:电影中的音乐,如“七月男孩”乐团弹唱的《憨人》《简单爱》《日不落》等经典歌曲的新唱演绎,深受观众喜爱,与画面配合得很好,为影片增色不少2。
花莲的美景也为电影增添了浪漫的氛围1。
主题与情感:影片探讨了青春、成长、梦想等主题,不仅仅局限于爱情,让观众在感受情感纠葛的同时,也能思考人生的意义2。
综上所述,《你的情歌》在音乐、画面和某些演员的表现上获得了认可
这是一部让人从头笑到尾的影片,级别堪比长沙万家丽,这里有一些疑惑,整理下来供大家思考:1.为什么女主男二在同一时间洗澡?又恰巧在洗澡时停电?女主为何毫无警惕心,给裸男开门?2.为什么女主一个教钢琴的,可以指导整个乐队,教会他们其他乐器?3.七月男孩乐队的水平为什么在短时间内达到音乐学院水平?4.男二喜欢女主十分明显,为什么女主要揣着明白装糊涂,和自己的学生搞暧昧?5.为什么女主会给男二听和前男友的录音6.为什么圣诞节演出的编曲如此专业?
7.为什么每次演出音乐里都有整个弦乐组,但是场上只有一把大提琴?8.男二究竟有没有驾照?9.为什么一个正常认知能力的高中生可以纯靠想象觉得阿嬷还活着10.为什么男主可以理直气壮地破门而入?11.为什么三人同时出现在电话亭,并再次停电下雨?12.演出结束后女主为什么要在男厕门口等男二13.为什么没人阻止他们站在饭馆桌子上?14.女主第一次去妇科医院干啥了?
15.女主男主究竟有没有在一起?
16.为什么培养出明星乐队可以作为一个好老师的证明?17.前男友见到女主时为何有些落寞?18.为什么男二要到男主家里学上传影片19.为什么女主恰巧在做出选择时被车撞了?20.为什么男主既理想主义又贪慕名利?21.为什么剧中人表达感情的方式都是“你是一个好人”22.为什么女主男主男二都以“孤儿”的形象出现,生病时身边再没其他人?
如果没有狗血三角恋,我想我会很喜欢很喜欢这部电影。
年轻时风头无两的学长,变成被放逐的“流浪教师”,选择台北,还是籍籍无名的花莲,怎么看都是两条路。
在幽蓝的海洋馆前,余静盯着那些漂浮发光的生物,藏着掖着她最揪心的秘密与漫长的白日梦。
而阿东火急火燎地骑着单车,想要把新写的情歌唱给所有人。
在大陆还没上映之前,相信只要嗑柯佳嬿的人都已经是引颈以待这部充满诗情画意的电影。
看完了这部戏之后,很多人觉得剧情上有点混乱或不清晰。
但其实我觉得更多的是没有留意当中导演留下的细节。
先说一些我觉得从这部电影的感悟。
有三句话是让我感触颇深的。
“人的一生多少留一点给自己会比较好”人就只有这一生。
如果一直为别人为世俗的眼光而活着反而会失去自我。
“如果两个意见一左一右,与其举棋不定,不如就选一个方向,毕竟原地等待也是有成本代价的”告诉我们人生其实就是选择题,你的裹足不前不代表就不会受到任何的损失与伤害。
相反选择了一个方向,起码是走出第一步的表现,说不定那条路是对的。
“当两个相爱的人,产生在不同的阶段,注定没办法在一起,就只好好好说再见。
”再爱的人也会有分开的理由。
在不恰当的时间相遇,勉强在一起只会徒添痛苦。
不如好好的和彼此说再见,留下一个美好的回忆。
关于说女主的感情线混乱交待不清。
我在这里好好的做一个说明。
首先女主并没有给太多的错觉给男二。
只是对于男二对自己的关心表示感谢。
因为剧中已经交待了女主由读书开始就喜欢男主,而且因为男主一直激励她的人生。
后段应该是想说对于男主的谢谢,既然做不成情侣。
也要好好彼此祝福对方。
至于剧中,也交待女主是那种很守规矩的人,不会逾越任何不应该的事情。
