有顶天家族

1 ep5-6- 你为什么哭泣？

- 为你在哭泣，我喜欢你，但你总有一天会被我吃掉。

弁天对三郎、淀川教授对狸猫，强调着这样的喜欢，但弁天因此而哭泣，淀川因此而努力吃得享受。

第五集开头揭开弁天从人变成半天狗的始由，然后三郎连连感慨——已经没有了当初清纯的影子。

因为喜欢所以吃掉，红玉当初因为喜欢，所以把清纯时代的弁天掳走，这都是强者对弱者的爱吧？

弁天变得比红玉强大太多了，而剧本将狸猫设置为，终逃不过人强我弱的自然规则。

弁天是无奈地变成了天狗，总一郎臣服于在弁天面前就会现出原形的命运。

结果都是一样的，清纯没有了，生命活力没有了。

此处提出，将对方改变、重塑甚至消灭的爱。

1 ep3盂兰盆节，矢一郎大概又被算计了。

三郎去找药师坊借飞天房，药师坊支支吾吾踌躇一阵子，才假惺惺又故作自然、假装刚想起来，轻飘飘地说，“被我送给弁天了”。

——“不是连风神雷神扇也送给她了么！

”——“我只是想看她的笑脸啊！

”（恼羞成怒、直截了当、振振有词地）三郎去找弁天借飞天房。

弟弟说也要去，“因为妈妈让我锻炼胆量”。

要穿过西崎商店里没有灯光的狭长走廊，才柳暗花明了一下，不知不觉中来到了湖边的画舫。

再上小舟，划着桨往湖心的钟楼过去，弟弟已经在舟中瑟瑟发抖着变回了狸猫。

毕竟是弁天吃了父亲总一郎嘛。

钟楼像是原本在海底的，只是水平面下降才显露出来——还是浸在湖水中的。

弁天随便地穿着夷川家金银两兄弟送的白色文化衫（“天下无敌”，三郎一见面就嘲笑了明显不是她自己的品味），戴着墨镜坐在躺椅上看书，一旁遮阳伞下的小圆桌上放着甜甜圈和伪电气白兰。

