震耳欲聋

（这篇影评属于停留在江心的分界线http://www.douban.com/review/2449110/的后半部分）两个同是在长江边上的城市，一个长江头，一个长江口；一个暗潮汹涌，一个波澜不惊；一个水汽围绕暧昧不清，一个灯火闪烁表达无力；一个重庆，一个上海。

同样是无法沟通不能被理解，《夜•上海》就被表现得从容一些，沟通障碍被外化成了一种明显的语言障碍，而不是内在的不可调和的矛盾。

故事发生在一辆穿梭在上海城里面的出租车上，影片总是插入一些从车里看出去的景象，使片子像是一场围绕着整个城市的旅程急匆匆的不曾停歇。

上海是一个国际性的大都市，跨越地区、国际、肤色的人在这里寻找明天。

每个人都在积极的工作，正如那两个出现在一头一尾的赶场化妆师说的：我们只能每天向前冲，没办法。

如果不能往上爬还有什么意义啊。

他们应该可以看做是水岛和美帆刚开始打拼的状态，每天急于工作完全忽略了两个人之间的交流。

多年后，两人眼神交汇的时候才发现已经没有了火花，他们已经被生活和工作所淹没。

出租车穿行在高架桥上，拥挤的车道现代化的建筑，这里显得又宽大又拥挤。

白天我们积极面对工作上的一切感觉时间总是不够用，无法交流的夜晚却显得格外漫长。

车太多、楼太挤、人太忙、钱太少，这个城市太过匆忙、嘈杂、浮华。

生活在这个城市里面的人，来不及考虑自己就被拥挤的人潮挤走了。

水岛作为一个外国人白天积极面对一切工作压力，晚上迷失在上海这个城市里，他在林夕的出租车里面观察着这个城市也开始重新考虑他和美帆之间的关系。

他太过努力全身心的投入，当他得到社会的普遍赞誉的时候，他明白自己早就遗忘了想要通过自己的双手使人们更美丽的初衷。

他成为了这个社会的一个符号，承担着社会赋予他的某个意义。

他的工作不再是实现自己的理想，而是被别人牵着鼻子走去完成一项又一项纷繁复杂的工序。

标准程序化的工作方式让人心变得冷漠，机械化重复的工作使人们变得冷漠。

在上海这样一个大都市里面，现代化的生活环境加快了人们的生活节奏，看似节省了不少的时间。

但是我们却没有利用这些节省出来的时间去享受生活，而且又把这些时间浪费在繁重的工作中。

于是水岛迷失了，曾令他心跳的协作关系变成了纯粹冷漠的工作关系。

但是对于这样一种改变他却没有勇气去面对，只是消极得等待事情的发生，等待着拥挤的人潮再一次把他带到一个未知的地方。

直到林夕向他询问“我爱你”用日语该怎么说的时候，他才意识到他已经很长时间没有说过这三个字。

当他劝说林夕应该积极地去表达自我的时候，他才意识到或许自己也应该去主动改变这样一种混沌不开的胶浊境地。

水岛因为林夕而迷失，也是因为林夕才又重新找到自我。

和上海那些精明能干又妆容精致的姑娘相比，林夕看上去不像一个上海姑娘。

林夕的爱情还没有来得及说出口就没了，她想了一晚上要不要向东东表白。

但是最后说出口的确是一句东东听不懂的日语。

林夕是一场梦，她的行为方式和穿着打扮都过于不真实。

她和这个精致、高密度的城市格格不入，又的的确确存在于这个城市里，游走在每个人的生活当中。

在感情上她在一种最初级的状态，始终保持一个暗恋者的身份虽然人人都知道她的心思。

她被动的性格和这个积极进取的城市完全不相符合，这也是为什么她在感情上会失败的原因。

她不具备一见钟情的先天优势，又不会主动进攻争取爱情。

她被这个城市和城市里的人远远地甩在了后面。

正是她这种单纯的性格才能使她碰见水岛，带着水岛在上海城里面一圈又一圈的寻找。

在这个过程中，林夕一直在犹豫要不要改变自己，要不要主动一点去向东东表白。

她和水岛在马路上用口红写满了中文和日文交杂的：你爱我吗？

我爱你。

最后在东东面前她还是没有说出来，而是给了东东一个拥抱。