所以是不会对男二产生儿女私情的。
所以我相信那个孩子既不属于男一也不属于男二。
因为生活还是要继续。
只要好好和过去道别就应该好好重新出发。
#你的情歌#这是我疫情后第一部献给电影院的电影果然没有让我失望我太喜欢了不管是剧情的反转 我哭的稀里哗啦 还是影片里动人的歌声 我喜欢的庭院 向往的生活气息 很帅的男主们 搞笑可爱的兄弟们 我很爱的佳嬿姐 淳朴的气息...电影的每一帧都能成为壁纸那种宁静的气息那种冲黄灯勇敢的气息一切我成为了我心中的美好(加盐姐太美了 美到不可方物 男主们也好帅好帅呜呜呜)
先说只是记录本人的想法不喜勿喷(应该也不会有人看到)废话很多⚠️有剧透 有剧透⚠️想了想决定以后看电影都会写一些观后感,记录自己当下的想法和感受。
也许很久之后忘却了剧情,看到当初的文字就可以回想起来吧,而且也想给自己稀烂的文笔和跳跃的脑回路一些进步的空间。
就这样。
我自认为是一个很包容的人吧,除非真的很烂的爆米花片(美美滴拉踩唐探3) 我会不喜欢之外,对于其他电影我都很少抱怨难看?
也许也是因为我是一个鉴赏能力不咋地的俗人吧,就这样略略略,我又不在乎。
话说回这部电影,我是因为柯姐才去看的,很喜欢柯姐,想让柯姐狠狠赚大钱哈哈哈,其次就是这张海报故事感很强 很吸引我。
看起来似乎是三角恋哈哈,俗套我我很好奇。
两个男主各有特色,而柯姐一如既往地好美🥰总之就是各种原因我就去看了
[以下内容涉及剧透]出乎意料的,也许因为是音乐电影的缘故吧,这部电影的歌都很好听。
嗯这句很废话。
当一个在上一段感情中狠狠受伤的女子,为了疗愈(?
)而选择从大城市到乡下教钢琴,邂逅了两个性格迥异的男子,一个成熟稳重,一个直球率真,她的选择到底是什么呢?
很有趣,听起来好像是二选一的俗套剧情,但是让我联想到了不是很想干的地球另一端的电影《lalaland》(大概因为同是音乐电影的缘故。
其中还是那个经典的问题,爱情or梦想,你会选择什么呢?
花莲好美啊,真是一个疗愈的好去处。
无论女主最后选择的是谁或者谁都没选,这一段教音乐的时间也会是一段非常非常美好的回忆。
和风趣的男老师、青春的同学们打打闹闹吃吃火锅参加比赛,就算结局并没那么完美,也是很好哇,是会美美滴记录在自己人生纪念册的重要日子吧。
真好。
真的很喜欢艺术。
无论是歌唱舞蹈绘画还是写作,都是一种将自己的心情记录和表达的方式呀,大概这就是我永远喜欢有才华的人的原因吧。
ta们把自己的想法和创造力融在每一个音符、每一个手臂动作、每一个笔尖里面,真美呀。
一瞬的灵感迸发就这样以另一种方式永远存流了下来。
你只要回顾起你的舞蹈、你的歌曲,你就会想起创作时你心里的情绪。
无论是开心还是悲伤,都是很重要的回忆呢。
所以我会觉得李东朔李同学为他喜欢的余老师写歌唱歌,真的是一件很浪漫很浪漫的事呀。
小李同学(在我看来)是那种第一眼看起来痞痞的,对什么事都不关心的装酷高中生,然而你走近了,才知道他是一个心思细腻的男性。
血气方刚的男子高中生会被“阴险”的邢老师激将法刺激得拼命练习,也会借一身对他来说最体面的衣服和一辆不错的汽车,为了他的告白时刻做准备。
在比赛前一天把喜欢的女人“托付”给情敌的所谓成熟了的大男孩,会在第二天和余老师一个简单的抱抱就美得飞上天。
真可爱啊,好真诚。
好喜欢真诚的人。
他说了他有一颗真心,里面就真的100%装着你的影子。
没有人会拒绝这样的人吧,无关友情或爱情,真诚对我来说就是最好的品质。
在他心里你哪里都好,很好很好,你是他心里最好看的人也是最喜欢的人。
你眼睛漂亮,戴眼镜也漂亮!
