摩加迪沙

电影有娱乐功能，有宣传功能，其实更有现实教育和启示功能。

在今天这个接近娱乐至死的时代，本片这样涨姿势的好作品值得肯定。

韩国电影这些年发展的非常好，既借鉴好莱坞，又保留了自身的文化和特色，已经完全形成了自己的独特风格和表达。

近二十年，韩国的真实历史改编类型片强势来袭，揭历史事件、揭黑幕、揭腐败，尺度之大、力度之猛，世界罕见。

这些年水平又有提高，尺度开始减少火药味，但是思想越来越深刻，这是越来越成熟的体现。

本片根据1990年索马里内乱，韩国外交人员逃离摩加迪沙的真实历史改编。

对于一次狼狈不堪的逃离，愣拍出几个忠诚祖国的孤胆英雄好像又太扯。

导演用新视角，围绕敌对的南北韩外交官在困难面前联手合作来表现，比较成功。

对于一场地狱般的政变灾难的逃离，导演大胆尝试了幽默的方式去展现，观众既感受到了内战中军队和民众的狂暴和血腥，也明白了所谓高大上的国际外交其实就是国与国之间各种拉关系做交易的本质。

本片也顺便讲清了十年前名震世界的索马里海盗的起源；讲清了世界各国为何都对非洲情有独钟，原来那些小国手里有“选票”；也介绍了一个国家内乱不止的根源，索马里原巴里政权专制毒菜腐败，军阀艾迪德挑起民众反抗，巴里政权垮了，艾迪德上台后更残暴腐败，今天的索马里的日子就是当年民众争取来的。

摩加迪沙内乱这一段，影片拍的场面很大，也挺震撼。

其实能让人强烈感觉到，地球真的需要世界警察，有些内政必须国际干预，否则世界会有无数索马里，会有无数打着为了国家和人民利益的军阀艾迪德，出现这种情况，其它国家也不可能置身事外，不受影响。

《摩加迪沙》作为以撤侨为主题的战争历史片的优秀范式，其不仅具有一个成功商业片所必备的优秀声音画面与镜头，更是在政治乃至于人性的问题上进行了深刻的探讨，在用具有冲击感的战争场面吸引人的同时也用各种心理上的矛盾与探讨将更深层次的问题呈现在了人们的眼前。

本片以索马里政治变革的明线以及韩国朝鲜南北关系问题作为暗线的政治背景展开故事，讲述了驻索马里的韩国大使馆和朝鲜大使馆在索马里革命战争中从势不两立到放下隔阂，历经了各种磨难最终逃出生天的故事。

作为一部战争历史片，《摩加迪沙》中自然少不了对战争残酷的体现，然而更深层次的，我想《摩加迪沙》是想表达一个国家的环境究竟会对一个人造成多大的影响。

影片中采用了大量镜头的推拉摇移，以及刻意放大的枪声，烟雾营造的氛围也不禁让人联想到《出租车司机》中的场景。

黎明下的蓝调时刻中的祷告时间与暴力形成的对比，民众的趁火打劫与暴乱，政府军的蛮横无理，然而最令人心头一震的却是早早在心里埋下暴力的种子的孩子。

最令人触动的是他们根本无法分清玩乐与人命之间的界限，似乎服从和暴力成为了他们的童真，也成为了本片中对战争探讨的最大亮点之一。

本片符号化的人物每一个都巧妙的起到了特别的作用。

有代表着理性与成熟的两位大使都代表着在南北关系的处理中两个国家冷静的一面，妇女与儿童则是人道主义与命运共同体的体现，而年轻气盛，做事横冲直撞热血上头的姜参赞和太参赞之间的矛盾冲突则代表在处理国家问题中南北两方的一些非必要的歧视偏见与激化的斗争，而两个人物的成长发展也展现了很多激进和退让之间的权衡与选择。

姜参赞的人物形象塑造——从一开始就是一个玩世不恭的油滑公子的形象，与反叛军与记者做交易诬陷朝鲜，不断地挑拨两国之间的关系，甚至伪造投诚书利用朝鲜一众人。

太参赞的多疑与冲撞，两人之间不断的摩擦与冲突都惟妙惟肖，以小见大的展现了南北关系中的政治博弈。

然而在姜参赞与政府军官对峙的特写中，在摇晃的镜头展现的激烈压力和枪械的威胁下，他却肩负起责任为大使馆争取到了兵力，在目睹太参赞的死亡后的肃然起敬，最终下救援机时的理性思辨和感性认识，都不禁让人们看到了其人性的光辉，也让我们看到了在这个复杂形象之下对政治思维的剖析。

然而本片最大的主题，却是对所谓是非观念和偏见的辩证讨论，这一点无论是在韩朝的政治博弈中还是各人物情节中均有体现。

电影在线性叙事的主体下也给到了很多小分支，譬如韩大使馆的人在救助司机时怀疑其是反叛军而陷入两难的境地，让我们对其身份的定义产生了怀疑。

然而一句“在韩国许多大学生被说成是赤色分子“以及在处死政府军官时民众的话语体现出司机在民众心中的地位，在死亡之时留下的泪水，都表达了仅仅由身份地位判断人是非正邪的观点之错误性，在韩国军和政府军之间立场的反复横跳似乎也能很好的体现这一点。

