世界的阿菊

《世界的阿菊》是去年日本旬报十佳之首，慕名而看。

说实话，很难按耐住对满屏的屎及满耳有关屎的台词的恶心，即人的大便。

非常恶心。

所以导演用做成了黑白片，以降低这种抵抗感。

黑木华依然非常出色，如不是她，我真的很难坚持下去。

忍住了恶心，看完后，竟很茫然，于是我看了好几篇国内国外影评，企图找到我没有看到的点和意义。

可是真的就是我感受到的这些了，他们也没有给出更多意义。

这是一部讲江户时代末年，武士式微，市井繁荣，黑川事件之前两年的日本（黑船事件后幕府被迫结束闭关锁国向世界开放），其中，两个掏粪工（一个是市民，一个是家奴身份）的生活，还有一个没落武士家族之女的故事。

这是一个爱情故事吗？

不是，实际上是讲阶级的，虽然没有提倡暴力阶级斗争，但也旨在打破阶级不平等，有我们非常熟悉的味道。

另一方面，也表达了“世界”这个概念，强调我们都是井底之蛙，世界不是我们看到的那么小，而一定是在世界的另一面还有另一个世界。

再一点，武士在这个片子里是悲剧角色，没落而无所适从，即便是唯一能觉醒自己是井底之蛙的人，依然除了徒徒战死没有别的使命。

满片的shit, 真的，导演想让你真正跟屎生活在一起，无论是物理意义上的屎还是隐喻的屎，他没有讽刺屎，因为他说人们靠屎吃饭，但是他讽刺了阶级中的生态圈。

三个主角最后既没有过去也没有未来，只有青春，当他们一同感叹着青春走向竹林深处时，片子戛然结束。

是啊，还能怎样呢？

从技术层面讲，这个用现代技术拍复古的黑白片是真出色，江户时代的棚户、季节的变换、尤其雨水，除了屎以外，每一帧都是一句俳句。

电影《世界的阿菊》是一部令人难以忘怀的作品。

它以独特的视角和大胆的表现手法，将观众带入一个充满挑战与惊喜的观影旅程。

影片以江户时代末期的长屋贫民街为背景，聚焦于两个年轻掏粪工与落魄武士家大小姐之间的爱情故事。

从影片一开始，导演阪本顺治便毫不避讳地将粪便这一元素呈现在观众面前。

这种直面生活底层的勇气让人震撼。

在雨后的街道上，粪水横流，人们等待掏粪工的到来，这样的场景生动而真实地展现了底层人民与污秽相处的日常。

然而，正是在这种看似恶心的情境中，导演却巧妙地融入了美好的元素。

雪后的浪漫场景，阿菊与中次在雪中表白的羞涩与动情，让人感受到极致的纯洁与爱意。

这种强烈的反差构成了影片独特的观影感受，仿佛在告诉我们，生活虽有屎尿屁，但偶尔也有春光。

影片中的角色塑造十分饱满。

阿菊，这位出生于武士家的大小姐，在落魄的生活中依然保持着飒爽与通达。

她不拘泥于阶层和身份，勇敢地面对生活的困境。

当她失去声音后，依然用行动表达自己的情感，与中次之间的默契与爱意令人动容。

中次和矢亮作为掏粪工，虽然工作卑微，但他们却有着自己的坚持与梦想。

他们在屈辱与艰难中努力生活，展现了底层人民的坚韧与乐观。

导演在电影语言上的创新也值得称赞。

黑白画面的运用，既如实反映了那个年代，又在一定程度上减少了观众对粪便画面的生理不适。

画幅、色彩、调度和景深的出色运用，为影片增添了独特的美感。

最后的鱼眼镜头更是巧妙地诠释了“世界”的概念，让观众对影片主题有了更深刻的理解。

影片所传达的主题深刻而发人深省。

它通过对底层生活的真实刻画，挑战了观众对于恶心和美好的认知。

生活是一个循环往复的过程，就像影片中所说的，食物从上面进去，从下面出来的是粪便，而这些粪便又成为滋养农作物的肥料，再次进入人类的生活中。

这种生命的循环让我们思考，在看似庸俗和琐碎的生活背后，其实蕴含着深刻的哲理。

即使在底层，即使生活在污秽之中，人们依然可以找到属于自己的美好和尊严。

