JOJO的奇妙冒险黄金之风

布特里请给我锁死——！

荒木老师画的布特里（漫画）本来以为像jojo这样的热血番一般只有打架和基情……没想到里面还是有一点BG感情线在，我之所谓认识布特里的契机也是因为在正式入坑第五部之前发现不少人都在通过动画和原作讨论这对而产生了兴趣。

就拿第五部来说，布加拉提和特里休这对不管从原作还是动画看都相当好吃。

电梯中的两人牵手一个是热情组织的干部，一人率领六人小队的超厉害队长，一个是老板的女儿。

表面上一开始布加拉提只是接受老板的命令护送特里休到老板那里，途中遭遇各种追杀，还因为执行命令和特里休闹僵，但在经历了纳骨堂一战后对这两人真的印象太深刻，布加拉提对特里休那种超乎寻常强烈的责任感，为了一个女人背叛组织（当然这是在他看清老板的真正意图的情况下）甚至后来全篇为了特里休牺牲了两次，两次招致的结局都是死亡。

特里休对布加拉提的感情，则是荒木通过小飞机作为引线明示了是一种喜欢和仰慕，布加拉提在特里休最绝望的时候拯救了她，让她看到了活下去的希望，和小飞机的对话也表露出了她作为一个女孩子的心思——想要他关心自己，想要更加了解他。

（然而这些都还是特里休的无意识，天才儿童小飞机看穿了一切） 少女懵懂的恋芽才刚刚开始，他们只相差5岁，本来有许多美好的未来和发展成爱情的可能，这份感情却又伴随着布加拉提的离去而不了了之。

她甚至不知道布加拉提在斗兽场濒死前对“她”说的那些话，换作任何一个女孩子，都不会不为布加拉提这个男人所动吧。

【九天的时间真的是太短了…… 关于布特里这对的感情呢，本篇完全可以看出来， 是休→布，说休单箭头布好像不太标准……因为也有布对休的感情表现，就比如在原作斗兽场那段，布加拉提看到假的特里休的那段显然有些微妙（布看到假的特里休的眼神，连续问了三次特里休“是你吗”“真的是你在那里吗”作为强调）后来在被假休扶到斗兽场时候路上说的话把自己家乡的房子留给特里休住，想让特里休过幸福生活的那种温柔也真的很让人感动，所以我觉得这两人应该都是对方在心中有一定份量但都无意识到，这种说法可能比较好？

其实这两人都只是需要时间而已……有时间的话一定早就发展成爱情了啊 （布加拉提应该是责任感比较多，但在特里休遇险的时候激动的吼特里——休那两声也耐人寻味x）官方同人小说紫烟里也在14年文库版中专门写了特里休的一个专场撒了布特里糖刀_(:з」∠)_ 【他是一个过分的人，拯救了我却又丢下我一个人】（暴哭 布特里是官方推是真实的，而且他们的替身也是特别夫妻相配一脸，这对荒木也画了（

钢链和辣妹（原画深情跳舞）布加拉提和特里休这两个命运共同体也不时让我想起了创圣EVOL的jin和柚叶……两对未亡人cp，都是在心中不知名的恋爱刚刚开始的时候，男方为了女方牺牲，成了意难平，但在平行世界里jin和柚叶以另一种形式HE了。

当然JOJO系列也不是完全的死局，在JOJO第六部最后因为普奇神父的影响产生了新世界，旧世界的人都会带着记忆到新世界，死人则会以替代品的形式出现在新世界，以徐伦一行人的替代品为例子，布加拉提是否也能在新世界以替代的形式“复活”重生？

如果是这样的话，特里休迟早也会在新世界和素不相识的新世界的布加拉提再会吧。

个人觉得这其实应该是荒木最后留给我们的仁慈，像EOH（天堂之眼）里，布加拉提等人就被dio复活，后来走了生存if路线，这些剧本都是由荒木监修过的【这老妖其实也想试试走全员生存结局看看的吧？！

而JOJO已经证实存在平行世界，那么或许是会存在一条布加拉提生存if的世界线。

不管是新世界还是平行世界也好，只希望布加拉提和特里休这对能在另一个世界线幸福！

FFF现场♪(^∇^*)（老板你冷静2333）

文/嘉钰 随着28日晚上两集连播，《JOJO的奇妙冒险：黄金之风》的动画也以豆瓣9.6的奇迹高分落下帷幕。

乔鲁诺打败迪亚波罗成为了组织的新老板，而迪亚波罗在黄金体验镇魂歌的替身攻击下，不断重复着“死亡”的体验。

正义的主人公最终获得了胜利，万恶的大反派得到了应有的惩罚。

JOJO的主题也被恰到好处地印证：人类的赞歌就是勇气的赞歌。

JOJO有着不同寻常的画风，出乎意料的剧情，三十多年以来几乎从未令读者感到厌倦，是少年漫画的必看之作！

这部发行量超过一亿册的成功作品，究竟靠什么征服一代又一代读者？

其实秘诀，就在于荒木飞吕彦的“黄金法则”！

纵横江湖的黄金法则在人才辈出、竞争异常激烈的日本漫画界，要能够厮杀出一条血路来，非得有些独门秘籍傍身不可，不然分分钟就会被《少年jump》砍掉。

不老男神荒木纵横江湖，当然有一套自己的武林秘籍，他称之为“漫画的王道”。

在他眼中，漫画只有四个基本元素，那就是：角色、剧情、世界观、主题，再加上过硬的绘画技术。

漫画是最强大的综合艺术，只有这些元素相辅相成，才能组成一个完整的作品。

在《黄金之风》里，布加拉提小队的成员，每一位都个性迥异，替身能力也各不相同，却个个都赢得了观众的心。

这完全得益于丰满的角色设定，荒木的独门秘籍就是列一张人物调查报告，包括其身高体重、生日血型、喜好兴趣、性格特点，几乎囊括了一个人人生的所有细节。

这张图就是荒木大大的宝典有了这张调查报告，在构思说话风格、战斗过程、替身特性等要素时，就能一以贯之，不会出现前后矛盾的低级错误（敲黑板）。

替身使者是本人意志的体现，所以荒木给身为警察、执着调查真相的阿帕基设计了回放过去的忧郁蓝调；为既是小镇居民的保护者、又为黑帮一员的布加拉提，设计了连接黑暗与光明的钢链手指。

阿帕基的替身：忧郁蓝调但JOJO之所以与众不同，在于它坚持的一点：孤独是英雄的必要条件。

即使作为一个团队，战斗中也只能靠自己——这使得每个人都能够具备了强烈的存在感，各具特色、闪闪发光。

荒木说过，布加拉提小队虽然是由一群志同道合的人组成的，但说到底他们都是社会边缘的人物。

他们不存在大哥与小弟这样的上下级关系，在战斗时，每一个队员都是孤独的。

布加拉提宣布背叛时，队员们各自决定何去何从。

哪怕是完全听从布加拉提的纳兰迦，也无视了布加拉提“不要跟来”的命令，决心跟了上去。

纳兰迦追船而在解决暗杀小队和老板亲卫队的过程中，也几乎是单挑独斗。

队员们与敌人单打独斗但即便孤独，也要追寻自己珍视的东西，就算得不到社会的认可也在所不惜——这正是最出色的人生姿态。

也正因此，JOJO的人物才会丰满真实，给观众读者留下极为深刻的印象。

不想被读者无情抛弃，剧情就要往上走无论是漫画、小说还是电影，经典的娱乐作品一定要有魅力十足的剧情，而避免分分钟被读者厌弃的重要法门，就是剧情要永远往上走，一直积累“正元素”。

