在舊式電影院裡看電影是第一次,在電影院裡看黃秋生也是第一次。
香港的公屋是狹窄的侷促的,斑駁的黃牆和落灰的桌面上擺放著久久之前的合照,但早已物是人非,幾個穿插的鏡頭就把故事前節交代清楚,這種惜墨如金的拍攝手法我很喜歡,人總是往前看的,沒必要回顧太多對吧。
畫外音告訴Evelyn: 他是個好人,電影的細節也處處透露梁昌榮是個好人:他會盡力為小孩玩留氣球,他一手一腳扯大妹妹,他對初來乍到的阿輝加以照顧,隔著一個大洋也默默愛護孩子⋯⋯他會不聲不響地為她的夢想鋪路。
四季變換,窗外的木棉花貫穿整部電影,見證男女主人公從初識到離別,從陌生到熟悉,從語言不通到扶持尊重,沒有刻意的煽情,也沒有長篇大論的說教,就在和風揚起的窗紗裡透露著角色的逐漸改變。
最讓觀眾拍手叫好的是導演藉著梁昌榮和Evelyn語言不通拋出一個又一個語言梗:真誠地道謝用一句「多撚謝」;比鍾意要多很多的叫「痴乸線」,而且都很巧妙地插在淚點之中,讓人攥著紙巾又想捧腹大笑,就連離愁別緒也沖淡不少。
再者,貼地的題材和背景離不開最地道的港產文化,偶爾彈出一句粗口(太多了),一句「茶煲」(即英文的trouble),甚至是有幾個特寫鏡頭的「花生煲雞腳」(廣東人飲食喜歡身體缺什麼就補什麼,因為梁昌榮沒法走路,雞腳寓意他能有朝一日重新走路)便能讓粵語觀眾會心一笑,自然不造作,讓人更熱愛兩分粵式文化。
同時天涯淪落人,但只要你還是一個人,你就能夠繼續追夢。
謝謝你,予夢者。
最後:黃秋生真的很有魅力啊!
(我喜歡「不能說的秘密」和「頭文字D」裡面的爸爸)李燦琛飾演的阿輝和梁昌榮亦父子亦友也很讓人感動。
微信公众号:moviesss 首发于 MOViE木卫《沦落人》是一齣温情小品,很港很正很窝心。
木棉花开,人间冷暖。
屋邨一隅,主仆相遇。
惟有把全身麻痹或是半身不遂的轮椅大叔,再往前推,上一步走,引为黄秋生本人遭遇,或是香港现状——他们在选择认命的同时,也还能选择予人梦想,加油打气。
这大概是《沦落人》的最大意义。
黄秋生的荒诞遭遇,也是两地关系的一言难尽。
这个左右不靠的老牌演员(实际可能是老左做派更多一些),与杜傻强等人被划入到了无法陪古天乐演戏的阵营。
莫名其妙忤逆了政治的游戏规则,资本又冰冷无情,他没有戏演,差不多就只能靠救济。
最后竟靠得一个寻父视频节目,让大陆观众突然记起,香港还有一名电影演员,叫黄秋生。
这般遭遇,这等心境,再演一个轮椅上,被命运抛弃的男子,对黄秋生并不算挑战。
《沦落人》能在金像奖,再次为黄秋生拿下一个影帝,就因为他的角色,与出没在各色类型片的香港演员,对比太强烈。
你想,周润发演得再好,再潇洒,再无双。
他也不是一个人,而是一个黄金时代香港电影的银幕形象,他是在演大明星周润发。
黄秋生在电影里呢,不用抬步也抬不了步,靠人推着,架着走,有大量语言梗和俏皮话——基本上就是动动嘴皮子。
无论你怎么对他有看法,他在演的,都是一个活生生的人。
这就是香港电影,甚至是大陆电影眼下最缺乏的一类角色。
他被生活压垮,被自己死去的大半截身体麻痹,然而,他还是活得,挣扎着,像一个人。
《沦落人》的关键推动力是摄影术,它以记录时间的标本玻片形式出现。
这种对位关系,正如《沦落人》之于当下境况的黄秋生,今时今日的香港。
爱好摄影的菲律宾女佣,被不少人认为是一个跳脱生活的形象存在。
她既幸运,电影也处理得太过理想。
是否一名女佣,就不配拥有艺术梦想,尤其是在每天制造几十亿照片垃圾的当下,身陷于时间洪流的人类,不再相信还有轻易可以实现梦想这回事,更何况还登堂入室。
Evelyn的爱好,让我想起了薇薇安·迈尔(注:《寻找薇薇安·迈尔》,第87届奥斯卡金像奖最佳纪录长片提名)。
终其一生,她做了一辈子的保姆工作。
她拍纽约和芝加哥的市民生活,记录建筑、街道、海滩、花束、垃圾和金字塔。
她也拍自己,虽然她更善于隐藏自己,不愿意让别人知道,她是一名摄影师。
看薇薇安·迈尔的作品,所有人都会震惊于,你、我、他,真的看到过世界?