《世界的阿菊》不仅是一部关于爱情的电影，更是一部对生命、阶级和社会的深刻反思。

它以一种独特的方式，让我们重新审视生活的本质，在屎尿屁的世界中感受到了生命的美妙。

这部电影告诉我们，无论生活多么艰难，我们都要勇敢地面对，用心去发现其中的美好，因为这就是我们生活的世界，一个充满无限可能的多元而包容的世界。

故事发生在江户时代末期，两位男主角是掏粪工，女主角是没落武士家的女儿（也就是标题里的阿菊）。

影片采用章回体的叙述方式，从男女主三人的视角，交替着讲述贫民阶级如何讨生活。

全片是黑白色调，穿插有少量的彩色画面。

这些忽然明亮的画面和每章的标题一起，给电影增加了许多可爱的成分。

说实话，开头男主的掏粪场景还是有冲击的，剧场里大家纷纷遮住了眼，低下了头，有小声惊呼，也有讪笑声。

但是随着故事的展开，类似的场景再出现时，大家变得安静了，我也突然有了这样的想法：“啊，其实这就是贫民实在的脏臭生活。

像电影里那样干净在外、腐烂在内的人，有什么好骄傲的呢？

”影片里中次（男主之一）说大哥（另一男主）是“有强大的感情，懦弱的心灵”。

说大哥只会说笑，却从来不敢反抗（欺负人的武士）。

为什么叫“世界的”阿菊呢？

电影里，阿菊的父亲向中次解释了“世界”这个词，是整个天空的意思，是一直往前走还是会回到这里的意思。

这个故事没有贫民英雄的转折，有的是女主无法挽救父亲的命运，也没能随父亲死去，捡回一条命后继续教书；有的是男主做着挑粪的苦营生，日渐消瘦时收到女主送来的饭团，他想对女主说些什么，但不会读写的他总想不起来“世界”这个词，只能在雪地里拼命敲打地板，用手指着天空画圈；有的是大哥没有如他说的那样去“掀翻世界”，在反抗了武士之后，背起粪桶就逃跑……故事没有峰回路转，但都真实可爱。

世界就是从这里一直走，最终还是会回到这里的东西。

世界的阿菊，世界的中次，世界的大哥，世界的许许多多人也是，就这样脏臭、困窘地走下去，走回这里，也一直走下去。

这题材虽说不上惊世骇俗，但要在大银幕上毫不妥协又态度鲜明地表现这种真实工作的日常，并同时"如诗如画"地勾勒出江户晚期的人情风物，我未曾想象到能获得如此美好的视听体验。

本片剧作兼导演阪本顺治令我无限崇敬。

"道在屎溺"，《庄子》即有此阐述。

早先还有全国劳模掏粪工时传祥被立为榜样。

无论是先贤哲学，还是社会主义核心价值观都教育过我们，工作不分贵贱，真理无处不在，甚至于最污秽处。

本片在黑白摄影的框架下，将掏粪工日常拍得"纤毫毕现"，甚至让人产生生理幻觉。

但这极致地对污秽的刻画非常有必要!它与主人公经历的阶级凌辱、亲人离散、乡邻情谊、青春思慕、和对四季天气政治人情无常变幻的全然接受一齐，用黑白生活流的影像风格，短小明快的叙事节奏，像齿轮般紧紧咬合，松弛又高效地表达了其艺术主题。

导演没有用金句宣讲主题，一切都润物无声地融入了画面，音乐，人物，故事。

污秽处却流淌出清泉般的感动。

这中间有爱情带来的美，更有来自生命体会的真和人间情谊的善。

甘甜的回味将超出你的期待。

极少看到内容、形式和主题如此完美契合的电影。

它仅仅只需要90分钟。

电影设定在明治维新尚未开启的东京都（江户）附近，讲述了落魄武士家庭的女儿阿菊，掏粪男孩版阿呆和阿瓜，长屋（类似筒子楼大杂院的居住格局）居民围绕“屎溺”结下缘分的故事。

影片内容淡淡，节奏缓缓，虽然无时无刻不在弥漫着“粪围感”，情节缓缓展开，竟然给人一种清新浪漫感觉。

“时间”，标准化，效率是第二次工业革命给我们的“礼物”，机械、医疗、城市化赋予了二十世纪以后人类社会积极向上的精神风貌，“疾病”“死亡”“秽物”作为“他者”成为了人们极力摆脱的对象。

