嫌疑人X的献身

其中6分是给张鲁一的，演技太好全程被迷的，如果石泓长成鱼旦叔那样根本不会默默无闻，2分给原著，原著特别经典非常好看，可能小说搬到大荧幕上改编得稍稍有些用力过猛，不过能看出来导演用过心思动过脑筋，只是那句非常关键的“看似是几个问题其实是函数问题”加到的地方不是很恰当，它的出场位置使人物刻画有一点用力过猛。

还有女主那最后一跪确实非常尴尬，不过我没看过原著的小伙伴在这边都哭了，可能是因为看过原著的关系，觉得原著更加有深度，感情更加深沉醇厚。

而改编的剧本就有些形式化，这本书确实比较难改编有些太细节的东西在荧幕上确实有点难表现，但个人觉得应该是有办法的。

另外唐川的形象太单薄了，装逼满满，这里不是在批评演员，因为王凯确实是很优秀的演员，我个人非常喜欢，其实他演技挺好的在很多点都不得不赞叹除了那个没画成功的4条线，不过这些都还不算大，主要还是剧本改编吧。

唐川在小说中其实就像个讲故事的人，偶尔在关键点参与故事，算是引导性的角色吧，但他远不及石泓重要，看了电影结尾唐川那一个伟光正的光明背影我实在不明白这部电影想要表达什么，难道这不该是一个爱情电影嘛？

可是看到这光辉的背影我只想到“法网恢恢，疏而不漏”。

另外演唐川小时候的男孩台词功底好像有很多进步的空间。

总之，改编原著的电影确实有难度，电影确实有一些bug和用力过猛，有些人物塑造最大的问题是唐川，感觉在这里面他成了最重要的人，可是把这个人变得这么重要人物刻画却显得很单薄。

