重返20岁

杨子珊的演戏感觉好自然啊～从老人家刚开始变为年轻人时的一些带着老年感的动作，比如上公交车的双腿微开的慢慢走路姿势，模仿的还蛮像的～还有一些小细节还是很能体现老人灵魂的习惯的，比如坏了鞋子也不扔、吃瓜子、还是喜欢看还珠格格、睡前泡脚之类的，演得真的非常自然可爱～电影真的还蛮流畅的，整个故事线很完整，几个主要人物的描述也是个有特色。

演员也将这些角色演绎得蛮不错的～最后“孟丽君”独唱的时候，加上回忆过往，让我差点泪奔了……杨子姗唱歌也蛮好的哦～说真的，杨子姗从接受自己变成年轻人那一刻露出来的笑容太动人了吧！

超甜的！

而且演技真的很棒呀！

鹿晗演得还蛮稚嫩，不过倒也符合他的人物设定～

韩国第一批本土电影人一直在为走向国际而努力，但在近邻中国，韩国电影的处境却并不乐观。

在中国市场，票房最好的韩片是《晚秋》这种偏文艺类型的电影，而不是《汉江怪物》或《盗贼同盟》这种商业片。

另外，《雪国列车》的全球化尝试没有预期的成功，《大明猩》也更像是一次合作尝试，但结果却不够“美好”。

究其原因，是制作模式和演员班底易地后的水土不服。

不难看出，《晚秋》有演员汤唯这张“中国牌”当作内援。

《雪国列车》请了很多国际明星作外援，其用意一目了然。

《大明猩》是韩国导演、韩国漫画背景，女主角用了中国新生代演员徐娇，特效技术也颇为优秀，但由于整个故事完全在中国观众的理解范畴以外，譬如，中国人对棒球的背景知识一无所知，导致影片接受度仍然不如人意。

韩国电影人尝试了很多种方式，试图渗入或者介入到中国电影市场当中，但至今没有令人瞩目的成功。

其实，早于这批人，冯小刚已经把韩国姜帝圭的制作班底拉到了自己的电影当中。

另外，安乐公司为了支持新导演，把韩片《恋爱进行时》改编成了本土的《第一次》，也陷入了陈旧老套的窠臼。

纯韩国电影在中国市场，似乎真的反响平平，包括去年创造历史票房新高的《鸣梁海战》，原因很简单，中国观众不熟悉这场战争，在韩国能唤醒观影热情的元素在中国很难起作用。

有鉴于此，韩国电影大鳄CJ开始了全新的拍摄模式。

《重返20岁》有个韩国版作品《奇怪的她》，二者源于同一个剧本。

比之生硬的引进和不得力的发行，该片在本土化方面做出了进一步尝试。

电影虚构了一个津京市，其中的洋房、胡同和老年中心等元素，中国观众应该非常熟悉。

演员则是知名度较高的杨子珊、陈柏霖、归亚蕾和王德顺。

由于韩国人在剧本上已经把好了关，中国编剧要做的，就是在细节润色上，进行本土化操作。

电影里出现了广场舞和音乐节，并强势植入了中国国产电视剧《还珠格格》，所截取的片段正好呼应了影片“大逆不道”的电影剧情，多重蒙太奇效果值得称道，相信冯小刚导演也会羡慕。

