我很懒的所以我干脆把边看边写在备忘录里的吐槽原封不动地搬上来罢!!!!!!!!
这真是一部后现代魔幻超验主义bug大片啊呵呵后!!!!!!!!
1 袜子好贴哟一点也不像古代那种臃肿松垮垮的样子呢一定是精梳棉高弹力abibas你值得拥有就差印个logo了!!!!!
2【TAMADE】这个口癖想彰显刘邦邦的什么气质呢?
痞气匪气江湖气?
3 为什么每个人都要压低了声音说话啊啊啊啊啊啊啊啊哑了买不起金嗓子吗我给你买!!!!!!!!!!
4 这时间线真是给跪了。。。
有时候吧你打个盹上个厕所回来就是另一个世界了呢!!!!!!!
5 对白呵呵陆川你不要说其实你是李少红的大表弟6 那个打仗时候大家齐喊的口型是啥?
“解放啦”!!??
7 泥马刘邦进秦王宫站在桥边看水看云看未来那段那个魔幻哟!!!!!!!!
8 哈哈哈哈哈哈那两个跟在刘邦身后扶他的宫女有一个偷偷挖了两下鼻孔!!!!!!!!!!!!!!
(你够了9 大家都流行让自己老婆扮丑扮老扮傻逼演女一号有意思吗。。。
秦岚那个老妆在大银幕上看简直bug重重啊连我这种不懂化妆的人都觉得好捉急啊!!!!!!!!
还有沙溢那个双眼皮贴边角都看到了好吗Σ(`д′*ノ)ノ 10 张震吴彦祖!!!
傻傻分不清楚!!!
11 舞剑意在沛公那段。。。。。。。
@#¥……&*{P^O*%$^%*&(……12 泥马刘邦第二次站在桥上看水看云看未来那段那个云吓死你姑姑我了!!!!!!!!!!!!
13 虞姬的衣服好!
密!!
集!!!
14 泥马虞姬原来是自捅不是自刎呀我又学到了一课!!!
15 不是说在江边有个船夫劝项羽过江项羽不过吗说好的江边呢这个山坡坡是怎么回事16 那背景音到底特么的在喊些什么!?!?
17 全片最佳BGM——忙乱的脚步声18 到底该叫大王还是皇上啊我历史不好谁来告诉我请一定告诉我=皿=19 “时代变了” ←___←20 吕后不是淡定腹黑属性吗怎么被抓的时候像个被扫黄了的。。。
╮(╯_╰)╭21 挟父对峙什么的刘邦不是特痞特小人说你有种就杀啊blabla的吗,怎么这枚刘邦看上去像个大孝子一样= =22 白展堂一秒变柯南怒改春秋闹太套切克闹23 还有给丞相下跪的╮( ̄▽ ̄")╭ 24 鱼肚藏剑那个真是笑岔气了!!!!!!!!!!!!
25 史官其实才没有节操呢26 说好的成也萧何败萧何呢!!!!!!
27 萧何与张良究竟谁才是韩信的真爱!?
28 刘邦递给韩信那坨吃的是啥、糯米鸡吗 啊好饿29 张良不穿盔甲骑马上前线。。。。。。。。。。。。。。。
非常好30 为什么我小时候看史记插画本韩信是被乱箭射死的难道我记错了!!!!!!!!
31 萧何那颗大痣是为哪般=0=32 整部电影关刘邦屌事了吗???????????
33 情景闪回那柔焦、那日式小清新的少年情怀大丈夫?
34 最后的刘邦独白让我想起了,,,想起了,,,想起了,,,啊我失忆了35 王的饭局姿势水平不够的话只能是一锅端永远成不了王的切糕再见
陆川是一存在较大争议的导演,特别是他拍过《南京!
南京!
》后,喜欢他的更喜欢了(甚至有人奉之为大师),讨厌他的则更是恨得咬牙切齿,认为丫是给侵略者翻案。
当然了,在我看来,假如你说《南京!
南京!
》是借民族大义来抢占舆论阵地,以规避负面评价,这勉强算站得住脚,但认为《南》是在给侵略者洗地,那就真的是脑子被门挤了。
换句话说,陆川是一位有情怀的导演,而且,在运用电影这一表现形式方面,他有着比较个性化的一套。
好了,现在开始说《王的盛宴》。
首先,咱还是弄清楚这电影是想说啥吧!
根据我的理解,影片中真正在立意方面起直接作用的段落大致有以下几处:1)表现老年刘邦被噩梦折磨的各种桥段,相关内容贯穿影片始终。
2)刘邦在进入秦王宫后慨叹:秦王宫是一把钥匙,打开了人对于欲望的大门。
3)作为贵族的项羽在腰斩了秦王子婴后发表的那番反对“车同轨、字同文”的演说,原句比较长,翻译成现代汉语大致意思就是:秦始皇搞统一文字、标准、度量衡等这一套是对多元文化(包括不同地域和民族的个性、自由风格等等吧)的严重残害,因此我们发动了战争,推翻了这一政权。
4)刘邦通过旁白对项羽的评价,说丫是一贵族,在本该杀掉我和我老婆的时候放了我们,而且打下江山自己不当皇帝,反而把江山分给了十几个并肩战斗的战友,丫是一傻逼。
(大概意思吧,刘邦这货是一屌丝,他做事没什么原则,不像贵族出身的项羽,凡事讲原则,当然了,这特么是电影里的项羽,史书中的和这个版本有挺大出入)5)韩信对张良说:我和刘邦不一样,我的天下,是天下人的天下。
王侯将相,宁有种乎?
然后张良连忙阻止他,说:表再说了,时代变了,哥!
6)萧何对一众无节操史官发表演说:写史的人要对得起历史,否则你们留给后代们看的是什么?
7)吕后在掌权过程中通过胁迫手段借张良和萧何之手做掉韩信,刘邦看到哭成泪人的萧何捧着装人头的匣子,方才安然扑街。
8)已死去的刘邦在片尾通过对白诈尸,慨叹:我想不到吕后会在我死后干掉我三个儿子,而我的王朝在400年后就倾覆了云云如果大伙儿在观影过程中仔细留意了这几个点,基本上影片的立意就清楚了:故事其实讲的是:一个屌丝不择手段干掉有底线的对手后,成为了人生赢家。
从此,权力带来的各种欲望上的满足令他迷失。
随着他的老去,他开始认为周围的人似乎都对他的权力虎视眈眈,尤其不放心的是那些当年辅助他的最得力的人。
而他又有一个同样心思的老婆,于是这妇人便成为他清洗当年那些得力干将的执行者。
清洗完成后,他也嗝屁着凉了。
看起来是不是挺眼熟?
