分手信

尼玛，我在外面拼命流血流汗，你竟然电话不打一个就来分手信！

尼玛，你把我甩了也就算了，好歹找个高帅富啊！

尼玛，最后你是想色诱我是吧，想回到过去是吧，怎么啦，后悔啦！？

还不是因为你，我都快在外面死了几回了！？

我这辈子算是奉献祖国了，你他妈还写封信骚扰我，装腔作势说＂一切都因为时间＂，靠，尼玛当初你怎么不说啊，装无辜啊，给自己开脱啊！？

最看不惯这种女人了！

这男的也实在够贱！

你要过得好，我心里还舒坦些；结果尼玛混的这么烂！

是打算去农贸市场卖鱼啊？

那还联系个屁啊，尼玛还好意思色诱啊！？

真是起打不出一处来！

--华丽的总结线---尼玛赶紧找个有钱人嫁了吧！

别他妈这么悲催的活着让我心里别的慌！

其实一直都不太敢看这部电影，因为有点相信一语成谶这件事情是真的会发生。

所以选择了自己一个人悄悄地看。

不知道为什么，在刚开始就觉得自己会喜欢它。

因为它具备了这样多我喜欢的因素：海滩边明晃晃的月光、月光下斑驳的树影、细碎的沙粒、女孩儿的碎花小布包、黑色钢笔的手写信件……也许还有一个重要的因素是它有一个好看的男主角，非常吸引我。

看的时候一直在猜测结局，当然，它绝对不会有一个韩式的结局：譬如说男生发现女生之所以和自己分手是患了绝症，或者因为自己的父亲告诉女生其实他们是同父异母的兄妹。

因为原因很简单，那就是，对不起，我真的不爱你了，时间这样长，我们离得这样远，我等不了了。

第一次见面后，道再见时，John小心翼翼地问，我很快就能见到你了，是不是？

Savannah笑着说，I'll see you soon then.Savannah的假期结束了，John也要继续回部队了，面对着一年的分离，John安慰她说，I'll see you soon then.在往来的信件里，末尾的时候，他们说，I'll see you soon then.而，最后，John来到Savannah的家，这一顿晚餐吃得支离破碎，John说，我要回去了。

Savannah追到门口，依然微笑着说，I'll see you soon,John.他的嘴嗫嚅了几下。

她说，Say it back to me.终于，他说，goodbye，Savannah.在开车回家的路上，他一边捶打着方向盘，一边泪如雨下。

其实我真的知道。

当他们在沙滩上牵手看月亮的时候，在小房间里咯咯地笑的时候，一边弹吉他一边唱歌的时候，她要他对她许诺的时候，在雨里第一次笨拙的亲吻的时候，我就知道，会有后来的一切。