然而作为全片的最大叙事对象，韩朝两方的人物关系自然也是这一观点的最大载体。

从一开始的针锋相对势不两立，到中间韩国处于人道主义实施救援，从互相猜忌试探，到互相扶持帮助，从漠不关心互相记恨，到最终的互相感激难舍难分。

最终的镜头尤其令人印象深刻：两大使团在下机后装作不认识，最终两车徐徐离开，在林大使的目送下，出生入死的两行人分道扬镳。

“也许有时候，这个世界上存在两种真相。

”林大使的这句话很好的揭示了全片的主题。

人的行为有时本无是非对错之分，也许是立场，也许是命运，也许是造化弄人，可以将同一个半岛国家用一条三八线一分为二，可以让同一个民族的同胞反目成仇，可以让稚嫩的孩童沾染暴力与鲜血，可以让和平的国家炮火纷飞，但所幸之至，这并不影响我们在人性深处，用最纯真和质朴的感情呼唤美好与爱，呼唤和平与人道主义。

正是这样思想的高度，使本片触及到了人们心灵的最深处。

这部影片也为我国爱国主义电影提供了良好借鉴。

作为与《战狼2》的同类型片，虽然在视觉上《战狼二》更胜一筹，但我们可以看到《摩加迪沙》所拥有的除爱国主义和主旋律之外的更复杂的叙事结构以及更多元化的叙事线索，角度与思想高度，值得我们学习。

看名字，就知道和《黑鹰坠落》有关了：都是根据三十多年前发生在索马里的真事改编的。

不同之处是，美帝拍的是主动出击失败的故事，韩国拍的是被迫撤大使馆的故事。

共通之处是，无论主动还是被动，都折射出在大时代前个体的渺小。

个体是渺小的，但人性可以伟大。

或者说，正因为个体的渺小，才成就了人性的伟大。

哪怕是在朝韩关系极度紧张的年代，哪怕是特工出身的姜参赞，在最后，都不再把北边的那些人当成敌人看待，而是需要他去保护的同类。

片里有个很有意思的细节，姜参赞和朝鲜人同处一个屋檐下，伪造投诚状被发现，在被韩大使质问的时候说“我必须要这么做，否则我们就违反国家安全法了！

”也就是说，整部电影是在韩大使他们违法的前提下展开的。

而且是国家安全法，听起来蛮严重的样子。

直到最后，韩国的这几个违法分子也没伏法，而且还干扰本方的执法行为，帮助朝鲜人逃出生天。

电影最后的镜头不是停留在韩大使被戴上手铐的时刻，而是展示了刚刚经历了生死之交的两个朝韩外交官，在明知道此生不会再见的情况下两个人也不再回头看对方最后一眼的决绝。

这个过程，电影给的镜头非同一般的长。

我看电影似乎从未有过这样的期待：在经历了比逃离德黑兰残酷一百倍的过程之后，最能让我感到刺激的竟然是一个男人能回头看另一个男人一眼。

腐女们可能会看出基情，但我看到的是，在原本渺小的个体迸发出人性的伟大之后，又被更大的时代给生生摁了回去。

前面真实发生的逃离总让我感觉过于魔幻，而这很可能是虚构的一幕，却让我觉得无比真实。

两个男人没有回头看最后一眼，似乎让我没有满足但又似乎让我获得了极大的满足。

我踏马怎么这么懂这该死的生活啊，踏马的这才是该死的艺术啊。

和《特工》有异曲同工之妙，虽然总不免了再润色上将自己讲的更光辉伟岸一点。

但是面临生死危机，面对政治的对立和人性的选择，最终终是摒弃成见站在了一起携手走出摩加迪沙。

其中的人性着实体现的淋漓尽致，每一方都有两个代表性的人物，一个想着同胞之情，一个从政治出发。

但是终是前者大国后者。

后面建立的生死交情却又迫于政治立场甚至无法回头看一眼。

可惜可叹，也成就了这部电影。

在每一个韩国或者朝鲜人的心中都渴望着统一，渴望曾经的同胞重归于好。

就像我们和台湾那样。

不过与我们不同的是，曾为一家，手足兄弟的韩国和朝鲜，自己的命运却难以掌握在自己的手里，被两只大手拆散甚至反目成仇。

这种悲伤和无法统一的无奈，持续不断的对立将一直折磨着他们。

不过也正是因此，才能诞生这么优秀的电影吧。

另一方面那些混乱的国度，无法依靠自己走下去站起来的国度。

孩子们被迫拿起枪，生命时刻受到威胁，这样的提心吊胆的生活。

我们同在一片蓝天下，生命却又如此不公，不甚唏嘘。

1498年，葡萄牙航海家达伽马走了狗屎运，无意中沿非洲西海岸踅摸，结果绕过好望角抵达东非海岸某地，当地人告诉他，你们算个球，几十年前东方的一群黄种人就已经来了好几次。

