金色梦乡

伊坂幸太郎写了个好故事，改编的电影是另一种味道的出色。

荒诞而温暖。

一个温良恭俭的小人物，突然被冠上暗杀一国首相的罪名。

本以为是与旧日伙伴一起去钓鱼，于是穿着渔夫马甲带着全套钓鱼工具兴冲冲地来了，却先是被友人告知：有人命令我带你到这里来，估计你将成为第二个奥兹瓦尔德，紧接着目睹首相被杀，友人在爆炸的车子里化为灰烬，自己被警察开枪阻拦，突然发生一连串莫名其妙的事，估计脑子根本是空白的。

所以他一边逃命一边喃喃念叨着：怎么回事？

怎么回事？

虽然是乍看荒诞的设定，我试着设身处地地想像青柳的心情，在日本也好，美国也好，中国也好，如果被政府、国家这种庞大的国家机器盯上，任是谁都会觉得无处可逃吧？

走在路上被笑嘻嘻的男子端详着，下一秒居然就是散弹枪一炮轰过来；一边逃着，一边在媒体报道中发现一个个子虚乌有、却又言之凿凿的证据指向自己；和全然信任的友人联系，却几次毫无防备地被伏击，虎口脱险，险象环生。

不仅自己分分秒秒身处地狱，周围的人还要受到牵连。

如果真是这样全世界都与自己为敌的局面，我想任凭青柳有三头六臂，也撑不过24小时。

还好有那些人：放弃自己逃跑，却给了青柳逃离的机会，并告诫他“一定要活下去”的森田；虽然不知所措，还是在电话里不自然的叫着“青柳前辈”示警，并为青柳和其他友人牵针引线的阿一；小个子娃娃脸，带着喜感的恐怖人物“切男”，一次次帮助青柳，说自己就是想做点好事；无条件信任他的同事，寻机会放他逃生；牵着小小女儿，为了帮助青柳勇敢奔走的前女友；住院部里那个怪怪的，声称自己生活在阴暗面的老头；曾被青柳救助的女明星；坚信儿子无辜，对着摄像机坚定说“快逃”的爸爸；被青柳不得已绑架，却不由自主为他出主意的老巡警；之前打工的烟火店老板和儿子……这样长长的一串名单列出来，自己都没想到，原来青柳真的不是在孤军奋战。

这些帮助青柳的人，大致可以分两类，一类是熟识他、了解他的旧友，因为深知青柳的本性，根本不会被媒体的报道所左右，坚定地相信他的无辜；另一类萍水相逢的陌生人，则是先为事态的不自然而心存疑惑，又在与青柳的接触下相信了自己本能的判断：这个人不是会做那样事的人。

因为这些人的存在，虽然有国家机器为青柳布下的天罗地网，从事前准备、伪造的证据和事后的搜捕一环套着一环，可青柳仍然逃脱了。

虽然世界与你为敌，仍然能靠着对伙伴和周围人的信赖活下去。

这种无条件的信赖，最打动人。

虽然是个讲述逃亡的故事，却总在紧张的逃跑中穿插着过去的记忆：伙伴们一边吃着快餐一边东拉西扯，一起在轰烟火打工，雨天荒野的旧车里恋情萌动的少年之间的笑语，和那首Golden Slumbers。

轰烟火的老板曾说过，烟火这种东西，可以在分隔在各地的人们抬头观看时，唤起彼此相同的回忆。

这句点题一般的话，在影片多出被印证，因为一个个被同时触发的回忆，伙伴们与逃亡中的青柳有了特别的默契。

我们也跟着主人公一起回忆他们的青春，原来当时的记忆那么美好，原来谁也没忘记，真好。

影片的高潮，当仙台的一个个假井盖被烟火冲翻，当漫天的烟花绚丽绽放时，我们流下的泪水，并不是为了庆贺青柳可以顺利逃亡，而是为那份单纯坚定的友情而感动吧。

虽然是再也回不去的记忆，虽然是狼狈不堪的后半生，但只要人与人之间还存在这份温暖与信任，无论有什么样的苦难，活下去，还能感到幸福。

p.s. 堺雅人近几年人气不断升温，但我最开始喜欢他，其实是因为这部影片。

他把这个卑微温暖的小人物演的如此传神，眼角眉间都是戏，却没有演技的痕迹，对我来说，青柳就是雅人君。

《金色梦乡》披头士歌曲其实已经暗示了影片主题：剧情高超的技巧设计这里不再悉数，只提几个暗藏了信息，如：一开始的爆炸案是有关部门经过几个月的筹划，而主角也早就被设计成小棋子炮灰了，所以他的朋友被胁迫骗他来到即将的事发地，并且车下埋藏炸药，这是要将他俩都炸死灭口的计划，造成犯人畏罪自杀，爆炸案即可顺利结案。

但意外是他的朋友没有完全妥协，他并不甘心被这样窝囊的灭口，在最后关头鼓励他快跑，只要活着就是回击，而自己被迫选择死亡。

真正的凶手影片没有明示，其实心照不宣才是影片更加有力的讽刺，那就是直到最后也不能说出口的事实，影片中所有普通人，和他所有朋友，美女明星，杀人通缉犯不惜为他杀人也要帮他逃脱，医院里一个假装骨折的流里流气的老头即使和自己毫无关系，包括自己的爸爸，妈妈，面对媒体镜头，公然鼓励孩子努力快逃。

