肤色

——浅析短片《Skin》的主题意蕴 暴力的灼热，身份的卑微，生活在和平且安逸的世界仍旧无法选择尊严热切的生活，肤色的差异如同那抹不掉的纹身，注入的是永久无法消逝的歧视。

短片《Skin》是一个有始有终又耐人寻味的黑色寓言，一个含有些许猎奇色彩的复仇故事，其指涉首当其冲的还是老生常谈的种族歧视问题，一场白与黑的较量，充实内容的素材也涉猎了原生家庭的教育等美国主流社会的重大关切。

导演对这些社会现象艺术性的典型化处理流畅自如，令人拍案叫绝。

流转自如的镜头语言，富有深意的桩桩事件蛰伏着种族歧视的光影，言有尽而意无穷。

特写镜头下清澈如鉴的水抚润着特洛伊雪白的肤色，暗示着此片终究是以不同肤色的因牵引出蕴含种族问题的果。

此时的特洛伊纯洁无瑕，善良亲和。

而性格的扭转皆在父亲为其灌输扭曲的价值观，带他聚会枪击西瓜感到爽到无比，进行"速度与激情"般的冲浪而喜摘桂冠，丝毫不避讳的在其面前对黑人实施暴力，让一个认为花蛇本无毒性的男孩肆意成长为最后爆头"黑人"父亲劣迹斑斑的孩童。

这些看着不足为奇的行为都为结局的瞠目与不幸做了酝酿，也折射出对平等地位的呐喊。

面对对立肤色的侮辱，无声且有力的伪暴力是种族歧视与尊严的有效回击。

白色的牛奶肆无忌惮的泼洒在黑人父亲的脸上，目睹践踏无视父亲尊严的黑人男孩，实施了最无声的还击，但是植入皮肤深处的身心侮辱。

升格镜头下纹身机工作的各个环节与部件都进行着大特写，直逼眼球的是皮肤与纹身针的紧密接触，紧张，压抑且好奇满溢，这种纹身的过程被赋予了一种慢性仪式感，暴力的血腥在这里被悄无声息的消散。

而纹身后白人父亲的凄凉与不敢想象点燃了观众情感的火焰。

男孩在侮辱后没有选择与父亲般那样沉默，而是选择了以"暴"治暴。

"换肤"的创意深刻的揭示即肤色的差异所带来的种族歧视的真实写照，是对黑人尊严与地位的一种拥护。

短片短小精悍且蕴味浓郁，情节处理饱满，出人意料之外但在情理之中。

导演对美国主流社会存在的种族歧视等问题一针见血，怀有着一份坦然真诚的关切之情。

我们虽无法如变色龙般改变自己的肤色以避敌，求得一时的太平，但每个不用肤色的人都有在世平等生活和被对待的权利。

这是一部主要讨论种族歧视的社会现象的影片。

影片通过白人和黑人两个家庭的冲突和报复呈现了黑与白肤色的对立，白色人种与黑色人种的矛盾的主题意蕴。

影片运用耐人寻味的细节，光线色调的不同对比和镜头的拍摄手法彰显出导演的人文主义关怀――放下种族歧视，平等对待每个人。

细节结合隐喻蒙太奇埋下伏笔。

如在“理发”中，白人父亲是实施者，隐喻他对儿子暴力和种族歧视观念的输入，同时为他被纹身成“黑人”后，导致儿子误杀他的结局埋下伏笔。

再如在射击活动中，导演借隐喻蒙太奇的叙事手法，暗示西瓜为人的头部。

白人小孩用枪射击西瓜隐喻着用枪射击人的头部。

西瓜被命中了，这为短片结尾小男孩用枪射穿父亲的脑袋埋下伏笔。

这些看着不足为奇的行为都为结局的瞠目和不幸做了酝酿。

影片中运用不同的光线和色调糅合对比蒙太奇揭示影片主题。

白人一家的画面总体为亮调，黑人一家总体呈暗调。

通过对比蒙太奇映射了同一片地方不同世界，形成了对峙。

在白人家里的画面光线都较为明亮，就如白人一家出门玩时，白人小男孩在阳光下进行射击练习。

而黑人出现的画面光线通常较为昏暗，譬如黑人小孩在光线微弱的车内看着父亲被打，此段在色调的搭配运用上，将暖色调运用在黑人身上，将冷色调运用于白人身上，更加强调了白人的冷酷无情。