如果逐段对照《奇怪的她》，那么《重返20岁》显然会索然无味。

但对没有看过《奇怪的她》观众来说，《重返20岁》依然是一部全新的电影。

这部电影在中国的审查环境下，依然显得特殊。

自从《等一个人咖啡》出现了非生命体的人物角色，《重返20岁》同样有一个“匪夷所思”的故事设定，而这种伪科学的幻想，居然没有被认为是神经病。

归亚蕾演一个嘴碎的老太太，这显得有些勉为其难。

无论她再怎么絮叨，给人的感觉都不是真正的恶婆婆，而是在演慢吞吞的李少红电视剧。

同样的，电影在闪回到以前苦日子时，导演也暴露了他的保守，就像生怕观众看不出，那段时光有多凄惨痛苦。

正因如此，杨子珊承担起了整出戏的全部，她被拍得各种美，有复古造型，有青春小妞。

整出电影，只有中段是比较活泼的，开场太慢，尾声太弱。

经过公车站时，《重返20岁》给了一个彩蛋，背景板是《奇怪的她》的沈恩京。。

《重返20岁》最不容易的是拍出了年轻感觉，这种青春年轻可以是杨子珊跳广场舞，也可以是音乐节现场的狂热乐迷。

虽然，后者是略显偷懒的做法。

虽然，我还是看不出杨子珊怎么就喜欢上了陈柏霖，以及母子相认的医院走廊长镜头对话，那一大串看似感人实则毫不抓人的台词。

片中大量的硬煽情，对我并不奏效。

更奏效的，大概是年轻族群的外观表现，买衣服换发型甚至于夜店轰趴。

对老一辈人来说，五颜六色的青春，似乎是不存在的。

换言之，他们遭受的苦，其实也是年轻人所无法感受的。

以及就像开头所的，总有一天，年轻人也会成为老年人，他们会知道长者的痛苦和寂寞。

“过了三十岁就自杀，当年，我也这么说。

”《重返20岁》的优点在于编导想要弘扬的是对人类美好情感的肯定。

它包括了老中青三代人的和解，希望人们理解老人，也积极渲染了年轻人的追求和向往。

反观中国电影中这种剧本类型的缺失，究其原因，可能是离奇的返老还童设定既不符合制度，也不符合市场，也可能是编剧们已经不相信这类传统价值观。

不过，我们也没必要厚此薄彼，韩国人翻拍了香港银河映像的《跟踪》，效果华丽，就连内地的《许三观卖血记》也要被韩国人改编成电影。

所以，到底是中国的壳还是韩国的心，这个问题或许会变得越来越不重要。

因为，中国电影市场会变得越来越多元化。

【光明日报，见报有删改】

是因为诸多好友在朋友圈和微博的推荐，兴冲冲的和同学去看了《重返二十岁》，平心而论，没有意向中的那么多惊喜，对关于本片和韩版的《奇怪的她》一些对比，我的看法如下。

关于选角色的问题：1.本人认为最失败的选角是杨子珊，相较于《致青春》，她的演技的确进步了不少，在本片中的不少部分也可圈可点。

但是问题就是，她太少女了，一点没有返回少女之后还住了一个内心老太太的感觉。

就在哄孩子的事情上看起来，一点也没有经过培训吧，抱孩子的姿势都感觉别扭。

而且，幽默感欠佳，印象中最深刻的是最后一段得知孙子住院还要上台的这段情景，和韩国女主的演技差别太大。

2.归亚蕾老师是演技派，出演算是不错，但是因为对于她这张无论如何都长得一副好婆婆样子的脸，怎么看怎么觉得尖酸刻薄的奇怪。

在拍照的时候没有显示出韩版中的那种对于往昔的记忆和当前努力打扮自己的状态，只用一句简单的话搪塞了，让我觉得十分无语。

但是打雨伞的部分，印象深刻。

3.陈柏霖大叔，其实我还是爱你的，但是请你不要一下子演技也回归到20岁好么！

只有你被围攻的时候，我才觉得，你丫是帅的啊。

4.彩蛋是鹿晗，的确鲜肉，特别是陈老师往他旁边一站，哇塞，那还真真的是嫩出来水啦，但是没什么经验吧，以后希望有新的发展。

另外一个彩蛋就是端妃娘娘，秒杀韩版孩子他妈！

5.韩版中一个令人深刻的人物是照相店里面的老板，老板说了很多关键性的提示，比如：你要画的漂亮一点；你过去怎么样；你年轻时候怎么样类似的。

但是到了中版，居然只有一句，你想想你最美的时候，效果真心不是差了一星半点好么。

关于结局的问题：1.个人认为结局太鸡肋了！

删减了两个我非常喜欢的部分，第一个部分就是他们一起到现场去看两个孩子的演唱会，奶奶带着还是大叔送的头花，并看到了大叔，当时韩版看到那里真是分分钟叫一个虐心。

相比于其他大团圆结局的电影，这个结尾正是电影主题深化的一个部分啊。

2.韩版的结局彩蛋是爷爷也去拍了照片，并由金秀贤扮演了爷爷年轻的时候，姑且不论颜值，这个桥段的设计真真让人觉得过瘾啊，一个帅哥后面拉着一个奶奶，也是预示另外一段故事的开始。

但是国内把这个部分删除了。

3.国内的出了字母之后，鹿晗坐在月亮上面，说了一句，再见，再见，没有彩蛋。

当时我也是笑喷了好么。

虽然和剧情没有太大关系，但是也算是彩蛋了，感觉不错。

关于细节问题：1.韩版女主角着装都为批发市场的较为复古的款式，在中版虽然也对这个段落有所表示，但是并没有注意这个细节，而女主角更是分分钟换套Tory Burch2014年新款，真心觉得鸡肋。