在《黄金之风》中，主人公乔鲁诺幼年沮丧颓废，但一位“盗亦有道”的黑帮教育并感动了他，使他产生了“正义”“希望”的价值观——这是他人生向上的开始。

认识布加拉提后，乔鲁诺贯彻“想成为黑帮巨星”的梦想，以击败毒枭老板为目标，虽然过程中有种种危机，但一一克服，最终继承了“箭”，成功进化替身并战胜了老板。

“所谓的觉悟，不是抱定牺牲的决心，而是在黑暗的荒野中，劈出前进的道路！

” 即使角色死亡，也不能让它成为剧情的“负元素”，死亡必须推动正向剧情发展，并且，他们伟大的精神要能被传承。

布加拉提的牺牲成为乔鲁诺战胜迪亚波罗的重要契机，他升天的场景更是成为了JOJO厨心目中的“世界名画”。

“乔鲁诺，我已经重生了”最关键的是精神代代相承。

因为作品有“传承”，这个主题，主人公的死亡或更迭才能为读者接受，也正因如此，它们才能成为永恒的经典。

世界观是逻辑性与现实性的完美结合“世界观”不是我们常说的三观中那个世界观，而是漫画中的世界，让角色们大展拳脚的地方。

即使是虚构世界，也要符合逻辑。

大到社会形态，小到一场棒球比赛的规则——写实的世界观离不开对每个细节的详细调研。

说白了，就是前期做足功课，容不得一点偷懒。

《黄金之风》中最大的组织——黑帮“热情”，在设定时就顾及到了每一个细节。

头目迪亚波罗，野心勃勃又顾虑重重，他通过支配所有的产业，掌控着那不勒斯全局，涉足毒品和政治。

布加拉提小队争夺遗产、成为干部、接受任务、以及后面的一切剧情，其实都和组织的设定一脉相承，暗杀小队和亲卫队的每一步行动也有因可循。

按照世界观的逻辑设计剧情，读者才能看得过瘾、沉浸其中。

“热情”的组织架构除了设定，布景考察也很重要。

《黄金之风》的高潮部分在罗马上演。

为了准确再现这座城市，荒木进行了实地考察。

动身之前，他先参考旅行指南做了不少功课，了解了罗马的地形、历史和建筑风格。

到达后，对参考资料上查不到的信息，如信号灯、实景建筑、交通标志、行道树等，做了严密的取材。

动画片头曲一幕，参考监督木村泰大在意大利拍摄的照片如果大家在意大利走一走，就会发现，《黄金之风》完全重现了实际上的街景。

黄金般的梦想是远航的风帆 《黄金之风》 落下了帷幕，乔鲁诺为了黄金般的梦想，以青春和生命作为赌注，他的热情和执着感染了队友，也感染了读者们，最终获得了黄金体验镇魂曲的能力。

“由真实所衍生出的真诚的行动，是绝对不会被消灭的！

”布加拉提更是突破了人类的极限，在被杀死的情况下，靠着坚定的信念与被乔鲁诺复原的身体，成了没有心跳的“活着的尸体”，坚持到了大决战。

最终，彻底破坏了银色战车镇魂曲，向乔鲁诺表示自己的使命终于完结，将希望托付给了他后魂魄消散、升天离去。

他的眼里有那不勒斯的海，他的心里有黄金的风。

“终极的英雄与耶稣基督有着异曲同工之妙。

他得到人们的尊崇，却不因此收取金钱回报，甚至可能悄无声息地离开人世。

即便如此，他还是要追寻自己心中的正义。

这才是真正的英雄。

”荒木老师自己也承认：若没有高举“人类赞歌”的大旗，《JOJO》会变成一部完全不同的作品，或许早都完结了，也不会如此广受好评。

荒木飞吕彦将三十多年漫画生涯总结出来的经验，慷慨地公之于众，这就是《荒木飞吕彦的漫画术》。

他忍不住大声吐槽：“这本书无异于公开商业机密，对我来说其实很不划算！

”如果说《黄金之风》中，黄金体验镇魂曲并不只是一个强大的能力，它同时代表着乔鲁诺的自我超越，也是第五部核心精神的体现。

那么也可以说，《荒木飞吕彦的漫画术》这本书，并不只是一部漫画创作指南，它同时代表着荒木飞吕彦本人对漫画创作的热爱、对后辈人才的期待，也是王道作品中，艰苦卓绝、不懈努力的黄金精神的真实再现！

《荒木飞吕彦的漫画术》是漫画大师荒木飞吕彦的创作公开课，以销量破亿的代表作《JOJO的奇妙冒险》为例，首度披露创作秘诀。

如何用首页紧紧抓住读者的心？

如何避免创意枯竭？

如何不露痕迹地植入丰富的信息？

荒木飞吕彦倾尽30年漫画生涯珍贵经验，以《JOJO》《龙珠》《孤独的美食家》等经典漫画为例，剖析塑造角色、构建剧情、打造世界观等关键环节，讲解创意实践的黄金法则。

书内同时收录40余幅手绘画作，封面由作者亲绘自画像与经典角色，堪称大师级创作课程，不仅是想成为漫画家的人，从事创意的人都应该读一读。

荒木飞吕彦的漫画术8.8[日本] 荒木飞吕彦 / 2018 / 新星出版社

JOJO的奇妙冒险之黄金之风终于完结了，迪亚波罗在受到乔鲁诺的“木大木大木大….”连环攻击后，掉落河里，本以为逃过一劫的他，殊不知他已经中了黄金之魂镇魂曲的能力，陷入永远也到达不了的“真实”。

他将得到无数次死亡体验，却永远也到达不了真实的死亡。

比无限月读还残酷的结局，这个下场绝对对的起他的所作所为。

另外一边，布加拉迪一行人中，乔鲁诺如愿当上黑帮巨星，但阿帕基、纳兰迦、布加拉迪三人的阵亡却是惨痛的代价。

在黄金之风的最终话中，通过一段回忆向我们揭示了原来布加拉迪一行人的命运早就已经被注定了，只不过是他们亲手解放了命运这个奴隶。

那还是在未遇到乔鲁诺，还没有准备迎战BOSS之前，在调查花店老板的女儿的死亡真相时，米斯达遭遇了奇怪的雕像替身能力后才知晓的真相。

这种雕像能力的神奇之处在于，它会印刻出周围即将死之人的相貌以及死相，触碰到他的人就会选择平静的死去。

花点老板的女儿就是因为从雕像中看到父亲以及自己的未来，才选择抱着雕像坠楼而亡。

布加拉迪小队的人自然是不信命的，在米斯达攻击突然出现的石头后，发现石头居然变幻成了有着布加拉迪样貌的雕像，中枪后的雕像还如同活了一般呼吸并吐出液态物体，跟真人中弹吐血十分相似，看到这一幕的米斯达在听闻雕像师的解释后慢慢理解了雕像真正的含义。

从逼问到恳求，雕像师终于开口告诉米斯达，试图改变石头雕像的形状或者毁灭它，可以起到一定的阻止效果。

于是米斯达抱着石头跳下了窗户，石头摔碎裂成碎块，而他自己也摔到车上受了轻伤。

随着他们的离去，一旁碎掉的石头逐渐浮现出了阿帕基、纳兰迦、布加拉迪的面庞，这似乎就是昭示着BOSS之战中死去的三人的命运。

当时的米斯达并没有吐露真相，即便他预感到石头的预知也许就是真实的命运，但他们还有未完成的使命，他们不甘心做为沉睡的奴隶。

既定的死亡结果，未知的旅程，结局不能改变，却可以通过中途的很多事情的努力去得到意想不到的效果。

布加拉迪一行人开拓了具有深刻意义的道路，乔鲁诺继承他们了他们的夙愿，作为新任黑帮首领之后，过去穷凶极恶的组织将不复存在，黄金精神将永远得到传递！

文章首发于公众号（一护vs鹏）https://mp.weixin.qq.com/s/u6QRoqD639bsPI7Tp5lzPg

“众所周知胸部是意大利黑帮重要的散热器官。

”没想到从来不看动漫的我会津津有味地看着一群袒胸露乳的时尚肌肉硬汉凹中二造型，被智斗反转折服，被黄金精神感动得一塌糊涂。

如果面前是黑暗，那就为自己开辟出一条光明的道路。

如果命运早已定好，那就为自己解放命运的奴隶。

撒丁岛回不到的过去，罗马城永远陨落的飞机，黄金色的天空和最最温柔的布姐，一路走好。

grateful dead是一支美国摇滚乐队的名字，荒木老师很有可能就是为了致敬这支乐队给普罗修特替身取名为the grateful dead。

但实际上grateful是感激的意思，不知道是不是荒木老师误作为great，日文原文标题就写成伟大的死，中文将错就错翻译成壮烈成仁，反而无比贴切人物形象与故事剧情，实在妙不可言。