是的，没有错，15世纪地表最强舰队郑和宝船一行曾于公元1417年、1421年和1431年3次远航到达非洲的木骨都束。

这个地方，今天就是索马里的首度，摩加迪沙。

随同郑和远航的费信在《 星槎胜览》卷四中描述此地为:"木骨都束国，自小葛兰(印度的魁郎)顺风二十昼夜可至。

其国濒海，堆石为城，垒石为屋四五层。

厨厕待客俱在其上。

男子卷发四垂，腰围梢布。

女人发盘于脑，黄漆光顶，两耳挂络索数枚，项带银圈，缨络垂胸。

出则单布兜遮，青纱蔽面，足履皮鞋。

山连旷地，黄赤土石，田瘠少收。

数年无雨，穿井甚深，绞车以羊皮袋水。

风俗器顽，操兵习射。

其富民附舶远通商货。

贫民网捕海鱼。

"《明史》 卷三百二十六 列传第二百十四 这样记载：“国滨海，山连地旷，硗瘠少收。

岁常旱，或数年不雨。

俗顽嚚，时操兵习射。

地不产木。

亦如忽鲁谟斯，垒石为屋，及用鱼腊以饲牛羊马驼云。

”由于靠近海岸，摩加迪沙一直是个繁荣的港口城市，葡萄牙人一度想攻下但始终没有得逞。

摩加迪沙一直处于索马里人的控制下直到桑给巴尔苏丹在1871年时占领摩加迪沙，此后摩加迪沙便处于格勒迪苏丹国与桑给巴尔苏丹国的联合控制下。

19世纪中期，在伊斯梅尔总督时代，埃及人继承了土耳其的衣钵在索马里北部沿海地区扩展势力。

1882年，英国征服埃及后，摩加迪沙等索马里沿海港口自然落入其手。

1887年英国建立了索马里保护地。

意大利人插足厄立特里亚，发动一系列军事行动，加紧对内地的控制。

1894年，意大利与英国签订一份协定，确定了双方的势力范围，今日索马里的东部被划为意大利势力范围。

此后意大利从未消停。

1935年意大利一举征服埃塞俄比亚。

墨索里尼宣布建立包括厄立特里亚、埃塞俄比亚和索马里的“意属东非帝国”。

索马里的疆域扩大到了欧加登和豪德地区。

1941年欧加登并入埃塞俄比亚。

二战当中，英军于1941年2月26日攻陷摩加迪沙。

1949年联合国决定把意属索马里交给意大利托管，10年托管期满，之后意属索马里改为联合国托管地，并于1960独立，同英属索马里合并，建立了索马里共和国，摩加迪沙随即成为了这个新生国家的首都。

索马里独立后动荡岁月符合非洲大陆独立浪潮国家建立的共同特征，独立之后就开始内讧。

1969年10月21日，索马里将军穆罕默德·西亚德·巴雷发动军事政变，坐上索马里总统宝座，开始了他长达22年的社会主义路线统治。

1990年时，叛军攻占摩加迪沙，四面楚歌的巴雷不得不宣布退位，并出走尼日利亚。

原先联合逼走巴雷的几支叛军终于反目，索马里陷入了持续至今的军阀混战，摩加迪沙进入了无政府状态。

索马里90年代爆发的内战，就是本片的历史背景和具体情境。

电影里描绘的战乱、野蛮、杀人放火场景，仿佛这就是非洲全部，从郑和起那个历史悠久的非洲，主流叙事就是不说。

即便非洲兄弟曾经把我们中国抬进了联合国，我们现在好像也忘了。

做人不能太陈世美。

摩加迪沙，乃至整个非洲大陆，在好莱坞式的叙事中，都被刻画成带有特定意义的政治符号。

远离现代文明、人性泯灭、天天战乱、发达国家用以证明自己正义和高等的一片大陆。

对我们中国人而言，传统的非洲，是毛时代把我们抬进联合国的非洲兄弟们，他们争取民族独立，我们援助坦赞铁路，第三世界国家团结起来。

四十年过去了，我们关于非洲的画面，就已经被好莱坞改造成地狱般的世界——美国没枪战么？

美国没有烧杀抢掠？

好莱坞说这是非洲专属，就是帝国主义叙事。

《战狼》系列没法看，就是因为其本质就是帝国主义的叙事，就是个香蕉电影。

不知道非洲兄弟们看了《战狼》，是否会对一带一路产生什么别的想法。

韩国电影遵循好莱坞的商业逻辑，本也无可厚非，但有趣在于，一个强国拯救生命、匡扶正义、致力于摆脱掉战争和混乱的叙事背景的虎口脱险情节，按说是属于大国强国的专属剧本。

韩国人硬是也来了一出cosplay，当然都是文戏，是逃难，不是吴京。

这从逻辑上就是一招险棋了，如果你是吴京、是杰森斯坦森史泰龙，端着枪和非洲叛军硬刚，活下来是有概率的；但是你拉着两车妇孺逃难，一点武器没有，全靠智取。

后来就牺牲了一个北朝鲜同志，这未免也太小看索马里叛军的战斗力，太高估了东亚人种的智力和体能。

这种看似违反逻辑的事情，其实背后的逻辑，是韩国处理南北题材是永远的用爱发电的主题：人性、同胞手足情是可以战胜一切的。

《共同警备区》 《铁雨》 《柏林》 《摩加迪沙》……韩国电影只要处理南北问题，就不会材有黑暗或者令人失望的处理，悲剧也要强行向往光明。

永远给人以希望，仿佛不管现实多么残酷，大家心里都是充满阳光的，南北互相友善、心向统一。

稍微理解一点国际政治的人都知道，这是做梦。

不是北方同胞不爱你，只是北方同胞想要生活、路子要走宽一点，只能拿南方同胞开练，这不是他们没人性，而是他们真的拿中美俄日一点办法都没有。

实力决定一切，69年苏联要核平中国，大战略家毛主席的应对之策就是全民涌入苏联打游击+中国核武器打美国，没错，在苏联对我有绝对碾压优势的前提下，苏联核我，我就核美国。

用爱发电，这个逻辑再往根上说，就是一神教可能产生的一种副作用。

韩国几乎全民基督徒，新冠时刻聚集在一起用神的旨意增强抵抗力的事情也是大量发生。

所以，我觉得这部片子逻辑上有问题，和这个因素或有关系。

把南北问题置于国际政治热点和前沿，电影《柏林》操作了一次，《摩加迪沙》又来一次。

通过外部矛盾冲突，加深内核矛盾冲突烈度的方法，这是高明之处；韩国作为美国仆从，自己想cosplay爹地在非洲大开杀戒全身而退的剧本，换个方法用爱与和平从战乱中全身而退——我觉得这是在侮辱非洲人民：你们不仅爱动乱，人们粗野，还战五渣。