不过张鲁一真的太优秀了，他把人物演的非常的让人心疼，虽然不能满分，因为有些点稍稍用力过猛了点，可是全程都是演技满满，就冲着这一点，就值得看。

另外如果没看过原著，应该会觉得这部电影还不错，因为确实有打动人的点，只是小说感情更加纯粹有深度一点。

文| 淹然嫌疑人X，到底是为了「什么」而献身？

这是东野圭吾「嫌疑人X的献身」的「刀锋」，刺向每一个读者。

因此，也是电影改编的关隘之处。

然而，无论此前的日版、韩版，还是这次的国版，实际上都轻轻泡软了这处「锋锐」。

据说，东野圭吾的要求是，每一个改编版本都有所区别。

如此，最早问世的日版，占尽了原作的「便宜」，也被认为是最忠实小说的一版。

后来的韩版，处理成了韩国电影最擅长的犯罪片类型，也放大了所谓的「爱情」元素。

那么，国版「嫌疑人X的献身」，究竟要如何彰显自己的存在价值？

或者说，导演到底有什么话想对观众说？

最难的，其实并不是对细节的本土化改造，因为，韩版已为国版做了示范。

比如，将凶器——日本特有的被炉电线，置换为熨斗电线，将至关重要的「道具」——高级自行车，演变为公共自行车，而国版所做的，仅仅是复刻了这些韩版已有的更动。

国版最显著的改写，莫过于将靖子杀人从影片开篇挪向后半段。

问题是，靖子母女杀人，本就不是真正的悬念，石神如何献身才是。

我们眼看石神搅出的风浪，如何一步步扰乱警方的航向，又如何一步步将靖子母女送往彼岸。

每一步，都攸关存亡，牵人心弦。

但现在，导演在电影前半程有意隐瞒了这些风浪因何而起，却将镜头牢牢对准陈婧母女（对应原作中的「靖子」母女），全然启动不了影片期待建立的「迷魂阵」。

与此同时，国版又留下一个致命的逻辑纰漏，那就是没有为这部电影的「起点」，给出一个令人信服的解释。

女主角陈婧，为什么会替突然闯来的前夫开门？

这是推动命案发生的最初「动力」。

电影的呈现是，一阵急促而沉重的敲门声——显然不合常理，窗口闪过模糊的身影——显然不是自己的女儿。

那么，在迟疑片刻后，陈婧到底为什么还会开门？

或许，这才是本片最大的悬念？

而这也使得，一部尤其要讲求推理与逻辑的电影，建立在了这样一个可疑而晃动的开端之上。

但即便撇去这些，这部电影的真正「原点」，也就是男主角石泓（原作中的「石神」），国版又给出了一个怎样的呈现呢？

这点上，日版与韩版同样乏力。

我们得到的形象，仅仅是一个数学天才，不得已走到了自杀这一步，但因为一对邻居母女的及时现身，他重获「生命」，从此用尽一切守护这对母女。

然后，日版与韩版为这份「守护」，给出了一个解答，就是爱情。

但我们更紧迫需要知道的，难道不是男主角究竟为什么而自杀么？

日版与韩版都未能贡献饱满的人物前史，以致给出了一个细想起来，其实无比空洞的纸片生命。

韩版尚且简要地交代了一笔，男主角为无法攻克数学难题而堕入绝望。

但按照通常的想象，一颗以数学为轴心的灵魂，不应该为遇见一道难题而无比欢喜，全然不畏遍布的荆棘么？

这是日版与韩版的罅隙，也正是留给国版的最好机会。

但国版仍旧延循了韩版的处理，告诉我们，男主角的无望，就在于走不出数学的迷宫。

正因如此，三个版本电影的重大溃败，无不在于主角形象的塌缩。

所以，我们只能回到小说，寻求一个逻辑自洽的答案。

东野圭吾这样写道，「他觉得，只擅长数学的自己，若不能在此领域所有发展，便没有了存在的价值。

每天，他的脑子里只有死这个念头。

」一目了然，这是一个将数学视若信仰的天才，但无法发挥所长，因此跌入了绝境。

所以，犹如一道光芒照亮男主角的邻居母女，应该是「信仰」的替代物，她们是「美」在人间的肉身显现。

嫌疑人X为之献身的，不是爱情，而是在他看来，远比爱情更「崇高」的「信仰」。

这样也才能解释，为什么在男主角的世界中，一个人的生命重量，是轻如羽毛的。

因此，「嫌疑人X的献身」最「迷人」之处，正在于交付出了这样一个撼人心魄的人物。

他是一个天才，却不是一个智者，他无法应对外部世界的压迫，不明白最重要的是完善自己，而不是纠结于不完善的环境对自己的侵害。

归根结底，他虽然拥有超出常人的数学领悟，却错过了数学的最动人之处，那就是，它是带人引向快乐的源泉，而不是苦痛的深渊。

这正是这部小说的男主角，最令人痛惜之处，他无缘领受数学最宝贵也最神秘的光彩，是一个瘫倒在半路的问道者。

而目前我们所能见到的三部改编作品，统统是对这个人物的降格处置。

这么来看，日版比国版胜出的地方，是它强调了一个物理天才对一个数学天才的怜惜。

就像梵高的比喻，天才之所以孤独，是人们只见他是一缕烟，却不见烟尘深处，跳动着滚烫的火苗。

物理天才汤川，就是另一个石神。

唯有汤川，可以从一个看似委顿的石神身上，提炼出一个神采照人的石神。

所以日版中，汤川一直不忍将怀疑的矛头指向石神，但国版中的唐川（对应原作中的「汤川」）却对石泓处处提防，而石泓又将献身的最后一箭，射向了唐川——也就是国版原创的追车段落。

仅仅从诡计的设计层面看，一个希求发现最简洁解答路径的数学天才，会设下如此繁琐的一环么？

「嫌疑人X的献身」的最大谜题，其实正是这位嫌疑人X。

但似乎，我们在这部国版改编中，看不出这道谜题曾如何触动了导演，令他想要花112分钟去展现这个独特的生命？

原载「北京青年报」

作为一个初中就入坑的推理迷和日剧迷，东野圭吾的好几部代表作、原著小说和日影版、甚至是《神探伽利略》两季系列和《盛夏的方程式》都看过。

遥想当年可真是被福山雅治的汤川学迷得神魂颠倒的，以至于听到中国要翻拍，甚至是选了当初我被景琰圈粉的王凯来演汤川学，我都有点不安，生怕他达不到福山雅治的高度。

而在电影上映前，我特地重看了原著小说和日影，想给自己点底儿，再好好把握一下剧情和人物，看看中国改编的会不会跑得太偏。

但事实证明我的担心是多余的。

不仅是演员，这部改编的国产电影在画面构图、场景切换、配乐、细节改编（中国化）、甚至是相对于原著或日影版改的加的剧情，都没让我失望，甚至是（远远）高出了我的期望，因为我和朋友谈到过：“现在说起国产电影就像恐怖片一样恐怖”，对大多数国产电影真的是怕了。

王凯的唐川，正如他自己所说的，演出了生活化。

当初年纪尚小看福山雅治的汤川学时被他的高智商和高颜值迷得晕头转向，现在回过头去看，不得不说，他的汤川学十分有距离感，且是不真实、或者说不生活的距离感。

一个卓越又骄傲的物理教授，就连他那点不善（不愿？

）与人相处，都能被他的光环笼罩成萌点，成了个完美无缺的人。

且他的日常言行也给人一种不生活的距离感，好像现实中并不会有人说这样的话语露这样的表情。

有些僵硬。

而王凯的唐川，虽仍有缺点，仍有僵硬，但相比起福山雅治的汤川学，已是好了不少。

电影前半段唐川看石泓的眼光，很难不让人联想到什么（整个影院都响起了迷之笑声我很努力才往正常的方向想）。

我懂天才之间的棋逢对手兮兮相惜，懂与多年未见好友重逢的欣喜，但总觉得唐川的眼神和一些举止还是觉得哪里不对……但到了后半段，这种“僵硬”“矜着”的感觉便没了，越来越自然，到了最后唐川去探望石泓被摔门时的哽咽语气，终于是彻底“软”了下来。

而在一些中国化的细节改编里，比如吃烤串、点欣欣小吃，唐川都显得真实灵动，特别是爬山的戏，像是导演故意开玩笑似的让电线从包里露出来，又让石泓一脸沉重地拿出了斧头走向唐川，此时唐川的眼神分明地在说“卧槽你想干嘛”，直到石泓说“砍柴”，观众才和唐川（的眼神）一块儿松了个口气（虽然大家都知道并不会真的干嘛）十分的灵动。

当然王凯塑造的唐川也是有缺点的，总体感觉还是给人有点放不开的僵硬感，可能是由于人物性格本身的限制，已经是尽力地使唐川接上了地气了。

至于这次王凯的表演，我觉得无功无过，还是超越不了萧景琰和明诚。

还有一点关于唐川的改编让我觉得有些困惑，这里的唐川是刑警学院的副教授，和物理八竿子打不着（一个物理学家会当全职的刑警学院副教授？

顶多外援吧就像原设定那样）不太懂他这个刑警学院副教授是要做些什么。

似乎想要保留物理实验的梗，又不得不和破案扯上关系，且他年少时的高智商骄傲锋芒，很难想象他不会去一个顶尖的大学当物理教授。

结果改成这个样子，削弱了天才物理学家和数学家的棋逢对手的感觉，有点遗憾。

张鲁一的石泓，一开始有人听到选角就觉得张鲁一不适合演石神，觉得石神是个（外表颜值甚至气质）再普通不过的人，而张鲁一并不符合这样的条件。

但我当时就很相信张鲁一的表演，而现在看了也确实觉得演得没问题。

相比于日影堤真一的石神，可能还演得有点过了，孤僻稍微用力一点就容易成了颓，且和原著日影相比的冷峻也少了几分，柔了些。

除去结尾和陈婧见面那场戏，总的来说还是可以的。

那场戏张鲁一的石泓不知怎的演得我有点尴尬，不太能从他的那种表演方式中感受到石泓的绝望，大概是因为堤真一的石神那“仿佛将灵魂呕出”的表演方式令人印象太深刻了。

在这里我想就“石泓攻击唐川、将自己伪装成变态跟踪狂”这段改编稍微表一下不同的态：我觉得这样改有这样改的好。

起初看这段的时候我也很困惑，石泓怎么会是这样的人？

怎么能把他改成这样？

后来想想，之前的版本是靖子看到石神留下的最后的信和美里的自杀所以去自首。

但问题是，如果石神真的想让靖子幸福，特别是已经赌上了自己的命都要让她对真相一无所知，怎么会写信叮嘱她要幸福而不是像这里改编的把自己彻底描绘成一个坏人而让靖子彻彻底底地断了对他的感激和愧疚从而去寻找自己的幸福，毕竟前者仍然冒着靖子去问其他人从而得知真相的风险。