显示了几乎每个人本能的对强权的不服和反抗。

不要被抓，加油，逃跑。

而他拼尽全力，永不妥协的努力逃跑，这份坚持的信念同样来自所有人对他的鼓励与信任，你是被冤枉的，但没办法，你能做的只有不被他们抓住，不要他们顺利得逞，努力逃跑，加油，故事的结尾虽然正义始终没有战胜邪恶，但永远不妥协，不屈服，终有一天，就像那无数冲开下水道井盖的礼花，绽放在黑暗的夜空中。

觉得片子有些地方讲不过去，通口总是能够准确的预制青柳的行踪并且成功地帮到他，修好草丛里废弃了很多年的汽车，帮他换号井盖并安置遥控爆炸的烟花等等细节觉得很奇怪。

还有策划政治阴谋为什么要让青柳当替罪羊，嫌疑犯前后巨大的形象反差只能增加新闻噱头，但栽赃一个惯犯才更容易欺骗大众啊。

嗯，也许是最近悬疑片看多了，对于想不通的问题就很纠结，眼光也变得挑剔，而这部电影也没能准确的戳中我的泪点，所以看完整部电影也没有觉得爽

太长。

太乱。

慎入。

整整两个周，我的脑里都在不断的回放这部片子的画面，不断闪过雅人叔的脸，不断响起the Beatles的那段歌词。

像是被什么追赶，我的思维不停的被迫奔跑，类似逃亡。

大概，人，终其一生，都是在不断逃亡的过程中。

而身后，是你的golden slumbers（ゴールデンスランバー）。

1，偶遇简单说，这是一个日本版的肯尼迪总统遇刺的故事。

新当选的首相在游行中被人刺杀。

两年前因勇救女明星而成为国民偶象的宅急便小哥被官方宣布为凶手，于是宅急便小哥开始了他的逃亡生活。

短短两天的时间，他遭遇了部分朋友无可奈何的背叛，也遇到了初恋情人、连续杀人犯以及在医院装病者等人的帮助。

结局就是这个宅急便小哥得以生存下来，代价是成为别人。

没错，我当初只是冲着 堺雅人 去看这部片子的。

雅人叔取代“千秋王子”成为我的新欢。

对于我这种一大把年纪了的人还去喜欢明星的行为我喜欢自我安慰解释成保持年轻的心态，必要时头发一甩脑残又怎样。

当然，看完片子，脑细胞就完全被它侵蚀占据，其中不只是雅人叔的脸。

这大概说的就是每一次不抱有目的的偶遇才会给人欣喜，才是支撑人对这世界充满向往的力量。

就像雅人叔饰演的宅急便小哥——青柳雅春在片中的每一次偶遇。

2，公权力的无耻首先吸引我的是这个故事的题材。

首相遇刺。

在天朝你能看到这样的故事吗？！

所以我这个自认为患有轻度西方脸识别障碍的人对于看到日版的肯尼迪遇刺故事异常感兴趣。

其实无非就是多党制下的政治斗争，青柳雅春沦为牺牲品。

为什么是青柳雅春？

千万人之中偏偏选中了你。

为什么？

因为他是偶像，是名人，他因为勇救影视明星被数亿国民在心中不知不觉竖立成了国民偶像。

为什么要选中这个偶像让它成为杀害首相的凶手？

因为人都喜欢看英雄跌倒，看偶像坍塌。

你越是认为不可能做这种事的人做了这种事，你就越是感兴趣，越是想看，也越是容易相信其实你平常看到的只是刻意伪装出来的，而它做的反常的事才是事实，才是真实的他。

人都这样，猎奇，并且愿意，希望看到别人的伪善被揭穿。

即使你真的是英雄，但当你面对国家和权力的时候，你任何反抗的余地都没有。

它说你是伪装的偶像，它说你是狗熊而非英雄，就会有各种人证物证冒出来——包括整容整出一个假的青柳雅春来制造各种证据，甚至街边的小狗也会冲你吠两句好像你真的就浑身带着嫌疑人的味儿——一切都以你想象不到的速度。