摄影作为一门艺术,它的真谛就在于,让你重新看到世界,周围再熟悉的风景,原来(会)是这样子的。
Evelyn作品水平如何不重要,重要的是,昌荣认为她可以,并且帮她实现梦想。
反过来,Evelyn也帮助昌荣,去回归依然有亲情纽带的世界。
《沦落人》是一个主仆之间,互相帮助对方看到世界的故事——原有的,或者是更大的。
昌荣认为自己失去了原来的世界,不再有欢乐,身体不能动弹。
Evelyn囿于原生家庭的阻绊,无法追求更大的世界,囚禁着梦想。
对喜爱香港电影的影迷而言,《沦落人》就是一部引领众人去看今天香港的作品,买个菜的讨价杀价,都被处理成调皮的人情味。
公车站,步径道,小公园,菜市场,一半生活一半梦想的创作脉络,或可以往前,一直追溯回方育平的《半边人》。
不过,《沦落人》也有结尾模糊的问题。
主人与菲佣的主仆关系,迅速达成理想,到最后三分之一又变得过于暧昧不清。
尤其是黄秋生幻想自己站起来,大步跑过去救助Evelyn,《沦落人》的男女情愫,似乎又再明显不过。
正因为男女主角知道彼此不可能,观众也知道完全不具备现实条件,《沦落人》偏要在结尾部分,反复制造你我相知的甜美画面,看来看去,就有点糖水片的意思了。
毕竟说个实话,我还是喜欢黄秋生和李灿森那些暗戳戳,无伤大雅的小阴暗。
Evelyn在现实中确有其人
看完电影,有点淡淡的忧伤。
两个社会底层的小人物,却把日常生活演绎的真真切切。
因为我舅舅曾经就是因为生病,瘫痪在床,不难引起我的联想,更加同情他们这样的残疾人。
每个人都有自己想要的生活和梦想,昌荣也是一样,虽然不是大富大贵,经历了意外,瘫痪,依然对儿子,朋友那么好,内心抱有善心的人运气不会差。
阿莲虽然是菲律宾女佣,但是依然有自己独立的人格,她只是在之前的国家和没有感情的婚姻的得不到尊重,无奈来到这里打工挣钱。
内心对于摄影有极大的爱好,并曾经被大学录取。
是个心怀梦想的年轻人,朝气蓬勃。
两个的相遇,从语言不通的磕磕绊绊,到后来的彼此支持和成就,感情像父女一般,真好,有时候,家人若不在身边,也未必有陌生人好。
远亲不如近邻嘛。
人和人之间的感情就是这样,如果深谙其中的道理,我觉得世上本无所为的好人与坏人,只是各自立场不同而已,没有完全的对与错,黑与白。
这个世上灰色地带非常多,自己认为好就行,不必强求他人认同。
家人也是一样,有时候最了解自己的人未必是家人,而且家人未必是真心为你好。
电影的结尾,昌荣为了帮阿莲实现梦想,让她去上大学,两人分离。
我感觉,这世上,所有遇见都是为了最后的分离,这样想了,也会更加珍惜此刻拥有的每一分每一秒。
《沦落人》收获了香港金像奖男影帝的荣耀,这自然是充分肯定黄秋生的演技。
但不可否认,这个故事整体的架构的重心,就是需要演员有“发电机”一般的灵性、爆发力和创意,才能让电影去烁烁放光。
所以说,演员来电是必须的,只有这样,才能撑起这部电影的文艺性和情感性,这和一般的商业片要求,孑然不同。
这一部小成本文艺电影如今的成功和肯定,一定是它除了良好的故事外,还找对了人,这样说,是对演员的重视;是选角的艺术。
一个文艺性强的故事得以成立和吸引观众,一方面是合适的“情节”安排,一方面是能够立得住,让人不知不觉中“认同”的角色真实的一举一动的恰到好处的个人诠释。
说实话,考验黄秋生的演技,已经是没有必要,这个香港电影的黄金配角只要把他放在合适的位置,怎么样都能发光,作为香港演技派的代表人物,和吴镇宇一起号称“东邪西毒”的家伙,不缺“影帝”头衔,他有想法打磨自己独有的演技:能搞笑,能疯狂,能落魄,角色路子宽广,亦正亦邪,这是他的特质,人肉叉烧包、太阳照样升起、大飞、无间道,黄秋生可以为配角亦或者为主角,总有他自己的让人高度识别的特点,于是,黄秋生的成功之处在哪里?