壮烈，指豪壮激烈，暗含英勇无畏，为正义而牺牲的意思，布加拉提在绝境中毫不犹豫选择拖着普罗修特跳车同归于尽，来保证任务的完成，普罗修特虽是反派，但重伤弥留之际，仍然顽强攀附在列车车轮护盖上，不肯解除替身，双方都不可谓不壮烈；仁，儒家思想中的最高道德标准，广义上说，暗杀小队和护卫小队都有一套属于自的”仁“的标准，孔子说，杀身以成仁，也就是漫画里所说的觉悟，而孟子说，"仁者无敌“,所以觉悟更高的人获胜了。

JOJO里有漆黑意志和黄金精神的说法，但抛开立场，它们都是人类为了心中的”仁“而遭遇险阻，面临绝境时绝不退缩的伟大勇气的体现，这一点在JOJO第五部中表现的最为突出，暗杀小队的讨薪有其一定的正义性，护卫小队维护的其实是邪恶老板的利益，主角和反派的界限开始模糊，已经没有绝对的正义了，从航空史密斯和小脚的火中对决，到钢链手指和海滩男孩的觉悟之战，所有人都值得尊重，荣耀陪伴着他们，而这种壮烈的基调也会一直延续到整部结局。

说是几句，但这种问题一聊肯定就是无数句。

作为08年左右知悉JOJO大名，09年开始接触JOJO 老版OVA，12年看大卫社出品的动画第一季并持续追番至今，并在14年左右陆续补完七部JOJO漫画且仍在追八部连载的“半老JO粉”来为大家还原一下JOJO的“智斗”评价是怎么成型的。

首先得说，JOJO系列在14年星尘斗士动画推出之前在国内都算是冷门作品，12年动画未出之前你甚至还可以拿你看过JOJO在ACG圈子里吹一番牛逼自称是资深ACG大手子，算是曾经典型的“婆罗门作品”。

JOJO漫画第一部诞生于1987年，那时候日本大热的作品是《七龙珠》、《北斗神拳》和《圣斗士星矢》。

智斗智斗，一是“智”，二为“斗”。

“智”是“智略”，“斗”为“争斗”。

这部分可以挖的内容很多，日后有机会细细言说。

JOJO系列开始标榜智斗是打第二部开始，第二部主角乔瑟夫乔斯达经常会在剧情中为敌人设计一些小圈套并借此扭转战局。

这部开始荒木本人也打出了“拒绝武道会模式”的旗号，他不想让角色陷入“和敌人对战——战败——修炼变得比敌人强——打倒敌人——再遇到比上个敌人的更强的敌人——再战败再修炼”的循环之中，所以二部中反派柱之男的实力从一开始便设置的极高，乔瑟夫虽然也努力的修炼，但终究没达到柱之男的实力高度，主角始终比出现的敌人弱但却总能靠小聪明和耍宝获胜的设计在当时一水儿的王道热血少年漫画堆里无异于一股清流。

但波纹终归是有其极限，于是经过半年多的潜心筹备，第三部《星尘斗士》出现。

现在的很多观众不知道为何《星尘斗士》的影响力会如此之大，觉得其老套，殊不知《星尘斗士》才是为JOJO系列奠定了基础的扛鼎之作，本作中出现的敌人规避了“下一个登场角色的能力永远比上一个强”的王道路线，公路片的叙事手法虽然让故事结构变得松散但这在当年少年JUMP主流漫画中是一个异端性的做法。

“替身”这一战斗系统也被称作日本超能力漫画设定的一大突破——日本超能力漫画领域首个将人类精神能力具现化为人形的作品。

荒木在设计能力和角色时与金庸相似，看似天马行空，但也会给能力设计阀门阻止其膨胀（虽然六部后期确实有点收不住了）。

更重要的在于荒木的剧情架构手法其实从推理小说中吸收了很多东西，强调意外性与反转。

替身战的本质就是情报战，获知敌人的能力永远为优先项，敌人登场前总会玩一些花里胡哨的花样让读者跟着主角们一起去猜敌人的能力（比如花京院登场时用画笔割伤承太郎的腿，DIO时停不让波鲁那雷夫上楼梯，霍尔马吉欧把猫装进瓶子里……这些炫技其实对剧情发展都没什么实质性作用，但荒木就是近乎偏执的本着误导读者的目地把这些剧情加了进去），五部里的经典例子就是护卫组对战兹凯罗时的将一条船套在另一条船上的诡计，以及撒丁岛上金属制品战事先放出纳兰迦的航空史密斯在空中巡逻为最终的逆转埋下伏笔。

在解谜视角上五部也不局限于主角团一方，小脚战中便通过霍尔马吉欧的视角为观众呈现了纳兰迦航空史密斯的能力，那一集中狂轰滥炸的纳兰迦反倒像是反派，不断思考寻求破解之法的霍尔马吉欧更接近于传统意义上的主角形象。

JOJO战斗强调“短、平、快”，一场战斗接着一场，解说虽多但占篇幅很少，不拖泥带水。

（另外我个人觉得解说多也不是坏事，JOJO毕竟为虚构的超能力作品，许多设定作者自己也知道无法服众，于是就尽可能靠堆砌文字让读者代入进世界观中，一个愿意花大力气写一堆字来糊弄你的作者总要比一个“爱看看不看滚”的作者更容易让人接受。

当然荒木这人两样都占着，就像承太郎觉醒时停他就没怎么花心思解说）不少人评价荒木这人身为创作者有浪费设定之嫌，比如他极少设计重复的谜题，承太郎的时停能力读者已经知道了，于是破解时停的过程便不能带给读者乐趣，所以JOJO世界中全世界都知道承太郎的能力是时停，敌人不必费尽心力去试探承太郎的能力，读者也不必去重复观看试探承太郎能力的过程，再就是已登场角色和替身能力重复利用率低，JOJO系列中极少有敌人重复多次登场，读者和观众的阅读观看体验永远都是随着主角们破解了一个替身能力后就继续破解下一个替身之谜，截止五部漫画完结，荒木已经塑造了八十八个形态能力各异的替身及人物形象，截止七部完结，其创作替身形象和反派形象已近一百五十个，业界有其如此精力的创作者恐怕是凤毛菱角。

看过一些访谈或《漫画术》熟悉荒木创作套路的人应该知道荒木的创作既有严谨的一面又有随性的一面，这个可以单开话题来讲，这里不多赘述。

作者的创作跟书中角色们的行动是同步的，角色不知道他们下一秒会经历什么，作者也不知道他自己下一秒会画些什么，所以JOJO中角色时常会迸发出相当出色的应急反应，即遇到险境和不利因素从不退缩而是积极利用形和势寻找突破口，即便一些时候这个突破口来的十分强行。

《JOJO奇妙冒险黄金之风》是系列第五部作品，本部漫画诞生的年代是1995年，至1999年连载结束，原作漫画完结距今已逾20年，评论区还有提问看这作品都是什么年龄层的，其实一查就知道这作品可能和提问者岁数差不多大。

诚然，JOJO的智斗招牌一是时代造就，二是当年的同行衬托，荒木作为创作者JOJO作为商业漫画都存在一些创作方面的缺陷，有一些是当时的出版环境造成的，有一些是当时的读者们的阅读需求，还有一些是作者自身的局限性。

总之现在已然2019年了，互联网时代兴起，人们获取知识接受信息途径更多，所以JOJO中一些在当年被评价为“智”的要素放到现在看也成了“稚”，但“重情报重布局重方略”的创作思路则永不会过时，“抛出谜题之后根据线索解决谜题”的结构也不会过时。

“智斗”某种意义上除了有剧中角色之间博弈之外还有作者和读者之间的斗智斗勇，是作者通过各种技巧让读者忽视掉作品中的不合理之处全情投入到故事本身的智斗之路。

一个时代有一个时代的欣赏方式，当年的读者和观众们喜欢讨论剧情聊聊设定侃侃荒木生物学以及宿命论可以醉心于现实背景设定下的超现实世界观或JOJO的奇妙辈分，而现在的读者和观众们喜欢玩玩梗做做表情包比比白金和红王谁更强吹一吹荒木的音乐品味、学一学JOJO立……无论你是从什么出发点去看待这部作品都会发现它能为你提供无穷的讨论话题，这作为一部商业作品来讲我认为就是成功的。