今天是来等鲸鱼，“有时候会冒出来”，“就从那边”。

——就是今天想摸鲸鱼的尾鳍了，只是专门来等的时候反而没有。

求人办事的三郎大概半带安慰地说，“世事就是这样”。

但马上就有船夫划着小舟送来了，风神雷神扇，上个月被三郎射穿了的，右卫门修好了。

“为什么要把飞天房借给你呢？

”大概无数人都被弁天拿着扇柄轻轻扫过三郎的下巴，身子稍稍前倾、微斜着颈部的流畅动作震撼到了，搭配着不知叫什么的管弦或者笛子类的乐器声突然奏起的时候。

乐器声里，一脸自信和任性地举起扇子，雷电风雨云水骤起。

对着抱紧弟弟不被吹跑的三郎，随意地说，就借给你吧。

其实大概也并不介意三郎会不会像对扇子一样把房子也弄坏了。

是钟鼓馔玉不足贵，独独宠爱三郎？

——“如果想这把扇子一样被你给毁了，就来星期五俱乐部表演余兴节目表演的不好就煮成火锅吃掉！

”总一郎可就是被他们煮成火锅的！

——“我很喜欢你，喜欢得想要吃掉你。

”星期五俱乐部代表着人类，而弁天是人类，但是她会飞，她知道狸猫会变成人，知道世界上还有天狗。

是三郎等一众狸猫面前“天下无敌”的强者。

但她对狸猫有自己的区分喜好。

三郎只是只狸猫罢了，但他不会在她面前因为害怕而无法变身。

在天狗面前，随意地哄骗着老药师坊，自己“花天酒地”“纸醉金迷”。

但是在二代目面前一败涂地。

三郎被她用扇尖轻轻扫过后，在狂风骤雨下阵阵海啸中看着她甩去身上的衣裤，朝着湖里被激起的鲸鱼一跃而上，抓着它的尾鳍肆意狂笑着。

惊艳了无数人的场面呀，洒脱不羁、自由魅力的女人。

也在后来，看着弁天被二代目从天上被打落，披头散发形象全无的样子。

在狸猫面前的自由豪放，是不是自由呢？

对二代目的感情，是不是爱呢？

弁天呀弁天。

狸猫中最勇敢的猫，天狗中最清高的狗，你被他们吸引着吗？

你要自由的威风，还是臣服于自己的慕强呢？

要怎么样，你也不愿意泯然回归自己本分的人类之中吗？

每一集都好好看。

无奈之下的自由，三郎、二代目、弁天，这一集在前两者身上铺垫着。

有顶天家族系列是一部关于家庭，温暖而有趣的动漫，透着一股对生活的淡然。

第一部围绕着父亲而展开，过世的父亲而重新把四兄弟团结起来。

最有趣的是，父亲竟是因变成狸猫肉火锅的食材而过世的。

他的名言“有趣即是好事”却是贯穿整部动画的关键。

场景，情节都设计得很奇妙。

狸猫家族，伪右卫门争斗，天狗，星期五俱乐部，狸猫肉火锅等等，把狸猫拟人化，打造了一个关于妖怪的社会。

第二季则是以外祖母的“要掀起风浪有趣起来哦”为关键。

二代目和弁天的争斗，伪右卫门的继续争夺等等故事。

整部系列就是围绕‘有趣’而开始。

每个人物都设计得很独特鲜活，有外表看着桀骜不驯，发现一点点不对劲就逃，却是鬼点子最多，其实也最像父亲的三郎，看着稳重，立志代替父亲照顾家族，却总在关键时刻掉链子的大郎，对父亲的死很内疚，自愿以青蛙姿态生活在井里，常自称为井底之蛙，却总能让人安心下来不自觉向他吐露心事的二郎，还有爱研究的天才型科学家，家里唯一的收入来源，活泼可爱的四郎等等，就是这些角色让整部动画内容丰富起来。

当然场景才是我的最爱，里面的京都，地狱，狸猫们的纳凉船，星期五俱乐部每次聚会的各个地方，寿老人的三层巴士建筑，弁天的住所等等。

最有趣也是我最喜欢的是二哥的伪叡山电车，这个设计真的太对胃口了，复古系，加酒才能加速的小电车，还有一集里，居然在车头两边加了两个灯笼，太喜欢这个设定了。

总体而言，无论是剧情还是设定，我都爱了。

果然，有趣即是好事，要掀起风浪有趣起来哦。

《灌篮高手》播放的时候，是跟着哥哥看的，《圣斗士》也是跟着哥哥看的，还有《美少女战士》也是跟着看的。

《火影忍者》我真的永远也不追了。

它完结了吗？

今年期待的动漫很多，宫崎骏的《起风了》还有银魂的剧场版，但之前，我看了《有顶天家族》。

是当之无愧的好动画片，简单不枯燥的故事，不经意表露的人情味，淡淡的人生哲理。

高三教室盛在红色大门（嘴）之后，每次进教室都有种被吞噬的感觉，而红色大门（嘴）外是一排长得绝对很好的杨树宝宝。

补足了钙，高高的。

叶子绿绿的。

在进入大门（嘴）之前，我都会下意识看看杨树们，那个，这个场景在我脑海里存在两年了：算了，不说了，怎么也说不好。

看《有顶天家族》，明白，做什么都不简单，但有人不觉得不简单，这样的人就是强者啊。

里面，对二哥印象最深，因为爸爸被吃掉，而抛弃身份，变成青蛙，沉在井底，妈妈被抓走，弟弟来找二哥帮忙，变成青蛙的他说“我有什么办法，我只是一只井底之蛙啊” ，但又说“自己还不至于这样没有人性。