在语言无法沟通的时候，最简单的身体接触是帮我们表达情感的最佳方式。

当然，这样的方式只有林夕能用，只有像林夕这样不按常理出牌又单纯的姑娘才能用。

她代表了现代人想要回归的一个梦，当我们快速向前冲的时候，太多的规则和道理束缚了我们。

使得我们在自己创造的语言里面被越埋越深，最终找不到合适的词语表达我们最真实的情感。

用撞车这种常人想象不到的方式去接近自己喜欢男生的林夕，根本就无法从语言上去实现自我的表达。

最后的拥抱才是属于她的方式，那是一种最原始也是最真诚的方式，也是一种现代人可望不可及的方式。

林夕帮水岛找到了自我，水岛帮林夕完成了一个梦。

最后水岛满怀真诚用自己的双手使林夕变得更美丽，实现了自己的初衷。

林夕也在水岛的手中脱胎换骨，开始由梦幻走向真实。

影片的英文名是THE LONGEST NIGHT IN SHANGHAI，寻找自己我是在上海寻找明天的人做的一个最长的梦。

观众十八岁是可以的，但导演十八岁，那就有点为赋新词的意味了。

我一直以为，好的电影是不分区域性的，但《夜。

上海》却令我这个北方人如坐针毡，近两个小时的故事，我感觉整整一个下午被蹉跎了，但影片中我却看不到上海这个极具文本化的城市，这似乎与地域无关，那么就是电影本身的问题了。

迷失，是许多电影人或者文艺工作者都乐于表现的主题，无论是年轻的还是年老的，无论是中国的还是外国的，而这种主题最具有代表性的故事建构方式就是在现代化的都市中，人与人的情感被蒙上了一层不负责任的暧昧关系，内心有痛苦，有忧伤，有彷徨还有许多其它的，总之，是不了解自己，不了解这个城市，更不了解这个城市中传递出来的变化与不变。

爱情往往也是迷失中最容易被作者们拿出来显摆的一种情感，仿佛都市中的爱情都是快餐的，都是迷茫的。

如果影片以城市为场景，以爱情为主线，再佐以一些迷离的灯光与符号，那么这种所谓的迷失电影便已经成功大部分了。

由此看来，城市迷失的电影并不是很难控制的，尤其对于一个MV出身的导演而言，但很可惜，这种水平只能是迷失的初级阶段，因为，城市依旧是城市，灯光依旧是灯光，人依旧是人，三者的关系只局限于画面，没有任何地相融，没有任何地思索，只是简单地拼凑在一起，留个构图的念相，流于表面，流于形式。

作为迷失影片的初级阶段还有一个重要的称谓，那就是所谓的浪漫，的确，由于流动的光影，由于快餐式的不合协，由于陌路人的邂逅，于是，浪漫便可以解释这一切了，幻想来自于一种形式，这是十八岁少年对影像的痴迷，同时也是由于影像替代了深度思考的结果。

说到这里，我们就不难理解此片在宣传时的定位了，用“浪漫”这种充满幻想的词来掩盖此片中的学生意气，来掩盖那种对迷失的浅显理解。

所以，此片注定是一个学生幻想之作，注定是没有刻骨铭心的情节的强愁之作。

故事其实简单地要命，一个失去自我的高级化妆师在上海邂逅了正处于失恋当中的平民女司机，看着女司机的生活，他也解决了自己的问题。

这种故事最强调的是每一个桥段细节的精细以及每一个人物性格的特殊之处，这两点做好了，再加上一些故事中的城市印迹才能真正成为一部较好的都市迷失电影。

但很可惜，三者都没有任何出彩的地方。

精彩桥段本人几乎无法记述，所有的细节都好似小女生的意想天开，看着自己暗恋的人与他人试着婚纱，在大街上写满了“爱你”的字样，或者用外语来个真情独白，这所有的一切都只能见于一些学生作业之中，而且是高中生的水平，让我们只能觉得做作甚至是矫情，没有一处令人心有戚戚的感觉。

赵薇的表演还是和小燕子一样，热情有余，真情不足。

虽然表现出一个平民阶层的情感，但事实上是颇具漫画式的，与影片中人物的内心却是不相融的，偶尔显露出的真情也无法表述人物的真实内在，过于形式化了，显然就是剧本中的人物，而不是电影中的人物，两者的区别就是演员问题了。