好了,如果不眼熟,那提示一下,除了妇人的结局不大一样,这故事基本上就是片中扮演刘邦的刘烨演过的另一个著名人物的真实经历翻版。
为了避免被和谐,多的我就不说了。
有人说片子自始至终非常压抑,是一出不折不扣的悲剧(笔者观影过程中,旁边座位是一对情侣观众,女的在韩信被吊死的那个桥段已经有点泣不成声的意思了)。
但其实这正是这个故事应该有的基调。
有自由理想和原则的贵族青年,被屌丝起家的对手干掉;然后怀着“天下人的天下”的正能量少年,被已然成长为独裁者的前战友搞死。
独裁者自以为从此“天下我有”,结果却在死后被自己的老婆爆了菊。
你说这故事能不黑暗吗?
但正因为这个黑暗的基调,有心的观众会去进行一些反思:1)古国数千年的权力游戏,循环往复。
但王侯将相宁有种乎?
天下到底应该是谁的天下?
2)绝对的权力会滋生无尽的欲望以及暴行,如何给权力带上嚼子?
3)文化的多样性是文明进步的重要保证,在此领域试图搞大一统是不是邪恶的?
好吧,可能大伙儿认为古装影视剧的本职工作应该是借助宫闱斗争来展现人性,或者通过武侠传奇什么的来编织浪漫故事,笔者居然从这片儿里看出普世价值来了,是不是扯得有点远了啊?
其实一点都不远,否则该片之前过审的曲折经历如何解释?
此外,有人说影片的结构和展现方式是在模仿莎士比亚戏剧,而且确实影片中无论是对白和旁白,完全没有传统古装片的影子,取而代之的是仿佛翻译自英文的语句。
这显然是主创故意为之——丫根本就没想拍所谓正史中的鸿门宴,丫就是借一壳来说自己的事儿。
个人觉得,其实干得还不错。
不管票房如何,继续保持对陆川及其团队的高期待。
以上。
我原本只是看完之后赞叹一番准备洗洗睡了,但无意看了一下豆瓣的影评,居然极尽攻击诋毁人格侮辱之能事,实在是有些不平。
网络言论自由,在豆瓣这种有着文艺客观甚至小众头衔的地方更是如此,所以,有人骂娘我从来没有不平过,有些电影有些制片确实欠骂,只是我不好意思而已,但没少看评论过干瘾。
但我只想说一点:你看懂了,不好看,骂是自由;你没看懂,凑热闹,那是嘴贱。
原本影片的前半段稍显沉闷,最大的惊喜是导演对于秦末汉初年间人物衣着礼仪的准确把握,我不否认在吕后和孩子那一段我感到有些无聊,但带着对导演认真研究过历史文献而不是迎合广大人民从说书酒后扯淡形成的映像的敬意,我坚持了下去,直到秦王对刘邦说了那番话,这条副线在杀子婴时被挑起,完全把我感动了。
如果认真看过推敲过思考过相关历史,就会发现剧中的每一个小细节都有合理之处。
刘邦是一个不精农事的混混,如果在秦之前,这样的人是颇受鄙视的,但秦的官吏选拔制度远远公正与后世,所以他才得以做了爵低但有实权的亭长,换句话说,他是公务员,是既得利益者,是体制内的人。
项羽不同,他的部族项氏是楚国四大氏族之一他的爷爷项燕是秦扫六合时期的末世名将,几与李牧比肩。
而项燕在大败秦军二十万书写最后传奇后不可避免的被王翦击败,然后被紧追不舍终至惨死。
所以项羽是荣耀贵族之后。
这也决定了两人反秦的方式不同,刘邦求战胜,项羽要征服,刘邦多接收,项羽好毁灭。
刘邦受秦法影响深,可能尊秦制,项羽楚人历来分治,绝不采纳封建。
所以子婴义无反顾的降了刘邦,并嘱咐他“秦灭一统之心不能灭”。
可能很多人觉得这句话很生硬,类似于“打倒美帝国主义”,但如果你了解秦为了实现封建废除分封付出了多大努力和牺牲,子婴的话就不难理解(所谓车同轨,所谓书同文,所谓焚书坑儒,所谓妄议即罪都是反复辟的重要手段),从某个角度来说,秦亡就亡在封建制的一统之梦上。
反观张良,这个从韩尚未被灭就立志灭秦的人,可以说是天下反秦势力的精神领袖,更是秦初期的头号通缉犯。
所以,这就解释了他在看子婴时的恨意远远多过别人,而看秦王宫时也没有赞叹之意。
而刘邦则除了暴发户的喜悦外还有明显的悲怆和沧桑。
这只是导演仔细钻研不为人注意的“成名”前的历史而得出结论并认真呈现的一部分。
更令我赞叹的的是杀子婴时每个人表情的准确拿捏,项羽不脱贵族天命的矜持,刘邦略含唇亡齿寒的哀伤,范增充满不被信任的不平,张良则是情难自禁的欣喜若狂..........还有许多小细节,如对韩信项伯等人合理的心理描写和对历史细节的合理揣测无不表明了导演的匠心与苦心。
在我们对于国产片缺乏诚意之作,反思之作叫苦不迭的同时,对这样一部堪称大胆创新又脚踏实地的电影,肆无忌惮的谩骂诋毁,甚至加以对演员导演的人格侮辱,除了让人可气,更让人可悲。
今天下午看完首映,随便聊两句。
一,也就是我要说的,理念不等于电影。
陆川想要讲的东西太多了,对权利的欲望,得到权利之后对人的影响,背叛,对历史的抹杀,等等等等。
但这些并不能构成一部电影,或者说不能构成一部好的电影。
因为,没有故事。
具体怎么没有故事我就不剧透了,反正看过史记那一段的人都应该知道的。
陆川想要通过电影表达的东西过多,直接导致了在表达的方式上产生了问题,从由故事,由情节引发的表达,变成了纯粹为了表达而表达。
大量旁白的运用,(不知道是不是由于广电第一稿不过审之后又加上的)使剧情十分拖沓,而据说,陆川本身第一次过审的片子是三段式的片子,三个不同历史时期的事件串联起来,以完成人物的情感改变。
但是没过审之后拿回来,陆川又重新剪了一遍,把原本完整的情节打散掉,于是,一篇好好的记叙文,变成了议论文。
而电影拍成了议论文,必然不是特别理想的。
二,情怀是有的,情节是没有的。
都知道,刘邦杀掉韩信,顺带搞死了萧何,刘邦登基之后搞死了无数的功臣。
但是,功臣们没有反抗的啊,我不是说史实就是不反抗,我说的是,由于刘邦这个人物权利过大,没有人可以与他形成对立的关系,所以,没有矛盾冲突。
刘邦想杀谁,是没有人阻拦的。
吕雉是不阻拦,并且顺水推舟,张良明哲保身,一并招供。
韩信被关,打打嘴炮,不产生戏剧动作,而萧何,唯一一个反抗的人,戏份少的可怜。
我们讨论商业电影创作,剧本创作的过程中,(主要提商业电影,其实不应该这样说,只是豆瓣看文艺片的太多,文艺片又不能按一般规律来解释)矛盾冲突,动作与反动作,是剧本极为重要的一环。
剧情是靠人物动作来推动的。
但是,刘邦拥有的权利,使所有人都没有了动作。
没有人可以对事件作出反应,我说的反应不是“哎呀,要杀我了!