” 青蛙二哥最终还是没有变回来，他浮在弟弟肩头，电话那边传来妈妈的声音：“还好吗，多保重啊。

”于是青蛙二哥哭了。

生活真的那么痛苦吗？

我们家族一直一直都是这样笨拙的活着，即使被同伴欺骗，被吃掉，也觉得是荣耀的事情。

明早霸占图书馆！

听说，看森见登美彦的作品要先看《有顶天家族》。

于是看完《企鹅公路》的我又去刷了2013年的动画《有顶天家族》以及原著。

比起森见出名的《四叠半神话大系》《春宵苦短，少女前进吧！

》，《有顶天家族》好理解多了。

狸猫经常在日本的影视作品中出现，尤其是动画。

最有名的就是已故高畑勋的《平成狸合战》（又名《百变狸猫》），狸猫使用变身术保卫自己的家园。

一排狸猫在日本，狸猫的形象通常是神秘而狡黠的，它们擅长变身术，混迹在人群中，也擅长把树叶变成物品欺骗人类。

而《有顶天家族》构建了一个更庞大更完整的世界——狸、人类、天狗三足鼎立。

天狗说是鼎立，不如说是和睦友爱共处。

除了残留在京都的，每年尾牙祭吃狸肉火锅的传统习俗。

狸肉火锅（尾牙祭，至今在福建、台湾等地仍有留存，通常在农历十二月十六，是商家活动的“尾声”，也是春节的“先声”。

）京都的狸猫界，最有名的是下鸭家，下鸭家有四子，矢一郎、矢二郎、三郎、四郎。

他们的父亲，下鸭总一郎曾是京都狸界的统领，可惜早早地被煮成了狸肉火锅。

四子分别继承了父亲的一个特点。

大郎继承了责任感，二郎继承了悠哉的个性，三郎继承了傻劲，四郎则继承了父亲的纯真。

他们是下鸭总一郎分出去的四个血脉，拼在一起是完整的父亲。

因此，父亲坚持——四兄弟不能分开。

父亲：“你们是我分出去的四个血脉。

”父亲的早逝，让这个“血脉说”有了别样的意味。

虽然大郎经常抱怨自己的弟弟们派不上用场。

狂躁的大哥：“为什么我的弟弟们净是些没用的家伙！

”二郎长年变做一只青蛙窝在古井里避世。

“就像大家说的，我是一只一无是处的狸。

”三郎整天游手好闲，只在乎自己的狸生有不有趣。

（他还爱好变成曼妙少女，对着路人撅屁股，不管大哥在身后咆哮......）

四郎太小，连变身都不利索。

但他们之间的羁绊比海更深。

知道父亲被抓是因为醉醺醺的二郎把同样醉醺醺的父亲丢在大街上，大郎震惊愤怒之余，还是选择了原谅。

“他是我弟弟，我当然懂他，就是因为懂，我才这么痛苦。

”

二郎虽然长久离群索居，但家人们从来没有放弃他。

三郎经常去古井边找他说话，圣诞夜的炸鸡也有他一份。

小弟弟四郎在回家路上被别的狸猫欺负，大郎三郎都会跳出来死死护住他。

欺负四郎的狸猫化身巨型招财猫，三郎赶来解救四郎大概是父亲的离世，让四兄弟早早地便深深懂得了家人的意义。

但对森见来说，感人显然是不够的。

还要“有趣”。

《有顶天家族》不止一次提到这个词。

“若有人问狸该如何生活才好，我的答案永远只有一个——舍弃一切奢望吧，除了让生活过得更有趣，再无其他更重要的事啊”他们的父亲生前也说：“精彩有趣便是好事。

”

“精彩有趣便是好事！

”那么，何谓精彩，何谓有趣呢？

森见早已给出了答案。

大郎，一心想继承父亲的衣钵，当选伪右卫门（因仿自人类社会，故加“伪”）。

他模仿人类四处拉选票，最终，却被自己的急功近利所害。

第二季中，他还认清了狸们的本质。

三郎因为替狸们出头而被吃狸肉火锅的星期五俱乐部抓获。

闻此噩耗，狸子们却无动于衷。

甚至还有狸子说：“三郎被抓也是情理之中。

”

明哲保身的狸子们这一幕与人类社会无缝重合。

电光石火间，我似乎明白了三郎那句常常挂在嘴边的“除了让生活过得更有趣，再无其他更重要的事啊”这是真正懂生活的人才会发出的感叹。

父亲经历沧桑，知道富贵荣华不过浮云，唯有家人和一颗有趣的灵魂才是最要紧的。

所以他才会在被抓时，淡定地说出：“我想做的事都做了，孩子也都大了，我完成了狸的义务，剩下活多久全看老天爷恩赐。

”

笼中淡定看待生死的父亲而他践行“有趣的灵魂”，便是一把年纪了，仍会因不忿而挺身而出。

那份直率，化为一项壮举——变作一座大山。

以致于多年以后仍旧为狸和天狗们津津乐道。

他们崇拜的并不仅仅是下鸭总一郎当年令人望尘莫及的本领，更是他的豪迈，此等英雄，世间少有。

而英雄是怎么说的呢？

“我稍稍干了些傻事，虽然极为开心，但似乎实在玩过头了。

”