导演通过不同的光线色调的对比将种族歧视的影片主题展现得淋漓尽致。

导演还使用特写镜头来突出黑与白肤色的对立。

例如短片第一个镜头就是白人小男孩的脚的特写镜头，显眼的白皮肤，强调着他的肤色，以及此时的纯洁善良。

再比如白人父亲被劫持时，黑人小男孩在车上的特写镜头凸示了黑人与白人的矛盾已经在年轻的孩子们心中扎下了根。

导演用特写镜头的拍摄手法不仅呈现了肤色对立，还昭示了因果轮回。

在本片中以白人父亲为代表的白人群体和黑人父亲为代表的黑人群体之间的矛盾是最为核心的矛盾。

导演通过向观众展现他们之间的矛盾与报复，展示了社会中黑暗却真实的面貌――种族歧视。

是非善恶不能通过肤色来判断，每个不同肤色的人都有在世界上平等生活和被对待的权利，我们应该放下种族歧视，平等对待每个人！

《肤色》这部微电影真的是带有很浓的讽刺意味了，父亲教会儿子如何开枪，却最终被儿子开枪打死，这是否也是在另一个层面告诉我们，父母对孩子所造成的影响其实是巨大的，那将会直接影响到孩子们言行举止。

还有我们其实可以看见的是，片中的白人父亲，从出场就可以看出，他是一个全身带有刺青，但是却在仔细的帮孩子剃头的父亲形象，说明这个父亲确实是非常的爱自己的孩子。

但是这个孩子所生长的环境，其实是十分暴力，并且很大胆，带孩子玩开枪游戏，开着车拖着孩子玩冲浪，这一切都会让我们觉得这个父亲是非常的暴力的，冒险的，这其实也为后面儿子开下那一枪打下来基础。

还有一个刺激儿子开枪的地方，当然是父亲对待黑人的态度，本来是一个善意的微笑，一个逗小孩的举动，却被解读为恐吓，并且招来毒打，这也是这位父亲教会给孩子对待黑人的态度，无一例外的，最后都报复到了自己身上。

还有一个让人很疑惑的点，其实是在于绑架那个白人父亲的，出场中似乎是黑人小孩为主谋，这是否也在反射出了孩子对于父亲的一种保护，而且两个孩子的行为，似乎有形成了一个鲜明的对比，一个保护父亲，一个杀死父亲，这不禁引人思考，到底是什么带来着这样的一个结果呢？

歧视的种类太多，无处不在。

性别民族地域，省与省，县与县，村与村。

CN人还没表现出严重的种族歧视现象，我考虑是因为CN人还没有感受到家乡被侵蚀的威胁。

毕竟那些黑人密集的省份和学校已经出现大规模事件和现象。

我的意思不是是黑人侵蚀白人地盘，是当其他人种不是像马可波罗一样稀缺，而是大量迁居在你的家乡的时候，你就会有被侵蚀的危机感。

没有什么可笑的，更多的应该是思考。

༡. ཨ་རི་མི་ནག་ཚང་གི་ལོ་རྒྱུས་ལྷན་ཐབས་སྟེ་ཤ་མདོག་དཀར་ནག་གཉིས་ཀྱི་ནང་འཁྲུག་བརྗིད་ཅན་པོ། དེ་ནི་མཇེ་དང་བསྟུ་ཡི་བྱིན་རླབས་རེད། ༢. བོད་པ་ཁ་དཀར་ཚང་གི་ལས་དོན་རླབས་ཆེན་ཏེ་ལྷ་ཚོགས་ཀླུ་ཚོགས་གྲུབ་མཐའི་གྲོང་ཆེན་པོ། དེ་ནི་ཕ་དང་བླ་མའི་འཁོར་བ་རེད། ༣. རྒྱ་ནག་ཐོད་བརྐམ་ཚང་གི་གསར་བརྗེ་ཆེན་པོ་སྟེ་གསར་རྙིང་བླ་བཙག་ཆོས་འཁོར་འགྲོས་ཅན་པོ། དབྱར་དང་དགུན་གྱི་སྨོན་ལམ་རེད།