你们这帮欲望的傀儡!
”而是“我擦,他们要杀我了,不行我要躲起来,我要跑,我要表忠心,我要供出其他人来保护我自己,我要反抗,我要起义等等”。
这些都是电影中欠缺的,所以,谁都知道刘邦晚年的所作所为很有意思,但是为啥前人之拍鸿门宴,是有道理的。
因为技术上的难度不过关。
当然,国内整体水平,能够找到解决办法的编剧,屈指可数。
对,这里的屈指可数,就是看看自己的手,数一数,一只手足够了。
三,人物立不住是也是本片的一个巨大的问题。
想来想去,感觉没有能够留下的人物,只是作为陈述史实的铺垫,并没有当做一个人来塑造。
这也是编年史电影的通病之一,人物塑造不够饱满,个人认为跟到导演将整块故事剪切的缘故,所以人物情感线并不是顺的,情感改变的点,由于超长的时间跨度和巨大的历史背景而被一笔带过,能记住的只有刘邦进入秦王宫之后,对于权利看法的转变。
再无其他。
不过,其中项伯倒是出乎意料能够留下记忆的人物之一,对项伯晚年的刻画倒是很有意思。
也是唯一一个,在知道自己会死以后,为避免死亡而做了点点事情的人。
于是,他被记住了。
四,这段我要大大的表扬,陆川的镜头感真好的。
从寻枪,到可可西里,到南京南京,由于陆川没有编剧,全部靠自己创作,所以在故事性上都有缺陷。
但是,镜头没的说。
战争场面拍的干净,不乱,镜头不瞎晃,色彩和构图都很有可取之处。
里面一些场景,很有意思,项庄舞剑一段,十分出彩,开场士兵策马进攻的镜头,天上孤零零一只鸟飞过,特别有意境,如果没有这只鸟,这个镜头只是中上,有了它,一下子跃到上游水平。
还有很多很好的镜头语言不做赘述,感觉年轻导演里面(虽然也是40多岁,好多作品的人了,我还是习惯称其为年轻导演),单以镜头运用来说,管虎太脏,乌尔善丢掉了自己的特点(本身特点也没啥好的),张扬张猛太平庸,只有陆川和宁浩(黄金大劫案不算数),真是那么回事。
相当值得学习。
五,陆川对于历史的考究很棒。
历史题材最重要的就是历史的还原度,虽然用大白话的台词说话真是没法忍受,但是细节之处还是很棒的。
历史题材很大一部分在于给没给观众营造一个历史的氛围,尤其是能不能让观众看到不知道的东西。
汉朝的舞剑,作为一种舞蹈是什么样子的,汉朝大家聚餐,用的是什么餐具,这是电影中很出彩的地方,汉朝宫廷宴席像是一人一个小火锅,很有意思。
但白话的说话方式真的是个硬伤,陆川自己说,谁也不知道汉朝人怎么说话,话虽没错,但如同学所说,不在乎是不是,而是像不像。
汉朝人怎么说话根本就不重要,也没人知道。
但是观众的心里,对于古人说话方式是有习惯的,这种习惯不去迎合,很难让人顺耳。
最后,这部王的盛宴,推荐那些对当下不满的愤青,认为自己有欣赏文艺片水准的豆友,以及以蔡明亮为首,推崇弱化矛盾,电影平淡化的影迷,和喜欢过度解读,能从电影看到新中国50年现状的公知们尽情观赏。
对于那些喜欢情节片,喜欢快节奏,喜欢多线剧情的观众,酌情观看。
据说陆川导演下一步要拍一部正经的商业片,祝愿他能成功。
我觉得《王的盛宴》是一部历史背景下的文艺电影,挣扎的是人的内心,而错乱的却是历史时空的衔接点,是诗意的,但又是纷繁复杂欲言又止的。
这部片子严格意义上来说,不能算是历史大片,更像是导演陆川对“楚汉相争”历史情结的一次全面的宣泄。
这种宣泄是回忆式的,带着猜测,带着摸索;是碎片式的,是松散的,但在冥冥仍保持着它固有的秩序;是探讨性的,摸索着每个历史人物的内心,狂妄大胆地揭露着浮华背后的那一抹苍凉。
整部电影的基调是灰色的。
灰色是一个很符合历史的色调,残忍而单调,现实而隐忍。
同时,这部电影还埋了一条暗线,潜伏着一个的关于“恐惧”的主题探讨。
影片先从61岁的刘邦内心的恐惧开始,展开剧情。
刘邦为什么恐惧,因为两个男人:项羽和韩信。
为什么是他们两?