2.关于发型赞一个，符合中国国情。

3.韩版中有一个细节，老奶奶最开始一直去一家店看一双漂亮的鞋子，表示老奶奶虽然外表老了，但是也仍是十分爱美。

中版没有这个细节，但是也并没突出尖酸刻薄，所以老奶奶在老年时代并没有突出的性格特点，虽然归亚蕾老师演技很好，但是也没法弥补这个性格上的缺憾。

4.全程杨子珊最丑镜头，对着陈老师说，谢谢你送我的发卡。

5.韩版中有这样一句对话，女儿：他们唱不了我去当他们主唱。

所以最后女儿成了乐队主唱，感觉合情合理。

中版删除了这句话，结局的时候女儿成了主唱，感觉穿越至极。

6.个人觉得头花好丑，虽然韩版的也很丑。

7.一直不知道剧中女主角压根没有骑过摩托车，为啥海报上她骑着摩托车。

8.对于电影题目来说，《重返20岁》比较直接，《奇怪的她》更为文艺和深化主旨。

9.韩版中有一个细节是最开始一直在跟拍老奶奶的破鞋，表示虽然儿子很有出息，但是母亲还很节俭。

但是中版这方面一笔带过，没有矛盾突出出来。

10.请问国内哪个大学是和剧中一样教室，一样上课方法？

求教！

我也想考过去！

这么美丽的大学，上课还可以换电脑桌面啥的。

总结以上内容，我觉得这是一部较为成功的内地电影，比较接地气，但是对比韩版的内容，感觉在细节上处理的还是欠缺考虑。

2009年，美国就曾经拍摄《重返十七岁》，虽然桥段较为相似，但是对比中韩版来说，深刻挖掘和细节处理的更为不妥。

PS：我觉得这是一部可以去电影院支持的国产电影。

麻烦下回导演请不要请我们家陈老师演这么不适合他的角色好么（他很高冷，也够深情，可是就是不知道哪里不舒服）。

添加一位网友的评论：我想说的是，服装发型等细节上面韩版的更符合当时的历史背景。

老奶奶年轻的时代应该是五六十年代，那个年代流行奥黛丽赫本，所以服装发型阳伞等都是向赫本致敬。

包括后面歌曲中回忆丈夫在朝鲜战场上牺牲。

再想想那个五六十年代我们中国大陆的流行服装是什么？

旗袍和欧米伽发型如果是生活在台湾和香港的女性才比较更贴切吧？

我们那个年代的服装应该是满城的绿军装和毛主席语录才更符合当时的背景。

邓丽君什么的也是远在海峡对岸的流行吧。

呵呵再添加一个网友“ 水儿爷”的评论：　　说真的，我个人感觉一般，不如韩版的有“观赏冲击力”，不如韩版那么吸引眼球。

　　楼主说归亚蕾演技好，容我提一点不同的意见，我个人认为全篇演技发挥最烂就是归亚蕾。

　　因为还是明显能看出内地版还是有想要突出老人很尖酸刻薄的模样的意图的，但是归亚蕾演的时候。

很明显有很多东西放不开的模样，一直在那端着。

这是一个尖酸刻薄，我行我素的老人该有的样子吗？

　　和她形成对比的是另一个演对手，但是戏份不多的演员。

她虽然也能看出些微的表演痕迹，但是那种爱慕虚荣，略带尖酸的模样，还是能够看得出来的。

　　至于杨子珊的演技，不能说不好，也不能说好，感觉一般般吧。

没啥亮点，也没太大的败笔。

　　恩，这些都是我个人的观点，有啥说得不对的，请见谅。

再添加一位网友“ 不加冫”的评论：　　表示很认真的看完中韩两个版本，首先大部分细节情感方面确实韩国的做的更到位一点，真的只是一点。

比如老头被绑起来的桥段，中版的在感情上比韩版的要细致的多，同样的片段韩版的虽然演了回忆的镜头，但完全感觉不出老头对老太太那种感觉。

又比如，虽说总的剧情一样，但我看韩版的时候并没有感觉出老太太重活一次体验人生的那种强烈对比差，相比之下中版投入大，震撼力强，万人瞩目下得演唱会后回归原本的生活这种强烈的落差感韩方的完全不是一个档次，再说，有人质疑杨子珊的演技，说她演的略显俏皮，但我觉得她在过渡部分演的很好，不说演员，同比之下韩版的竟然那么快就去喝酒了，反正我不信一个快80的老太太刚变回小姑娘就会去喝酒，还有韩版的还说去吃了排骨，包括她喂老头沙冰，平时再蛮横的老太太也不会那么猛的往进戳着喂。

　　总结一下感觉这里评论的好多人并不是说真正的去对比，而是有一种人家的就一定比我们的好的崇洋媚外心里。

我个人认为虽然中方有很多地方底蕴不足还不够成熟，但是我能感觉到中版的制作团队要比韩版的用心很多。

最后带点偏见说有一点，中方的颜值完爆韩方的，韩女主角不用说重回少女了，变回去的都是大妈竟然还有人喜欢，更别说那孙子什么，都成那样楼上竟然鹿晗比不上他，简直瞎了网友留言消息：〓 待　　其实，《重返20岁》和《奇怪的她》原本是同一剧本，同步开发的中国版和韩国版电影作品，只是陈正道有事耽搁，结果《奇怪的她》率先上映而已。