石神都做到这种地步了，不可能因为自己对靖子的感情而让靖子有可能因为自己放不下过去甚至是自首，这样不符合他冷峻理性一丝不苟的性格。

所以这样的改编，尤其是通过对晓欣这个陈婧最致命的弱点的攻击，若不是唐川最后去找陈婧，恐怕陈婧就会是按着石泓所想的那样毫无愧意地仇恨石泓然后开始新的生活追寻属于她的幸福。

至于林心如的陈婧，一开始选角消息出来时我觉得不对，后来看到预告，又觉得好了些，确实符合靖子温婉又不失母亲天性中面对敌人要伤害子女的强势。

但整个电影看下来，如果说前面只是有点生硬，那么看到最后的自首，真的是尴尬癌都犯了……画面构图、场景切换这些我不是专业的所以没法说什么，但作为一个普通的观众看确实觉得舒服且略有意趣。

当下和年少的切换、旧公寓的场景、登山戏的光影和最后唐川敞门前行，都很不错。

而配乐就是有点惊艳了，可能我的期望值放得太低，配乐和剧情的走向和发展相融，不觉突兀，甚至觉得有点自然到被忽略。

看了一下片尾貌似写的是大岛满，不过目前好像还没有出OST的消息。

然后是中国化的一些细节改编，寿司改烤串便当店改小吃店晓欣的校服这类的就不赘述了，很接地气。

我最喜欢的一个中国化改编就是旧公寓。

日本的那种好几户并排的单元式旧公寓非常地常见，而在中国很少见（应该是对门式的楼层公寓比较多？

）所以在影评开头的旧公寓的镜头真是又美又合理接地气，没想到能改成这样地不违和。

还有公共自行车这点真的改得超巧妙啊，既省去了交代丢车报案的桥段，又接了地气(现在很火的共享单车)和国情(在中国丢个自行车你说谁会理你)，真是巧妙。

这些接地气的小细节也真是实力体现出导演苏有朋的处女座了。

这版的改编还给美里（晓欣）加了很多戏，原著里描写美里的篇幅其实很少。

这里加了晓欣的双簧管，自然而然地带出了乐团带出了后面石泓对晓欣的攻击条件，也带出了石泓被陈婧母女一点点治愈的桥段。

改得还不错。

而且晓欣演员自身的形象也很符合中国“好学生”的形象，乖巧听话又不失阳光可爱。

最后说说故事本身。

开头我觉得国产电影恐怖很大程度上是因为剧本质量没有保证，但这部有东野圭吾原作做基础，再差也差不到哪儿，关键就看怎么把故事呈现出来。

就总体来说，还是不错的，虽到不了优秀，但也足够值得一看。

打分实则四星，五星是为了拉拉评分，国产电影做到这个水平也该得到些鼓励和支持。

一些经典的台词再呈现也仍然是经典。

“有些人仅仅是存在就足以拯救某个人。

”仍然是情与法的对立取舍，牵涉其中的每个人都难以从中抽出。

四色问题不难，反黎曼猜想证明也不难，河堤杀人案更不难，难的是情，是法——“如果解开真相只会让人更痛苦，那我们坚守的到底是什么？

”伪装成推理问题而实为情感问题的盲点问题，太难了。

而唐川最后双手推开大门朝着明亮的阳光大步走去，告诉了我们他的答案。

我看见他就算遍体鳞伤，也仍要坚守的东西。

因为没有看过这部小说，所以前30分钟，我是完全看不出什么头绪的，但我之前就很喜欢作者，也欣赏张鲁一，所以还是看了下去。

看完电影，我想说，爱情真的是很伟大的，愿意为了她牺牲一切。

一开始我也不是很理解，只是喜欢一个人，真的会为了她而牺牲自己的吗？

就像王凯问他的那样。

后来才知道，她在他失去活下去的希望的时候，给他的生活带来了一抹亮色。

被张鲁一饰演的角色的感情感动了，为了喜欢的人做任何事情。

最后想说一下，叶祖新的那个警察真的很厉害了，很有脑子的警察，很聪明，不会事事指望着犯罪学家。

最后的最后还是想吐槽一下，犯罪学家真的都是天才吗；天才与天才的相处模式和普通人就是不一样。

如果天才开始犯罪，那真的是特别恐怖的一件事了。

本人，伽利略书粉，堤叔演技粉，在认认真真考察了三次嫌疑人国版电影，又重新刷了两遍日版之后，忍不住还是要写点东西。

其实我对于电影一向是很宽容的，翻拍这种东西，只要电影作为一个独立个体存在时没有太多与自身相悖的毛病，那么我可以说它至少是及格的。

那么基于这个评判标准，国版嫌疑人可以得多少分呢？

扣去改编后导致逻辑上一大堆的bug，扣去由于石泓的演员演技拙劣而引发的bug，扣去由于剧本时间问题使得唐川后边情绪起伏没有铺陈，扣去剧本台词设计问题使得某些情况下产生尴尬感，加上bgm加持，空镜美感，取景镜头，大部分演员演技及格线以上，总的我可以勉强给60分。

哦，还有相比之下，唐罗戏份完成度已经相当不错。

这一点可以加点分。

我说的是唐罗。

唐罗≠汤草。

当然我这里承认唐罗完全是对电影的尊重，尽管导演号称还原原著却根本没有尊重原著党，我还是以德报怨，唐罗的演员又有什么错呢？

他们不过是照导演和剧本的要求演绎罢了。

冤有头债有主，在基于剧本人设的情况下，他俩演技颜值都对得起观众，我不找他俩麻烦。

所以，冲唐罗的皮相和演技，我追加了一星。

是的颜狗就是这么随心所欲。

不能再说下去了再说我又要怨念苏有朋了。

但是张鲁一却非常的有问题。

这种问题在一开始我刚看电影时我就注意到了，但这版于我就是支持一下东野老毛头顺便看看我汤草（虽然后者我毛都没见到还被一个劲喂屎），石泓演的不行，石泓像个狂躁病患者，石泓都这样了唐川居然在重逢时第一件事没带他去医院做全身检查。