美国人是不是比较诚实？

《黑鹰坠落》起码写实地刻画了US marine被索马里民兵收拾的一些情节。

站在非洲人民的角度看，你们南北不能统一一本血泪，非洲人民被奴役几十年现在还苦苦挣扎就不是血泪？

南非当年也派兵参加朝鲜战争了，他们拍一个南非黑人士兵从战乱的朝鲜带走心爱的姑娘，身后是打成垃圾场的朝鲜半岛，你们韩国和朝鲜观众什么感受？

你们要拍民族和解，就好好在半岛环境里拍，你跑到柏林、索马里拍民族和解，是家丑喜欢外扬，还是觉得你们朝鲜民族比较有爱心？

别人就都是兄弟相残的禽兽？

你们这种泡菜帝国主义叙事，比美国人在别人土地上直来直去的突突突还要坏。

这还不是最生气的，想到《战狼》，想到《战狼》通过帝国主义叙事给年青一代呈现的非洲，就觉得其整个主创团队完全没有政治和历史意识，满眼都是票房。

非洲在帝国主义眼中是地狱，于我而言，确实必须团结和争取的第三世界，从这个意义上说，我期待中国关于非洲真正好的电影问世。

注：本文首发第十放映室，现经授权发布作者：兔丸 颁奖季将近，各国都在准备申报各自的冲奥片。

没想到，韩国今年选送的不是《兹山鱼谱》，而是这部政治惊悚片——《摩加迪沙》

说是惊讶，其实倒也不难理解。

纵观韩国近几年来的冲奥片，特征大抵相似：既符合普世价值观，又有强烈的本土化色彩。

《寄生虫》以阶级差距与社会公平为切入口，获得了全球性的成功。

《米纳里》从美国韩裔二代移民的身份出发，关注移民、身份认同、种族话题。

按照这个标准，比起讲述士大夫生活和重视哲学思辨的《兹山鱼谱》，具备国际化视野和关注朝韩问题的《摩加迪沙》确实是更好的选择。

朝韩问题，严格来说算不上什么新鲜题材。

太妃糖，有着丰富的味觉层次感。

它的外壳是仿照好莱坞工业标准制作的商业片，枪战、打斗、追车，要素齐全，负责给观者提供肾上腺素飙升的快感与爽感。

内馅则是韩国人最擅长的政治惊悚片。

它主要讲述身陷索马里内战的朝鲜和韩国大使馆外交官们并肩作战，最后成功逃离首都摩加迪沙的故事。

剧情简单到两句话就能概括完，但并不妨碍过程的惊心动魄。

主角们不光要找到最佳的求援路线，突破叛军的包围，同时还要接受纠结的内心考验：如何与你的仇敌结盟，又如何接受“民族分裂难以挽回”的事实？

01.作为一部复合类型片，《摩加迪沙》首先展示的是对各类商业元素驾轻就熟的操练与融合。

师承自《1917》的枪战场面与长镜头调度，赋予了观众极强的临场感与沉浸感。

装甲战车的设计与追车戏虽不及《疯狂的麦克斯》废土飙车的炫酷炸裂，也值得一品。

影片不光注重视觉轰炸与动作场面的狂野，更从细部揭开了战争的真实残酷，构成另一种冲击力。

1990年，索马里首都摩加迪沙爆发政变。

当地的叛军势力与心怀不满的民众形成合流，他们上街游行抗议，要求现任政府下台。

为了镇压暴乱，当地民众被政府军肆意地拖行、践踏、暴打。

来不及逃跑的人在枪林弹雨中倒下，留下遍地鲜血。

镜头扫过，死亡占领了摩加迪沙的黎明。

死不瞑目的尸体侧歪着头，仿佛在目送主角离开废墟。

比死亡更残酷的，是渗透进整个国家的毛细血管中的“暴力因子”。

深夜，毫无防备的朝鲜大使馆被叛军洗劫一空，外交官林龙洙（许峻豪饰）只好带人连夜出逃。

逃亡途中，他们遇到了儿童叛军，叛军拎起比自己还高的冲锋枪，嘴里嘟囔着，“突突突突！

”一看这架势，大人们一脸懵逼，只有几个小孩子立刻心领神会地捂住胸口，配合他们的表演。

然后叛军们就哈哈大笑，心满意足地走了。

在战火掩映下，这场闹剧显得尤为戏谑。

同样是仍然懵懂无知的稚童，却在命运的挑拨下走向了两处极端。

一方被暴力思维浸染，被裹挟进战争，去帮助大人捍卫所谓的和平。

另一方却得到了大人的保护，得以保持童真。

眼看着就要被叛军追杀，走投无路的林龙洙叩响了韩国大使馆的大门。

故事的高潮，由此拉开序幕。

02.电影的前半段，并非只为炫技和提供故事舞台那么简单。

它的意义，在于摆好了一面精心设计的镜子——陷入内乱、互相残杀的索马里实际上正是朝鲜半岛的对照组。

只不过，前者展现的是“战争进行时”，后者的重点放在“战争后遗症”。

1948年，二战结束后，在美苏介入下，朝鲜半岛正式分家，南北两大政权各自强调了其合法性。

后来由于种种原因，南北韩迟迟未能统一。

自此，“分裂”带来的不仅是地理上的区隔，更是心灵上的隔阂、身份认同上的游移与抗拒。

同样的，片中主角们也不得不陷入多重身份的切换与挣扎。

第一重身份，是仇敌。

故事开局，为了争取加入联合国的关键票，朝韩双方的外交官展开了激烈的外交竞赛。

他们一边努力游说索马里总统，一边想方设法阻挠对方的进程。

