放牛班的春天

这片子音乐不错，童声也很好听。

反正那音乐我听不明白，歌词也听不懂所以很难听进去，不过技术上讲应该是不错吧。

故事还成，但是因为之前抱的希望有点大所以其实挺失望。

想了想可能是因为自己抱的希望本身就不太合理。

看着海报我还以为这个班的孩子都很有自己的故事，应该是不那么美好的故事，是他们一定要到这个地方来的理由。

不是全部至少也得是有一半吧，而这个老师应该用音乐一个一个的给这些孩子的故事加上个美好的段落。

但是其实这个片子没有展示任何一个孩子完整的故事，没有告诉他们为什么会到这里来，所以对里面大部分的孩子，我都感觉太陌生了，而且觉得他们没有到那里去的必要。

那个一直等爸爸的那么小的孩子能做什么坏事？

就算是那个被称为天使面孔魔鬼什么什么的孩子，也没做什么特别不靠谱的事。

所以逻辑上我首先就对这片子产生了距离感。

反而是那个叫蒙丹的家伙倒是让我觉得距离感小一些，因为片子里介绍他的背景和描写他的行为的时间比较多。

了解才能认同。

但就是这种认同，让我更是对这个片子失望了。

个人觉得这个班里最需要拯救的孩子就是蒙丹，如果这个孩子可以拯救，好像我就会从心底承认这个老师的能力，称赞这部片子。

但是几乎所有人都放弃了这个孩子，老师没有在这个孩子的身上多花多少精力，离开那里的时候，他还是被认定无可救药的那个，而且很可能更糟。

不过老师确实也是凡人，不可能要求的更高，再说在这样的一个地方能够建立起这样一个合唱团已经是不易了。

再要求多了就是苛刻了。

但是这么想还是觉得不太对味，有可能还是海报跟我的感觉和片子差太多了。

对于全班孩子们细致的描写太少了，基本上只是好好写了两个孩子，如果海报是这个老师加蓬皮诺加皮埃尔，我可能就不会有什么失望了。

这样国外的反应师生的电影我看得很少，感觉的不错的就是《了不起的威尔汉汀》，那部片子让我很感动，不知道这样比较是不是合理，但是唯一的参照物就是这个，所以还是忍不住拿来比较一下。

《了不起的威尔汉汀》是一对一的故事。

基本上是一个老师一个学生，电影有足够的时间和精力去好好挖一挖这个故事。

但是放牛班是一个老师多个学生的故事，这么短的电影，这么一个大班的孩子，故事挖不深也是正常的。

于是只能用偏心的办法用力的写一到两个孩子的故事，别的孩子一笔带过。

不过这也许在别的地方行得通，在学校很难，因为老师很忌讳的就是偏心。

而这个老师确实也有那么点偏心，他对皮埃尔明显比别的孩子重视很多，这份重视里不仅包含赏识皮埃尔出色的声音，还有这个老师对皮埃尔母亲的爱慕心理，喜欢好学生无可厚非，但是把课堂之外的情绪带到学校来个人觉得不是适当的为师之道。