而扮演水岛的本木雅弘同样也是形式大于内容，他虽然以迷路而表现了自我的迷失，但那种回归或寻求答案的心情却荡然无存，甚至是抛开一切的放纵也没有，规规矩矩地只有迷路，而没有迷失，挺可悲的一件事。

两个人物放在一起，只是搭档，没有交流，至于其它的人物，几乎是导演故意摆出来的副线，真是可有可无的，浪费时间而已。

《夜。

上海》这个片名中用了句号，时间与空间的隔断感应该很强烈的，影片也的确如此，夜是观众看得见的，但上海却看不见。

看得见的夜是因为这夜晚太长，长得令观众昏昏欲睡，而且光影的效果无法与人物内心发生任何联系，过于突兀。

上海不仅仅是小吃馄饨，也不仅仅是外滩，这些符号都只存在于演员的嘴上，而与两位主人公缺少交流，于是，上海那种都市感与平民感的交措无法对主人公的行为产生任何辅助作用。

上海被完全忽略了。

这是一部想当然的影片，从人物，故事情节到周边环境都是很随意的，所以说其象一部学生作业应该是较有中肯的评价，当然，节奏上虽然缓慢，但全片较为流畅，这恐怕是导演超越十八岁的功力所在，在此也不必夸奖了。

韩兮2007-6-12于通州ＴＯＭ影评组出品，请勿转载！

《开往春天的地铁》里那段关于七年之痒的爱情随着北京城的地下铁一起咆哮，《好奇害死猫》里重庆城的新旧更迭日新月异衍生出欲望和利益纠结的暗角。

拍MTV起家的张一白向来拥有自己独特的影像风格，并且善于用城市来寓意现代都市人的情感状态。

这一次他用上海撩人的夜色继续他的都市情感小品，用他的话说这是一个浪漫与幽默结合的影片，讲的是偶遇与缘份，是一个关于孤独的故事。

我爱你。

你爱我吗？

这样的句子涂满了上海的夜空。

都市丛林的迷离灯火，夜幕下的孤独和落寞，一对彷徨在各自生活和情感当中的异国男女，相遇相知，最后迷失的心灵在长夜的尽头渐渐找到了曙光。

之后的他们是相爱还是离别，已经微不足道。

其实这是一个很俗套的故事，《迷失东京》已经为这样的邂逅和暧昧做了很好的诠释。

于是张一白在叙事上玩了点花样，设置了多条线索来重新包装这个故事。

赵薇和本木雅弘的主线叙述得浪漫而且温暖，可其他支线却显的苍白和可有可无。

但和之前的作品相比，影片少了一些花哨的东西，却多了一些清新的感觉。

电影一大出彩的地方是配乐，适时荡出的旋律悠扬动听。

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深秋寒夜,酒后微醺,裹着茸茸的大围巾猫在沙发上看张一白的《夜。

上海》 我爱你。

你爱我吗？

或你爱我吗?我爱你。

对爱的探寻和确认几乎是所有爱情故事的主线。

我们迷路，我们寻找。

在午夜的大街上，在酒吧的夜色里，我们走过长街，走过小巷，走过高高的天桥，走过矮矮的屋檐。

有风起，有雨过，有你在我身边。

我们在一段关系中窒息，我们在彼此分离后解脱。

或者只是偶遇，在夜色中，你的怀抱给曾经给我暖意。

或者会开始一段交集? 天亮时分，我们都在继续自己的生活。

只不过，生活中可能有你，也或许，永不再见。

在深夜的街头，林夕看着着急离去的准备明天婚礼的东东，怎么也说不出那句我爱你。

也或者，有时候，是我已经说了我爱你，可是你不懂得。

虽然爱有时是件寂寞的事,感觉还是挺美好(TBC）

世界上事物与事物之间的关系总是复杂多样的，特别男人与女人之间的关系。

是恋人，情人，朋友还是知己？

或许每个人所面对的感情线缠绕的方式不尽相同，但是有一点是人们不得不承认的，在各种不同的关系中，事物的发展变化会导致人与人之间原有关系的改变和消失。

而《夜·上海》讲的就是这样一个略带童话虚幻色彩的故事，那些徘徊在感情世界与自我之间的故事。

《夜·上海》最主要的人物关系是知名化妆师水岛直树与无名的姐林夕之间所擦出的火花，次要关系则有水岛与其女友兼其工作伙伴美帆的关系，林夕与修车师傅东东的关系，美帆与其追求者的关系，助理与翻译的关系，水岛同事与酒吧驻唱歌手的关系以及广告代理商与女警官的关系，分别描述了在上海这个大的都市背景环境下，多种可能在陌生男女、情侣、朋友、暧昧男女之间发生的状况。