“我稍稍干了些傻事，虽然极为开心，但似乎实在玩过头了。

”此等壮举，在他眼中，不过是“一件极为开心的傻事”。

我似乎有点明白为什么《有顶天家族》是森见登美彦小说中最核心的一本了。

因为，那里面有森见的初心啊有趣即正义。

《四叠半神话大系》追求笔法和结构的趣味。

《四叠半神话大系》《春宵苦短，少女前进吧！

》是一本谐谑的单恋手记，学长满京都追学妹的种种场面，令人会心一笑。

《春宵苦短，少女前进吧！

》《企鹅公路》，夏日里来历不明的大群企鹅吊足了人的兴趣。

《企鹅公路》相信光看海报你也能被吸引住吧。

当然，有趣的还有种种情节。

比如，《有顶天家族》中，“在京都肯德基出入的客人当中有一半是狸猫。

”（摘自原著）比如，一朝坠落却仍不改傲娇与狂躁的赤玉老师——“我是自在翱翔于天空的伟大天狗！

你们这群毛球！

”

“想喝什么就喝什么，自在翱翔于天空，这是天狗与生俱来的权利！

”“吵死了，你们这群毛球还要让老夫等多久！

”

“吵死了！

”“要我搭你们这些毛球的船去欣赏五山送火？

”不日，赤玉老师如约而至，然而故意在路边走走停停，赏月、闲坐、拔草......

赏月、闲坐、拔草草等着上演一场“偶遇”。

幸亏三郎得了其父真传，“傻”得透彻

笑死人的“偶遇”最终在三郎的“假装路过”与“邀约”下，赤玉老师“勉为其难”“顺道”登船小憩。

傲娇的三三剧中的唯美场景不多，但触人心底。

夜宴过后的林中漫步，红枫悄悄落下，一片静谧中，即使是再强大的天狗，都忍不住流露出藏在内心的忧郁。

绚烂的灯光，与红枫，与置身于光影中的女郎的心，形成了截然反差。

灯光越是绚烂，人心越是孤独。

灯光描摹出了悲伤的阴影。

赤玉老师的得意女弟子，身为人类的弁天弁天是赤玉老师的得意女弟子，当年她还是妙龄少女时，被路过的老师掳走。

从此成为了半人半天狗的奇怪生物，游走于人类和天狗之间。

曾经的少女，铃木聪美对弁天来说，她不被任何一方所接受，也无法回归任何一方。

她的身边常常人（天狗）群环绕，怕她的、爱她的人、狸、天狗很多，可是谁也不懂她内心的孤独。

“月色太美，让我不由地有些伤感”在屋顶上走边边的弁天大人，单纯得像个小女孩，却分明有着一颗沧桑的心。

三郎（右）话说，森见还真是喜欢姐弟恋呢，上一次的《企鹅公路》，也是少年恋上大姐姐。

至于三郎为何不恼怒她是当年父亲遇害的帮凶，大概也是源于那句“有趣即是正义”吧。

聪慧如三郎，早已明白弁天当年如此做的原因。

透彻如三郎，也早就在心底默默原谅了她。

不管怎么说，女神的初吻是三郎的啦（首发于 今日头条号：天涯小鸟movie）

今夜我的泪为森见登美彦老师而流！！！！！

人类居住于城镇狸猫爬行于地面天狗翱翔于天空——以此开篇，有顶天家族的长处显然并非是丝丝入扣的剧情推理或是震撼人心的情感。

森见登美彦老师所擅长的，无非是一种似是而非的腔调罢了。

所有人物都不急不缓地依着各自逻辑运行于一方小小天地之中，肆意妄为却又不免被人与人之间（或是狸猫与狸猫之间）的引力牵引……半人类少女翱翔于天空，酗酒天狗囿于小小的公寓，狸猫变作宝冢男役俯身击球：如果可以满足于这个精致的小小景观盒子并爱上其中上蹿下跳的小小生物，那就毫无意外就会乐在其中！