否认衰老就是肯定活力，否认肮脏就是肯定秩序，否认死亡就是谋求永生...现代化的世界成为单向矢量——只有向前。

谁不想永远年轻貌美、气壮如牛？

但问题来了，怎么解释矢量尽头的无限和生命之有限的头疼问题？

看到电影，笔者想到在那些被遗忘的世代，人们的时空观可能是不同的。

“轮回”可能是最令人心安的世界观: 饭吃下去变成屎，五谷轮回重成饭; 世界就是往左手边一直走，总有一天会从右手边回来; 岁月就是冬去春来又到冬...而如果恰好在青葱岁月和良人告白，就是当下最美好的际遇。

“这就是青春啊！

”电影中人物不住感叹。

单向矢量世界下的我们过早背负了疲惫，进入AI时代的我们，等老了、疲惫了，还能顺着同一个“世界”的方向回到“故乡”吗？

也许需要更多的智慧和勇气吧！

在线性叙事霸权的时代，对当下的自己温柔一些。

影片倒数第二章，阿菊给中次送饭团🍙，两人打“哑语”倾诉心中感受，是让人感动的瞬间。

刚挑完粪回家的中次身上还有挥之不去的味道，两人轻轻地拥抱在了一起，大雪以惊人的速度迅速填满了粪桶，这可能是电影唯一一个非现实的镜头吧？

但难道这种无言的情感不是青春的奇迹吗？

好喜欢哈哈哈哈哈哈！

是近期我在电影院笑得最开怀的电影（但这是我个人恶趣味万年热爱屎尿屁笑话）但是胃口浅的刚吃饭的真的别看，有大量💩的特写、声音、描述等嗯嗯…然后这样一个充满着味道的电影又有很多隐喻，包括但不限于幕府腐败，衰落的武士阶级（那段历史嘛），萨苏噶黑木华，每一个画面都美丽得我心碎，柔弱至此却勇敢而反叛。

本质是一个英俊的掏粪工和落魄武士女儿的纯爱故事？？？

但是我印象最深的，当然还是一直被武士压迫的掏粪工大哥终于忍不住爆发开始冲对方扔💩那段，感觉全场只有我笑得快吐了（忍得好辛苦），但god这真的是我最爱看的场景了！！！！

有时候我们对一些人事物的愤怒无法用语言和情感表达，唯有将粪便塞到他们的嘴里才能解恨。

Bon appétit

最近观影最好的一部：「世界的阿菊」，阿菊的世界。

黑白电影，古典的明暗对比和层次，喧嚣的世界简洁、纯粹。

彩色画面出现三次，短暂，转瞬即逝。

还有，章回体叙事方式，带来久违的怀旧。

我喜欢的黑木华，用无声的演技完美诠释失声后的女主角阿菊。

怎么理解「世界」？

阿菊的父亲说，世界就是天空的尽头；中介比划说，世界就是此刻的你（阿菊）和我；法师说，世界是你从这里一直往前走，却终将会回到这里。

如果以佛教观，我可以观清净，观无常，观轮回，观自他无二……世界也是如此。

去了分别心，世界不存在起点和终点；不存在干净与肮脏；不存在香与臭；美与丑……

从始至终、充斥着粪便画面与台词的电影，到最后，如雪后的世界般洁净与安宁。

粪便来自我们的身体，粪便用来浇灌蔬菜和粮食，我们吃下蔬菜和粮食，又变成粪便排除体外。

这就是轮回。

对下雨的特写和声音特别吸引人，每一章末尾黑白和色彩的切换也很意思 穿着淡淡樱粉色和服面如桃花的阿菊，蘸着墨认真写下ふるさと的阿菊，仰头看天空的阿菊，无意之间错写下了喜欢人的名字、忍不住用袖子挡着脸抿嘴偷乐、好娇憨可爱的阿菊…黑木华不说话只靠表情和动作也能展现出最好的阿菊。