荒木也是我极少觉得“聪明”的创作者，许多作家给人的感觉都是“傲慢与自大”，但这人你会感觉他很自知，读他的漫画术时这种感觉越发强烈，你会依稀觉得他十分清楚自己的创作缺陷在哪里，但这人却丝毫不避讳自己的缺陷，他自己也从不追求什么完美，单纯在紧跟时代做着加减法而已。

比起“藏拙”，他更多思考的是“如果将缺点变为优势”，这是十分难得的资质。

JOJO系列中没有完美的一部，就算是评价最高的SBR也有费城枪击案和前期赛马节奏冗长，许多替身战设计虎头蛇尾等缺点。

但同时JOJO系列中也没有烂作，就算是许多人的劝退作“幻影之血”其故事大纲也是脱胎自《吸血鬼百年惊情》和《悲惨世界》（荒木为了保证剧情大纲不崩加入了大量小说、电影托底，具体可见https://jojo.fandom.com/wiki/List_of_cultural_references_in_JoJo%27s_Bizarre_Adventure）。

想必豆瓣的评论家们也没什么人敢说《悲惨世界》是烂作。

同样，五部黄金之风的剧情大纲取自经典小说改编电影《教父》。

可以说JOJO系列的精神内核是文艺复兴时代以来的欧美流行文化杂烩（包含雕塑、绘画、音乐、小说、电影和宗教），之所以现在大家一提JOJO就是说梗单纯是因为梗文化门槛更低，更方便传播罢了，作为商业漫画作品其商业性使其就算不强调其文艺内核也要让读者观众有话题聊。

但JOJO系列绝不仅止于梗，它是荒木飞吕彦一个大活人六十年人生阅历的荟萃总结。

一个持续连载时间已经超过30年的老IP经历大浪淘沙如今依旧能够活跃在大众眼前并且维持一个基本的口碑，无论你喜不喜欢它恐怕都得承认这部系列作品以及作者可能确实是有两把刷子，即便你暂时说不清他那两把刷子藏在哪儿。

什么是黑，一味强调缺点对优点视而不见即为黑；什么是厨，虚构夸大优点对缺点避而不谈为厨。

文无第一，作为普通观众自然不需要对一部虚构作品事无巨细了解透彻，了解自己为什么会感觉有趣实际上是件很无趣的事，文艺欣赏本就是感性且略带盲目性的行为。

我能说出JOJO系列的50个缺点但同时也能说出它的51个优点，优点多过缺点甚至部分缺点还能构成作品的特点，此即“瑕不掩瑜”，于是这对我来讲是部值得反复观摩的佳作，或许对你不是，这也正常。

大部分观众对于作品的评价也无非是“好看”和“难看”，但问为什么“好看”和“哪里难看”，很多人都说不出所以然来。

毕竟不是靠码字吃饭的评论家，这种现象同样正常。

最重要的是希望大家不要丧失看番的本心，如果这部能给你带乐趣消遣那就去看，反之则不必在此投入过多精力。

——————————上面那段其实我在评论区也发了一条，重复发的理由是我难得写那么长一段儿不想浪费，而在动画长评区当然就再多提些五部动画本身。

动画制作是动画公司基于原作基础的群体再创作。

与《魔偶马戏团》不同，原作者荒木飞吕彦以自己只是个画漫画的不懂动画为由并未插手动画制作事宜，仅在角色配色和ED选曲方面提供意见（BD附赠访谈中提到大卫社在本次五部动画原创桥段时也去向原作者荒木征询了意见）。

而制作《黄金之风》动画的动画公司大卫社也被戏称作“JOJO社”，据监督津田尚克称JOJO动画从制作人员到声优中有90%的人都是JOJO原作粉丝（三部动画时期访谈语）。

所以各个方面看《黄金之风》乃至JOJO目前已出的系列动画都是标准的“粉丝向作品”。

但由于JOJO各部剧情和主要角色之间都保持着相互独立性，所以即便是没接触过前作只要对故事背景和基本的人物关系稍加了解也能够看的很流畅。

相对来讲对路人观众也很友好。

动画制作方面大卫社依旧贯彻了“好钢用在刀刃上”的制作原则， 说实话黄金之风动画并不是什么“国家队，大制作”，许多地方都能看出制作周期短和经费紧张。

剧情改编方面，经历了三部动画的“完全忠实原作稍加原创”和四部的“大刀阔斧删减台词”之后，似乎制作组在第五部动画的制作中终于寻找到了一个巧妙的平衡。

原作《星尘斗士》漫画共有152话，改编成了48集的动画；《不灭钻石》漫画合计174话，改编成了39集动画；《黄金之风》漫画合计154话，改编成了39集动画。

从篇幅上也能看出四五部的动画在台词上相较于第三部做了大量精简。

动画组在五部动画制作时比起“还原原作”，更多考虑的是身为动画的流畅性。

于是，被视作原作标签的拟声词和JOJO立特写被大幅省略精简，部分时停解说场景也由站桩解说变成了边移动边解说和内心独白。

受限于篇幅，大卫社最头疼的地方大概就在于如何巧妙的做减法，创作中做减法并不难，难的是这种减法不会过度伤害原作的粉丝。

所以原作中布加拉提吃披萨、壮烈成仁战贝西进乌龟用鱼线勒住众人脖颈、性感手枪沉迷解说忘记自己主人仍重伤躺在列车上和BIG战前劫机等桥段被悉数抹去。

对此系列构成小林靖子也在BD附赠特典中对原作粉丝进行了致歉，称是为保证动画流畅度不得已而为之。

与前四部动画不同，黄金之风创作中加入了大量原创桥段，布加拉提对小队成员的招募过程及小队中福葛的过去都是原作未予以详细展开利用春秋笔法一笔带过的，而制作组进行了有据且大胆的内容填充，当然收获的评价也两极分化，此处按下不表。

整体脉络上，黄金之风叙事结构简单，一条主线贯穿始终，由一场接一场的战斗串联起整个故事，这种结构是长篇作品十分常见的技巧，即你只要有战斗的创意你甚至可以把故事扯到五六百集。

但荒木属于见好就收，他在少年JUMP时期的创作分为四个阶段：一年写起，一年写承，一年写转，一年写合。

正巧，《黄金之风》原作由1995年开始连载，1999年完结，历时近5年。

黄金之风的故事主线为意大利普通的十五岁在校黑车司机乔鲁诺乔巴拿因幼时被一名流氓将其从家庭暴力中解救出来而净化了内心，放弃了成为意甲明星，从此走向立志成为秧歌STAR的不归路。

按照惯常的少年漫写作逻辑，整篇故事的叙事重点应该放在乔鲁诺乔巴拿个人的成长与在黑帮组织内部的争斗斡旋之中。

事实上荒木最早关于黄金之风的故事大纲也是如此，原本黄金之风的故事充满着明争暗斗权力斗争和背叛，但由于当年少年JUMP杂志的自我审核制度于是剧本大纲被一改再改，最终形成了如今这样极度符合主流社会价值观的“禁毒之风”的故事，假如我们抛开主角一行的黑道背景不谈，黄金之风的故事比起黑道片更像是一群见义勇为之士为了秉持理想与正义打入当地流氓团伙内部最终于以捣毁的故事，故事的主旋律是“黄金”，是“希望”。

在《家庭教师》之前你很难想象一部黑帮主题作品能做到如此阳光正确。

对此原作者荒木飞吕彦也在黄金之风漫画的REMIX版后记中进行了吐槽，称黑帮“贩毒”和“睡女人”都是很常见的，但因为自查原因，作品中只能写“反毒”和“路见不平阻止其他人睡女人”，但同时他也承认这种自查制度虽然限制了作者的创作发挥，但从社会舆论和普世价值以及商业传播角度都是正确的。

而他后来也以“布加拉提一行已经够惨了，再遭到背叛令剧中角色和青少年读者都难以承受”为由删掉了原本剧情中设计的福葛叛变桥段，潘纳赫特.福葛一角也成了JOJO系列角色塑造的一个遗憾，他的过去是由镜中人伊鲁索陈述的，他在全剧中只释放过一次替身能力（风头还被乔鲁诺抢走了），他自纳骨堂之后便了无音讯。