公权力的无耻之处就在于它可以肆意作假作恶并以冠冕堂皇的理由来掩盖。

青柳雅春成为嫌疑人之后，警察就开始了追捕，而青柳雅春则开始了他的逃亡。

印像深刻的是，青柳雅春一边飞速逃离现场一边充满疑惑的重复问道：什么啊这是！

什么啊这是！

（何だよこれ）在你还什么都没搞明白的时候，你已经成为杀害“肯尼迪”的凶手了。

当然，片中将这一无耻的行为书写的更为淋漓尽致的是，青柳雅春约了电视台给他做直播，同时约见警察，想要说明真相。

他以为当着全国人民的面，警察就不敢公然开枪毙掉他——此前警察确实曾试图要毙掉他，趁乱。

不过他没有想到的是，警察可以用麻醉枪，警察可以切掉电视台传输的信号，警察可以让全国人民看得到你但听不到你说什么，甚至可以直接让他们看不到你。

什么手段都可以。

只要是公权力想做的事。

而作为像青柳雅春这样的被陷害者，选择只有两种，要么死，要么逃。

影片的一开始，年轻父母带着小女儿进入商场电梯，电梯按键边有一个带着帽子看不到脸勾着背的怪叔叔。

小女儿淘气，撞到了怪叔叔，怪叔叔的身体微微动了动，你的心和年轻父母的心一起紧张起来——不会遇到杀人狂了吧？

走出电梯走进商场以后，小女儿忽然不见了。

心又提起来，被怪叔叔抓了？

没有，过了一分钟小女儿追上了父母，一家人欢快的离去。

你看懂了吗？

没有？

我也没看懂。

不过，看起来，这和即将逃跑的青柳雅春没啥关系。

3，生活在阴暗面的人话又说回来，青柳雅春算是幸运。

他遇到了很多愿意帮他的人。

被称作切男的连续杀人通缉犯。

出人意料的，这个杀人犯并不长着一张穷凶极恶的脸，他穿着休闲的运动套装，身材娇小轻盈，脸被帽子遮住的时候有点阴森可怕，但是撩起流海跟你说我也整过容的时候，轻微蹦蹦跳跳走一字步的时候，你会觉得其实他很可爱，口头禅是“吓一跳吗？

”（びっくりした？！

），真名大概是三浦。

我愿意叫他三浦。

三浦去报复那个警察的时候，使得已经被捕的青柳雅春意外得救。

得知了青柳雅春的故事后，三浦把他领回家，给他泡了面，并在泡面里下了安眠药，让他好好睡了一觉，并给了他另一部手机，给了他一把小刀。

后来三浦又明里暗里的帮助青柳雅春，希望帮他找到真相。

最后，由于来自整形医生的假情报，三浦死去。

他说的最后一句话是陈述句，吓一跳啊（びっくりした！

）。

一句台词，忽然就觉得意味深长。

大概，每个人都有一个标志，那句话，就是三浦一生的标志。

下水道老人。

这是我起的称呼。

因为他熟悉日本的下水道，他说他是生活在下水道的人。

他现在离开了下水道，好像在医院骗吃骗住。

告别三浦的尸体后，逃跑中的青柳雅春撞翻了下水道老人的食物，逃命要紧的关头他还是荒张的替老人捡起了食物。

老人带他暂时脱险。

之后的故事情节，正是因为有了下水道老人的存在，才有了青柳雅春活命的机会。

整形医生。

这个从来没有露过脸的整形医生，这个只有两三句台词的整形医生，成为青柳雅春的一大恩人。

或许是由于愧疚于误给三浦提供了假情报害死他，或许是由于跟女明星——青柳雅春救的那个女明星关系不错，整形医生成为青柳雅春的救命关键人。

有时候会觉得奇怪，为什么像三浦这样的杀人犯会帮助青柳雅春，不遗余力。

或许就是因为他们都曾生活在生活的阴暗面，生活在公权力的对立面，他们愿意去帮助同样一个生活在生活边缘的人。

也或许什么原因都没有，就是遇到了他们愿意帮的时候，一时兴起的时候，就好像今天我心情好，请你们吃饭一样的没有特别的理由。

得到这些人的帮助，青柳雅春得以生存下来。

而警方也宣布抓住了犯人。

具体怎么回事，影片没有一一交待。

你只是可以想象，真正的青柳雅春整了容，成为了别人生活了下去。

而警方那边，也许是假的青柳雅春被整死了作为交代，也许根本就是放的烟雾弹，反正结案了，反正新首相是死了，反正幕后操作人的目的达到了，凶手是谁并不重要。

再次感叹国家机器的无耻。

也许你觉得很励志，甚至二逼的想，如果我遇到这种事，我也会拼命的逃啊逃，最终也能活下去。

可是，你认识连续杀人犯吗，就算你认识，他会帮你吗？

你认识下水道老人吗？

就算你认识，咱们国家的下水道可以过人吗？

你认识整形医生吗？

你救过和整形医生关系很好的女明星吗？

没有。

所以，如果答案是没有，那普通人遇到了公权力的迫害，一般还是只有被整死，或者一直走在被整死的路上。

当然，你不是偶像，公权力也不会注意到你的存在。

如果集团是一个棋盘，你我连棋子都不算，顶多只是上面的灰。

只不过，太碍眼了，也会有被吹的时候。

对不，谢帝。

4，金色梦乡再来说这部片子的名字。

金色梦乡。

golden slumbers。

ゴールデンスランバー。

golden slumbers。

这是the Beatles的一首歌。

我听到的版本都很短。

只有一分多种。

为什么要叫金色梦乡？

影片在讲述青柳雅春逃亡之路的同时，还不断的通过各种人回想了他过去的生活，尤其是他和几个朋友过去的生活。

他们一起聊天，一起学武打招术，一起做烟花，放烟花，看烟花。

其中还包括青柳雅春与初恋情人晴子的感情生活和离合。

在逃亡的路上想起那时候安宁朴实的生活，是多么美好。

在面临朋友被逼的背叛的时候，那时候的友情是那么单纯实在。

在坐进当初和晴子一起坐过的废旧小汽车里的时候，晴子的欢声笑语还回荡在耳边。

而青柳雅春自己呢，以前还是一个可以安心工作以送快递为生的普通人，偶尔被认出来是勇救女明星的青年时给人签个名，日子平淡而充实，突如其来的陷阱让一切都改变。

可是，时光就是这样，不断流逝，发生了的事也不可改变，一切都回不去，就算你倾尽所有都回不去。

无论是过去的友情，还是爱情。

时间就是这样一个不合格的魔术师，把你变到了现在，却变不回过去。

不知不觉，你长大了，你变老了，你曾经的小伙伴也长出了皱纹，你曾经深爱的初恋情人已为人夫为人母，你觉得你们可以再坐下来谈天说地，但，人虽然是对的那个人，时间却不是对的时间。