当然，也难免有不足之处。

价值与道理似乎被漠视重塑似乎又在剧情紧凑时回归……你无法从这之中归纳出什么东西来。

这种电波的地方倒是与久米田老师相性超群！

但是想必，想要在这种地方得到什么的人是无法满足，甚至觉得它值得诟病的。

可是，水族箱里面怎么会有沉重的爱恨呢？

大家都是笨蛋罢了——这样可供开脱的理由要多少有多少，这部作品中，为何可以喜欢吃掉自己父亲的少女是不需解答的事情，一只狸猫绝不会为此真正严肃地纠结痛苦…… 这又有什么不好的呢？

一本正经的爱与恨，世上别有千千万万个作品解释过了，有无数个主人公被压得喘不过气来……那么这一个少女为了姿态美丽（而非吃掉了心上人的父亲）流泪，又有什么不可以的呢？

就算讲述之物空空如也，但是美丽的腔调本身还不够吗？

如果能够不在其中寻求真实沉重的东西，井中起伏的月亮，天上绽开的花火，一切一切轻飘飘又无能为力的绚丽之物，不是很漂亮吗？

大家都是纸糊的空心人，正因为此天女才可以一日间谢尽漫山红叶，伪叡山电车才可以呼啸于市井小巷，风神雷神扇才能在大街正中掀起气流……如果这一刻可以不讲道理，就可以得到无数壮绝景致！

这难道不是合法交易吗？

当然了，做不到放弃这一切的人也是十分可以理解的！

大家不会全都委身于白日梦。

但只是满足于花花绿绿炫目戏法的大家，这也只是傻瓜的血脉使然呀！

毕竟，有趣的事就是好事嘛。

2018年下半年看的。

当时觉得很好看，也很美，很精致，如果要给日本有限动画排个座次，我大概会把它排在很前面，但这都只是相对而言，希望以后它会排到后面去，甚至于不入流。

只讲人类的语言，大部分时间也是变作人的模样，却非要说它是狸猫。

于是乎，顺理成章，就可以傻瓜的血脉使然，有趣即正义，悲观处世了。

仔细想想，便会更觉得这种话是出自人之口，和狸猫根本就不相干，可怜的狸猫成了人的腹语娃娃。

淡然处世，不计较得失，不惦念新仇旧恨，只想着怎么活得更有趣，虽然是借着将死的狸猫的口说出的，但总不免想到下笔者本人是否已经失去得一无所有，还能如此淡然。

这时，就发觉她非但没有失去很多，还占有不少，所以才能悠然自得地动着笔写下这些来。

说到却无法做到，一边赞叹着一边又把它舍弃，真正想要得到的其实是那个有着如此想法与说辞的自我形象，叶公好龙或许也是这样？

—————————————————2024.12.16

撇去各种搞怪萌呆，本质却是个极TVB的治愈励志剧——并非贬低TVB，只是以此正说明TVB模式依然是这个残酷的大时代中小人物们借以疗治心灵的一剂温情脉脉的膏药。

“下火锅”是如此清晰地再现出那些信奉用双手不仅可以挣来饭吃更可以挣来尊严的社会中下阶层，在一个权贵资本横行的商品社会里那种朝不保夕的危机感。

如果我们将下鸭总一郎理解为日式TVB中经常出现的那种正直能干的电器街商业领袖一类人物，并将其他人与妖怪按照其阶级身份一一对号入座，那么整个故事的核心其实不是别的，而是被我们遗忘脑后却每天每日无时无刻不在上演的“阶级冲突”。

片中没有一刻不在讲述权力关系——谁对谁有生杀予夺的权力，谁手里那点引以为傲的权力在谁眼中完全不值一提。

这其中最残酷亦最惊心动魄的一幕，是下鸭总一郎与弁天的初见，这位在同伴与亲人眼中充满王者气度的大英雄，在一位年轻的女子身上感受到了那种可以将小人物们的小日子轻易碾碎的强大力量——资本/权力的力量（她是如此聪慧狡黠，如此野心勃勃，从而注定会在这个资本的世界里如鱼得水），正是这种力量将他瞬间打回原形。

小人物的尊严，原本就是这样不堪一击。

让我略不舒服的，是“下火锅”的残酷命运以“人吃狸猫是天经地义”这样的逻辑被如此顺畅地自然化和合法化，以至于发展出一套“有尊严地下火锅”的伦理学。

这种顺从背后有无奈和悲情，权力者的权力如此强大，当人为刀俎我为鱼肉时，鱼肉亦只能带着几分自嘲笑对闸刀。

星期五俱乐部是现代资本社会中必然会生长出的毒瘤，弱势者们无法将其与整个社会体制一起捣毁，只好默认其存在，甚至当权贵伸来橄榄枝时，亦不妨抱着无所谓的态度，与吃人者们共坐一席喝酒吃肉——以矢三郎看来，鲁迅笔下那总怀疑自己亦吃过人肉的“狂人”必然是很可笑的了。