但这跟我有什么关系呢？

我不过是一个吃不到汤草的失意人而已（叹气。

但是张鲁一自己艳压通稿出来了。

张鲁一粉丝也到处艳压堤真一。

微博广场，甚至日版嫌疑人的b站弹幕，到处都是张鲁一粉丝脸大洗白艳压的嘴脸。

到处都是张鲁一的通稿。

这啥玩意儿？

这咋回事儿？

欺负我们日饭人少？

欺负我堤叔不上b站？

那我就非常不乐意了。

我的正义之魂被熊熊烈火点燃了。

那么我们来谈谈石泓这个角色塑造为什么有问题。

石泓何人？

按苏有朋导演的说法，他基于原著改编（虽然我无论怎么看都觉得是基于日版改编，既然你硬要说是就是吧给你挽个没什么必要的尊也是随手的事），那么他是一个非常聪明的数学天才，除了数学对其他东西都没兴趣，因为时运不济成为中学数学老师，平时走在路上谁都不会注意到的那种屌丝男。

注意了，谁都不会注意到的屌丝可绝不等于穷困潦倒面色菜黄随时会中风晕倒。

所以石泓一出场，就已经是零分。

无论是张鲁一刻意所为也罢，本身气质就倾向于变态也罢，石泓绝对不是那种人群中第一眼就让你觉得有问题的双目无神的hentai。

别忘了他是什么身份，中学数学老师能是这种带着杀机的危险分子吗？

PTA同意吗？

再者，他课堂上是什么样的人？

他可是在讲台上面讲一堆中学生听不懂也不感兴趣的东西学生还会在下面闹腾的那种无聊的老师啊。

如果他是这样杀气腾腾颓废猥琐的神态，谁敢在他课上这么闹腾？

反正中学那会儿我可不敢。

反观日版堤叔的石神，他至始至终都是一个体面的人，没有吓人的黑眼圈，没有乱七八糟的胡茬子，眼神永远有光，你能看出他就是茫茫人海里再普通不过的一个男人，每天规律地上下班，镜头拉远他的背影的时候，你甚至无法从人群中将他区分出来。

这才是石神的正确打开方式。

你们的老师们谁不是这样的呢？

这里我先插句话，我看到很多张鲁一的粉丝替他挽尊，说他太帅了跟日版的不一样所以普通不了。

不好意思，姑且不论你们是怎么从那张比正常人两倍长的脸上看到帅气的闪现，就说堤真一，他妈的他哪里不帅了！

你们看过他多少戏啊你们就敢说！

我堤叔完美身材好吗！

我堤叔就是儒雅大叔系美男好吗！

谁他妈给你们脸踩他颜值？

再者，从一张大部分人get不到帅点的脸上看出他演得不像一个普通人，和认为一张原本就帅气的脸很普通，那么我恭喜你，你兜兜转转还是演技审美在线的。

这就是堤真一吊打张鲁一的实力。

接下来吐槽剧中因为演技拙劣而引发全场爆笑的几个点。

全他妈是石泓。

别跟我说我看电影的场没代表性，我三刷了，我只是把三刷里重叠笑的点圈出来而已。

全。

他。

妈。

是。

你。

们。

石。

泓。

第一个。

石泓和陈婧买橙子那里。

张鲁一很努力，但是没有用。

电影表演艺术说难也难说简单也简单。

我们看大荧幕受到的冲击力跟电视是不一样的。

大荧幕上演员任何细小的动静都会被无限放大。

而你们石泓买橙子那里，我就问一句，他是不是要心梗了？

多余的表情太多太冗长导致的情绪过于外放情绪点完全歪斜，放在荧幕上就仨字，辣眼睛。

这里我表扬一下一段唐罗的戏，在河堤边讨论案情时，罗警官有疑惑，唐老师有纠结，这两个演员只通过眼神就精准地传递了这种情感信息。

没有过多浮夸的张嘴踱步大声喧哗摇头晃脑故作矫情，本观众很满意。

（所以怨念又来了，这么好的卡司，苏有朋你却谋杀了草薙？

我他妈找谁哭去？？？

第二个。

石泓上课吼（杀）学生。

我不知道张鲁一对于石泓到底有怎样的误解才全程有气无力地讲话，但是吼学生那里我仿佛突然看到两个石泓？

突然不明所以地中气十足就算了，你那个眼神咋回事儿？

我以为下一秒就要抡起您的斧子砸那熊孩子的脸了？

那不是杀人的眼神吗我请问！

我会吓哭的哦！

罗警官你在后门怎么无动于衷呢！

再插播一段：我认为石泓这个角色在整个电影里是割裂的。

莫名就狂躁，莫名老来臊，莫名凶狠，莫名颓废，莫名其妙的情绪全堆在脸上。

我不认可这是在树立人的多面性，恰恰相反，我觉得这些情绪的堆列本身就是一个个相悖的错误，它们让石泓这个人设连存在的可能性都没有了。

当然，这里除了你们张鲁一老师太用力之外，剧本的锅不容小觑。

最后一个场面也是国版吐槽里的名场面了（。

呕出灵魂那里，在你们陈婧哭成中年如萍之时，你们张鲁一老师的石泓忍了一整部电影的心梗终于爆发（？

），在他要死不死的时候，陈婧也不想着上去帮一把人工呼吸，真是世态炎凉，人心叵测。

我为你杀了一个流浪汉，你面对我的呕吐，却无动于衷（。

其实我本来还想把堤叔和你们张老师的雷同画面全剪下来做个对比的，但由于电影还没下映没有足够的图源，另一方面我也实在不想给张鲁一太多存在感和脸面去跟我叔比较。

就这样不了了之吧。

白了个白，嫌疑人x。

如果有人有耐心看到这里的话，我建议你，电影可以看，cp可以萌，但是萌唐罗就好好打唐罗tag，还汤草一片清净。

像紫薇答应尔康那样答应我好吗，汤草党已经非常惨了。

终于刷了这部，看完发现其实林心如没有很多评论说的演得那么差，实际上在这个片子里她的演技绝对不垫底，有几个小细节甚至还是有不错的发挥的，但是为什么结尾部分的情绪宣泄（尤其是被很多人吐槽的那个“跪下道歉”）会给人这么糟糕的观感呢？

