ソラニン: 一种因为梦想而滋生在心头的芽。
一直追看浅野いにお,也就是电影原作的漫画。
所以电影一开拍就很关注。
开场时摇摇晃晃的宮崎あおい,把芽给演活了。
很欣慰。
不对导演对原作的改动发表言论。
完整的故事,安静的,简介的画面。
电影因最后的Live,像一场烟火。
把天空装扮的璀璨。
不过也就那么转瞬即逝了。
我们依旧要回到现实中。
身边有着爱你的人,和你爱的人。
这样就有了泪流满面说着【我是幸福】的勇气。
在炎炎夏天推荐大家看看。
悼念曾经何时自己那炙热的理想。
那个和爱的女孩,哥们一起奋斗过的梦。
青春和冒险是我们每个人都多多少少怀念的事情,曾几何时,我们也是怀揣梦想的小孩,执着的相信着自己,把眼睛放在了遥远的星河,那时的我们有着名为希望的翅膀。
但是生活在继续前行的同时冲刷着我们的信念,原来,登上天空的阶梯是那么的难能可贵、难以触及,即便我们拼命地向上飞去,拼命地逆着风飞翔,也无济于事。
原来,我们的翅膀并没有那么强壮,原来,我们还飞不过海洋,当然也无法到达彼岸。
于是,希望的翅膀退化到了现实的躯壳里,落到土地上,改用双脚一步步前进。
种田原本要创建乐队的想法是源自于前辈(姑且这样称呼)的乐队,他没有说要正式出道,但是他沉醉于演奏的样子正像飞翔的鸟儿啊,带着自由和生命的光彩,大概乐队、音乐就是他的希望吧。
可惜的是,身处物质世界,他是不能够停止为生活工作的,即便是那样压抑着自己的事情,也是无可奈何的,即便一次辞职后的尝试也没有改变什么,他还是没能让音乐从爱好转变成安身立命的本钱。
种田死在了对未来的畅想中吧,虽然我怀疑过他也有自杀的可能,但还是更愿意相信,这只是一种另类的意难平吧。
为了活下去,像鼓手(实在是记不清日本人名)所说的一样,未来大概就要活下去就好了,像这样无聊的未来,我们或许会有很多所放弃的,爱好、朋友、理想甚至自我,我们总是这样行走在消逝中,终日苟且。
生活带给我们这样那样的苦闷,即便是芽衣子也直到唱了solanin才真正理解种田,人与人之间是很难互相理解,唯有默默吞下苦楚,拼命的挣扎。
如果可以的话,在面对无可奈何的社会之前,我想要去追一次梦,也许困难和坎坷会接踵而至,但那又怎么样呢,我总要走到生活的无尽深渊中的,摔一次全当留个勋章了。
我所看过的漫画改编电影,不包括电视剧,中最好的一部。
大概部分归结于编剧是浅野自己,部分归结于主要次要演员都很靠谱,另一部分归结于Asian Kung-Fu Generation。
带着太强烈的期待看电影就是这点不好,一直觉得不管拍的多到位恐怕也骗不到俺的眼泪了,没想到在同一个场景获得了跟看漫画时同样的效果。
从知道这个片到总算看到,还不是通过合法途径,其间居然混杂了许多记忆。
借漫画给我看的人,找来这首歌给我听的人,如今一个在巴西一个马上要奔赴伦敦。
一两年之内两位大叔各自回到东京继续他们的事业,于我却恐怕就此无缘相见了。
不知道多年以后,什么会真的在生命中留下印痕。
关于ソラニン再没什么可以多说的了,贴一段当初为漫画写的东西吧。
第一次听到Solanin的时候我说,NANA是classic Rock,而Solanin是典型的J-Rock。
漫画的前五分之四,讲的是一只脚已经踏进社会的大学毕业生,在局促的现实里不甚坚定的追逐梦想,寻找答案的故事。
仲夏的东京,空调坏掉的小公寓,甜蜜而疼痛的小日子,理想被现实的锉刀不断锉磨的钝痛。
当这种被无力感纠缠的生活似乎不知道将如何继续下去的时候,浅野简单粗暴的用一个绝境终结了这个困境,他死了。
握着种种挣扎之后好不容易到手的尚未确认过的答案死去,所有的意义瞬间崩塌。
突然觉得,“朝闻道,夕死足矣”是一件很扯的事。
