深夜食堂

2017年6月13日，熬夜等E3，所以没有睡。

赶上中国版的《深夜食堂》开播，所以一过12点我就打开了爱奇艺。

然而残酷的现实告诉我，电视剧不是光引进就完啦，水土不服吐的更厉害好吗！！！

话不多说，直接硬刚！

1.章鱼小香肠开篇没多久，第一个比较重量级登场人物是社会哥。

中国版演员是宋洋，他的画风是这样的：

OS：好悲伤，好蓝过，剧组拖欠我工资事实证明，宋洋真的只有徐浩峰能调教好，这样一张脸你去演黄药师都不用戴面具的，大哥！

你来吃个夜宵有必要一副中了五千万然而彩票却丢了的尴尬表情吗？

你的心不会痛吗？

演小弟的蒋雪鸣倒是十分适合这种角色，我们来欣赏一下他的画风：

OS：我虽然是小弟，但是我的表演绝对甩背后的面瘫老大几条街日剧里的演员是松重丰，作为日剧中的著名吃货，他还饰演着《孤独的美食家》的五郎叔，之前还和一票配角演了《Byplayers：如果这6名配角共同生活的话 バイプレイヤーズ～もしも6人の名脇役がシェアハウスで暮らしたら～ 》 （OS:这名字可真特娘的长）我们来看看松重丰是如何演绎的：

谁说带着墨镜就不能演戏了，搁着大玻璃片子我都能感受到五郎叔直穿心房的眼神有没有！

吃小红肠的时候是这样的：

OS：这他妈是啥，爱啥啥，赶紧演完收工了不知道为什么，看着悲伤的社会哥，我真的不饿了！

可能是觉的戴上墨镜就是隔绝了整个世界，要做一朵不一样的烟火┑(￣Д ￣)┍

纳尼？

哦啊

嗯

おいしい！！

好歹也是吃个夜宵，开开心心的事情，不应该有所触动吗？

OS：纳尼，我井之头五郎居然之前没有发现这么一家店的存在！！

对比下来，宋洋这个角色塑造真的是有点.......

OS：妈的，小弟为什么不给我掏钱！

大哥！

搁着屏幕和墨镜，我都能感觉到你眼角的泪花和扑面而来的哀恸了，你好歹是个社会大哥啊，不至于给个夜宵钱就悲伤成这样吧，再说你们这样的人设，就算吃霸王餐也没有人敢找你们麻烦，有必要难受成这样吗？

还是仍然沉浸在刚才的葬礼气氛中难以自拔.......咕(╯﹏╰)b 真的是，尴尬到家了。

2.泡面三姐妹社会哥哭着走了，深夜食堂迎来了三姐妹！

原版里是茶泡饭三姐妹，想必导演编剧也理解到作为中国观众压根对茶泡饭无感，所以本土化了一下，把茶泡饭三姐妹换成了泡面三姐妹。

但是！

先抛开人设不谈，原版里人家虽然叫茶泡饭三姐妹，但是人家吃的是不一样的茶泡饭好不好！！！！

你这里强行让所有人吃一样的泡面真的没问题吗喂！！！

咳咳，统一这样的金主爸爸，做广告只用一种口味？

你们的脑回路是不是不带转弯啊，还是想着让黄磊老师一锅做出来就好了，不要造成能源浪费。

妈的，我不得不称赞，这个团队真有环保意识啊！

这店里只有一种海报，它的名字叫做统一

看清楚哦，不要买成康师傅，那就不好了呢！

而且泡面就泡面吧，我们来看看：

这店里只有一种泡面，他的名字叫做老坛酸菜我擦，你特么逗我吗？

你一个开饭店的进方便面你不进袋装的进桶装的？？？

你们这个店餐具不够还是有钱烧的啊？

恩，感觉上和真正的料理真的不一样，因为真正的料理没有调料包啊！

调料包不能浪费老板真实在，我原本以为，这个泡面三姐妹之所以这么喜欢来深夜食堂，是老板掌握了某种化腐朽为神奇的技术，能把看似平常的泡面做成华丽的料理，然而没过一分钟就被打脸，老板真特么实在啊，连调料包你都不放过，真正做到了人尽其才，物尽其用！

看着这锅汤，不知道还以为是什么红油火锅的底料呢！

恩，加点调料加点水，这特么跟我偷摸在大学宿舍拿电炉子做的泡面有个毛子区别啊！

恩，区别就是，容器不一样，深夜食堂的碗看着很流弊！

我擦，等等，你那干嘛呢？

放酸菜？

调料包呢？

调料包里不是有酸菜吗？

剧组是不是偷偷把那包又大有多汁的酸菜包给匿了！！！

我擦你这是坑金主爸爸呢吧？

金主爸爸不会去告你不正当竞争和恶意宣传吗？

这个牛肉是原创了，作为吃过这么多年泡面的过来人，我的确没从里面吃到过这么大块的肉！

老板有良心！

我仿佛看到了恶魔的重生一碗泡面就让吴昕一秒变戏精，你果然比宋洋适合。

然而我不得不去想，长沙是没有便利店和超市吗？

就算你买不到统一，你还买不到康师傅吗？

怎么感觉从来没见过泡面的样子？

真是神他妈助攻啊，难道你们以前买的老坛酸菜面里没有酸菜？？？

OS：蠢货，不就是把酸菜包的酸菜放进罐罐里在拿出来吗？

too young too simple啊恩，黄老师就笑起来很自然了，加了酸菜果然更好吃？

统一OS：我擦，我可能投了个假资！

金主爸爸要懵逼了吧，我擦我们的泡面里本来就他妈有酸菜好不好！！！！！！

坑爹呢这是！！！

之前看有人说黄磊的人设不太像老板那种浑身散发着故事感的形象，的确，黄磊画上刀疤也是弄弄的辛巴叔叔的既视感，郭晓冬和张涵予更适合这个角色，但是人气肯定没有黄磊高了。

