星际传奇2

Pitch Black的主题我们可以形容成逃离黑暗，而The Chronicles of Riddick的主题我们则可以说成是逃离光明。

很难说从Pitch Black到The Chronicles of Riddick是临时起意，还是宏图为握，不过David Twohy的故事氛围把握的非常的出色。

存了四年没看的东西，是因为最初认为从恐怖片变成史诗太夸张了点，而且主角长相也都太鹾，不过现在看来这样更能体现这个架空世界的宏大之感，一种包容性。

本作的CG场景概念设计为Dylan Cole，华丽到了极点。

我想如果九州架空能找到这样的一个CG场景概念设计大师，肯定马上就升天了。

虽然创作团队非常注意设定（七个主创者的纷争）以及故事（比如以唐缺的文风来吸引人），但忽略了这个世界呈现在别人眼前的形状，我是九州的小说看得越多越不知道这个世界是什么形状，整个体系完全不能给人一种完整的感觉，虽然现在每期开始的卷首的设定图解在做这方面的努力，但还是让人感觉小打小闹的味道。

毕竟，九州原来也就是个游戏。

Dylan Cole作品除了The Chronicles of Riddick，还包括Time Machine，Daredevil，The Lord of the Rings: The Return of the King，The Ring 2，Robot，Van Helsing，Sky Captain and the World of Tomorrow，The Aviatorl以及The Lion, The Witch, and the Wardrobe。

CG场景概念大师Dylan Colehttp://vision.mop.com/cover/conartist/2006-09-27/3075.shtml

情节简单粗暴，多数时候纯粹就是在show男主角瑞迪克一个人的肌肉冷酷和不羁。

男主角似乎没什么人生理想，就是纯粹的一直在为逃命，不受约束，和耍酷三件事而活着，但是至少很man。

他一直在照顾女主，第一部里他救下的那个14岁的小女孩，已经长成了一个暴力女。

俩人的关系一直是扭曲的，在这个扭曲的每天都要为活命挣扎的宇宙里，没有机会可以温情，只有愤怒和挣扎，使得人更强大更有机会活下去。

整个电影震撼人心的台词就那么一句，男主在绝地的处境下问女主的那一句Are you with me? 短短的一句，包含了这个冷酷的面具下，对人生太多的绝望，不甘，和希冀。

女主无声的走开了。

但是最后飞蛾扑火，对男主舍命相救。

其实一点都不奇怪。

所有人应该都觉得可以预测的吧。

人生有一些东西还是可以预测的。

便是这一点微茫的可以相信的东西，成为我们在冷酷的世界尽头可以苦苦支撑的希望。

当女主kyra倒在男主怀中，带着那一句I was always with you. I was，那一滴隐于黑暗的三部曲中唯一出现的泪珠，溘然而逝的时候，这么一剧情单薄的电影，竟然看哭。。。

只能说每个人都有自己的喜好。。。

在各种各样的人与事中疲惫不堪的我，越来越习惯这种muscle power解决问题的方式，而这种简单与粗暴下，其实一直藏着一颗脆弱不堪的心。

翻开范·迪塞尔的履历，我们可以发现一个有趣的现象——正是从他成为《速度与激情4》的制片人开始，这个系列才摆脱了前三部小打小闹的局面（第三部甚至有凑数的嫌疑），慢慢走上正轨，向着大场面、大制作、国际化的方向迈进，同时在角色与故事方面也愈加丰满成熟，奠定了「速度与激情」在影迷心目中的经典地位。

了解了这个前提，我们再来看「星际传奇」，2000年的《星际传奇1》更像是一部仿效异形的科幻类型片，无论是情节设置还是形象塑造都充满了程式化B级片的味道。

除了主角的那双「火眼金睛」，其余基本留不下什么印象。

而当范·迪塞尔的名字出现在2004年的《星际传奇2》中时，观众忽然发现影片改头换面的幅度之大令人吃惊，几乎可以看作是另一个毫不相干的故事。

《星际传奇2》给我的第一印象或者说最深刻的印象便是其场面的华丽细致，从服装道具到布景特效，都与前作不可同日而语。

给个最直观的数字，第一部的成本是两千三百万，而第二部则是一亿一千万，即使刨去通货膨胀的因素，这个差距也是相当巨大的。

联想到「速度与激情」第四到第六部在成本上从八千五百万一路飙升至一亿六千万的高投入，似乎可以得出这么个结论：作为制作人的范·迪塞尔对影片的制作质量有着非常高的要求，也十分舍得大手笔的投入。

虽然高投入并不一定意味着口碑和票房，但至少电影制作的规模，包括演员级别会有一个质的提升。

抛开硬件不谈，《星际传奇2》在剧本上也提升了一个档次。

星际之间多种族的复杂关系、种族内部的暗流涌动、主角的一系列孤胆行动，构成了多层次的主线支线框架，信息量对比前一部呈几何级猛增。

不过，虽然影片在各方面都有着比较扎实的基础，但要称「经典」仍不免差了口气。

这个差距关键就是在底蕴上，一方面由于前作的口碑不高，让人自然对后续作品产生了先入为主的概念，即便第二部有了很大的改观，也难以马上建立起品牌效应；另一方面是在剧本上，因为没有文学作品打底，第二部中在背景上的拓展需要观众进一步消化和了解。