一切终于豁然开朗,但还什么都没来得及做就死去,在我看来更为残酷。
不知道这样的安排,是否只是为了逼她也得出自己的答案。
于是她抱着他的旧吉他站上舞台,唱他写的「お別れ」的歌,挥洒下与曾经的他同样的汗水。
一首歌总会结束,一瞬间在舞台上痛不可当,然而转过身只能够努力微笑。
搬到一个新的地方,与过去的和现在的朋友一起,继续生活。
大概很久以后,笑容可以不再勉强,大概很久很久以后,抚着那把旧吉他,也只剩下温暖的回响。
我们并没有妥协,却已经不再棱角分明,我们并没有放弃,只不过已经告别了梦想,我们并没有变,但却已经长大了。
ASIAN KUNG-FU GENERATION / ソラニン思い違いは空のかなたさよならだけの人生かほんの少しの未来は見えたのにさよならなんだ昔住んでた小さな部屋は今は誰かが住んでんだ君に言われたひどい言葉も無駄な気がした毎日もあの日こうしていればあの日に戻れればあの頃の僕にはもう戻れないよたとえばゆるい幸せがだらっと続いたとするきっと悪い種が芽を出してもうさよならんだ寒い冬の冷えた缶コーヒー 虹色の長いマフラー小走りで路地裏を抜けて思い出してみるたとえばゆるい幸せがだらっと続いたとするきっと悪い種が芽を出してもうさよならなんださよなら それもいいさどこかで元気でやれよさよなら 僕もどーにかやるささよなら そうするよ。
起初以为ソラニン是“空人”的意思,没想到却是“土豆发芽的毒素”。
但是片中总是出现那片清澈的蓝天。
其实故事还是一如既往地日式风格。
电车,榻榻米,社团,花火。
社会人与坚持的梦想。
一个是工作第二年就辞职的女孩,一个是想要组建乐队出道却害怕被他人否定的男孩,在细碎而平淡的生活中,偶尔也会吵架,分手的话也不是没有说过,可终究是互相鼓励着走了过来。
那天他决定重头开始,为自己的音乐梦想努力,却再也没有回来。
而那个女孩,做什么都失败,完全没有弹过吉他更没有登台表演经验的女孩,为了延续他的梦想,完成了ソラニン的live。
弹着你的歌,才真正地明白了你想要的是什么。
所以无论他人是多么质疑,我都要站在台上,为了你唱这首歌。
什么时候才可以真正地成长,真正地勇敢起来,战胜内心的脆弱,大声地唱着歌呢?
在这片蓝天下,有过你的存在,为了证明你的存在,我唱着歌。
最后芽衣子流着汗拿起吉他唱起来。
我突然想起前面种田去面试时芽衣子突然站起来说我们拒绝!
梦想把现实和爱情都撕成粉碎。
但是总是要面对的,加油这些生命中的年轻梦想的我们,马上要毕业的我们要面临很多,回头看看,那些不算什么。
只有年轻的我们最宝贵的财富是:内心的狂热!
坚持下来!
我,从不曾是一个有梦想的人。
这是看《乐与路》的过程中想到的一句话。
小的时候,生活在农村,无忧无虑也无见识地长大,就像一只只知道玩乐的的小猪,没有任何想法,没有任何看法,只是为了一些不知道为什么的事情而快乐,为了一些不知道为什么的事情而悲伤。
至于谈到梦想,哦,我的脑中没有梦想这个词。
我只知道希望能穿件新衣服,吃到好吃的糖……而对于人生,对于自己喜欢的事情,对于未来,对于一个农村的孩子来说,是没有这样的概念的。
所以,当种田纠结于现实和梦想之间的矛盾时,我想到:自己从来不曾是一个有梦想的人。
就算是上了大学,毕了业,也没有梦想这样的东西。
不曾为了某个事情而不懈地努力,也不曾为了某种感觉而纠结,不曾为了对现实的难以容忍而痛苦……于是,常常羡慕那些有梦想的人。
而我,只能在此现实和彼现实之间徘徊,纠结于哪一份工作给的工资高一点。
种田在表演中对台下的人说过:“恭喜你们成为合格的人”,我想,这里的“合格的人”也许是那些被这个世界,这个社会所同化的像我一样的只有现实没有梦想的人吧。
然而,在现实和梦想之间,究竟有没有一座桥梁?