而且黄老师的演技是可以去弥补这些缺陷的，但是某些地方，真的不光是简简单单改个本土化就能过去了，看了一集有些崩塌，祝福后面的几集能找回来感觉吧！

┑(￣Д ￣)┍时间差不多了，我还是收拾收拾心情去看育碧发布会了！

在看了一些说豆瓣打低分是人性扭曲的评论后，我终于好奇的忍不住打开了视频。

刚看几分钟我就感受到了来自制片方的巨大诚意。

我认识到，这是一部极为深刻的电视剧，而且为了这种深刻不惜背负骂名！

不知道是怎样一种牺牲精神让大家可以如此付出，真的让人肃然起敬。

我不禁想起了小学时我们学习过千万次的那个喜欢拍照的雷锋叔叔。

本着一份感恩之心，潜水已久的我决定多写几句，不知道能不能为这个伟大的剧组尽一份绵薄之力。

其实这是一部高级黑影片。

从买爆款影视剧的版权，到为了广告进行的微妙的剧本改编，到看似接地气实则毫无逻辑脸谱化的人物设定，到演员浮夸的演技，到以人情为基础参演的各种大牌，再到大批非常有内涵的水军，以及不断兜售的情怀，炸裂的三观，真正做到了戏里戏外都在深刻反讽！！！！

相比那些用心拍的片子，这部连续剧从立意就开始直击这个社会浮于表面，虚假成性，唯利是图的本质了。

你们用心良苦骗来资本家们万恶的钱来做这样一项伟大的事业是绝对不会被人遗忘的！

这锅背下来一定是有价值的！

广大人民群众早已经被烂片伤害得麻木的心一定会被你们这样的暴击彻底唤醒！

强烈建议再加拍一部纪录片，讲述艰难创作背后各主创都是如何处理肮脏粪土的故事。

弄个达达杀猪菜都比这个有强烈要求豆瓣增加负分！

就冲着黄磊脸上那道反人类的伤疤也必须负分！

什么样的钝器才能打出那样的伤疤。

我承认我只看了两分钟就反胃了！

恶心至极！

内涵！

强烈要求豆瓣增加负分！

就冲着黄磊脸上那道反人类的伤疤也必须负分！

什么样的钝器才能打出那样的伤疤。

我承认我只看了两分钟就反胃了！

恶心至极！

强烈要求豆瓣增加负分！

就冲着黄磊脸上那道反人类的伤疤也必须负分！

什么样的钝器才能打出那样的伤疤。

我承认我只看了两分钟就反胃了！

恶心至极！

这么说吧，在这之前，黄磊是我觉得国内相对审美和个人修养都还不错的明星，也应得上他老师的身份，年轻的时候出文学音乐大碟，聂鲁达、沈从文、朱自清、徐志摩，听他唱《等等等等》、《车站》《似水年华》歌里的那些念白娓娓道来，没什么技巧，却也打动人心。

专辑封面上那个青年眉眼如画，他说“我要讲的是骆驼祥子，是他的贫穷和爱情”。

陈志远老师去世后，黄磊不再唱歌，他在纪念陈老师的演唱会上，说到动情之处潸然泪下的样子，立刻击中到屏幕外的我。

人到中年的时候，他带着女儿上综艺，丫头乖巧的性格，良好的家教，带着他们一家又一次圈粉无数，那时候感慨，黄磊真是活的明白透彻啊。

后来他在湖南卫视做《向往的生活》被罗PD喊话版权不贵，看到这个新闻心下惊奇：原来是没有版权的啊；《麻烦家族》的电影我没有看，所以没有发言权，但没看的原因是豆瓣的评分给了我参考，以及铺天盖地的差评。