能够握紧的就别放了能够拥抱的就别拉扯时间着急的 冲刷着剩下了什么原谅走过的那些曲折原来留下的都是真的纵然似梦啊 半醒着笑着哭着都快活谁让时间是让人猝不及防的东西晴时有风阴有时雨争不过朝夕 又念着往昔偷走了青丝却留住一个你岁月是一场有去无回的旅行好的坏的都是风景别怪我贪心 只是不愿醒因为你只为你愿和我一起看云淡风轻

一 哭的是自己的过去，和你没关13年以后，内地市场中青春伤痛治愈类电影作品层出不穷。

大家都在用同一种调调追忆着同一种情感，无非就是：我在浅唱青春来怀念逝去的回忆，你又和谁在讲述着英雄的飞檐走壁；崭新的时代充斥着对金钱和物欲，你和谁许下了一个后会无期的约定。

如果不能拥有票房口碑的双赢，一颗星影评同样是我特有的魅力。

“回望无悔梦想，怅然青涩恋情。

多年后我站在你面前，我们却回不到过去”。

纵使千百次反复的追忆，影迷不会嫌弃。

我们也必须要承认： 一成不变的故事主题的确成为了青春系列影片无法长久占领电影市场的重要因素之一。

二 笑的是曾经的段子，和你没关而年初贺岁档电影一直是被挂着“喜剧当道，恢弘巨制，喜剧得道”三个标签存在于我们潜意识里。

无谓的将综艺娱乐节目翻拍成电影，无谓将笑点堆积成一部闹剧。

我们捧着爆米花可乐笑着走进影院，散场后我们笑着走出来。

【看你笑成傻×，电影一定很有趣！

】-对啊，确实很有趣。

【傻×，电影讲的什么啊？

】抱歉，只顾着笑了。

喜剧能够被广大影迷接受和喜欢的最大原因是因为能够给人们带来欢乐，可是当喜剧只能通过扮丑、堆积笑点来填充整个框架时，喜剧业乃至整个电影业便顿时显得悲凉起来。

三 哭笑间遗忘了自己，真情的力量《重返20岁》这片子起初我也是怀抱着愤青的态度去观看的，想着要怎么把导演界“男神”喷的既得体又舒心，却在观影中不知不觉被吸引。

影片讲了一位七旬老人奇幻变身妙龄少女回到生活中的故事。

乍一看不过又是“打着青春梦想的幌子博人眼球”罢了，“支起亲情的风帆为电影保驾护航”罢了！

看过后，除了打自己的脸也说不出其他。

感动的泪水与笑炸的鱼尾纹交织在一起，对于“男神”除了膜拜便没有了其他。

整部电影剧情主线明了清晰，节奏欢快又不拖沓。

正所谓“追梦，却不贩卖青春；催泪，却又妙趣横生。

”故事内容中穿插着时下的热点民生话题，给影迷带来欢乐的同时也将更深一层的想法传递给了我们。

开端，用身为大学教授“儿子”与学生的互动为影片引出“老年人社会存在感”的故事主线，在一定程度引发大家对老年人生活处境的深思。

末尾，重返妙龄的老太与儿子的一段感人对白则再一次将片子想要传达给大家的内容得到了深化。

除了影片剧情与主创，值得一提的还有电影的音乐制作。

奶奶杨子姗继《致青春》后，再次化身歌唱能手为电影《重返20岁》献唱，她的原声出演使得片中人物形象更加丰满出彩；而歌手出身的鹿晗也拿出了一首相当耐听的音乐作品。

没有浮夸奢华的取景也没有超一线演员的助阵。

简单却也最打动人心。

陈正道导演继《催眠大师》之后的又一力作没有让影迷失望，简单而又温暖的作品承载着满满的真心，称得上是内地影片的一部最新佳作。

四 不是最后的最后年关将至，想跟那些还在犹豫要不要买返程票回家过节的孩子们推荐这部影片，陪在父母身边对于子女来说本师理所应当，不要为了逃避所谓的压力而找借口推开父母对你张开的怀抱。