于是，the Beatles的歌声响起。

Once there was a way to get back homeward Once there was a way to get back home Sleep pretty darling do not cryAnd I will sing a lullabyGolden slumbers fill your eyesSmiles awake you when you rise金色。

除了代表财富和辉煌，有时候还让人觉得光明、醒目、炫烂、温暖、幸福。

在金色的梦乡里，有你回不到的青春，回不到的友情和爱情，以及你回不到的生活。

而人，终其一生，都像是在一场逃亡之中。

你不停的奔跑，不得不跑，那些成长的脚印，父母的言笑，朋友的打闹，恋人的亲吻，以及你曾经遇到的一切的一切，最终都会被你甩在奔跑的身影之后。

而你要逃开的是什么呢？

也许是时间。

追超你的，也许就是时间。

也许又不是。

青柳雅春虽然得以存活，但是代价就是成为别人。

你忘记了电影一开始，在电梯里出现的那个怪叔叔？

对，他就是青柳雅春，大概是整形医生为他整了容，让他成为另一个人而得以生活下去。

只是他按电梯的时候，被人认出了——因为他喜欢用拇指按电梯，用他朋友的话说就好像在比“NICE”一样——而认出他的那个人，正是电梯里小姑娘的母亲——晴子——青柳雅春的初恋情人，那个给废旧汽车换上蓄电池，帮他逃亡的女人。

可是，她不敢认青柳，青柳也不敢认他，哪怕他们已经相互在心里呼唤了对方的名字。

这就是代价。

不过，影片给了一种轻松愉快的弥补方式。

还记得出了电梯之后，小女孩曾有一分钟不见了吗？

因为晴子在她耳边说了几句悄悄话，她走到那位怪叔叔身边，拉着那位怪叔叔，说，妈妈让我给你盖个章。

于是小姑娘拉起怪叔叔的手背，在上面盖了一个圆圆的章：“たいへんよくできました”。

这是章的内容。

大概就是表扬，你做得很好。

为什么要盖章？

在青柳雅春和晴子还相恋的时候，他们讨论过小时候老师有没有给他盖过章。

我猜大概就是像我们这里的小朋友表现好了老师会给你发一朵大红花一样。

那时候老师没有给他盖过章。

而如今他逃过了人生一大劫，重获新生，现在，由晴子来给他补上这样的章。

恍惚之中，这就好像是两个人以另一种方式在相认，是另一种方式的拥抱。

看到这里的时候，忽然就忍不住泪牛满面。

5，活着当然，回不到的过去，是一种无奈。

但影片好像又在告诉你，要一直向前看，要一直跑，要活着。

人，能活下去是最好的。

那个被逼把青柳雅春带到刺杀现场的朋友森田，在死之前，郑重的对他说了一句这样的话。

下水道老人也跟青柳说，你如果就这么死了，也就死了，但如果你跑，还有希望。

三浦也跟青柳说，最聪明的办法就是逃走。

他的父亲也通过电视采访对他高喊，逃走！

不管你有多怀念过去，不管现在你有多绝望，你还是要跑，还是要逃，人，能活下去，是最好的。

没什么深奥的道理，大概就是我们说的好死不如赖活着。

只有活着，人才有希望。

哪怕只是一丝。

也只有活着，才会有把落魄的生活变得像模像样的可能。

也只有活着，才会让那些帮助你爱你关心你的人不仅仅靠着回忆来取暖。

于是在一次次颠沛流离中，你只有不停的逃，不停的跑，以此来找到活着的路。

而信赖，是影片反复强调的另一个主题。

森田说，人类最大的武器是习惯和信赖。

青柳说，我最后的武器只剩下信赖了。

这一路的逃亡，青柳几乎是把自己的命交给了那些他信赖着的人，无论是三浦还是下水道老人，无论是曾背叛自己的朋友还是公司里的共同工作的同事，正因为他的信赖，才有了他们的舍命相救。