我并不想因此对作者的立场施以道德判断，应该说，这正是这一代丧失了抵抗空间的青年人所能够选择的生存方式吧，父辈的价值体系已然崩塌（唯有一根筋的大哥还在勉力支撑），又不愿像井底之蛙那样消极逃避，便也只能以这种近乎油滑的态度随遇而安，同时做好自己份内那一点微小却重要的事——譬如对亲友的关切与责任。

这亦是森见笔下那些不知自己究竟能做点什么的青年人们所能够呈现出的最具正能量的精神面貌。

或也正因为其正能量，使矢三郎这个角色显出几分无趣来——除去扮女装卖萌之外，少年在整个故事中连耍帅的瞬间都屈指可数。

这份无趣，或许正向我们暴露出对于弱势者的英雄化书写在今天已变成多么困难的一件事。

当“高贵者最愚蠢，卑贱者最聪明”的话语及其背后那一整套旨在改变整个结构性不平等的社会动员已然失效时，无论我们怎样尽心尽力发掘底层人民的萌属性（这方面TVB或日式励志剧早已驾轻就熟），当社会转型以不可阻挡之势不断推进时，这些萌属性最终只能以某种温情脉脉的怀旧方式渐渐丧失光辉。

而真正能够在荧幕上大放光彩的个人英雄，是那些年轻貌美的野心家，当弁天裸身跳入海中去拉鲸鱼尾巴时，谁会不爱这种浮士德一般摧枯拉朽的强大力量——或者说，谁会不爱这种浮士德般永不餍足的对于力量的渴望？

资本/权力，是打造我们这个时代男神和女神的最为核心的神话要素。

而在有顶天家族的呆萌爆笑背后，我看到的却是孤儿寡母艰辛的生存现实，是作为现代个人最后一方精神伊甸园的资产阶级小家庭在当下社会中的脆弱——自2008金融海啸之后，有多少电视电影是围绕核心家庭破碎和秩序重建展开的？

或许这份现实面前的脆弱才是一切呆萌搞笑的动力，以后者掩盖前者，才能令现世安稳的童话续写下去。

又或者唯有萌呆，才能令底层者赢得权力者的垂怜与不忍，从而一次又一次逃离那命中注定的滚烫铁锅。

我很喜欢森见登美彦老师笔下光怪陆离的京都世界，占据天空的天狗一族，占领地上的狸猫一族，长久以来持续着斗争。

当年刚看第一季的时候，惊讶于下鸭一家，得知父亲的死讯，但并没有想过为父亲报仇雪恨，特别是老三竟然还爱上了把自己的父亲抓住煮火锅的女人，但当我看完《平成狸合战》之后，忽然就能明白狸猫一族了，他们就是如此天性乐观，甚至像傻瓜一样的物种。

