吹响悠风号3

首先我认为这是一部优秀的动画，我也非常感动。

刚看完时很激动，出于对系列的爱急于“打抱不平”，现在想来确实有问题。

关于场外关于低分还是想多说两句，对于辱骂制作组和剧中人物的，我只能说我们的观众属实自我意识过剩。

我认为制作方面确实有问题但罪不至此。

首先冲突绝对是合理的，既然要夺金那就会有实力与人情的冲突。

真由这个人物也没问题，她的动机与行为都是完整的。

但是！

最大的问题便是没有问题，真由这个形象太没有问题了，空降一个这样符合戏剧冲突的角色，这样一个正确的角色，一个为了完整剧构的工具人，实在很难让人接受。

问题还在选拔方式的戏剧化设置上，平票然后让丽奈来终选，虽然这样能把戏剧冲突推到最强，但也丧失了不少可信性。

还有就是节奏确实快，不只是省去了几场演奏，冲突也是紧接着出现，不过有没有失控，是不是在“紧凑”的范围内就见仁见智了。

对于卖百合，有些地方我也稍感不适。

其他部分的设置和演出都还是优秀的（跟友商比），不过京阿尼因为人手问题，和前两季的差别也很明显。

我相信有这么多人喜爱京吹就是因为它的不流俗与复杂性。

这一部就有一个很好的故事鸿沟，整部动画的主事件的期望是得全国金奖，她们做到了，却并没有以观众预想好的方式，也就是俗话说的“主角光环”。

人们只是因为进展没有符合自己的期望而愤怒，“主人公必须具有移情作用；同情作用则可有可无。

当我们认同一位主人公及其生活的欲望时，事实上是在为我们自己的生活欲望喝彩”。

其实有这么多人愤怒也证明了京阿尼的成功，成功塑造了一个很有移情作用的主人公（但更多是前作的功劳），甚至到了被同情的地步。

看看吧有那么多人因为同样感到不甘心而愤怒，为久美子感到不值得，这很正常，但如此便去给动画打低分是不公平的。

对于那些说“我生活中已经全是失意了不需要动画来教训我大道理了”的人，我还是拿《故事》里的一段话来说：“一小部分观众不会去看一部可能会给他们带来不快体验的影片。

一般而言，他们的借口是，生活中的悲剧已经够多的了。

但是，如果我们仔细观察，我们会发现，他们不仅会在电影中回避负面情感，在生活中也回避。

这种人认为，幸福意味着永无痛苦，所以他们对任何东西都不会去追求深刻感受。

”很晚了，先想到哪里就写到哪里了，

本来值四星的，但是一定有黑子打一星补一下吧更新回来看到评分已经这样了……行吧再谈两句吧首先3一定不及1和2，但不是因为剧情，如果一和二在我这是五星的话，三就大概是四星对于剧情的改编与党争我一句都不想谈，我只看了动画，所以我也只评价动画的问题问题是一定有的，三季更多想表达的就是通过众多人物描绘了青春的遗憾而已，既然立意定了，那么好，如何描绘的呢？

真由与久美子竞争那集，被无数的观众骂疯了，我看的时候快哭死了，但是，那种撕心裂肺的无奈，那种情感的描绘，我觉得是合格的，至少在我眼里，这里的剧情可以真正让我感到失望的，是最后一集，我知道京阿尼的难，能够站起来重新振作有多么不容易，但是作品就是作品，你糊弄了，你没用心，能看出来。

所有人物的结局潦草至极，北宇治三年来的努力被一笔带过，京阿尼，欠京吹一个完美的结局，所以我扣一分，如果京愿意再出个外传补全的话，那么这一分可以加回去

原评价：我心目中最棒的动漫！

如果黄前最终能和丽奈一起参加多重独奏，这确实是很美好的回忆，这份回忆，会让她们成为很亲密的朋友，然而黄前提出盲选，和表决结果的宣言，表明了她与丽奈对音乐有着共同的信念，这是更深刻的来自灵魂的共鸣，这超越了一般的友谊，更合适的称呼是同志！

后续补充：我能接受京吹3的结局，但是网友的意见也很有道理，也让我不由得幻想，如果不改编会是怎样的感受部长失格，观感太糟糕了，给人感觉丽奈完全没将黄前的友情当作一回事，自以为是，自私自利，极度傲慢，冷酷无情(现实这样的人是可能的，但是否符合前面剧情的人设？

)被人这样伤害，一个道歉就能挽回？

高黄CP还能磕得下去？

还有最后的平票确实太假了，很刻意我能接受的点：黄前在前面7集也接了好几个任务，让我怀念起了前2季的美好回忆。

黄前圣人的人设和理念是我能接受的，但是这样塑造的剧情还是过于生硬和单薄

我知道很多人看完12集后意难平，觉得京都动画在乱改编，如果你真心这样觉得，那是这一路白看了，或者无非是粉圈那一套，我推竟然会输。

虽然到最终季才明确说出实力至上主义，但回顾一路以来，这就是久美子的本心。

从自己初中因获得独奏被前辈排挤，到支持丽奈高一时击败香织得到独奏，以及当选部长后对实力至上的坚决执行，以至于自己最后坚持到输给真由，这才是久美子“特别”的地方。

其实久美子真的和真由实力相约吗？

至少从动画的改编来说并非如此。

如果真的是这样，泷在第二场完全可以选久美子，即使犹豫，他也是依据实力至上为原则的。

而到了第三轮全员投票就更看得出，真由是技高一筹的。

回顾投票的几个镜头就知道了，叶月后来入门者，是听得哪个演奏更好的，但她听不出谁是谁，所以她很直率地选择了真由。

小绿、塚本和奏，投票时的表情都值得细味了，他们都肯定能听出演奏者是谁，所以他们的选择有多少主观因素影响，我们就不得而知了。

最值得说就是丽奈了，她必定坚决执行实力至上，所以万分挣扎下，她还是选择了真由，哪怕她百分百能听出久美子的演奏，这基本也是认定了，久美子和真由的水平，真的不是在伯仲之间。

很多人或许在这里对丽奈心生怨恨，尤其是这段还加入了挚友间承诺绝不背叛的回忆，或者有人理所当然觉得丽奈应该选久美子。

但想想，什么才是对久美子的背叛，是选择她作为独奏，还是选择支持她以及自己一贯以来对实力至上的选择？

答案不是显而易见吗？

违背自己对实力的判断而选择了感情上更亲近的久美子，才是对久美子（及自己）的背叛吧。

虽然指导老师对久美子说“你们小孩才真的厉害”是在最终竞选结果出来之前，但已经暗示了这样一个评价：摒弃大人们那种妥协的行事方式，坚持真正正确的原则，或许只有“小孩”能做到了。

正确的道路，往往都是艰辛的，我们都将成为大人，圆滑妥协，仅此而已。

所以，当看到小奏说着“你总是故意吃亏”的埋怨，看着大吉山上两人互相诉说着那份巨大的不甘却也明白那份对原则坚持的“特别”，才是维系二人关系的真正羁绊，这样的改编，怎么能让人不动真情呢。

所以，如果你不明白这一切，仅仅把它当作一个普通动画番剧来看，那么你多年来高黄在国赛合奏梦的破碎让你怒评一星，那是再正常不过了。

然而，我觉得应该远不止如此。

京都动画累了，黄前久美子累了，我也累了。

能看出来京阿尼很努力地试图使用十分有限的资源来交出一个比原作更好的《吹响吧！

上低音号》，挑战一个比“努力与梦想”更有难度的主题“变成更好的一个人”，于是才有了石破天惊的第12集；但又无力再继续向前做得更好，自暴自弃地在大多数时间跟随原作甚至做出了无聊乃至低质的结局。

现在的京都动画也许真的累了。

黄前久美子努力了3年却失去了在全国大会吹soli的机会，真的令人痛心。

明明是她自己说着“相信努力一定会有回报”可结果是那般残忍，即便人格升华的光辉也不能掩没伤痕累累的身心。

去找秀一，去找小奏，戒掉毒药。

要知道，“失心疯的爱一个人像在对镜自残”。

可即使赞赏京都动画不失精彩的大胆改编，我还是希望看者久美子笑啊！

就算她依旧性格恶劣。

第三季总体非常阴郁，看得很压抑。

如今就此完结或许不全然是坏事，我也要休息下了。

一、“阵痛”的后设性视角关于“成长”与“责任”，在本作中显现为“青春”的“阵痛”。

然而，真的是“阵痛”吗？

结尾，长大成人的久美子重返校园，慈祥的笑脸散发出母性的光辉。

此时的久美子已然是合格的“大人”了。

换句话说，她已经“长大”了。

但是在“长大”背后，以“成长”为载体的青春叙事，又以何种形式完成了“大人”/孩子之间的反差，这在作品中的呈现是极为可疑的。

简明来说，“成长”是以具体的“责任”、不甘心、关系等形式存在的；而更为抽象的“长大”，已经从“孩子”的时间/视角分裂出来，即以“重返”/回归这样的表达形式来呈现的“断裂”。

这样的“断裂”，可以理解为一种变相的“告别”，因为视角已经转换。

但是“断裂”之前的“成长”，亦非“阵痛”所能涵盖。

我想我们应该警惕这样一种叙事，即在“故事”的结尾将孩子的“成长”处理为可有可无的“阵痛”，将“奔跑”的“不甘心”还原为“长大”后的会心一笑。

“孩子”的“成长”，那段无法被意识形态总括和涵纳的青春时光——那种“复杂”——就这样被“后千禧年”时代的“故事”所消解了。

二、“现实”问题的难解此外，关于饱受争议的“第12集”：以听“音”投票的形式对“由谁来担任上低音号独奏”这一问题进行裁决——由“初来乍到”的黑江来代替已经是最后一次参加全国大赛的久美子进行上低音号独奏——并且，导致久美子落选最关键的一票来自她好姬友高坂——同时，高坂虽然听出了久美子的“声音”，但还是以“实力至上主义”为由把票投给了1号（黑江）。

其中关键的问题在于，进行裁决的标准究竟是“青春不留遗憾”这样的情感态度，还是“实力至上主义”这样的理性意志。

在高坂这里，当然遵从的是“理性”（这也符合她一直以来的“人设”），而于观众而言，大家当然希望久美子的青春能有一个更加圆满的落幕（“情感”）。

然而遗憾的是，本集贯彻的主题是希望所有人（包括观众）去直面“真实”。

无论“情感”还是“理性”，所谓“青春”就必然勾连着“遗憾”，亦即“成长”的“阵痛”。

可笑的是，这样的“阵痛”确实如其所名，是以一种极为突兀的方式出现的。

先不说转校生黑江对久美子的“天降正义”、高坂一直强调“想和久美子一起演奏”最后反而在听出久美子的“声音”时毅然“通敌”，仅论对“音乐”本身的理解，本集的态度也是模棱两可的。

至少之前所贯穿的意志，一直都在强调人与人之间“情感”的联结，不然就算技术再好，也是吹不出真正的好音乐的——这在第二季铠冢霙和伞木希美的“关系”中得到了淋漓尽致的展现。

技术/“理性”固然重要，但是在合奏中，仍旧需要人与人之间情感的凝结。

第一季中关于到底由谁（高坂还是香织）来担任小号独奏的争议确实在某种程度上表达了“技术中心主义”的倾向，但是恰恰在这一点上，叙事产生了犹疑。

在此我们能够发现本作的又一主题，也是“故事”能够吸引如此多忠实观众的原因所在——即“立场”。

也就是说，本作的引人之处之一就在于那种几乎“不带立场”的“立场”，那种微妙的“情感”的犹疑、“情感”与“理性”之间的张力。

而究竟该以“情感”为“立场”，还是以“理性”为“立场”，已非一部动漫所能解决的问题。

所以暂时将这些搁置下来，重新回到争议本身。

总之，本作的一大卖点在于——无论持何种立场，都希望观众代入其中，去“理解”角色——但是这样的“理解”，还是要以“立场”为基点，即没有什么对错，端赖一种非意识形态性的“立场”来进行制衡。