《深夜食堂》昨晚看的第一集&第二集，不得不说，黄老师哪怕是隔三差五地在微博晒晒家常菜都比这好看，翻拍啊，不是照抄啊！

PS：之前各大公号写吴昕如何如何变美了，丑小鸭到天鹅的飞跃了之类的，看了剧以后就只想呵呵，美这种事啊，从来都不是单单靠外表获得的啊

中国版《深夜食堂》没有想象中那样不堪，毕竟还是很成功的广告。

朋友托我给她带份泡面，这时我刚看完一篇吐槽这部剧广告铺天盖地、演技拙劣的评论。

我走进便利店，下意识买了一桶老坛酸菜方便面。

我承认自己被那张吴昕斗眼面目扭曲像外星人一样捧着泡面的图片以及黄磊那一小坛子酸菜所影响。

不管我们如何评价它，广告商的目的达到了——拉动产品销量。

可惜我买的是康师傅。

黄磊老师是极具中产阶级气质的演员，相貌儒雅英俊，家世优渥，自身又是北京电影学院教师，太太是全职主妇，女儿上的是私立贵族小学，说一口流利英语。

如果中产群体要找代言人，黄磊老师当之无愧。

日本实现了中国中产们的理想生活。

街道干净、人人恭敬有礼、注重生活细节、情感细腻。

日本产马桶盖、日本产口罩、日本产保健品，家里没有一两件made in japan的人，是称不上中产阶级的。

中产阶级代表黄磊遇到中产阶级归宿日本，选择《深夜食堂》这样备受城市中产推崇的人文关怀日剧翻拍，似乎我们也要拥有属于自己的温馨情怀。

然而方便面、可乐、白酒、垃圾袋这些饥渴难耐的广告赞助商成群结队，朝着屏幕呼啸而来的时候，中产们温情感性的梦，碎了。

日版《深夜食堂》本身并不中产，小店处于歌舞伎町较乱地带，食物普通到平庸。

再看店内客人：黑社会人员、普通白领、脱衣舞女、AV男优、拳击手，莫说中产，连主流都算不上，可说是社会边缘人物。

然而这群人凑在一起，饮酒食菜，云淡风轻地谈过往，只感慨世事无常。

自镜头前升起一股热气，软化每颗在城市拼搏的人心。

中国中产们在羡慕：为身体提供食物，为灵魂提供慰藉的居酒屋简直是喧嚣中最后的精神栖息地。

黄磊老师作为中产阶级样板，自然知道什么样的居酒屋为他们喜爱，也清楚什么样的菜品受他们欢迎，于是中国版《深夜食堂》横空出世。

问题出现了：边缘人物的故事怎么迎合讲究、挑剔的中产阶级？

中国版《深夜食堂》这样处理：日式美食、居酒屋以及个性人物为中产所喜爱，全部保留；国内一票赞助商对这个热IP期盼已久，见缝插针地加广告。

再加上黄磊老师一直备受赞誉的厨艺秀，以及一波二线明星。

成果是豆瓣评分2.4，网络恶评如潮。

画外音是黄磊老师用浑厚男中音朗诵课文般的解说，画面是他精心制作五彩斑斓神似米其林餐厅出品的菜肴，和原版家常菜相差甚远。

且不说街边小店里见证一位歌手走红全过程有多小概率；最怪异的是，三个站在都市生活风口浪尖的女人，碰到一碗红艳艳隔着屏幕都能闻到香辣味的蟹面，竟然不用手机自拍？！

船员捡到女孩碰巧亲妈是公司总裁，不讹诈抚养费倒争取抚养权？

编剧你们再写剧本多看看社会新闻不要沉迷知音故事会。

汉堡、鱼松饭、酒蒸蛤蜊这些中国环境下精巧费心的食物受到中产阶级的热捧，可惜他们与廉价速食绝缘。

剧中植入的泡面、可乐、白酒，中产阶级们避之不及，更止不住地嘲讽“统一给了你们多少钱”“丢人现眼”“黄磊的后半辈子捞金方法”。

一方面想讨好中产阶级，另一方面对钱的渴望迫使他们塞入密集广告，破坏剧集的观赏性，降级到广告长片的水准。

富裕起来的中产阶级不再为物质发愁，然而灵魂时刻处在阶级跃迁的焦虑之中，《深夜食堂》某种角度是他们自身的影射：精神上希望享受岁月静好，体验平淡清苦生活中的点滴美好，肉体上对钱的渴求丝毫未减，想方设法寻求上流社会通道。

《深夜食堂》既要阳春白雪地讲人情冷暖，又要大把捞金，是不是和你国中产很像？

再具体点，黄磊老师有3个孩子，再加上老人、太太的生活费用，一年应该有几百万的开销，仅凭他的工资和片酬大概无法满足。

只好上各种综艺节目，电视广告还要开公司。

现在还要牺牲自己好演员的人设，举着一小罐酸菜，对镜头说“刚进了老坛酸菜”。

你以为他想啊！

你能想象徐志摩中年发福不写诗改开小馆子吗？

然而理想的生活无法靠理想支撑，精神也只能停留在精神，要想活得好，还是要挣钱。

不管这部剧质量如何，广告商已经成功了。

看完这部剧，你们可能也买了一些某小白白酒、某事可乐吧？

关注日剧的每一位，都难逃被好奇心折磨或者被高仿片摧残的厄运。

国产剧的漫不经心当真成为一种传统，即便是兴师动众搬来半个华人娱乐圈，也难逃评分与口碑呈现断崖下跌势头的悲剧。

靠“摆烂”吸引眼球的国产片见过不少，这么烂的还真不多见。

倘若是婆媳关系、不婚不育、抗日谍战这些传统国片一条路走到黑，还可以自娱自乐地宣称咱这是中国特色，那么坐在日本风格的酒屋，穿着日本风格的服饰，吃着日本风格的食物，用着日本风格的餐具，竭尽所能地在场景设置、角色设定、美术置景、画面色调甚至是故事情节都向原版靠拢，狠心求变却又没能彻底放下姿态，输到这种程度可以说相当难看了。

播出以来骂声无数、差评如潮，此等盛况也算是许久未见，发生在黄磊身上更加匪夷所思，想必是顺应了天时地利人和，令人啧啧称奇。

抖机灵、神吐槽、绝妙段子、直白唾骂一时间蜂拥而至，有些说到点子上，有些吐槽到心底，简直比电视剧本身有趣多了。

起初也有些自不量力的水军试图反转风评，无论是否昧着良心打五星，最终都吐槽到一个神奇的点位上。

“你们日剧粉有什么好高冷的”。

日剧粉高冷么？

部分日剧粉的高冷，的确作用在了不讨人喜欢的韩剧粉和国剧粉身上了，但是相比欧美剧粉，日剧粉已经足够低调谦虚。

何况《深夜食堂》作为一部在国内培育大量日剧铁粉的经典级深夜剧，无论是被何人翻拍，制作方也应该做好了应对各种评价结果的心理准备。

换个角度说，如果没有日剧粉，这部剧又如何会被购买被翻拍呢。

并且仔细观察事实，日剧粉也多半是被消费的，也在不明真相的国剧铁粉面前为制作方担当着背锅的角色。

《深夜食堂》首播第三天，评分人数近5万，而上个季度人气口碑收割到手软的《四重奏》到目前为止也不过6万多评分。

《四重奏》收获多少非日剧粉的芳心不得而知，虽然从各大视频站点和网上评论足见形势强大，没有具体数据也不好妄下定论。

每个人心中可以自行假设一个比例，再将《深夜食堂》的评分数量减掉可能产生的相应比例日剧粉的评分数量，最终沉淀下来的评分数量应该就是恨铁不成钢的国剧粉加上看热闹不嫌事儿大的吃瓜群众。