《夜·上海》这部电影最大的卖点在于男女主角在陌生人的基础上，同时成立为两个语言不通的个体，因此能够在感情这个万年不变的电影主题中添加一些新鲜的调味料。

导演强调语言并不是交流沟通的障碍，通过表情以及肢体动作的表达，同样能够让人与人之间产生共鸣，比如，坐在路边摊吃完水饺的水岛和林夕互通姓名时同时停顿的手指，比如，水岛和林夕彻夜在大马路和马路旁的磨砂玻璃上着魔似的用中日两国语言书写‘我爱你’，‘你爱我吗’这两句话。

这些微小的细节描述了一个感情累积的过程，并最终达到了质的升华，缓和了两个陌生人彼此面对的感情问题的不适度。

东东即将踏入婚姻的殿堂，林夕最后一次用撞车的手段达到见东东的目的，水岛靠在墙边用眼神鼓励。

于是林夕略带犹豫略带害羞的用日语对东东表白，略带伤心地抱了抱东东。

水岛最终回了美帆预定的酒店，美帆喝醉了酒穿着高跟鞋躺在床上。

水岛轻轻地给美帆盖上白色外套，第二天早上清醒而无奈的两个人终于结束了这段已经没有激情了的感情。

倾慕美帆的年轻人充满着朝气彻夜伴在美帆的左右，但美帆终究在床上侧头拒绝。

时尚的助理与戴着黑框眼镜的翻译摒弃了之前的成见在天桥上歌唱。

水岛的同事与酒吧驻唱的妖艳女歌手碰杯相约于日本。

广告代理商与女警察坐在路边思念着远方的那个人。

影片的最后，在那个清新的早晨，水岛说，有个人我想把她变漂亮。

洒水车驶过写满大字的道路留下一地鲜红，水岛与林夕站在马路两旁相望。

故事的结局披着狗血的外衣，林夕踩着高跟，穿着改造过的红色小礼服。

你爱我吗，林夕对水岛说。

爱情爱来爱去无非这点破事儿，我爱你，你爱她，你不爱我，我不爱你，他爱我，他不是你。

那些爱情故事似曾相识，又极其陌生。

或许某次心血来潮的午夜漫步，会改变已经重复的麻木。

OH NO..写完的还没发表就都没了..含泪重新打过..(一)旅行导演很喜欢玩弄人们的生活啊,昨天看的love actually里,几条生活线各自发展着,电影的镜头在几条生活线上不断地切换,一直到电影最后,这几条生活线才因为一场儿童演出交叉在一起。

而今天这个夜上海则在夜晚的一开始，几个人的生活就被打乱重组，于是，几组人的旅行，在这个上海夜、夜上海，分别进行着。

水岛和林夕、美帆（水岛女友）和她的追求者、男翻译和小原（？

）、李小龙FAN和女警官。。

遇到原本生活轨迹里遇不到的人，发生原本生活中不太可能发生的事，这就是这一个长夜里几段旅行的共同点，其实，就是旅行本身的特点。

旅行让世界变得很大，旅行的同伴则让世界变得很小，因为当你把与人的关系聚焦到一个人身上时，事情就变得微妙了，你的内心也会变得柔顺、明朗；而当你从旅行回到原来的生活，事情又变得吵杂，内心又变得容易迷失了。

让我想到去年4-6月在一个岛上遇到H，这段旅行，事实上他才是我一直的旅伴，也是他让我的内心那样和谐过两个月，体会过微妙的生活。

离别前那一夜在Trifalga(是这么拼的么)广场，我其实已经预感到这种和谐很可能会慢慢消失，心里很是希望钟摆能在那一夜停下来，希望能和他整夜坐在那个广场，祭祀将逝的美好感觉。