因为他们两身上拥有着刘邦自己所没有东西。
项羽出身贵族,而刘邦却是草莽之辈。
不论是项羽将其收入麾下,或是原谅了他“未进秦王宫”的谎言,还是在鸿门宴上“阴差阳错”地放过了他,每次他对刘邦的宽容都带着一种贵族的优越感。
这种优越感是一股光芒,会照射到人内心阴暗的地方,但如果过于强烈,则会激起黑暗深处的火苗,蠢蠢欲动,最后焚烧一切。
刘邦自从被子婴引入秦王宫后,内心欲望已经被这眼前的浮华点燃,那股原本深处骨髓里的卑微之痛,更是加促这抹欲望的催化剂。
“王侯将相,宁有种乎”刘邦面对滚滚长江爆发出的仰天长啸,正是混杂着欲望的窃笑和草根的狂妄。
但是他还是恐惧的,因为他背叛了那个“太阳”,背叛了那个崇高的灵魂。
但他是聪明的,为了自保,他在项羽为他设的鸿门宴中很好的伪装了自己。
他逃过了一劫,却永远也放不下这个心结——他永远不可能拥有项羽的出身,永远不可能有项羽那样的灵魂。
项羽的伟大衬托出了他的卑微,他的卑微让他恐惧那抹“光亮”。
他要摧毁他,狠狠的摧毁他,只有让项羽消失,让那抹“光亮”消失,他才能得到安宁,他才能在心里认同自己的作法,他才能自欺欺人地告诉别人“胜者为王”的道理。
但直到项羽死后多年,刘邦依旧无法从他的阴影中脱离出来,是因为另一个男人韩信的存在。
韩信和刘邦一样,在天下大乱之年投奔项羽。
但韩信一直得不到项羽的重用,所以当刘邦与项羽分家后,韩信背叛了项羽转而投奔刘邦。
在表面上看,韩信就是另一个“刘邦”,同为庶出,同为背叛者。
但在军事上,韩信比刘邦有才,在楚汉争霸时,坐拥72城并助刘邦一举歼灭项羽。
他的年轻和才华是同为庶出并年纪渐长的刘邦所不能企及的。
他对刘邦而言是一个“过去的自己”是一股新生的力量。
因为刘邦在韩信身上看到了自己的影子,所以他恐惧韩信会因为欲望,像自己背叛项羽那样背叛自己。
所以在建国后他处处提防他,甚至将他监禁,就为了扼杀住他内心与年轻时的自己一样的锐气。
但因为相像,尽管韩信有多次出言不逊,尽管刘邦自己也极为恼怒,但他还是选择原谅他,因为刘邦还是愿意相信那“曾经年轻气盛的自己”。
但人与人之间还是不同的,韩信并没有学习张良“以退为进”的自保作法,依旧任性而高调。
因为是他在鸿门宴上暗中帮助刘邦,是他坐拥72城时仍无逆反之心,是他帮助刘邦杀了项羽,是他为报当年刘邦的救济恩情,而尽心尽力地蹉跎了大半光阴。
他觉得他有功,他觉得他堂堂正正,没必要掩饰他的欲望,因为在他看来,“天下是天下人的天下”、“王侯将相,宁有种乎”。
韩信的这种“单纯”刺激了年老的刘邦,他对韩信的恐惧随着他生命的流逝而与日俱增。
他害怕那藏在“黑暗中的真相”,因为过去的项羽,也是因为那“黑暗中的真相”,而送了性命。
所以,韩信必须死,而且要让其他的人因为他的死而有所收敛。
只有这样刘邦才挫韩信在军中的威风,才能正朝廷对他的猜疑,才能稳住那些功高的老臣。
王者,是需要那种居高临下的优越感的。
刘邦不愿意失去这种优越感,因为这一切也是他一步一步辛苦得来的,他不能让任何人起觊觎之心。
残忍是掩饰恐惧的表象,所以,刘邦一生都是“鸿门宴”。
《王的盛宴》其实是一个很复杂的载体,里面除了包含对刘邦、项羽、韩信三人的刻画外,对其他角色的表现也是丰富而具体的。
比如吕后,为什么她会如此残忍。
因为她爱她丈夫,她为她丈夫做过接下囚,做过人质,但她的丈夫背叛了她,在她做项羽人质的时候,有了新的女人和孩子。
她的生命里充满了这个男人的谎言,但她又是典型的中国传统女性,从一而终。
所以,她给自己做了另外一个心理暗示:是周围这些人害得她的丈夫远离自己的。
当原本的爱意,变为另一种变相的“恨”的时候,随着刘邦的去世,吕后信仰的崩塌,她内心的恨意必然是要殃及池鱼的,比如把戚夫人做成“人彘”。
又比如张良、萧何、项伯。
尽管他们在刘邦上位后做事小心低调,但依旧没有逃脱刘邦的“审判”。
有些秘密知道得太多,会危及生命的。
到时候,就是看你是出卖自己的灵魂,还是出卖自己的肉体而已。
在《王的盛宴》里“死”并不是一个高明的做法,如何客服恐惧而勉强的活着,才是每个人物所追求的终点。
最后说下秦王子婴,我觉得他是无辜的,只是在他瘦弱的身体背负着秦朝15年的血债。
他是“秦朝”的象征,所以要亡秦,他必须死,而且要死得惨烈,死得太快人心。
在那个年代,为了满足胜利者的欢愉感,是需要失败者以绝对的卑微来成就的。
子婴被腰斩的那一刻,我仿佛看到了历史的残酷性,个人的命运往往是要被庞大的历史洪流所淹没的。
PS: 花了这么长时间写这篇文章,就是希望给这部电影一个证明——这是一部好电影。
陆川一直是我非常喜欢的导演,他每一部作品都带着深刻的人性反思,可能是曲高和寡了,反而遭人不待见了。
如果你看过这部电影,觉得不好,那仁者见仁智者见智。
如果你没有看过这部电影而人云亦云的话,只能说明你是个没有思想的人。
从众是不会让你感到孤立,但请你对自己的负责一次。
在卢米埃影城里度过的两个小时极其揪心的,因为《王的盛宴》这部电影自始至终都是一种沉郁、阴暗和充满着张力的氛围,让你无法以轻松、娱乐的心态来欣赏。
如果说冯小刚的《一九四二》里还有不少冯氏幽默来调节和缓和沉重的话,那么《王的盛宴》却让观众持续压抑了两个小时。
也正是因为如此,它受到了很多观众的差评;而我所在的影厅里,也有不少观众(时尚女性居多)提前退场。
在这样一个娱乐化、消费化的时代,投拍这样一部沉重得让人无法喘气、片刻不让观众脑子休息的电影,实在是非常吃力不讨好;然而走出影院,坐在回家的公交车上,我仍然无法让自己从影片营造的氛围中走出来。
它留给人太多的沉思、太多的感触,而这些沉思和感触,正是我眼中好电影的必备要素。
在我的价值观里,电影从来不简单是一种娱乐。
司马迁的《史记》是秦末汉初这段历史最主要和权威的参考来源,然而面对这早已为人所熟知的史实,简单用画面复述一下这个故事显然没有太大意义。
虽然当下李安这部豆瓣评分极高的《少年派》就是这样做的,但《少年派》能够赢得一致好评,主要得益于原著故事的精彩和好莱坞模式良好视觉效应对大多数观众的吸引力。
作为充满人文和文艺情怀的导演,陆川显然不甘心于这样四平八稳的表达。