在于他的“表演即兴自然”和“贴近故事角色”的表演,人们认同他,他可以文雅,可以落魄,可以凶残,可以不可一世,但总能抓住角色的“痒处”和“设定”,绝对不会“千人一面”。
《沦落人》说的其实就是关于两个沦落香港的最底层人的故事。
讲述的是意外瘫痪的中年男子昌荣与雇佣来照顾他的年轻菲佣Evelyn相遇相识,彼此在共同生活中交心,彼此从对方中学习,最后两人各自找到了适合自己的未来道路去面对人生的四季流水变化。
从这个大略的故事讲述中,很自然,这是两人冲突的对手戏,这个构造在低成本的文艺电影中,是一个很出彩的类别。
比如国外前有《给黛西小姐开车》、《雨人》、《闻香识女人》, 后有同样香港的《桃姐》、这类电影讲述的是属于两人相知相依的题材,互相去深深了解对方,成就对方,总之是包含“温暖”性的故事。
比较而言,这类片考验的主要是演员的“演技”。
说到这里,网上自然有一个《沦落人》抄袭其他电影的说法,这是关于《触不可及》,其实,我觉得抄袭国外电影情节,然后自家演绎,是香港电影的一大特色,关键在于会不会抄, 看 《沦落人》的第一感觉,角色的真实和符合预期又有惊喜;剧情的变化让这个故事依旧充满“温馨”,它有它独到的“东西”,特别“港味”的东西,这就是会抄,较真的说,它的剧情下的人物,是非常丰满与不同的人物塑造,说抄袭的,只看见了表面的东西,却没有发觉深处的文化不同。
还是让我们回到角色选择吧。
看完《沦落人》,我忽然对这个地方有了一些想法,有时候,选对一个人的“威力”,可以成就一部电影。
比如《沦落人》,它需要的一定是所谓“中年演技派”“,有时候可能独此一家,别无分店。
比如《卡萨布兰卡》的鲍嘉,我是想不出更合适的人。
《沦落人》有趣在,我还可以想出几个人可以诠释这个角色,样子要是永远落魄的天生“倒霉蛋”;似乎《天长地久》的王景春可以,另外就是倪大红,我觉得,自己这个想法蛮有趣的。
当然具体到现实,《论落人》中这个梁昌荣,一定要从香港演员中去选,比如吴孟达一定可以,那种草根,那种心酸,只是导演最后选择的是黄秋生;奇想一下,如果这个角色给达叔,我都可以配好一句台词,那就是小马哥说的:“我就是等这么个机会,证明我能行”。
仔细一想,其实替达叔可惜,这么个香港“笼民”,简直就是达叔的翻版,毕竟这种香港中年落魄男,达叔形象一摆在那儿就合适,大胆想象达叔的“演技”能爆棚;(可惜达叔的演技从没有真正意义上的“突破”),达叔更草根意识,更平民意识,有缺点但是真实的民间人物。
当然前提是,达叔能跳出自己曾经的“框框”,真正努力去寻找一种超越自己的表达。
毕竟,黄秋生不需要证明, 他免片酬出演,明显是为了飚一下自己的演技的问题,既然曾经两夺影帝,可见他的实力,那个鬼佬“黄秋生”?
(中英混血,喜欢唱歌,婚姻自由);一个天生地养的“艺术家”气质和派头,好机会总能抓住。
哀,上天为什么不给达叔一个机会呢?
同样是配角出身,比如《桃姐》的 叶德娴,我印象中就曾经扮演过一个迷恋吴孟达的花痴警察局长,当然也是在周星驰的电影中,可是,你看,一到《桃姐》,人家收放自如,立马活脱脱进入规定角色,成就了许鞍华,成就了自己。
如果达叔能有一番突破,这个影帝就应该他来拿了。
但达叔过于“疯魔”于喜剧表演,一旦轮到“正剧”演绎,他的办法确实不多,但他的形象真是完全符合《沦落人》的剧情设定,假设真由他演出,会有什么样不同的“效果”出现呢?
这是我一个好玩有趣的却没办法实现的“假如”,时也命也,一个演员一个难得的机会错过了,就错过了。
【 一】 时间定格在这样一副画面上:一张电动轮椅缓缓前行,前面坐着的是一位双腿瘫痪了的中年男子,他的面容十分平静、安详;站在轮椅后面的是一位较为年轻的女性,微笑且微微仰视。
他们看样子都很幸福,似乎关系很不一般。
生活中我们经常能够看到类似的场景,公园里在音乐声中翩翩起舞的情侣,街头巷尾互相搀扶缓缓步行的老夫老妻,又或者一家人手牵手在阳光下的背影。
这些温馨的画面常常使我们内心有一种感动,尤其是独自一人时,更会流露出一种羡慕的情绪。
在情感社会学家看来,人与人之间的和谐互动,可以使人自信、热情、自我感觉良好。
同样,当我们将目光投向这样的和谐群体时,它也会折射给我们关于人的关系的美好想象。
然而,和谐不是生活中的常态。
生活中更普遍可见的是各种冲突,利益的争夺,权力的斗争,以及攀比、嫉妒、猜忌、不信任、斤斤计较。
陌生人之间的擦肩而过,或许也只是两根平行线没有交集。
让我们回到最开始的那幅画面,假如我们对他们俩一无所知,或许会想当然地认为他们是互相深爱的夫妻关系。
这样的误解情有可原。
毕竟,这幅画面所流露出来的情感讯息本就是浓浓温情。
【二】昌荣原来是一位底层的工人,在一次事故中下半身瘫痪,结果妻离子散;Evelyn是他雇来的菲佣。
二者的交集最初全是利益的关系,昌荣需要有人照顾他的起居,Evelyn则需要工作以获得护照远离原初家庭。
起初,他们互不信任,互相留有余地,昌荣将Evelyn的护照收起来,防止她生活稳定后就另找工作;Evelyn则听取了她同行的意见,决定只做工作份内的事,能偷懒绝不行动。