你是拯救他的月亮。
知道自己被真诚地爱着,真好啊。
这种被爱的感觉,会让人觉得自己是有存在的意义的。
听到阿东给余静唱歌代入感好强,好像我就坐在现场,有一个喜欢我的人坐在台上静静地给我唱歌。
好像自己真的被这样深深地爱着了一样。
这种被别人坚定选择的感觉,真好哇。
我狠狠地泪流满面。
大概就是我更喜欢阿东吧,感觉小李同学就像自己说的,黄灯的时候,也是会冲的。
勇往直前义无反顾地去爱吧。
真好。
虽然这样说起来很土,但是年少时候无疾而终的暗恋也会是暗恋者放在心底里很珍贵的回忆。
不论是阿东对余老师的喜欢还是年轻的余静对邢学长的爱慕。
永远能体会到那种故意和喜欢的人擦肩而过之后的暗自欢喜和ta还是没注意到我的小小遗憾。
真可爱啊,暗恋,这个独属于青春的词汇。
也许有过这样没结果的暗恋才能叫青春?
我随便说的。
邢致远也是一个挺好的人。
虽然大家都说最后余老师是和他在一起了,但是我不觉得(或者我不太想sorry✊🏻,邢老师就是我说的,爱情or梦想?
二选一的人。
当初为了梦想选择当老师。
却只能在别人的婚礼上被别人背地里看不起。
当年帅气优秀的校园风云人物邢学长,最后来竟是一个负债累累的鲁蛇。
成年人,过得都好辛苦呐(说起来最开始邢老师想找风云人物是不是因为他之前也是?
想找和自己有点像的)邢老师背负的都是成年人的崩溃。
好友结婚了自己还单身;当初成绩没他好的人现在混得风生水起;所有意气风发都被时间磨得只剩一点点自尊。
但是这样的他,还是会尽心尽力地生活。
会在闭馆之后偷溜进海洋馆静静地待着,会和比自己差辈的孩子们一起发疯,会在因病住院女主照顾自己的时候装睡,哈哈,还挺有趣。
这样想来他心里还蛮强大的。
大概这就是成年人吧,每一天和自己的焦虑很好的相处,只有在宴会之后才可以借着酒意诉说自己曾经的痛苦选择。
和阿东不一样,男高中生每天考虑的都是喜欢的老师不喜欢自己怎么办,想阿嫲了怎么办,而我们的成熟社会人邢致远,会因为要选择爱情还是事业狠狠挣扎,而他的选择也很“成年人”。
爱吗?
是爱的。
眼神里,动作里,爱一个人的行为是骗不了别人的。
但是那个电话亭的集聚天时地利人和的吻最后还是变成了一个沉重无言的用力拥抱。
他的爱无疑是沉重的。
他不想伤害余老师,那个想牵着她的手,还是转方向拿起了遥控器。
大概这就是成年人吧,总会权衡利弊,总会计较得失。
好真实啊。
从什么时候起,我们爱一个人从不记后果的奔赴变成后来的原地思索不敢向前?
(dbq夜来非原来是我自己😅😅)“能不能让伤痕消失在这首歌?
” 让这首歌永远记得快乐的日子,而把心碎的记忆都放在风里吧。
我觉得余静最后选择的是谁都不重要。
当看到她可以笑着和劈腿的前未婚夫说花莲很美,你们有空记得来玩。
我就知道这一切值了。
那些胸口的洞和伤痕,雨里的无力和崩溃,都在花莲清新的空气和青涩的歌声中消散。
(我发现了😅我很爱用很装逼的词又词汇量低下 sorry了就是说)放下,很好。
迎接新生活,很好。
这到底是谁的情歌?