另外，按照比例来算，目前有几百人打了五星，仔细翻了翻五星评论，不过是借着嘲讽拉分数，例如说这部广告片拍得真好，浑水摸鱼之徒而已。

《深夜食堂》最表面的问题是广告植入。

作为个人我其实能够理解挣钱，但是不能理解一部如此需要情怀的剧集为何要选择用这种方式挣钱。

我不能理解的还有通过电视剧的广告植入来挣钱的产品。

虽然没有康师傅那么普及和亲民，统一也算是耳熟能详的品牌，市场份额不理想已经不需要从知名度来找原因了。

挑选包含观众品质期待的剧做植入，也应该接受观众更倾向于有品质的审美的假设。

真是恶心到了观众，就是不买，就是不喜欢，再要使其黑转粉可就难上加难了。

演员选择问题也是《深夜食堂》被吐槽的重灾区。

我不赞同的观点是，一上来就否定某位演员的演技。

即便他她真的这辈子都没法跟演技搭上边了，也不应该作为被讨厌的理由。

你就想想看，演技好和受欢迎本身就是不对等的，不是么。

很多没有演技的演员也很有魅力很受欢迎不是么，演技好却不招人待见的演员也有很多，不是么。

对比宋阳和松重丰饰演的相同角色，其实是高下立判的，并不需要给出特别详细的理由，做过多的解释，明眼人都能看懂。

但是，评价这个角色的时候，就要评价这个角色本身，给松重丰加戏，增添井之头五郎的加成，这对于宋阳来说并不能算公平。

同样的道理，谈到快乐家族，演技浮夸就是浮夸，就事论事，没必要谈论适合不适合。

如果说的狠一点，适合他们的场合只有快乐大本营，也许换个卫视都不一定好使。

但是作为对《深夜食堂》的评论，拉仇恨显得没必要，毕竟演技烂的又不止是湖南卫视，演技烂的又不止是《深夜食堂》一部国产作品。

很多人诟病国产版《深夜食堂》的风格和设定，因为这牵扯中日文化差异。

有人认为贴近现实倒不如从一开始就烧烤排档面点搭配秃头金链子大妈广场舞。

也有人认为一旦这样就彻底沦为“从前”的国产剧，逼格尽失。

那么，我特别想知道，这部剧拍给谁看呢。

倘若市场细分是资深日剧粉，制作方有多少信心能拍的比原作好呢，资深日剧粉能买账毫无精神力量的翻拍剧，概率又有多少呢。

倘若受众目标是国剧粉，照搬照抄日本原版又是几个意思，正统日剧正宗日系审美人家都不爱看的好嘛，指望一部山寨剧就能架起中日电视剧观众的审美桥梁，还是没想好啊。

还有剧本的问题。

如果仅凭人气高或者表面看上去改编难度小就选择《深夜食堂》那么投资方的如意算盘真可算大错特错。

日剧编剧擅长通过各种日本当下社会现象去探讨人性内心，而国剧编剧擅长把本就肤浅的国内社会问题夸张到更加肤浅和极端的剧情展现出来。

现实中婆媳意见不合，到了剧中就变成拳脚相向。

现实中丈母娘和女婿有关婚房可以商量，到了剧中就变成没房不嫁有房嫌小房子大住不饱。

无奈的点就在于明明只会添乱的编剧也可以坐拥无数拥趸，本就没什么辨别是非能力的无知观众一路跟风，从恋爱开始九九八十一难考验伴侣，到瞒天过海动辄离家出走以死相逼智斗双亲，从砸锅卖铁逼死孩子努力争第一到徒手撕小三争当社会正能量。

舆论导向和社会价值就这么被带离正道，只要能赚到钱就是牛逼，别的都是狗屁。

还是那个观点，挣钱这件事无论何时都是正确的，但当一切只剩下钱可以谈，就不会好了。

包括拍一部电视剧。

经过了《求婚大作战》、《问题餐厅》、《约会恋爱究竟是什么》众多经典日剧翻拍失败案例的洗礼，观众终于忍无可忍地在《深夜食堂》播出后将一切槽点彻底爆发出来。

其实这是好事，毕竟不破不立，也许这就是国产剧走向高品质的起点。

为什么偏偏是《深夜食堂》，为什么偏偏是可怜的黄磊。

比起其他几部翻拍剧，《深夜食堂》在“黄小厨”的号召下，可谓众星云集，阵容空前强大。

如今的黄磊，与曾经《人间四月天》中的徐志摩和《似水年华》中的文恍若隔世，变成家长里短鸡毛蒜皮带娃秀厨艺的所谓“中国好男人”，说是时下国内最接地气的中年男演员完全不为过。