事态的转变产生于昌荣的善意,他在Evelyn生日时送给她一台相机。
礼物的赠予绝不是物质的简单流通那么简单,其中蕴含的细节需要一个人用心慢慢品味。
因为了解了Evelyn曾经的梦想,才会选择相机;而只有真正富有同情心以及爱心,才肯花大价钱去买下相机。
Evelyn曾经丧失了梦想,昌荣送相机等于给她再次安上了梦想的翅膀。
对于Evelyn而言,或许这是她一生中具有重大意义的时刻,是她此后面对挫折、勇敢追梦背后所有动力的源泉。
Evelyn本可以有更好的选择,换一份工资更高、劳动更少的工作。
而且她也的确需要更多的金钱。
但是她最后仍然坚持着,原因是她怀着感恩之心,或者说,她在昌荣身上感受到了爱结果对此恋恋不舍。
从冲突到和谐,便是建立在这些人与人之间互相关心的细节上,背后的驱动力则是人的同情和感恩之心。
诚如《天水围》中的阿婆和贵姐,从互不相识到形成亲人关系,是由一次次小小的善举促成的。
我们常见的温馨画面同样如此,它绝非只是照片中的定格瞬间。
只有生活本身的慢慢积累,才有可能在某一时刻达到花开灿烂的惊艳。
原创:odipus2021/3/29
关于镜头表达方面:(题外话今天连看两部香港电影,主人公都是底层群众,知道了那个四面围起来一层一层很高的楼叫做公楼)说回到《沦落人》,有一个情节是Evelyn刚来,昌荣晚上不小心摔倒在地板上,他叩了叩薄薄的墙壁,却没人回应。
这时候,他觉得自己真是个废物,闭上眼睛,幻想自己从公楼摔下,尽头不是公楼的一楼地板,也没有脑浆糊地或是砰一声,而是蓝蓝的天空。
这时候的昌荣是觉得自己也许死了才是解脱。
和这个相对应的是后面昌荣送了一个相机给Evelyn摄影用。
她一直拍啊拍,来到了公楼下。
此时的镜头一直往上移,最后又是天空。
第二个比较喜欢的地方是Evelyn洗澡的时候发现灶台上的开水壶在响,慌慌张张穿好衣服却滑倒起不来。
她向躺在卧室的昌荣求救,可是昌荣其实根本是动不了了啊。
这时的昌荣却一往无前地掀开被子站起身跑出门抱起Evelyn。
我一看就知道,八成是昌荣幻想的,结果还真是。
如果是之前的昌荣,遇到这个场面,可能是闭上眼睛,幻想自己因为起不来没法儿帮助Evelyn,导致Evelyn没法儿关掉燃气灶,也许浮现的是他们俩葬身火海的画面。
昌荣当初希望的是向下堕落,也许就这么死去;Evelyn则因为昌荣的鼓励和支持开始向上,去拾起自己的梦想。
所以Evelyn可以向上,多亏了昌荣的帮助;而昌荣也在Evelyn的鼓舞下,有了继续活下去的想法。
另外,故事一开始说了Evelyn申诉离婚,父母一直让她汇款,不支持她的梦想,但这些昌荣并不知道;后来,昌荣的妹妹碰到昌荣和Evelyn在马路上说说笑笑,就说了很多难听的话,昌荣的朋友告诉Evelyn,昌荣的家人就像是陌生人,和Evelyn的家庭情况也很相似。
这样隐约呼应的表达有戳到我。
这部影片的主线一直有用摄影串起。
比如,Evelyn刚来时,进到自己的屋子拍了一张照;和姐妹们聚会后在地铁上拍了一张照;后面昌荣送给她相机,她拍了;她陪昌荣散步时也在拍;昌荣又买了一台相机送她,她用这个相机拍的照片参了赛获了奖;她分别给昌荣妹妹和昌荣儿子她拍的昌荣的照片…除了这些照片,还有两个比较戳到我的东西:第一个是“倒”(到)了:过年的时候,昌荣写“福”字,跟Evelyn说自己只会写这个字。
他让她去贴,说要"turn" "turn",因为这样福就到了,他解释"turn"就是"coming"的意思。
后面,他给Evelyn写了“梦”,也就是希望Evelyn的梦想成真吧。
另外,说到语言。
两个人从一开始,一个不会英文,一个不会广东话,到后来交流无碍,是有两个人的共同付出。
昌荣学习英文,Evelyn学习广东话,后面两个人说话总是广东词英文混杂着讲,蛮有意思的。
第二个是木棉花:Evelyn带着昌荣去参加摄影大赛的颁奖会,坐在出租车上,那时候是春天,马路边是红色的木棉花开放着。
昌荣告诉Evelyn,木棉花后面会变成絮状,吹啊吹啊,吹到哪里就继续在哪里生长。
后来昌荣送Evelyn离开,路上到处都是絮状物在空中漂浮。
我觉得这也许寓示着Evelyn会在下一站继续成长吧。
电影中还有很多感人的地方:Evelyn的一个姐妹说自己要回去陪老公儿子了,因为自己照顾十几年的老婆婆去世了。
她不是因为没了工作而哭,而是真的对老婆婆有了感情。
之前她们还嘴上告诫Evelyn,不要对雇主产生感情……昌荣背着Evelyn偷偷写statement,给她申请之前过期的大学能不能给第二次机会,后来因为时间来不及实在完成不了。
但好在,也是因为昌荣,Evelyn报名了摄影比赛,成功入围拿了奖,也获得了摄影方面的工作机会,有了更好的未来……电影还有很多有意思的地方,主要是广东话上,因为我个人并不了解广东话。
昌荣吐槽Evelyn是“大茶煲”、“蛇呱”,我当时也懵了,没听懂。
后来说是“trouble”和“scary”,就觉得哈哈哈…不过,里面的“多捻谢”,我没能懂。
电影比较有遗憾的地方就是:最后昌荣和他的妹妹关系变好了没?