当然，这说的是人与人之间，而不是对面国家机器。

6，细节日本电影大到故事情节，小到细节处理，都相当用心。

好的电影更是如此。

直指人心的地方，永远在细节处。

就说青柳雅春整容后得以生存下来报平安的方式。

色狼去死。

你老公和女招待有一腿。

这是青柳雅春对父母和那个帮助过他逃命的同事分别说的两句话。

小时候写作文，别人都写新年日出这样的题目，只有青柳雅春的父亲因痛恨电车上的色狼而逼着他写色狼去死的作文。

整容后，不能明着回家看父母，只好写了一封信回去，信上只有“色狼去死”几个字。

当父母看到信的时候，立即会意，没有老泪纵横，也没有欣喜若狂，却是哭也不是笑也不是既想哭泣又想大笑的悲喜交织。

一切都很到位。

哭的只有观众。

而那个帮他逃命的同事，某天在回家后被妻子问：刚刚有一个怪男人来过，说你和女招待有一腿，怎么回事？

同事听后，愣了两秒的瞬间，随即心酸而开心的笑了，全然不理妻子的质问。

和女招待有一腿的事，是个秘密，是只有他和青柳雅春才知道的秘密。

这些细节的处理，都足以让人泪流满面。

7，雅人叔最后，我想说说关于雅人叔。

没错，让我爱上雅人叔的片子是《半泽直树》。

那部金融屌丝民工勇斗集团黑手勇斗国税局的励志故事。

让我进一步爱上雅人叔的是《legal high》。

但是我想说，《金色梦乡》，雅人叔演的一点也不输上面的那两部片子。

他演的青柳雅春，呆，萌，坚毅，温柔，善良，勇敢，正直，有时候犯二，就是一个善良的平凡人的典型。

无论是表情，动作，都时时体现着主角内心的挣扎和演变。

演技何止一个到位可以表达！

有时候我想，雅人叔真人会不会更接近于青柳雅春，而不是半泽直树？

雅人叔跑了十年的龙套，演了十年的配角，一朝换来了功成名就，但其中的艰辛有多少人能体会？

比如他饿着肚子没钱吃饭对着海报上的寿司默念我要吃寿司？

但是，十年的艰辛没有让他变得暴戾，他还是那样带着坚毅、温柔的表情，浑身都透着温暖的气息。

大概，苦难的价值不仅仅是激励你去追求幸福，更是让你学会在得到了幸福之后依然平静地努力着。

说得太多了。

长这么大，我基本没写过影评，唯一写过的，是连续看了十几遍《大话西游》之后写下的几千字。

那是我看得次数最多的一部电影，小时候看过几次，从大二开始，基本每年都至少会看一次。

这次看了几遍金色梦乡，写这么些这个字，只为对得起我脑袋里狂奔的雅人叔。

往事，变得含糊起来。

偶尔，努力回忆某些细琐的来龙去脉，记忆也变得不再可靠。

时间过得飞快，今天、昨天与前天，好像没什么太大的区别。

可以瞄一眼就脱口报出八位数字，札记却也记到第五本。

暮春午后，空气中有莫名的植物清香，那种气味肯定是少年时嗅到过的，多年未见，年少轻狂的时光，重上心头；盛夏登高，触目所及一片绿海，静坐片刻，听蝉鸣像浪一样卷起，声至高处猛然收住，那年、那年、以及那一年的夏天，全部又都回来；短暂旋律，不知名，记了个大概，轻轻浅浅总会浮在脑中，深究一下就忘个干净，无意之间，完整地响在耳际，狂喜，把歌名、歌手好好打量，原来不是凭白的记忆，都有出处。

这些，才是现时的往事面目。

《金色梦乡》的电影挺长，难得，自己看了两个小时还能沉住气。

看到眼热的地方，舒了口气，居然有人能把往事拍得这么妙。

虽然，故事本身讲的是人世险恶。

主人公青柳雅春，和多年不见的老友相会。

老友都没有太多寒暄，只是告诉青柳，不远处，新任的首相即将被暗杀，青柳会被捏造成所谓的“凶手”。

在这个巨大的阴谋中，他们彼此都堕入别人的棋局中，而且，‘别人’一出招就没留余地——将军，该你受死。

青柳一无所知，不知道棋盘有多大、棋子有几色、下棋的究竟是什么人、自己为什么一上棋盘就要成为莫名其妙的牺牲品。

一切都来得太突然，老友给青柳说明实情，替他理清头绪，塞给他一个收了老歌的ipod，告诉他无论如何都要好好活着，快逃吧。

到此为止，青柳觉得老友的言行举止很荒唐，但是老友所说的可怕事情一一应验，他在封闭的城市中，狂奔、躲闪、无路可逃。

青柳面对的是敌人是庞大的国家机器、政治角逐背后的黑暗势力、见缝插针疯狂炒作的新闻媒体。

曲折的逃亡过程中，青柳见识了种种凶残、暴力、倾轧、无理。

关于那些破事儿、那些坏人，我一个字都懒得写。

我喜欢的是青柳所受到的帮助和救赎。

他遇到形形色色的人，有老友、有同事、有前女友、有相识的烟火厂老板、有善恶难辨的老人和青年，这些人伸出援手，屡屡让青柳绝处逢生。

这其中最为温暖的，或者说青柳可以逃出生天的根本，都与往事有关。

电影里，现实不堪，穿插其中的是暖色的过往，学生时代一群大孩子笑闹玩乐，无所不说、毫无芥蒂；在躲雨的过程中，和心仪的女子一路闲聊，说着说着表白心迹，无比甜蜜；在打工的烟火厂，和恋人、朋友们一起，听老厂长说烟花幻灭、人情悠远，领略幸福灿烂的极致。

老友留给青柳的歌是Beatles的，青柳在逃亡途中重新吟唱，泪流满面。

归途还在，往事还在。

朋友疏远，但两位老友不忘深厚友情，在艰难和险恶中，义气相助；爱情破灭，前女友嫁作他人妇，不谈情爱，柔软女子有着非凡的勇敢，替他挣出一条生路；老厂长相交不深，却担了风险，出人又出力。