个人认为，有了《星际传奇2》这个基础，要打造一个经典系列亦非难事。

当然首先要做到有持续优质的剧本，以及更多高质量的演员加盟，并且在周边产品上做些文章（已经有相关的动画片问世了）。

或许「星际传奇」终究难同「星际迷航」和「星球大战」这两座科幻大山比肩，但在范·迪塞尔个人魅力的带动下，会成为剑走偏锋的另类杰作。

系列剧中最好的一部，但几个好演员撑不起这个烂剧本，这样的时空交错感让人抓狂。

系列剧中最好的一部，但几个好演员撑不起这个烂剧本，这样的时空交错感让人抓狂。

系列剧中最好的一部，但几个好演员撑不起这个烂剧本，这样的时空交错感让人抓狂。

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系列剧中最好的一部，但几个好演员撑不起这个烂剧本，这样的时空交错感让人抓狂。

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系列剧中最好的一部，但几个好演员撑不起这个烂剧本，这样的时空交错感让人抓狂。

罗迪克是孤独的。

罗迪克是个孤儿，从生下来的那一刻起，就是个孤儿。

一位先知告诉马歇尔王一个预言，王将来会被一个复仇者星的男孩杀死。

为了阻止预言的实现，王率领无敌舰队毁灭了复仇者星球，杀死了星球上所有的男孩，甚至连未出生的胎儿都被用自己的脐带绞死。

这样看来，罗迪克简直是个天煞孤星，是他引发了自己星球的毁灭。

但是，是谁给了他杀死马歇尔王的使命，又是谁给了他宿命的悲剧烙印？

他冷漠无情，是星际通缉的杀人犯和越狱者。

他有一双夜视眼和野兽的本能，这使得他屡屡逃脱赏金猎人的追杀，也使得能和凶兽嬉戏的他难以见容于人类。

第一个故事里，罗迪克本想独自逃生。

却被女主感动，回身救人。

最后，女主在救罗迪克的时候，死于异形之手。

这一刻，罗迪克内心一定痛苦万分。

Not for me,not for me。

这一句告白包含了太多的情感：有心痛，有逃避，有自责，有懊悔。

当故事的结尾罗迪克自己说：罗迪克死在那个星球上了。

毋宁说是自私凶残的野兽罗迪克死在那个星球上了。

于是，第二个故事里，罗迪克成了英雄。

人们高额悬赏让赏金猎人追杀他逼他出来对抗马歇尔王，逼他成为拯救宇宙的大英雄。

复仇星人，永不低头。

他不愿做奴隶，却也不想做英雄。

他只想做个普通人。

做个有七情六欲的普通人。

有一两个朋友，有一个红颜知己，足矣。

但宿命，使普通人唾手可得的幸福，于他，却是永远无法企及的奢望。

拯救宇宙，干我鸟事？

他只惦念自己的两个朋友，在第一个故事里和他一起逃生的教长和女孩。

教长惨死于马歇尔王的得力干将，罗迪克为他报仇后，满心挂念的只是那个女孩。

他不能再让心爱的人死在自己眼前了。

然而命运，它非常喜欢扼杀你生命中最美好的部分，并美其名曰：成长。

杀死马歇尔王之后，罗迪克抱着渐渐冷去的女孩身体，看着女孩眼角悄悄留下的泪水。

这个铁一般的汉子，再也撑不住了，他缓缓的倒坐在马歇尔王的王座上。

欲哭无泪。

无数人拜倒在他的脚下，罗迪克成为了新的宇宙之王。

他不想当王，他只想做女孩的男人。

无数人簇拥着他，但，没有了女孩，罗迪克仍然是孤独的。

罗迪克是个星际孤儿，这是他的宿命-天煞孤星。

PS：RIDDCIK3两天后就要上映了，于是这两天把1,2重温了一遍。

虽然没有了第一次观影时的震撼，感觉还是不错的。

这个系列，让人震撼的不是剧情，也不是动作，而是壮观的天文奇观和星球地貌。

给我印象最深的是1里面巨大的行星和光环，还有2里面烈焰星的滔天烈焰。

剧情什么的都不重要，看完第一部就彻底被Riddick折服了。

冷漠的性格，幽默的对话，性感的声音，冷峻的眼神，高大的身材，完美的线条，矫健的身手。

看完第一部后觉得他并不是坏，而是一个冷漠和独行到了一种极点的人，他不在乎任何人，不对任何事负责，想救人就救人，想不救就不救，任意自我。

最重要的是，果断勇敢冷静，无论是第一部的黑暗生物，还是第二部的烈焰、死亡使者，只要有他就很定心，对于他似乎没有困难而言。

看似外表冷酷，但一旦你竟入了他的世界，就是唯一。

剧中他有很多经典的对白，搞笑的：当女主角把天文仪弄至22知道了星球上22年一次日蚀的时候他说“你不怕黑的吧”——看起来安全。

（话音刚落，飞出一只怪物，一通手忙脚乱）——（愤怒的）你说安全？！！

——我说看起来安全。

——现在呢？

——看起来安全。

他问前来抓他的雇佣兵头子，“问你一个问题，这是谁的飞船？

” 人家给他问得莫明其妙“当然是我的船了”， 然后那人就给他扔了下去，“回答错误。。。

”霸气的：I'm sure the god has his tricks,but getting out of places no one else can,that's one of mine!上帝有它的神通，但要说逃亡，那就非我莫属！