请怀着感恩去拥抱我们的父母！

15年看的第一部片子，推荐！

有机会和你最爱的人一同《重返20岁》吧！

重返二十岁？

第一次看到这个标题时，是在它快要上映的宣传期以及正在热映的时候。

因为网上好多关于该作品的评价，大多好评，因为种种原因刚刚才完成观摩。

emmmm，怎么说呢，感性中交织着理性。

因为早已过了动不动就掉泪的年纪，也清楚的珍惜着每一天。

但，还是被感动了，泪眼婆娑。

主人公在七十岁时重返青春，因为失去过，所以倍加珍惜。

她不仅体验了各种奇幻经历，也拥有了珍贵的爱情。

与七十岁“猪嫌狗不爱”的现状相比，可以说是一下子追去了天堂。

有了青春有了爱，在常人看来，多简单的选择题。

从沈梦君到孟丽君，是幸福的穿越。

沈梦君应有尽有，但最后她还是做回了孟丽君，因为责任，更因为爱，对家庭和儿子的爱。

回到当初是很多人的梦想，但阅历越多，能真正拥有的就愈加珍惜，哪怕现实千疮百孔。

更何况，给美丽留个悬念，谁又能说不是更好的成全呢！

可能这部电影不仅有替大家“挽救”遗憾的意思，也有奉劝大家珍惜当下的倡导吧！

看完后，我讲自己代入，一遍遍地想着我重返二十岁会怎样，而我穿越到七十岁会如何。

时光总是单向飞逝，喧嚣的社会、噪杂的环境、热闹的网络，每个客户端背后的每个具象都有自己五味杂陈的生活，有人欢喜有人忧，有人不断后悔有人接连惊喜。

佛语曰：五百年前结缘来，前生注定非本日。

世间总是循环往复，世道轮回，因果报应。

所以，珍惜每一天，努力做好每天的自己，也不失为一种洒脱。

二十岁再美好，终究已逝去；七十岁即便是暮年，但却有厚厚的人生阅历去妆点，丰富多彩。

更何况人生漫漫长路，忧愁从不缺席，不能因为淡定而否定。

喜欢每天的你，懂得每个收获的你，就是今生限量版最幸福的你。

逝者往矣，我只重当下！

对此片没有任何概念的情况下拿到一张观影票，日期在12月25日，去还是不去呢？

这是个问题。

查了下演员，杨子姗（致青春和闺密里的形象都不喜欢）、鹿晗（只知道是近期百度人物搜索第一名，屁小孩，有代沟）、陈柏霖（后会无期后由粉转路了）、归亚蕾（演技派，无感）、王德顺（不认识）……于是剧情介绍也懒得看，决定圣诞当日有约就不看闲着就去看。

果然还是去看了（话里话外都是泪）！

既然看了，还是说几句公道话，嗯……前面那些短评都是些什么玩意儿，捉抄袭捉上瘾啦，就你看过《奇怪的她》，就你看简介就能看出来抄袭，你全家都。

这怎么能叫抄袭呢？

这明明就是同一个剧本改的啊！

人片方又没藏着掖着不说，说了是你自己看不见啊，要不怎么说呢，没文化真可怕。

咱们做个粗俗的比喻，同一个妈，跟棒子生了个娃，跟华人生了个娃，谁说一定是大娃智商高呢？

就算大娃智商高，它也不一定比二娃长得美，你家计生办的么，少生孩子多种树，只生一个好，第二个还没出门就要掐死在襁褓里么？

有种看一眼啊，看一眼敢吗。

话说回来，棒子的剧本是不错，但《重返20岁》这个版本在原剧本上做得许多中国特色的细节改动也是没话说棒棒哒；从影院回家我又找出《奇怪的她》看了一遍，是这种感觉：明明当时看觉得挺有趣的，现在却觉得笑点少了？

你们有一点算是说对了，要对比才知道好坏。

但你们看韩国版的时候，能从里面看到容馍馍扎紫薇吗！

能看到尔康的大鼻孔吗！

能看到为了广场舞癫狂的大妈大婶吗！

老太太最拿手的歌儿唱出来谁听得懂呀，能跟邓丽君比吗！

棒子的说话语气、人物性格构成、笑点、泪点，人生总有一个阶段要靠韩剧来支撑度过的我们再熟悉不过。

多看一次我并不会觉得反感，但也不会觉得惊喜；沈恩京的表演能拿到大奖，我觉得更多是因为在她之前没有年轻女演员去驾驭过这么一个迟暮童颜的形象而已。

杨子姗呢，前面括弧里说了，我也不喜欢她，《致青春》里没大脑，《闺密》里性格恶劣没义气，真是看都看够了，但不得不说她把这个角色诠释得很不赖啊，够美够霸气，除去天山童姥唯我独尊，絮絮叨叨的小老太婆内心也用口气和眼神演绎得非常到位。