当时多美好，结局就多残酷。

分手总是伤感的。

因为谁都想不明白，当时曾经那样相爱，怎么就舍得分开呢。

而追问总是枉然，所以，请记住我爱你的那个部分，删掉伤感的部分吧。

那年夏天的海知道答案，你吃饭时用过的那个小枝花朵的骨瓷盘子知道答案，我们的每一封信经过的分拣机知道答案，到今天抬头依然能望见的那一轮满月知道答案。

电影的前1/4都比较俗套，海滩边的俊男靓女，怯懦的情敌衬上威猛的大兵，了无新意的拍拖，千篇一律的离别。

唯一可圈可点的，只有关于父亲和硬币的伏笔，到此为止，亲情这个元素，比爱情展现得更加平实而厚重。

当然，既然叫作Dear John，天涯两端的爱情才是故事的主线。

英文中，Dear John Letter本来就是分手信的意思，同时，这也是女主人公每一封信必然的开头。

可以说，从离别后的第一封情书开始，这个故事就已经烙上了悲情。

不得不承认，这是一个对爱情缺乏安全感的时代，12个月的相守，足以让任何人信心打折，忧心忡忡。

我无意以愤世嫉俗的姿态苛责这个时代的人们与爱情，或许，一切只是因为，我们已经走出了“雁字回时，月满西楼”的空空期许。

两个人生活在隔离的世界里，周围的变化时时改变着我们的生命，当你我再次相逢，注定，你已不是原来的你，我不是原来的我。

走过不同的路，在下一个街口相遇时，上一次对视的眼神，还能否吻合，能否重复？

你的眼睛深处，又多了怎样的故事，怎样的心情？

我不知道……爱情绽放最灿烂的季节，对于现代人来说，也恰好是最多繁忙、最多奔劳、最多矛盾的时节。

对亲情的顾盼，对前程的安排，甚至对国家的责任，都会让故作坚强的爱情，成为最先破碎的牺牲品。

当目睹国家遭遇着巨大的创伤，当身边的同袍纷纷义不容辞，挺身而出，爱情的声音在心里最是悲切、清晰，在口中最是沉默寡言。

而父子亲情，在大兵的心中则仿若灵魂的土壤。

你难免把命运不公的诅咒，都对准了这片生长了你的泥土，甚至在飘雨时，会嫌弃它的肮脏。

但温情的根系，永远扎在了这亲切的泥土里，它会随你从生走到死，走过一切风雨阴晴，永远是它，在默默无闻地等待，在悉心守护你的幸福，哪怕这份幸福，属于彼岸一方陌生的土地。

当真正的dear john letter到来时，不安与恐惧早已积久成疾，日夜啮噬着心底的守候，所有的不祥与担忧终于应验了。

但把旧日的情书一封封烧掉的时候，你永远不可能知道，爱情的风筝，在云端究竟是如何断了线。

永远不可能。

那个你看不见的故事，可以高尚，可以卑微，甚至可以卑鄙，但尾声的尾声，最后的最后，你还是学会了宽容，拥抱恋人，拥抱过去。

相望相守，或许并非出于无畏，只是相爱在所难免，情之所至，不舍的两具心魂难免不奢望于未来。

我们必然会在最终拾起宽容，因为当初我们选择了相爱。

相爱时，我们义无反顾，因为那一刻的吸引无法抗拒，那一刻的美好摄人心魄，那一刻我们从不会在意，爱情的车轮还有几时到达下一个命运的路口。

因為說《分手信》的票房終結了《阿凡達》，於是對我產生了吸引，我想要看看撕扯到底看到真相。

慢慢的，分手信緩緩拉開序幕。

開始是一大段的話癆，我開始失去耐心，一起看的室友已經開始打起了電話離開了觀看的位置。

這個時候我就想要刷牙洗臉睡覺了。

誰曉得，編劇筆鋒一轉，開始犀利。

興許也只是我覺得感人。

從john返回戰場以後，我就開始被吊住了。

他和她之間一封一封來往的信件讓我想起了一些什麼，或許沒有，但是真的有被觸動到。

從某些脆弱的地方來上的一擊。

最後，是她的分手信，她說她不能適應沒有他的日子，然後開始各種殘忍，他感到失望開始自暴自棄差點死掉。

燒掉她的信，無限制的拉長自己的服役期。

直到有一天得知了有交往障礙的老爸多年來的中風發作，時日不久。

他被趕回了老家，處理完後事以後去見了她。

才知道了錯過了一段的戀情真相。

在夜晚，車子裡面的悔恨，出現在聲聲敲打的方向盤上。

啊…. 錯過的戀情，錯過的人物，錯過的時間。

時隔不久以前蹲在陽台的地上，無論如何。

我還是覺得這是一部能夠引起平常普通美國人共鳴的片子，所以大概能解釋他的大賣。

從2001到2009年的時間維度，也許不對，不過我就是個大概。

涵蓋了911、阿富汗戰爭、金融危機……在美國特殊的時期有一群不太特殊的人們演繹他們的故事。

他們有交往障礙，有自閉兒童，有年輕女大學生，有軍人，有離異的單身父親……相對於《阿凡達》，唯有勝在真實了。

另外，同樣的，我要推薦《紐約，紐約》。

以印度移民的視角觀察如上時期。

果然，能引起共鳴的無非愛與和平。

The end。

昨晚，77小喷油浏览了下电影文件夹，点开了《分手信》。

此片发人深省，堪称冬雷滚滚夏雨雪，乃敢与君绝，让77意识到了学好英文的重要性。

其逻辑推理过程是这样的……从情节看，《分手信》的开头是爱情温馨小电影中可以打满分的那种，男猪是高大帅气的特种部队士兵，女猪善良可人，娇小美丽。

英雄救美女的手袋，BBQ夜话，雨中拥吻，沙滩散步，情侣档冲浪，拖手逛街，互见家长，机场吻别。

戏码做到十成足，看得舒心爽眼。

然后，本片的主角——信Letters出来了。

古人云：鸿雁过时，云中锦书。

美军可爱的小运输机活脱脱的钢铁武装鸿雁，空中的邮包拖着大降落伞吧唧的一下降落在非洲草原上，欧洲小镇上，亚洲山地上……男猪捧着他的小铁匣跟贫下中农盼红军似的盼着女猪的信，回信的时候还要装逼，“俺现在在一个很牛逼的地方，但是不能告诉你，你晓得这地儿很牛逼就行了……”女猪很响应的摆出向往的深情，“俺想侬，木有侬的每一天俺都活不下去。