有一大部分原因都出自“语音”。

我不知道你们有没有发现这个问题，就是台湾腔和大陆口音是没有办法以“让人毫不在意”的形式自然融合在一起的——除非你在讲述故事的时候将台湾腔设定成角色的一部分，如：明确标识该角色是台湾人/福建人/有在台长期生活经历的人——因为台湾腔在大陆是一个并不common的语音，是一个只要听到就会立刻在心里给该角色打“台湾人”tag的特殊的语音。

哪怕其实福建人说普通话和台湾国语听起来有点像，但是这个认知并不如“台湾腔就是台湾人的口音”这个认知来的强烈和普遍。

而这个普遍又强烈的印象，让大陆观众在观看一个发生在大陆的故事的时候，但凡遇到一个角色是操着台湾腔的，就会下意识地将该角色的设定剔除出整个故事背景里，等于说，这样的角色天生就带着“出戏感”和“违和感”。

唯一的解决方法是，让“大陆故事”里的每个演员都说话带台湾腔，把这种语音变成大背景的基础设定（如：在这个故事的世界观里，台湾腔的国语就是所有人说的普通话）。

观众一旦接受了这个大背景的前提设定，也就不会觉得整个故事奇怪了。

当然这实践起来难度超大。

说回到嫌疑人X国产版这部电影来。

在一群说大陆普通话的角色里，偏偏就有那么一个奇怪的角色，林心如的角色，说着明显的台湾国语，这简直就相当于在一个全是黑衣人的世界里冒出了一个白衣服的人，不管她做什么都特别显眼，缺点也被放大，简直是逼迫观众一直注意着她。

更奇怪的是她还有一个说着一口标准大陆普通话的女儿。

女儿从小和妈妈说话，不可能连一丁点妈妈的口音都没有，何况台湾腔非常容易传染（喂）。

（子女是非常容易受父母语音影响的，比如，我澳洲的ABC同学完全不会说汉语普通话，却会说上海话，因为父母在家说上海话，很轻易就耳渲目染了）假设电影里这个女儿也说台湾腔，那么我们可以猜想这是一个来自台湾或者曾居住在台湾的单亲妈妈家庭，然而并没有，女儿就是一口大陆普通话——等于，观众主动自发地从背景设定上解释为什么妈妈说话带有台湾腔的这条路，也被封死了。

只剩下了一个解释，就是制作组压根没在care演员的口音问题，完全没考虑过口音是角色塑造和设定的一部分。

女儿说话没有台湾腔，却会突然冒出来台湾国语的典型句式，比如那句，“妈，我也有份！

”……编剧能不能好好琢磨一下，在不改变意思的情况下，在当时的场合里，说大陆普通话的女儿会脱口而出什么样的台词？

一个角色如果讲话有北京腔，那他一定有这么讲话的理由；一个角色说带着粤语味道的普通话，也一定有这个角色这么说话的理由；无论是上海话、陕西口音、河南口音、东北口音、四川口音……任何一个地方的语音和方言，都应该是一个角色设定的一部分，是他/她之所以成为这个角色的理由之一，绝不是没有原因的，绝对不能是“因为我们请来的演员就只会用这一个口音演戏所以角色就只能是这个口音了”——这特么的太混蛋了。

林心如最后跪下哭着说“为什么”，被大家各种诟病，当然这里有她本身演技的掣肘，但更重要的问题是语音。

在这么重要的场合，一旦煽情煽错了方向或者用错了力度就会全面崩溃的重要场合，一个突兀的台湾国语“为什么？！

”冒了出来……她演得再用力再认真又有什么用呢，这一句话三个字的语音就够让人出戏了。

相对的，我们换到台湾的影视剧里去看。

对台湾观众来说，如果在一个发生在台湾的故事里，一群台湾国语中间忽然冒出一个说着异常标准的大陆口音的角色，那制作组也必须要给这个大陆口音的角色设定好原因，要么是（不知为什么口音居然还是如此标准没有被带跑的）外省人，要么是“从大陆来台的人”。