有时，也会想，这种美好也许未必要消失，只是一回到生活的湍流中，我就又乱了脚步，等到内心重新清晰起来的时候，有些东西已经被时间的急流给冲走了。

乱流另起——晃然之间，我还突然看清了这样一层关系。

love is all around,幸福满世界都在蔓延，然而，别人的幸福是花瓶，看着美好、温馨，自己手中的幸福是面包，可以暖胃，可以谋生存求发展。

物质、精神，一个都不能少。

两手都要抓，两手都要硬！

（二）关于幸福沟通真的很很重要。

dare to express yourself，willing to express your thoughtslove actually里父亲教七八岁的儿子去表白，其实，这个儿子还有一动人之处，就是这么小就已经知道用行动表示自己的内心，他为了和女孩同台演出，努力练习乐器。

而林夕事实是个反面教材，她一直没向东东透露过自己的内心，直到得到东东所谓的惊喜——他和小莫结婚的消息，才用和水岛学来的东东听不懂日语说出了：“我爱你，你爱我吗”。

翻翻我们自己的人生，这类正反教材还乏其数么？

别以为道理懂得了就可以SAY GOODBYE TO 错误了，过个数年，再数数，我们又重复了多少次错误，如果是个数位，恭喜你，你已经是优秀学员了。

最后，分享段love actually中的“纸板告白： SAY IT'S CAROL SINGERS 就说是唱诗班来了 WITH ANY LUCK BY NEXT YEAR 如果明年我有好运气 I'LL BE GOING OUT WITH ONE OF THESE GIRLS... 我会和这几个女孩约会的… (PICTURES) （出示美女图片） BUT FOR NOW LET ME SAY 但是现在请听我说 WITHOUT HOPE AND AGENDA 虽然我不抱任何希望，也不会采取任何行动 JUST BECAUSE IT'S CHRISTMAS 但今天是圣诞节…… (AND AT CHRISTMAS YOU TELL THE TRUTH) （圣诞节你可以说出心底的话不是吗） TO ME YOU ARE PERFECT (p*_*q) 你在我眼中是个奇迹 AND MY WASTED HEART WILL LOVE YOU 尽管无济于事，但我会爱下去 UNTIL YOU LOOK LIKE THIS 直到你变成这样为止 (A OLD WOMAN) （出示老太太的图片） MERRY CHRISTMAS!!!! 圣诞快乐 ”

(媒体用稿,请勿转载)刚落完一场大雨的上海夜晚毫无悬念，照旧是下班的人流疲惫地坐在公交车的后排座位上打瞌睡，地面上的雨水开始渐渐干了，我靠在座椅上想起了前一夜看的《夜。

上海》，它是张一白塑造的一段都市童话，很不真实，于是对于我来说，失去光泽，变得干瘪生涩，好象剧中所有的人，包括幕后的工作者们，都在刻意地，努力地，告诉精神乏味的都市人：要相信生命中的某段邂逅。

张一白本人是个怎样的人我一点不清楚，但我猜他是个对寂寞钟情的人。

在《开往春天的地铁》里，两个在一起七年的爱人，面对熟悉的不能再熟悉的彼此，忽然有片刻恍惚，激情流失，茫然感丛生，端着豆浆油条在早晨的楼群间迷失的徐姑娘一直让我记忆深刻。