这种微妙的张力贯穿了故事始终，所以在最后引发了争议。

端看这样的“现实”态度，争议也是必然会引发的。

所谓“成长的阵痛”，消费的就是这样一种东西。

而这样的“现实”，正是“后千禧年”所制造的“大人社会”本身的结构性难题，亦即一种集体主义式的“个人主义”，或者说，披了一层“集体主义”外衣的“个人主义”。

由此制造的“小叙事”，必然会产生如此的问题，并且必然会自我崩坏，最后被“现实”本身所撕裂。

这样的“成长”叙事，在以“现实”为名企图规训消费社会的“少年”的同时，便注定会受到“现实”的反噬。

因为其所立身的“大叙事”，就是“消费”这一“现实”本身啊。

三、感受以上都是一些个人的看法，也可以说是一种胡言乱语式的“感想”，当然还有许多不妥之处，毕竟本人的语言还是跟不上思考，所以产生了许多的意识流和弯弯绕。

当然，无论多么“理性”，最后还是想回归“情感”。

关于本作，确实是一部意义非凡的作品，那种京阿尼独有的“细腻”，以一种“动作”的形式贯穿始终——这也是本人最喜欢的一点。

作品中所描写的“成长”“责任”，以及青春时期独有的感受（苦呀西！

），都是“孩子”们绕不开的存在。

成长于千禧年的“千禧一代”，对动画/动漫就是有一股莫名的好感。

我们成长于大人口中最幸福的时代，我们的“幼稚”“委屈”“不甘心”，也不过是少年时期的一段“阵痛”。

这样的“后千禧年”，已经在以一种后设的视角来看“千禧年”以及“千禧年”的“少年”。

在这些“少年”长大成人之后，又立即被驱使着进入“大人社会”，那些少年时代鲜明的记忆，那些“怪异”“不甘心”，转眼便被“现实”所吞噬。

但是正如“现实”所固有的内在自反性，“后千禧年”的“大人社会”也不是一个“完整”的所在。

因为无论“千禧年”还是“后千禧年”，都已经是总体性失效的时代。

在这样的时代，种种“小叙事”的存在勾连起了“少年”的成长记忆。

而及至“后千禧年”，就连这样的“小叙事”也要被剥夺吗？

那么“后千禧年”有没有制造一种可以取代“小叙事”的总体性/“大叙事”呢？

如果没有，那么以“幼稚”/“阵痛”为名的规训只能是与父权制合流的谎言！

当被谴责为长不大的虚无主义者时，又有谁来提供那种即时性的思想补救？

又有什么东西能够取代“小叙事”而避免“个人”的心理缺失？

我想“大人社会”的运行机制是发现不了这些“问题”的。

所以作为“千禧年”之“续集”的“后千禧年”的诸多“问题”，便只能由“千禧一代”的“少年”来解决。

这便是“千禧年”的意志，亦即勇敢地“发现怪异”的“少年”所必经的“成长”之路。

——“别担心，等你长大后马上就会这样想：‘小孩子真厉害啊’。

”

每一群奋斗的人们都是一个交响乐团一年之诗献给上低音号 我早就有给京吹写一点东西的打算，但难以下笔，不如先回想一下这两年在影评上走过的历程。

最先萌生写短评，写观后感的契机是在前年的圣诞夜，新海诚的《秒速五厘米》以一种恰到好处的方式刺激了我，“用文字记录下那时那刻的感受”这种略带有仪式性的想法成为了最初的动因。

在此之前我已养成了标记的习惯，也在肖（某bangumi用户）或多或少的影响下写过寥寥几行文字的短评，仅仅作文篇幅的长评聊以自慰。

因此我将这一天视为一个节点，在2022年的12月24日，我观看了《查理布朗的圣诞节》和《秒速五厘米》这两部ova性质的作品，并如实的记录下那些关于我和他们的故事。

“我喜欢这样的新海诚，还要感谢他，以一种莫名的方式激励了我。

”这次经历加深了我对新海诚又爱又恨的情绪，埋下了我想要写新海诚计划史的种子，也成为了第一次课前演讲的素材， 写下如上这些可有可无的句子，是想告诉大家，观影的这个过程和自我的感受是写作最好的养料。

而意识到这一点对我而言来的太晚太晚，以至于当我试图给那些如今依旧奉如圭臬的作品写下一些文字时，总会有一种无力感将两者隔膜开来。

所幸的是，这些作品已经化作了成长道路的养料，乃至生命的一部分。

当我在后来的岁月里无数次品味那些人物和故事时，我总能无一例外的找回那些藏于心底的感动。

而京吹对我来说就是这样的作品。

我一向不乐意给作品写介绍性的文字，因为这样的写作总是面向对此不甚了解的大众，所传达的东西是会显得肤浅无物。

而影评在本质上是私人的，她所传达的是私人化情感和经验和对作品本身个性化的解读。

当这些经验与别人产生共鸣时，生发出的连带感有助于观众和作品之间形成更为紧密的关系。

现代诗的解读就承担着这样的功能，深谙此道的评论家能够找出变幻不定的文字中确定的部分，与作者共同完成这首诗的创作。

在这样的意义上，评论成为了作品有机的组成部分，伟大的作品能够催生出伟大的批评。

而那些独属于我们自己的，也能感动其他心灵的优秀文章正是观众所期望的。

当我决定写下这篇文章时，我试图效仿《莫失莫忘》的译者后记，通过一种“贴心贴肉”的讲述方式与潜在的观众们分享这段故事，谈谈我的感受。

或许是时机未到，也或许是我难以驾驭这样亲和而不琐碎的文字，这篇文章最终成了陷入表达困境，有待删改的失败产物。

想来也是，任性的缪斯只会在恰好的时间向我们展现语言文字之美的一瞥真容，而自己都毫无波澜的文字自然无法打动更多的观众。

但我仍然清晰的意识到必须在京吹第三季正式开播前兑现这篇文章的承诺。

对于这部新作，我们已经期待了太久。

本期《海角》（班级期刊）的主题是“众鼓齐鸣”。

正如石黑一雄所说，音乐能够捕捉人内心复杂得超乎想象的情感混合物，演唱本身，仅仅是歌手的声音和乐器的低鸣，就蕴含着丰富的灵感养料，启发我们的思考。

这也就是说，当音乐被抽象为鲜明的符号时，它本身就是人类深层经验的象征。

而古典乐正是传递情感和经验的最佳载体。

当金镲与鼓点一同奏响时，我们立刻就能感同身受被“众鼓齐鸣”声包裹的体验。

今天我想与大家谈谈这部以交响乐为主题的动画《吹响吧！

上低音号》给我带来的感受。

讲京吹前不得不梳理梳理她的制作公司，京都动画（即京阿尼）的前生今世。

我认为京阿尼的作品可以分成三类，一类是以Free!为代表的盈利向作品，他们总是不约而同地蒙上昆德拉所说的“刻奇性”的阴影。

一类是给新人练手的作品，如去年的弦音。

最后是他们想做的动画，他们想讲述的故事。

我对以上这些作品都没有恶意，但京阿尼的心气和追求总是决定着他们故事的上限。

他们既可以在《紫罗兰的永恒花园》中走向过度演出和一味钻营的深渊，也能创作出《利兹与青鸟》这样童话式的艺术品和《凉宫春日的消失》这般完美的叙事。

在日本动画所走过的六十多个年头里，千禧年到10年代这十余年是所谓的大变革大发展时期。

或许再联系音乐，文学上的佳作井喷，这也正是全球艺术的黄金时期。

在00年代的日本，这里既有eva影响下的意识主义动画浪潮所传达的对人性和自我存在的思考，也有京阿尼，PAworks等新兴动画公司对类型动画，尤其关于日常系的探索。

在动画电影方面，押井守的《攻壳机动队》，今敏的《千年女优》和宫崎骏的《千与千寻》也相继在这一时期成片，代表着日本动画的最高成就。

在这转折和变革的十年里，业界的创作者们用大胆前卫的分镜手法，创新的叙事模式和愈发成熟的人物设计极大拓展了日本动画的深度和广度。

正如手冢治虫的《铁臂阿童木》奠定了日本动画富有想象力的底色，京阿尼的《凉宫春日的忧郁》《轻音少女》《CLANNAD》等作品也正赋予着日本动画真挚，热闹，忧郁的内涵。

而京吹正是在2015年，这个商业主义盛行的10，20年代的节点处，京阿尼倾注全部心血与思考，为观众奉献的一曲校园与交响乐的青春史诗。

故事发生在京都下辖的宇治县，用群像的方式舒展开北宇治高中吹奏部三年的起起伏伏，众生百态的浮世画卷。

我们跟随主角黄前久美子的视角，一起经历一年级的重建与新生，二年级的挫折与徘徊，三年级的拼搏与坚守，最终夺得无数前辈心心念念的全国金奖，书写励志而纯粹的青春故事。

北中三杰，三香势力，南中四姬，在花田十辉细腻的脚本和山田尚子，池田晶子鲜活的人物设定中，这些闪闪发光的人物得以脱胎于文字和画面的局限，与我们观众建立起无法割舍的联系。

影视作品有如一面镜子，拥有投射内心，连接幻想，照进现实的特殊功能。

作为融合百家之长的集大成者，影片和连续剧正是通过对视听语言的丰富运用，挖掘我们内心深处的情感，构建起每一个个体与过去，现实和未来的联系。

在京吹鲜活而杰出的视听表达下，任何只言片语的描述都不过是苍白的徒劳，这也正是为什么图像抢占了我们这个时代的叙事主流。

我曾在bangumi主页将这几个字高高悬起“好的作品能够弥补现实的遗憾”。

优秀的作品能在第一时间呈现给我们故事的整体形象，这是比文字和画面更多的表达。

他们能与我们的内心构建联系，从中浮现出让人无法抗拒的想法，生发出感动。

比如我在看《飞驰人生2》时，当沈腾驾车在漫天冰雪中前行，当他仿佛在与过去的自己对抗，当他在那条最后的直道上与过去的自己融为一体，我不禁一同抽泣。

对体育的热爱，对拼搏精神的向往在大银幕前同时达到了顶点。

因此，纵使这个故事显得有些支离破碎，逻辑片面，但它在那一时刻感染了我，那一时刻的我，是高歌着“究竟怎样的结局才能配得上一路的颠沛流离”，与他们一起欢呼的幸福的他者。

很多优秀的作品都做到了这难能可贵的一点，他们共同构建起了那些光辉灿烂的日子，让人无数次的流连其中，反复品尝那时那刻幸福的滋味。

应该认为，那个在无数次跌倒后终于能够振臂高呼的沉醉者是幸福的。

但或许这里还有更高层次的，持久的，能够构成前进动力的幸福感。

好的作品和伟大作品之间的鸿沟是作者所传达经验的深浅，经验是在体验和成长中不断深化。

短篇小说不具备成长的空间，因而短篇小说只负责描绘一种体验。

我们呼吁宏大叙事，人类最早的宏大叙事就是史诗。

无论是《吉尔伽美什》还是《摩罗衍那》，他们展现一个地域文明的生活经验，这些经验包含着人类共同的连带感，包含着他们与现实的紧密联系，而他们所传达的思想与情感具有激动现实的力量。

现代文学中，作者将自身独特的生活经验融入作品的血肉中，与读者相识相知，创造出一种创作者与读者之间最遥远却又最细微，最密切，纠缠不清的心灵纽带。

正如普鲁斯特将他的小玛德莱娜蛋糕化作长长的叙事诗浸润着读者，这些如流水般的经验将长期与我们同行，成为我们生命的一部分。

我不敢过度夸大京吹在这方面的成就，她简单的故事构架本身难以实现长期的情绪价值。

但她令我着迷的，在共同的校园生活经历，社团与学业的矛盾之外，对人物关系的深入浅出的刻画无疑是最重要的构成元素。

是啊，每一个群体，每一个班级都是一个交响乐团，他们一起奋斗，一起悲伤，一起欢呼，一起完成一个盛大的合唱。

我们都知道群像剧难以书写，究其根本是个体与群体关系之间的深刻矛盾。

如果我只是写一个勇者斗恶龙的奇幻冒险故事，途中人来人往，那些单元回的人物塑造根本无需操心，模板加上些许点缀很容易留下或多或少的特别印象。

但单一的三维人物叙事是乏味的，生动鲜活，十分可信的人物并不全能触动观众。

其中的原因就在于，这些人物并没有与作品中的其他人物通过任何有意义的人际关系相连接。

这也是为何只要是伟大的文学作品，必然会细心经营着她的人物关系，即使她不以此为目标，也必然是人与其他历史性事物之间的矛盾关系。

命题从来都不决定上限，而京吹在校园生活和王道故事的模板下很好的完成了这一点，通过音乐联系在一起的少年少女们共同追求名为理想的内心之物，构建起难以忘怀的美好回忆，有什么比这更让人难以割舍的吗？

石黑一雄说“人们不懈奋斗，努力在如此狭小的生存空间中寻找梦想和希望。

这类人始终比那些破坏体制，实施叛乱的人令我更感兴趣。

”在人物关系错综复杂的吹奏部，京吹准确找到了日本社会的症结，并将他们贯穿为全篇的母题。

剧中，伞木希美因不满高年级的任人唯亲引发退部风波，久石奏因为国中时被前辈横加指责留下的阴影在同样的情形面前费尽心机，丽奈也因为小号独奏的选拔在公平与人情面前屡陷入困境。

