兜兜风

【FIRST青年影展展映】很好的后疫情时代创作。父子各自面对内心的困境，父亲在赌博经济危机和前妻情感危机夹击下只能对人偶模特倾诉，终究还是诉诸于暴力。儿子失去了友情也没得到爱情，情绪沉溺在跟踪与妄想中无处发泄，独尝苦果。最终，儿子还是背负起父亲沉重的的债孽坚持前行。影片有对夹杂在中美之间的台湾地缘现状的指涉。口罩下是看不到的面孔，以及捉摸不透的内心。两位男主角表演有力，两位女配角气质极佳，我很喜欢片中机场外吸烟区那无言共吸一根烟的分别，一切尽在不言中。影片甚至表达了国产片无法表达的意象：每日被口罩束缚的我们需要不时偷偷或正大光明地摘下口罩，好好地透一透气。当下能在影院欣赏一部原汁原味，没有马赛克的台湾新电影，真的好幸福。三星半

有气无力

生活啊，就他媽的操蛋。帶著台灣新電影的餘溫，尤其像蔡明亮，前半段像蔡明亮前期作品，後半段像蔡明後期作品，詹凱迪的視聽語言有著其魅力，但是奈何演員不太撐得起來，尤其是黃劭揚，和他多年前在《甜·祕密》《蘋果男孩》並沒有多少長進，童星成給一個有魅力的演員真的是一條漫長的路啊！

生活流和疫情大背景，竟然没有陈词滥调或应激回忆，反而有点新鲜的感觉。但台湾背景下的这些生活细节真的很难共情，感觉根本没有什么特别的痛苦

“《回南天》”式难看

故事着眼于疫情刚起的台湾，父亲是好赌的保安，儿子是偶尔帮朋友放风偷摩托车的电影院前台炒爆米花员工，两人都经历着生活的无奈和爱而不得。故事比较简单，不过在一些段落中（例如父亲和前妻机场前道别，父亲在夜晚空无一人的商场等等）情绪的构建都很准确和出彩。父与子不得的爱一边去了大陆而另一边投向“外国”，只留下两个人相互依靠，画面的最后，儿子背着父亲前进。

#First 16th 对于浑身喷戾气且言之无物缺少灵气的作品需要毫不犹豫地批评。

银河的椅子不是很好睡

睡着了，不好意思😬

感受型电影，没什么实质内容。

男主角跟去年看的《一時一時的》蠻像，只是更憋更悶騷⋯⋯

#16thFirst# 因First时隔多年再次入围台片，所以行前最期待这部，但观感的确略令人失望......缺位的家庭，少年的哪吒，巨大的欲望，巨大的空洞，却不是孤臣孽子，只一出普通市民家庭在时代阴影下的黑色悲剧，但想法有余，力道不足，哪怕是最高潮也丧了那股劲，爆不出来，风平浪静，属实可惜。不过这部算是本届少见直接以“口罩”时代为背景的片子。2020年春季，一家戏院，一辆机车，彼时的我刚刚出关，还没从心理上和岛屿告别，频频梦到海那边。谢谢《兜兜风》造梦，让我看到离岛后的岛屿故事，哪怕只有一点点。7.28

【16届FIRST】属于疫情时代的作者电影，观感比较两极，有些类似于《瀑布》和《阳光普照》的混搭，探讨疫情背景下一对父子间的情感崩塌与瓦解，视听设计很好，带有鲜明的台湾新电影的风格，缓慢克制，看得出导演深受侯孝贤钟孟融的风格影响，那场超现实的影院亲密接触和商场内戴面具的父亲的突然暴力，很具有冲击力，声音设计一流，只是在剧作完成度上不佳，二十分钟的短片体量被强行拉长成九十分钟的长片，故事太过散漫，最后父子关系的修复太过强行，只能说作为新人导演处女作，看得出创作的态度和想法，但整体只是半部好戏

+

实在是太粗糙了，镜头可以运的剪，机械长镜头除了折腾演员并没看出来有什么卵用。。。青春没有青春的影子，颓废颓得莫名其妙，完全没讲出来人物的故事，为了颓而颓咯？为了变态而跟踪么。。。

First 2 Day，第一部主竞赛也是最有新电影血脉的，父子初见的一段还有锡兰《远方》的感觉。影子虽然在，但不难看出导演但很有自己的东西。造型层面，疏离的间隙是小城青年闭塞的欲望，口罩作为喜欢女孩的麦格芬，处理的非常有爱情片的类型感；监守自盗的父亲，孤守商业的坟场，静止的模特造型胜过千言万语的呐喊。视觉轨迹上，几个跟长镜头背后是实打实的力量，片尾的背父远走中模糊的行径路线，弑父欲望的暴戾试比是恐怖分子式的惊悚和异化。议题虽时下，但不新颖，完成度欠佳。年轻的野心最值得肯定。

还能咋滴，人生可不就得负重前行嘛

台湾继盛产丧乐队之后，又盛产丧电影，但这部丧电影比起阳光普照，力度和细节还是差了很多，浮于表面了。

节奏很慢，基本没什么实质内容，生活琐碎不戏剧。体现不出疫情初期那种迷茫和紧张感，不如《瀑布》。

非常喜欢前半段，看了好多闷片和PPT电影之后，终于有一部用细腻考究的视听语言叙事的剧情片了，几乎不需要什么台词，对疫情肆虐期间人的空虚、迷茫状态刻画很到位（两年前电影节就该有这种题材片子了）。儿子还是在萧条的电影院卖爆米花的，怯懦的时候用口罩隐藏自己，工作戴久了会偷偷摘下来透气，很贴合当下。父子俩同时失去了精神寄托的女人和心爱的车，各自有一场走路/奔跑的横移长镜头，男孩抛下坏掉的摩托车走路坐下抽烟、后来留给了送他饮料的便利店女孩。不时响起的小号声配乐印象深刻，是有点低配版阳光普照那意思