于是我们在《王的盛宴》中,看到的是陆川为我们营造的一张漫无边际的权欲之网,我们熟知的历史,只是这张权欲网中的边角料。
在这样一张权欲网之中,有的人处于权力的顶端,却每天生活在失去权力的臆想和恐惧之中,惶惶不可终日,他就是刘邦;而更多的人则在强权的高压下谨言慎行,卑微而软弱地活着,却最终仍难逃兔死狗烹的命运,这些人就是刘邦的众多臣仆。
具有讽刺意味的是,死前的刘邦选择了相信身边最亲近的人——吕后,而将他的良辰猛将杀的杀,逐的逐,却没有想到吕后所做的这一切,看似是为了巩固他的权力,实际上却是为他死后自己登上权力顶端铺路。
在巨大的权力诱惑面前,每个人似乎都成为了它的奴隶。
就这样,陆川用一个耳熟能详的历史故事,揭开了皇权专制社会中一切杀戮和争斗的运作机理。
影片的表达方式也让人印象深刻:时间跨度长达十多年的历史故事,被安排在一天时间里,以临终前的刘邦在皇宫里的自述和亦真亦幻的梦境展开。
这多少让人有一点舞台剧“三一律”的感觉。
充满诗意的刘邦自述自然让人想起王家卫经典电影《东邪西毒》里的旁白,但我更愿意拿该片中的刘邦自述类比的,是林兆华话剧《哈姆雷特1990》里哈姆雷特王子的独白。
在那部话剧里,濮存昕饰演的哈姆雷特时而狂吼,时而怒问,其独白极具震撼力;而在《王的盛宴》里,刘邦的自述虽然苍老、舒缓,但内中同样蕴含着无比的沧桑和凄凉,其艺术魅力并不亚于哈姆雷特的独白。
除此之外,影片在一些细节处理上也非常合理。
项羽的高贵和威严,与其贵族身份极为相称;而刘邦的大大咧咧和满口爆粗,也符合他出身市井,没有太多文化的背景。
在服饰、音乐和画面方面,影片都极具历史感,很能让人又回到汉初峥嵘岁月的代入感。
在当下历史片要么戏说式的胡编乱造,要么以无厘头和插科打诨刻意讨好观众的大环境下,陆川导演能以这样的认真态度和诚意,拍出这样一部厚重、深邃的历史片,应该得到观众的尊重和支持。
最后顺便说一说豆瓣的电影评分。
作为一个豆瓣的老用户,我已经总结出豆瓣电影评分的一些规律:首先,评分动辄在8、9以上的,大多是极具视觉效应,或者情节极具冲突性的好莱坞大片;其次,评分在1-4区间内的,大多是真正意义上的烂片;然而评分在5-8的电影,则需要区别对待,这里面有大量品质优秀、立意深刻的电影,不少观众之所以给低分,并不是电影本身质量的问题,而只是因为他们看不懂,或者不喜欢这种表达方式,或者甚至只是因为它们占了好莱坞大片的档期而已。
我个人非常喜欢的《Hello!
树先生!
》《人山人海》《斗牛》等电影都在此列。
因此,希望陆川导演及其演创团队真的不要过于看重豆瓣的这个评分,它充其量只是一个豆瓣网友的平均得分而已,除此之外什么都不代表。
一部电影,能对得起自己的付出和努力,能让喜欢的观众看到,给它们以感触、启发和思考,就已经足够了!
陆川,加油!
中国电影,加油!
十五年前,我买了一盘窦唯的《黑梦》,花了十块钱,正版带,虽然我从小就已经习惯买三四块一盘的盗版带,甚至买盗版带还要跟老板搞上半天价,希望能多便宜个几毛钱,这样就可以到附近地下一层的录像厅看一下午录像。
但到关键时候,我是不含糊的,比如买窦唯专辑的时候,因为我知道,如果窦唯我都不支持,大陆的音乐就永远也没有希望了。
黑梦,我已经听了十五年,现在还依然在听,没办法,就是喜欢,喜欢得不得了。
《王的盛宴》,看了几分钟,就让我想起了窦唯的黑梦,那种梦呓般的语调、那种若有若无的光线,那种精神病人般的癫狂,这一切怎么能让我不想到黑梦?
这个黑梦想表达什么?
不多讲,用黑梦里的歌词足以表达:高级动物矛盾虚伪贪婪欺骗幻想疑惑简单善变好强无奈孤独脆弱忍让气忿复杂讨厌嫉妒阴险争夺埋怨自私无聊变态冒险好色善良博爱诡辨能说空虚真诚金钱哦我的天高级动物地狱天堂皆在人间伟大渺小中庸可怜欢乐痛苦战争平安辉煌黯淡得意伤感怀恨报复专横责难幸福在哪里幸福在哪里不用过多剖析,仅就表层而言,这部电影的打分就不应该低于7分,可我打开亲爱的豆瓣,战战兢兢地输入 “王的盛宴”四个字并点击确定后,蹦出来的一个数字顿时亮瞎了我的24K钛合金狗眼,我以为自己的狗眼出了故障,拿仪器检测,确认无故障之后仔细再看,没错,就是5.1分!!!
这一刻,我感动得流下了喜悦的泪水,豆友们果然是出息了,每天饱读史记、红楼、金瓶、圣经、莎比后,精神世界的进步果然一日千里,豆友强则中国强,这怎能不让自己喜悦。
不过,做人向来谨慎的我还是不太容易轻信一些表面的东西,决定再拿其他电影检验一下,想到同期上映的还有一个票房冠军泰囧,于是乎又颤抖着双手在搜索框中输入了“泰囧”二字,点击确定的一刹那,我的眼前突然一黑,24K钛合金狗眼呢?
忙低头寻找,已经爆掉,碎成了几块,无奈地散落在地面上。
出什么事了?
用肉眼凑到电脑屏幕跟前, 终于知道了答案:7.7分,查了历史记录,在上映之初还曾经破过八分。
都说“群众的眼睛是雪亮的”,可如今狗眼都爆了,人眼还能亮起来吗?
心里暗暗骂了一句“麻辣隔壁”,又给老子来这一套,上次把《hello,树先生》打个6.7我就忍了,这次居然5.1都出来了,你们不是上天派来故意玩儿我D吧?
在这一刻,我感觉到了一种孤独,窦唯的孤独,陆川的孤独。
五年前读研三,费了好大功夫才在学校网上抢了一张《南京南京》的免费观影票,看完电影又赶上陆川在学校举办的《南京南京》分享会,耳听为虚,眼见为实,其他不敢说,但可以确定的是陆川一定是个看钻研、爱看书、爱思考的人。
一个导演、一个编剧如果连这个习惯都没有,能拍出什么狗屎电影也就可想而知了,可偏偏池子里这种人还挺多,搅得水混不说,动不动还想窜出来咬人。
爱看书、爱思考的人容易出问题,最大的问题就是脱离群众,天天纠结在人性、生死等终极命题之中,哪有时间管那么多吃喝玩乐等世俗之事,所以陆川最终弄出了一部“精神分析”类的电影,这种“精神分析”在《南京南京》里就已经有了一点苗头。
也许是陆川潜意识里这种欲望过于强烈,再加上有前边几部电影的底子,步子也迈得大了起来,终于在《王的盛宴》里把弗洛依德大餐进行到底了。
项羽、韩信究竟给刘邦造成了多大的精神压力,除了他自己,无人知晓。
自卑、恐惧、虚荣、嫉妒、愤怒等负面情绪积聚在内心过久而无法得到有效释放,精神上怎能不出问题?