京阿尼用温和的语调将日本学校的等级制度抽丝剥茧，让赤裸裸的人性展露在观众面前，这或许就是构成京吹政治学的重要养料（笑）。

另一面，学业与爱好这一永恒的矛盾如同达摩克里斯之剑一般笼罩在吹奏部的上空。

葵早早作出自己的抉择与众人告别，明日香学姐也在全国大赛的最后关头拼尽全力克服高三学业的强压，久美子父亲对学业的一句轻声抱怨引出了第三季，第三个学年的故事。

在家庭的，社会的，学业的矛盾与压力下，少年少女们在如此的狭小的生存空间中挣扎着前行，构建着音乐，人生，青春之间纯粹而美好的联系。

我想，众多制作主力在19年纵火案的不幸离世，资金和工期上的压力，理想和现实的抉择一定给京阿尼的各位造成了无数的困难。

但他们从低谷中重新爬起来，选择去坚持讲述他们想讲述的故事，做他们的想做的动画，继续奉献出感动人心的伟大作品。

动画的存在，或许就是为了给挣扎在现实泥潭中的人们带来一段开心的体验，抚慰疲惫的心灵，奋斗，然后休息，继续他们伟大的人生。

时间在小咖啡磨中流转，愈发的圆融可爱。

如今，我们见证了京都动画的涅槃重生，尘封已久的故事终于再续新章。

在一年的伊始，北宇治吹奏部的全体成员将投票决定，这一年是选择享受美好的社团生活，还是接受艰苦的训练，以全国金奖为目标。

今年，他们选择再次去冲击融筑着无数青春与梦想的全国金奖。

亲爱的读者，我愿大声的鼓励你，和我，在这个蕴含无限生机的四月，勇敢去憧憬和热爱吧。

下一曲就要吹响了。

（そして、次の曲が始まるのです ）

《吹响吧！

上低音号 第三季 》最近开播，持续记录动画中长笛声部部员情况，或伴有胡乱猜想与吐槽。

原本前3集的总结发在B站（《【吹响吧！

上低音号 第三季观片随记】久三年长笛声部日常记录（Ep.1-3)》），但那边编辑模式有点不适应，而且上传图片老是失败，所以统一在这里更新了。

关联阅读（我的其他京吹文章）：从第3季和第1季过场动画看北宇治五代阵容（每集随性更新中……）【吹响吧！

上低音号 第三季观片随记】久三年长笛声部日常记录（Ep.1-3)从长笛&双簧的新一代组合看久三年及后黄前时期北宇治木管阵容实力下文涉及一些剧透，还没看过相应集数的话请慎重阅读！！！

大量图片加载预警，请在网络流畅或是流量充足的情况下阅读！！！

因为图文是我随看随更，可能伴有各种错误与疏漏，还请大家告知，感谢！！！

事件1[Ep.1]：三年级分班单簧管声部大佬高久智惠理 & 圆号声部大佬森本美千代 & 长笛声部大佬小田芽衣子 & 低音声部三巨头（黄前部长，叶月，绿） & 打击声部鬼才（釜屋燕）& 小号中坚吉泽秋子，三年三班高中低音配器齐全，甚至可以再组个队穿越回去重新刷合奏比赛副本……注意到班里反而没有铜管里的长号和小号、木管里的双簧和萨克声部主力，这里前三个声部分别有黄前部长核心势力的丽奈、秀一、梨梨花把控，而萨克则有“大号君同盟”的牧誓以及秀一好基友泷川近夫双保险把关（泷川你注意点，你女友高久还在黄前部长身边哦），所以虽然不同班也完全在把控之中（笑这个分班设置实际暗示了小田芽衣子在长笛声部的重要地位（京阿尼甚至狠心把她和好姬友高桥沙里拆开，下文会看到这个设定带来的连锁效应）。

小田芽衣子：乖巧.jpg事件2[Ep.1]：招新动员会动画第1集中呈现了两次招新前的动员会，第一场是全体部员参与的，如下图所示，可以看见长笛声部三年级和二年级各自坐在一起。

这个位置也大致是京吹动画里惯常的位置，情况是：芽衣子和沙里坐中间；蕾实位置比较多变，可以和任何人组队，通常会和牧誓坐一起。

不过这里牧誓和松本桐坐了，在久二年部员设定集中有写松本桐“想要与同是中音萨克斯担当的牧誓成为好朋友，因而也在收集‘乐器君’系列。

很喜欢‘萨克斯君’。

”看来她的梦想（和声部长牧誓成为好友）是实现了；河豚妹、山根、平石成美坐靠窗最后，这三人谁坐谁站会随机轮换。

通常双簧管家族的人会跟她们在一起。

久美子眼睛一闭一睁，画面切换到只有三年生的讨论会，黄前部长要求大家留意可挖掘的新人，积极纳入团队。

如下图所示，可以看见长笛部三人众的位置符合通常坐法：

事件3[Ep.1]：迎新演奏北宇治吹奏部每届招新的传统，不过这次不知是选曲所需配器还是其他原因（原曲是星野源演唱的《恋》），长笛声部只有高桥沙里参加（如图圈中所示）。

鉴于与小田芽衣子同班的黄前部长、绿、高久智惠理、釜屋燕等人都在此迎新队伍中，所以小田芽衣子没来不大可能是调课等班级其他事务原因。

另外按设定，高桥沙里主吹短笛，如果非得出一人的话，长笛应该还是芽衣子来比较合理。

不知道这里是否为后期正赛编制的伏笔？

事件4[Ep.1]：迎新大会&投票表决在不清楚一年生的情况下，目前来看长笛声部二、三年级的6人主要还是站在左侧靠后位置。

由于除小田芽衣子外的其余5人站得太远太偏，必须结合正反多个镜头才能推测出位置，大概是分三层：距离讲台最近但最靠左的是蕾实和河豚妹，她们后面是山根，再后面是沙里和成美。

因为山根是针织衫+双辫+短袜+慵懒眼神，所以一般能最快找出，然后以她为圆心在周围找寻就能发现其他同声部的人了。

这里蕾实的站位存疑，毕竟她的双马尾容易和另外几个部员搞混。

结合周围同声部的成员情况，最终判断是她。

山根背手，大佬站姿（注意第1集小田芽衣子和森本美千代聊天时也是背手大佬哦）。

对比单簧管声部的厚积薄发、人才辈出（到久三年，剧情安排的新生四人里唯一有基础的义井沙里也在这个声部，且从第1集过场站位看大概率是声部长接班候选）、被三巨头钦定担当久三年冲金自选曲开场，长笛声部在伞哥和井上毕业后地位则是每况愈下，已经处于边缘了（悲）。

不过从另一方面看，好像也一直在贯彻着自姬神琴子时期确立的不结盟策略，尽量保证了低调、润物无声的特点。

小田芽衣子是这六个人里唯一站得比较居中的，后面也能通过动画组不知是无心还是刻意给到的镜头体现出她这份积极参与的决心。

另外，如果后续知晓长笛声部的新人都有哪些，说不定会发现她身边站着后辈声部员呢？

小田芽衣子胸有成竹微笑。

如果说久美子长得很“悠风号”，那么她算是很“长笛”罢。

第4集后补充：这幅图芽衣子右边的这个短发妹子就是长笛声部一年级新生，后面也有许多镜头事件5[Ep.2]：排练座位前两集给到吹奏部坐下来合练的场景非常稀缺，在OP结尾有一段黄前部长看着部众齐聚一堂欣慰莞尔的画面，里面能捕捉到坐最前面正中的正是长笛声部6人。

由于OP有关正赛的画面并没有涉及长笛声部，所以不知道目前有模糊画面的这幅图是在选拔前还是后。

无论如何，这个座位还是挺微妙。

首先疑似小田芽衣子的部员坐在了第二排蕾实的右手边，蕾实左手边是河豚妹江藤香奈，芽衣子的右手边则是山根，这四人疑似组成了二声部。

而前排坐着高桥沙里和平石成美，似乎是一声部。

如下图所示：

按照久二年部员介绍、《利兹与青鸟》剧场版、《誓言的终章》剧场版、《合奏比赛》篇给到的信息，二年生里三人的实力排序推测为：山根>河豚妹>成美，山根是久二年长笛新生里唯一入选正赛的，河豚妹有长笛演奏经验，而成美是零起步的新人。

在我之前的文章最后曾讨论过构图暗示成美为芽衣子、沙里、蕾实之后的下一代长笛声部长的问题，当时根据实力判断是和构图的安排不符。

因而推测为：一声部：小田芽衣子（久三年声部长），山根つみき，江藤香奈（久换届后的声部长）二声部：中野蕾实，平石成美短笛：高桥沙里但根据第三季前两集出现的种种站位和座位来看，似乎是如下配对关系：中野蕾实 & 江藤香奈，高桥沙里 & 平石成美，小田芽衣子，山根つみき。

看上去京阿尼似乎有考虑让高桥沙里指导平石成美担当下一代短笛大魔王（不让你和芽衣子同班，还另组个CP是吧?），而蕾实则稳定和河豚妹构成二声部。

又由于短笛的吹奏要求高，如果成美练成了，搞不好真可能成为久换届后的长笛声部长。

因为目前来看河豚妹太感性、山根又是个读不懂空气的怪咖，真就是成美最靠谱了。

若真如此，那么《利兹与青鸟》里的构图竟埋了如此长伏笔吗（当然，就连久三年的长笛声部长是不是小田芽衣子还很难说呢）？

事件6[Ep.2]：行进演出排练这个没啥特别值得一提的，大家找找长笛声部的人都在哪里吧

事件7[Ep.3]：排练间隙本集长笛声部仍然没有正戏，不过我很喜欢二年级三人组的排练间隙出镜，可爱的（依然是找山根来定位哈哈哈）：

——不过，当我后来又刷第二遍本集时，发现小田芽衣子为主的长笛声部部员们还是有一定存在感的。

例如行进队列期间、丽奈让圆号妹出列时，义井沙里镜头远方虚化的正是小田芽衣子，她后面还跟着短发的成美。

考虑到行进队列中木管组的长笛声部走在单簧管声部后面也挺合理，且排练中似乎都是让三年生走队伍最左侧控制所在的一排的节奏，因此推测小田芽衣子是长笛第一排最左侧，成美在她旁边。

另外，领服装时，芽衣子（终于）和高桥沙里站在一起，出现在小绿身后。

动画用了不同角度的镜头，能更容易看到各人的站位。

俯视角度看：

事件8[Ep.3]：南中事件回忆听到一、二年生的反馈，黄前部长又想到了那一年……不免心有戚戚而惶惶不安。

说起来这也算是长笛声部（前部员们）的出镜了，唉……

还在迫，还在迫幕间1 & 幕间2：与长笛声部无关，感兴趣的话，还请移步此处。

幕间3[Ep.2]：再议小田芽衣子和高桥沙里的声部推测在本文“事件5”一节，我提到这对好友的声部配置问题。

因为在久二年比赛中由小田芽衣子参与一声部、高桥沙里负责短笛，所以我先入为主推测久三年还会如此。

但受到网友们的启发，去溯源久一年的正赛阵容（参考@stonecastle《【（伪）吹学】久一、久二两年北宇治高中吹奏部上场座位示意图》和@缨花香の小米《【普罗旺斯之风】久一年关西大赛全员姓名标注》），会发现当杂贺赖子负责短笛时，小田芽衣子在二声部而高桥沙里在一声部。

当时泷老师的一种考量也许是，把一年生中能力相对更强的小田芽衣子调动到二声部去平衡三原京子和井上调，使两个声部差距不那么大。

另一种考量也许是，高桥沙里在一年生中确实最强，因而以赛代练也计划让她接短笛大魔王的班。

我个人之前进入思维定势，认定小田芽衣子一定会担任久三年长笛声部长，现在看来是有问题的。

经过网友@stonecastle提醒，久三年正赛配置也存在高桥沙里同时切换长、短笛的可能（例如在许多交响乐团的双长笛配置里，其中一人会兼顾短笛的段落）。

最后，也不排除“场外因素”——京阿尼在第一季时没考虑这么多，在第二季到合奏比赛篇觉得小田芽衣子似乎更符合C位，而如今考虑到正赛的剧情合理，又安排了沙里为C位。

还有一点，就是并没有说声部长就是最强、或一声部就比二声部强、或短笛比长笛强等等，所以我之前凭声部配置和站位的推测有可能会完全跑偏。

也许定论得等到第三季正赛镜头才能确定了。

前三集看下来，长笛声部的谜团还挺多，目前我最好奇的有三点：1. 下一届长/短笛声部长是谁，山根？

河豚？

成美？

2. 长/短笛声部新人都有哪些，已经出镜过吗？

3. 久三年长/短笛声部的正赛配置，会带新人吗（目前看来似乎没带，但这也关系到声部的可持续发展……） 事件9[Ep.4]：SunFes的台前幕后因为本集过场是长笛，所以就知晓了久三年长笛声部的一年级新生都有谁，这之后会把新生也算进来。

SunFes结束后的这个场景，主角是丽奈和圆号眼镜妹，同时长笛声部的一、二年生作为背景也出现了。

画面里，两个新生在一起，二年生里山根和成美站一起。

好奇怪总是三人成行的二年生里，河豚妹怎么不见了？

合理猜想河豚妹在《利兹与青鸟》里提到的男友也过来加油，所以散场后两人就单独见面去了？

另外，山根和成美关系好在后话也有印证（敲头之交——梗出自《誓言的终章》DV录像）。

事件10[Ep.4]：长笛声部过场在我的另一篇《从第3季和第1季过场动画看北宇治五代阵容（每集随性更新中……）》已经表达了对这个安排的惊讶和服气，结合本文前文的各种推测，对这个安排多少是意料之外情理之中。