如果你制作组不给设定，那台湾的观众也一样会觉得非常违和与出戏的。

——因为，在我们的日常生活中，这两种口音混在一起，并不是什么common的事啊！！

——以及，“为什么要对台词这么随便，为什么不把语音当成角色塑造的一部分？

” （by@钠欧海分形 ）希望做影视剧的人，都能早日记住这个（重音）超简单（/重音）的小事情。

将日版的《嫌疑犯x献身》和国产版的进行对比，并非为了捧高日版踩低国产版，只是单纯就观影过程中所得到的享受进行对比，在改编的都不错的基础上表达个人喜好。

首先必须肯定国产版的《嫌疑犯X的献身》剧情做了合乎国情的接地气的调整，电影中也有很多细节铺垫。

而且相对日版，还有我觉得不错的改编，晓欣丢垃圾遇见石泓后诉说自己的畏惧，石泓安慰她，之后他们通过摩斯密码交流。

隔着墙晓欣演奏单簧管，石泓用摩斯密码敲出了“beautiful”。

这个互动让我觉得蛮温暖的，因为无论是书还是日版，女儿这个角色对石神表达了更纯粹的感谢与信任。

汤川与石神，唐川与石泓。

不同的不仅是名字还是个性。

也许是因为剧本对人物的设定不同，所以演员们产生不同的理解，对角色进行了与日版完全不同的演绎。

汤川是一个性格古怪的物理天才，他不会轻易为警方提供帮助，只有在经过物理的诱惑，激发他的兴趣后他才会协助内海破解案件的杀人手法。

一切基于自己的兴趣，所以当富坚案件发生时，对于内海和草薙的请求置之不理。

当时引起他兴奋的是死者前妻的邻居是大学同学石神。

伽利略老师难得情绪高昂的赞美“能被自己称之为天才的人很少，石神便是一个天才”。

于是他去找石神，拿着一份数学反证猜想让他验算，测试着自己口中的天才是否已退化。

重逢一直是充满愉悦的，可是当一心只有数学的石神看着汤川和自己说出“羡慕你还是这么年轻”时，汤川的疑虑自然产生。

唐川更像是一名专家。

无法用天才来形容，但是作为警方的高级顾问，他是一名合格的专家，基于我国的国情这些改编是合理的。

如果说日版是在有限的场景内增加两人互动的细节，国产版便是通过多人与多场景来构造两人的互动。

唐川和石泓相识于高中，一个自信满满，一个孤僻执着，相遇重逢，基情满满。

汤川和石神相识于大学，物理系高材生在石凳上偶遇数学系高材生，四色问题构筑了两个天才的惺惺相惜。

我很喜欢日版中两人重逢的一个桥段是，石神在专心致志验算猜想，验算结束后发现汤川睡着了，他从储物柜中拿出一个毯子想给汤川盖上时，看到了柜子里的凶器。

他看了看凶器又看了看汤川，喜悦从眼神中慢慢消失。

石泓和唐川很自然的就是以朋友自居，但是石神和汤川不是的。

他们惺惺相惜，可是又默契十足，不言说的在进行智力较量。

石神和石泓完全不同。

不知道为什么，相比鱼旦的石泓，堤真一的石神给我一种更热爱数学的感觉，最直观的感受来自于课堂上书写板书。

平时的石神仿佛一条冰封的溪流，沉静平和。

可是在课堂上板书时感觉他是解冻后的激流，整个人是动态的。

回头张望，学生们的课堂打闹虽然让人失望，可是自己进入数学的那一瞬都是幸福的。

石泓一直都是丧气满满，可是有一次竟然对着学生发怒这令我震惊不已。

因为基于日版我认为石神是自负的，学生们只是普通人，他们没有天赋没有对数学的热情，所以没必要为他们动怒伤神。

堤真一的石神虽然也是佝偻着腰行走，一副生无可恋的疏离，可是在富坚案中不论是和警察打交道还是最后的自首，他都是自信满满，骄傲自负的。

他是主导者，所以没有一丝怯懦。

他没有计划让警方发现自己是一个变态跟踪狂，也没有计划故弄玄虚假装杀汤川，让警察现场将其捉拿归案。

雪山上他打算杀了汤川吗？

我想不是的。

汤川曾说他们是朋友，石神心里也许认同，可是杀人的他已经不是那个纯粹的数学家了，所以他的回答是“我没有朋友”。

雪山之后，他选择自首。

警方曾经的调查都仿佛是一场笑话，他们被石神玩弄于股掌之间。

在看守所里，石神看着天花板，暗淡的水泥板上铺满了四色方块，他微笑着，无比幸福的微笑着。

鱼旦的石神一直处于一种失落状态。

化不开的黑眼圈、挺不直的背，无力的眼神。

当唐川介入，坤哥出现后，他又把自己塑造成一个变态跟踪狂，眼神凶恶，恼羞成怒。

忽然想起，日版里汤川对内海和草薙说过“人一定不是石神杀的，当他介入时人应该已经死了，因为他会采取更优雅的方式”。

所以那些威胁和照片不是揭发的照片而是佐证。

日版的警察功能是被弱化，国产版把警察的破案能力增强，除去王凯的唐川，我觉得叶祖新饰演的警察完全也可以把石泓抓住。

数学天才献身的爱让汤川百思不得其解。

在石神的回忆中，靖子母女真的仿佛一道阳光照进黯淡的生活中。

第一次见面，即将自杀的石神的家门被花冈母女敲响，逆着阳光，她们的微笑比阳光还灿烂，“以后请多多指教”。

沉溺于数学世界的石神是孤独的，怀才不遇的石神是落寞的，生活一片阴云挥散不去。

花冈母女搬到隔壁后，他听到了家人的欢声笑语，像一个局外人感受家的温暖。

可是她们是那么亲切，每天在靖子的店铺买便当时，她会微笑着问候自己，走在路上，美里会高声呼喊自己，愉悦的和同学介绍“这是我家的邻居叔叔”。

原来自己可以和别人有牵扯，原来自己可以被温柔对待。

这些温暖积攒在一起，足以让他献身。

即使最后花冈靖子自首，他也坚持是自己杀的人。

难以忘怀，花冈靖子出现在他面前，向警察自首时，他痛哭流涕的情态，万念俱灰。

石泓对陈婧的守护也不仅是报恩也是基于爱。

陈婧母女也是照亮他生活的阳光，虽然只有敲开门拯救了他的那一幕。

两个版本最大的不同还在于花冈靖子和陈婧的不同。

如果说在杀人案之前，花冈靖子是尊敬他的，那么在杀人案石神介入之后，花冈靖子对于石神是畏惧的。

她心中当然也存在感激，但是恐惧多于感激。

陈婧则是相反，在杀人案之前，他们和石泓的关系非常淡薄，在杀人案之后，陈婧非常感激石泓。

她会提前准备便当，并附上鼓励便贴，会给他购买衣服。

恐惧与愤怒只在石泓以跟踪狂身份时产生。

两种不同的演绎，给人的感受完全不同。

不同的人对这两种表现所持态度也不同。

就剧情而言，花冈靖子曾经作为一个陪酒女，花了数年时光才依靠积蓄开了便当店，这期间还不停逃避赌徒前夫的追踪。

她的内心应该是缺乏安全感的，明明是自己杀了人，隔壁邻居却提出帮忙毁尸灭迹，每天按照他的指示应对警察，警察的反应和他的估计一模一样。

他为什么要帮助自己？

他真的只是不求回报的帮助自己？

他之后会不会威胁自己？

他还有什么其他所图？

不安和疑虑是正常的，这不是知恩不报。

我比较喜欢日版还有一些其他的原因，比如说工藤，虽然五大三粗，可是他爱屋及乌的爱护美里，因为有一个细节是他去见靖子的车里放着一副新的羽毛球拍，美里是打羽毛球的。

比如说美里，当新闻报道石神是变态跟踪狂时，她愤怒的哭着和靖子说石神不是这样的人。

比如，主题曲《最爱》。

这首歌完全是以石神的视角诉说自己的爱。

“像太阳似的 那个笑容 为我照亮了生活下去的道路不爱也没有关系，我会在这守护着你什么时候生命的旅程 结束的时候也要为你祈祷吧” 可惜！

提前声明:这只是在法律角度普个法，并非吐槽影片，事实上影片揭示的是人性的弱点，引人深思的片子恰恰证明了这是部好电影。

《中华人民共和国刑法》第二十条中对“正当防卫和防卫过当及其刑事责任”是这样规定的：第二十条 为了使国家、公共利益、本人或者他人的人身、财产和其他权利免受正在进行的不法侵害，而采取的制止不法侵害的行为，对不法侵害人造成损害的，属于正当防卫，不负刑事责任。