现场有媒体问她怎么做到的，从步伐到姿态到动作那么天衣无缝？

她自己说就是一开始把自己设定成的就是一个小老太婆，然后就成了。

这是叫演技还是叫入戏其实无所谓。

再者，杨子姗和归亚蕾老师长得也太像了，尤其嘴边俩小酒窝，亲生的吧？

演同一个人毫无违和感，韩版的可就不太对，沈恩京老了能成那老太太的样子其码得做两三次眼角缝合术，光发型一样就能糊弄人么，哼，骗谁呢。

再说说那个孙子的角色。

韩版的：死亡重金属？

杀马特？

排练还要往脸上扑面粉泼彩漆？

想吓死爹啊，她奶奶年轻后看不上他绝逼不是因为有血缘关系啊！

审美差异都不能解释那张脸的惊悚度啊！

就算你来自元谋我来自周口我们也不可能发生感情碰撞的啊！

而鹿晗简直就是小萌神一个！

只有涉世未深的小正太的眼睛里才会有那种天真而水润的光彩（请对比《匆匆那年》里一看就告别处男一万年的陈寻）。

更重要的是，这个第一次拍电影的小盆宇没有扑克脸没有蜡像脸没有僵尸脸只有小热血小真诚小可爱，没有结巴只有呆萌的慢半拍——对此我只想对斜视已久的90后以及00后们致敬，可歌可泣，你们的审美偶尔也有靠谱的时候。

还有句话不知当说不当说。

既然决定客观那就说吧，死就死啦。

音乐总监还是韩国版的帅啊！

虽然万年不老的陈柏霖也帅，但绝逼不是一种帅！

看过《九回时间旅行》的小盆宇们都知道那种帅的程度！

男神！

对不起陈帅哥，这个角色你pk输了绝逼不是你的错。

老爷爷摩托造型棒棒哒，加分。

打麻将的老太太们彼此那么刻薄也是棒棒哒。

女主复古发型旗袍装完胜发布会上的一袭路人黑衣，加分。

儿媳妇憔悴得很到位，焕发得更到位，加分。

儿子对老太太表白那段，我一直在想这男的这么苦逼到底演过谁，哦原来是《全民目击》里被于男戴了绿帽子的孙红雷的司机。

对不起出戏了……其实演得不错。

绝逼不敢跟老妈一起看，绝逼不能让她发现我的良心发现，以后再以此要挟我在各种人生大事上从了她。

旧社会画面色调处理加分。

整体画面都美。

邓丽君的几首老歌加50分没得说，麻烦尽快出原声碟，谢谢。

还要对比一下近期内地其他同类影片，一句话，这是个好故事，不是流水账。

最后，杨子姗不管怎么说就是比沈恩京漂亮美丽身材好小姐范儿十足，就是！

别问我是谁，过去我曾有个招牌叫“专黑杨子姗十年就是看你不顺眼”，现在我改了个名字，叫路人。

《Miss Granny》原本是作为韩国希捷娱乐公司一本两拍的大胆实验进行立项开发的，无奈中方导演人选陈正道去年忙于《催眠大师》的制作，无暇顾及此片，遂一直拖延至今。

希捷公司中韩两地同时上画的美梦虽未能实现，但去年年初先行登场的《奇怪的她》却以年度票房亚军成绩成为韩国影坛一匹大黑马。

毫无疑问，韩国版在票房与口碑上的巨大成功既是中国版的利好因素，同时也不可避免的会成为附加在中国版身上的无形枷锁。

尽管片方在宣发时一再宣称既非翻拍，更非抄袭，而是完完全全的原创之作。

但从一年后上映的成品来看，陈正道所做的更像是把一栋韩国建筑凌空平移到大陆的地基上，然后在其上涂抹上本土特色的油彩。

韩国版质量极高的剧本保证了中国版的基本素质，但过于忠实的复制以及略显生硬的本土化无疑会让那些已经看过韩国版的观众失望而归。

或许是因为《奇怪的她》珠玉在前，或许是希捷公司方面的特殊要求，《重返20岁》在剧情层面并没有呈现出让人眼前一亮的二次惊喜，陈正道犹如一个听话的匠人般几乎全盘照搬了韩国版剧本的全部内容，不光是整体的结构以及具体的桥段，甚至许多台词听起来都有种演员在朗读字幕组台本的生硬感（最典型的例子，杨子姗片尾登台唱歌前那段中二气十足的独白）。

如果对《奇怪的她》还留有印象，便会发现《重返20岁》的移植已经超越了简单的故事层面，场景、服饰、道具，大量镜头甚至是画面构图都完全可以在韩国版里找到影子。

当然，对于大多数来到电影院，根本没听说过《奇怪的她》或者只是想冲着鹿晗尖叫两声按按快门键的观众来说，这种高度的重合并不是什么问题。

《奇怪的她》所折射出的有关家庭与亲情的价值观是非常符合东亚人传统观念的，这也成为了中韩二国能够同时将其搬上银幕的重要原因。

但显然，韩式类型片里惯用的煽情套路、浮夸表演是难以被中国观众真正接受的。

因此，陈正道在《重返20岁》里最重要的工作反倒是如何让这样一个来自邻国的故事成功落地。

为了让故事看起来亲民而不显突兀，他确实下了点功夫，麻将馆、邓丽君、《还珠格格》、广场舞，甚至是摇滚音乐节，这些元素的确是极具中国特色的，但导演满脑子想的只是如何一对一的替换，似乎并未思考这种简单的置换后是否会产生强烈的违和感。