第4集已经解答了我在第3集结束时留下的三个疑问中的前两个：1. 下一届长/短笛声部长是谁，山根？

河豚？

成美？

答：山根。

2. 长/短笛声部新人都有哪些，已经出镜过吗？

答：有新人，已经出镜过了，本集也有出镜。

另外，有不少观众吐槽芽衣子和山根的表情哈哈哈哈哈，芽衣子这个我感觉只是画师想表现她的怜爱、感性的情绪，不够细腻就变成苦情脸了；山根纯粹是通常的慵懒表情，不够细腻就变死鱼眼了。

事件11[Ep.5]：久美子向一、二年级部员公告选拔制度长笛声部基本集中站在左前侧（后面是小号和长号的一、二年级生为主），相对地单簧管声部在右前侧（后面是圆号、萨克的一、二年级生为主），所以当黑江真由提问时，她周围全是大家眼熟的二年生，比如单簧管的平沼诗织、长号的叶加濑满和福井沙耶香、小号的吉泽秋子和泷野沙耶香、圆号的屋敷早苗、当然还有小奏……

从下面这张图能更好地看清各声部部员的站位。

这里有个奇怪的点（多半是我过度解读），镜头里除了部长、副部长、领队和黑江真由外，其余都是一、二年级部员，看上去似乎是三年生已经“另行通知”了（就像第1集的招新动员会一样），但由于真由又在现场，所以是否暗示这个时候吹奏部其实是把她视为一个模糊的存在（等同于新生，而不是三年生）？

总之很微妙，这样看来，真由突然的提问，就显得比较合理（因为她本人肯定也意识到了这个情况），也就不难理解久美子回答的迟疑。

如果没有这一层安排，那么真由的发问也就缺少了一点内涵吧？

事件12[Ep.6]：选拔前的日常排练终于，第三季放出了排练座位图，这下子长笛声部全员到齐了，很明显座位分成前后两排：第一排按图中从左到右为：瘦高短发新部员、发夹新部员、平石成美、高桥沙里第二排按图中从左到右为：江藤香奈、中野蕾实、小田芽衣子、山根 つみき（短笛）

从侧面能更好地看出这两排位置关系。

可说从排练开始，长笛声部就发生了两个安排上的变化（也是前三集我讨论的点）：其一是小田芽衣子和高桥沙里分别坐到一、二声部位置上，其二是山根已经确定吹短笛（也就解放了沙里）。

看到这里，我又回头去看了下片头里的座位，确认长笛声部全员都在，也就是说片头久美子看着的场景，应该是日常练习、全员都就位的场景（正好和第一季片头呼应）。

真是，当年还是个中人，如今已负青云志了呀！

事件13[Ep.6]：参加府赛正选名单公布这里以丽奈、久美子（及后面松本美知惠老师）的讲台视角平移镜头，可以发现长笛声部众人还是站得靠前的（这声部的传统似乎就是怼脸站位，毕竟座位总是正对指挥，习惯了），而且还是保持山根&小田、蕾实&河豚妹、成美&沙里这样两两组合的位置关系。

感兴趣的话，可以看看每个人的表情，大致分为三类：紧张而严肃；胸有成竹（微笑）；稀里糊涂（微笑）。

沙里自从一侧刘海没用别针（《利兹与青鸟》里）后，整个人越来越有点千反田的感觉了（唉？？

从后方的俯视镜头能更清晰看到长笛声部全员站位：

事件14[Ep.6]：关西大赛预选赛·京都府赛A组赛前动员到这里就是目前首次亮相的正选与座位信息了，也终于解答了我在第3集结束时留下的三个疑问中的最后一个：3. 久三年长/短笛声部的正赛配置，会带新人吗（目前看来似乎没带，但这也关系到声部的可持续发展……） 答：会带新人，这个传统其实从久一年姬神琴子那一代就开始了，第一代是带了小田芽衣子和高桥沙里，其中高桥沙里成了第二代短笛大魔王；第二代是带了山根，山根成了第三代短笛大魔王；现在第三代带了短发妹，她会是第四代短笛大魔王吗？

“北宇治Fight！

”“哦！

”可以看到小田芽衣子、河豚妹、短发新生举手都挺有气势（作画拳头有个向前倾斜的角度，肌肉是绷紧的），山根这举得有点敷衍哈哈哈。

不过从握笛的角度看，这里正常来说像山根这样举右手可能更合理，毕竟左手通常要握笛颈（也就是笛头和笛声连接处、长笛的“七寸”，握这里不会按压到键），所以有点难想象小田芽衣子和短发新生如何做到右手握笛却让长笛向左侧倾斜且还能举左手的……

事件15[Ep.7]：京都府赛B组·MONAKA部员们参赛获得金奖之大合照这里跳过了对一线队而言势在必得的京都府选拔赛A组的结果（从府赛选拔到关西大赛选拔的安排可以从前几集的黑板或是本集后续的安排列表看出，大概顺序是：京都府赛A→京都府赛B→盂兰盆节/集训→关西大赛），反而描述了MONAKA成员们参加选拔赛B组的获奖，大概有几方面考量：一是以北宇治吹奏部的B组实力来暗示A组（正选）的强劲，对府赛结果有个侧面交待；二是在小说中，B组是由松本老师担当指挥，所以后面有老师难得的激动抹眼泪的场景，很有纪念意义；三是交待了MONAKA意志的传承，最初提出MONAKA名字的我们的小蕾学姐看上去是新一代MONAKA领队了（C位！

）；最后是久美子和松本老师的对话，这一集其实还是在延续上一集关于毕业后、职业及人生规划的探讨。

或许是对第1集开篇那不清楚时间点的场景的又一个呼应？

久美子和松本老师的交谈，背景里居然又有长笛部员，这里推测芽衣子是看着蕾实、山根看着成美吧。

大合照里是上一集未入选正选的长笛三部员，正好一个年级一人。

这个合照可以成为对久美子毕业后各声部传承关系推理的佐证吧。

事件16[Ep.7]：集训安排&关西大赛选拔安排宣导&日常排练下图是泷老师在台上（因为干部们都坐在位置上）的场景，能更清晰看到长笛声部5个正选部员的座位，依然是两排：第一排按图中从左到右为：瘦高短发新部员、高桥沙里 第二排按图中从左到右为：江藤香奈、小田芽衣子、山根 つみき（短笛）从久一年的七根笛，到久二年的六根笛，到久三年的五根笛……难评（其实主要跟选曲有关）。

这里是大家回应泷老师的“是！

”正对泷老师的是高桥沙里和小田芽衣子（正如久二年的伞哥和井上调）。

这里说点脑洞，可以发现双簧管的新生妹子和长笛的新生短发妹又挨着坐了（虽然长笛和双簧必然是紧邻，不过每次都是同届新生坐一起还挺有趣），难免让人想到前两代的情况。

所以你们是新一代的双C调木管组（俗称“利兹与青鸟”组）吗？

事件17[Ep.8]：集训·部长指挥大家摆放座位&告知集训安排这里初看以为是MONAKA在搬运，不过细看就会发现是全员都有在帮忙的。

大家看着部长的眼神还是很信赖的，与选拔结果公布后形成一点反差（？

）

这个场景的亮点其实主要是黑江真由的“什么都会做”Go式发言，不过这里还是希望大家看看我们蕾实无敌的侧颜（意料之外有点帅气，这就是当上MONAKA队长后的成长吗）↓

跟蕾实在一起的好像是次中音或上低音萨克斯声部的新生，不过这个长发加单辫，让人想到久一年的短笛大魔王杂贺赖子了……

京阿尼作画非常细，小个子的蕾实搬座椅腰背是挺直的（除了表现其积极性外也符合用劲的方式），这个刻画很真实事件18[Ep.8]：集训·排练中这里正选是按座位就坐，而MONAKA部员们站在左侧后方旁听，整个画面里比较难找到蕾实和发夹新生，按这个安排她俩应该也在站着的人群中且靠前，但作画里没有（我没有找到）。

泷老师的“再来一遍”，这里河豚妹和短发新生被后排部员遮住了。

可以看到小田芽衣子（同时推想高桥沙里）的长笛是放在膝头的，表示是吹奏间隙的指挥点评环节，京阿尼的作画非常讲究，下面就会看到反复的训练笛子是斜拿而非这样放下的。

注意笛头开始拿起，是准备按泷老师要求“再来一遍”了：

难得的高桥沙里和小田芽衣子怼脸同框，磕到了磕到了（话说沙里你和丽奈是越来越像异父异母的姐妹了？？？

）

事件19[Ep.8]：集训·关西大赛正选公布前的早餐时间久美子走后，小奏和真由的又双叒叕一次过招。

背景里长笛组不知道是才打完饭菜就坐，还是已经吃好准备走了。

集训的几次场景可以看到，大家基本是按声部坐的。

这里上低音号组小奏这一侧是挨着中音萨克斯组，再过去是小号组，然后是长笛组（而小奏面对的那一侧是大号组，再过去是圆号组……）：

事件20[Ep.8]：集训·泷老师宣布关西大赛正选名单这里给了MONAKA近景，上文提及的排练阶段在旁听人群里“消失”的蕾实和发夹妹终于出现在成美身边，这三人表情不同，蕾实像是有些紧张与决绝（看来她是想入正选的，毕竟府赛也拿了金奖，实力应该也不差），成美和发夹妹则面露忧虑，看来信心不足（亦或在为自己的好友担心）。

得知久美子Solo落选后，部员们窃窃私语的经典构图。

通过一张图该如何见微知著表现部员们的反应呢？

看下面这个设计：因为长笛声部坐在正中间且靠前，所以选定为中心，画面里高桥沙里、短发新生、山根形成了一个局部的座位三角，每个角则利用目光和转脸发散到两旁，覆盖了单簧管、双簧管、萨克斯等声部，一下就把大家惊讶中带着困惑的情绪凸显出来。

话说，连山根这种老佛系都忍不住和另一个老电波端田麻椰窃窃私语，看来这个事情造成的波动真是不小。

而小田芽衣子则在画面外，不知道和久美子同班的她作何反应——

本集最后，以颇具压迫和失落感的久美子背影告终。

小田芽衣子也恰好给了个背影（很有意思，按座位她才是正对泷老师，而久美子是坐左侧后方，所以有下图这个角度差异，然后又“故意”利用透视角度隐藏了泷老师）。

这里可以看到，部员们短暂的窃窃私语似乎已结束，一切仿佛已注定……在久美子视角，所有人都转过脸，似乎要背离自己这个部长。

而吹奏部，则雷打不动迈入下一曲。

事件21[Ep.9]：集训·长笛声部正选变动从开场这个俯视的换位情况，正好可以看到长笛声部发生的变动：河豚妹江藤香奈落选，中野蕾实入选，替换了她。

恭喜小蕾学姐（看来前两集镜头给得多是有伏笔啊），河豚妹也继续加油！

如此安排，也回归了合奏比赛中演绎《月光所照亮的三片风景》（月明かりの照らす3つの風景）的铁三角三年生组，再加上山根和一年级新生（这么看这个新来的短发妹子也很厉害）。

事件22[Ep.9]：集训·正选变动后部内氛围凝重镜头里除了山根是后脑勺、捉摸不透，三个长笛三年生则是神态各异：蕾实因为刚回归正选，是蓄势待发的神情；高桥沙里比较严肃（参考她平时算偏活泼爱笑的个性，这里还挺有反差的）；小田芽衣子则显得忧伤困惑，她的神态类似另一个镜头中的森本美千代。

随后是一张乐队后方的俯视图，这里京阿尼又使用了以镜头角度呈现氛围的技巧：明明座位是满的（落选的部员会被入选的替换，理论上座位不会缺人），但从这个稍高的视野看上去，整个吹奏部显得有些“稀疏”——恰如部员们此刻空落落的心境。

事件23[Ep.9]：声部长会议这次大会发生在集训之后，主要议题是集训盘点、讨论现状、以及针对现在部内潜在的不和谐气氛的解决方案。

此时此刻恰如久一年晴香召开声部长会议的彼时彼刻——两次都没有解决根本问题，这一次甚至还加剧了本集后半段丽奈与久美子和秀一的冲突。

高桥沙里作为长笛与短笛声部长参会，但也如姬神琴子当年，在讨论颇为激烈的会议中一言不发。

不知道长笛声部在后续集数里会选择怎样的立场呢？

依然保持不结盟的中立吗？

幕间4[Ep.9]：北宇治吹奏部三代管理层回顾既然本集出现了久违的声部长会议，就来回顾一下。

吹奏部应该还是会在许多重要节点开这个会，但是在动画里呈现得不多。

出现这个场景，一般都是遇到了巨大的危机。

久三年的这次会议，看上去只是个惯例盘点、规划的主题，实则暗流涌动。

注意部长、副部长、领队碰巧形成的三角座位分布（相比久一年和久二年，久三年的大部分声部长个性都比较温和，这可能也是导致会上未能及时、直接反馈问题的原因？

）另外，有一些讨论说久三年这次会议的参会者并非全部是声部长，有些声部可能是代为参会。

声部长的正式设定要等官方设定集出来，所以这里还是姑且默认参会的都是声部长。

久二年的声部长例会只出现在照片中，可以看出经历过“退部风波”的“独苗”一代氛围是比较融洽轻松的，也许久二年有了共同经历的二、三年生更加齐心。

另一方面，这也或多或少和刚入部、莫名所以的一年生产生了某种不可言说的沟壑，进而影响到目前久三年选拔后各方的立场……

久一年的声部长会议发生在泷老师刚到来时。

当年的晴香和此时的久美子一样左右为难，如坐针毡……回旋镖确实打回来了。

但晴香还有香织和明日香以两种方式相偕前行，久美子可就很难了。

事件24[Ep.10]：日常热身训练时的争议上集提到，声部长会议并未解决潜在的问题，会上没能据理力争的事到头来还是被未参与声部长会议的三年生们提出来，以长号声部二把手赤松麻纪和打击声部二把手堺万纱子为代表的部员开始公开提出质疑（在官方人设里，这两人都是非常热爱自己的乐器、也很疼爱低年级部员的性格，所以这里由她俩发问就不难理解了）。