最后，我其实很好奇那个当谱架的孩子之后的人生，我觉得这是这个老师让我觉得不可理喻的地方。

可能大多数人觉得没什么，但是我觉得当谱架对于这个孩子不是什么因材施教，而根本是种侮辱。

因为那是个很奇怪很招眼的位置，而且不是因为出色才获得的位置，那样的位置心智正常的人都不会喜欢的吧。

如果我是那个老师，我会私下里对那个孩子说你轻声唱，而不是用这种方式告诉全体来看演出的人这个孩子五音不全。

而且就生理角度上讲，这样举着谱子是很累的，凭什么别的孩子在轻轻松松手放下的享受自己创造的音乐，而他却要装成是一个没有生命的物体只能欣赏别人呢？

（想说我过于神经过敏的人拜托心安理得认定自己乐意去当那个谱架）最后证实是这个孩子偷了钱，但是理由什么的却没有交代，实在是太潦草了。

呵呵，邪恶点说这是唯一一个被音乐丢下的孩子，所以我真是很难认为这是个成功的老师。

不过反正老师也是人，不能要求的太高，不过就是不太感动了而已。

还是那句话，再好的老师也不可能顾及到每一个学生，这是没办法的事，再好的电影也不可能让每个人都打五星，这也是没办法的事。

还记得那是初中的时候吧 音乐老师专门空出一节课 来给我们看这部《放牛班的春天》 一开始 大家也都不甚在意 和同桌聊天 趴在桌上休息的比比皆是 一时间 好像没人在看这部电影 可是 渐渐的 渐渐的 聊天的声音小了 趴在桌上的人也少了 许许多多晶亮的眼神专心的看着电影 有趣的地方一起哈哈大笑 心情随着剧情的发展不断起伏 记忆最深刻的 就是马修老师 他真的是一位很好的老师 用音乐把那有些顽劣的孩子们感化 而学校的孩子们也渐渐被新来的学监兼音乐老师马修吸引 爱上了音乐和合唱 可能时间真的很久远了吧 剧情也记得模模糊糊 可我记得最清楚的 就是影片中孩子们美好的歌声 宛如天籁 现在回想起来 仍能想出当时有多么的享受 好吧 我是该抽个时间 把这部经典的《放牛班的春天》再看一遍了

是一部让人因为喜悦而泪流满面的电影。

讲述了一个才华横溢的音乐家马修，不过在1949年的法国乡村，他没有发展自己才华的机会，最终成为了一间男子寄宿学校的助理教师，这所学校有一个外号叫“水池底部“，因为这里的学生大部分都是难缠的问题儿童。

到任后马修发现学校的校长，以残暴高压的手段管治这班问题少年，体罚在这里司空见惯，性格沉静马修的尝试用自己的方法改善这种状况，闲时他会创作一些合唱曲，而令他惊奇的是这所寄宿学校竟然没有音乐课，他决定用音乐的方法来打开学生们封闭的心灵，就组织了一支合唱团，让每个孩子都找到了新的有价值的自己。

电影中马修老师与院长不同，他不会随便的体罚学生，那怕学生们真的让他很生气。

相反他往往在不同场合维护着孩子们。

然而即使要惩罚学生，他也会采用不同的方式，就好像他让乐格克去照顾麦神父而不是将他送到校长室去接受体罚一样，所以当我们看到乐格克因自己的错误做法而流泪时，我们也就感到了马修老师的做法的真正目的。