世界，就是没有尽头 “要是有一天，你遇到了喜欢的女孩，就对她说：这'世界'上我最喜欢的人就是你。

这就是最高程度的喜欢了。

” “下起雪 世界就安静了，我喜欢…雪”，想对着你说，最终还是抬头看着天说 宽一郎的表情和眼神柔和悲悯又真诚。

我们就是靠屎吃饭的啊！

(说出来有什么不好意思的呢，堂堂正正地活着，做着本职工作，有什么该让人瞧不起的呢？

咱俩要是都不在，江户肯定要被屎淹没了！

下次捞屎时偷点懒好了，怎么样？

亮亮好贫好搞笑！

阿菊目送中次离开后把脸贴在门上静静微笑起来的样子好温婉； 大雪中安静相拥的两人太动人了… 都是此时无声胜有声的、让人忍不住想要定格的最好的一幕😭 世界的阿菊，阿菊的世界。

1. “倒贴钱”的挑粪工：江户时代，挑粪工作的本质更接近于“肥料的买卖”，即“下肥買い/汚穢屋”。

中次与矢亮的工作流程就是从寺社、屋敷、长屋等粪道处购买大粪，同时乘坐“汚穢舟”在水中捞取粪便，再将粪便处理为肥料(影片中的“放在河边发酵”)，之后卖给农场主，也就是影片后半段把屎桶淋在矢亮身上的半兵卫。

2. 中次、阿菊、矢亮三人的身份与阶级：中次的出身是废纸回收员，即“紙屑買い/紙屑屋”，在江户是不折不扣的商人阶级。

江户成交量最高的商品资源，除了大米与木头之外便是纸张，所以纸张回收与买卖工作曾一度非常抢手。

直到1830s——1840s，幕府在财政改革的过程中，针对纸张回收乱定价的行为进行了严厉打击。

到了影片开头的1858年，这一行已经是夕阳产业了。

于是他嫌收入太少，偶然加入了掏粪事业。

阿菊虽然生为武士之女，但在影片的故事开始之前，她的父亲就已经被革职，沦为浪人了，与中次的商人阶级并不存在特别明显的差距。

但她从小接受正统武家教育，因此会对平民百姓略有轻视（尽管她自己也是平民的一员）。

也得益于她从小受到的教育，她能够在寺子屋担任教师的工作。

矢亮则是彻彻底底的农民了，这一点角色自己在影片中有所提及。

3. 阿菊与中次的感情基础：在影片之初，中次是废纸回收员。

而阿菊身为寺子屋老师，会经常与纸店打交道，所以会有接触。

在中次改行挑大粪之后，矢亮主要负责武家屋敷与黑帮宅邸，而中次则一直在木挽町工作。

也就是说，在结尾的无声表白之前，中次已经默默地与阿菊相处三四年了。

4. 关于阿菊的父亲：阿菊父亲本名叫松村源兵卫，曾经是政府的出纳员（”勘定方“），之后被上司迫害革职而沦为浪人，与平民百姓一起住在破败的长屋之中。

在故事开始的1858年，日本的政治斗争已经愈演愈烈。

1858年晚夏，幕府与美国签订了《美日修好通商条约》，此时一名叫做新次郎的武士来到了木挽町，将消息亲口告诉了源兵卫；1858年晚冬，幕府与尊王攘夷派之间开始正面冲突，此时思想开放先进的源兵卫被新次郎等人带走，随后在森林中遭偷袭而死（背后中刀）。

临走时，那几名武士还对源兵卫鞠了一躬——或许他们曾是他的同僚或后辈，如今却成了致他于死地的政敌。

5. 矢亮两次被殴打：主要负责为武家掏粪的矢亮，却频频在同一家宅院门前，被守门人勒索并殴打。

他在影片结尾也一边用大粪来反击，一边高喊着对方“ヤー公”。

对面宅院里的人并非武士，而是当今现实新闻与文艺作品中常见的日本yakuza的古代版。

随着幕府的影响力与威信不断降低，黑社会群体也在此时开始抬头。

6. 关于“世界”：虽然“世界”一词早已由中国传入日本，并出现于《竹取物语》等名著中，但当时的“世界”更倾向于“世间”、“世俗”之含义。

江户时代晚期，随着世界地图的普及，“世界”一词在日文中才逐渐有了“地球”、“万国”的意思。

直到世界上第一本日英辞典《和英语林集成》出版，“世界”一词才彻底普及开来，而那已经是1867年的事情了——距离江户幕府解散仅剩一年。

影片中也直到最后（1862年），都没有作为汉字出现的“世界”，只有作为假名的“せかい”。

更多细节请大家评论补充。

这绝对是我今年看过最浪漫的电影，黑白的色彩削减了令人生理不适的屎尿屁画面，却将雨中的长屋和雪中的平民窟拍的美轮美奂，这样相互冲斥的情节位于电影之中，反而将整部电影渲染的美丽而深沉。