可以说福葛一角是个没有过去、现在和未来的悲惨角色，连工具人都算不上。

同时，矛盾的塑造缔造一个矛盾的角色形象——布加拉提。

首先必须承认布加拉提作为“人”来讲近乎完美，他虽身处黑帮却有着高洁的灵魂，作为小队领导者雷厉风行，事必躬亲且体恤下属，懂行且业务能力强。

布加拉提全剧给我的感觉就是自己的命时刻在被其他人掌握着，前半程为老板卖命，虽然一直都清楚老板在贩卖毒品但依旧选择忍气吞声，乔鲁诺进入护卫队之后原本心如一潭死水的布加拉提才算正式动了起来，而且引荐乔鲁诺后其给出的承诺和立场也很微妙。

“我会引荐你进入热情，但不会直接协助你反老板，如果你的反叛行为败露也没人会帮你”。

这话本身就模棱两可而且结合布加拉提的日后的一系列行动就更加经不起推敲。

波尔波之死他没有深究，乔鲁诺在纳骨堂前将瓢虫胸针交给他他也没有拒绝，个人觉得这已经是最大程度在帮乔鲁诺的忙了。

那他的立场是彻底反老板喽？

当然不，他在纳骨堂电梯前对特里休做出保证“老板一定会用自己的势力庇护你跟你一起安享天年”。

这话单拎出来看没问题，但和他个人协助乔鲁诺反老板的行径搭配起来看就显得问题很大。

我们都知道布加拉提反老板的直接原因有二：一是老板贩毒，二是老板在电梯中要谋害特里休。

我们假设没有发生第二点，特里休安然无恙被老板接纳然后过上了幸福生活，那么乔鲁诺和布加拉提又当如何对待老板呢？

继续反老板？

那布加拉提在电梯前对特里休的保证又算什么呢？

你的父亲会给幸福生活，但同时要摧毁你幸福生活的人就是我？

幸运的是，剧情安排上没有将乔鲁诺、布加拉提和特里休对立起来，老板勇敢并及时地站了出来，确立了布加拉提“善人”的角色形象。

黄金之风剧情中有两大关键剧情转折点，可以说黄金之风的故事线发展成我们今天看到的这个样貌是分别由布加拉提和阿帕基两人直接造成的。

这里必须说说纳骨堂一战中布加拉提的反叛决定。

我个人对其评价是“正义，但不正确，而且显得像标准的【热血笨蛋】”（同时这也是动画组借由福葛之口给布加拉提的评价），作为小队“领导者”是极度缺乏考量的行为。

前面我们也说了布加拉提在“乔鲁诺有反心”这件事情上处理方式模棱两可左右摇摆，且自己的心意也没有对小队里其他人坦白，我们观众通过上帝视角了解到老板触犯了布加拉提的底线“两次背叛了他的心”，但对于护卫组其他人来说他们啥都不知道，他们知道的只有自己顺利完成了老板交给的任务——大家要得到老板赏识获得荣华富贵了——自己领导和特里休怎么一身伤跑出来了。

然后就是在布加拉提单方面的“隐瞒”之下，护卫组其他人突然被要求“时间紧迫，必须快点决定”地去面临要在热情组织和布加拉提之间二选一的局面。

实话讲，这无疑是在把其他成员架在火上烤。

他们的领导者在决定要不要背叛老板这方面犹豫不决，甚至一路上都没有对他们透露一点“老板代表邪恶，我们迟早要反叛老板”的思想，在大家满心期待准备迎接好生活时自己率先打着“正义”的旗号反叛，带着下属们一路披荆斩棘到山顶看日出，然后又将他们逼到悬崖边上，再然后让他们选择跳崖还是转身向回跑，却美其名曰不做道德绑架自由选择，实在是不公平。

如果这里观众们愿意将自己代入到阿帕基、纳兰迦和福葛的立场就会明白他们几位仁兄的处境有多尴尬。

这种选择是“无预兆”和“近乎于强迫式”的，仔细想想就明白了，虽然布加拉提提出“选择完全自愿，不做道德绑架”，但就算是国家级考试也得提前划个题型和范围并且告知考试时间吧？

在观众眼中布加拉提是“好人”，是“圣人”，跟他走的都是“义士”，是“勇者”，那认清现状选择留下的福葛就只能是“恬不知耻”、“背信弃义”的叛徒，然而矛盾的是这个叛徒是完全听从了自己老领导的建议结合当前形势做出的判断，却仍要背负突然强加给他的道德上的谴责和良心的愧疚，实在是不公平。

更神奇的是都到了这个地步，布加拉提要让众人做选择的判断还是由乔鲁诺提出的建议，也就是说布加拉提都已经由于一时冲动导致自己的下属们陷入一种极度微妙且危险的局面时他仍在犹豫和摇摆，将“当坏人”的权利转嫁给他人。

说白了，布加拉提太想当个“好人”了，或者说荒木老师太想把布加拉提塑造成“好人”了，殊不知这种情况下所谓善良就是在犯罪，“多智则近妖，多善则化魔”。

从结果论上我相当想吐槽布加拉提允许阿帕基上船这件事，布加拉提并非看不清形势，他对纳兰迦说的那句“你不要来，这不适合你”可谓相当精准。

但阿帕基的身份比较特殊，我也混过几个JOJO相关的论坛和贴吧，除了茶哥特定的角色厨之外其实不少人对剧情里阿帕基的戏份印象很淡，茶哥的角色形象很完整，有过去有现在，但是什么造成他在剧中表现近乎空气人呢？

是由于他的替身忧郁蓝调，纯侦查属性，回溯时间时无法自保，且攻击力成迷，跟同伴及对手一众能力霸道且适合实战与暗杀活动的牲口替身相比实在是没什么出场机会，所以阿帕基最闪耀的时刻反而是他壮烈牺牲的时刻，之前他的戏份一直都是喝茶、造茶、杠乔鲁诺、吹布加拉提、在乌龟房间沙发上展示自己腿有多长和开飞机……虽然我这种说法很残酷，但大家必须面对的一点就是“阿帕基的能力在拓写老板真面目时是最有用的”，而第28集阿帕基顺利拓写出老板的面貌和指纹之后，他在击败老板行动中的生存意义就完全没有了，他能做的他该做的他都已经做到，并且无法“做得更好”了，之前镜中人战、壮烈成仁、小脚战、BIG战他没有派上用场，之后的青春岁月战、绿洲战和箭之夺还战他更派不上用场，足可以想象如果阿帕基没有死在撒丁岛那接下来他的角色定位将有多尴尬。

所以，阿帕基登船就是为了他死亡的一瞬实现自我救赎，他死亡是为了驱动角色们继续向前。

这是荒木作为创作者的恶意。

而布加拉提对于全心全意为了自己的阿帕基并没有做过多的考虑，而是随时摆出一副“牺牲了也是因为做出了觉悟”的态度，这让我十分不爽，当然，也只是不爽而已，布加拉提作为“热血少年漫画”的主角之一并没有做错什么。

但他做错的地方在于“作为小队的领导者在纳骨堂中没有做出对小队最有利的判断”，这是队长失格。

人设方面自四部的群像刻画初体验之后，五部的群像刻画更为具体深刻，描写侧重点不仅在主角团身上着墨，同时也向反派角色倾斜。

主角团和部分反派角色量身配套了专属的回忆杀，这在前几部中是极为鲜见的，要知道三部花京院的回忆杀都是在其临死之前只用了一页的篇幅简单做了交待。

当然，荒木和大卫社都不擅长拖回忆，对于角色的回忆杀都是点到即止，既丰满了角色形象也不会叫人感到厌烦。

以里苏特和普罗休特为首的护卫队对立面“暗杀组”的形象也十分立体，聚拢了不少暗杀组的专属粉丝。

但群像剧的描写方式也导致了主角戏份被分化，乔鲁诺的替身能力设定不仅随着战斗深入做了微调而且多为协同作战中的后方作战角色，本作在动画播出之前就享有《布加拉提的奇妙冒险》这一戏称。