昌荣没了Evelyn的照顾是去找了下一个菲佣吗?
昌荣的那个小儿子重读考上了吗?
不过,这个电影在这个时候就显得格外真实,因为我觉得现实生活中,不是所有发生在我们身边的事情都能环环相扣,因为我们的生活太复杂了,并不是都能在某段时间内发生的所有事都可以有结果。
我以前觉得这类题材的电影,很会贩卖人们对阶层矛盾的不满和对底层群众的同情心,甚至觉得这些导演编剧太有拯救世界、拯救底层群众的伟大志向,所以这类题材的电影在我眼里就是商业味很浓。
但我看了《沦落人》,觉得它很好。
虽然写的是菲佣和雇主,但是个体对个体的交流对话,而不是群体对群体,群体对个体。
大环境下,菲佣不受欢迎,会聚在某个地方用瓦楞纸占领一个自己或者自己和好朋友的小地盘;菜摊老板看到菲佣来买菜,不仅缺斤少两还要多收钱,临了还要在人家背后说最讨厌街上都是菲佣的星期日。
电影并不主打菲佣群体多么不受待见却也努力追梦改变命运,也没有侧重香港雇主一开始对菲佣有严重偏见却在一步步了解后消除偏见支持菲佣追梦。
它针对的就是个体,当然,也许是因为两个人都是底层群众吧,这位雇主又不是很有钱,没法对人家菲佣趾高气昂。
反正,你有梦,我帮助你实现,而在帮助你实现的同时,我也成长了。
你无法从这部电影里获得一种能够帮助菲佣群体的方法,比如看完后在网络上高喊“菲佣的命也是命”,“菲佣这种被剥削的现代奴役人现象必须被禁止”,“禁止香港人雇佣菲律宾人做佣人”,“提高菲佣待遇,建立公会”blah blah blah。
更多收获到的是,人与人相处,要付出真心,要努力理解,要互相帮助,这份感动看似很小,却也很珍贵。
《沦落人》是近年上映的港产片中,最令我眼前一亮的作品之一:听起来稀松平常的菲佣与雇主的故事,被拍得温情动人又足够克制,电影的细节和情绪都绵密地铺满,令人笑中带泪又颇有回味空间,在一众出彩但题材沉重的本土电影中,显得清新质朴。
黄秋生精彩绝伦的戏骨级表演与新人女主角Crisel Consunji的自然演绎,也大大为影片增色。
见到导演本人时,我再次眼前一亮:这位2015年才从浸会大学电影电视及数码媒体专业硕士毕业的年轻导演,分明还是少女模样,眼睛里闪着光,笑容明媚。
《沦落人》是她执导的第一部长片,作品早前获得第三届「首部剧情电影计划」大专组奖项,而幕后团队的平均年龄还不满30岁。
《沦落人》的诞生《沦落人》讲述因工伤瘫痪的贫穷雇主昌荣(黄秋生 饰)与菲佣Evelyn两位「沦落人」在相处中逐渐发展出深厚情谊的故事。
故事源于陈小娟有天在街边看到一对男女,男士坐在轮椅上,女生是菲籍人士,她如戏中片段般站在轮椅后方,二人举止亲密。
看到这一幕的陈小娟,第一反应是「觉得奇怪」,但她很快反思:「为什么我要假设一些东西,就算他们真的彼此相爱又有什么问题呢?