不可否认，马修确实是一位好老师，他总是想法设法的帮助孩子们，没有私心，有的对工作的热情。

与之相对比的是院长的行为，院长想得最多的只有自己的升迁与仕途。

尤其是最后院长在回答是自己创建的合唱团时，让我们清楚地认识到了院长的卑鄙，而马修老师的不与辩解也让我们感到了他人格的伟大。

《放牛班的春天》看完第三遍了。

其实这一次里，给我感受最深的不是马修，也不是莫翰奇，而是蒙丹。

一直以来，我都对蒙丹这个孩子的存在意义感到奇怪，第一第二次看的时候，留给我的影响大概就是反面教材的坏孩子吧？

甚至第一遍我没看仔细，直到最后还以为是蒙丹偷了院长的钱。

直到第二遍，我知道了院长的钱不是他偷的，才在第三遍看的时候重新审视了这个人。

刚出场的时候，他就被送他来的人认定为“变态”，或者心理障碍。

之后做的拉帮结派，包括和莫翰奇之间的小冲突也显示他的确是个有着黑社会倾向的坏孩子。

不过，他对莫翰奇说的那句“你母亲一定是妓女”，或是在课堂上说“我不想见家里那老家伙”，都让我们基本猜到了他是怎样的一家庭情况。

自从他脱离了课堂后，我们可以看见他不断地遭受被院长关禁闭，或者是殴打的待遇。

所以，他逃离了这个辅育所。

结果由于院长的钱被另一个孩子偷了，他被抓了回来，遭到更加变本加厉的虐待。

让我了解到蒙丹内心的，是当他被院长送回管训中心时，回头对马修老师笑了一下。

我不禁开始思考，那个最后的笑容的意味。

在最后，蒙丹把辅育所一把火烧掉了，但是为什么会正好在马修老师带孩子们出去的时候才烧呢？

我可以大胆地推测，蒙丹想要向院长报复，但是他并不想伤害马修老师和孩子们，所以才一直等待到那一刻才放火。

所以，即使只有一点点，我还是看到了蒙丹的良心。

也许他真的被马修老师部分感化了也说不定，那个笑容，也许还是带着祝福的意味在里面吧……

《放牛班的春天》：池塘畔底有天使01《放牛班的春天》是我每次观看必泪奔的一部电影。

没有超高颜值的演员，没有跌宕起伏的剧情反转，没有浓墨重彩的感情戏，甚至全片只出现了两位女演员，连学生都是清一色的小男孩。

然而，就是这么一部色彩饱和度极低，连名字都翻译得颇显土气的电影，却拥有洗涤灵魂的力量。

许多人说，这部电影让人明白何为师德，何为园丁。

一所名为“池塘畔底”的青少年辅育院，一个秃顶矮胖的代班老师，一群顽劣不堪的问题学生。

他们的相遇，居然碰撞出人间最动人的歌声，唤醒了孩童心底最纯真的善良。

春风化雨的歌声里藏着的，是天籁，是善良，是人们对世界最初的渴望。

之所以喜欢这部电影，是因为它够真实，又好像一个美丽的童话，压抑过后，满是对希望的赞颂。

故事发生在2004年的法国。

影片通过一本日记，回溯了五十多年前，一群问题少年的灵魂救赎之路02日记的记录者克莱门特·马修，是一个怀揣音乐梦想的失败老师。

他在日记开头写道：1949年1月15日，多年在不同领域的尝试失败后，我深信即将面临最悲惨的未来……“池塘畔底”辅育院，连院名似乎都是特别为我取的。

灰蒙蒙的天空，漠然半敞的铁门，还有一个躲在门口的小个子男孩，这些是他日记本里记下的第一个场景。

这令人压抑的初见场景，被他万分珍重地画在日记的扉页。

它是一切的开端。

走入这里的第一天，马修就意识到自己处境的危机。

与其说“池塘畔底”是一所问题少年再教育学校，不如说它是一处充满暴力诡谲的监牢。

在这里，校长是牢头，所有学生都是囚犯。

没有人被善待，也没有人被信任，恶意与暴行无处不在，“犯错就要被处罚”更是校长挂在嘴边的口头禅。

一位学生因为对神父不满，恶作剧戳伤了他的脸，因为没人主动坦白，校长就随便在点名册上念一个名字，被点到的同学只有自认倒霉，接受校长的处罚。

而所谓处罚，往往就是体罚。

03马修第一次进教室，就接连遭到学生的整蛊，引起全班哄堂大笑。

没有人服从他的命令，他们嘲笑他秃顶的脑袋，矮胖的身材，还有他想要维持体面不发脾气的种种窘态。

那时的“池塘畔底”，没有人教孩子们懂得什么是尊重。

但是马修来了。

马修和所有老师都不一样。

虽然只是代班身份，可他对这群顽劣的孩子，却带有一份无底线的宽容与耐心。

校长闯进乱哄哄的教室冷声问责，他三言两语替学生们解了围；看到莫翰奇在黑板画他的漫画丑照，马修依样画瓢给他画了一个更滑稽的；他命令那名对神父恶作剧的学生去医务室照料神父，却隐瞒了他始作俑者的身份，令不知情的神父赞不绝口；贝比诺在被老师提问时支支吾吾答不上来，他在一旁暗戳戳地打手势给提示……