冲突到泷老师到来而中断。

长笛声部部员们也一样忧心忡忡，不过并没表态。

事件25[Ep.10]：日常训练后管理层的争执就在这次训练后，丽奈和秀一再次就目前针对部员们的“态度”争吵起来，已经碎了一地的久美子还在顾全大局尽力让两人注意不要影响到部内氛围。

这里长笛声部被“无意”地捕捉入镜头，作为这次管理层争端的背景。

这里我个人觉得还是比较刻意的设计。

从前文若干镜头下的排练座位来看，长笛声部并不坐在对着门的位置，而即使是练习后的闲聊，也不至于刻意把乐谱和座位都挪到这边。

正常而言，这里如果只是想表达“领队和副部长的争吵传到了其他部员耳中”，完全可以选择原本就在这个座位的萨克斯声部随便几个人。

然而，这里却安排了长笛声部，且包含了部长（按常理更应该去找小田芽衣子）、二年生落选者成美（按常理会跟山根、河豚妹在一起）、两个一年生，很难不怀疑这是经过京阿尼设计后的某种“暗示”——因为当年引发“退部风波”、带走大批部员导致吹奏部一蹶不振的，正是这个声部的人……久美子的担心不是没有道理。

下面这个镜头也很经典，由远及近四个人代表四种立场，传达了四种情绪：

事件26[Ep.10]：关西大赛赛前准备本集前半段冲突加剧后，久美子又经过了与丽奈河边谈心、求助明日香、在此飞奔在宇治川大桥上的自我觉醒。

下半段剧情来到关西大赛当日。

首先是大家搬运乐器的场景，镜头右侧有疑似高桥沙里的背影，但沙里的长发通常未到腰际，所以此处存疑：

在休息室，丽奈提醒部员们守时，这里画面中心又给到了长笛声部——此处细节还是挺用心，桌上放着三根长笛（正对应三年生铁三角沙里、芽衣子、蕾实），看上去山根和短发妹都还没到。

窗边那个叉腰大佬初看像是山根，但细看山根的两根辫子是垂到肩上的，与这个背影不符。

考虑到桌上的萨克斯和叉腰这个动作，推测这个背影更可能是内田ベイブ。

或许是京阿尼无心为之，但丽奈提醒人员这个场景（乃至她面孔的朝向和沙里视线的呼应），不免让人想到久一年SunFes准备时、长笛声部没到齐的“小插曲”——当时引起了“三香”的注意：

不过其实那个人已经到车站了……接下来就是全员到齐后拿上乐器准备去候场了。

这里小田芽衣子消失了，个中原因只能是各有猜测。

联想到本季多次本该是高桥沙里和芽衣子都出现的镜头却只有沙里出现，我怀疑是因为沙里担任声部长后，芽衣子被派驻担任了其他职务，而这个职务可能需要跑前跑后，所以她俩不常同框。

提到这里，不免想到被任命干各种细活也是长笛声部的老传统了，回顾第一季对部员分工的解释片段，杂贺赖子和渡边恒（渡辺つね，这里采用另一个更常见的译名）都专门给了履职镜头：

久一年正赛前夕，井上调还帮助赖子搬过乐谱（一整箱）

渡边恒负责“OB”接待，OB（Old Boy）指已毕业的学生，类似国内的“校友会”。

最后是“水母”真由赛前对久美子的话。

背景里可以留意到，本来站在月永求旁边的山根，一下子跑到长笛队首、跟着长号声部溜了，不知道是不是作画失误（山根：拿短笛就是轻松，移动+3）？

事件27[Ep.10]：关西大赛赛前候场试音未入正选的部员站门边，打击乐站窗边，能手持乐器的其他正选部员坐中间调音试奏。

长笛声部只有一年级的发夹妹没有出现在镜头里，推测也是站在门边的这组。

泷老师例行的赛前发言：非常地高扬，非常地棒（赞赏）

事件28[Ep.10]：关西大赛赛前声部长发言本集的重心就在临近末尾久美子这段感人肺腑的发言了。

咱也不去点评京吹的安排与小说的异同、这样安排是否合适，总之这段赛前告白还是很诚恳并直指叙事功能——到这里这个事件就先告一段落（虽然细想多少会觉得是久美子自己消化、想通了整个事……）。

久美子一紧张就容易把心声说出的这个设定再次Callback（其实在第三季还挺少），虽然有些刻意，但总归改善了氛围，为下面的发言作了很好的“暖场”。

这里芽衣子的笑容里有着同为三年生及同班生的某种包容和鼓励，相比而言山根就笑得有点大大咧咧了：

久美子发言过程中，也可以看出：了解甚至经历过前两年不易（亦即经过“苦呀细”洗礼）的高年级部员们表情更凝重，而刚加入的一年生则显出意外（或许没想到部长亲自这样掏心掏肺）：

再一次出现的指挥位视角，不禁让人想到久二年在台下前排C位抬头看着的还是伞哥：

镜头逐渐从久美子的近景移至特写，再细入瞳孔，其中如镜像般包容着上一个俯视全场镜头的倒影，大概是暗示久美子如其所言、全身心“爱”着这样的吹奏部，同时也让人联想到本季OP最后久美子看着整个吹奏部的场景。

接下来是部员们的“回应”。

山根竟然难得有个高清怼脸镜头，这里她显然被打动了。

在这个镜头内，将会在久美子毕业后继续带领吹奏部前进的一、二年生们都受到触动，这也许就是这部动画时常体现出的令人动容的“传承”感。

未入正选的人群里，成美释然微笑，而江藤香奈眼中闪烁泪花，相信这两人也会在之后成为长笛声部的中坚。

河豚妹你的包子脸已经瘦到不像河豚了……久美子结束发言，深深鞠躬，吹奏部全体报以热烈掌声。

此时京阿尼很有趣地又把俯视镜头给到长笛声部，也许是小田芽衣子的位置算整个乐团座位的核心圈，可以通过该区域的呈现让观众发散联想到整个乐团的情况。

镜头继续在部员间切换——停在高桥沙里很有气场的鼓掌片段，她旁边坐着同声部的新“希望”短发妹。

如果从长笛声部的视角与立场看，这一集从开篇久美子担心的余光、到中段丽奈的提醒、再到末尾沙里通过鼓掌表达的无言支持，能看出这个声部的立场也随着剧情推进、久美子的表态而逐渐明晰、笃定，而该声部可说是吹奏部的缩影，构成了本集“部员们态度变化”的一条暗线。

最后还得提一下，久美子发言这段剧情的镜头语言真是相当丰富。

细看不难发现在她讲述时，镜头给得多的是一、二年生；而在她结束发言后，积极表态、鼓掌的又以三年生、尤其是好友和一些声部长为主（叶月、小绿、赤松麻纪、牧誓、高桥沙里等）……通过这样的镜头设计，便在正赛前把整个吹奏部团结一心的意志呈现出来。

而有着这样坚定意志的团队，在关西大赛的结果也就如片尾久美子演奏后酣畅淋漓又如释重负的表情那般不言而喻了（咱就是说，《一年之诗》的“完全体”还要再等等对吧？

）。

事件29[Ep.11]：关西大赛赛后颁奖赛后颁奖流程大致为两阶段：首先宣布各参赛队伍获奖情况，由各学校吹奏部部长和副部长上台领奖；接着从获得金奖的队伍里选择三支代表参加全国大赛。

获得金奖却没能获得参加全国大赛资格的情况被称为“废金”，此刻你想到了这个系列动画里的哪些“废金”名场面？

第一阶段时，北宇治正选人员紧张等待结果。

对比久二年，这次正选们是坐到座位而非通道台阶上，不知是否京阿尼的暗示？

另外，相比久二年在场外看官方放下大条幅的结果，这次MONAKA队员似乎也全在大厅里（参考中间某镜头圆号声部的土屋响和短发眼镜新生，作为支援组她们穿的是夏季校服，坐在大厅通道台阶上）。

有趣的一点，蕾实和牧誓几乎又是挨着坐了（在其他文章里提到过她俩在各种会议场景通常会挨着坐），不过这次松本桐在中间打断了两人的连线（笑）。

获悉北宇治得到“金奖”后，釜屋雀一个人欢呼“雀”跃——看上去是比咱们山根还不懂得读空气啊（笑），这一来也打断了坐在后排及身旁的长笛声部众人的紧张感，沙里和芽衣子都露出半是惊讶半是困惑的表情。

顺带一提，一年生的长笛和双簧正选又坐在前后排（磕到了，糖渣）……

要按套路就是立flag了，但京阿尼基于这个套路安排了新套路，小雀是立了反flag呀（也可能是迅速被小绿打断施法了）等到一切尘埃落定，大家才或如释重负、或激动不已，可以看到三年生的小绿、叶月、乃至后排的沙里都闪烁泪光，芽衣子则和蕾实携手欢呼。

有意思的是，长笛短发新生的目光这时是望向后排的，也就是看着自己的前辈们

那么短笛大魔王山根又是什么反应呢？

没想到吧，京阿尼居然也给了个镜头。

山根坐在单簧管堆里、“狮子王”端田麻椰旁边（从前几集合练场景能看出这两人座位相近也还挺聊得来的）。

山根感觉比较淡定，倒是旁边的麻椰很开心。

事件30[Ep.11]：全国大赛前的日常排练（全国大赛选拔前）关西大赛后，学校教学楼间更新了喜报条幅，但吹奏部仍然不敢松懈，紧锣密鼓继续排练，大家都卯着劲为两周后的全国大赛正选资格选拔努力。

这里的座位还是保持了关西大赛的排布：

事件31[Ep.11]：已是“大人”的“南中四姬”登场这一段发生在久美子与丽奈“爱的抱抱”和解、照应第一季的过马路谈心场景后。

如果还记得本季祭典之夜丽奈对久美子诉说的“友情”逻辑，就能较好地体会这一段“长大成人→进路选择→分道扬镳？

→友谊地久天长”这样的递进主题，这其实也算是本季的一个核心主题。

本季丽奈和久美子的友情线贯穿始终，虽然呈现出一种【丽奈三年来都是个木头脑袋、泷老师单推人、一点没长进，而久美子已经不是一年级那个事不关己高高挂起、脑内剧场丰富还喜欢不小心碎碎念出声、“性格糟糕”的小屁孩】，但实际情况可能正相反：按丽奈的逻辑，两个人必须有着“连接”（joint）才能在一起，而自己与久美子唯一的连接是吹奏，所以随着两人不可避免迎来毕业之日、面临不同的人生发展选择，这个连接大概率会“断开”（disjoint），因而两人最终将不再是朋友。

所以她非常看重久美子对未来就业的选择，反复询问、确认久美子是否要去音大，又几乎是一根筋地企盼和久美子在大赛上多重独奏，乃至非常刻薄（从本集的道歉可以看出，其实她是意识到自己刻薄的，但就是执拗到不认错）……其实种种行为的原点，就是兜兜转转回到了“利兹与青鸟”时期伞木希美和铠冢霙的困境：希美觉得对霙而言，音乐就是全部、演绎出彩的曲子就是全部，所以自己拼命要在这一点上去追逐霙、才有资格与之比翼双飞；但是，霙的“爱的抱抱”恰好打破了这层“误会/隔阂”——霙喜欢的是希美的全部，因为希美对于自己而言永远是最特别的那一个——恰如久美子在本集最后对丽奈说的话，丽奈对久美子而言也永远是最特别的那一个。

了解了以上的这层意思，引出南中四姬就几乎是水到渠成的事了，因为这四人正好是久美子和丽奈最值得参考的范本。

难怪久美子看着她们打闹、吐槽的情景，情不自禁感叹“真好啊，即使毕业了，关系还是那么好”，随着久美子招呼丽奈“走吧”，丽奈其实表情有一个变化，或许她正是在这时动摇、心里“困住青鸟的笼子”开始松动了吧？