强迫症也好,被害妄想也罢,都会激起刘邦的本能反抗。
看似身处高位,可内心的苦痛又有谁人知晓?
又向谁人诉说?
体制中的最高点不代表自由,而代表更大的束缚。
束缚太紧就想挣脱。
利刃在手,杀心自起。
刘邦身边没有弗洛依德去帮他自由联想,去做梦境分析,也没有百忧解、安眠药去麻醉大脑,能做的,只有通过欲望满足去消灭欲望,最终走上一条南辕北辙的不归路。
若要自由,或自杀,或出家。
自杀?
算了,还是活着吧,毕竟是皇帝,尽管有束缚,可也是极大自由基础上的束缚。
出家?
也不可行,这一点刘邦可是比顺治帝、梁武帝聪明百倍。
他知道,看起来很美的事情看看就行了,别既要远观,又要亵玩,弄脏了手不说,还可能伤了身。
所以就只能在这个自己辛辛苦苦打造的牢笼中苦苦挣扎,一生都纠缠在自己给自己布下的鸿门宴中。
票房上,豆瓣上,陆川败了,甚至可以说败得很惨。
但在我看来,他又一次突破了自己,在人性、心理深度方面做出了重要探索,也在大陆电影史上留下了浓重的一笔。
好电影的标准到底是什么?
没有人可以定出这样的标准,人人皆是标准。
泰囧在逗人发笑、让人放松方面是部好电影,打8分也不为过,失恋33天大赚特赚也实至名归,谁让年轻人喜欢呢?
谁让恋人爱看呢?
但中国电影圈里总不能只有这种电影吧?
中国电影总不能老活在《霸王别姬》、《活着》的光环里走不出来吧。
天天呼唤国际级大师,可如果谁一旦有做大师的想法或作出了尝试,马上就会有无数人骂你垃圾,朝你丢砖,大呼“你怎么可能做大师?
”。
现状是,做不出好电影的人冷嘲热讽,做得出好电影的人如履薄冰,不断妥协。
劣币驱逐良币的大戏天天上演也就不足为奇了。
某知名作家曾说过优秀小说的评价标准:好小说的标准就是让人有一口气读完的冲动,如果无法让人一气读完,那就称不上是一本好小说。
这就是知名作家的水平吗?
这就是我们的标准吗?
我看到《追忆似水年华》、《尤利西斯》、《卡拉马佐夫兄弟》、《红楼梦》等垃圾中的战斗机听到这个标准后,都展翅离去,愈飞愈远了。
窦唯已经彻底不理世事,羽化成仙了。
要是陆川遭此一劫,也开始向张导、冯导、陈导方向滑落,那我只能叹口气,闭上双眼,说一声:噩梦,噩梦!
看完电影,想到的第一个词语就是,“伪史诗”。
虽然电影从场面上,十足有史诗片的气质,但是整个故事架构显得十分单薄,毫无史诗感可言。
缘起陆川算是国内比较有野心的导演,但是他的能力似乎没有野心那么大。
从《可可西里》到《南京!
南京!
》,陆川似乎一直执着于“真相”两个字。
《可可西里》,陆川用一干群众演员,真实的还原了藏羚羊的生存状态。
这个片子叫好一片,为陆川赢得了很多忠实的观众。
《南京!
南京!
》,陆川再一次试图还原当年惨剧的真相。
甚至片子还大胆采用了日本人的视角。
这次,陆川的“还原”的对象时汉初著名的政治饭局——鸿门宴。
在《史记》中,关于《鸿门宴》的文章其实不多,只有寥寥数千字。
其实这几千字当然不足以描述到当年那个饭局的整个细节。
于是陆川在电影中,用电影语言补充了很多细节和人物动作背后的动机。
比如,项伯为何通风报信。
樊哙为什么能进入兵营。
等等不一而举。
其实,对于质疑历史,挖掘真相。
我觉得是没有问题的。
甚至是值得嘉许的。
就算电影拍出来的,也未必就是当年历史的真实状态,也无关紧要。
至少给后人多了一个解读的思路。
在这个态度上,这部电影时成功的。
片中张良痛斥史官一段更是令人动容。
只不过,有了好的动机,未必就能拍出好的电影。
电影表达的“真相”未必就是当年的史实,但至少整个电影应该有逻辑可以支撑这个“真相。
”《王的盛宴》最致命的伤,就是整个剧本的结构松散,逻辑混乱。
到最后揭开“真相”的时刻, 观众早已不关心这个“真相”到底如何了。
这也是为什么说陆川有野心,但是没有那么强的能力。
结构失衡,内容空洞整个影片基本使用倒叙和插叙完成的。
主体故事是通过刘邦回忆讲述的。
一声声“噩梦”的叹息,衰老憔悴的刘邦,华丽的汉宫廷,跪在旁边的老臣。
开场的一组镜头十分好看,也完成了叙事功能,交待了故事的背景和主要人物。
刘邦说,我一生有两个敌人,一个是项羽,一个韩信。
然后电影开始从年轻刘邦讲起。
主要讲了三件事。
第一件事,刘邦去项羽那借兵。
第二件事,刘邦入咸阳城,荒淫享受,被张良劝阻。
第三件事,才是鸿门宴。
这三件事当中,前两件的叙事过于繁琐,大大影响了观众的观影感受,再加上整个事件的穿插都是通过老年刘邦的回忆完成,使得电影的结构支离破碎,完全没有了“情节”上的节奏感。
没有了节奏感,也就使得观众没有看下去的动力和欲望。
所谓“真相”,就是支持观众看下去的欲望。
随着情节的推动,故事的发展,观众会有兴趣去想“为什么会这样?
”或者“到底是怎么样的?
”。
如果观众丝毫不关心电影中人物的命运,所谓的真相又有什么意义?
这又不是历史科教片。
所谓的“真相”整个影片有两个真相。
先说第一个。
这是由萧何说出来的“鸿门宴”的真相,也是整个电影的高潮之处。
从萧何的角度来看,鸿门宴中刘邦之所以能够顺利逃出,其中最重要的人物就是眼前刘邦要杀的韩信。
真正的历史中,真相到底如何,我们先不考虑。
单从电影中来看,张良所说的一切,前面都没有任何铺垫。
就像是一部拙劣的侦探电影,最后突然冒出来一个路人甲,承担了所有的犯罪,完全是编剧的一厢情愿。
再说另外一件事情的真相。
历史上的韩信为什么坐拥重兵的时候不反,而最后带着家丁去刺杀吕后?