孩子们每天都被善意包围，日复一日，他们身上的戾气渐渐消褪，开始显露善良的本性。

作为一名音乐老师，马修的专业能力不见得有多出众，可他却凭借自身的柔软与善意，缓缓走入学生的心中。

师生之间建立了信任，教学也就成了水到渠成。

04在学校的六十多名学生中，贝比诺和莫翰奇，在马修心中占据着特殊的位置。

贝比诺就是马修初来乍到那天，在铁门处见到的那个小个子男孩。

每到星期六的家长探访日，他总要可怜巴巴地守在那里，等待他早已战死沙场的父亲前来看望自己。

所有人都知道他是个孤儿，只有他自己不肯相信。

贝比诺长得瘦瘦小小，经常被人欺负，脑子也不聪明，看不懂马修的提示，也听不出同桌5+3=53这个答案有多荒谬。

他永远眨巴着一双天真的眼睛，乖乖巧巧，却总是形单影只。

莫翰奇生在单亲家庭，自认为是一个被母亲放弃了的孩子，所以也就干脆自暴自弃。

他性格敏感，习惯用冷漠武装自己，对音乐却有着天生的灵性，拥有被上帝吻过的天籁之音。

他沉默而别扭，远离人群，抗拒友善，却会在夜晚空荡荡的教室独自歌唱。

或许连他自己都没有意识到，他有多想融入那个已经在马修的带领下，渐渐凝聚起来的集体。

05作为老师，马修的高明之处还在于，他知道如何压制孩子的狂妄，也懂得尽力维护他们的自尊。

唱诗班刚组建时，贝比诺连一首歌也不会唱，同学们都在窃窃嘲笑，马修却任命他为指挥助理，每次练习时将小小的他抱上讲台看热闹，增加一份参与感。

另一位个子高高，五音不全的学生，被他任命为了专门负责举乐谱的人形指挥架。

莫翰奇的高音清澈，有如天籁，被马修赋予了独唱的特权。

然而，在他逐渐找回自信，甚至渐渐漫过自大的警戒线时，马修又撤回了他的独唱权。

“你嗓音还不错，但无人不可替代。

”我想，这句话对后来的莫翰奇，该有醍醐灌顶之意。

合唱团在给公爵夫人公开表演时，莫翰奇郁郁寡欢地站在队列之外，以一种“受处罚”的姿态。

然而到了他被夺走的独唱部分，马修却向他遥遥示意，眼神鼓励，等他开口。

后来，马修在日记里这样写道：在莫翰奇专注的眼神里，我突然领略出许多东西。

有着骄傲，被宽恕的喜悦，和一种新的感受——人们对他的肯定。

为人师者，不光心有善意，还要擅用方法，因材施教。

这些，马修都做到了。

06影片最大的两处泪点，都集中在结尾的冲突高潮爆发。

由于一起事故，让意外保护了孩子的马修成了背锅侠，被早已看不惯他的校长趁机辞退，甚至临走前，都不让他去教室与孩子们作个告别。

迫于残暴校长的压力，马修离开学校的那一天，学生们都格外听话，没有一个人违反规定为他送行。

他一面心酸地自嘲一面走，忽然走入一片纸飞机飞舞的天地。

教室的门被学生反锁，窗户敞开，一枚枚被叠成纸飞机的告别信飞出窗外。

学生们一边高声唱起马修教给他们的歌，一边在窗边默默挥手，与他告别。

那一刻，天籁童声不绝，纸飞机漫天飞舞，我心底积蓄的感动溢满胸腔，泪水夺眶而出。

另外一处泪点，是贝比诺冲出铁门，一手拎着他的小小行囊，一手抱着小熊，可怜巴巴地央求马修：你可以带我走吗？

他终于接受了自己是孤儿的事实，却始终渴望有一个人，能盛放他心底对父亲那份稚嫩的爱。

贝比诺被马修抱起来的那一刻，我们仿佛看到一对父子，登上了那辆通往幸福的红色班车。

07电影里，最打动我的人就是贝比诺，因为他太像我们童年的自己。

没有惊人的相貌和天赋，资质平平，甚至命运多舛，却始终不曾丢弃纯真，怀着一腔无处安放的善良，被人欺负也不怨恨，傻傻等待被人善待的那一天。

个头矮小怎么样，总是犯错又怎么样？

那就是我们大多数人都曾走过的童年啊。

懵懂无知，不通世故，心中却盛满爱与希望。

当纯真的孩童遇上善良的音乐老师，当歌声响起，万籁俱寂，点滴感动逐渐汇聚成奔涌的江河，影片积蓄的力量逐渐攀上情绪的顶峰。