」带着这个念头,她从2015年开始了《沦落人》的剧本创作,经过一年左右的打磨,在2016年向「首部剧情电影计划」提交了故事。
故事总有现实生活的影子,早在几年前,便有一位名为Xyza的菲佣在雇主支持下入手人生第一部相机,获得世上奖金最高的哈姆丹国际摄影赛(HIPA)奖项,成为城中热话,这与电影内容如出一辙,但陈小娟表示,片中二人相处情节并非取材自Xyza与雇主的互动。
「写剧本时我不知道有类似新闻,但也有联络一些菲佣摄影师做采访,发现这样的故事在香港不止一个,就把部分内容融合起来写,但不是改编自特定某个人的故事。
」黄秋生是陈小娟心中最理想的男主人选,日常英文流利的他在片中挑战使用极不熟练的港式英文,扮得入木三分,承包了全片大部分笑点。
陈小娟原本与黄秋生并不相识,她想方设法找到了对方经纪人和助手的联系方式,将剧本发给对方问他意愿,同时不太有底气地表示「酬劳大概比较有限」,谁料对方欣然应允,至今尚未收到任何报酬。
男主敲定,为找到适合的女主人选,创作团队决定采用公开试镜的方式,在facebook上登广告、在香港影视娱乐博览活动中派卡片,但反响平平。
最终他们选择在菲律宾社群的报纸发布招募信息,霎时反响如潮,迎来三百多位应征者。
来港十年获得永居身份、曾在香港迪士尼乐园做演员的Crisel Consunji,从朋友的妈妈口中得到消息,与剧组会面几次后脱颖而出,成为最终的幸运儿。
两位演员资历经验迥异,但各有各的「NG时刻」:黄秋生饰演伤残人士,需要严格控制下半身的活动情况,角色难度很高。
但有时太入戏未免激动,他偶会不自主轻微移动,老戏骨也有为难时;Crisel Consunji作为演艺经验较少、又缺乏做佣人经验的新人,起初总会下意识做出「兰花手」,令陈小娟哭笑不得地解释:「这个角色不必那么优雅,她很平凡」。
不过Crisel Consunji很快就适应了拍摄的节奏,在十九天的拍摄过程中充分展示了自己的天分,最终在电影中的表现也可圈可点。
女主角是新人且对香港演艺圈不太了解,其实也别有优势:哪怕曾被告知「黄秋生很出名」,她也感受不到「大咖」的「地位」。
直到开拍头一两天,二人在街边拍摄,吸引众多市民围着黄秋生拍照、求签名,才令Crisel Consunji偷偷感叹:「He must be very famous!」无知者无畏,这使Crisel Consunji在与黄秋生合作时,比普通的新人放松了不少,表演也从而更真实自然。
温情而不煽情《沦落人》的故事难免令人想起法国电影《闪亮人生》(Untouchable),故事同样讲述主仆二人之间的动人情谊,亦有二者慢慢走进对方内心的过程。
陈小娟表示自己很喜欢《闪亮人生》,也有参考其他涉及伤残人士、主仆关系的电影,如《遇见你之前》(Me Before You)等,但她发现「坐轮椅」的那位通常财力丰厚,不禁思索:「如果主人是一位生活条件不佳的人,又将如何?
」男主人昌荣的人物设定是胸以下瘫痪,这类人士往往得不到人们对高位截瘫残疾人的同等关注,甚至还有「不是全瘫已经很好了」这样的言论,陈小娟颇为他们不平:「他们同样很痛苦,手指不灵活,用不到力气,这个状态也很值得呈现给大家。
」剧中的动人片段之一,发生在昌荣听到Evelyn在外跌倒,现实中无能为力,却在想象中健步如飞抱起Evelyn时。
陈小娟说,这一情节的设置,来源于人们在「喜欢的人发生危险,却不能在身边保护时心痛的心情」。
至于昌荣和Evelyn之间的感情,究竟是亲情、友情,还是爱情?
陈小娟卖了个关子,说可以不用特定的关系来定义,希望观众在观影时,能在心中有自己的答案。
这样细腻的铺垫和唤起共感的片段在片中处处可见,包括昌荣故作轻松送Evelyn相机、Evelyn翻作品集体会到昌荣的好意等,而昌荣与儿子关于毕业旅行的一段视频,更令一众主创看到眼湿湿。
温情片段虽多,但电影胜在并未令其走向过分煽情。
陈小娟称,整个团队包括摄影师、美术和演员,都希望整部电影的风格不要太过强烈,因此除了避免使用比较常见的闪回等方式,也在表达上尽量克制,希望无论台词和表演都不要给大家「骗眼泪」的感觉。
比起近年来港产片的热血、浓郁、本土化特征,《沦落人》有一种独有的日式气质。
陈小娟称自己平时便爱看日本与韩国电影,而因为日本电影通常将日常生活拍得温馨动人,这次特别参考了日式风格,希望能给港产片带来久违的「温和」感。
电影中的日式配乐同样出自浸会毕业生之手,有趣的是,目前他正在日本为女团AKB48作曲。