溯源到美利坚民族诞生以来，就一直存在着的种族歧视的问题。

电影《肤色》通过不到30分钟的剧情讽刺了美国社会的种族歧视问题。

在美国建国400多年的时间中，肤色的问题就是美国社会最大的问题。

在美国建国后的，黑人奴隶制一直都是存在的。

直到1861年的南北战争，这场战争从维护国家统一的战争变成了消灭黑人奴隶制的战争，1863年元旦，林肯颁布《解放宣言》宣布解放黑奴，允许黑人参加北方军队，之后又颁布“宅地法”，允许所有美国人得到西部的土地。

因此，林肯也成了美国历史上最伟大的总统之一。

但种族歧视却早已渗透到美国社会的方方面面。

电影导演盖·纳蒂弗从一个最简单故事，讲述一个在美国社会底层黑人家庭和一个白人家庭冲突流血的故事。

白人家庭的教育是开放的，在孩子面前丝毫不避讳。

通过驾车射击等镜头都在说明美国的枪支文化，枪支文化也在说明白人认为他们站在食物链的顶端，他们是施暴者，他们在美国社会有着绝对的话语权。

导演也用色彩明亮表现从白人家庭是一个开明生活的环境，而黑人家庭是一个善良的家庭，通过黑人父亲对白人小男孩的动作可以看得出来，但因为肤色，电影中黑人镜头也已暗色调为主，通过色彩的反差对比，反映了黑人家庭在美国生活的生存，可以说观众更加明显认识的种族歧视对社会的影响。

电影主要以近景和特写镜头为主，主要以手持摄像机为主，镜头的晃动增加了电影的临场感，使观众可以更好的带入进去，营造了紧张刺激的气氛，增加了更好的沉浸感，同时也反映出美国社会因为种族歧视问题带来的社会动荡和不安。

开头以白人小男孩剃头开篇，运用特写镜头，细致地表现出小男孩与父亲关系好，同时也说明小男孩被父亲潜移默化的影响，暗示小男孩因为父亲的影响而走向施暴者的。

在白人父亲被抓走的这一段时间，运用了大量的特写镜头密集的展现出来“换肤”残忍，与这一段色彩为暗黑色调相配合，折射出长期处于黑暗社会的黑人的社会环境，没有阳光的黑人对这个世界的批判与诉苦。

肤色诞生形成了不同种族，但因为新航路的开辟和三角贸易的出现，种族歧视也随之而来。

在电影的早晨中，用蛇的肤色作为对后面的铺垫，动物是用肤色来保护自己，而人却因为不同的肤色来互相伤害，已达到讽刺人类社会问题。

人之初，性本善，电影黑与白的强烈对比，导致了人性变恶的过程，但恶的一方却站在高的一方，导演借助这一问题，以白人视角为主作为故事主要阐述，从白人父亲挑起争端到白人小男孩杀死父亲而止，所表现都以白人为主体，而黑人作为对立面展现。

当有肤色的蛇开始反攻时，不需要是否有没有毒。

喜欢这部电影是因为导演没有用一个很复杂的故事来表现出来，用着生活化的故事可以贴近生活，电影用影片展现给观众一个真实的美国，一个真实的世界。

虽然现如今各色各样的国际组织和公共人物等呼吁，但社会对种族歧视的观念却迟迟没有改变，社会冲突和暴力问题越来越多，给我们的思考不仅仅是种族问题，而是暴力和枪支泛滥的影响。