你会忍不住跟随他们一起吟唱，吟唱动人的春天，吟唱珍贵的善良，吟唱温暖的希望。

每一个孩子都纯净无邪，每一份天真都值得被珍视。

池塘畔底，有天使。

- 完 -

看完电影的几个小时内，男孩们的优美声线依然在耳边遍遍回响。

心底那潭深深的湖水便泛起了不一般的涟漪。

这涟漪似乎带着股股沁人心脾的淡淡清香，一圈圈地拍打着长满了各色小花的湖岸，激起的便是我无法抗拒的安定。

　《放牛班的春天》。

2004年出品的温暖影片。

导演克里斯·巴哈蒂让这六十个野孩子唱成为了发光的天使。

而当我们看过了天使，他们便就如此轻易地住进了我们心底那间有着蓝色屋顶的大房子。

　看了不止一遍，却依然在这仿若天籁一般的合唱声中温暖得近乎落泪。

这样的感动并不像爱情的忠贞，不像亲情的无私，亦不像友情的真诚。

而这样的感动是快乐的，是源于诚挚感激的。

为那六十个天使，以及那个让人信任的马修老师。

　的确。

那些被称为“问题学生”的孩子总是那么真实地生活在我们的身边。

电影间隙我时常想起曾经相处过的那些同样顽皮的同学。

他们总是自我，自信却又自卑。

他们渴望被关心，却又总是无法得到真正属于并适合他们的关心。

于是，便有了更多的问题，更多的叛逆，更多的沉默。

还有更多的失望。

　然而。

　一个好老师总是胜过一百个好警察。

　放肆的灵魂也是有着洁净美好的一面。

　当音乐响起，当男孩们在马修老师的指挥下开始放声歌唱的那一刻。

一切便不一样了。

那些音符就好像是一面无比干净的镜子，男孩们在音乐中望着自己，望着心灵，快乐便就这样诞生了。

　阴郁的学校。

灰色的墙壁。

冷漠的老师。

然而，就是这样的不经意间，便转变了。

冥顽不化的，并不是这些所谓的问题少年。

纯净的一切悄悄地覆盖了这高高墙壁内的心灵。

一颗颗渴望飞翔的梦在蓝天中越飞越高，带着一个个充满了未来的热气球。

　结局似乎是并不怎么让人满意的。

合唱团被迫解散，马修被辞退，而热爱起了音乐的孩子们甚至没有为他送行。

难过的情绪瞬间便从银幕中流淌进了我的心中。

　可是。

突然地，抬起头来。

一只、两只、三只，越来越多的纸飞机从窗口飞出，落在了即将离开的马修脚边。

　孩子们熟悉的笔迹成为了马修收到的最美妙的礼物。

而灰墙内的歌声则成为了这让人压抑的学校里最最温馨的童话故事。

孩子们，就这样，变成了唱歌的美丽天使。

　当我们有了音乐。

心底那叛逆的小鬼便安静起来。

　的确是这样吧。

在这个拥有了音乐的美好春天。

这是一部关于教育的电影，也是关于心灵与爱的电影。

马修，一个落魄的音乐家，失业的代课老师，却感动了无数人。

电影里面有我们在现实中得不到的东西，比如一个能为你人生指引的老师或者是一个伯乐。

每一位孩子都渴望在自己的人生路上遇见这样一位老师，这样一位给自己最多帮助的人。

伯乐不是每个人都遇得到的，老师也不是每一个都是伟大的。

因为能够遇上便是一种幸福，尽管这种幸福在现实中显得这样的奢侈，但是我们仍然会渴求得到。

马修式的教育，值得我们反思和学习。

那群唱诗班的小天使，洗涤了我的心灵。

对于里面的角色只有喜欢和更喜欢之分。

佩皮诺不可爱吗？

莫杭治的蓝眼睛没有魅力吗？

克莱门特马修这样的老师不可敬吗？

喜欢这部电影，是因为它复杂，是因为它多面立体且真实。

没有一个小孩子生下来就是邪恶的，打骂和体罚只会让他们的肉体屈服。

马修老师选择用音乐去感化这群顽劣的孩子们，而不是放弃他们，自生自灭。

音乐是能够感染人的，你看独唱时的莫杭治，你看充当乐谱架的郭邦；你看在办公室玩纸飞机的校长；你看弹钢琴的代数老师；你看那群孩子唱歌时陶醉又虔诚的神情……你会忍不住跟着他们一起吟唱，吟唱鲜活的春天，吟唱晶莹的梦想，吟唱光辉的生命。