《奇怪的她》里复古与时尚，老旧与年轻兼具的特质，在《重返20岁》里被对接地气三字的过分追求所取代。

这样做的结果，难听点说，就是逼格大降。

在此只举一个例子，《奇怪的她》里有这样一段情节，奶奶在地铁上看到一个婴儿啼哭不止，便主动过去帮忙，甚至还大谈特谈一番育儿经，这一切都被电视台导演看在眼里。

到了《重返20岁》，类似的情节再度出现，只不过接地气的导演把故事发生地换成了中国北方喧闹的菜市场，而当操着一口台湾腔普通话的陈柏霖与前来为女主角解围的摊贩们扭打在一起时，那种别扭劲儿可想而知。

在《重返20岁》的世界里，既有操着一口流利京片子的大龄剩女，也有老上海的弄堂小巷，有北京的LIVE HOUSE，也有漂着扬尘的张北草原，导演一股脑儿的把他想象中的亲民元素堆砌到了电影里，但最后所营造出的生硬感却成为了电影最致命的减分项。

其实，导演陈正道的成名利器就是不接地气空中楼阁式的偶像爱情片，之前与林志玲合作的两部作品无不是如此。

此次《重返20岁》里，尽管他为了亲民可谓使出全身解数，但骨子里仍改变不了他那种偏向精致的审美。

相比于韩国版里沈恩京张力极大，在哭与笑两极间摆荡自如的精彩演出，杨子姗与归亚蕾过高的颜值某种程度上反而成为了这部电影难以摆脱的重负。

尤其是前者，尽管一颦一笑间都在拼命模仿沈恩京的言行举止，但演技上的局限与年龄上的天生劣势还是让她在对比中败下阵来。

尽管有着这样那样的缺陷，但《重返20岁》毕竟站在一个相当高的起点上，这种天生的优势注定了它有别于那些在大银幕上一再透支回忆的中国特色怀旧青春片。

但别忘了，它的成功，归根到底还是来源于韩国制造。

没有看过韩国版的重返20岁，单从这部电影来看个还是不错，翻拍需要勇气，大部分人有先入为主的观念，一旦对演员或剧情认可，被定义为金典，对于翻拍从心里就会有抵触情绪，或者带着比较的情绪，更多的忽略了剧情和表演。

个人觉得这部影片选角是成功的，归亚蕾老师老戏骨，对于她的表演相信很多人不会有质疑，她把对儿子，孙子的爱，对媳妇的挑剔刻画的真实饱满，在照相馆照相的那一段，感叹人生，回忆点点的表现很能触动心弦。

鹿晗，在看这部电影前我并不知道鹿晗，单从角色的表现觉得鹿晗还是很合适的，阳光帅气很会唱歌。

杨子珊，看致我们终将逝去的青春时对她还没有太多的印象，到这部电影的表现却很让人意外，重返20岁的她把老太太的表情，言语，性格，审美，对家人的爱，和归亚蕾老师保持着某种神同步的感觉，感觉她就是归亚蕾老师年轻的时候，面部表情到心里动作表现的淋漓尽致，同时又把正直青春的少女情怀表现的很到位。

另外值得一提的电影里的插曲都很不错，无论是翻唱邓丽君的还是新歌，都很好听，老歌新唱的别有一番味道，《给我一个吻》唱出了俏皮甜美的味道，《偿还》、《微甜的回忆》把我们带到过去艰苦又幸福的生活中，很感动。

《我们的明天》徐子珊和鹿晗唱出了不同的味道，但是都挺好听的。

不好的地方就是不太喜欢的情节就是鹿晗不知道杨子珊是奶奶穿越到20岁的样子，有点萌生小情愫，这个情节加的不好，有点违背伦理，后来是大仁哥出来解救了，回到了正常的感情线。

如果你有一个机会可以重新回到你最美的年纪开始新的美好生活，你会想要回去吗？

其实人生的每一步都是自己抉择过的，无论现在过的怎样，都是人生的一部分，当任何事物和爱发生碰撞都将被爱打败。

多把握当下，多关心家人，多珍惜眼前！

三个月前在微博热门看到一个国产新片，名字同《17 again》，内容同《奇怪的她》。

我在评论里敲下“烂片既视感”五个字，再也没有关注过这片子。

那时想都不敢想，三个月后的今天，在电影院哭到眼睛红肿的那个人，会是我。

前半部分作为全片演技支柱的归亚蕾出场还不到半小时，一个刁钻老太的可恶至极和凄楚之处，一分不差一一展示。

炫耀自己一手带大的了不起的儿子，眼角眉梢挤满喜悦皱纹；看到不共戴天的儿媳和漂亮讨喜的大孙子，眼神之别势同火与水；被儿子请出家门后独自走在冷落街头，那瘦削单薄的身形和老人独有拖沓迟缓的步子，哪怕衣袂不起，你也共觉此夜有凉风起。