抛开这些元素，这部浪漫的电影的浪漫却跃然纸上，用日常来展现底层的生活，用喜剧元素来消解时代的苦闷。

电影所处的1858年至1861年已是黑船事件之后，明治维新前没几年，江户幕府的颓败已是板上钉钉，可即使如此，等级制度森严的江户时期，社会底层的百姓依旧是一种贫困的生活状态。

两名掏粪工的工作无比重要但是又受尽屈辱；落魄武士的女儿屈尊贫民窟也不肯放下自尊，在父亲遇害、自己失声以后才无奈接纳当下的境况。

中次和矢亮作为挑粪工的境地在电影中也表达的很明确。

纵使时代垂危，生命摇摇欲坠，但他们依然为了活着而拼尽全力，苟延残喘。

农场主在他们身上浇粪，武士对他们拳打脚踢，哪怕这些权贵到了江户末期已然自身难保，但他们骨子里的傲慢依然让他们高高在上，对待身份不如自己的人非打即骂，丑态百出。

可以中次和矢亮作为代表的底层人士，每到一家，依然恭恭敬敬地行礼，尽管地位卑微，他们却反而守住了礼节，这未曾不是一种别样的讽刺。

对于售卖粪便的卖家与购买粪便的地主来说，掏粪工作为贫穷的庶民阶级，是被他们视作社会的‘粪便’，因此常常对两位掏粪工施以拳脚交加。

在阿菊和矢亮走在一起时，曾经的武士家族小姐会捏着鼻子投向白眼和嘲讽，和掏粪工走在一起的阿菊，沾上了粪便的味道，成为她们眼里“阶级堕落”的对象。

在封建的社会阶级视角下，人沦为最低贱的排泄物，人性的冷漠从未如此尖锐。

中次和矢亮摒弃这抹“明哲保身”的“明智”也是因为阿菊，中次和阿菊相识相恋，武士家族大小姐和掏粪工这种听起来在童话里都不会收录的故事却让中次意识到了自己的身份，他无比爱慕阿菊，但自认身份低微没有资格。

就连阿菊向他主动表白他都不敢接受，直到最后阿菊抱住他，那一刻才让他不再忍耐所谓的阶级层面，找回了尊严的中次也把这思想传递给了矢亮，在电影结尾，曾经对矢亮拳打脚踢的武士再次动手时，矢亮不再忍耐，拿起粪便对武士进行魔法攻击。

这不是所谓的阶级更替，而是尊严的回归，他开始敢于怀着反抗荒诞人世的激情，坚持不懈。

而电影的名字《世界的阿菊》中心也并不在“阿菊”，而是“世界”。

那么世界是什么?电影里所描述的世界是一个圆，既是开始亦是结束，每件事都在这个圆里，甚至包括美味的食物和令人嫌恶的屎。

从始至终都充斥着粪便与荒诞的电影，却在最后用一场雪地相拥将洁净与安宁带回世界。

天圆地方配合着电影之中武士的傲慢和底层的低微来营造这种荒诞感，人与世界的关系时时刻刻都处于思考的变动当中，所谓世界在你的眼里究竟是什么?就像电影中的僧侣所说：“只有吃到甜甜的点心，脑子里才能涌现出好词佳句。

讲完经后才能吃团子。

吃了团子以后才能好好讲经书。

”这样一个轮回般的生活是每个人都在经历的，人和环境一样，随四季流转，周而复始。

生命的发展和变化，始终维持在一种动态的平衡中。

人人都从各自的生活一隅出发，得到了殊途同归的生命哲学。

就像电影的结局，唯美而克制的爱情和狂放而自尊的心灵并没有改变他们的生活，他们还是以两个挑粪工的日常疲态收场。

不限于屎尿屁的浅层调侃，不止于俗套的纯爱故事，而是从小切口探入世界的奥秘。

这就是我爱着这部电影的原因，在今年看的140部电影里面，这一部目前可以称为我的最佳观影。