说起来，希美夹在优子和夏纪之间当和事佬的情景，还是一直未变，难免让人想到久二年关西大赛后三人的场景：

另外，虽然被许多人吐槽这个希美除了脑门上那根毛，几乎认不出来了（你们别闹，这可不是在cos新山老师！！

）。

但京阿尼还是很细致地通过举手投足再现了希美独有的特征。

比如伞哥哥一个还挺帅气的“手指”动作：

在《利兹与青鸟》里，伞哥曾经很帅气地点名小田芽衣子：

“下一届ACE就靠你了。

”（指）“没问题”（竖大拇指）当然还有“挑逗”小天使霙了：

不过，又是鞑靼人舞曲真的没问题吗哈哈哈哈哈哈，这里看伞哥表情有点严肃呢（开玩笑的，其实这时老青鸟组早就释怀了）：

演出结束后的四姬互动，这里官方还是让希美相比夏纪和优子，更“接近”霙的，例如大声招呼、关心霙、两人的服饰等等，总之青鸟组就继续磕CP就好了，包管售后。

这里乱入的长笛小哥还挺帅就是了：

听到久美子还没作出毕业后的选择，南中四姬的表情各不相同：

慈父严母好姐姐↑希美或许想到了曾经那个因为不甘心而去找新山老师的自己吧：

这也是本季长笛声部已毕业成员登场的首个场景（回忆部分不算）。

总之能见到青鸟组、看见四姬再次聚首还是挺开心。

也许下一次凑齐“三香”+“四姬”得等到全国大赛现场了？

事件32[Ep.11]：参加全国大赛正选名单公布（前）本集尾声，同样是松本老师来到排练室，同样面对站位几乎与第6集一致、只是校服由夏季转为秋季的吹奏部全员，同样目光从右向左缓缓扫过仿佛要认真打量、记住每个学生。

相比第6集的松本老师第一人称视角，这里镜头稍微后移（仿佛黑板视角），将老师本人也纳入其中。

私以为这样处理，一是与第6集做一点不同而不失趣味，二是体现松本老师经历府赛、关西赛后加深与部员们（主要是新生）休戚与共的情感连接，三是让视角变得客观、似乎更强调一种“宿命感”（尤其是当观众持续跟随久美子的心路历程走过这一季时，这种感觉会更强烈）。

感兴趣的话，可以逐一对比下这个场面里的各个吹奏部成员与第6集时的表情、状态有何不同。

站位与第6集相近，长笛声部大概是按排练时的座位位置来站的。

不过疑似久美子的人却是站在芽衣子和蕾实中间的后排，不是按正常上低音号的位置来的？

事件33[Ep.12]：参加全国大赛正选名单公布（前）续第12集开场，接续上一集结尾公布名单的场景，这里就不再重复截取长笛部员的图了，选了下面这张：

事件34[Ep.12]：全国大赛小号&上低音号多重独奏正选选拔（前）京阿尼是画长笛声部画顺手了吗？

又安排在主角团周围，这里三个三年生坐一排，两个二年生和两个一年生坐更前面一排。

三年生蕾实和芽衣子表情比较从容，前排的几个人则明显忧心忡忡。

山根则和端田麻椰坐在通道左侧的另一区域，看来相比梨梨花和平沼诗织（山根在合奏比赛中的木管组队友），她俩倒还挺聊得来的。

此时两人都多少有点冷汗，非常专注，端田麻椰似乎有些为难，山根倒是显得很专注。

他们的后排是很有压迫感的打击乐三巨头和圆号组。

事件35[Ep.12]：全国大赛小号&上低音号多重独奏正选选拔（中）在上低音号演奏者于幕后吹响旋律之际，镜头缓缓上移，以萨克斯、长笛为主营造了部员们专注聆听的各种姿态，这个画面有一种沉静肃穆的美：

久美子和真由匿名演奏结束后，泷老师提醒大家慎重判断，这时镜头给到了山根所在的一侧，不过她似乎没有被氛围扰乱心神，或许正暗自复盘两次听到的版本……

进入举手投票环节，下图是为第一名演奏者投票，长笛声部里，按座位关系看不出山根和高桥沙里的选择，画面内只有小田芽衣子举手了。

接下来是为第二名演奏者投票，长笛声部里，最先举手的是河豚妹。

不过以上只是镜头时刻举手的情况，长笛声部各人真实的选择就不得而知，也不是很重要了。

事件36[Ep.12]：全国大赛小号&上低音号多重独奏正选选拔（后）公布结果后，又给了以萨克斯和长笛为中心的部员一个镜头，可以看出长笛声部的众人都面露惊讶——

——继而转为忧伤的神情。

在这个过程中，或许可将部员们分为四种类型： 1. 能认出久美子的乐音，对《一年之诗》有正确理解，能听出区别从而作判断 2. 能认出久美子的乐音，听不出区别 3. 不能认出久美子的乐音，对《一年之诗》有正确理解，能听出区别从而作判断 4. 不能认出久美子的乐音，听不出区别根据得知真相后的表情和随后的窃窃私语，我个人推测长笛声部大概分布在类型3和类型4里，算是以本心去做选择的。

如果是这样，那么芽衣子对《一年之诗》的理解力就更贴合泷老师的构想吧（唉，这也侧面解释了为何关西赛前河豚妹就被刷……）。

最后，还有两个收拾座椅的场景出现了长笛部员，主要是未入正选的三人：

无独有偶，最快举手支持久美子的河豚妹还在久美子身后刷了个镜头，可以看到她已恢复微笑，暗示久美子在台上又一次的真诚发言说服了部员们。

幕间5[Ep.12]：对《一年之诗献给吹奏乐》的理解 & 京阿尼改编的用心、不足及争议点第12集因为出乎大部分人的心理预期（一方面违背原作做了改编，另一方面也似乎违背了创作的规律）而出现了两极分化的评价。

纯粹从京阿尼版对整个故事弧线的设计而言，我个人感觉其实还行。

久美子的成长非常惊人。

本集一口气安排了久美子和泷老师、真由、小奏、丽奈四场话术“大对局”，四场显然都是碾压：当小奏还在重复优子曾经的老路、真由还陷在过去的悔意和自我定位问题、丽奈还执着于最终局多重独奏的对象、泷老师只关注如何尽责地带领团队实现目标时，久美子明显比他们都看得远得多，她的视角既不是基于当下、也不是从吹奏部部长、甚至不是从学生出发的……其实通过第一集开篇时间不明的“未来某时”、中段久美子的发展方向选择、到现在的“远视”，就不难理解久美子下的是什么决心了。

当大家从久一年上半学期讨厌优子、下半学期理解优子，到久二年喜欢优子，再到现在成为优子、成为小奏……京阿尼煞费苦心的代入感、交互感、传承感、故事弧才得以以一种几乎超越我们对这个动画系列预期的方式表达完整（尽管这样费力不讨好、可能被诟病自作聪明的改编效果值得商榷）。

就多重独奏选拔这一场的观感聊点非常个人的想法。

首先，盲评的设计增加了观众的互动感，也增加了镜头语言的权重，还多了让吹学家津津乐道关于不同部员举手时心理活动的讨论（自然不是只有丽奈听出了盲吹者的身份，另一些部员（懂的都懂）也都了然）。

而本集最后的“手指眉心”则是实现了久美子从第一季祭典之夜被丽奈惊艳后的真正反转。

提到祭典之夜，本集还照应了本季第6集的祭典之夜久美子和丽奈两人合奏的伏笔。

若对那一集还有印象，观众也许就能更容易听出吹奏者的身份。

在久美子和真由演奏前，我曾坏心眼地猜测，京阿尼会不会用同一个音频放两次、但是只改变镜头语言来引出观众各异的感受……京阿尼自然没这么离谱，还是用了两种不同的演绎方式。

即使如此，镜头语言依旧如第一季小号“对决”时那般发挥了重要的引导作用。

稍微讲讲两处，第一处是丽奈隔着幕布、通过脚步声试图判断搭档身份的细节，这里第一个人上场时，丽奈只是稍作等待，随后便直接转头开始吹奏：

同时，幕布侧后方这个视点（仿佛是幕布内的人的视点）和丽奈的距离是比较远的：

等到第二个人上场时，除了观众都能留意到的小串快步的“明示”，可以看出丽奈盯着幕布的时间更长，还有一个转眼向下稍作沉思的姿态，到这里其实丽奈应该已经知道幕后是谁了：

同时，幕布侧后方的视点也拉得离丽奈更近，代表了幕布后的人和丽奈的距离（还记得《誓言的终章》里铃木美玲对这两个学姐距离感的吐槽吗？

）。

第二处显而易见的对比，就是第一季已为大家津津乐道的、使用远景体现“高扬感”的镜头了。

当丽奈和第一个搭档合奏，远景停留在舞台上：

而当丽奈和第二个搭档合奏，远景甚至快溢出屏幕，仿佛乐声都要飞向高空了：

通过上面两个例子，就能明显感觉出幕后两人的差别了。

另外，关于第一个吹奏者，还有个细节触动我：在演奏中，帘幕下的脚和倒影随着音乐轻微晃动起来，仿佛打起了拍子——这显示出放松的状态，或许是表明她的“放下”吧。

这些细节的用心，就让人比较难评价京阿尼到底是多此一举呢，还是匠心独具。

说了画面和镜头，再来聊聊音乐。

就我个人而言，感觉是第一个声音温柔，第二个声音深情。

如果单独提出这段小号和上低音号二重奏来看，第二个声音明显更具备“高扬感”，两个号声仿佛互相追逐、展翅翱翔的青鸟。

但是，《一年之诗》是一首叙事性很强，体现着春夏秋冬四季起承转合的曲子，而这一段多重独奏在本季第6集恰好通过久美子与丽奈的交流提到过，所以整体氛围其实并不需要那么强烈、高昂，而是要为最终章的来临、冬天的来临作铺垫。

那么上低音号或许也不是与小号互逐的关系，而更像是要沉稳地去托住小号了……就这些方面而言，第一个声音显然更合适参赛。

有趣的是，第6集聊到这个话题时，恰好是久美子的迷茫期，也是她还未与自己的父亲好好沟通的时候；到第12集，久美子一直强调自己不再迷茫，也终于跟父亲好好交谈过了。

因此在本集结尾，她才说自己理解了，但正因为理解了才想着叛逆这么一次。

微妙的是，《一年之诗》不也是描绘着与父亲共度一年的主题吗（真好奇明日香学姐听到决赛的演奏会怎么想）？

丽奈说着曲目背景的介绍，这个节点丽奈的父亲也正在奥地利。

京阿尼（乃至大部分日常题材）动画中，家长尤其是父亲这个身份，往往是缺席的。

但在悠风号里，各种家庭关系也得以提及，希望有相关的课题去深入研究。

久美子对该曲的初印象是宏大：

但丽奈特别提到了，第三乐章（拥有小号和上低音号多重独奏）不是这样：

在看到这里时，不禁想到史铁生在《我与地坛》里的字句：“如果以乐器来对应四季，我想春天应该是小号，夏天是定音鼓，秋天是大提琴，冬天是圆号和长笛。

”

久美子啊，当时不懂曲中意，现在已是曲中人了——

在快要结束的时刻，也聊聊本季的叙事节奏问题。

我觉得把整个一季度的剧情合起来看，节奏问题不算大，毕竟有小说原作、以及故事中北宇治吹奏部的时间线在框定节点。

让我比较难受的是单集内节奏与高潮的安排过于紧凑。

一般20-30分钟的单集，差不多前三分之一节点有个小波峰作序、近结尾来个大波峰以引出后续就完事了，而本季里有好几集的波峰都快拉成心电图了，一会儿来一个，一会儿又来一个，同时把一些明显是观众期待的桥段精简掉（实在塞不下，且需要考虑成本？

），导致一种稀碎感，进而就造成情绪递进上传达的偏差。

所以表面看第10集至本集，关键角色间、剧情发展上就越来越脱离正轨，其实内在还是有主轴的。

或许之后京阿尼会出个总集篇补一下，或调和一下节奏，比如把一些支线的波峰去掉。

最后还是那句话，当你在剧情里迷了路，或不知道该采用怎样的立场时，请相信绿师傅。

信小绿，永不走错路。

感兴趣的话，可以留意观察下小绿在本集的态度和选择。

事件37[Ep.13]：全国大赛开赛前五日，北宇治种植樱花树这个场景在樱花树前集合的是久美子所在的高三毕业班，不是吹奏部，所以长笛声部只有小田芽衣子一人在列。

仔细看可以发现吹奏部的人都站在一起，小田芽衣子身前是高久智惠理，身后就是久美子、小绿、叶月三人组。

森本美千代在哪里呢？

事件38[Ep.13]：全国大赛开赛前四日，吹奏部紧锣密鼓排练中这里是全国大赛正选座位，长笛组的阵容已经固定，无需赘述。

事件39[Ep.13]：全国大赛开赛当日，进场前准备工作确定演出顺序后，各校吹奏团队在大厅取出乐器作好准备，等一下就要去排练时准备，再就是舞台幕后的候场了。

这里山根和芽衣子正好“见证”了低音组的两个“爱的抱抱”，小田芽衣子估计在拼装笛头，山根倒是很轻松，短笛早握在手了。

泷老师过来招呼大家出发。

事件40[Ep.13]：全国大赛开赛当日，排练室最后的“北宇治Fight”部长久美子和领队丽奈进行了赛前发言，对比两个人的发言侧重点应该也很有意思，丽奈是一种面向目标的势在必得，久美子是一种大爱。

