人们渐渐从狂热中冷静下来，走上了所谓理性道路，更加理智，却也更加冷漠。

这样的现实令Cam患上了狂躁症，通过药物、酒精来填补理想与现实的落差。

失业，乃至被隔离精神治疗，夫妻分离，这些都显示出他与现实世界的格格不入。

在一次次与现实世界冲撞中，不断调整，渐渐实现与现实世界的和谐，陪伴着孩子们快乐成长。

三是，父权主义与女权主义的冲突。

在波士顿这座城市，对于女性来说并不平等。

母亲Maggie远赴纽约进修，付出比别人多的努力，却不能够在波士顿的工作场合找到立身之地，只因为她是女性，她有孩子。

在众人看来，女性似乎对于家庭都应该承担绝大部分的责任，在家带孩子。

在电影的最后，Maggie只身到纽约就职，背井离乡，尽管不舍，依然还是要抛下自己的孩子，为的是送孩子上好的学校。

电影片名polar bear北极熊指的就是患有狂躁症的父亲Cam，在他人眼里，Cam就是无法控制情绪的北极熊，此处infinite正是用来形容Cam，以爱为桥梁，不所不能的父亲。

这部电影以小见大，小细节处温馨动人，令人泪目。

此外，透过这些，我们也可以了解到二十世纪七八十年代的时代风尚，所以这部电影值得一品。

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