阿虎

电影中蓄起了胡须的刘德华展现了成熟男人独具的沧桑。

错误，是年轻的代价；责任，是成长的结果；沧桑，是岁月的沉淀，阿虎的眼神洗尽铅华，深沉内敛，像是一本读不尽的故事书。

影片中最温情的一幕是火车上，阿虎的女儿睡在爸爸肩膀上睡着了，阿虎轻轻为她盖上衣服，面对初次见面的女儿的亲昵，有点不自然，又有些享受的样子。

最感动的一幕是阿虎犹豫着，终于起步狂奔，追修女的汽车，他的脚步坚定而执著。

不过，最后的重头戏、高潮戏实在牵强，几乎败坏了所有的好印象。

从满场观众高呼“打死阿虎”开始，就让人意识到这样下去不可能有理想的结局。

就在这个刘德华把自己的心态努力秀出来给大家看的结局里，前面一切平和中蕴含着张力的铺垫都灰飞烟灭，使影片最终成了一部令人尴尬的作品。

短短一生太多的变化难得又慢慢步进了平凡忘掉了多不想失去却终于失去他偏偏空虚心里多记挂风吹不息又似真却似假前路我可不惜一切再编织一个家现在不想 想呀 一世不想烦有谁人谁人令我不再惊怕遇上你 你知道吗我不能一息间将你等于他是你在旁牵起了变化心枯也不禁说出这段情话是爱你 你相信吗我竟然经得起心痛的伤疤在那最后一剎你不经意间永远已替代他偏偏空虚心里多记挂风吹不息又似真却似假前路我可不惜一切再编织一个家现在不想 想呀 一世不想烦有谁人谁人令我不再惊怕遇上你 你知道吗我不能一息间将你等于他是你在旁牵起了变化心枯也不禁说出这段情话是爱你 你相信吗我竟然经得起心痛的伤疤在那最后一剎你不经意间永远已替代他遇上你 你知道吗我不能一息间将你等于他是你在旁牵起了变化心枯也不禁说出这段情话是爱你 你相信吗我竟然经得起心痛的伤疤在那最后一剎你不经意间永远已替代他

阿虎，华仔的第100部电影，给予太多期待的往往教人失望，可是这部片子我八成的朋友都认为是华仔最出色的表演，当然我没苟同先说其中的败笔，在车站，华仔以为女儿丢了，四处张望找寻的那段，假了，表情转变不自然，有点造作，这是让我最心痛的地方，我希望它完美，可它总有缺憾其实这个年代的人喜欢华仔几乎被人不屑一顾，我确是他的忠实影迷，香港的电影没多少值得期待的了，唯有华仔的电影我还关注，我要看他的电影直到他不想演了，华仔够专注，我其实是欣赏他做人，一个如此敬业的男人，我有理由相信他能演出更出色的角色，只是需要更好的导演罢了回来...阿虎为了自己的“信仰”打完了比赛，习惯性的悲剧收场，我不喜欢，但影片只有这样才把他想表达的告诉我们，生活的车轮还没碾碎我的信仰，但我时常屈服，知难而退是中庸之道，问题是现在常常不知难便退了，理智是让我们学会放弃，激情让我们学会争取似乎总是离题万里，不过还是很喜欢，这就是我想说的

因为华仔的一首歌《当我遇上你》被感动后去看了这部影片《阿虎》，真是绝了，好看极了。

刘德华我不用多解释，还是一如既往的努力、认真、敬业，在影片里的人设也很不错。

为了挽回自己在女二心中的尊严，即使被打倒也会努力的战到最后。

日本女星常盘贵子相信大家也不会陌生，非常漂亮，演技也是很不错的。

在在影片里所扮演的角色也是很有看点的，肩膀上纹的那个彩色的蝴蝶让我印象深刻。

当阿虎在追常盘贵子车的时候，影片配上了《当我遇上你》，你知道，我的眼泪真的是夺眶而出，感动不已！

前一天晚上在电视上看到一部叫《泰拳王》的电影，开头几分钟后觉得不错，就来豆瓣搜索，怎么也搜索不到，后来通过百度知道电影的另一个名字——《阿虎》。

果断换台，待今日在电脑细细欣赏。

看完本来给了四星，因为觉得修女的角色和她对阿虎的感情有些突兀。

后来听到了片中《当我遇上你》的钢琴曲，顿时被戳中G点，一股熟悉的感觉涌来，在脑海中检索了好久，终于想起来这是我之前在上海打工时，附近一家卜蜂莲花超市一直洗脑循环的曲子。