你在明处使绊子，那我就在暗处捅一刀。

朝鲜外交官派人抢走了韩国准备送给总统的礼物，并抢先一步与总统会面。

随后，不甘示弱的韩国外交官进行了反击——新来的顾问姜参赞（赵寅成饰）借外国记者的手，放出了朝鲜为叛军提供武器的消息，以此挑拨对方和当局的关系。

*参赞指地位低于大使的外交官，一般作为大使的顾问和助理。

《降临》虽然是个科幻故事，但它的故事根基来自语言学家萨丕尔-沃尔夫提出的假说：语言决定思维。

使用不同语言的人，有着不同的思维方式和价值观。

反过来说，相同的语言有利于拉近人与人的距离感，促进有效沟通。

但可悲的是，语言已经无法弥合朝韩之间的裂痕。

他们情愿说着蹩脚英语与异国人结盟，也不愿意与说母语的人为伍。

私底下，他们提起对方都是“北边那帮家伙”、“那些韩国的混蛋”，语气不善。

哪怕活生生的人就站在眼前，脑海里最先想起的还是带有妖魔化色彩的传言。

哪怕为了活命，他们选择暂时结盟，也必须时刻保持警惕，绝不能报以信任。

正如韩国大使韩信圣（金允石饰）所说，“有时候会有两种真相。

”在国家立场面前，无论信或不信，个人眼中的真相根本不重要。

巧妙的是，除了直接用台词昭示双方价值观的分歧，片中还以“奥运会”作为意象。

在韩国人民看来，“奥运会”是民族自豪的象征，所以才在大使馆里挂满汉城奥运会的纪念品，彰显国威。

在巴力总统看来，这既是代表先进文化的产物，更是稀缺货。

为此，韩国外交官才决定把开幕式录像带作为礼物，送给总统。

而在朝鲜人民看来，“奥运会”却成了“资本主义腐朽的产物”，仿佛多看一眼，都是对于共产主义信仰的玷污。

第二重身份，是同胞。

起初，饭桌上的双方面面相觑，谁也不说话。

明明是在一张桌上吃饭，气氛却比吵架还尴尬。

有人夹不起菜，坐在对面的朝鲜女人默默帮她压住了菜叶。

原本僵硬的氛围，出现了一丝松动。

如果仔细留意的话，你会发现片中存在多组人物镜像——韩大使对应林大使、姜参赞对应太参赞，韩大使夫人对应林大使夫人。

无论是衣着、外貌还是人设，他们都极其相似。

而这样的镜像设置到了此处，更显荒诞。

以下场景无疑对朝韩双方长期以来僵持处境的一种真实写照，亦或说缩影——他们既是随时可能同室操戈的仇敌，又是文化同源的同胞，唯有在生死危机面前，才能暂时搁置分裂，以家人的姿态共进晚餐。

说到这，韩信圣这个人物值得单聊两句。

作为使馆的一把手，此人疑心极重，相当势利。

当初录像带被抢，他第一时间把矛头指向姜参赞，怀疑他是内鬼。

在姜参赞提出哪怕看在孩子的面上也应该收留朝鲜人时，他不为所动，觉得还是先顾好自己比较要紧。

直到卸下“敌人”的包袱，他才发现朝鲜人并非难以沟通。

当晚，他和林龙洙来了场“非正式会谈”：“当左翼是不是有很多不便啊，我看你用左手呢。

”“我双手都用的，只用左手的话，怕别人说我是左翼分子。

”此话一出，你立刻就会明白——这是个相当于“沟通桥梁”的关键人物，或者说中间派。

后来，果然是他信守承诺，替朝鲜人争取到了救援。

从冷酷的利己主义者，再到不愿放弃同胞的“圣母”，他的态度转变恰恰证明这场充满了符号与符号的碰撞、意识形态与意识形态对垒的政治大戏之中，仍有三分真情。

可等待这三分真情的，却是十分的残酷。

在意大利的牵线下，主角一行人终于坐上了飞往肯亚的救援机。

为了不惹祸上身，这群共患难的盟友一旦走出舱门，就必须装作陌生人。

这一别，自当是余生不复相见。

那个美好虚无的泡影，终归还是会破灭，那双曾捂住儿童双眼的手，也要再次伸出。

两个原本处于分裂的民族在战乱中抱团、成为命运共同体，最后又不得不在外部势力的注视下回归原点。

个中的悲剧性，无需多言。

最虐心的，当属本片的最后一幕。

离别前，两位外交官谁也没有回头，一个欲言又止，另一个只停顿了三秒。

两处近景，两张沉默无言的脸庞，两辆背道而驰的大巴车，它们象征着无法真正志同道合的遗憾，也像极曲终人散时的一缕哀叹。

出于种种原因，这起真实事件最后并未被载入韩国外交史。

要不是被拍成电影，这段经历或许会就此石沉大海，消失于历史的长海。

幸好，现在有人替他们画上了更圆满的句号。

03.最后，既然《摩加迪沙》是部政治惊悚片，那怎么能不聊政治呢？

而且吧，你别看片里没有明着出现“政治”字眼，实际上到处藏着暗示。

比如，姜参赞对待太参赞（具教焕饰）的态度很是耐人寻味。

两人初次见面，面对对方的挑衅，他的反应不像是仇人见面分外眼红，倒有点像是老大哥想教训不听话的小弟又碍于面子，不好当众下手。

包括后来二人大打出手，姜参赞那副居高临下的态度自带嘲讽，仿佛在说：“别逼我动手，你个战五渣。

”