立意：黄金之风有滚石篇即为佳作，无滚石篇则为烂尾；滚石篇放在最后即为佳作，滚石篇提前或独立制成OVA则为烂尾。

全剧题眼——“沉睡的奴隶之章”（统称滚石篇）由于目前尚未播出，未避剧透我会在动画完结后补完这个内容。

作画：这里不谈原作作画，只讲动画，因为动画的制作流程与漫画绘制截然不同所以不能混为一谈，且荒木在五部连载时期的笔法与动画最终呈现的效果也是两种路数。

JOJO动画画风虽“自成一派”，但也是取自荒木的形，荒木自己就是个重意偶尔重形的作家，大卫社的作画们亦然。

人物画法方面大卫社完美还原了荒木五部时期人物耳朵、鼻子和嘴巴的画法，没有还原的是面部比例、五官排布、发型和男性胸部画法，这也直接导致动画人设比漫画长相平均苍老五岁。

当然动画制作一定要对原作中仔细雕琢的角色部分予以省略，否则画师要画几百张分镜稿可能要画到骂娘。

一如四部JOJO作画监督西位辉实在B站直播时所言：业界不少原画师都愿意看JOJO，但他们都不愿意来画JOJO，累且未必能讨好。

由于制作组试图还原荒木自身在各部连载时的画风变化，于是五部动画邀请了岸田隆宏作为总作画监督，成果也很显著，至少五部动画的承太郎看起来确实跟三四部的承太郎不是同一个人。

场景配色方面也回归现实配色，黄色的天绿色的大地专属于杜王町。

远景镜头沿袭了业界优良传统，极致简化，你经常能截到某某某黑眼无五官的表情包，当然BD版在一些镜头设计上做了修正，这个可以自行查找BD对比。

但同时在粉丝中公认的名场景时又不遗余力，借由描原作图等手段力求还原，在原作乔鲁诺“七页”木大时甚至专门分出画师去画那个部分。

特效方面大卫社引入了CACANI（嚓嚓鸟，官网地址：https://cacani.sg/?v=1c2903397d88）的动画自动补帧技术，提高了作画质量的同时也节省了人力成本。

绯红之王的时删特效做的华丽、流畅且大气。

配音配乐：JOJO系列的动画音监是业界知名的岩浪美和，由于这人同期担任音监的作品过多所以偶尔会有很令观众无语的神奇发挥，上限很高，下限也很低，在五部动画中最经典的操作莫过于总集篇2时绯红之王穿透布加拉提胸膛突入护卫队处刑曲以及塞可战时在地下中间长达十分钟没有任何BGM，当然，没有流浪音监时他的发挥还是可圈可点的。

本作配乐由三部动画时期接手的菅野佑悟继续担当，他为此次黄金之风特别创作了80多首配乐，分为3张OST发售，可见其用心程度，虽然曲目适用性不如二部时期的岩崎琢，但也有令人拍案叫绝的经典曲调。

配音方面尽管在公布CAST时引来了部分争议，但随着动画播出进行，争议声也越来越小，34集中互换身体的操作也充分展现了声优功底。

但我个人觉得为布加拉提献声的中村悠一先生在名台词时的拿捏尚有提升空间，本人并非声优专业人士，看过中村先生访谈后也深知其对布加拉提一角有着属于自己的理解，仅个人意见，这里不过多展开，总之截止34集声优整体发挥稳定。

情绪调动与断点：五部动画改编基本遵循原作3话半至6话改编一集的规律，原作漫画是在周刊上连载，读者阅读情绪有断点，而动画要做的就是将这些断点整理重构，一集断在哪里既可以挑动观众情绪又能保证悬念实际上是个细活儿，这一点大卫社在第一季动画时做得相当出色，ROUNDABOUT搭配箭头的TBC至今都是名梗。

荒木在作画时是在不断推进的，很少有回过头来向后回望，这就造成了读者的阅读情绪也在随时波动，比如进入最终BOSS战时惯常套路都是极力渲染压抑悲壮的氛围，而黄金之风这边则是波波前脚刚刚身死（灵魂还留在乌龟里），后脚就演绎了一幕大家身体互换的滑稽戏，搞得观众还未消化悲痛又忍俊不禁，大战之前必有沙雕，沙雕之后必为悲壮，观众情绪在短时间内不断跃动，而非一条线贯穿始终，这也是JOJO系列叙事的特色之一。

能力口胡：最后开个单元讲讲黄金之风中的口胡部分，替身设定是荒木飞吕彦自《星尘斗士》中提出，《不灭钻石》、《黄金之风》发展完善，到《石之海》完整构成，再到《飙马野郎》中取其地基重新搭建的庞大系统，其特点就是【自由】、【无拘束】，虽然作者为了避免战斗力膨胀会为替身个体及使用者添加诸多限制或近乎于强迫症的怪癖为其制造弱点，但总体来讲替身仍是突破规则的规则之物。

《黄金之风》延续并完善了四部中提出的“箭”的设定，为替身设定观完善添砖加瓦，但同时，本作在能力设计时也延续了其创作者荒木飞吕彦一贯的“臭毛病”——春秋笔法和随意更改设定。

代表人物即男一号乔鲁诺乔巴拿的黄金体验以及最终BOSS迪亚波罗的绯红之王。

黄金体验的能力简言之即“依靠拳头击打灌注生命能量”，产生的效果有：击打无生命体时会将其变为生物，生物意识受乔鲁诺操控，假设乔鲁诺不操纵那生物行动将遵循生物本能，生物进行本能自卫时会反弹外界伤害。

击打有生命体（包括精神能量）时会让对手产生精神暴走，意识快于行动。

值得一提的是反伤与精神暴走全剧中只体现过一次。

镜中人战开始，黄金体验由台前转为幕后，“从蛇体中提取血清”已经初步展现了“it just works”的特性。

娃娃脸战则彻底转型为全职奶妈，开发出了制造身体零部件的能力。

纳骨堂一战提取了乌龟的细胞生生克隆了个替身使者出来也只能说一句“鲁诺，你高兴就好”。

后面甚至可以通过接触物体表面探知里面有没有生命能量，这些都是前期没有提及的能力设定。

而绯红之王作为最早一代“it just works”的代表人物其能力设计甚至出现了经典的悖论问题——绯红之王的能力是结合墓志铭（碑文）预言数秒后会发生的事情，然后保留结果，删掉过程，绯红之王在这个过程中无法予以破坏只能通过搬运等手段改变过程从而达到在预言的结果实现后取得先机。

但在纳骨堂一战中其在电梯上方开口进入电梯内部，砍下特里休的手便无法套用“绯红之王在时删过程中不能破坏”的法则，我们假设绯红之王用墓志铭预言了特里休的手必会被切，那么按照红王的能力法则特里休的手一定会被切掉，那么红王只需要删除切除的过程即可实现切除的结果，但红王的能力规则同时决定其无法在时删中实现切除特里休手的结果，即特里休手被成功切除符合红王能力中红王法则第二项，但却违背红王法则第一条，此即为JOJO逻辑学中经典的“红王悖论”问题，同级别的问题还有七部中涉及到观测者理论的宏观世界量子理论假说——费城枪击案。

与之形成对比的即布加拉提的钢链手指，这也是为何许多设定党偏爱布加拉提胜过乔鲁诺的原因，布加拉提的能力中也有语焉不详之处，比如他开的拉链究竟是通往异空间还是可以直接开洞（剧情表现上是二者皆可），但布加拉提的能力从头至尾都没有产生过大的变化，阅读及观看过程中你只会产生“原来拉链还能这么玩”的想法而不会有“草原来你还有这技能”的念头。

所以钢链手指和布加拉提都可作为荒木替身战设计纯熟的标志，由其主导的壮烈成仁战中包含了JOJO战斗构成中的经典要素——试探、分析、见招拆招、反转再反转、将能力合理运用到最大化以及运气，也可列为JOJO系列代表性战斗之一。

关于JOJO这部作品，关于五部可以说的实在太多太多，受限于篇幅加上我比较懒这里点到为止，以后有机会再叙，谢谢大家抽出时间观看到最后。

常看到评论说茸总是历代jojo系列主角存在感最差的一位，部分原因是茸总能力不算朴实，通常朴实简单的基础能力在战斗中的应用变化才是更抓人眼球的，比如把拉链能力用得出神入化的“真主角”布姐。