”于是美军玩牛逼玩大发了，世贸大厦给撞了，男猪的战友都跟打了鸡血似的要求延长服役期，男猪磨磨唧唧的不表态。

此时影片进展到一半，77打着哈欠判断，啊，这绝对就是俩人人生中的一个大波，事实证明了这不是一个大波，而是两个大波，外带胸罩。

男猪飞回米国抱着女猪痛哭一通接着两人通宵肉搏，男猪的身材灰常的好，不愧是演特种兵的专业户。

缠绵完18小时候，这哥们就飞去阿富汗跟塔利班干架了。

等到画面切到长着抬头纹，一脸苦大仇深的女猪时，凭借言情观影经验，这妞要翻脸！

果然，本片片名出现了“分手信”终于送到了男猪的手上。

男猪那个有苦不能言，有泪不轻弹，爱到深处伤得狠的小模样绝对碎了米国少女们的小心肝。

77也很伤怀，“一入军门深似海，从此美妞是路人”这个大波把男猪的心肝脾肺肾都给伤透了，索性破罐破摔，再在身上填俩洞，这位小哥差点挂在了战场上，捡了条命回来，他又要当职业军人。

真是太误导了，这事要是在天朝，以后要是出现了战场上的非人道事件，岂不是要把国内分手的mm归为罪魁祸首？

此时影片还剩半个多小时，77伸着懒腰准备看导演如何磨叽完接下来的故事。

男猪通过枪林弹雨的生活化解生活的伤痛，不思爹不想家，一心报国，化悲痛为力量，主旋律啊主旋律，好莱坞简直就是米国爱国主义教研室嘛。

马上，所有言情小说的经典手法出现了，所有妨碍男女猪脚在一起的人统统都要炮灰，今次炮灰得很统一，都是挂掉或者趋近挂掉。

先是男猪那个自闭得让观众都不忍看他在世上受折磨的老爹挂了，老叔叔很可爱，也很可怜，有个继承了自己的闷骚但又威猛的儿子。

父子情深完了，老爹任务终结。

跟女猪结婚的拖油瓶中年阿叔淋巴癌晚期，为人妻的女猪顶着她的大眼泡一脸茫然而欣喜的看着男猪跳出来跟她说“俺爹死了”，女猪的演技啊，77咋看咋觉得她那是在偷笑，眼角弯弯，就是死都哭不出滴泪来。

还是言情小说的手法，俩人促膝长谈，解开误会。

男猪在女猪香肩半露的时候差点冲动，77多想配音：“属下修为浅薄，把持不住……”接着冲上去，扑到，扒衣服，不要乱想，我说的是扒他自己的，给她show下自己膀子上的俩弹孔。

但是，我们的闷骚男猪终于雄风了一把，硬憋了回去，跟女猪say goodbye了。

女猪终于哭出来了，哭得让人那个解气，顺便揣测一下：“你是因为你那病鬼老公一直不死妨碍你出墙，所以急忿交加了么？

”男猪卖掉了老爹的收藏给女猪的老公治病，然后在战场上接到了女猪死乞白赖的来信。

照应片头男猪的深情告白，“俺中弹昏死过去之前想到的最后一件事就是侬啊！

”导演在最后让男猪蓄了一圈小胡子，表示时间飞逝，最后俩人在街头相拥，happy ending。

好吧，就这样完了。

这部把阿凡达拉下北美票房榜首的2010开年催泪大片就酱紫完了！

77不由得揉了揉眼睛，演技很不到位的挤不出一滴泪花子。

得出以下几点感想：1、米国人民也爱看言情，这一点从超级小白的《暮光之城》也看得出来；2、虐恋不论是在米国还是中国都很有市场，虐得越狠越能激发女观众的母性；3、米国人民的言情段位不高，还处在happy ending的阶段。

或者说已经退化了，完全没有继承《罗马假日》那种“此情可待成追忆，只是当时已惘然”的sad ending路数；4、女猪脚是东西方小言女猪通用配置，靓脸，圣母，身不由己杀人不眨眼地伤害男猪；5、男猪脚同样是东西方通用配置，高大帅气，闷骚，对女猪脚情深不寿恋恋不忘，做好事不留名，是党和雷锋的好儿子；6、配角要懂得一个道理“点背不能怪社会”，谁让你成为男女猪脚发展道路上最大的阻力来着……不是你的，打死你都得不到，打不死？