《好奇害死猫》里是一群寂寞的人，各自暗自角力以打发浮生，偷情，背叛，暗恋，算计，种种皆因寂寞而生，也因寂寞而死。

《夜。

上海》也一样，虽然它在张一白的镜头里被拍的很漂亮，夜晚的外滩灯光迷离，男女主角卖力地演出一段平凡生活中忽然飘至的不平凡相遇。

林夕是暗恋不得的女人，每天撞坏自己的出租车，只是为了借机去见修车的男孩，然而最终又是一个“爱的人结婚了，新娘不是我”的结局。

林夕最后得到的，是一个苦涩的拥抱，带着泪水的怅然。

水岛是恋爱疲软的男人，和女友的多年恋情已经再无火花，但彼此都没有说出分手二字的勇气，试图挽回又无力，只累的彼此的心。

于是，这样的两个在情感中都埋伏着寂寞的人在夜晚的上海相遇，一个开出租的姑娘和一个日本化妆师，在夜晚的街道和墙面上用口红写满了“你爱我吗？

我爱你。

”这样的句子。

因为害怕结果，所以在还没等到答案之前就自问自答地赌住了出口，仿佛一场沉醉不醒的梦境。

这样的故事构造很容易让人想起《迷失东京》。

逐渐感到老迈无力的过气好莱坞影星鲍勃·哈里斯和美丽的小妇人夏洛特在夜晚声色恍惚的东京彼此慰藉。

Lost in Translation本身就将语言的迷障剔除，把两个异国的人扔在东京的夜空里，让他们交换彼此的寂寞以度过过于繁华热闹的盛景。

太像了，从东京到上海，空间变了，人变了，寂寞岿然不动。

科波拉让鲍勃和夏洛特以一句耳语结束东京的迷失，张一白让林夕和水岛以一句没有回音的“你爱我吗？

”告别夜晚的上海。

张一白是个拙劣的骗子，用夜晚的灯光和美丽的街景给孤独的底色裹了一层好看的糖衣，但是剥开来品尝，这枚糖竟然在二零零三年的东京就已经过期了。

我應該是夠資格評論張一白導演電影的好與坏。

耿樂和徐靜蕾的七年之癢《開往春天的地鐵》、胡軍和劉嘉玲的驚慄之作《好奇害死貓》和剛看完的由日本友人本木雅弘和趙薇出演的《夜。

上海》這三部電影都一一看過了。

看這部《夜。

上海》和上次看《明明》一樣一個人下班后跑到電影院去看的。

其中還出現一些小風波，還剩下五分鐘開場的時候，準備買票入場的我卻發現錢包只剩下港幣，結果我只能用我手上的港幣作抵押，完場后用人民幣換回。

國產電影只要不是太爛，一般我都掏錢上電影院去看的。

不僅僅是爲了支持國產電影來抵抗外國大片，還是衝著某些中國導演的出色和敬業而來的。

在張一白之前兩部電影都沒有令我失望的前提下，我還是相信《夜。

上海》還能帶給我驚喜。

張導演是一個善於拍攝都市片的導演，並且描寫都市中的愛情特別有一手。

《開往春天的地鐵》中的耿樂和徐靜蕾，愛情的積累到凋謝，僅僅用了所謂的七年，其實他們還是很愛對方，只是因爲都市上的物質要求令他們無法承受自己的超脫物質的精神壓力，中間出現愛情常有的窒息。

驚慄之作《好奇害死貓》中的胡軍和劉嘉玲，同樣地來自于物質社會的壓力，愛情受制于物質橫流。

宋佳的出現只是讓劇情來得更突出地反映愛情物質性的殘酷。

從保護愛情的角度來説，只有確確實實的真愛，才能逃推這種讓觀衆帶來驚慄效果的劇情。

《夜。

上海》裏面本木雅弘和趙薇從開始的偶遇到最後彼此相知卻還沒有走在一起，就像是説明愛情本來就是可遇不可以求的。

都市裏的愛情就像一株溫室裏的幼苗，需要我們用心去栽培。

在這部電影裏，我依稀看到都市男女的孤獨 - 本木雅弘語言不通迷失上海造成孤獨，即使身邊已經有一位女朋友，心裏卻依然孤獨；趙薇的工作開出租車本來就是一件孤獨的苦差事，雖然因爲喜歡修車的東東，每次都想撞上車來看看東東，但是唯一與她走得很近的人卻要結婚從此遠離本來就孤獨的她。

上海的夜是可以是糜爛得讓一些人賣醉，也可以是繁華得讓一些人覺得討厭。

不可置疑，張導演把上海的夜拍得非常迷人，加上downtempo得很的爵士樂，讓觀衆不知不覺地沉醉于其中，無法自拔。

在上海美麗的夜裏，有數不清感人肺腑的愛情故事在發生，有數不清的失戀失眠的都市人闖進燈紅酒綠的酒吧，有多少寂寞孤獨的都市人在找他們的另一半。

最後，電影配樂非常棒，彌補了一些電影中缺少的浪漫情節。

讓人足以回味上海的夜有多迷人。

上一次看的时候还是去年，从07年起，期间也只反复看了4遍。

昨天晚上，听广播的时候，突然传来Frally的breathe，一股深海下的压抑感油然涌动，我已记不起当时第一次看《夜·上海》的感受了，只是觉得很压，很伤，很好。

突然很想找回那种感觉，于是打开电脑搜了下，起初还在埋怨没有太好的画质，但是等到屏幕淡入的时候，我什么都忘了。

《夜·上海》是为数不多让我记忆深刻的片子，或者可以说是我最爱的一部，几年前，我一直想写一篇关于它的影评，但是我怕，我怕我写不出来，况且我也不是什么作家，那些风云般变幻的段子我无能为力，只是那种心情形容不来，有点想哭，有点执着，有点后悔，有点期盼。