梦想究竟能否照进现实?
现实有能否有途径来实现梦想?
我想,是有的。
只是,很多时候,我们都不知道:当梦想照进现实,当现实与梦想之间有了桥梁,梦想便不再是梦想,现实也不再是现实,它们变成了一个混合着梦想与现实的混合体。
梦想要照顾到现实的部分,现实也要照顾到梦想的部分。
而当梦想和现实结合,它便成为了另一种东西——理想,一个可实现的与梦想与现实都息息相关的东西。
而,所谓“合格”的人,最大的悲哀,也许是没有将现实与梦想相结合,而直接跳进现实的世界,成为了没有想法没有感觉的陀螺——随着这个世界不知缘由地转动。
而真正合格的人,也许是那些不会向现实完全妥协,但会为了梦想而向现实妥协的人。
这样,他们便能达成自己的梦想,至少是部分的梦想。
而实现梦想,正是他们生活的意义所在。
所以,当种田电话中告诉芽子:我回去工作了,但是我不会放弃乐队的时候,他才真正找到了梦想与现实之间的那座桥梁。
虽然,最终的他车祸去世,但他活明白了。
就算对自己有信心,就算是有一起相陪的人一起努力实现梦想,可是 未来还是那么的无情与不可动摇,我们并不是怯懦,只是长大留给我们唯一的好处就是冷静去看这个世界。
不用走弯路,同样 我们也无路可走。
种田深爱着芽衣,就算种田再怎么绝望,再如何忐忑。
憋了很久只是一句开玩笑的,一起去死吧…笑而带过。
最后 在手机没电的刹那说出了半句我爱你,嗯,不, 是我a…..种田并不是脆弱,不是和所谓那些文艺青年似的一样无病呻吟。
他是用自己的方式和这个世道宣战,不是因为抑郁 也不是愤世嫉俗,就算是真实的活一秒,也胜过那些无为一辈子,奔波没有意义的一辈子来的强。
他选择自已一个人去宣战,连着芽衣的份一起还是那么舒服的日式电影,安静的行云流水叙述。
可是产生的共鸣却都是一撞!
一撞!
重重的敲打在心房。
看着安静,缓缓的柔软的阳光照在女主角的头发上,发现…….静静地滑过脸颊,顺着脖颈凉凉的穿过锁骨,随着流过的路程和所剩不多的水分流进胸膛。
润湿的眼角和干涸的灵魂慢慢相融。
就是这个无奈的世界,却可以让我们开心,难过,幸福,满足。
只要活着就好了就算是个不太美丽的故事可也能看出导演和剧本的脾性。
而我也相信,只有心中怀抱着暖而厚重的爱才能那么完美的去诠释给观众,释放的感情没有一丝浪费的让每一个分享它的人感知。
当里面鼓手家的老药店门口那个中古的青蛙模子被老爷爷误认为成邮筒往进插信封时…鼓手安静的看着青蛙说,被人误解成邮筒,你的人生到底是怎么了?
噗…… 如果我是那只青蛙我会说,总比你的人生好多了哦种田的离开,芽衣决定实现乐队没有做完的事,开始学起了吉他。
在演唱会唱起最后一首歌,从不献声的宫崎葵送上了她的处女作,如果我说她唱的完全契合电影会不会有点浮夸?
可真的真的是,这种震撼让我不知道该怎么去描述,只是在哭,从开头哭到结尾。
大约一年前对于当时我的本命赤西仁出演,岩井俊二导演的片子都看不下去,分了一礼拜才搞定的心情,如今还以为又会和从前一样半途而废。
这部片子却像是一根胃镜管,从小舌伸进去到达从未碰触的地方生生的勾出被尘封的执拗。
比方说迟缓的幸福一直持续下去,也一定会有邪恶的种子萌芽。
再见了 就算这样也好。
你在某个地方好好活着,我也在某个地方好好活着哦,忘了说 电影的名字叫做《乐于路》,读作le,也读作yue.