编剧都要把你编死；7、《分手信》（《Dear John》）原著者是边个呢？

《恋恋笔记本》的作者，号称言情圣手，这哥们我相信他有金手指，一大老爷们写出来的东西全部都是一个调调，《手札情缘》《分手信》《最后之歌》……同理可见斯黛芬尼梅尔（写暮光系列的那个阿嬢）；8、也是最重要的一点，77不由得为自己是一个商科学生，拥有敏锐的商业触觉感到自豪。

让我们把坐标系调回华语世界，华人当中边个的言情影响力如此之大，让无数少男少女掏腰包？

当然是摇着小言这课财神树发了三十多年财的穷摇奶奶，奶奶的书以青春开头，虐恋打底，欢乐结尾，还没有床戏，不带粗口，非常适宜米国人民合家吃着爆米花观看，培养纯爱情操。

当然也是77这样的重口味观影爱好者活抽找雷的居家旅行必备良品。

你看去年全球大热的《暮光之城》，不就是婉君的米国魔幻2.0版咩？

再看《分手信》，里边那些台词，“我爱你我爱你爱得活不下去，你怎么可以说我不爱你捏？

”，能够与穷摇奶奶的“你说我无情无耻无理取闹才是真正的无情无耻无理取闹，既然你说我无情无耻无理取闹，那我就无情无耻无理取闹给你看。

”相比么？

所谓，穷摇一出，谁与争锋，奶奶威武，莫敢不从。

也就是说，穷奶奶的书翻成英文，到米过去出版不仅不愁卖，还能向挤破头的制片商要个好价钱，等到票房大卖还可以分成，顺势推出《Princess Pearl Back》系列电影……让我们为了全世界的花痴言情事业学好英文，练好本领，跨洋出海，赚取米国人民的米米吧！！！！！！

电影笔记喜欢都是相互试探的过程。

没有谁比谁付出的多或者谁比谁快一步。

不要怕失，本身没有得。

她对他说，那个宣称喜欢她的人，其实没有发现“I’m not his type”我本不合他的口味。

真正在意那个人的话，不要怕他看出你的意图。

找到别人的兴趣点，话题就会无限继续且完全不用自己掌控。

神秘不用刻意保持。

是感情让我们接近真实的自己。

恋爱确实是很快的事情。

如果不成，再长时间都不成。

过了某个时间点，就注定you are not the right type 两个星期足够成就一辈子相爱的基础。

Fight for what I want.分开一段时间，未尝不好。

让回忆沉淀。

没有邮局没有网络总有一种联系方式。

要等多久才能变 成熟 女人电影比音乐更能让人沉沦——理想至上一次次，思考方式被更美好的情节发展所左右。

一时间充满希望。

以为照着别人的路走就能走出像电影中主人公一样注定的快乐人生。

沉沦于不现实之中。

很多人都可能有她那样的优越感，只是缺少处事说话时的熟练和自信。

那种优越感或者就来源于成熟，成熟是一种磨练与积累。

让她驾驭一份感情的同时，又被对方所牵引；既处于一个很舒服的被照顾的女人角色，又能有足够的话语权把握感情的方向。

既能直率吐露不同想法，又不必担心直率引起的意料之外的后果。

毕竟，相爱的两个人是相似的。

感情中没有主动与被动。

完全的平衡，才是真正的相爱。

这种平衡的前提是相互喜欢。

唯独相互喜欢，才能达到这样的平衡。

依旧喜欢那样强壮的大男孩。

他有着她用手不能环抱的腰身，却能很自然地使她把手放在他的额头。

处于感情中的她自己，偶尔能有如小女孩般安然依偎的感觉，偶尔也能散发成熟气质，仅把他当个小男孩。

也许我真的不该太早放弃理想的恋爱。

曾经以为意识到女人该现实是件变成熟的事情。

现在才慢慢发掘。

逼迫成熟，是件提前衰老的事。

会来的总会来。

电影总是给人以理想，现实却总让人放弃很多，学会妥协。

很多没有看懂的情节譬如最后她给他信时打翻的那杯水。

以为水四溅，终无结局。

却…

看完之后还真没什么感觉总体感觉有三1，女主角太贰2，男主角太矫情3，棒子们可以说“《分手信》是他们拍的！

”John是个悲剧，最悲剧的是从他身上除了肌肉看不到欧美人的浪漫与洒脱，多的是不属于美国人的闷骚

2012-03-11 3星一般般吧,不明白為什麼病了就要嫁給人" 不過男女主角都好喜歡 3年後今次再看，感受太不一樣了。

其實我原本就真的只是想下載來重看一下Channing Tatum的青春肉體，畢竟覺得他後來變胖了....也重看一下這對我滿喜歡的CP。

但意外的覺得比我第一次看好看多了。

高中看的第一次，還記得當時就一心想看兩人的各種甜蜜互動，還覺得那條父子線好多餘(以前比較腦殘) 而且那時侯也覺得阿曼達嫁人嫁得太奇怪了，但再看也懂了男配的那種無奈。