但根本原因还是在于五部的群像戏描写得太好，各个阵营的人物都充满魅力，哪怕是最后成了鬼畜素材的本代boss，收割布姐、阿帕基、纳兰迦以及战里苏特无一不体现了他稳重的战斗风格。

如果把他的风格带入一场moba游戏，他就是那个把握完美切入和输出时机且灵活走位的c位（我迪亚波罗123号位哪个位置这个版本强我就在哪个位置上carry，无奈认爹决赛赛点局对手开挂三分钟裸了把圣剑还在我面前用了谜团的嘲讽）每个人有每个人的喜好，我敬佩一部忠厚老实的专业解说老华根，欣赏二部知轻重敢自爆的修特罗海姆和专注公平战斗的华姆，喜欢三部里的欢乐制造组游戏宅花花和小舔使波，甚至看high四部的高速公路面对折纸师时鼓起勇气压榨智慧从而救出仗助，惋惜六部拼命想传达信息最后死于神父之手的ff，但终究也只有七部胶泥和杰伊勒那一路的羁绊能稍微撼动五部在我心目中的地位（到现在还会感到遗憾，杰伊勒说过幸运女神在自己马背上，女神善妒所以自己不载女人，最后还是载了露西，结果和总统决战时因为一点运气和胜利失之交臂，就像冥冥之中命运的戏弄。

）上一次翻阅漫画大概都是五年前了，然而唯有五部能让我几乎记得每场战斗、品味每个人物，唯有五部能让我转换立场，意识到boss外的敌人不是配角，甚至配角也不是配角。

比如牛郎团的睿智担当纳兰迦，如果说单挑小脚是初次把史密斯飞船的狠劲展现得淋漓尽致，后来对战潜伏型鲨鱼替身clash和让他说不了真话的talking head才是让这个角色和他的替身cool到了巅峰。

因为和茸总的相互信任，他充满魄力的割掉了自己的舌头对敌人进行物理和心理上的步步压迫，最后灵活利用自己简单的探测二氧化碳的能力成功1v2救出队友。

两个章节的描述，cool得恰到好处。

再比如一直因为对布姐负责而挑刺茸总的阿帕基，他在柔软机器几乎灭船的一役初次见识了茸总的觉悟，又在镜中人一役自断一手展现了自己的觉悟，最后弥留之际的回忆贡献了我一直截图留在手机里开悟他也开悟我的一段话。

他是那个认真得让我心痛的阿帕基。

这图我过继了三代iphone……

再扯到米斯达，其实这个角色有点天选硬汉的意思，无奈对阵的对手都太出彩，搞得自己除了一开始被特利休嫌臭到最后彼此嘻嘻哈哈其他时候的印象都是被对手略压一筹。

连相比起来最逊的craft work都因为那固定子弹后一直敲敲敲蓄力的骚动作和撒出石子固定后凌空爬山追击卡车的压迫力让我印象深刻（堪比七部撑伞踩雨点追人的catch the rainbow）。

对强迫症兼bb狂魔的白色相簿加丘时虽然显现了惊人的觉悟用血为茸总开路，顺带贡献了纳兰迦害羞表情包，但主要战绩还是被茸总拿去。

打绿d助攻茸总，对沙滩男孩在凭借经验几乎快要收菜时更是被普罗休特完阴。

不提了不提了，命运奴隶篇抱着石头跳楼最后还能活下去看着茸总登基，活着就够了。

最后说布姐。

作为唯一姐贵，初登场灵活的利用茸总放松间隙去制造震慑的拷问手段（虽然结果被一个叫荒木的人给茸总开一次性挂搞成了黑历史）。

而后1v2壮烈成仁和沙滩男孩，觉悟间的碰撞堪称五部之最。

拉着你同归于尽给队友争取时间也好，把自己心脏都劈开来隐藏踪迹也好，都不是送人头式的愚蠢热血，而是实打实的用理性做出的敢于牺牲的赌博。

此役也让布姐加冕“真主角”仪式。

直到对阵老板一役，个性的凸显从而反叛，对阵挂比还一度占到上风，再一路拖着茸总勉强给他续命的肉体智取物理属性完爆自己的绿洲，布姐让我们见识到没有什么比弥留之际也要完成自己的目标更能代表这一部jojo的黄金精神。

茸总串联了每个角色，但直到打娃娃脸时荒木才找到了他真正的定位，辅助，游走型4号位（别问谁是五，问就阿帕茶）而布姐则是那个担起中路solo大任，肥了就要全场节奏的2呀。

前半部分作为牛郎团主要对手的暗杀组也个个是人才。

因为之前提主角组时也顺带提了暗杀组的成员所以就不一一赘述。

除开刚才提到的不谈，柔软机器驾驶中突然离车剩个队友坐在行驶着的车的副驾一脸懵逼；壮烈成仁的普罗休特大哥上火车前对贝西说我们在开车前找到他们，这样可以不用买车票；组里的逗比导致了全场最惨里苏特，作为暗杀组组长手下除了懂得节俭的普罗休特都不太正常，最后不得不亲自出马还输在了一点运气之下。

后半部分的亲卫队就是些纯粹的死变态了，回到了敌人衬主角的套路。

回忆至此，果然也只有五部能让我津津有味至如此层度。

最后还是得为茸总平反一下，作为官方主角，一开始就通过康一评价了黑色安息日一役后他所看到的茸总。

和阿帕基组队助攻一次借紫烟刀收割一次无不体现棋高一着的成熟智慧和过人情商，他也是第一个察觉到老板能力发动时时间被削走，确实因为考虑事物太过完美，不及布姐拼足灵魂的程度，但揍绿d可是刷新了暴揍页数，赚够了血性。

这样，在配角组团发光的情况下当个低调的主角还是能接受，吧？

什么？

没提福葛？

去看恬不知耻的紫烟呀p.s最近重温了漫画，捉自己的虫，柔软机器和手艺工作不是暗杀组的，只是来抢钱的而已。

EP03 2018/10/20波尔波（ポルポ/Polpo） 体型巨大的大汉，表面上是被关在监狱里、但实际上是住在里头，对警察和狱卒都有巨大的影响力。

负责审核组织的新入成员。

曾对乔鲁诺表示黑道之间最重要的是“信任”，最忌讳的是“侮辱”。

在组织中直接接受老板的命令，并负责“与替身使者有关”的任务。

黑色安息日（ブラック・サバス/Black Sabbath） 人型，远距离自动操纵型替身，只能在影子之间移动，可在影子交会时移动。

会从口中射出‘箭’，射穿对手灵魂引出替身能力，若无法适应则直接死亡。

名称的由来是英国摇滚乐团黑色安息日。

布加拉认同乔鲁诺‧乔巴拿的梦想，介绍其加入热情，但需接受波尔波的考验：在24小时内保持打火机的火不被熄灭困难 1 ：预警搜身，黄金体验变成花困难 2 ：被人喊去帮忙，拒绝困难 3 ：康一前来寻找护照，重新寻找地方困难 4 : 火苗被老爷爷无意中用水扑灭老爷爷重新点着黑色安息日出现，老爷爷死亡 EP04 2018/10/20乔鲁诺‧乔巴拿通过和康一协作消灭了波尔波，康一认识到了乔鲁诺‧乔巴拿的黄金精神，向承太郎汇报情况；因为波尔波侮辱了老爷爷的生命，用黄金体验消灭了波尔波。

EP05 2018/11/18 补记录布加拉提和乔鲁诺明确方向，成为干部，得到老板信任，打败老板JOJO初识小队成员小队成员不欢迎JOJO，阿帕基用自己的尿液装做茶给JOJO喝，JOJO通过黄金体验将牙齿变成水母，喝了下去，首轮获胜布加拉提称赞JOJO有种让别人认同他的能力，康一是个例子布加拉提很受当地欢迎，例：租船不要钱布加拉提小队出发寻找波尔波的遗产同时来自罗马的替身使者潜伏在船上，也想要得到遗产。

福葛、米斯达、納蘭迦槽害JOJO通过将米斯达（？

）变成苍蝇确认敌人还在船上敌人的能力只能隐藏起来攻击，这反而是他的「弱点」阿帕基不认同JOJO，不愿暴露自己的替身，JOJO重申其黄金梦想【第一次】，JOJO自愿遭到对方毒手EP06 2018/11/18 补记录阿帕基 > 原本是個正義感強烈的警察，對因為利益放跑惡人的社會失望、自己也開始收受賄賂。