死去的亲人早已前往极乐世界，不能再回来，正是这样活着的人才要更加快乐的活下去。

最后一集下鸭二男终于不再选择逃避，化身为电车救下了自己的家人们，三男愿意放下仇恨与参与过狸猫火锅的教授成为朋友，这都是傻瓜的血脉使然啊。

刚刚我忽然明白一件事！！！

二男、下鸭矢二郎，那个在井底思考宇宙的青蛙狸猫，是不是原型就是写成《方丈记》的鸭长明啊！！！！！！！

鸭长明，下鸭神社神官的次男，一直仰慕父亲，父亲去世后因为主家和分家的斗争，连想做下鸭神社的附属神社、河合神社的神官都不被允许，失意落魄隐居山野，写成《方丈记》！

因为主家分家斗争而造成的父亲的死，隐居井底的青蛙！

因为主家分家斗争及父亲的死，隐居山野的鸭长明！

*充满了阶级论调的指指点点*特别浅薄，因为我不学无术目前看到第二季第六集开头，然后决定记录一下对第一季的感想。

之所以还有“决定”这一步是因为不确定自己观看的不适是作品想要表达的还是作品的局限。

还记得《月亮与六便士》中抒情主人公“我”的视角时常冰冷得令人读起来生气吗？

我这样的蠢读者就特别想知道，那么作者到底有没有想表示对妻子一方的人文关怀。

因为作者哪怕只是冰冷的记录，但一旦把镜头对准天才，把妻子移出画面，一部分蠢读者就会受到无形的引导而不经思考地向天才投票。

《有顶天家族》就是这样看得我就一肚子气。

因为越往后看越发现这故事里的封建腐朽的味道重得吓人，但那画面那音乐那主人公都太他妈的轻松快活了。

这个故事里存在几乎所有封建孽障。

沉重的故事现实，和轻松的叙事，看得我特别分裂。

关键是前面真的区分不出这到底是不是有意识的设置，所以一想到万一这故事就是这么操蛋我岂不是浪费了N多个小时的人生。

当主角这个小机灵鬼各种在各个势力间刷脸，我脑子里甚至自动反复回放今井正的《武士道残酷物语》以平衡心态。

同样是小机灵鬼主角，《幕末太阳传》就在喜剧的同时又让人能一下子醒悟时代的沉重以及荒谬。

先提前说一句，就算有顶天这部作品包含了暗搓搓表现封建社会弊端与变迁的要素，但非得用愉快和平的氛围来粉饰、那么多集不反驳，多少说明这个时代有点失败。

这种不敢起刺的态度我不喜欢。

1.天狗，人，狸猫。

大名，武士，贱民。

故事一开始就交代了三个种族的存在，故事中通过狸猫的服侍和天狗的权威展现出明显的阶级特性。

但是故事中三个种族间没有生产关系，所以他们之间的敬畏关系多少有点怪。

忽略生产关系这一层，天狗，人，和狸猫，基本可以用日本古代的大名，武士，和普通民众来理解。

主角作为低贱的狸猫，因父亲的身份与天狗有交集，如此产生了一系列化险为夷八面玲珑的故事。

难听一点就是一届贱民借着大名的人际圈耍机灵，顺带解决自己的问题。

这和《幕末太阳传》主角所处的位置蛮像的，为了个人利益在幕末英豪间周转，一不小心在时代中掺了一脚。

有顶天有点像，但是否足够深刻见仁见智吧。

2.吃人的社会封建社会当然少不了吃人，甚至这就是第一部的主线事件——狸猫火锅忘年会。

故事最大的谜题就是主角的父亲当年到底是如何被做成了火锅的。

吃狸猫的，是人。

但天狗管吗，不管。

直到最最最后，是人类教授终于发出了时代的呐喊——都文明开化多少年了，还吃什么狸猫，不许吃狸猫！

这是倒数第二集还不最后一集啊，但是看完我也没有感觉豁然开朗。

之所以是利益集团中的人类发出呐喊，而不是作为受害者的主角发出呐喊，可能和日本的变革过程有关。

虽说幕末时期很多武士没权没势了，但是维新的确发起于武士阶层。

而在接受了多少年马列教育的我看来这个发展就很怪。

俺心里总觉得最广大的民众，也就是狸猫，根本没发动起来，那这时代该烂还是烂。

结果第二部“黑船”……不是，二代目来了，从英国带来了商业和平等的思想。

我觉得二代目把弁天从沙发周下去，不仅是他们二人较劲，还代表了时代的革新。

弁天是封建男权社会一个很有特点的存在，下面会详细讨论。

二代目指责她随便占用沙发、偷沙发，正是因为他当她是需要遵从权利义务的个体，而没有当她是“名媛”，就像他会和狸猫握手。

3.弁天这个故事里最富魅力的角色大概就是弁天了。

她就像《蝴蝶梦》里的Rebecca，谁都眷恋她，结果最吸引人往下读的反而是她的人生。