有其他影评说，上一代的离世和下一代的出生能人男人成熟。

我持保留意见。

我还没成家，但两年前经历了亲人的突然离世，让我对这个世界产生了怀疑和厌恶。

上一代的离世，意味着我和这个世界最初的联系被切断，我们被动地来到这个世界，本能地活着，成长、繁衍、衰老、死亡，一切都是那么顺理成章。

后来一年间，像片中的阿虎不断问自己为什么打拳一样，我也不断问自己活着是为了什么，每次的答案也都不一样，现在我也不问了，没有答案，顺其自然。

意义本身就没意义。

有人为子女而活，有人为信仰而活，阿虎是为什么而活呢？

说他为子女而活，可他最后分明弃女儿而去了；若说他为信仰而活，可如果没有女儿的存在，他应该是万万不会去冒险挑战拳王的。

有人说的好，生活是多因素的，我们只是在这些多因素间尽力寻找平衡点。

不久前在中央六看了《少年阿虎》，失望至极，空洞的剧情，空洞的表演，典型的续貂之作，感觉应该叫《少年阿猫》更合适一些。

于是去下载了六年前的《阿虎》来看，当时就很喜欢，现在依然如此，看到结局处，眼睛一个劲发热。

香港电影真的沦落了，2000年，《阿虎》诞生的时候，就有人说香港电影死了，现在看来，那时的港片还有些血性残存，如今的香港电影才叫拉倒——除了杜琪峰，或者还有周星驰，我甚至不知道还能期待谁的作品。

因为热爱港片，不知被多少人鄙视过。

重看《阿虎》之后，心情激荡，我觉得即便少有人理解，我对港片的感情依然存在。

是啊，或许港片的爱恨情仇流于表面，或许很多细节不够精致，或许题材单一，或许娱乐至上缺乏内涵，可它能打动我，能让我为之放肆地大笑，狠狠地感动，能让我几年甚至十几年之后还能想着它，还能有找来重看的冲动，这就足够了。

因为热爱，所以痛心。

2000年的《阿虎》，2003年的《少年阿虎》，只差3年啊，同样的导演，拍出的电影却何止差了3个档次！

刘德华饰演的阿虎，用生命为代价，换回了自己亲手抛弃的尊严。

不知香港电影要付出什么代价，才能搏回昔日的辉煌？

关于《阿虎》的记忆碎片：1，一直不喜欢刘德华，从《阿虎》开始，觉得他像个演员了。

2，常盘贵子真的很漂亮，有种让你心情明朗的单纯的力量。

3，饰演PIM的泰国演员好美，样子清纯，却有着最性感的嘴唇，这种纯真与诱惑的结合，真让男人着迷。

昨晚熬夜看完了《阿虎》，听闻是刘德华的第100部电影。

其实整部片子剧情什么的一般般，倒是感情线这方面拿捏地不错。

角色都很好看，无论是男还是女，特别是女生。

华仔当时应该也是第一次拍这种类型的片子，主要看中情感方面的表达，其实他的表演也很好了，当年还凭借这部片子提名了香港金像奖最佳男主角，可惜当年有伟仔的《花样年华》，还是更胜一筹啊。

纵观整部片子，我不是很懂的，最后为什么要让阿虎的角色死掉，这样的结局多少有点让人心酸，打斗场面倒没有觉得多触动我，就是阿虎倒下那一刻确实让人很难受，多希望他能够再次站起来，好好和女主、女儿生活下去啊。

或许，生活就是不圆满的吧。

随便说点算了，附上几张截图。

-2018.07.07

有意无意地刘德华的电影也看了不少了，但真正让人心有触动的并不多，潇洒帅意、动人的是眼球的吸引，而不是心灵或灵魂的震撼，但《阿虎》却真正让我心震了一回。

这是一部关于男人赎罪的电影，赎回答是自己年轻时候失去的尊严。

在拳台上击倒甚至击死对手，这是男人力量的证明，而台下打死对手却是违背体育道德的卑劣与懦弱，何况还带上了黑拳的帽子。

阿虎为之付出的是妻离子散，十年牢狱。

但这些代价偿回的只是形式，却无法偿还道义。

他可以获得理解，赢得同情，但无法挣回尊严。

而失去尊严，男人的灵魂也宛如岁月剥落的尘土，风吹而逝去。

同样，他的女儿也不认同父亲，并非不认同亲缘，而是不认同他的曾经失去的道义，一阿虎让自己的名分蒙羞，二阿虎没有承担其父亲的养育责任，而名分与责任便是尊严的直接证明。

于是，阿虎要做回一个父亲，一个男人。

他只能选择战斗，即使这战斗是血的代价，死的威胁。

因为拳头而失去，用同样的方式来赎罪，而死，是向死而生，让自己重生，让尊严复活。

他用自己的行动宣判了自己的生命，被击倒再站起，被击倒再站起，直到比赛结束钟响的到来。

当他坚持到将死之时，教练的一声：“阿虎，还有二十秒。。。

”，他又重新挣扎回神到拳台现实，全场寂静，鸦雀无声，只有阿虎挥出的拳头的击打声，当钟声乍响，轰然倒地，伴随的却是掌声。

不得不提其中的两个人。

一个是和刘对决的查猜，六条泰拳世冠金腰带。

刘的行动让他从鄙弃到愤怒到尊重，最后刘要倒下，他一手抱住扶他站立。

你可以说这是一种同情，但同情分施舍与赠予，施舍是鄙弃的产物，赠予则是理解的附身，而这是一种男人血液共鸣的理解与尊重。

还有一个就是常盘贵子饰演的爱人，她一直用摄像镜头摄录整个过程，看着自己的爱人向死而生，心如刀割，却一直没有放下那个手中的摄影机，因为她知道她的男人在做什么，在书写什么。。。