在国力弱小的北韩面前，经济更发达的南韩自然能以强者的姿态自居，甚至在保护“小弟”的时候，还不忘耍个嘴炮。

然而，后续剧情却来了个一转攻势——等赶到意大利使馆，韩信圣才发现到底能不能安全撤退，全凭人脸色。

在真正的老大哥面前，韩国只能是个弟弟。

看到最后，他们一行人之所以能逃离索马里靠的不是运气，也不是实力，而是外部援助。

无论他们前期如何英勇，最后一锤定音的还是强大的西方势力。

再说一处很有意思的细节改动。

故事原型里，朝韩大使们冲向使馆时挥舞的是太极旗，这本是政治意味极其浓厚的一幕——这意味着，朝韩双方跨越了意识形态的鸿沟。

电影里，太极旗被换成了白旗。

一开始，我的理解是为了外交官从车窗里伸出白旗，结果被政府军扫射的情节做铺垫。

但后来一寻思，这或许是种更隐晦的政治表达，否则的话，直接照搬历史岂不是更好？

太极旗即大韩民国国旗，象征着国族身份，以及身份认同。

白旗，则代表投降和示弱。

那么，到底是谁在示弱？

仅仅是这些寻求庇护的韩国人吗？

还是说，指代现实中的韩国呢？

为了防杠，不妨再来看叛军与意方对峙的这一幕。

使馆门前，叛军怒吼道：“这是我们的国家！

”意大利守军手握机枪，不停重复：“禁止入内，这里是意大利领土！

”对峙过程中，其他角色一直躲在掩体后面，默默旁观。

我想，主创怕是在借他人酒杯，浇自己块垒。

说白了，就是想借索马里叛军的口，舒泄心中的怨气。

非洲和亚洲，同样曾是在欧美霸权凝视与掌控之下，被打上殖民烙印的他者。

从19世纪上半叶起，意大利与英法共同瓜分与统治索马里，长期的殖民统治为索马里日后的分裂埋下了祸根。

放眼韩国的近代史，它先被日本殖民长达35年。

他们的民族精神与凝聚力，正是建立在这段屈辱殖民史的基础之上。

自朝鲜战争起，美军又长期驻扎在韩国境内，影响极其深远。

像《寄生虫》里的朴社长一家明显都是“精美”，比如社长夫人偏好美国货、女儿想学英语、儿子是个印第安控。

顺着这个角度，以上桥段影射出的无疑是韩国这个小国家长期身处于紧张的地缘局势里的危机感与焦虑感。

我猜，如果换做韩国民众，看完《摩加迪沙》估计会有种“爽了，但又没完全爽，除了爽，似乎还有点不爽”的复杂观感。

作为一部韩式主旋律，《摩加迪沙》在某种程度上超出了我的预期。

它有着极高的完成度，成熟的视听技巧，还以里外嵌套、大格局映衬小格局的结构，表达着韩国创作者对待分裂的态度与政治期许。

本质上，它反映的又是对于人性微光的追索，对于和平愿景的向往。

这，才是它最为动人之处。

《摩加迪沙》更准确的片名应该叫《逃离摩加迪沙》。

这不是爽片，没有紧张刺激的双方对战，有的是狼狈逃窜，卑微求生，但这不是重点，重点是当身在异乡的同胞面对共同的灾难，即使曾经剑拔弩张，也可以互相搀扶摆脱危险。

关于南北韩题材的电影我们看过不少，如《共同戒备区》或《隐秘而伟大》，而《摩加迪沙》因为有着真实事件改编而更让人深有触动。

同样的民族，一样的饮食习惯，相同的语言文化，因为政治，多年来互相仇视彼此敌对，可是当危及生命的灾难来临时，他们都表现出对同胞莫大的同情，大家冒着枪林弹雨同生共死，可惜，个人的惺惺相惜终究左右不了国家的对抗，下了飞机，依旧只能装作不认识。

当相互对视都成了奢望，彼此心底留存的感念，才是最刺痛人心的部分。

本该坐在教室读书的年纪，索马里的小孩却端着枪烧杀抢掠，可是他们佯装开抢杀人的模样明明还是个孩子～残酷的战争，让人性泯灭，让世界灰暗。

世界本就是求同存异的，但和平真好。

1、 柳昇完为了这部电影，的确采访了当事人，即至今仍健在的姜信盛大使，还对照了姜大使出版的书编写剧本，然而演员最终还是选择了规避客观事实。

2、随着全斗焕下野，卢泰愚继任之后朝鲜半岛南北关系在第五共和国末期反而出现了明显的好转。

3、韩国在索马里占据外交上风，由于朝鲜当时支持埃塞俄比亚打败索马里，这导致巴雷将军已经转向西方阵营。

4、牛津出身的姜大使本应是全剧中英语说的最好的人。

与此同时，朝韩外交官的实际外语水平都糟糕的可怕。

5、韩国使馆在内战开始后其实已经没有索马里本地雇员了，战前倒是有几名本地人员。

6、故事始于1月9日的摩加迪沙机场，当时韩国大使已经联系到了意大利的撤离专机准备逃走，但意大利专机降落到了军事基地而非国际机场，导致其撤离失败。

7、在摩加迪沙机场朝韩大使会面，此前两人没有见过面。

罗马尼亚使馆人员和朝鲜使团一同撤离。

8、朝鲜大使带队逃进前，朝鲜使馆此前已经被抢了八次，姜大使认为朝方人员身陷政府军和叛军拉锯争夺的场所，恐性命不保，韩方大使建议要不要前往韩方馆舍，至少馆舍尚有6名武装警卫。