弁天是个夹在阶级中间的尴尬的存在。

她因长得漂亮被天狗红玉劫走成为天狗弟子，学会了天狗的法术。

仗着强大与美色与红玉老师，权势非同凡响。

但她会到二郎的井口哭，会说想要的一样也没有得到。

主角想不明白，所有人都爱她，她又那么厉害，怎么会还不满足呢。

其实能想明白，她再强，在这个压抑的阶级社会里也不过是个高级妓女一样的存在。

在各个场合，她都依偎着某个男人。

大家说着怕她，可是心里都将她当成一个“物”一样的女人去渴望。

仿佛她是个对象、接收体，而不是个体。

她有天狗的能力，但却不能独立拥有天狗的地位。

这种实力和地位的不匹配，加上她自身眼光很高，大概就是痛苦。

她算是最强人类吧，但是在天狗中，不过是和红玉暧昧不清的徒弟或者说小妾一样的家伙。

天狗是拥有土地的，而红玉虽然把各种宝物给她，却没有把最重要的领地给她。

她最重要的关系，师父红玉老师，总是在渴望她的美色。

星期五俱乐部的人，口无遮拦地向她表达爱意，即使是有家室的男人，即使她是俱乐部的正式成员。

弁天总是故作神秘，但是加入星期五俱乐部甚至不惜害死主角父亲这一点，还是说明了很多。

星期五俱乐部是人类的利益集团，而主角父亲和红玉老师是好友。

那时弁天还很小，对应ED1里弁天的人生，正好是和红玉望向两个方向的叛逆时期。

弁天吃掉师父的朋友，即是和天狗决裂，加入星期五俱乐部是回归到人类社会。

但像上文说的，她在星期五俱乐部也找不到匹配的身份。

她是星期五俱乐部的唯一的女人，大家把她看作女人，男权社会的女人。

有多少特权都不是人，这股味儿在弁天身上很明显。

得了头牌又如何，不还是妓女吗。

——这种无力感。

而从主角的位置仰望上去，她和红玉老师、和星期五俱乐部一样都是可怕的、强大的。

4.中间人的选择处于三个阶层夹缝间的人，就是这个故事的主角们。

是一群求而不得的人和一个无所求的人的故事。

我觉得作品倒没有咬死说无所求就是最好的，对于各人的选择都有比较公允的摄像。

主角：父亲是最厉害的狸猫，但父亲亡故家族保留着和天狗的关系。

主角之所以是主角，是因为其他人在寻求突破阶级桎梏的时候，他乐于当个小市民。

弁天：是强如天狗的人类，但不是天狗，永远成不了天狗。

她寻求加入人类利益集团，但还是找不到想要的。

矢一郎：主角哥，和主角同样立场，但追求获取父亲的地位。

一直在竞选。

早云：想要主角父亲的地位，不惜阴谋害死主角父亲。

最后害人害己，溜之大吉。

淀川教授：属于星期五俱乐部里比较没有实力的，急于证明自己。

前期发表的因爱而吃的言论很操蛋，后来变成反对吃狸猫的人了。

并吼出了全篇重点。

然后第二部就被寿老人陷害了，动画里一笔带过。

反抗封建社会的代价确实很沉重。

5.不存在的恨这个动画最让我矛盾的地方是，“恨”的缺位。

不知道是不是有意为之，总之第一部里没有“恨”的表现。

这可是有沉冤昭雪的桥段的，居然没有仇恨，太奇怪了。

动画开篇，下鸭家明知道父亲是被星期五俱乐部吃的，但并不恨星期五俱乐部。

主角知道弁天也吃了他父亲的肉，但不恨弁天。

狸猫们知道星期五俱乐部每年要吃一个狸猫，但只是怕没有恨。

就是一群麻不不仁的奴才，嗨呀。

看得我这个难受。

最后还要靠一个人类教授代表你们，嗨呀，知识分子在革命中最没用了我跟你们说。

第一部最后，当知道夷川早云就是杀父仇人时，下鸭一家没有想象中的激动。

后来结果不过也就是早云逃跑，没有什么法律制裁。

毕竟狸猫还是长老制的。

就特别无语。

然后下鸭一家也没人提刀报仇，生活该怎样就怎样，甚至矢四郎还接着在夷川家的工厂上班，和早云两个混账儿子一起。

那对双胞胎可是参与了对下鸭家的灭族计划的。

夷川家的财富、儿子的势力完全没受到影响。

而下鸭家见到夷川家双胞胎还是和以往一样日常互损、动动手而已。

怎么说呢，如果有处罚的话，这种祸不及家人的发展倒是非常法制乌托邦了。

但关键是即缺少法制处罚，又缺少社会道义谴责，这种情形还形不成恨意，只能说狸猫真是另一种生物了。

如果作品是有意识的让恨意缺位，难可能就是故意刺激我这种蠢读者思考吧。

如果作品是无意的，那就太操蛋了。

最后附加一句，画面好牛啊。