一个好问题。
to me,是每一个人的情歌。
因为着这样的一段三角形恋慕,大家都找到自己前行的方向。
真好哇。
知道自己想做什么并为之付出努力真好。
结局是怎么样对我来说不重要。
因为每一个人因为这样的一段日子,收获了自己生命最美的情歌。
不错的一部电影,挺感动的,内容有内涵有层次,看完会让人很有共鸣。
景色画面整体都很美,电影配乐也很好听,可以去欣赏看看。
👍👍“转身过后 心痛吞噬沉默想对你说的都没说我们曾拥抱 微风和夜空笑说 我们会很久很久独自走过 回忆渗透寂寞最想要留的都没留双手的馀温 它点燃了烟火是否 仍在眼中闪烁有种旋律叫捨不得有种捨 心如刀割遗忘了 尘封了 也不褪色能不能 让伤痕 消失在这首歌只留下 如诗般的天真有种旋律叫想念着愈想念 愈加心疼走过了 流浪了 依然深刻谢谢你 微笑着 成全了而放手了留下这心痛的 这只属于你的情歌”——你的情歌
《你的情歌》夏末银幕上的小清新亮色!
文/王珉作者简介:王珉,中国电影评论学会理事,全国部分报刊和新媒体的影评专栏作家,厦门广电集团记者。
导语最近上映的《你的情歌》是很典型的台湾文艺小清新电影,选景、摄像和灯光都很唯美。
该片和动画电影《夏日友晴天》一样,是这个夏末银幕上清新的一抹亮色。
青春纯爱片,这一首简单的小情歌,唱着导演安竹间,主演傅孟柏、柯佳嬿、谢博安,三角恋套路爱情中的小清新戏码。
该片充分运用倒叙闪回的手法,营造出一种沉浸感,观众在余静和邢致远的独白叙述中,逐渐发现大人的梦想。
他们的梦想在李东朔这些孩子们的身上,谱写下去。
剧情简介音乐老师余静(柯佳嬿饰演)因为未婚夫出轨,流浪到花莲治疗情伤。
而郁郁不得志的流浪教师邢致远(傅孟柏饰演)同样被调到偏远的花莲学校,他把歌唱选秀当作新的教育跳板。
邢老师问学生谁唱歌最好,学生推荐天生好歌喉的李东朔(谢博安饰演)。
于是,邢老师支持李东朔和他的好兄弟们组成“七月男孩”乐团,并请余静作为指导,在歌唱选秀比赛中大放异彩。
温暖善良的余静,被两个男人深深吸引,面对截然不同的情感,余静摇摆不定。
正文不得志的老师邢致远来到花莲,希望通过歌唱选秀比赛,让身边的亲朋好友看到自己的教学理想。
音乐教师余静因未婚夫出轨,自我放逐远离台北,两个同类人可谓是抱团取暖。
机缘巧合,他们赏识了有唱歌天赋的学生李东朔,才有了这部音乐治愈系的电影《你的情歌》,青春纯爱片中的三个人物都在片末解开了自己的心结,逐渐放下了背负的包袱。
导演安竹间,并没有把那些沉重的回忆,变成狗血煽情的剧情,而是把人物的前情,在片中通过倒叙闪回,一点一点地透露出来。
这样的处理方式,营造出一种沉浸感,好像观众也成为唯美的选景、摄像、灯光中的人物。
在余静和邢致远的独白叙述中,逐渐发现他们并非快乐豁达的人,而是一直隐忍着生活的沉重。
该片予人最大的感受,正是散文诗般的内心独白和生活细节,一切都是那样淡淡来淡淡去,主人公也学会默默接受默默前行。
如此云淡风轻的小清新故事,却包含着隐秘的情感张力,暗潮涌动。
笔者印象最深的一场戏,是余静的一场哭戏。
她打算独自承担责任做重要决定——堕掉未婚夫的孩子,却碰见一路偷偷跟在后面的谢博安。
“难得来台北来逛逛街。