从《儿女》到《沦落人》陈小娟2015年毕业后便正式入行做编剧,自己开了公司制作短片、写电视剧电影剧本等。
此次首次拍摄长片,她表示剧本写作已经是挑战:如何不令观众感到沉闷、如何把控节奏……而与规模更大的团队合作,在现有条件和资源下努力完成满意的作品,也令她收获良多。
电影预算为政府资助的325万外加亚洲创投会赢来的10万港币,如此小成本下,不少原本亦想涉及的内容都无从完成,比如陈小娟想为菲佣角色拍摄一些菲律宾的场景令角色更具体,但最终都只能靠菲佣姐妹淘的对话来间接补充。
导演陈果是本片监制,他不仅亲自出场客串茶餐厅老板,还不时帮陈小娟严控成本。
「他把公司借给大家筹备,也给我很多精神上的支援,很多东西我不会做,他也会在一旁开解。
」陈小娟说。
《沦落人》是今年香港亚洲电影节的开幕电影,无论在早前的媒体场还是电影节上都收获了不错口碑。
电影预计在明年第一个季度正式上映,而陈小娟表示,她对哲学、性别议题、伦理等题材都很感兴趣,目前正在筹备新的故事,喜欢《沦落人》的观众不妨关注。
原文刊于橙新闻:http://www.orangenews.hk/culture/system/2018/11/07/010102882.shtml
这是关于两个沦落香港的最低下层的人的故事。
中年男子汉昌荣(黄秋生饰)因意外受伤瘫痪后妻离子散,他认为人生再没有值得期望的东西,而自己亦不值得拥有任何东西。
年轻菲佣Evelyn因为现实的`原因,成为了一个寄人篱下的工人,放弃了成为摄影师的梦想。
那一个夏天,这样的两个陌生人相遇相识,感情在他们的主仆关系中发芽,然而盛放的,却是灵魂与灵魂之间的尊重和爱。
他们一起经历的春夏秋冬,令他们学习到底要怎样面对人生的四季
这是一部很暖心的作品,质朴的生活中展现人性的光辉。
昌荣是高位截瘫的患者,大多电影中的截瘫患者,不是身残志坚的励志英雄,就是承受无情命运的悲情人物。
昌荣是被命运捉弄的人,但导演并没有可以渲染他生活的艰辛、残酷。
昌荣是一个在别人的帮助下平静生活着的残疾人。
从回忆的片段中,我们可以看出他绝望过、挣扎过,最后无奈的接受了现实,他去车站接女佣、熟谙菲佣偷懒的小把戏、要求菲佣买菜留票据……他在琐碎的生活中平淡的活着,是一个可信的绝望的人。
阿莲也是被生活裹挟的人,同为沦落人成为二人共情的基础。
两人在相处之中不断温暖彼此。
他们之间的感情是人与人之间最纯粹,最美好的,无法用爱情、亲情或是友情来界定。
阿莲重燃了昌荣生活的希望,昌荣给予阿莲追梦的勇气,他们互相救赎,令人动容……情节非常简单,没有过分的曲折,动人的是质朴平实生活中的善意。
他们在相处中逐渐彼此信任。
昌荣送阿莲相机没有任何目的,只是出于“能帮一点就帮一点”的善意,正如从前他对阿辉的照顾。
在琐碎的生活中,在冷漠的人情里,他们之间的善意治愈人心……
一同是天涯沦落人,相逢何必曾相识。
一个是下半身瘫痪的残疾人,一个是为生计奔波的菲佣。
自从遇见了阿莲,消极的昌荣渐渐变得开朗。
《沦落人》是一部很有诚意的电影。
节奏缓慢,平和自然,带观众走进昌荣和阿莲的生活。
电影里,阿莲一声一声的“昌荣”,是那么淳朴动人。
接近两个小时的电影,写尽了他们相遇相知的历程。
观众由此可窥知,他们的生命是如何被对方逐渐丰盈,也可探得人性中光明的一面。
阿莲善良的心,藏着的是对生活的热爱和信心,亦可知晓阿莲生命中遇到昌荣,与昌荣一起度过平凡快乐的生活。
他力所能及地帮助阿莲实现理想。
这份恩情,是怎么成为其生命中不可磨灭的烙印,造就了阿莲那颗对梦想无比坚定的心。
二阿莲老实本分地照顾昌荣。
身材瘦的她为了能够抬起瘫痪的昌荣,偷偷拿水桶练习臂力。
昌荣其实是个口硬心软的人,在相处中也渐渐感受到阿莲的善良和积极。
这令他看到了生活中的阳光,感受到生活中的美好,对阿莲逐渐心生好感。
为了于阿莲有更深一步的交流,他也在积极学习英文。
与此同时,为了更好地照顾昌荣,她也请求昌荣教她讲广东话。
昌荣很挂念在远方的儿子,和阿莲聊起儿子时,难免异常思念和伤感。
昌荣的儿子准备毕业,儿子希望爸爸可以来参加他的毕业典礼,他想起自己这时的处境,难免心生自卑之情。
阿莲胸有成竹地安慰他,他只是想和家人分享快乐,看到自己实现理想。
但消沉已久的昌荣对她的安慰不屑一顾。。
阿莲都有自己的理想,只是爲了生计,暂时未能去追逐。
知道阿荣瞧不起自己的理想,阿莲竟然生气地哭了,因为她是个自尊自爱而又执着的人,内心深处绝不允许他人看不起自己的理想。
昌荣在半夜跌倒,没有旁人在身边的他无法把自己扶起来,在这一刻,昌荣多麽想自己能够站起来。