如此接地气的黄磊，却演出如此不伦不类的烂片，观众们不会幡然悔悟自己瞎了眼，只能把一切责任通过最凶狠的批评和唾骂留给与这部剧有关的一切人和事上面。

很多人理解《深夜食堂》被骂的原因，却不理解为何会被骂得如此凶狠。

以上大概就是原因吧。

看完《深夜食堂》汉化版的第一集，我如赴盛世般上豆瓣打了一星，看它从2.4滑到了2.3。

剧组心大，也艺高人胆大，错把金主当金刚钻，以为大卡司、大制作、大宣传，就能揽下这瓷器活。

看他们一边套磁又一边碰瓷的改编，轰然倒塌的心情，不亚于目睹心中的白月光被资本的哥斯拉给强暴。

虽说集体泄愤式的一星，有极端情绪“作祟”，但在捍卫审美情操这件事上，我不想放弃说不的权利。

道歉有用的话，要豆瓣评分干什么。

对不起，你对“深夜食堂”的侮辱有多不手软，我捍卫说真话的自由就有多不心软。

我们先来说说《深夜食堂》的“食堂”，论吃，在我们这个舌尖上的国度，一半人是吃货，另一半是美食家。

即便在号称“美食界A片”的《孤独的美食家》里，对着“鸡肉刺身”这种料理，我等也曾仰天长笑呵呵呵。

所以较真的重点其实不在食物本身，而是食物与人之间的惜存，还有食物作为艰难人生一丝回甘、曲折世道片刻温存的存在意象。

想想看，大半夜的，被泡面、炸鸡、手抓饼卷油条（剧中叫煎饼果子）这么不用心的料理粗糙对待，只会感觉人生更糟吧。

再来谈谈人，泡饭三姐妹、脱衣舞娘、娘气大叔、黑道大哥……在原版里，他们是生动的、真实的，哪怕处于边缘，也像活在身边。

食物为帐，撩开繁华都市的暗角，在主流高光覆盖不到的一隅，亚文化的涓涓细流，暗涌着对中下阶层和边缘化人群的悲悯与抚慰。

他们因浸透世情而通透，因挫伤愈合而练达，在高度商业化的社会，对物质的淡泊，才会生出入世的温柔。

反观国语版，遍地流金的密集植入令人发指，原版价值观里深深摒弃的一切，就是他们在做的事情。

诚然，形式化地保留了原本人设，注意，是人设，不是人，其中的区别在于，如果是人，你会觉得他们是为黑夜而生。

但在人设里，你会满腹狐疑：为什么他们宁愿尬聊也不去睡觉，可以提前约的饭、续的摊为什么要夜半2点完成，接近凌晨5点还想睡个美容觉，是连常识都不要了吗？

架空的情节，不合理的倒时差，无视国籍语言转换后的鸿沟，填塞悬浮式的表演，把深沉演成面瘫，把酷演成失明，把佻达演成花痴，把天真演成造作，令我们想起了被越南版《还珠格格》与《西游记》支配的恐惧。