最为危险的时刻，往事排山倒海般重来，善良和邪恶一起仰望，看过去和现在的时光通道打通，当事人哭着、笑着、呐喊着，让青春在伤痕累累的自我中瞬间复苏。

这样，才能逃出去、活下去；才能在黯淡的生活中堂堂正正、不负青春；才能无声地给自己和他人留下“很好”的印记，平静地让往事继续、安然地让生活继续。

看完它之后，有一阵子，几乎说不出话来。

一个莫名其妙被陷害被全城追捕的人，对于现在身处国内这个环境的我看来，故事如此真实易懂。

你要活下去，活下去，比什么都好。

他于是开始逃亡。

但这不仅仅是一场单纯的逃亡。

朋友相信他、前女友相信他、在逃逃犯相信他、不相识的路人相信他，甚至，连当班的小警察也相信他。

但没有用，即使全世界都相信他，只要那个有权利追捕的部门还在追捕。

即使电视台都同意让他说话，只要那个有权利让电视噤声的部分禁了声音，你能够选择的，就只剩下逃亡。

过去的单纯和美好，身边的温情和信任，支持着活下去的力量。

我跟着他已改的面容向前走，朝着前方那片温暖的阳光。

每个人内心都在渴望着一个更和平更温暖的社会，这大概就是我心里的那个金色梦乡

期待中的烟火场面并没有带来多大冲击，我已经准备接受平淡收场了，可当镜头重新对准被七美盖过印章的春柳的脸时，眼泪突然涌了上来，这出真叫做忠于原著的戏还是打动了我。

才读完小说就看了电影，趁热打铁的程度如同在对台词儿。

读原著时就觉得这简直是现成儿的剧本儿，导演果然毫不客气地拿来就用，每一步进展都太可预见，所以难免挑剔。

这是我第二次看伊坂的作品改编的电影，很遗憾，和死神的精度一样，金色梦乡也没拍出小说营造的气氛。

我一共只读过四本儿伊坂，印象未必全面，不过的确一本儿比一本儿加强，使自己确信如此。

印象最深也最喜欢的还是第一次接触的死神，因为没有先例所以倍觉清新；第二本儿是沙漠，算是第一次读他的长篇，十二分相信作者是个宅男，好似温情版成田良悟；接下来问题来了，终末的愚者开始看出死神的短篇套路，金色时不时穿越沙漠的小团体。

也就是说，短篇的话，故事有共同的线索，人物有微妙的联系，但终末就不如死神来得自然；长篇有冒险小说的气质，大概都可以叫xx历险记，友情是永恒的主题，以几个好友的不同视角，打乱时间顺序讲述同一件事儿，所以把金色的几位好友当成是毕业后的沙漠主人公也未尝不可。

也就是说，似曾相识容易产生审美疲劳。

另一个让我总觉得差一口气的是我搞不清自己的预期。

可能一开始他是作为推理小说家出现在我的视野里的，但显然这是个误会，虽然从死神我就意识到了，却改不了阅读中对悬念的执著，所以每次到最后发现他根本没隐藏悬念因为压根儿就没有悬念时，总有一种希望落空的无力感，产生后程平淡的错觉。