这是一种真正的爱，对自己男人理解的爱。

刘的电影很多，但好的电影的确很少。

《法外情》是爱与道义的挣扎与煎熬，情绪感人，但略显稚嫩；《雷洛传》二部演绎沧桑人生，跨时颇大，但略有脸谱化痕迹；《无间道》演绎出了人性善恶挣扎，引人深省，但却不免被梁朝伟、黄秋生等光芒掩盖；而只有这《阿虎》，他用自己的声音抒说一个男人的隐忍与坚强，朴实与无华，深沉而憾人。

或许也和刘的经历有关吧，出道时因长相俊人，演技一般，偶像派的帽子一戴十几年，他用自己的勤奋，书写自己的历史，抹去世人给他的那些肤浅的评价，挣回自己男人雄性的尊严，这不也正如《阿虎》么？

有人说，如果有一天你回头再看当初看过的电影依然感动，那么有两种可能。

一种是它确实是部好电影。

一种是你没有怎么改变。

也许不尽然。

我是因为听《当我遇见你》，然后去找寻的这部电影。

现在我的歌库里还有这首老歌，可是不再有这部电影，我偶尔还会听听老歌，于是偶尔还会看看老电影。

虽然有时候我也会想，我是不是应该一个人到去过的电影院，然后一个人看我想看的电影？

就像我一个人去任何地方一样。

梁晓声这样评价过好女人，他说，“好女人是好男人寻找自己,走向自己,然后又豪迈地走向人生的百折不挠的力量。

”我想他说得对，至少我认可了。

一个非纯粹的拳击手，曾经为了金钱而打假拳的年轻人，最后为了找回拳手的尊严，以业界“老迈”的年纪出战而死在擂台之上。

当然，我们可以理解为他是为了女儿，为了自己这个父亲的形象和女儿记忆里的父亲相匹配，毕竟，Pim给宝儿的父亲记忆是从完美的角度来诠释的。

但我更愿意相信，他是为了曾经的无知而忏悔，为了自己的知音Pim和修女而战斗。

因为最后他懂得了男人的责任和尊严。

我们总会寻找到真正的自己，豪迈的走向人生。

这个过程可能会因为某一些特定的人而加快，如果是这样，她就是那个好女人。

于是他要让身边的好女人知道，他不再年少轻狂，他知道了什么才是值得珍惜的，他已经是一个真正的男人。

抛去其中有些无头无尾的感情戏份，我更愿意以我自己的方式来理解这部电影，而整部影片最让我记忆深刻的，不是拳赛，不是训练，也不是琐碎记忆，而是阿虎带着宝儿去Pim的墓地，他静静的为那个曾经他不懂得珍惜的女人拔去坟上的杂草。。。

随着年龄的增长，每一次看阿虎都会有不同的触动点，但是相同的是，触动到的，都忍不住哽咽！

小学时候第一次看，看到阿虎最后在擂台上要被打死，忍不住想哭，就是有一种感觉：阿虎要死了，要离开我们了，很难受，仿佛自己是修女，或者是他的女儿，或者是孤儿院的小孩，或者是他的朋友，就是不愿接受他要死去这个事实，难受得想哭。

直到最后结尾，女主说感觉他又没有离开，心里才多多少少有一点释怀，阿虎还在心底，没有离开；第二次看，是初中还是高中了，最忍不住想哭的镜头是在火车站那里。

阿虎去买票回来，以为女儿离开她了，彷徨无措的寻找，问路人，直到看着火车离开，无奈的拿烟出来……那一整段眼睛里都是含着泪水，仿佛自己就是阿虎，感受到失去女儿的那种紧张，以为女儿不要自己的那种失落，甚至是失望，难受得想哭。

还好作为局外人，知道他女儿只是去买水了而已；第三次看，是大学或者刚刚毕业的时候了，最为触动的是阿虎追修女那一段，修女说：你想清楚了再追上来。

阿虎的表情，恰到好处的背景音乐，最后两人抱在一起。

从背景音乐响起那一刻我的心就忍不住颤抖起来，仿佛在经历着一段刻骨铭心的爱情，修女那么爱阿虎，但是阿虎决定要爱上修女，又谈何容易。

两人的演绎，让人动容；最近一次又看的时候，已经是工作几年之后。

从阿虎决定再打一场之后到最后在擂台上战死，每一段都打击着内心。

这一次，感觉自己就是阿虎，为了赎罪，为了正名，为了从过去解脱，也为了他现在爱着的人，所以必须要去做，哪怕最后是死。

他做到了，但是，也死了。

那是一种很复杂的心情，有难受，有感动，也有解脱，也有遗憾……现在回过头再看这部老电影，也许和很多电影比起来，不算很经典甚至也不算很优秀的电影，但是感情确实触动了我，电影剧情本身以及拍摄方面我会给三星，感情的触动，多加一星，最后给到五星的理由，老大，永远的偶像！