尤其一盒方便面引发的悲剧之后，企图用生硬如“真正的友情就该像方便面，在任何时刻给你最暖胃的陪伴”的台词圆场，说着自己都不信的道理，良心不会痛吗？

作为黄老师前文艺时代的迷妹，我不忍倒戈相向。

但摸着良心说，不是所有的刀疤都叫故事，有的也叫塑胶感。

小林薰的老板，神秘沉默，甚至有种静水流深的慈悲，对任何事，他不强行干预，让它自然发生，自然结尾，他的存在就是慰藉，是有点禅意的。

再看黄老板，有时硬憋着不说话，但片长注水到40分钟，拖沓婆妈，他又不得不像居委会大叔，为这一片区的婚嫁丧娶、撕逼调解操碎了心。

这用力过猛歪了楼的毛病，跟所谓“挽尊”的马克单元是一样的。

我承认，马克的故事看得我涕泪四流。

老辣的导演，在每一秒都花狠劲，死掐观众的泪点，如果翻拍的是《我是山姆》或原创八点档苦情戏，我不吝给五星。

很遗憾，母题是《深夜食堂》，其精髓或者说高级的地方，就在于适可而止。

咸淡话寻常，有味是清欢，而不是往鼻子灌芥末，可劲儿煽。

日版的故事不一定让你流泪，但是心酸、体谅和释然，这些感性沉淀后的历程，足以百转千回好几趟。

世道的浇漓诡谲，点到为止，光阴的凉薄无寄，哀而不伤。

不炫示，不漫溢，不泛滥，其间的留白，才是时常捉襟见肘的人生在舒服角落伸展出的一点点余裕，是生命的韧度，是绝佳的治愈。

观众的泪腺不是自来水开关，不要把情绪撩得太廉价和随便。

在《深夜食堂》的语境里，不管是整容般的演技还是毁容版的演技，很可能，吃相之难看，无甚差别。

俗话说得好，未尝长夜撸串吹瓶者，不足以语人生。

可怜这部从根源上就错了的剧，为了蹭热度IP，千里迢迢求了一副水土不服的偏方。

时而凌空蹈虚、悬置于浮云，假装自己踩的是烟火气。

时而跌落到泥浆打滚，担心重口灌溉的收视群，无法习惯日式小清新。

可珠玉在前，过分下猛料，在我看来，都是对原本意境的偏执、片面理解，更是不自信的露怯表现，由此洒出的鸡汤就算再滋补，我也拒绝享用，因为满口都是味精——烧心。

统一方便面广告，我忍了。

苹果酒广告我也忍了，面瘫阿龙和碎嘴子小弟我也忍了。

给爱马仕一个劲儿抱大腿，我也是很迷醉的忍了！

但是这种大清朝的台词，剧中竟然真的能从一个安居客销售（左边的那个小胖子）嘴里说出来，我就真的第一个封杀安居客！！

这就是这部剧在海报上标榜着，市井温情，百味人生！！！

黄磊老板，你会做扯蛋吗？！

————————————请各位麻烦看完下边所有的评论留言，思考一下再留言。

————————————后边有人留言开始说这不算不尊重女性。

我想说我知道有种人把说话当屁放。

但是有人说，语言上的不尊重自古以来就有，现在说这些话理所应当，语言不代表不尊重。

是不是行为举止上不耍流氓，都是尊重女性合理范围？！

你们的不尊重的点到底在哪儿？

我很好奇。

——————————————看了大部分的评论，大家还是能够理解这种感受。

最后再来说三点，说完我要去忙自己的事儿了一：作为一个电视剧死命的插硬广（对，是硬广，这种已经不是植入的范畴了）挣钱没有错。

但是“拿人钱财，替人消灾”这种道理人尽皆知，更何况是拿人钱财替人宣传。

给安居客按这么个人物设定来给安居客做宣传。

就和前边“统一”那篇评论里写的一样，安居客也是投了个假资。

坑爹坑到底。

二：没错，我是给女博士和名牌控发声，包括但不仅限于给女博士和名牌控发声。

我不是这其中任何一类人，（电视剧里各种贴标签贴成这样这是没谁了。

）我身边有朋友是女博士和名牌控，先说女博士，我认识一位姐姐，当时在加拿大会计专业博士生在读，现在在加拿大某大学任教。

当时和这个姐姐认识，是因为我用小号在极品组里写帖子，她看了我写的小文，说做我粉丝。

但是之后和她交流过程中，我非常钦佩她的各种，包括学识。

我们交流最热络的那段时间，有个男生追求她，英国硕士研究生在读，念电子专业。

提了一个条件，希望她能退学回国，一起结婚。

后边我就不想多说什么了。

女博士真的不是没人要，是有些人自我感觉良好。

另外剧中所说的学医女博士，我这儿也认识两位，一位是北大医学部的，一位是首都医科大学的。

跟她们聊天简直有趣到不行，可以聊各种医学知识和趣事。

为什么有的人会觉得女博士高攀不起，因为这些人本身过得就很无趣。

名牌控就更不要说了，能给我从奢侈品品牌到奢侈品投资，最后聊到在岸与离岸，我一句嘴都插不上。

我想电视剧中的标签人物这么浮于表面，与编剧的人生经历和生活经验匮乏不无关系。

【更要命的是电视剧中竟然对泡面姐妹各种贴标签，对面坐内俩男的各种狰狞猥琐的表演和充满歧视短目的台词。

】三：我父亲在电视上也看了这部剧第一二集，然后给我说一些东西，归纳总结，一屋子坐的都是贴标签和刻板形象重症患者，而且都是给人消极情绪非常重，甚至相互歧视，例如小寿叔给龙哥递名片，小弟接过名片一脸的嫌弃。

龙哥第一次来店里吃饭，店里其他客人都要买单离开。

但是最后两集看完了都看不出什么彩儿来。

【还有那两个销售员，看见龙哥来就吓的到处躲，见了泡面姐妹就各种歧视各种冷嘲热讽】真是呵呵呵呵了呢！

这种男的不要也罢。

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记得在成都那会儿，经常和朋友半夜开车出去找吃的，在一个小巷子里总有一对老夫妻在，一个推车上面做着酒酿小汤圆、小馄饨（抄手）、泛着红油的牛肉面，热腾腾香喷喷的，吃的胃又满足又温暖。

就算已是凌晨一点多，都还是会有人开车过来吃，点碗面开瓶酒，大家安静的吃东西聊聊天，老夫妻俩有时和我们搭搭话，特别舒服，我想这才是中国人的深夜食堂。

我发誓，这是我真正意义上最后一次写长评给国产烂片，除非以后有低于2.3分的旷世奇作。

我衷心希望，再也没有了。

这个世界，每天都在用他的所作所为，刷新我对他认知的底线。

《长城》之后，我发过誓，再也不给自己讨厌的国产电影或者电视剧写长评了。

直到2.3分的中国版《深夜食堂》石破天惊，横空出世。

我告诫自己，生气不好，为烂片生气更不值当。

但每每看到某视频播放器首页该片的剧照时，我都无法遏制地怒从心头起，恶向胆边生——一个拥有“半个娱乐圈”明星阵容，拥有9分改编原作的国产电视剧，怎么能差成这个样子？！

该片的制作人，请你摸着你的良心（如果还有的话），告诉我你究竟花了多长时间制作了这部40集的拷贝电视剧？

如果你真的用心过一点点，请拿出那么一点点证据，告诉所有观众，你们说的都是错的。

这一次，我多么希望我说的是错的。

1. 满屏“雷同”，是谁给翻拍“照抄”的权利？

1.1 角色、服装、场景、情节全部照搬，我从来没有见过这么懒的剧组关于“为什么眼里透着机灵的温柔月半黄老师脸上要有一道疤？

为什么一个好好的中国大排档要弄成日式居酒屋？

为什么一个中国人要穿着和服？

”等老生常谈的问题，我就不再多言了。

我看了一天的吐槽，都是这些。

服装、布景、角色一样，我还能稍微表示一下理解，毕竟日方说“基本信息不变动”。

但是制片人可不可以出来解释一下，日方要求的基本信息不变动指的是不是连关键剧情都得一毛一样？

我们以第一集的重头戏黑帮老大出场为例（对不起我实在拉不动片了，谁想举例论证就接着自己拉吧，我先闪一步）：·日版第一阶段：马仔进店，顾客离席。

马仔让老板做蜗牛，老板稍微回了个头，露出轻蔑的神态，接着背过身去，说“不会”。

马仔说，“那就燕窝吧”，老板头都不回，说，“这样的高级货我这里没有。

”

·国版第一阶段：顾客意欲离席，马仔不让。

【这个前后位置调整，可以接受。

】马仔让老板做龙虾三吃，在场的顾客面露难色，一副既害怕又嫌弃的样子。

老板说，“做不了。

”【身为一个不吃龙虾的南京人，身边几乎所有人都在吃龙虾。

非常认真地问一下全国的朋友，你们是真心无法接受龙虾吗？

我确实觉得日版的吃蜗牛可能比龙虾更适合这个场景。

】马仔让老板做鱼翅，老板也说做不了。

国版相对于日版，可谓是丢了西瓜，捡了芝麻。

改了两道菜名，反正对塑造人物没啥帮助。

少了老板背身的细节，营造的距离感就不如日版得强烈。

·日版第二阶段：老板拿起刀，放在身后。

画面切黑社会老大，老大问，“这里有红香肠吗？

”老板撩起门帘说，“有的，要做成章鱼的样子煎一下吃吗？

”

·国版第二阶段：黄老师露出了一个有点若有所思的“凶狠”眼神。

画面切黑社会老大，老大像是没睡醒般问“有红香肠吗？

”黄老师答道，“有，要切成章鱼的样子吗？

”