昌荣觉得自己现在就象一个废人,每日只会吃饭和大小便,还要别人照料,没有了生活的意义。
想到自己的遭遇,压抑不住悲情,在阿莲面前嚎啕大哭,象一个可怜的小孩阿莲非常理解和同情他,她在片中安慰他,有很多事我们都无法解释,你不幸,非常不幸,但不是你的错,你无法选择不坐轮椅,但你可选择怎么在轮椅上坐。
三对于阿莲的悉心照顾和暖融融的心灵鼓舞,昌荣感觉心情愉快。
作爲一个有生活阅历的男人,面对一个经历坎坷但内心坚强的柔弱女子,昌荣产生了爱怜之心,相应地,昌荣也力所能及地帮助阿莲。
送了她一台昂贵的相机,谘询儿子有关报读摄影课程的事,给阿莲有足够的时间去练习拍摄,陪她去领奖。
甚至到最后,阿莲为了能够留在昌荣身边照顾他,放弃了摄影助理的工作。
昌荣又主动找摄影教授,请求她给阿莲工作机会。
昌荣和阿莲都有着互相理解的心,这多多少少会影响到他们的选择。
在这个温暖的故事里,昌荣逐渐打开心扉,变得开朗起来,为阿莲这个朋友的梦想成功而快乐,仿佛经历人生百态之后,苦尽甘来。
原来,作为一个普通人和残疾人,他并不是一无是处,他还有能力去帮助朋友。
如果没有认识阿莲,那么他下半生的生命一定会不一样。
的确,阿莲那颗金子般的心灵让昌荣冰冻已久的心渐渐融化。
昌荣明白,来自身边人的关怀是多么的重要,能爲他们做一些事情,才会体现到自己的生命价值。
在他的生命里,最重要的是踏踏实实的情谊。
生命并不是简单地解决生理需求,人应该多想想自己真正需要的是什么,喜欢的是什么,想要怎么样的生活。
在昌荣的鼓舞下,她结束了菲佣生涯,去追逐属于她的摄影梦想。
昌荣也从中找到了生命的真谛,与那些美好的回忆继续他的下半生。
四看完《沦落人》,你会看到这世间平凡生活下美丽的灵魂,昌荣和阿莲,他们都活出了属于自己的精彩。
《沦落人》会令到我们深思:在忙忙碌碌的生活中,我们是否还有一颗追逐梦想的赤子之心?
支持自己将梦想,将目标坚持下去的动力是什么?
予梦者不简单。
昌荣可谓是阿莲的伯乐。
我们在生活中会遇到很多人,他们拥有着完全不同的人生,却会和我们产生或浅或深的交集,潜移默化地影响我们的心灵,丰富我们的阅历,造就了现在的自己。
那些在人生的重要时刻助我们一臂之力的人,也的确是生活的馈赠。
当然,是阿莲足够善良和努力,才获得了昌荣的欣赏。
如果生活太枯燥,已经令你不记得自己爲什麽而活,那麽《沦落人》,一定可以点燃你的火花。
除却了香港电影一贯的浮躁与癫狂,作为导演处女作,完成度已经相当之高。轮椅上的黄秋生展现了精湛的演技,同时也像是当下大多数香港青年一样,坐着“轮椅”追逐梦想。
一场老年男人的桃色幻想,导演和编剧都该学习下平等的含义
香港电影是真沦落了,剧本很好,只是处理得实在太像学生作品了
3.25
恰如久旱逢甘霖,难得他乡遇知音。同是天涯沦落人,相逢何必曾相识。
黄秋生救了这个八点档电视节目,一点点。
7.0
香港市民生活的各个场景真的非常写实了。比如几个菲佣一起眉飞色舞的聊天,春节得时候在香港一家吃麦当劳的时候,身旁就有很多桌吃着薯条可乐的菲佣吐槽下午茶时间,就是这样的感觉和场景。还有密密麻麻不见天日的公屋,真的让人绝望的想纵身一跃的恐惧和解脱。梦想和爱,怎么讲都让人柔软的主题,特别在这样的底层和边缘人身上,就更加的励志了。但是,这样也会显得额外得煽情。哦,还有,春夏秋冬的转场还是很美的,配上淡淡的钢琴声,很清新。
2018@台北光點華山。2星,多一顆給黃秋生演技。
在一部这么做作,这么教科书说教的电影里,黄秋生的演技可以这么流畅自然,完全忘记他平日的形象,觉得角色就是他,这就是演技!三颗星全给他!
咩啊。
还是有些不克制的煽情,理想化了一点,直白了一点,但也是真的有温度。
鸡汤免疫体对这种类型不感冒,表演确实经典。
港版触不可及,空镜真心美。
傲慢与偏见,施舍与虚伪
看完觉得全世界欠我一个黄秋生这样的爹......
本以为会看到一个悲情略带残酷的温情故事,没想到看到个理想化略尴尬的爱情(?)故事,说实话这剧情完全对不起片里几个演员的演技,唯一打动我的地方是儿子跟爸爸说计划回家的那段,黄秋生那个喜极而泣的神情真是演技满分。
剧本温吞,视听陈旧,只有黄sir的演技值得一看。
难得的市井气息,老套的煽情。
评价这种电影真的好难。。理智告诉你这是cliché大合集、香港读者体、对人与人关系的过于童话式想象、摄制上也完全没野心的新人作而已;但生理上,黄秋生稍微演几下我就泪流不止了,前后哭了三轮。。真的没法控制。。