对方欣然接受。

9、朝方人员携带粮食前往韩方馆舍之后，即与馆舍内的大使、随员夫妇、译员及躲藏在内的韩国侨民一家分享干粮。

双方在短暂避难期间打开空调、看动画片解闷。

大使夫人当时并不在。

10、韩方使馆实际上没有安企部派来的人。

11、朝方反而有两个安全系统出身的官员，其中一个是负责密电码的人员，此人在前往意大利使馆的路上中弹身亡，密码本也丢失。

在红十字会方面的汇报中，外界一度得知“有一名korean身亡”，汉城一度以为姜使团有人殉职。

12、韩国大使其实成功利用了索马里国际机场的塔台联络了内罗毕，内罗毕的韩国使馆甚至表示将派出救援飞机，然而……13、驻守韩国使馆的本地警卫在使团人员撤离前才结束任务，正式解散。

而非未谈妥工资自行撤离。

14、从韩国使馆到意大利使馆的路上，撤离车辆没有反应装甲，仅悬挂韩国国旗证明其外交车辆身份。

15、在意大利使馆门前，朝韩外交官一起挥舞太极旗证明身份。

16、在意大利使馆安排登机后，撤离班机突然被一百多人的索马里难民队伍冲击17、抵达肯尼亚之后，韩国特务机关也没有派员搞事，朝方也没有派出接应人员，朝方撤离人员拒绝了韩方的旅馆等安排，就此别过。

18、同期韩国中央日报大举报道朝韩联手逃亡的“同胞之爱”19、姜大使回国后官运亨通，后升任韩国驻欧共体代表团团长、驻智利大使、在驻夏威夷总领事一职上退休卸任。

他退休后表示如果南北关系缓和，希望去平壤见见老朋友。

20、意大利驻索马里大使是唯一实名登场的角色。

21、姜大使在2021年8月接受采访时，对电影部分情节表示遗憾。

————————补充分割线——————————————韩国的媒体谱系包括倾向青瓦台和保守主流右翼的朝中东，即朝鲜日报、中央日报和东亚日报三家。

中央日报宣传南北同胞爱因此显得骇人和难以理解，但这都是当时发生的事情。

————————补充分割线2——————————————这里其实很有必要提一下电影前半段有关索马里国内动荡细节的分镜描写如果是习惯看《第五共和国》之类的观众，会发现十分眼熟的细节，这种安排可算是一种条件反射的刺激，让懂的人马上就明白导演想说什么。

这样一来，后面攻守易势，倒霉蛋被拖出汽车的细节（甚至特写）就有了导演自己想表达的含义，毕竟看2021年的民调就知道共民政权不太可能在2022年延续（果然如此），事已至此……

其实四星半也许更准确些。

这部电影的完成度非常好，剧情的处理很到位，政治和动作戏份结合得非常好。

本人很少看韩国电影，但观察到自2020年韩国拿下奥斯卡之后，韩国电影在不断成长，不再只是狗血爱情剧。

例如，这部电影不仅很好地还原历史，又以电影角度表达对国家分裂的唏嘘之意，场景还原度非常高，对这部电影的定位应该是历史政治动作电影。

最后一幕令人唏嘘不已，同一个民族因政权的不同，走向不同的方向，一句话或是一个眼神也不能表达。

首发于【韭菜文娱】文/李镇后疫情时代，由柳承莞执导，金伦奭、赵寅成等人主演的影片《摩加迪沙》以黑马之姿在韩国电影市场一骑绝尘，不仅勇夺韩国电影票房冠军，还将代表韩国征战2021年奥斯卡。

影片改编自非韩外交史上的真实事件，讲述上世纪90年代初，索马里首都摩加迪沙爆发内战，朝韩外交人员于生死攸关之际联手解救同胞，逃出摩加迪沙的故事。

“朝韩南北问题”早已不是新鲜题材，有《共同戒备区》《铁雨》《生死谍变》等珠玉在前，《摩加迪沙》为何能突出重围，实现“旧瓶装新酒”？

01 对立《摩加迪沙》是一部建立在“对立”之上的电影。

因为对立，人与人之间才产生不敢正视彼此的信任危机，阵营与阵营间才非要拼个你死我活誓不罢休，国与国之间才筑立起无法互利互惠的高墙。

从古至今，人类一直在寻求消除对立、和平共处的良方，但导演柳承莞在影片中颇为悲观地告诉我们，对立无处不在，它如病毒般渗透进世界的各个角落，且存在着无数变体。

想要消除它的可能性微乎其微，有时甚至要付出血的代价。

这种对立可以是国家间的意识形态和利益之争。

影片伊始，导演便利落展现了朝韩双方为争取到加入联合国的宝贵一票，而展开的各种勾心斗角。

除了明面上对索马里进行教育和资金扶持外，双方在暗地里雇佣劫匪抢劫国礼、买通记者散布谣言等有失外交体面的行径，都赋予了影片浓厚的现实荒诞性和黑色幽默色彩。

如果说韩大使和林大使碍于外交官的言行代表国家形象，尚能压抑心中怒火，进行理智平和的交谈，他们身边两位血气方刚的参赞，则最大程度外化了朝韩意识形态上不可调和的矛盾。

当姜参赞揪住太参赞的领子大骂“赤色分子”，太参赞因姜参赞伪造投诚书而大打出手时，影片剑拔弩张的火药气息几乎要溢出银幕。

这种对立也是不同阶层间巨大的贫富差异。

影片的另一条暗线，是为我们剖析了“摩加迪沙之战”缘何会爆发的社会原因。

从索马里海关收受贿赂、官员利用职务之便中饱私囊、总统府富丽堂皇的装潢等细节不难看出，韩国极力取悦的巴里政权已然腐败溃烂，气数将尽。

与之相对的，是影片跟随韩大使、太参赞等异乡人的目光，所描绘的索马里底层图景：人民过着衣不蔽体，食不果腹的露宿生活，在贫民窟垃圾堆里艰难求生，孩子们在破败的棚屋内接受知识。