这一段还穿插了久三年全体吹奏部成员的近照与姓名，我们得以知晓长笛声部两个一年级新生的名字：吉田巧美（短发妹）、水井阳向（发箍妹）。

最后是久美子从《合奏比赛》篇刚接任部长时的不知所措、结结巴巴，到如今的可靠前辈的转变。

这最后、最初、再一次的“北宇治Fight”包含了太多，而久美子用劲全力喊出——

事件41[Ep.13]：全国大赛开赛当日，舞台候场因为久美子在刚才的誓师发言上说了喜欢泷老师，所有丽奈模仿本季第11集里夏纪对优子做的“食指怼脸”，也对久美子开了个玩笑。

紧张感稍许缓解，下一幕久美子就要带领大家前往舞台了。

蕾实作为老前辈，在给巧美打气吗？

事件42[Ep.13]：全国大赛开赛当日，登台全员就绪，指挥泷老师上台，向评委与观众致意。

镜头给到开篇的重要演绎者：单簧管声部和长笛声部，镜头正中间正好是两个声部的声部长，高野久惠和高桥沙里。

两人身后是两个声部的中坚，端田麻椰和山根 つみき，在后面是圆号声部一年级新锐三木美乃。

事件43[Ep.13]：《一年の詩〜吹奏楽のための》泷老师走上指挥台，微笑环视这支不懈努力走到如今的团队，轻微点头，抬手准备——北宇治要在全国大赛的舞台上，向观众讲述属于自己的、献给吹奏乐的“一年之诗”。

随着泷老师的目光，高久智惠理与高桥沙里也举起各自的单簧管与长笛就绪，好像迎面已经吹来《春天，崭新的气息》：

单簧管低沉舒缓的乐音将仿若春日清晨朦胧日光里的物事缓缓道来，笛声轻巧婉转接入，好似枝头鸟鸣、春芽轻颤，紧接着是梨梨花的双簧，稳健收敛的音色使得木管三重奏的层次饱满，万物逐渐复苏。

这时，长笛一声部（以及其他声部）加入叙事，做一个承上启下。

二声部紧随其后，开篇来到一个小高潮，阳光越过山头，普照大地，一切生机勃勃：

众乐齐鸣，长笛二声部沉浸其中，蕾实不忘注视泷老师的动作、把控自身节奏，小田芽衣子则胸有成竹，眉头微垂，显然已将自身带入乐曲的叙事：

山根灵巧打起颤音引出其后圆号与长号的气势磅礴：

主题回归后，伴着熟悉的旋律，久美子回忆起自己与吹奏部部员们的点点滴滴，久一年招新会上，明日香学姐魅力四射，背景里就有当年的长笛声部部长姬神琴子：

在或许是“夏”的章节，节奏紧锣密鼓展开，仿佛体现了部员们辛勤的排练，以及久美子经历的种种矛盾、冲突及解决……在久一年的排练中，特别用一个镜头回顾了当时的单簧管和长笛声部中坚：

随着竖琴的一段拨弦，仿佛翻过书页，躁动不安消去，弱奏的号声将断未断，铺垫出“秋”的步伐。

丽奈注释着泷老师，瞳孔轻颤举起小号——小号与上低音号的多重独奏开始，仿佛两人间若有若无的拉扯，暗流涌动中马林巴渐入，而随着泷老师的手势，小田芽衣子举起长笛——笛声的介入使整个氛围显出一种“无法理解、和解”的寂寥。

随着乐曲继续，久美子也回忆起自己经历过的种种争执、困境——久一年的小号选拔事件、久二年小奏和夏纪的争吵、明日香学姐的不甘与不屈、自己曾在宇治川大桥上的飞奔——不甘心呀，不甘心！

随着竖琴灵动的音色，笛声悠远，转换了情绪，秋末的困扰和纷乱，随着冬日的初雪变得沉静。

一切变得洁白而模糊，前辈们陆续挥手告别，好似梶井基次郎在《七叶树花——一封私信》末尾提到的，“一年当中我最不喜欢的时期就要过去了”。

别了，南中四姬镜头切到明日香学姐送给久美子、又由久美子在大赛前“传授”给小奏和真由的那首《吹响吧！

上低音号》乐谱标题，随之而来的是铜管组银瓶乍破的齐奏——冬去春来，百花盛开。

四季流转，这是三年级部员的最后一舞，也是一年级部员最初的高歌。

这是久美子青春的落幕，但何尝不是久美子崭新未来的开篇呢？

吹奏吧，尽情吹奏吧。

此时此刻，没有什么遗憾，全力以赴吧！

泷老师张开怀抱，好似要把这支由他精心打造的团队托举而上——左手指示全体跟进，右手高举，强音将故事的结尾推向高潮——

继而万籁俱寂……倏然，一束光如一出好戏幕后的彩蛋，偷溜出来。

高桥沙里的笛身回归最初的主题：

减弱的颤音中，好似一只可爱的青鸟，接着树梢轻轻跃起，再滑翔着飞入澄澈的碧空。

以单簧起，至长笛终。

幕落时分，曲声化诗。

演奏结束，泷老师转身下台，面对评委与观众，再次致谢。

事件44[Ep.13]：全国大赛开赛当日，颁奖环节部长久美子与副部长秀一代表北宇治站上领奖台，那是久一年时晴香与明日香曾到达的地方。

这一次，北宇治吹奏部能实现前两代学姐学长们的期翼、迈入至高领域吗？

镜头切换过紧张等待的部员们……山根都不免抱拳祈祷（这个坚定的眼神是有一点声部长的气场了）：

随着评委宣布，一切尘埃落定——金奖，这一批北宇治部员做到了！

镜头下，蕾实、牧誓和小田芽衣子不禁激动落泪：

紧紧相拥（牧誓和蕾实这个双马尾CP也可以磕，算是实锤了吧）：

事件45[Ep.13]：全国大赛赛后赛后花絮是通过演出表旁的静态图展示。

泷老师忍不住落泪的场景，恰好被长笛组看见，阳向和沙里都哭了，蕾实现在倒是情绪恢复，还忍不住笑起来。

背后似乎还有芽衣子。

此次大赛，除了开场就与久美子聊天的晴香和香织学界、因为没赶上被拒之门外祈祷的夏纪和优子，MONAKA的另两位前辈加部友惠和森田忍也来了。

赛后初代MONAKA核心成员和学姐来了个传统的大合抱（在《合奏比赛》篇开场的照片墙也可以看到），不过收到加部友惠关照的小日向梦、大概是跟着釜屋燕凑热闹的井上顺菜也加入了这个行列，瞳拉拉则兴冲冲跑过去准备来个“完全体”。

幕间6[Ep.13]：久三年长笛声部各部员实战盘点就长/短笛声部而言，九美子同期的铁三角以及一、二年生都算挺圆满了。

《一年之诗》以单簧开场、长笛和鸣，多重独奏里一二声部也参与点缀，最后则是长笛收尾。

演奏过程中长笛组加起来比“传奇耐删王”秀一的镜头都多，甚至可算是露脸最多的声部了。

高桥沙里的Solo作用看似超越伞哥、山根这“第三代短笛大魔王”闪耀全场、小田芽衣子和蕾实也给了好几个关键镜头。

蕾实更是大赢家，不仅作为“二代目”带队MONAKA拿了个京都府B组金奖，全国大赛也夺金，还终于确定了和牧誓的CP位（喜）。

对久三年的长笛声部而言，阴霾散去，拨云见日，真是太开心了（就是不确定这么完美是不是在迫伞……那么简单梳理一下久三年长笛声部部员们各自的实战战绩吧：

其中比较存疑的是没有在正片里给到演出座位镜头的京都府B组比赛，由于蕾实是MONAKA的领队，也是MONAKA里长笛声部实力最强的，所以判断为一声部（甚至Solo，取决于选曲）问题不大，但平石成美和水井阳向到底是如何分工则不甚明了。

希望后续有同好能继续考据。

从意志传承角度来看，长笛声部也经历了姬神琴子时期的“不结盟快乐演奏”、井上调和伞木希美共同代理的蓝色时期、再到高桥沙里领衔的稳健平衡、推陈出新一代、以及未来山根为核心与其他木管广交友、深合作的全新世系，这个声部的部员们承前启后、不忘初心，也在主角团的剧情外，为这个系列情节的纵深丰满、为北宇治吹奏部的成长壮大发挥着不可替代的重要作用。

最后还是借着第13集的人物介绍，来重新认识一下久三年夺冠一代的长笛声部全员吧：

幕间7[Ep.13]：京阿尼长笛作画槽点（轻科普）话锋一转，因为《一年之诗》的演奏作画里出现了许多长笛的近景甚至特写，就莫名暴露了一些作画上的不严谨，令人难绷。

顺带也聊聊长笛的一些配置。

令人印象深刻、也是最好奇的，首先是高桥沙里的长笛配置。

京阿尼或许是所有长笛采用同一款雅马哈的原型，如果是这样，那参考伞木希美的乐器考据，长笛声部用的应该都是YFL-411。

其中YFL的意思是“雅马哈长笛”（YAMAHA FLute）。

411这个数字里，左侧的4是系列编号，意味着4系长笛，雅马哈目前应该有1-9系，粗浅理解的话，就是含“银”量和是否手工了，例如最初阶的全镍银，到笛头纯银、笛身镍银，再到全纯银，然后低号码是自动流水线生产，高号码是人力手工生产（也就是控音之类细节会细致很多，不过我个人有些怀疑里面有工匠情怀）；中间一位数字是长笛配置（键位设置），关系到三个指标：开孔/闭孔、直列/曲列、有/无E分割结构，这里1对应是闭孔&曲列&有E分割结构；右侧的1可以理解为这个系列配置下的版本号，1就是原始版本，是一些细部的升级。

一般而言，从零开始的初学者如果选雅马哈，首选是2系，比如212这种，性价比较高。

而YFL-411这种4系，怎么说呢，算是初阶和中阶的过渡，算是一条腿迈入了专业门槛，但还不能完全过去。

所以伞哥用4系是挺合理的，甚至暗示了她业余顶尖、专业不足的定位（伞哥初中参赛曲目《鞑靼人舞曲》如果没有进行针对中学生的配器改编，那难度老实说你指法和气息跟得上，音色也未必完满，所以搞不好是乐器的锅）。

但是反过来看，伞哥刚加入吹奏部，爸妈就舍得直接来4系，说明伞哥家的富裕（当然，霙这种被拉入团直接上双簧管，是有点生猛了。

从《利兹与青鸟》里霙会弹钢琴的片段，或许能猜到她的家庭氛围，也就可以理解吧）。

好了言归正传，从上面的介绍也能看出，除去材质、是/否手工，长笛有一些特定的配置参数，包括：开孔/闭孔，直列/曲列，有/无E分割结构，B/C尾管等。

这几个配置是选择适合自己的长笛时需要重点考虑的（当然还有些细节和癖好的配置，比如管壁厚度、法式/德式按键、焊孔/拔孔、销钉、吹口、配重、音桥/音环等，太细节了，在此不深入探讨）。

正好我手边就有两根配置上截然不同的长笛，可以作示例。

长笛A是我入门时用的，长笛B是考级后更换的。

我把她们放一起来对比，如下图所示，开孔/闭孔：如图中浅灰色箭头指示，这个非常明显，顾名思义是指长笛笛声的五个按键是有孔的还是密封的。

如果选择了开孔型号，可以想见指头按不密就会漏音、甚至无法发音，所以更考验指法的标准性。

不过开孔也增加了长笛的功能，例如吹微分音、滑音之类。

如果是开孔，通常情况下就是开这五个孔，要么五，要么无（汗），正常的长笛不存在只开了某几个孔的情况。

如果担心一下子适应不了同时按住五个孔，不用担心，长笛厂家都会送孔塞，可以先全部塞上，一段时间拿掉一个，渐渐熟悉（不过还是今早上手，因为孔塞是塑胶的，用不了多久就可能形变了，需要单独买，虽然很便宜就是了）。

演奏感觉上，有些人觉得开孔能更细致地感知吹入的气息和笛声震动之类，音色上也各有说法，这里就不详述了。

直列/曲列：主要看图中红圈部分的两个键，这两个键如果和前后的其他键呈一列直线（长笛B）就是“直列”，如果稍微向前凸出（长笛A）则为“曲列”。

这里的“列”其实就是键“站”成的队列了，一队是笔直的，一队有个弧度。

不考虑音色的话，对手小的人（例如小朋友）、或初学者，我个人比较推荐曲列，因为更接近你左手无名指手型的位置，也就更好按键。

按得准，姿势标准了，才能吹得好。

有/无E分割结构：注意看图中黄圈里那条竖直的金属“棒”，它不是按键，而是一个传动轴，被称为E分割，是因为有它的话能带动控制旁边右手的按键，使得相同指法下吹奏高音E（mi，简谱记3）时能用更轻松的气息发出更准的音。