世界上有三种人,第一种就是和电影中所描述的那样,有自己的那些和这个世界总有各种不兼容的梦想和努力。
通过很多次的尝试和挫败之后,遍体鳞伤,只有少数最终被这个不够宽容的世界和社会所容纳了,走到了大众认可的聚光灯下,成为了所谓的成功人士,独立的人。
但是更多的则是被当做了社会的某种失败,某种极端。
不好好念书,搞音乐,玩摇滚,流氓气息,搞不好还会去触碰有些法律的禁线:毒品。
第二种人则是另一种极端。
看似极度成功,各种光圈,用我童鞋的话来讲就是怎么什么好事都摊上了。
有钱途,有前景,被同龄人仰视,被周围人钦佩,被父母当做荣耀而存在。
看似所谓的成功,但是内心极度的害怕失败,害怕自己的不被认可。
所以不断的努力,极强的好胜心。
这种人在这个社会的某些光鲜行业中闪耀的存活着。
大部分为了这些虚荣不断地在卖命着,少数受不了这些煎熬的,最后选择了走上了极端不归之路——自杀。
至于第三种人或许你已经猜到,那么就是介于第一种和第二种人之间的。
这个世界最大的组成部分。
没有太多的理想,没有太多的能力,只是人间的一员。
虽然心中也有对第一和第二种的向往,但是更多的还是坚守自己的阵地。
对第一种人表示鄙夷和第二种的仰慕。
不能说可悲,因为这个就是大众群体的归属。
最安全也是最传统合理,父母最期待第一种人选择的人生。
我们都有自己的选择和自己最重要的东西。
但是随着时间。
这些内容都发生了根本性的变化。
我们该怎么办?走自己或许不太被人理解的人生还是投降去人间选择毕业? 当种田最后躺在地上心中只有默默念:我们回去吧。
我们回家去吧。
可惜我们永远都回不去了。
他可以幸福安逸の 死去。
但是活着的人还要努力耕耘着。
我们在自己选择的道路上越走越远,在迷失的片刻我们会和芽衣子一样会选择抽支烟,无奈和困惑的仰望着这局限被隔阂的天空。
默默地郁闷着。
当最后洛奇站在聚光灯下,眼神开始失焦,仿佛看到了过往。
我们都回不去的曾经。
深深怀念却无可奈何。
所以还是把握当下好好走下去吧即使这是条危险的道路,即使一直延续到世界的尽头,我也要走我自己的道路。
再见,在某个地方好好干吧,再见,我也会在某个地方好好干的,再见,就这样吧
一味地做梦是不行的,一味地服从现实……好像也不太爽啊。
梦想很简单,好像握着吉他就世界无敌了——也有人背起背包踏上旅途就知足了、有人沿着跑道冲刺就知足了、有人只要拉起爱人的手就知足了。
如果不巧梦想看上去和生活有所冲突怎么办呢?
不要怕啊,总有个方法让自己快乐地生活下去。
不要轻易放下梦想啊——至少让它保留在心里,有时候拿起吉他拨动几下,就什么也不怕了。
梦想是可以改变世界的,哪怕只能改变自己的世界。
来过的东西即使再度消失,也不能抹去它来过的痕迹。
所以不要怕啊,不管它们后来去了哪里,不管生命中有谁来了又去,不管你们离开我去了哪里,各自好好干吧!