出神入化的是这位戏骨的台词。

和儿媳对话恨不得字缝间都要挟枪带棒，和孙子对话却是柔如三月桃李春风。

在青春照相馆里，摄影师要她回忆人生最美的时光，她犹豫着，最后喉咙里带着些凄凉的嘶哑。

她说，我最美的时候，连我自己都错过了。

尾音里似乎真的有了凋花折枝的绝望，连我一个旁观者都身处其中，在这句台词的十几秒里阅过苦祚一生。

我像影院里的大多数人，从急诊室外的对话开始抑制不住地眼眶发热。

当杨子姗躺上病床，我的泪腺已成洪灾现场。

这些眼泪，不只是因为陈正道那一系列电影美学天赋。

而是这个故事到了这儿，正好命中了心里某个不可说的一隅。

我想起了我姥爷。

姥爷这一生的定义就是平凡，像大多数人，是那种时间的素手一掀，在历史上连个标点都留不下的人物。

唯一不寻常的是他晚年患的那一种病。

阿尔茨海默病，中国人都叫它老年痴呆病。

他熬到了女儿嫁到好人家，熬到了小儿子娶妻生子，熬到了终于可以退休享受的时候，却开始大面积地遗忘着。

不是遗忘过去，而是在一点点遗忘现在.有一天他跟我姥姥说,去后屋喊小福回来看书。

小福是他的小儿子，在他记忆里还在后屋干活的男孩子，那时候已经是一个4岁女孩的爸爸。

有一天他喃喃自语，是不是该给妮儿寄钱了。

妮儿是他的大女儿，在他记忆里还在远方念书的女孩子，那时已经工作十五年了。

有时候有人给他送点好吃的，他就寻思着给远方的妮儿留着；有时候会翻翻报纸，看到好文章剪下来贴在笔记本上，要给他那个读书不太灵光的儿子看看。

他以这样神奇的方式，慢慢重返40岁，30岁，20岁…到了20岁，也没有停下脚步。

他一点点遗忘现在，可是儿女依然是他生命里不愿意放下的，碎碎念叨着的全部。

他也曾频繁走丢，执意要去找年轻时家旁边的那条游过泳的河。

那河沟早就不在了，人们填平它，盖了新房，然后推倒，再建楼房。

后来我们告别那片土地，不知道它的下落。

而我的姥爷，还在心心念念那条青年时代的河流。

最后，他躺在病床闭上眼睛，不记得他在冬天趟着没到小腿的雪背着有肺病的女儿走了四里路，不记得他为了凑钱给女儿看病跑去给人家大年夜看门冻出的脚伤跟了一辈子,不记得他自己卖掉一套最好的皮外套给小儿子买一套百科全书，不记得他第一次送女儿去远方上学时背过身流下的眼泪。

他以倒叙的方式重返人生的每一个脚印，然后丢弃它们，义无反顾继续回溯。

最终重返到人生白茫茫一片初生，将他以一生献上血泪的生命牵绊，全部遗忘在人间。

我们谁都拦不住。

我们这一代人，或许很难体会，隔一代人如电影中的沈梦君，现实中的我的姥爷，是如何像一颗果子为骨血甘心榨尽饱满一生。

可是在那个路仍有饥骨的年代，以青春换后生饱腹安生，几乎是他们不假思索的天然选择。

沈梦君心里邓丽君的老歌，我姥爷心里的那条河，都像是来自遥远年代的光。

那光芒集中照耀过他们生命中的那一段，被我们称之为青春。

念念不敢忘，其实是怕错过了，就真的忘记了。

如果问起八年后的我有什么遗憾，那大概是没有像项前进陪奶奶做音乐之梦那样，在我姥爷重返20岁时，陪他去找回年轻时的那条河流。

即使那个时刻的他，只有一颗装着20岁回忆的心，和一副老去的躯体。

很少为国产片子写点什么，这一次，就当是为2015年看过的第一个片子留个念吧。

不说拍摄手法不说艺术造诣，至少它作为一部电影，很好地完成了最原始的功能——找出共鸣，分享回忆。

这个世界上的好故事有一大把，能把故事讲好的人却太少了。

所以我这么喜欢《重返20岁》，喜欢这个天生带着烟火气的成人童话。

它以重返青春这样梦幻的假设时刻来提醒，如何珍重地去走世上所有无法重返的路，如何去爱这条路上于某一天永远也无法重逢的那个人。