韩信为什么在鸿门宴后,刘邦看似穷途末路的时候,还要追随刘邦?
这也是老年刘邦始终纠结的问题之一。
我们陆川导演是怎么解答这个问题的?
一组漂亮的大场景。
黄沙,风起!
衣衫褴褛,却依然英俊的韩信放下盔甲,幸福得奔向刘邦远去的方向。
这是为什么呢?
来看韩信的回忆。
闹市。
项羽骑马经过,众人避开。
韩信在人群中显得有点单薄。
一群穿着破烂,却个个意气风发,喜笑颜开的男人们入场。
这正是当年的刘邦团伙。
刘邦,韩信。
两人擦肩而过,慢镜头,特写。
刘邦给了韩信一个类似馒头的东西,扬长而去,留下呆呆的韩信。
慢镜头。
刘邦回眸一笑。
韩信痴了。
醉了。
从此发誓一生跟随刘邦。
原来一切都是浓浓的基情啊。
期待整个影片很多镜头运用,场面调度,还是可圈可点的。
作为导演,陆川还是不错的。
作为编剧,扯淡去吧。
《王的盛宴》显然是一部很有野心的作品,这个野心在于他要唤醒沉睡的编年史,用一种超越历史本身的人性史观来赋予历史更鲜活的现实意义和影射作用,因此不对这电影做引申解读几乎是不可能的,否则这电影根本没有存在的意义,因为《王的盛宴》在娱乐性上并没有太大追求,如果纯粹地想去看一部绚丽的古装战争动作大片的,甚至可以忽略掉这部影片。
其实仔细想一下,这甚至不是一部讲述历史的影片,它讲述的是政治,历史只是碎片化地存在于刘邦的从平民到帝王的心理演变讲述中,这是在为上下五千年的民族暴力史寻找一个宿命论的依据。
对于一个人来说,性格决定命运,对于一个民族来说,何尝不是?
即使是将视线从历史中收回到当下,当代中国所面临的各种问题和困境,都可以在历史上找到预演和根源,在这个以周而复始的改朝换代为坐标的演进怪圈中,一切的重生都是假象,所有的权力盛宴都是死亡party。
《王的盛宴》是一部关于兴亡的电影,秦亡汉兴,但我们却在亡中看到了兴,在兴中看到了亡,刘邦在影片最后说道,我的一生都是鸿门宴,这里的主语并非仅仅是刘邦本人。
其实拿《王的盛宴》和同档期的《少年pi的奇幻漂流》和《一九四二》做个对照是个很有意思的事,《pi》凸显的是信仰或信仰缺失作用于人的生死所产生的力量,《王的盛宴》中的人性黑洞较之更唯物也更绝望一些;《一九四二》则表现了一种平民化的历史观,让政权的合理性去遭受民族境遇的拷问,《王的盛宴》的帝王史观较之更唯心也更偶然,当然当这个偶然不断得到重复,我们也就获取了一种质疑的力量。
没有比较高下的意思,角度都是合理的,只有完成度的差别,不过《王的盛宴》具有一种更鲜明的历史责任感,其政治影射的企图是如此的昭然若揭,以至于给人一种创作投机的感觉。
不管怎么说,这样的一部带有“毒草”性质的作品能够上映也是一件很有意义的事情,毕竟这样的电影很多年没有看到过了,即使真的带有投机企图,我看到的更多的还是创作者和投资方的勇气。
相比较而言,我更喜欢影片的前半部分,那种屌丝逆袭高帅富的质朴动机在一种去历史化的表述当中,让故事的讲述显现出应有的活力和跃动。
此外还有一些段落,如项羽自刎和韩信之死,从表意和煽情技巧上来说,都是各有动人之处的。
但也许正是因为主题太沉重,创作者太有野心,《王的盛宴》是一部在各方面都表现得过于用力的影片,很多道理和思考是直给的,台词也是刻意的,演员的状态普遍都不放松,特别是扮演吕后的秦岚和扮演萧何的沙溢,他们表演虽然很努力,但都明显是在演,这样用演技来弥补外形和气质差异的角色挑战很无谓,其实完全可以找到更适合的演员来扮演这两个重要角色的。
总之我看完有点遗憾,事实上陆川可以做得更好一些。
我带着一颗看正剧的心来揣着一颗yy的心走最开始刘邦低沉的独白就把我唬住了---太直白太标准普通话了且刘邦的糟老头摸样让人难以直视我估摸着导演需要让这片子大众化且刘邦市井出身 文绉绉的酸话估计他真说不来不过心里到底有点不舒服“我一生之中有两个敌人 一个是项羽”--这时我左边的妹子转过头对她男朋友说 “另一个是曹操吧”我一口奶茶哽在喉头 “另一个是韩信”于是右边的妹子转过头对她的女伴说 “看 刘邦就是之后的汉武帝”这次哽在喉头的是一口老血于是我明白接下来的两个小时我会在一种莫名又奇异的环境和氛围里度过了只是我没想到 不仅莫名又奇异 我甚至会有起身离场的冲动前半段破碎的镜头 肃穆的宫殿一个六十岁保养欠佳的糟老头一直的喃喃自语一堆臣下战战栗栗的觐见和一个老女人永远下垂的嘴角和眼角一队队一对对的宫人内侍不断地奔着小碎步动辄下跪行大礼台词足够白话 节奏足够拖沓 剧情足够隐晦半个钟头之后老年刘邦的回忆还停留在初见项羽的时刻我就在想既然是老年回忆录 照这发展趋势 这之后的情节得多跳跃!?于是我打算自己给自己找点事做是我想我可以开始自己yy了导演想说什么我真不需要怎么关心了于是这部分有一段值得注意了便是刘邦项羽和韩信的初遇韩信说自己很早就见到了刘邦 刘邦却没有印象这是个伏笔= =下定了决心之后果不其然中段的刘邦占秦宫、鸿门宴以及项羽困垓下这些段落让我y得一气呵成= =梗一来了项羽特别介意刘邦是否进过秦宫在知道刘邦入过秦宫之后他还是没说什么鸿门宴的那一段....刘邦也知道是项羽故意放了他是啊 项羽确实是故意放了刘邦项羽被困垓下 战死那段着实让我小心肝儿抖了抖....我的吴美人(π π)咳咳 项羽自刎之后 梗二来了韩信纵容手下去侮辱项羽的尸体 刘邦眼带震惊的望向他 韩信装作不见在这里顺便吐槽一下吴美人....我怎么感觉你又酱油了....你这样的戏份比例真的还能算主演么秦王子婴好娘炮- - 不过还比较耐看那个号称天下最美的美人虞姬.....