正当防卫明显超过必要限度造成重大损害的，应当负刑事责任，但是应当减轻或者免除处罚。

对正在进行行凶、杀人、抢劫、强奸、绑架以及其他严重危及人身安全的暴力犯罪，采取防卫行为，造成不法侵害人伤亡的，不属于防卫过当，不负刑事责任。

根据电影中的情节，陈婧的前夫傅坚在离婚后依旧不断骚扰她，并对其女儿心怀不轨。

在上门勒索钱财后，对陈婧实施殴打并欲强奸，陈婧的女儿晓欣用奖杯击打其头部制止他对母亲的暴力行为后，傅坚对晓欣又实施了暴力殴打，此时的陈婧为阻止傅坚行凶，用电熨斗的电源线将其勒死。

综上所述，个人认为:陈婧的行为完全符合“对正在进行行凶、杀人、抢劫、强奸、绑架以及其他严重危及人身安全的暴力犯罪，采取防卫行为，造成不法侵害人伤亡的”情况，属于正当防卫。

退一万步说，即便法官认为属于“防卫过当”， 应当负刑事责任，但是也会减轻或者免除处罚。

而晓欣作为未成年人，也会被免予处罚。

所以，石泓为了掩盖陈婧杀人的真相，费劲心机下了那么大一盘棋，你到底图个啥？

你四不四傻？

而这正是悲剧之所在。

正因为石泓的介入，使案发现场被彻底破坏，能证明正当防卫的关键证据都已荡然无存，母女俩连伤都没有验，即便在影片末尾陈婧自首，要证明自己是正当防卫也已十分困难。

事实证明，上学的时候不能偏科啊同学们！

数学天才不懂法也是很致命的！

而最最可怕的，就是石泓对流浪汉的冷漠。

那也是一条鲜活的生命好吗？

为了你自我感动的伟大爱情，就可以随便牺牲掉无辜的生命？

前阵子，方君的社交页面被“刺杀辱母者”刷爆了。

本来，这个发生在去年4月的案件，是法制新闻中常见的借贷纠纷，但今年，当事人于欢被判无期徒刑，突然在网上引起了轩然大波。

案发经过大规模曝光，无数网友愤怒地为于欢喊冤：在警方到场却未能阻止施暴的情况下，儿子保护母亲的正当防卫，何罪之有？

▲触怒了全国网民的案件经过一时间，许多公众号都在密集地讨论此事，电影号除了发表观点，也推荐相关的犯罪片。

当时方君没有跟这波风，除了懒和不爱追热点外，更重要的是我发现，非常巧的，最近上映的一部国产电影，讲的正好是一个“刺杀辱母者”的故事。

这部电影改编自日本推理巨匠东野圭吾的小说，已经在日本和韩国两度搬上银幕，翻译过来，三版的片名一致：《嫌疑人X的献身》。

那一天，数学天才心灰意冷，陷入心理困境无法解脱的他，已经决定丢弃自己的生命。

这时，初来乍到的邻家母女敲开了他的家门。

一次简单的拜访，叩开了濒死者的心门，洒进了阳光和生机。

数学天才暗恋上了这个单亲母亲，表达爱意的方式很简单，每天去她开的快餐店，买一份招牌套餐，看一眼她的微笑。

深夜，嗜赌暴躁的前夫找上门来，就像新闻中的辱母案一样，对单亲妈妈拳打脚踢，恐吓侮辱。

女儿被恐惧撕裂理智，不顾一切冲向了伤害母亲的男人，惨剧发生了。

面对惊慌失措的母女俩，缜密冷静、智力过人的数学天才，得到了天赐的报恩良机。

他有条不紊地处理了尸体，构思出偷梁换柱的计谋，为母女俩安排不在场证明，教会她们应付警方的一切。

而一如片名，他的诡计中，包藏着残酷而狂烈的终极一环：献身。

日韩两版电影方君都看过，各有千秋，都是佳作。

要说有槽点，也是共同的，就是片名起得不好。

虽然此献身非彼献身，但强调了“献身”，几乎等于泄底，让数学家主动被捕的叙诡，丢失了部分悬念。

当然，这个锅应该东野圭吾来背。

而且，在电影和小说都家喻户晓后，这个最大的槽点，早已不算槽点了。

华语版的导演是苏有朋。

在方君的印象中，貌似找不出第二个华语电影人，像苏有朋这样痴迷侦破推理。

他近年主演的推理作品，包括两部《密室》、《甜蜜杀机》和《最佳嫌疑人》。

所以，毫不意外地，他以导演处女作《左耳》证明了自己的票房号召力后，便迫不及待投向钟爱的推理故事，跟大神级的东野圭吾打上了交道。

不得不说，苏有朋很会选故事，有畅销小说和两部电影珠玉在先，《X》具有了公认不怕剧透的属性，让他可以放开手脚。

显然，他深谙优秀推理作品的真正价值：核心诡计太经典，尽人皆知，但没关系，我们仍然乐意借着新瓶喝旧酒，屏息等待谜底。

日版电影是日剧《神探伽利略》的大电影，重点当然放在电视剧的主角——物理教授汤川和女警员内海薰的视角。

韩国擅拍黑色犯罪电影，所以重点讲述数学天才，也增加了单亲妈妈的戏份，最后来一场撕心裂肺的大虐心。

日韩版比较一致的，都是倾向于数学天才“献身”的牺牲精神，歌颂情感的力量。

而这个华语版独到之处，是试图在理智与情感间做出平衡，让神探和凶手的存在感更为平衡。

贯穿全片的一条主线得到了加强：唐川和石泓从小到大的智商较量。

双方出题与解题的交锋，绵延了十几年。

以至于石泓自以为胜利时的长篇告白，结句是：唐川，我赢了！

不得不说，这样的改动，强化了《X》引人入胜的特征之一。

这个故事的两大主角，正是大众观念中，两种高智商天才的标准母型：孤傲清高一尘不染的学者型，以及孤僻邋遢不善社交的怪咖型。

造型上，王凯的大长腿、三七分、精颜和风衣，张鲁一的胡渣乱发、伛偻的身形和低沉寡言，十分称职地还原了这两种天才的外形特色。

但这一对CP更核心的魅力在于：两个职业、外貌、性格如此不同的人，在思想的世界里，竟然宛如失散多年的亲兄弟。

石泓深谙如何误导唐川，唐川也能从石泓对他的一句无心赞美，锁定涉案动机。

苏有朋甚至增加了一段学生时代惺惺相惜的对手戏，很有点恶趣味的意思，博得全场吃吃笑声，非常好玩。