父子情真的太感人了，兩個都是不太表達感情那種人但最後也是大爆發。

我跟我爸其實也是醬，看的時侯我還給我爸發訊息真情表白了艾媽，真的珍惜眼前人啊。

從青少年演到長大，之前看總覺得好無聊但現在真的就都看懂了的感覺。

原著要比电影细腻完整很多，电影则改掉了不少关键的地方。

毕竟一百分钟想要都交待清楚很难。

或许我们该苛刻点说是导演没能抓的住。

“分手信”其实就是这本小说的中文译名，还是很合主意的。

小说中沙文娜寄给约翰的那封信被团成球，但最后并没丢掉、烧掉。

约翰一直保存那一段段皱巴巴的文字。

原著中的沙文娜嫁给提姆并非突然，沙文娜也同时爱着提姆，只是没有像对约翰那样的电光火石罢了。

提姆是沙文娜的邻居，从小一起长大。

提姆一直是沙文娜的港湾，尤其在沙文娜几次情感上的低潮期更加明显。

（还有艾伦不是提姆的儿子，而是他的弟弟。

沙文娜爱上提姆是在一次夺取了蒂姆父母生命的车祸之后。

就在沙文娜寄去那封分手信后几个月。

）如果主角是提姆的话，那故事就变成一个对女主角默默付出的邻家男孩，在长达十几年的执着后终于获收芳心，甚至得到了情敌的认同。

如此约翰就成为了沙文娜生命中一耀而逝的烟火，提姆才是那盏长明灯。

但主角是约翰，重点就变成了为真爱选择离开的真挚情感。

在小说中Nicholas Sparks（尼姑拉屎*星巴克）写到懂得离开才是真正的爱，并通过两个男人的放手来表达这个主体。

之前是提姆为了沙文娜的幸福甚至是撮合沙文娜与约翰，而后在自己身陷不治的时候恳求约翰与沙文娜继续下去。

约翰则是了解到沙文娜也爱着提姆，他不愿以一个不幸来促就与沙文娜感情的回拢。

在经历了这么多后，约翰不愿再看到沙文娜再次失去爱人，所以选择将父亲收藏的钱币全部卖掉以帮助提姆进行治疗。

这是约翰的放手。

提姆与约翰在关键时刻都是通过离开的方式来爱。

虽然有所牺牲，但是提姆的做法会被大多数人所接受，而约翰的离去则会是大多数人做不到的，是对“离开才是真正的爱”这一主体的升华。

这使得小说想要表现的主体有了层次性。

电影中这些背景都一概不提显得主体较为单薄。

小说的结局是提姆的病得以痊愈。

沙文娜、提姆、艾伦恢复了正常的生活。

在一个明亮的夜晚，沙文娜走出屋檐的遮蔽。

她好象看到了什么，巡目片刻却一无所获，这安静的夜里干净的只有满月的光。

当沙文娜双臂环抱凝视着圆月，其实另一人在凝视着她。

-完-

果然是纯爱+电影。

如果是现实，男女主角多年后重逢，应该是这样。

男主角死了老爸后开车去女主角家的庄园，发现女的家产败尽，老公癌症，继子不孝，女主角满身赘肉，穿着邋遢，孩子在旁边疯跑，女主角一边骂骂咧咧一边大幅度擦马厩。

看见男主人公，赶紧紧张的擦了下鼻涕，然后甩手给野孩子屁股一巴掌，再款款走向男主角。

男主角多年服役期间心情郁闷，个性冲动暴力，所以断了手指，满脸皱纹，啤酒肚，秃头。

或者另觅新欢，带着个辣妹来气女主角。

这就是现实与纯爱的区别呀。

PS，我在男主角初次去女主角家的庄园的时候，还窃以为男孩会站在大门前裹足不前，羞羞答答，非常自卑。

哎，谁让我最近看了《岁月神偷》。

没想到男主角这么大方，大条，大只佬。

果然是美国纯爱呀！