这其实算一个长笛按键系统的优化点。

不过这里还可以细分为外置E分割（长笛A）、内置E分割（长笛B）、无E分割。

外观来看，外置E分割就是这根显眼的竖直轴了，内置E分割外观上和无E分割应该是一样的（这个我不是专业，说错请纠正）。

内置E分割的原理是，在键位下方吹孔表面多一层开孔的金属片，以调整气息的流通情况，达到音准上与位置E分割类似的效果，同时让长笛外表更简洁。

B/C尾管：长笛由笛头、笛声、笛尾三个主要部分构成，笛尾又称为尾管。

如图篮圈所示，B尾管（长笛B）直观来看就是更长、多了一个按键（以及控制它的附属的一些按键结构）。

就功能而言，B尾管长笛比C尾管长笛多向下吹一个B音（si，简谱记7）。

当然长度长了音色浑厚、有手感云云，非专业演奏者其实不用非常在意啦。

这里还得提一句，这些结构没有优劣、高低之分，都只是为了乐手能找到适合自己演奏风格的设置，只有最适合自己的，才是最好的。

从上面极简的介绍可以看出，适合初学者（或者说让演奏更轻松）的配置比较推荐：闭孔、曲列、有E分割、C尾管。

了解了这些小知识后，再来看高桥沙里的长笛，首先肯定是闭孔。

然后虽然看不见尾管的具体按键，但可以从长度以及键轴数量来确认是C尾管，再来明显能看出E分割结构。

最难判断的是列类型，特写长笛的那个镜头有些许仰视，且沙里按下了G键，一时难以判断和邻键的角度。

不过从沙里近照的那个镜头可以看出，在她左手无名指抬起时，键位自然开启状态下明显与邻键有角度，所以是曲列。

沙里的长笛是闭孔、曲列、有E分割、C尾管，和伞哥的配置一致，都是特别好演奏、能给演奏者带来吹奏的快乐的配置。

其次，再来看一个难绷的槽点——京阿尼啊，你长笛结构和指法做得那么细腻，口型怎么如此离谱。

沙里这下唇离吹口十万八千里，吹了个寂寞（等等莫非是啥特殊的哨音技巧？？

）口型方面其实是在确保大标准的前提下允许有一些个人的小风格，这里不展开讲了，给一点专业长笛手们的口型图吧：

右边四名演奏家：左上崔娜卿，左下帕胡德，右上格拉夫，右下Matvey Demin。

老马（老马？

小马！

）正好有个类似沙里的角度，可以对照着看：

另外，其实大原则是只要音准、音色不影响，自己吹着习惯，啥口型都没要求了。

不过呢，下面这种阴间的歪嘴战神是反例，凡人建议不要模仿：

“爆裂”可夫那么，京阿尼是不是打从一开始就没搞清楚长笛的嘴型和手型呢？

为此可以看看制作组对久一年和久二年长笛组的刻画……然后发现之前其实是没有本季这么明显的问题的：

第一季关西大赛《三日月之舞》演奏中的姬神琴子（右）和渡边恒（左）

第一季关西大赛《三日月之舞》演奏中的杂贺赖子（右）和小田芽衣子（左）

第一代短笛大魔王的嘴型细节，可见吹孔位置是正确的

到了剧场版《誓言的终章》关西大赛《利兹与青鸟》演奏中，高桥沙里担当第二代短笛大魔王，吹口位置也是对的

关西大赛《利兹与青鸟》演奏片段中的长笛组

《利兹与青鸟》中的小田芽衣子俯视图，清晰可见吹口和嘴唇位置（没有第三季吹口外翻的作画问题）

侧视图，这里伞哥的嘴唇稍稍偏离吹口，不过建模组还是严格遵循吹口和按键呈直线来绘制长笛的，所以看上去还比较自然

伞哥与第三季沙里有一个类似的正面图，可以清晰对比两者的差异

这个俯视角度能更好地理解为何第三季的作画有问题

《利兹与青鸟》里的排练片段，也非常精致

《利兹与青鸟》里有一个跟第三季类似的长笛结构特写，可以对比看看配置

这一段伞哥最后吹破防，可以听出因为嘴型无法维持，到最后出现吹呲的效果（另外，整段的声音都略带干涩，细节体现人物的心情很到位……）

唯一有点问题的大概是这个后视图里右手拇指的位置，拇指的作用是托着长笛，像这样扣是产生不了合理的力的……不过无伤大雅（其他时候的拇指位置大体是正确的）事件46[Ep.13]：尾声长笛声部是北宇治吹奏部不可分割的部分，一段长笛史，五代北宇治，正是在热爱着吹奏活动、热爱着吹奏部与北宇治、热爱着长笛的人们的努力下，整个声部与吹奏部的大家一同迈向了更高的舞台。

第13集片尾回顾了久一年全国大赛铜奖阵容，渐变为久三年全国大赛夺金阵容，可以发现北宇治吹奏部的欣欣向荣。

而作为整个吹奏部可说是最默默无闻（除了伞哥）的声部之一，长笛声部从最左侧站位移到了最右侧，不变的是这群可爱的部员的笑容。

小田芽衣子、高桥沙里、中野蕾实还和井上调、姬神琴子等学姐联系吗？

不知道这些已经毕业的部员，还会在学业之余，黄昏清晨寂寥的时候，开启琴盒轻抚昔日的“挚友”吗，亦或真的走向了专业的发展道路？

从《三日月之舞》到《月光所照亮的三片风景》再到《一年之诗》，祝愿她们心如月色宁静，身沐灿烂朝阳。

参考文献（拓展阅读）：- 吹响吧！

上低音号 系列动画- 吹响！

上低音号/第二年吹奏乐部成员介绍. 萌娘百科. 2024.- 吹响！

上低音号/合奏比赛队伍介绍. 萌娘百科. 2024.- 北宇治高校吹奏楽部. Pixiv. 2024. - 劇場版 響け！

ユーフォニアム～誓いのフィナーレ～ 新北宇治高校吹部紹介 | 京アニショップ！

. Kyotoanimation official website. 2019. - 北宇治吹奏部可视化吹奏合集. Bilibili, Quanta233. 2024.- 京吹群像志. Bilibili, 梓川楓かえで. 2024. - 【吹响吧！

上低音号】盘点北宇治吹奏乐各声部历史第一阵容. Bilibili, 梓川楓かえで. 2020. - 【吹响吧！

上低音号】盘点谁是北宇治吹奏乐部的刺头王. Bilibili, 梓川楓かえで. 2020. - 京吹合奏比赛系列. Bilibili, 缨花香の小米. 2024. - 京吹姓名标注系列. Bilibili, 缨花香の小米. 2023.- 合集·吹响吧！

上低音号3. Bilibili, 缨花香の小米. 2023.- 爆肝！

京吹动画中121名角色的总戏份排名. Bilibili, 龙宁缔造者. 2024.- 【三年大赛 五次选拔】北宇治历届正赛编制一览. Bilibili, Glucose葡萄糖. 2024. - 響けユーフォニアム登場キャラクターまとめ. 油管, Mr.かたくなる. 2024. - 京阿尼人物志. Bilibili, 京阿尼语料. 2024.- 京 吹 宇 宙. Bilibili, Joker冬瓜. 2024. - 京吹1，各乐器のBb. Bilibili, 很阅. 2021.- 京吹2过场，各角色的音阶. Bilibili, 七方禁行. 2022. - 吹响上低音号 久一年吹奏乐部成员明细. Bilibili, A罗歪. 2021.- 从久二年出场阵容试析得废金的原因. 吹响次中音号吧, 80th_fan. 2022. - [自制字幕]利兹与青鸟-山田尚子-访谈. Bilibili, Consuegra. 2020. - 【熟】利兹与青鸟：声优评论音轨Part1【種崎敦美×東山奈央×藤村鼓乃美×山岡ゆり】. Bilibili, 南條愛乃_Official. 2023. - 《利兹与青鸟》拉片解析. Bilibili, Gloxxa. 2024. - 【合奏比赛篇】组队名单及比赛结果. Bilibili, 广濑康穗_Official. 2023. - 【吹响吧！

上低音号】小说合奏比赛曲目合集. Bilibili, 价值6个硬币的昵称233. 2022. - 北宇治高中吹奏在久二年的大赛成绩分析，如何问责？

. Bilibili, 京阿尼语料. 2020.- 【长笛三重奏】月光所照亮的三片风景 フルート三重奏曲 月明かりの照らす３つの風景 高橋宏樹作曲. Bilibili, 帮滂并不明白. 2023. 注：被引作者如认为引用有任何不妥，请联系我修改或删除，感谢！

致谢- 京吹学报- 感谢各社区对京吹系列热烈的讨论与贡献，在此限于本人能力无法一一罗列，向每一位吹吹人致意问候与谢意！

京吹系列是我最喜欢的校园题材动画作品，没有之一。

初看TV一二季，我开始喜欢并关注吹奏乐；再看《利兹与青鸟》，我刷新了对动画电影的认知，时至今日这还是我最喜欢的一部动画电影；终看最终乐章，我只感觉被彻底的“诈骗”了。

久美子她们的故事以这样的结局结束，恕我不能接受。

久美子就不配吹个独奏？

历经近十个春秋，京吹系列动画才迎来了完结。

可是，久美子的故事却没有按照原作画上完美的句号，而是因为莫名其妙的改编，而留下了难以言说的遗憾。

最后的演奏中，黑江只要吹soli就好了，但久美子要回忆的事情就多了 不论是想要体现青春的遗憾还是要与第一季的情节相呼应，京吹动画就算是要按照现在的结局走，也完全可以做的更好。

之所以京吹3的观感如此割裂，就是因为前11集的剧情没有为最后的结局作出相对应的适配。

第一点就是，黑江不一定要按照原著来吹低音号，她可以演奏小号或者提琴。

而且还有很重要的一点就是，黑江的演奏能力必须远远高于北宇治的原班人马。

否则像现在这样，动画中两人有着不分伯仲的水平，那就没有理由不让久美子吹独奏。

（一是多年来的感情，二是黑江已经夺过全国金。

）这样改编同样也能体现青春的“遗憾”，并且更能引起观众的共鸣。

第二点就是，久美子她们的目标是夺得全国金，但是京吹3一直以来向观众传达的情绪就是围绕着谁吹独奏而展开的。

以至于在很多观众心中，谁吹独奏这个问题已经成为超越了全国金而成为剧中的核心矛盾。

因而最后久美子落选，给观众造成的情绪落差之大是可想而知的。

第三就是，这样的改编，根本不符合京吹系列一直以来的基调。

这是一部改编动画，平稳落地就是对观众最好的呈现。

若真有能力改编的让作品整体水平更上一层楼也好。

但是像京吹3这样的乱编胡说，完全是在戏谑观众。

还有秀一怎么没戏份了？

依我来看，京吹3完全可以称的上是近些年来改编动画的“翻车”代表作之一。

无论是剧情还是人物的塑造，都非常的失败。

事到如今，说这些也无济于事了。

还是感谢京吹在这些年的陪伴。

最好在未来能出个剧场版，补全一下久美子和秀一的故事。

剧情安排上变成了平票+久美子因心理原因而未能发挥真正实力=测试丽奈是否被久美子改变，答案是丽奈仍然坚持自我。

这样的答案虽显然，但凸显了久美子人物的没有成长，脱离了主题：丽奈有强烈的内驱力，高中时期始终保持着真实自我。

久美子像是真实自我被社会性自我（他人的期待）压制，从始至终久美子表现的人格特征都是周围人和观众希望她具有的（不具攻击力、可以倾听并理解任何人、所表达的愿望与大众愿望一致等），行为上则表现为在任何人需要的时候出现（也是剧情需要）、个人愿望（与丽奈合奏）让渡于群体/他人愿望（为他人实现他人的自我而奉献）。

像丽奈一样发现并坚持真实的自我是久美子的目标，因此久美子在追寻真实自我中被丽奈这样的人吸引是十分合理的。

故事到了最后，人物成长上要回答的是久美子的真实自我仍被压制，还是有所抬头，12集作者给出的答案是久美子在对自我的追寻中失败了，成为了为社会/他人进步的无意识工具；与之相对的，是丽奈、黑江、泷和社团实现了愿望。

这导致京吹最后的价值观有一种“个人为社会/他人服务而压制自己才是'正确的人'”的虚伪正义，这种价值观完全不是久美子追寻的丽奈那种真我，而是一种原地踏步，所以说脱离了“成长”的主题。

之所以说虚伪，是因为不能理解并为自己的人如何真正为他人，更好的价值观这季也给出了，是“平等的对待自己和每一个人”，而剧情刻意让久美子不能平等的对待自己了。

这种剧情刻意的不公平让京吹显得很割裂，毕竟前期一直是积极向上、每个人都能展露真我并进步，结果最后到了主角这里，万众期待中久美子的真我被泯灭了，曾经帮助过的人中只有小奏愿意帮助久美子。

这个剧情在现实中可能会发生，但这部作品中不应该发生，所以说剧情真令人看不懂。