这妹子只怕真是离最美还有些远吧挑剔一点来说....离美也有些差距最让我吐槽无力的便是困于垓下之时 虞姬向项羽告别俩人抱一抱之后虞姬后退几步跪下行了个礼就拿把匕首把自己捅死了...!!!!不自觉一句"卧槽"已经被我说出来了 当时我恨不得起身离场又见捅死啊!!!!去年那鸿门宴里刘天仙版的虞姬也是自己把自己捅死的 这个传统是要继承下去嘛!!!谁来告诉我虞姬到底是不是自刎啊!!!自刎不是应该抹脖子嘛!!!!....还有就是刘邦和戚夫人ooxx被张良不小心看见的那会儿那个体位好奇怪啊- -回来垓下之困总算是个小高潮之后便是刘邦做了皇帝开始对付自家兄弟了萧何向史官们发问并且说出另外一个版本的鸿门宴真相的时候...我就唏嘘了他的故事里....刘邦之所以成功出逃是因为项羽授意韩信一直默默保护着刘邦啊而萧何说出的这些 全是为韩信歌功颂德在史书上留下一席之地这不就是梗三了么- -最后被关了六年生不如死又心存不甘的韩信终于要被干掉了因为他是从项羽军营里逃出来后投奔到刘邦的麾下的刘邦对此一直很介意这姑且算梗四从韩信这部分的回忆中我看到了梗五---他年少时生活困窘 对项羽那样的贵族无比艳羡于是他投身军营想要一展抱负他甚至可以矮身伺候项羽上马永远都看着项大将军的背影...项羽却从不曾回头看他一眼于是韩信想到了刘邦那个在街头赠他馒头(还是包子?)让他可以饱腹不至于饿死的男人- -他毅然投奔刘邦 替他引荐的便是萧何吕雉围杀韩信将其绞死后留了个全尸萧何痛不欲生 却还是抽出袖中匕首割掉了韩信的头去向刘邦邀功(割头这段没拍出来于是右边妹子的女伴问右边妹子他是要干嘛干嘛啊右边妹子淡定的答道 他要自杀了)刘邦得知韩信死后终于嗝屁了这是最后一个梗--(以下大误)通过梗一二三四五六基本得出以下结论项羽深爱着刘邦 刘邦隐隐约约似有所觉又不敢承认韩信年少 初时被项羽所迷最后毅然投奔刘邦怀抱偏刘邦对项羽有不可言说的情愫 刘邦毫无知觉韩信却看得明白于是对项羽痛下杀手不算还纵容手下辱其尸身这触到了刘邦底线 从此对他心存芥蒂吕后察觉韩信的心思怂恿刘邦干掉韩信韩信心甘情愿赴死 萧何怒其不争因爱生恨便落井下石昔日爱人被辱之仇终于得报 刘邦平静的归西了这四人的爱恨情仇交织在一起上演了一出相爱相杀的大戏…谱写了一段秦末基友血闻录的传奇-去年就开始期待这部片子拖了这么久终于得见其真颜除了对吴彦祖和刘烨的垂涎之外最大的期待便是我其实不清楚陆川导演想把这个题材这个烂透了的梗拍成什么样子现在的话我只能说起码我觉得观感很差嘛....脑补拯救世界现实不能纠结= =---回过头发现自己的上一篇影评是去年今天写下的鸿门宴的影评巧了= =1129我就跟刘邦项羽杠上了
真是一部把观众当NC粉的片子啊,华丽的外表,烂絮的内容,白白浪费了资源~~
很有特色,讲故事的方式有新意,但处理上还欠火候,演员表现都非常棒。
导演应该还是有追求的,但……用电影来表达思想,已经太多次被证明不是件容易活……
追求历史真实性的就别去影院浪费这几十块钱了,这状化的都不好意思吐槽了,垓下之战一分钟就带过呵呵,三分给吴彦祖。陆逊如果跟项羽在一个朝代,肯定会说“你还是太年轻了”,仁德要你命
半吊子的意识流笔法。前半段的忽而闪前,忽而闪回,自乱阵脚。安定下来,开走线性叙事之后,又是老套路的舞台剧演绎,以及依赖台词推动叙事张力。最令我不满的还是人物行为动机的空洞白描。原来,他先看上了他,他再看上了他,他先背叛了他,他再背叛了他,一切的一切,都是那个包子,惹的祸。
如果对秦末汉初的历史略有了解,会赞叹陆川从浩如烟海的历史中抽出的那一丝,剥开的那一茧,如此令人痴迷,让人迫不及待地想要将历史的竹简重新开卷阅读。
陆川的电影一直都揣着极大的野心,这部也不例外。因为野心大,必然会受争议,就像王家卫的片有人爱死也有人恨死。个人还喜欢,鸿门宴其实只是个外衣,内里是讲人,讲对历史的思考。有一种莎士比亚悲剧的气质。而场景真美,每个细节都很考究。虽然有不足,但总很值得一看。ps:小吴你这么帅,很不科学啊
大哥大嫂在用生命卖萌
你们以为刘邦给了韩信一块糯米糕,韩信就愿意为他死?错了那他妈根本就是一大块发糕!
其实没有我想象的那么烂,至少在服装道具布景摄影等方面是用了心的。但台词太口语化、风格太舞台剧总让人觉得雷,让我顶不顺的还有这个片名,可能川川真以为自己挺高贵洋气的吧。
分不出谁是谁来好忧伤
想说的东西看懂了,但是叙事的手法实在太烂……
看得好辛苦。其实就是一部很话剧、挺小众的古装文艺片,晦涩而压抑。主要内容是项羽爱刘邦,韩信也爱刘邦,韩信就把项羽杀了,但最后韩信又被刘邦的大老婆吕后给杀了。中心思想是不要爱一个太多人都爱的人。第三颗星是给吴彦祖的,好帅!
细节是到位考究的'演员没的说'故事就不行了'观影快感就差些'毕竟是走人性路数的片子'影片中有些细节是要你多看几篇才能出快感的!
《毛的自传》、《封建王朝的永生》、《士大夫之死》、《生活的真相》……这些片名,都符合这部影片的主题。在有心理准备的前提下,走出影厅后,失神晃到九点半才回家。有的片子,因时代而生,因事实而立,人偶尔需要痛彻心扉地爬出生活浮像,明白自己在怎样活。
陆川:专注黑黑泽明一辈子…
为什么评分这么低!我觉得拍的很好!关于人心的欲望与历史!
用我喜欢的方式 拍了一部我不喜欢的电影...至少我认为没有坊间传说的那么烂 而且导演明显是用尽了各种心思想含蓄的传达出自己的思想 只是功力个能力还欠缺不少 不过比起某些拍个电影来骗钱的家伙 那当然是好上若干倍了....
我就是路过打个一星
陆川的历史,对付了事