在华语版中，他们之间的默契有时候让我怀疑：石泓真爱的到底是邻家少妇，还是中学同学？

根据方君的观察，在情节方面，华语版的主要调整有两个地方。

一是叙述结构，没有一上来就把真凶和盘托出，前半段更加接近纯推理片，相当于独家酬宾粉丝，避免了一定的审美疲劳。

二是后半段原创的动作戏，让石泓“挑战警方”的犯罪片意味更浓，也让开头的“科学破案”物尽其用。

其实之前苏有朋拍《左耳》也是差不多的思路，对原著改动大而有创见，不怕得罪原著党。

在《X》中，他的这种改动不是基于简单的本土化（比如女主开快餐厅这样不够本土化的设定反而得到了保留），而是从类型化的诉求出发。

是好是坏，可以见仁见智，我个人持肯定观点。

很早就有网友评价：这故事三观不正，如果说误杀前夫还算正当防卫，可以法外开恩，那么谋杀一个流浪汉，绝对无法宽恕。

从道德层面，他说的没错。

而这恰恰就是《X》神奇的地方：那些在现实中绝对不赞同杀害无辜的观众，却迫切希望数学天才的计谋成功，逃脱惩罚。

这是一个让我们同情罪犯的故事，这一次，我们终于不再跟破案的神探站在一起，而是跟罪犯身处一阵营。

当我们希望罪犯逍遥法外时，哪怕只有那么一刻，也等于无形中默认了，流浪汉就是社会齿轮上一个无用的零件，人的生命有高低贵贱之分。

所以，一个努力持家和养育孩子的单亲妈妈，她的生命比一个流浪汉可贵。

这简直让人心头发凉，不是因为我们产生了那样的念头，而是竟然，至少是一度，觉得它合情合理。

我非常喜欢华语版新增的一个段落：唐川在河堤边跑步，重走石泓的路。

那一刻不但让他破解了石泓的诡计，同时也“摆正了三观”：谁也没有权力，去定义另一个人是不是无用。

《X》提出的是一个没有标准答案的问题，它照出了人性中善与恶的模糊分界线，让我们纵容自己陷入那份为爱去伤天害理的负罪快感，并在最后自省，它究竟从何而来。

最早看完日版时，我曾经问自己，为什么喜欢这个故事？

如今发现，答案可以用在任何一个版本。

《X》揭示的是世界的复杂性，一个几何问题，也许是函数问题，也许是别的。

从犯罪的诡计到人与人的关系，一切都不是表面看上去的那样，但就像精密优美的数学公式，它们背后有万物的共同法则，做出坚实的支撑。

当然话说回来，不论在每个电影版本中，理智如何一次次战胜了情感，我们还是无法不为石泓的选择所打动。

理由也很简单，这家伙实在浪漫。

很多人大概有类似的刻板印象：搞科研的一定不善交际，写代码的一定生活邋遢，宅男肯定都不会把妹……按照这样的理论，搞数学研究的，该是不解风情教的至尊教主了吧。

可表面上情商为负的数学天才石泓，浪漫起来却要人命。

“她们是坐标系上两个奇迹般的点”，“那是个可靠的男人，和他在一起，她幸福的概率会更大些”……他的告白里，总是习惯性地夹带数学名词，满满的书呆子气。

可谁能说，那不够动人。

世间遍布着假象。

没有看过《X》的人，也许永远无法想象，一个邋遢迟钝、社交恐惧、人畜无害的数学死宅，是犯下谋杀、盗窃、买凶、包庇的重犯。

更无法想象，在那惶惑呆滞的眼神下，包裹着无与伦比的浪漫。

先申明，没有看过日版，也没看过小说，就讨论这个故事。

我觉得它值7分。

情节紧凑，虽然很多能猜到，但也有些意料之外。

不拖沓，没有演技特别渣的人搅屎～当然林心如那一跪，满出戏的……“皇阿玛……”哭笑不得，一边感动得想哭，一边又出戏得想笑～这一定是来搞笑的！

=======我是少量剧透的分割线=======张鲁一很棒！

从一部《红色》，记住了这个人。

变态杀人狂这种人设真的好适合他！

可是好像他现在能拿到的角色都很类似～希望看到他更多不同的表演！

鱼蛋什么时候才能成为爆款！！！

至于林心如的一脸迷茫，王凯的一脸我很帅，还有每个角色都一样的声线，听得有点腻了～这些大家已经讨论很多了，我想说说我看到的另一些东西。

先细想起来，觉得导演是不是应该说明一下，石泓是怎么从实验室里把这么大一台仪器搬出去不被发现的？

这么危险的武器，肯定要看好呀！

另外，导演是不是应该交代一下晓欣最后的处境？

作为杀人犯的女儿，以及间接参与了杀人，最后还包庇嫌疑人，就算没查到她身上，这么大的心里压力怎么活！

写了那么多，其实我是想讨论一下那个水质检测……有那么一点的不够合理，我平时工作有接触一些这些检测。

唐川只说了上游化工厂泄露污水，没有说明是有机物还是无机物，阴离子还是阳离子。

图谱上也没有标识。

所以这点上不能判断检测用的仪器是什么。

目测仪器上面的两个大瓶子，还有进样器，可能是液相色谱或者离子色谱，看样子这台机挺旧的了……（题外话，进样盘那么空，检个毛线！

标液也要有两瓶吧！

还有隔三差五地方个瓶子，实际没人会这样用的，一不小心就自己错乱了！

）那么，色谱分析，就靠手表里那一点水雾，估计进样都不够，如果用洗脱扩大体积来做，响应值能足够大吗……再说了，如果是雾气，里面应该只有水吧……这些都不说了，就那张一毛一样的对比图就是个bug ！

铺图就像照片能PS ，还涉及到定量（就是同一个地方水质也总有点微小差别），怎么可能一毛一样么！

应该去对比数据啥的！

尼玛……说要说，要你说那么多！

不就是要简单明了这明一下给观众看，两个是一样的，别纠结了……好吧……我也只是强迫症犯了……能看到最后一行的都是真爱！

么么哒！

爱你们