这不是作者的问题，是我的问题……但是当我在心里反刍时，一些细节便会慢慢沁入——天马行空的思路和青春浪漫的气氛，哪怕是雷同，也很美好。

我猜作者应该是个超级影迷，小说不仅画面感强（有时候我觉得他根本就是在写剧本儿……），而且总有关于电影的话题，可电影版怎么就还原不出那种灵气儿呢？

要我说，伊坂其实是个童话家，写的是成人世界的童话。

在他的作品里，有着各种怪癖的好人们总能在需要时做出帮助他人的决定，正因为现实往往不是如此，他创造的世界才有吸引力。

所以，即使你看到天上有一只猪飞过，也没什么好惊讶的，更不用去追究猪为什么会飞，只要相信猪如果想飞，偶尔也是能飞的就好了。

人总得有点儿向往不是吗？

较真儿你就输了。

http://wp.me/p15Gdo-c8

当你对一个人的好习以为常时，你不会怀疑他是否会伤害你；当你对一个人无条件信赖时，他很可能将你带入地狱。

不要百分百相信他人，也不要完全拒绝他人，你信任的人可能会毁灭你，你不信任的人也可能会拯救你。

一个人多年认识的好友，但他突然约你出去钓鱼时你绝不会相信这是一个陷阱，当他给你递水时你会毫不犹豫接过来就喝，当他一本正经的跟你说实话时，你只会认为这是一个玩笑。

因为熟悉因为习惯，因为信任，男主角就这样被朋友送上了逃亡的不归路。

被朋友陷害不是最可怕的事，而是从一开始他就已经被选定为目标，当个人被国家机器盯上时基本就已经被宣判结局。

只因自己当初的英雄救美行为就让自己被盯上，突然出现的漂亮可爱的小姐姐，无事献殷勤的老朋友，这一切其实已经被精心布置，老实又笨笨的男主怎么可能防的了呢？

好在这个世界总是有好人的。

虽然男主多次多次被身边的人出卖，但那些人也是可怜人，不到迫不得已谁会向身边的人下手呢？

即便如此也是不甘愿的，森田、小野最后关头还是告诉他让他赶紧逃命，即便已经于事无补。

而那些局外人，宅急送的男同事，曾经的前女友，罪恶昭彰的切男，医院里的瘸腿大叔，曾经被他救过的女明星。

这些人虽然不知道实情，但选择无条件相信男主，并且尽全力帮助他逃跑，这也是平时男主的为人值得这些人的信任。

男主因为信任他人而深陷泥潭，可也因为信任一次又一次逃脱追捕，不是所有人都值得信任，也不是所有人都不值得信任。

整部影片的风格其实很奇怪，说它怪诞吧它又是严肃扯上政治，说它是喜剧吧可也没有几个搞笑的镜头，又说不上是公路片，整个风格很乱。

演员们的表演也是，演的太夸张了。

　　电影《金色梦乡》基本忠实于文学原著，不辜负小说想象，完成了改编任务。

由堺雅人所饰演的青柳雅春，将角色演绎得惟妙惟肖，仿佛正是由书中走出。

　　然而，小说版紧张、冤屈、悲凉的沉重情绪，在电影版中显得过于轻快，降低了原作本身的扎实度和严密性。

诚然，将四百多页的文字浓缩至两个多小时已属不易，但电影《金色梦乡》一些轻率潦草之拍法确不无遗憾。

　　在我看来小说《金色梦乡》可贵品质包括但不仅限于以下几点：　　一、丰富多样的主次人物。

　　二、频繁自由的时空转换。

　　三、细腻动人的心理描写。

　　小说《金色梦乡》优秀之处，也成为电影改编的难题。

　　在人物方面，电影保留了书中所有主要角色，即青柳、晴子、森田、阿一为核心的昔日同窗四人，以及反派官僚、警员势力；次要角色如三浦、岩崎、保土谷、轰厂长等，也得到了必要的刻画；而删除、合并了空房主人稻井、晴子友人平野晶、及其负责防范监控盒的恋人菊池等角色，被书评奉为神伏笔的停车场年轻人也没有出现。

　　简化大多起到了积极作用，如事发初期，由青柳路遇的青年男女，用录音手机打给阿一住所的警方（书中是另一路人），设计比较合理、精巧。

空房的省略，使得老警察儿岛一节剧情发生在青柳车内，未尝不可。

不过有关防范监控盒的一切却是整个拿掉了，虽然防范监控盒在书中剧情里也并未起到决定性作用，不过它所代言的权力机器的强行监视概念，在影片中缺席，事实上使敌对力量有所削弱（只剩下监听）。

停车场的年轻人虽是一感动点，但其线索涉及二十年后，此中省略问题不大，加上没准更佳。

　　小说的最后一章，也是电影的尾声，是易容的青柳向友人和亲人的报恩和致敬。

作为整部作品的句号，无论文学还是影视版本，都非常煽情动人。

但是，书中顺序在此处有所颠倒：原作中1轰厂长与警察、2镰田昌太父子、3岩崎夫妇、4青柳父母、5晴子一家，在电影里由1-2-3-4-5变为1-4-3-2-5。

　　改编的动机很明显，即将青柳人物实体出现进行后移，然而2-3-4顺序的末路同伴友情-前辈同事友情-父母亲情本身是递进的，包括口头询问非当事人（实为致敬三浦）-间接密语当事人家属以暗示当事人-直接家书私信隐秘表达的对话形式，也是逐步升级的。