肤色 (2018)8.52018 / 美国 / 剧情 短片 / 盖·纳蒂弗 / 乔纳森·塔克 杰克逊·罗伯特·斯科特

短短二十分钟，为我们讲述了美国种族歧视之深重，深深地讽刺意味深入其中。

让我们陷入沉思，种族歧视应该引起人们重视和关注，黑色人种并不卑微，而白色人种并没有什么引以为傲。

短片中父亲这个角色深入人心，可能肤色是不平等的，但善良和爱却是永恒。

黑人父亲杰弗瑞训练儿子枪法，让他能在一定距离之外集中目标。

这似乎也为最后杰弗瑞被儿子一枪杀死埋下伏笔，讽刺意味也尽显其中。

儿子说在大自然动物都会用保护色来保护自己，这似乎也喻示着动物的肤色是用来保护自己，而人类却用肤色来否定和歧视，武断的判断一个人的好坏。

就像毒蛇一般，颜色不鲜艳的，反而是有毒的。

这是对白人自以为是的批判，带着有色眼镜来看待黑人实在令人发指。

短片中让我最难以忘记的是特洛伊看见逗自己开心的黑人叔叔为什么被自己平常爱子顾家的父亲侮辱和歧视，黑人父亲被殴打在地时，特洛伊困惑的目光。

在孩子特洛伊眼中，他并不能理解种族歧视，为什么白色人种会比黑色人种更加高贵。

但他追随了父亲的看法和做法，最后在“黑人”闯进家中时，毫不留情的将他击毙。

在黑人小孩看见父亲被一群人殴打在地，毫无还手之力的时候，他泪流满面。

母亲报警时说：“我们只是来超市买点东西”，更加令人动容。

是黑人民族用血和泪对种族歧视的控诉，是对于种族歧视的用不妥协和坚决反抗。

种族歧视推动者不应该成为矛盾的推动工具，这是一个和平的时代，黑人不应该成为泄愤的工具和利器。

美国黑人的犯罪率在各州比率较高，但并不意味着所有的黑人都是非正义的，让我们用宽容的关怀和友好的双手去接纳他们，或许我们会真正明白和平的意义。

完全按照应试模板写，轻喷 以影为镜，可以视人心 ——《肤色》人物形象塑造分析 《肤色》获得了2019年的奥斯卡最佳真人短片，不到30分钟的剧情却反映了当下美国的社会问题。

肤色问题像是一个公共卫生问题，而美国已经被感染了数百年，早已渗透历史、人文、政治之中。

自作自受的始作俑者——白人爸爸 电影一开头，利用特写镜头拍摄白人爸爸将自己孩子金黄的头发剪落以及男孩白皙的脚，突出了影片中白人男孩的肤色种族，更显示了白人对于自己的种族自豪之感。