因為自己的污職而導致同事的殉職。

身心都墮落於黑暗，成為黑手黨。

[1][1]EP11 2018/12/22剧情概述阿帕基、布鲁诺、福葛 三人前往庞贝找老板藏到的钥匙。

福葛陷入伊鲁索的战斗中介绍了福葛替身，和他的过去，以及最大的缺点爆炸随想张卫健在电视剧《功夫足球》里面说过这样一句话：一个普通的球员和一个伟大的球员最大的差别在于他们的情绪控制。

伟大的球员可以熟练地控制他们的情绪，该生气的时候生气，生气地力度也会把握好。

（非原话转述）醉的 视频链接：阿帕基在这集也作出了对未来剧情的预言啊总感觉他身上有种格格不入的气氛，感觉他迟早会闹出事来，而且是致命的分别对比每个人走上黑帮的原因阿帕基： 因为恶人无法得到惩罚，无力改变，同流合污，误杀同伴米斯达： 相信自己的行为受命运引导的，在一场与小混混对峙的混战中，毫发无伤，消灭对方全员，但因此进监狱纳兰迦：母亲去世后，与父亲关系恶化；误信不良混混，冤枉入狱福葛：容易发怒，误杀教师JOJO：从一个黑帮男人那里获得了成长，黄金般的梦想

JOJO坚定的眼神补充悲剧诗人之家位于公共广场北侧，是一栋小巧的建筑，入口的地板上镶嵌有“小心恶犬”（Cave Canem） 的字样，旁边有犬吠的图腾。

因为屋内有描绘剧场的浮雕壁画，所以取名悲剧诗人之家。

悲剧诗人之家往北走便是牧神之家（Casa del Fauno），装饰有牧神的雕像和其他精美图案。

EP12 精彩的一战 2018/12/29剧情阿帕基用替身的模拟能力将替身模拟成自己，让替身进入镜中世界。

伊魯索通过分散的镜子，选择让阿帕基部分身体进入这个世界，限制阿帕基的行动。

阿帕基壮士断腕，只为送钥匙。

伊魯索断腕求脱身。

乔鲁诺故意感染病毒逼伊魯索进入现实世界，利用砖头变成的蛇锁定位置，让其感染病毒。

乔鲁诺利用砖头变成蛇生成抗体。

随想镜中人的指定让X进去，X只限于镜中人所看到的，而不是实际是谁阿帕基心中只有上级的命令，没有自己，没有感情。

乔鲁诺与其他都不一样。

jo5从头好到尾，至少我个人认为是如此。

就是说从第一个op开始，到最后一个ed结束，无论是op、ed的细节（第一个op和第二个ed的雕像），还是打完boss后的收束，jo5绝对是善始善终。

我喜欢的元素很多：黑帮，全员天使，命运，以及作为dio厨，对dio的儿子茸总简直不要太满意。

看前段的时候有在想，荒木大概是从观众对花京院的强烈情感中（孤独17年，温暖50天）悟出了一种新的叙事方式。

前面几集，茸茸和布加拉提组会晤后，借找干部的遗产一边推进剧情，一边介绍主角团。

而意大利秧歌队（牛郎团）的介绍，基本都是一个人打一个敌人（众所周知荒木不会画团战），被虐一集，第二集回忆杀，再残血反杀，基本都是这个套路。

荒木将主角团的角色塑造为被社会抛弃的渣滓（天使），而又被布加拉提“捡”到，一方面将主角团每个角色深挖，让观众对每个主角、配角共情，另一方面又更加烘托出布加拉提的黄金精神。

忘了是哪个反派说迪奥是坏人的救世主，其实布加拉提之于牛郎团的作用与迪奥之于坏人的作用大抵无异，就像茶哥说的，只有在布加拉提身边才能感到“安心”（dio的安心论也大名鼎鼎）。

这其实就是领导力，当然，茸茸的领导力也很强，我愿称之为命运（遗传）。

布加拉提捡各个孩子带动主角团介绍时，荒木又夯实了jojo系列中他“命运”的思考。

最喜欢布姐捡到米斯达那块：每个人在年轻时会停滞不前，也会走上弯路，但终究会走回自己该走的道路。

他们每个人都是这样呀。

jojo的奇妙冒险，不仅脑洞奇妙，世界观也奇妙。

虽然无非是传统得掉渣的邪不压正，jojo打boss。

但你会从它的开头，诸如：康一被茸茸抢包，却跟承太郎感叹“他是个清爽的人”；茸茸不杀布姐，是因为布姐看到毒品注射的胳膊后震惊的正义感；布姐听到乔鲁诺弑君谋反的梦想后，非但没有把他视为异端，反而作为干部一直提携他，等，中感受到“这真不愧是漫画的世界啊，真不愧是二次元啊”。

人性复杂的同时，却能让你坚信“梦想”。

梦想啊，梦想，多少大人现在说出来会羞地脸红的词，被一个15岁的少年重复多次：「この ジョルノ ジョバァ―ナには 夢がある、 僕は ギャングスター になります」追梦的路上有什么呢？

最阻碍你的是什么呢？

運命が。

从1的「その血の運命」到3的「その血の記憶」，再到5的gangster。

荒木一直在说命运，jojo的世界里也永远有天堂、灵魂。

也对，毕竟人类的赞歌，就是勇气（灵魂）的赞歌。

jo5不一样的地方还在于，其他jo基本都是打完boss就end，但jo5，还要再用两集告诉你，两个op，fighting gold和镇魂曲每个字的含义。

「夢を縛りつける 重たい運命の石に まるで押し潰されてどこにも逃げられない ひたすら足掻きながら だけどあきらめない」「神の運命にさえ 反旗を翻す」米斯达不小心把雕像刻成了垂死的布加拉提，他拼了命保护布加拉提，不让他“碰到”这个命运——被雕像师强调了n次无法改变，只能顺从的命运。

最后，石头的形状确实改变了，却也形成了新的命运。

而在这令人喘不过气的宿命论后，雕塑师说，命运的困难之后，其终点是给予某人「希望」。

想说的有太多啦，最后是世界名画。

茸茸和迪奥爷都是天生的领导者！

⁄(⁄ ⁄•⁄ω⁄•⁄ ⁄)⁄！

和前四部相比，退步有点大。

先说优点:画风很好，独特又细致。

反派替身亮点十足，性格鲜明，强度拉满。

双重人格的boss，让人捉摸不透。

文戏丰富，台词精美。

缺点:打斗场面集体降智的场景太多（纳兰迦舌头被禁言，队友听力理解力变成0）。

为了智斗而智斗，一堆很厉害的反派替身使者，都死在了莫名其妙的智斗里，一不打头，二不补刀，素质一流，看得头脑发晕（用直升机螺旋桨反弹子弹；镜中人那集居然能想到用蛇去追踪敌人并用万能血清治病）。

主角团的替身，有点单调，jojo沦为医疗兵。

打枪的和飞机轰炸的，有点相似，没什么新意。

也就stick finger看点十足，灵活多变。

其他的替身戏份不多，就不说了。

迷之时停，太多了。

上面的一些问题在前几部也有，但是不多，可以接受。

还有就是，死亡如儿戏，动不动就致命伤，断手断脚，家常便饭，下一集就满血复活（冻不死人的冰人）。

在这种情况下，文戏再怎么精彩，也无感了。

前几部超级精彩的boss战总能让我玩忘记前面的槽点，但这一部的boss战太憋屈了，每个人的能力都没能很好发挥。

本以为绯红之王要大放异彩，没想到只是用来躲躲子弹。

本以为乔鲁诺通过变幻莫测的能力设计圈套，没想到。。。

JOJO的奇妙冒险 黄金之风 (2018)9.52018 / 日本 / 动画 奇幻 冒险 / 津田尚克 高桥秀弥 木村泰大 南川达马 江岛泰男 铃木恭兵 龟井隆广 宫岛善博 江副仁美 藤本次朗 高桥贤 村田光 长田伸二 三上喜子 左藤洋二 高桥谦仁 青柳宏宜 / 小野贤章 中村悠一