这种他者视角客观却悲悯，也揭示出在无能政权刻意制造的贫富对立中，反叛力量滋生的必然性。

如果说以上两种对立于观众而言太过宏观和遥远，那么内战爆发后，集中于个体身上的对立则令人触目惊心。

无需过多笔墨，导演便为我们描摹出一个充斥着狂热与死亡的人间炼狱。

上一秒还与太参赞称兄道弟的索马里情报员，下一秒就用枪打烂他的耳朵，并把朝鲜大使馆洗劫一空；如天使般渴望知识的孩子，此刻却成为怀抱枪支以杀人为乐的魔鬼；韩国大使馆喇叭里播放着“像朋友一样的家人”的外交辞令，街道上同根同族的索马里人民却打作一团，尸横遍野。

影片前半段，几乎所有人都陷入了出于意识形态、国家立场、阶层差异、身份壁垒、个人利益等“枷锁”而彼此仇恨、自相残害的怪圈，好不容易建立起的信任、文明和人性在种种对立面前，显得不堪一击。

02 破冰正是在这样礼崩乐坏，充满仇恨与对立的“失落世界”中，朝韩双方放下偏见、携手求生的“破冰之旅”才如此让人动容。

于细节处探索人性幽微，推展情感关系向来是韩国编剧的强项，《诗》《燃烧》《阳光姐妹淘》等佳作业已证明。

而作为一部散发着尘土味道的战争题材商业片，《摩加迪沙》在朝韩双方的情感处理上也不失细腻，可圈可点。

朝鲜人初到韩国大使馆避难时，朝韩双方如宗教油画般分坐餐桌两侧，这是一个极具戏剧性的历史瞬间。

这群同根同源、血浓于水的异乡人，因为历史问题被迫明争暗斗，相互攻讦，如今却不得不坐下来面对彼此，共同思考生存问题。

而他们之间对立关系的松动，始于韩大使主动为林大使递过饭菜；孔秘书总能与朝鲜人夹到同一盘食物；林夫人帮韩夫人压住紫苏叶。

在这些默契的餐桌细节中，双方都意识到先前的对立是多么荒诞可笑——他们说着同样的语言，有着相似的饮食习惯，甚至在索马里人眼中，他们并无二致。

韩信圣和林龙洙两位大使，也在这次“破冰之旅”中展现出外交官应具备的职业素养：灵活机动的头脑、沉着冷静的心智和以人为本的宽厚胸襟。

当韩大使因为伪造投诚书一事向林大使道歉，林大使不仅当场谅解，还换位思考道：“换做是我们也会这么做的。

”而当意大利使馆告知韩大使，救援机只能带走韩国人时，韩大使在这宝贵的逃生机会面前，陷入了痛苦的纠结。

一句谅解和无言沉默，让我们看到朝韩大使身上闪烁的人性之光。

逐渐卸下心防和面具的他们，此刻真正把对方视作手足同胞。

彼此不再是值得仇恨的符号，而是一个个血肉丰盈的普通人。

影片最动人心魄的，莫过于那场关乎生死的大逃亡。

临行前，所有人都紧张却有条不紊地做着准备工作：妇女们缝制麻袋和白旗，孩子们帮忙递送衣物和兜沙子，男人们则用书籍和门板武装汽车。

在这个场景中，我们再也看不到任何意识形态与国家立场上的对立，势不两立的朝韩双方此刻融为一体，为了“活下去”这一目标而共同努力。

逃亡途中，他们不幸遭遇政府军和叛军袭击，汽车在枪林弹雨中疾速穿梭，书页漫天飞舞。

这既是导演出于视觉考量而进行的浪漫化改编，也警醒着世人，在生死存亡面前，意识形态如同纸张般脆弱，唯有放下对立，携手共进，方能逃出生天。

03 天下大同，道阻且长《摩加迪沙》不甚明亮的结局，赋予了影片千钧的重量。

刚从鬼门关走过一遭的朝韩双方，在救援机上向彼此道着迟来的感谢。

可悲的是，已经卸下心防，成为生死之交的他们在即将着陆时，出于人身安全考虑，又不得不重新戴回面具和枷锁，假装陌路，被迫延续仇恨与对立。

此处，导演将朝韩双方的复杂心境处理得克制隐忍：孩子们望向彼此又被大人捂住双眼，大人们强壮镇定与冷漠的决绝步伐，两名外交官挣扎一番后只留给对方一个不舍的背影。

我们眼见着在飞机上深沉拥抱的两群人，抵达现实世界后队伍逐渐平行，然后分道扬镳，一个向北，一个向南，留下无尽的唏嘘喟叹。

孔子曾憧憬过人类社会的美好愿景：人人为公，天下大同。

人人相互友爱，没有差异，没有战争。

生活于和平年代的我们，固然再难亲历《摩加迪沙》中那样惨烈的战役，但影片所传达的人与人之间的对立、纷争及对话的不可能性，相较于上世纪90年代却有增无减，愈演愈烈。

且看当下我们的生活环境或网络环境，处处充斥着因为意识形态、立场、身份、圈层、地域、性别、个人利益等不同而进行的相互攻讦和谩骂。

给对方贴标签与妖魔化成为维护自身话语权的唯一手段，视野越来越狭隘，头脑越来越低智，情绪越来越亢奋，以拉黑、举报、辱骂为首的赛博暴力更是随处可见。

如韩大使所言：“有时候会有两种真相。

”在敌对和偏见面前，人们只愿意相信自己所认为的真相，这是无论科技如何发达，都改变不了的根植于人类基因中的劣根性。

由此可见，《摩加迪沙》不仅是一部记述历史的杰作，更是一个观照当代乃至未来社会的冰冷寓言。

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