故如此修改，显得并不十分妥当。

书中与晴子一家相遇前，青柳拜访祭奠森田之灵，在此略去是否得当也需三思。

　　金色梦乡，金色回忆，曾有一条归去的路。

电影《金色梦乡》在刻画青柳、晴子、森田、阿一的旧日时光时，采用类似金黄色的高调影像，暖洋洋的色彩烘托出幸福甜蜜的气氛。

对森田和阿一的回顾虽不如小说中完整（森田以“森林的声音”扮演的显然是这群人中的智者和先知），甚至性格上有些缺乏区分度，但整体不影响观众理解。

　　小说《金色梦乡》以青柳和晴子的视角反复切换结构文章主体，似《1Q84》而更高明。

辅以“事情发生的二十年后”、“事情发生的三个月后”以及旁观者视角，时空变换复杂。

伊坂幸太郎的写作本身就好像一组生动的交叉蒙太奇，各自篇幅越来越短，最终汇聚于一点。

电影大体保留此框架，切换相对没有那么频繁与明显，不及原作节奏张弛力度。

　　不仅是现在时的视角变换，《金色梦乡》更值得称道的是与往日记忆的勾连，甚至包括对披头士时代和肯尼迪事件的引述。

这些细节在书中随处可见，也是能使得大结局的小印章起到决堤作用的关键。

多次出现的怪鱼“不要再活在小框框里了”和晴子“我们在一起最后也只是良”的回忆，成为青柳失落爱情的心结。

影片虽都有提及，但缺乏反复强调而显得力道不足。

同样包括对父亲“色狼去死”的提及，只是通过对白，影片在简化它的同时，删除了伪造安排的青柳行色事件。

可以理解为影视改编时间所限，但既已必须使用大量闪回，未妨在影像上玩得更洒脱、夸张、彻底一些。

　　说到视听，电影《金色梦乡》确实有些平庸，中规中矩，没有突破。

虽然在回忆段落使用调色，但效果并不精致，也无明显风格。

而现实实景场景的调度也不够紧凑、丰满。

三浦出现的武戏简直有些滑稽，滑稽没问题，但滑稽也该有滑稽的拍法。

几处高潮如使用高速摄影，与紧凑的剧情、夸张的闪回进行快慢结合，也许会有更好的效果。

　　不过，电影版也进行了一定的探索和尝试，比如开篇和结尾的“环状结构”。

但问题出在：如果开篇的段落是结尾的闪前，那么最后镜头落幅中，三浦的通缉单则毫无意义，并且很不合适。

　　心理描写，无疑是所有文学作品影像化的难点。

事实上，上述的时空回溯，即多是在人物脑中完成，常常只是一瞬间的念头，故而难以捕捉。

好在电影《金色梦乡》没有突兀使用画外音独白之类的技法，力求踏踏实实地通过人物表演进行内心外化。

　　这一点在堺雅人所饰演的青柳雅春身上尤为明显，小剧场出身的堺雅人拥有不可思议的丰富表情，实为本片增加一大看点。

从马路对面向森田兴奋挥手，到首相游行爆炸，青柳迷惘不知所措，到开始慌张逃亡，整个过程里，堺雅人表演层次丰富，情绪转变到位。

　　在讲述选角问题时，导演中村义洋说道：“堺雅人的气场和性格都很强，所以，我是根据谁能影响他、而不是根据谁能影响青柳来选演员的。

由此，让竹内甩了他另结连理的对象由大森南朋扮演，而追捕他的人则是香川照之。

”　　不过，这里说的同一场景或几个场景内的表演之妙，放之全篇却要失色不少。

本来，《金色梦乡》的绝望程度是接近、甚至超过《汉江怪物》之类影片的，青柳雅春所遭受的污蔑和不公，完全不亚于无病无患而被电击治疗的身心疼痛。

但影片中表现得其求生诉求非常低，心理挣扎刻画明显不足，很多地方根本感觉不到被逼到无路可走，甚至准备直面死亡的冤屈情绪。

　　比如原作中青柳并没有直接目睹森田汽车爆炸，只是听到爆炸声，感到身后气流，没有余力回顾，只能靠猜测；而在片中此处，则成为惊讶的瞪视，难道亲眼见到好友几乎确凿丧生，在之后的场景还能保持莫名其妙的状态？

问题更像是出在导演对整体剧情走向中人物命运体验的把握安排失当，同样的理由也使得竹内结子的表演显得太平淡。

　　总的来说，电影《金色梦乡》呈现出来的是轻喜剧的形态，虽有不少追逐、打斗戏份，和伊坂幸太郎所期待的好莱坞大场面毕竟有所出入。

《金色梦乡》的落脚点是平凡人的自我救赎，是现实世界的“苟活”，相当于《七宗罪》的“这个世界不美好，但值得为之奋斗”。

由此，从始至终，事件的真凶不被揭露，悬疑、惊悚的标签，实际更多是人物内心的事。

尽管剧情一波三折、人物丰富多样，适于电影改编，但欲让影像掘地三尺，此版电影怕是还欠了四分之一丈。

　　构成与推动《金色梦乡》的最重要情节，是两次意外的爆炸。

第一次，炸弹的爆炸致使首相身亡，平凡人蒙冤，是专制、庞大、不可抗的阴谋；第二次，烟花的爆炸是平凡人生命异彩的盛放，不为社会昭雪，但求内心无愧。

　　它不是《V字仇杀队》寓言式的理想抱负，也非《搏击俱乐部》童话般的抒情泄愤，却同样有着激动人心的慷慨。

影片在此基础上，适时加入了第三场灿烂的爆炸，即烟花下青柳和晴子的初吻，金光灿灿的回忆里少年少女如痴如醉的年华。

曾有条归去的路，纵然无法再度踏上，始终存在于金色的梦乡。

为什么中国出不了这样牛逼的电影，首先题材限制：1、中国电影你看不见主席，但dang无处不在，这样的境界似乎只有神能做到。

2、执行层可能会有坏人，但领导层绝对全部好人——这应该就是周星驰《国产凌凌漆》被禁的原因。

3、连续杀人魔不可能这么可爱，这么吊！

出场吊——出场的时候直接撞车。

动作吊——像是街头舞者的杂技身手，轻描淡写地轻轻拨开肥仔的散弹，落下单车踏着小步扑向跟踪女主的警察。

黑屏，画外音：“吓了一跳吧？

”，吊。

思想吊——杀人不需要理由，帮助一个通缉犯也不需要理由，一切都只是为了“吓你一跳”。

死得吊——谁能说这人每次出场的时候，你们都不期待他为剧情带来的方向变化，直到死他也吓了主角一跳。

没有他撞车，主角第一次会被人抓去警察局，然后，死。

没有他，主角没有第二次逃跑时最重要的道具——刀。

没有他，跟踪的警察可能发现女主帮废置的汽车换电池，男主没有了交通工具，随时被人发现，然后，死。

没有他，替身地址圈套，男主必中，然后，还是死。

这题材大陆不可能上映，假若真的要受伤要死亡，省长级别只能是极限。

而这电影很多地方值得我们编导学习，在剧情方面许多场景既自然插入，不用大费周章啰嗦说明人物关系，又可以前后呼应，给人观赏获得的快感。

如一开始电梯，结局电梯；女主分手对男主说了红花理论，结局女主女儿给男主印了红花；男主的拇指行为，结局身份因此被女主发现了；阿一一开始在圈套男主时，在电话里不断称呼男主前辈，后面回忆也提到每次阿一称呼男主前辈时，是带有特别含义的。

借屋子的父子，结局回来。

小时候写的作文，结局寄信。

诸如此类，许多许多。

不刻意，不煽情，循循善诱观影的我们，难能可贵。

我觉得结局最是值得国内的编剧参考，既没有过分解析刺杀总理的行为意图，正义不一定胜利，胜者即是正义，尽量淡化阴谋论，又多注重人与人之间的联系，其实这才是和谐社会的核心啊人类最强大的武器，就是信任！