整部片子就像是呼吸，或者只是一个小憩，我只是借着余温回忆下这部电影。

水岛是国际著名的化妆师（后来我看过他演的入殓师等等），林夕是一个不懂得打扮的，挺有性格的出租车女司机。

片头的线索十分有层次，以至于后来的剧情让我有山涧溪流汇入大海一般——水岛参加上海音乐节的进程，水岛女友的爱慕者的跟随，两个年轻人的努力打拼，行程负责人的搞笑，然后他们怀揣着自己的目的一齐汇聚到上海音乐节，而与此同时林夕在这个城市奔波靠开出租车赚钱养家还有一个不成器只知道去日本的弟弟。

其实从一开始我就喜欢上林夕这个角色了，不爱化妆，不拘小节，带点小任性，甚至还有点泼辣，也许要成为一个女司机，在这样一个纸醉金迷的城市生存下来是必须的。

水岛与其女友的心结也许是这一夜的导火索，两个人常年在一起，彼此的对视已经不觉新鲜，彼此的感情也就淡了。

其实我一直挺相信距离产生美这句话，两个人长时间处在一齐，之间没有了隔阂，也没有了神秘，彼此心照不宣，彼此清楚对方的心思，所以就会减少交流的必要，感情也就慢慢消磨吧。

在他独自闲逛的时候不小心砸碎了别人的玻璃，一路奔跑，一路欢喜，那些朴实无华的街头艺人一点一点触动这个凡事都被（女友助理）安排好的外国人，这才是最真实的水岛，最真实的生活。

随后，砰的一声，戏剧化的一幕开始了，林夕开着出租车撞飞了水岛，虽然水岛的表演略显夸张，并且我一点也不觉得好笑，但是后来我才慢慢喜欢，因为这样的剧情是的确需要的，至少我需要。

林夕与水岛的上海一夜这样开始，途中的各种经历俨然成为了两人的默契，尽管片中有很多穿帮和矛盾，但我并不在意，我在意的是那段陪伴的长情。

林夕与东东之间的感情让我压抑许久，也许东东也明白林夕喜欢自己，但是终究没有选择她，东东其实内心挺在乎，否则他不会最后一个告诉林夕他要结婚，他只是不知道如何开口以至于到了最后关头才说。

林夕后悔，后悔一直没有表白，东东有女友，也许是不想让他为难，她只是在想他的时候不注意把车撞坏让东东修，然后趁机看看他，把他修车剩下的零件带回家做成一个个装饰。

哪有车撞坏了还高兴的呀，全世界可能也只有林夕了。

水岛为她把翘起来的头发编成一根小辫子，然后林夕在婚纱店的橱窗外驻足观看，东东和女友在试婚纱，灯光打在新娘身上，光彩照人。

曾几何时，林夕也许幻想身穿洁白纱裙，手捧鲜花站在东东旁边。

她纹丝不动站在窗外默默地看着，眼泪不自主渗出来，这是真的结束了，然后我也感到快要窒息的难受。

好在那些戏剧性但是我并不觉得搞笑的剧情出现，然后我才回过一口气，暗自伤感。

林夕不喜欢化妆，她把所有钱花完买了很多口红，其实她是有很小女人的一幕，不高兴的时候，就要买些东西来发泄，哪怕自己真的不需要。

最浪漫的场景莫过于林夕向水岛请教我爱你的日语，反复练习，然后他们用所有口红在一条街的道路，墙壁，玻璃填满了爱的印记——你爱我么，我爱你，铺成一道红色地毯和窗花印在这条古老的街道，随细雨如何冲刷。

林夕最后一次故意撞坏车是为了找机会见东东一面，她知道也许这一面之后，东东就不会再修车，也许就没有下次了，我以为她会对自己诚实，勇敢表达自己的感受，可她终究还是没有勇气表白，选择用日语说了句，你爱我么，我爱你。