先说这个非常搞笑的切章鱼，日本说切章鱼是很自然的，但是你见过哪个中国人没事把章鱼当很常用的食物吗？

我们需要注意两处细节：1. 为什么日版黑社会老大会问老板有没有红肠？

这与他之前看到老板手拿长刀是密不可分的，加之老板脸上的疤，老大经历丰富，自然知道对方也是不好惹的主。

就靠这一个拿刀的动作，就能渲染出当时双方剑拔弩张的紧张情绪。

对比一下国版，黄师傅露出一个好像有那么一点凌厉的眼神，对面半死不活的老大就立刻接收到信号，说出规定台词。

这气场真的是黑社会老大吗？

他戴墨镜的样子，明显就是一个初入江湖的骗子郎中啊。

2. 日版中听到老大的话，老板转过身来，撩起门帘问。

这是一个很关键的动作，在电影中，遮挡物往往代表隔离，老板撩起门帘，说明他放下了戒备。

这一来一往，是在情理之中的故事。

国版整体而言非常粗糙，即便是一样的情节，也就是镜头一来一回，一切都是程序设定，没有什么情感。

改编的时候，能不能稍微学点走心的细节？

退一万步，如果日本人确实说你不能改我的故事，啥都得一样，你花钱买什么版权啊！

你直接引进日版，把头抠掉，再配音中文，搞定（反正前辈这么做过嘛）！

电视台和视频网站继而转念一想，与其这么麻烦，为什么我不直接买日方版权？

如果日方真的有这么严苛的版权要求，这根本就是不想给外人翻拍嘛！

你还费那么大的劲吃力不讨好翻拍干嘛！

连中学生都知道写作文不能抄袭，抄袭了也要改一改，至少要把词语顺序换一下，万一老师读过鲁迅的文章呢？

好遗憾哦，好像改编的原作确实非常有名呢！

也许有人说，你只看了一集，你凭什么说“照搬”了，凭什么说什么都没改，拍了煎饼果子，你没看到！

我确实得为我无法支撑看下去表示道歉。

但是各位亲爱的制片人，既然你们很在意豆瓣评分，麻烦你稍微听一下这句话——第一印象很重要！

《纸牌屋》第一季第一集还是大卫·芬奇导的呢，你凭什么第一集这么随便对付！

如果预算不够，麻烦至少把50%的预算砸在前几集，认真学习一下韩剧的开篇，前几集把观众哄开心了，大家后面懒得改评分，不是你我都很欢喜吗？

综上，套一句流行语，把片子拍成现在这样，既蠢又坏。

1.2 把吃的拍得再好看有什么用啊？

它没有灵魂啊！

如果你一定要让我说国版相较于日版有什么优点？

可能画面的饱和度更高，再者播放器的确高清，看上去食材更好看一点。

想看好看的食材，为什么我不去看美食节目？

为什么我不去看纪录片。

舌尖作为一档美食纪录片，在剧情上都比这部号称暖胃暖心的故事片上心，真实事件，哇哇哭了一片。

关于《深夜食堂》能吐槽的角色太多，就说一个小细节吧，国版强调了龙哥第一次来是三天前。

那马仔小哥也是厉害啊，三天就从原先的盛气凌人变成现在的乖乖闭嘴，有分寸的不说难听的话，这个龙哥是很会调教下属呢。

我真想把我身边的熊孩子都送给龙哥训练一下。

左图国版；右图日版由于片中大部分演员都在用浮夸的方式表现十分脱离正常生活的角色，就显得剧本很廉价。

加之临时搭建的摄影棚和高饱和度的配色，整个画面都充斥着城乡结合部非主流洗剪吹既视感。

片方似乎一直在用西式元素强调自己的高级，彰显自己的文艺。

但是显然，你在片头放一只明显没有好好做旧的欧式复古钟只能算是毫无美感的矫情；放几辆红色有轨电车，更像是完全与中国实际情况脱轨的意淫。

不要以为你穿个日式，拍几个pose就好像很文艺，现在文青都是骂人的词，实打实的文青表面上都是放荡不羁的抠脚大汉。

左图国版；右图日版真的不要再吐槽为什么中国观众去看《速度与激情8》和《加勒比海盗5》了，毕竟剧情再烂，人家至少有前面那么多部的铺垫打情怀。

中华美食博大精深，袁枚的《随园食单》写了横跨400年的326种南北菜肴，你就是找个厨子来也能跟你唠半天，《深夜食堂》偏偏选择了方便面，我想中国历年的美食家都会被气活过来。

廉价的观感，泛滥的狗血，一如现代化进程中的中国城市般，雷同而又死气沉沉。

我看不到历史的印记，我听到的只有钱的声音。

1.3 日韩改编，真的不是中国电影的出路自打中国文化产业多了IP这个词，就像给投资方创造了新的摇钱树。

这几年，片子但凡套上IP，票房和收视率就像是有了保险。

我看这不是保险，定时炸弹差不多。

苏有朋拍《嫌疑犯X的献身》，四个字概括，诚惶诚恐。

苏导也用实际行动证明，导演这碗饭不是谁想吃就能吃；但我觉得苏导还算是有进步的，毕竟他没强行用小鲜肉当主演，城市的选取和气氛的塑造也算不错，好得观众给了一个及格分。