这张主色调都是暖的，每个人脸上都有笑容，真难得，音乐的力量啊！

马修老师没来的学校是阴沉和压抑的，校长只想要一群安静听话的傀儡，没有真正思考过这群“池塘之底”的孩子们应该如何教育。

马修老师来了之后，选择用音乐这种方式走近学生，倾听他们的梦想，电影的主色调变得温暖轻松，甚至穿插了一段马修老师与学生家长之间的微妙情感。

那个中途转来的坏孩子一度让我很感伤，他用冷漠、暴力、孤僻隔绝出一个人的世界。

马修老师试图走近过，还未来得及感化，就发生了偷窃一事。

那时被警察带走，他回头望的一眼，我知道，他内心或许期待着有一个人站出来说相信他，期待着马修老师，然而没有人。

所以，才有了后来的放火烧校事件吧。

郭邦偷窃的钱，却是为了买一个热气球，为自己的梦想努力着(影片开头有说班级里有一个孩子的梦想是热气球驾驶员)，方法虽偏激，还是能够理解，本性不坏，只是缺乏教导。

最喜欢的还是莫杭治啦，他的嗓音，他的气质都让人迷醉呀

小天使 马修老师总是很和蔼地与同学们对视，用眼神，用音乐教导他们:我不会放弃你的，鼓励你，尊重你，认同你，理解你，发掘你，引导你，只要你是纯真的你，良善的你。

愿所有教师都能散发着人性的光辉，充当我们指路的明灯。

闭上眼睛还能听到孩子们的合唱，内心是安宁的，温暖的。

每天，都会有颗傻乎乎的脑袋爬在铁门上向外张望，等待星期六、等待他已经战死的父亲、等待那个能带他离开的人。

机缘巧合，看过好几次《放牛班的春天》，每每为它感动。

和朋友探讨，很多人喜欢马修，喜欢他把春天带给了这个被美好遗忘的角落，喜欢他用音乐还原了孩子纯洁的心灵；很多人喜欢皮埃尔，喜欢他的天使面孔，喜欢他如天籁般的声音。

然而让我心久久不能平静的永远是那个等待星期六的孩子，皮比诺。

影片开头，暮年的皮比诺冒着大雨去找已成音乐家的皮埃尔。

给疑惑的皮埃尔介绍自己“我爸星期六来接我。

”然后才说“我是皮比诺。

”是的，在池塘之底，“星期六”的知名度绝对远远大于他的真名，皮比诺。

因为他是星期六的孩子。

池塘之底，对于马修而言应该是一个美丽而遗憾的梦。

这个矮胖秃顶的男人，用他的善良和责任，拯救了一帮石沉池底的小小青蛙，发现了一副美妙传神的好嗓音，邂逅了一场微妙而略带遗憾的爱情。

甚至于他还和黑暗相对抗，用他并不很坚硬但却挺立的傲岸，击败了冷漠而粗暴的校长，看他最终颓然败下。

一个老师能做到此，已经足以让我们起敬了。

然他依然不甘心，他期望着那个“魔鬼”的心肠能如同他的歌声、他的面容一样美丽。

敏感的皮埃尔，是皮比诺之辈可望不可及的。

他用特有的冷漠保护自己不受伤害，当然像蒙丹那种连老师都敢叫嚣的自然例外。

他有天生的艺术细胞，给秃头老师的第一份礼物就是画的乱糟糟的头像，而他的声音，打动的又岂止那扇铁门里的人，更多的电影虫子为他痴迷、落泪。

甚至于他的敏感都有迹可循，他可以为美丽的妈妈而把墨水砸向发现自己的伯乐……可皮比诺有什么？

他没有强悍的身材保护自己，也当然不会有人为这个笨到连理想都要想半天的家伙“出头”。

吃饭，得用珠子去换盘子，睡觉还要付钱。

他的智商很低，无法明白马修冒险提醒的手势，以为被枪决的元帅是打猎死的。

故作聪明，套近乎得来“5＋3＝53”的答案让他喜笑颜开。

他连一句儿歌都不会唱，沸腾了所有人的合唱团里他也只能默不作声，隐匿在大家动听的歌声里期待自己的星期六。

但他有爱。

他知道自己的爸爸已死，但他依然要等待，因为他的爱没有死，他需要一个盛放自己稚嫩的爱的爸爸存在，所以他依然爬在铁门上等待春天的来临。

春天真的来了。

秃头的马修会问他“怎么了？

”会在他睡觉的时候帮他掖好被角，会警告蒙丹之辈远离他，会从他这个助手手里接过触手可及的东西。

于是，他的爱有了着落。

所以他才会带着傻笑当着众人的面向马修告皮埃尔的密，是爱给了他勇气。

所以他才会带着自己的小小行囊和布熊，可怜兮兮的向马修提要求，要他带自己走，是爱给了他离开的动力。

依然是爱，让他在星期六的下午，跟着一位秃头的天使坐上了通往幸福的班车。

谁说我们一定要聪明？

我们或许不会用嗓音去吟唱动人的美丽，但我们却可以用爱去感受生命中最美好的东西。

皮比诺矮小的身材，撇起的嘴巴、掉了的门牙，一如我们懵懂且不通世故的童年，盛满了爱，盛满了希望。

放牛班的春天,看简介是个相当老套的故事,一个善良的老师来到了问题儿童学校碰上了一个个难缠的学生,一个粗暴只为追求名利的校长,然后他组建了一个合唱团,发现了一个歌唱天才等等,但就是一个这么老套的故事却又那么温馨,倔强沉默却深爱着母亲的皮埃尔,可爱有点懦弱有点笨固执等待着父母的星期六佩皮诺等,庆幸他们遇上了马修,一个好老师,用爱 理解 耐心还有帮助他们找到了真正的自己, 其实最爱皮埃尔那段,失意的马修来到了学校看到了默默站在门口等待的星期六,可爱得很笨的星期六终于等到了一个会保护他关心他的家人.