“被人错认成邮筒 你的人生到底是怎么一回事”“这样喋喋不休抱怨 不就像我一样了 尽管这样 还是要坚持啊 就算是固执 也要坚持 我想在坚持的过程中 你能发现什么了啦 总之 加油”“因为 加藤只不过是一个普通的人啊 今后还有漫长的寂寞人生等着我们呢 那个家伙是知道的 我已经最大限度地让他玩了”“小爱 种田呢 是不是在想着努力成为大人呢”“我看不是没有才能吧 是你没有认真想过要这样做吧 你到底打算逃避到什么时候啊 你是害怕自己喜欢的音乐被人批评 不管是被表扬还是被批评 但不管怎么样 被评论了就是有价值的 而且 如果真的觉得不行的话 那个时候 那个时候 (那个时候怎样 会和我一块去死吗 开玩笑的啊)”“试试逆流而上吧”“心爱的人在认真做事的时候 默默地在一旁守护就好 是的 这样就好”“现在 这个瞬间 让我们暂时从现实的各种烦心事中脱离出来 但是 我们需要铭记这个瞬间 并在有限的人生中 一如既往 勇往直前”“即使这是一条艰难的路 只有有你在的话”“只是重要的东西改变了 从自己的尊严这样的东西 变成了别的东西 你不久也会明白的 ”“风吹的真舒服啊 感觉好像哪里都能去得到 ”“小爱 在想把工作辞掉的前一段时间 我每天 都觉得非常害怕 虽然想着要朝更好的方向发展 但是 我已经完全不知道怎么做才好 很痛苦啊 ”“我啊 是认真要用音乐改变世界的 但是在这期间 我意识到 我不是想成为音乐家 而是只想组一个乐队 有大家和芽衣子在 其实这样就足够了 ”“我一想到那家伙可以不顾红绿灯 一心就只为向前走 就感觉自己不能继续这样堕落下去了 虽然还不能完全克服自己的惰性 ”“我似乎找到了答案 明天也要努力”“小爱 我之前说过 (solanin)是和恋人分别的曲子吧 但或许不是那样 我也不能很清楚的表达出来 或许那是和过去的自己道别的曲子吧 我觉得应该是那样”“我啊 不悲伤 一点都不悲伤 就那样随便死掉了算怎么回事 真是个任性的家伙 每天都想着他 每次都觉得是开玩笑 每次都止不住眼泪 ”“即使有一天 眼睛看不见这景色了 到那个时候为止 还能大家在一起的话 就行了 今天 我是这样想的”
青春一定要有的就是夹band以及棒球。两者我都很向往却都没有。。所以我一直青春着,直到夹band以及玩棒球的那一刻。。
搜索時才知道有部電影叫北京樂與路, 聽名字beijing rocks就大概知道內容了, 那這部其實就是東京樂與路. 搞搖滾的文藝男青年們與文藝女青年們的故事, 現實與夢想, 堅持與妥協, 友情與愛情. 題材根本就是青春小說的套路, 好在這片不俗套不矯情, 還有些怡人的小清新.
两星半,多给半颗给宫崎葵。最后那歌不错。
纠结吧,简单的故事,拍的煞有介事。我觉得吧,男主也好,女主也好,再也死不起了,一个人的成长,必须要挚爱的人去死,总是不好,而且现在拍电影都这么干。结果,死的没死的都不如一个老人和青蛙“邮筒”。划不来啊。
觉得宫崎葵的气质更适合演无组织无纪律的OL、既然学生装不能一直穿下去的话。整部片子没有什么触动点、除了往青蛙口里寄信的噢吉桑那个片段。被当作信箱的青蛙君真是失败。
最后宫崎葵一开唱。眼泪就哗啦啦不自主的掉落。
青春啊,梦想啊,勇敢的少年少女啊,去重新追寻自己的梦想和爱情吧,趁着还可以梦想的时候。多说一句,音乐很棒
真想建议那些个想看的人,还是放弃吧。看这种片子的心情就是强迫自己怎样不去按快进,然后在看完以后内心一句 擦 烂~不要拿乐队这种事情当点缀好么~
看着不像提供正能量的样子。
青蛙,让人把你误解成邮筒,你的人生到底是怎么回事
羞愧难当地看完了这部台湾电影。
青春、死亡、音乐、还有梦想这些东西的混合体将永远支撑着日本电影。
闷闷的
看这种关于音乐又关于梦想的片子我必哭无疑啊。。情绪一直涌。。
日本的漫画改编就没有一个成功的,不管原作是多好的漫画,到了电影导演手里只知道找几个脸蛋过得去的演员撑场面。电影一塌糊涂。喜欢漫画但还没看电影的最好别看
长大还是不长大,爱情还是责任,梦想还是现实。只有懂得了怎样去衡量彼此之间的关系,才能从这个世界毕业。
搬家时把所有东西都运上了车,空荡荡的房间里只剩下他的吉他--那是他存在过的唯一证明。没有无悔奉献过自己的青春,人生又怎么会完整呢?
看不懂
节奏太慢了
当nana拿起了吉他。可惜剧情过于无聊沉闷…