“身体发肤，受之父母”男孩的肤色是父亲与母亲共同给予的，而发型是父亲单方面输出，男孩不仅接受了父亲的审美观，也暗示了父亲一直将自己的观念强加于孩子身上。

父亲教男孩使用枪，辨认有毒无毒的蛇，口无遮拦的玩笑无不体现着父亲的暴力和控制欲以及对黑人的歧视，这一切的一切造就了自己最终被儿子枪杀的结局。

助纣为虐的缔造者——白人妈妈 在影片中，白人妈妈带着儿子在超市飞车时，运用运动镜头丰富了人物情感，揭示了动态中人物的精神面貌和内心世界。

对于种族问题大多数人采取不参与但默许的态度，而这个角色就代表大多数人的观点。

在丈夫对黑人采取暴力行为时，她试图阻止，但并没有实施于行动，这是她对于丈夫的放纵。

在儿子用枪射击时，在儿子想去冲浪时，她的紧张和不安使她试图阻止，但马上得到了金钱和收拾碗筷的补偿，于是她做出了让步，这是她对于儿子的放纵。

在儿子的心里就留下了父亲说什么都是被允许的，而母亲说的都是不管用，与后续母亲让他躲到床底下他却不理睬最后开枪射死父亲相互呼应。

受尽屈辱的被施暴者——黑人爸爸妈妈 蛇的隐喻就是黑人，而影片中的黑人爸爸妈妈就代表了一群生活在美国社会的黑人群体。

生活在自然界中的蛇都有保护色，而白人爸爸将它们的保护色定义为“颜色越鲜艳，毒性越强。

”这句台词暗示了在白人眼中将一切黑人归结为坏人，因此不辨是非的对所有黑人采取暴力攻击的行为。

殃及池鱼的被害者——白人小孩黑人小孩 在描写白人小孩和黑人小孩时，利用了对比蒙太奇，产生相互冲突的作用，给观众带来强烈的对比感。

在影片中可以看到，白人小孩虽性格开朗阳光，但却生活在暴力之中，所以最终也变成了施暴者。

黑人小孩是被施暴的对象，当他看见父亲被打时，他不像白人小孩般会立刻下车追着车跑，他选择不反击，他仅仅是按喇叭以此来表达自己的愤怒害怕。

站在小孩的角度上看，他们都是被害者，一个无奈施暴，一个无助被施暴。

这部影片在表达种族歧视的基础上，加之以父权主义揭露了不同的家庭环境会带来不同的思想最后产生不同的结局。

我们生活在一个和平时代，种族歧视虽无法完全消除，但黑人也不该成为我们泄愤的工具。

而在父权主义的影响下，本来单纯毫无偏见的孩子也被迫带上了有色眼镜，这样一代又一代的传下去，种族歧视的问题不可能会消除，只有放下歧视，我们的世界才能真正的和平。

要求从剧情结构的方向入手去写，内容需要包括人物形象，影片主题等方面。

如果仍有余力，可以尝试从创作者的角度去思考一下这部影片，评价其中可圈可点之处 剧情这是一个很简单的故事，是美国边缘人物的真实写照，但是在导演靠一个简单的动机便将故事矛盾激化，就是美国永远的诟病，肤色与歧视特洛伊出生于一个美国底层边缘社会的家庭，在片头不难看出，他的言行已经不是一个同年龄段的小孩子能够表现出来的的，跟同一辆车的大人开低级玩笑，飙垃圾话，在父亲的指挥下熟练操枪..... 故事开端，是特洛伊跟父亲的逍遥生活，没有工作没有约束，和狐朋狗友打靶喝酒，他们的生活方式浸淫了杰夫放荡不羁与易怒暴躁的性格，这样的人物形象刻画也为杰夫内心灵魂深处的低俗歧视埋下了种子 在超市的冲突是矛盾激化的开始，也使主题渐渐浮出水面，黑人兄弟对特洛伊友好的逗趣被杰夫有意的歪曲，突如其来的暴力冲突瞬间打破了前面营造出的和谐家庭氛围，而其中的原因只有一个，杰夫是个没有底线的种族歧视者 特洛伊在目睹杰夫的暴行后，相同的剧情居然在之后同样发生在他身上。

杰夫被堵路劫持，失踪数日，他的恶行遭到了同等的恶果，他的白皮肤再也不见，他被改造成了自己最讨厌的人，自己最讨厌的皮肤，回到家后，心中已经埋下对黑人仇视种子的小特洛伊毫不犹豫，一声枪响，带走了自己最爱的父亲。

结构经过那天的培训知识所学，我觉得讲一个故事不难，但是想方法怎么去讲好一个故事是一个大难题，在这部影评的剧情结构中，我发现了很多上次培训时有讲过的东西，比如导演多次的运用重复蒙太奇的手法去对比讲述黑人小孩与白人小孩在如此幼小的年龄面对种族歧视的区别，以及他们在经历同样遭遇后的反应对比，在镜头的语言下表现得淋漓尽致1、伏笔①影片的开头就用杰夫教特洛伊练枪作为开头，小特洛伊能明白怎么用枪，为最后小男孩能够自己持枪枪杀杰夫做了铺垫②在杰夫教特洛伊开枪的阶段，有一个对特洛伊母亲表情的特写，她眼镜几乎凝固在特洛伊握着扳机的手上，甚至感觉无法呼吸，特洛伊母亲对小特洛伊的担心不言而喻，但她未曾想过，小特洛伊这一枪，她赚到了赌来的钱，下一枪，她失去了用再多的钱也换不来的东西2、线索--（蛇）①在练枪的片段，有一组小特洛伊与蛇之间互动的镜头，他举起了蛇的瞬间就被远处的母亲呵斥"put that thing down!",小特洛伊不知道为什么母亲对自己手里的这只蛇担惊受怕，最后，他留念的亲了一口陌生的巨蛇，轻轻把它放了下去。

②在影片的发展阶段，有一段特洛伊与杰夫关于蛇的讨论，特洛伊试着给杰夫解释：如何不单纯只靠蛇的肤色去鉴别它是否是一条毒蛇。

但杰夫听完特洛伊的解释后说：“如果我在鉴别一条毒蛇，就要去看它的颜色，颜色越明显，它的毒性越高”说完这句话之后，母亲就露出了不屑的白眼，她其实心里面不希望杰夫将这种下意识的种族歧视有意无意之中传给年幼的特洛伊。

（母亲其实对杰夫的种族歧视存在着一种包容但更多是无耐）3、重复蒙太奇重复蒙太奇是我在上周的培训中第一次听到的术语，在我自己的理解上，我对本片的重复蒙太奇手法做了一些简单分析————1、黑人小孩面对父亲在自己面前被殴打，自己在车内无能为力哭喊敲打汽车挡风玻璃的镜头与特洛伊在看见自己父亲被一群人抓走，自己在车内大喊父亲名字的镜头刻画完成了一组重复蒙太奇的手法。