那种想说却没有勇气说出来的心情像一堵墙堵在我的胸口，东东并不理解，也许是察觉了什么，安慰她会找到心爱的人。

林夕拥抱东东，无语言表，只能口里却说成友情的拥抱。

也许就是最后一个拥抱，之后再也没有资格了。

我很怜惜林夕，感慨她的无奈，她的倔强，她的一切，然后那种窒息感又来了，我好想帮她说出那些她不曾说出来的话，一瞬间我竟然悲伤得不能自己，也许有的时候真的不是我们没有用力抓住，只是在这之前就已经没有机会。

我还是很感谢接下来戏剧性的一幕，然后我又活过来了，那些想想甚至连可笑都算不上的剧情，或许就是怕我陷入这般压抑的空气，就像是深海之中解救我，好让我呼吸。

你也许觉得这些荒唐的剧情根本不搭调，可是少了它们怎么办，我只会觉得悲伤得单调。

我以前都在想，最后林夕与水岛站在玻璃镜前，林夕用日语说了一句你爱我么，水岛究竟会作何回答，他们的结局究竟会怎样。

然而电影淡出，我还沉浸在那一片黑暗中。

我曾期望他们最终走到了一起，但这终究还是上海的一夜，一夜之间也许会发生一段感情，也许只是作为相识一晚路人的怜惜。

也许水岛会回答我爱你，也许会沉默，但绝不可能是不爱。

就像他之前说的，所有人在这个世界都有自己扮演的角色，或许这只是南柯一梦，他们终究会回到自己的轨道，水岛学会了如何独立表达自己的情感，继续做自己的化妆师职业；林夕继续穿梭在这谜一般的城市，只是再也不会不小心撞车了。

可是又有什么关系呢。

我很感谢《夜·上海》，感谢这样一个漫长的似乎有点荒唐的夜晚，这样一个让我深感窒息的夜晚。

Without you, But I have to Breathe.好些伤感，好些淡然。

2002年的《开往春天的地铁》，他给了我们拥有千万人口城市地下的风景，两个相爱的人于千万人之中找到彼此，然后以时间和深爱去对抗七年之痒以及城市的疏离与冷漠，“七年了，还有爱情吗？

”更像是给一个城市的命题。

2006年的《好奇害死猫》，他给了我们阴云下的半个山城，层层叠叠的楼宇以及欲望凝重的眼神，穿黑色吊带裙的女人在庭院面抽烟，着制服的保安在天台的阴影下挣扎，每个人的内心都有比这个城市天气更炽热的欲望和不甘。

张一白总是能够找到一个城市最具精魂的地方，然后拿来当作故事的背景。

比如北京的空旷与疏离，凝重与迟滞；比如重庆的褥热与躁动，不安与喧哗。

这些城市的场景与故事本身已经融为一体，成为故事情节的一部分，像一个可以供人联想的隐喻。

而在此前，我们看过很多以某个城市为背景的电影，也许只是背景，什么都忽略掉了，所以放在任何一个城市都可以成立，没有城市生活的根与那个城市所特有的一种气息。

而另一位比较出色的华人导演是王家卫，他的《旺角卡门》如果离开香港这个城市背景便是不成立的。

2007年的《夜。

上海》，赵薇化身成这个城市最普通的一个Taxi司机，结果车窗外掠过的便是这个城市风光推介片。

在中国内地城市里，上海一直以夜色而著名，这部电影当中该有的夜景都已经被拍到了，影片18:47至21:30左右，更是以多视角的镜头将陆家嘴和外滩的风光都扫了一个遍，加上敲鼓的大妈们以及拉胡琴的大叔，再做一个简练一些剪辑版本就拿去做“申博”的宣传片了。

尽管语言不通，处境相异，两个同病相怜的人，在看似繁华的城市夜色下，渡过了漫长的上海一夜。

车窗玻璃倒映的城市灯火、雨中的弄堂、在空中划名字的两根手指、夜排档上的馄饨、被口红画满的街道等等等，当这些细节一一呈现的时候，上海这个城市，局促的、不安的、繁华之外的平实才得以坦露。

而爱恨之间除去轰轰烈烈之外，又何尝不是如此。

当所有的人都迷失在这个城市夜色寻找明天，那么当下的这一刻显得那么重要。

这不是我的说，只是剧中的一句台词罢了。

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