改编难，改编被反复翻拍的经典作品更是难上加难。

即便是以真诚之心面对，还得看有没有能力完成。

《深夜食堂》的制片人，如果你算不清，我帮你算一下，去年九月立项，今年六月播出，九个月时间走完全部流程。

低于行业平均水平的制作周期，真的能拍一部好作品？

即便手握优质团队，为什么非得砸人力物力在改编这条道上一去不复返？

中日韩三国，历史关系错综复杂，调查显示，哪国人民都看另外两国人民不太顺眼。

为什么非得逮着对方国家本来水土就不服的故事改来改去？

这句话不仅是对中国投资人说的，韩国改编中国的《步步惊心》，收视也低的可怕。

韩国的政治比电视剧还精彩，赶紧抓住条件黑zf，不要浪费这么好的现实题材作品！

黑zf才是你们的套路！

所有的艺术创作者都是戴着镣铐跳舞，有的人选择不痛不痒，以所谓暖心拼盘小故事遮掩，但现实还是一样的惨淡。

这种惨淡，与荧幕上的虚伪的笑脸和满足形成鲜明的对照。

我想起两句诗，“两耳不闻窗外事，一心只读圣贤书。

” 2. 强硬植入，赞助商才是真正的客户，观众不是在第一集的前15分钟里，我看到了某房产中介的名字，某购物商店的名字，某包的牌子和某方便面的名字以及该方便面长达1分钟的特写。

这不禁让我想起《欢乐颂2》，又让我想起有三十多个出品方的《西游伏妖篇》。

利益方多了，片子就不纯粹了。

广告商们已经习惯被叫做金主爸爸，但好像大家都忽略了一个事实，真正的爸爸不该是观众吗？

这两天，《李雷与韩梅梅》的制片人在网上叫嚣豆瓣，说豆瓣CEO阿北操控评分，让水军黑本片。

XXX（你叫什么名字来着？

），你不应该怪阿北，更不应该怪这些可能还给你贡献过票房，尽管一出门就在豆瓣上打了1星的观众。

你浪费了大家的时间，浪费了大家的钱，让所有剧组成员的简历的作品一栏上都写着一部豆瓣3分，大家没把你骂死，就是对你的宽容。

但是宽容对你是没有用的，因为你是没有脸皮的。

如若是有一点点自知之明，都会先从自己身上找原因。

敢挑软柿子豆瓣捏，你敢不敢骂前面那些拍狗屁青春片的同行，是他们拉低了观众对国产电影的观影期望；你敢不敢骂影院经理，是他们没给你排片？

你不敢，因为你的词典里只有这四个字——向钱看齐，从来没有这四个字——尊重观众。

我所说的尊重，不是迎合。

2016年我看过的最满意的风格化国产作品就是《罗曼蒂克消亡史》。

程耳导演接受采访时说，本片初剪是给好莱坞团队操作的，花了几百万。

结果程耳剪了现在这版非线性叙事，王中军看到之后知道肯定要亏了，跟程耳说，华谊有让导演自由发挥的实力。

所以，尽管《罗曼蒂克消亡史》只有1.5亿的票房，但是它永远都会成为中国当代电影史上很特别的一部片子。

我不知道按照线性剪，这片子会多少票房多少分，但至少能看到，导演试图对得起观众的脑子，也对得起自己的良心。

某位制片人，如果我拍了一部3分片，有3000万票房，就赶紧偷着乐捂着钱包跑了；人家7.7分巨亏都没说话，你在这里丢什么人现什么眼。

看到满屏的1星，我突然觉得这个世界有救了。

除了我以外，好像还有很多朋友讨厌尴尬的IP，毫无演技但霸占荧屏的小鲜肉，滥俗剧情与造作的台词。

如果“供给侧”还是我行我素，闭门造车，不痛不痒制造低劣品，以期捞一笔快钱就跑，那我们只能尝试着短期内需求拉动供给。

你当观众没脑子，观众就以不看抵制，真当我们人傻钱多随便欺负吗？

如果一定要我摸着良心非得说一句很客观完全不带主观感情的话，我觉得中国版《深夜食堂》和《摆渡人》一样烂（确实《摆渡人》4.0的评分有点高了。

）我还得承认，《深夜食堂》确实比一些下三滥的网络大电影要好一些。

但这就是我们中国半个娱乐圈从业者的目标吗？

超过网络大电影？

一想到这个阵容里还有我很喜欢的刘昊然，我心很痛（就像看到白敬亭去拍《夏至未至》那般心痛！

）我是多么希望，中国影坛，能够给清纯不做作的孩子们多一点选择优秀作品优秀团队的权利啊！

中国人当中最懂日本电影市场的电影人顾晓东认为，早前《摔跤吧！

爸爸》的逆袭是一种报复性的观众反映——“其实从去年年底开始，演员的高片酬、替身等各种问题就一再地被诟病，整个社会对中国演员特别是小鲜肉持一种强烈的批判态度。

这时候，来了一部主要演员为了拍片让自己增减25公斤的电影，而电影又具备了很高的质量，这就跟之前的《大圣归来》一样，产生了一种报复性的触底反弹，带来了‘自来水’的泄洪，一下变成一个社会现象，挡也挡不住。

”我从来不觉得豆瓣评分会发挥那么大的作用，毕竟还有更广大的人民群众不用豆瓣。

但是你要说今儿这个评分是一场战争，我同意。

这是一场观众与某些无良制片商和无良媒体争夺话语权的战争！

想要钱，就拍好作品出来要，不要打着所谓正义的旗号干着妖魔鬼怪的事情！

有本事像姜文那样说句，“我站着把钱挣了。

”中国观众不仅容得下差评，还在心里空出了很多位置给优秀电影。

钱包也为你准备好了，有能耐明着来拿，我巴不得全给你！

我发誓，这是我真正意义上最后一次写长评给国产烂片，除非以后有低于2.3分的旷世奇作。

我衷心希望，再也没有了。

彩蛋时间---既然你看到了这里，就发一个彩蛋吧。

不仅荧幕上拼盘式故事横行，现在写文的也是左拼右拼，前面还换一点表达方式，后段就直接抄了。

我要是光看最后两张图，还真以为是我自己的文章上了“南周知道“呢。

怎么办呢？

你写不出来东西只能抄，我也很心痛啊。

原文链接：要借鉴就好好改句子嘛，不要写到最后照抄，你怎么这么懒呀