2、在超市外的暴力对峙结束后，特洛伊与黑人小孩在车上的眼神对视的特写镜头刻画与特洛伊看着自己的父亲被抓走后，黑人小孩在面包车里看着车外无助哭喊的特洛伊的眼神如出一辙，那是一种等待着复仇之前最平静的愤怒眼神 本片特色在杰夫被抓走后关在小黑屋里接受“黑化”改造的过程，片中用了长达3分钟的无台词镜头来呈现，仅仅依靠阴暗的色调与大量特写镜头外加低沉的配乐营造出来一种十分具有感染力的恐怖与悬疑气氛，真正的无声胜有声。

其间几组黑人小孩的镜头对他父亲被无辜殴打后的生活与对黑人家庭的生活情况做了最简短的说明，对本片的剧情做了完善与雕刻，为故事最后的结局留下悬念故事由浅及深，由外及里，结尾恰到好处，留下了最深的悬念引人深思，小特洛之后是否会对黑人产生永恒的怨念，变成下一个杰夫？

“黑化“杰夫的黑人团体是否会得到法律的惩戒？

以牙还牙以眼还眼的种族歧视何时能够截至？

一切都是未知数————就像是对美国永恒不变的种族歧视这条疤痕上又狠狠地捅了一刀子，最后特洛伊的一声枪响可能结束了一个人罪恶的一面，也可能开启了懵懂无知的小特洛伊忏悔的一生。

永恒的话题，特别的手法，简单的故事，平静地讲述。

这就是我对《SKIN》的认识

黑白一短片《肤色》评析这是一部2019年奥斯卡获奖小短片《肤色》。

大致讲述的是一个白人无事生主端去了一个黑人，最后被其它黑人纹成黑色的一个故事。

此影片的主题非常突出，就是欧美国家随处可见的白人歧视黑人，许多餐厅和酒店只允许白人入住，根本无法体会到公平，而是被白人的歧视。

首先，这部短片运用大量细节来表现人物和主题。

比如一刚开始的特写镜头拍出自人帮子孩子剪头发的时候，拍出人物造型，大量的纹身、烟和服装，给人一种强烈的视觉冲力。

就知道他不是什么好角色。

开枪射击和坐沙发开车冲浪是白人小子衣的课余活动平时的奖励是啤酒，这是父亲给予孩子的家庭教育，也为孩子后面敢于开枪打杀自己的父亲作出铺望。

白人在黑人好子和儿子的注视下打黑人，却不敢开门出去阻挡，而是在车里做无力抵抗，形成对比的是在白人被抓走时，白人小子孩直接下车追赶，可以看出黑人根本没有公平可言，就算是警察出现，也不一定会帮助黑人。

其次，道具在其中的运用也诠释白人对黑人的歧视。

在河边玩枪支射击的时候，白人小孩在与一支蛇玩要，而且在分别的时候给了蛇一个吻，点明了白人小子孩是很喜欢蛇的。

在后面吃饭的那一场戏当中。

小孩在解释颜色对于蛇的看性，父亲直接说出就是根据皮肤颜色来判断敌人，后面小孩看到是黑色皮肤，直接开枪打杀了自己的父亲。

在停车场殴打的那一场戏中，最后准备离开的时候，将一瓶色牛奶倒在黑人身上，将他变成色的，暗喻着如何果你是白人，可能就不会发生，嘲讽他是一个黑人。

最后，影像的风格就是给人一种真家感，更容易产生共情。

在停车场的那场戏中，拍摄黑人被欧打时，是从车里面拍出，这种类似主观镜头，给观众一种看着自己的父亲被打，自己却无能为力的感觉，什么都做不了。

且在走路之类的行为中，大多数以跟镜头。

手持拍摄和长镜头的方式拍出，比如白人从超市中跟出准备打黑人和在白人母亲准备拿枪自我保卫时，给人一种紧张的压迫感身临其境，更好地产生共情和实出主题。

平淡的音乐，质朴而客观冷静的镜头，干净的画面，清冷的色彩彩，让我们享受在视听的饕餮盛宴的同时领悟到某些人生道理和平友好比对待每一个人，公平公正的对待社会，消除种族歧视的心理