Did not know who he was fucking with. 也不看看你跟谁打架... One speed,It is mine.只有一种速度，那就是我的我？

我只是路过这里动情的：凯拉,你和我在一起吗?等等，诸如此类。

也许这两部电影本来就是为了Riddick而生，它比加勒比海盗还要更个人化。

而且两部电影风格完全不一样，第一部是惊悚片，第二不是星际迷航类型的，只不过第二部电影情节更落入俗套，硬更多，所以个人印象还是第一部比较好，无论如何，范·迪塞尔演活了这个角色。

就像看完徐克导演的笑傲江湖之东方不败后的感触一样，不想再骗自己了，我爱的不是林青霞，不是东方不败，而是林青霞演的东方不败。

头盔的造型挺别致，正面是个人脸面具，两个侧面同样是个人脸面具。

-年轻的复仇星人男性，在出生的时候就被绞死，用他们自己的脐带绞死。

“你们一点都不怕黑暗，是不是？

”说罢瑞迪克双手按灭了屋里唯一的光源--两根蜡烛，屋内陷入了黑暗，继而就是一阵乱响和不时被开枪时的光亮映照出的瑞迪克的身影，等屋里恢复明亮的时候，刚才拿枪围住瑞迪克的所有人都已被击倒在地。

侦察兵发现了神父的妻女模糊的身形，正待仔细观察时突然发现自己的眼前多了一个人，原来是瑞迪克从背后被他的头扭转了180度。

瑞迪克玩了手“珍珠倒卷帘”，把绳子一圈一圈缠在自己的腰上，而后松开绳子，利用下坠的力量挂断了镣铐，太酷了！

杰克用牙咬住暗藏在嘴中的刀片，用力扭头，刀片划伤了瑞迪克的脸。

死亡军团的人的通讯装置看起来很带感，通讯端就是一个躺在板子上蒙着面纱半死不活骨瘦如柴的人，用他们的嘴来传递消息。

瑞迪克：我要用我的茶杯杀死你。

监狱监管人员持刀冲向瑞迪克，瑞迪克拿起茶杯，用茶杯口对准监管人员的胸口按了进去，又用力一扭，再一推，监管人员倒地。

古有夸父追日，今有瑞迪克避日。

为了躲避烈日，瑞迪克一行人在黎明到来之前的亡命大逃亡。

瑞迪克大战会“幻影移行”的反派大BOSS。

当下的科幻电影似乎进入了一个贩卖观念的时代，比如《月球》的孤独生活背后隐藏着“人是消耗品”这样一个耸人听闻的事实，《普罗米修斯》则花了很大功夫来展示创造生物的问题。

但是《星际传奇2》的主题就要传统得多，它是一个硬汉故事与莎翁式“女人与野心”剧本的糅合，让我们回想起电影《沙丘》的时代。

另一方面《星2》又在很认真地拍科幻景观，和太阳赛跑的那一段以及Nec军官走向烈日下被焚毁的镜头都非常漂亮。

认真是这个系列给人的最突出印象，每个特效都本着决不露馅的精神在制作，每个道具都有板有眼，《星2》里雇佣兵和监狱看守的枪械总有种战锤40K的感觉。

这个系列的另一个特色是追求丰富的视觉体验，《星1》的蓝色太阳光就产生了一种很特别的感觉，以及良好的节奏感，懒得说了。。。

总之是一部很有诚意，从技术上有看头的电影，不过大概不是会火的那种电影。

出场一幕实在是太帅了.这个发型是随便怎么也认不出原来那个光头小范的.也许是之前视觉冲击太多强悍,结尾总有些落了俗套的小小遗憾.比TRIPLE X更有可看性.嘿嘿.

其實本片直譯過來應該是Riddick編年史。

難道這個名字不更貼近本片噠內容麼？

第二部完全脫離第一部噠組隊打怪主線。

Riddick已經完完全全成為主角。

慢慢向Riddick作為唯一主線發展啦。

而VD本集更帥更猛！

不要說他冷些祗有動作戲沒有情感流露！

他有！

他救穆斯林一家時候有馴服野獸噠時候有最後抱著女Jack噠時候更有！

VD最後做在寶座上一臉失意！

因為兩個讓他流露出感情噠女人都為他而死暸！

不過說眞噠我是從素雞5噠時候才眞正愛上VD。

但囘過頭去看VD以前噠電影發現他低沉噠嗓音和肌肉猛男噠出拳一直就是他噠招牌。

這種角色就是為他量身定做啊。

馬上去看Riddick 3啦！

P.S. 黑暗女王好騷啊我喜歡