”“我来配眼镜。
”茫茫人海擦肩回眸走远,两个人嘴上说着无关痛痒的话,但却都在街头哭了。
这是余静心中积蓄已久的、负面情绪的一扇窗口,她终于可以放任情绪崩溃一次。
两男一女,一场三角恋,这是一个稳固的结构。
剧本结构同样如此,这样的人物设置堪称经典模式。
三个人中,存在年龄差,余静和邢致远都是大人,而李东朔只是一位高中生。
三角恋套路爱情却各有象征,两个大人成熟稳重,他们明白自己的目标,以及生活前行的方向,虽然遭遇挫折,却永不气馁。
邢致远可以说是理想主义的代表,不论是台北还是花莲,成天抱着一堆理想,还有一屁股债。
余静更像是感性主义的代表,她渴望生活平淡幸福,有一个美满的家庭,但是越简单似乎越难以实现。
尚为高中生的李东朔,似乎夹在两者之间,年轻人的理想就像飞蛾扑火的爱情。
但当李东朔从小地方花莲,站上台北的大舞台,他第一次看到台北101大楼,看到全新的世界,心境产生了变化,也找到了自己的理想方向。
李东朔在舞台上光芒万丈,带着主角光环自动打光。
而看似成熟的两个大人,却被真诚的孩子所打动。
因为密集训练,一群不被看好的孩子竟然成才。
余静在台北的淘汰赛,竟然在花莲变成孩子们的复活赛。
那些清澈的嗓音,放在高中生的身上,代表着内心的呼唤。
李东朔们的歌声,提醒两个大人找到适合自己生活的旋律,并且将这个旋律谱写下去。
电影名为《你的情歌》,自然在故事中出现许多台湾流行金曲:《憨人》《日不落》《美丽新世界》等等,这些歌曾经陪伴许多观众度过青春年华,也在电影里伴随故事见证两个大人的青春之恋。
余静早在1995年就暗恋上邢致远,这样的剧情像是奥地利作家茨威格的经典作品《一个陌生女人的来信》,直到片末余静才向邢致远写信告白:“你那么迷人,你总是让人觉得未来可以很光明的样子……”许多记忆碎片闪回,这些小清新的歌曲和余静的情感像极了《一页台北》《我的少女时代》《一吻定情》等小清新文艺片,都是中国台湾电影的独特标签,台版小清新都市爱情都是小格局小确幸的制作。
回顾当下中国台湾电影,鲜少有大场面、大视角、大制作和大格局,较火的诸如《悲情城市》《一一》《等一个人咖啡》《海角七号》《那些年我们一起追的女孩》《艋舺》等,都带着浓郁的台湾味道,属于当下中国台湾都市青年文化的缩影。
这些电影采用现实主义的视角还原台湾市井生活,秉承人文主义追求的小格局,真实抒发台版小清新的情感。
(影评原创,未经作者允许,私自将文章用于商业用途,一经发现一切法律后果自负。
)
怎么硕呢,,这部片让人的感觉就是两头都不沾的中间状态吧,想看点无脑甜的恋爱的,会被结尾突如其来的车祸和孩子整得无语凝噎,想看点正儿八经的爱情剧的,里面的故事线和三观都让人想掀开编剧脑壳看看ta在想什么。
先说优点,其实电影的开头我真的挺喜欢的,非常小清新又不落俗套,男女主各自讲了一个笑话来概括自己的人生,我以为这部电影从这一刻要开始起飞了…(结果是整部片里唯一的高光。
然后就是台湾腔真的很可爱很搞笑,青春热血之类的镜头电影里呈现处理的也很好,比如组乐队的那一部分。
谢博安演的阿东特别有少年感,我和朋友全程直拍大腿就希望女主赶紧答应了。
女主眼睛真的很好看,五官也是越看越美的那种,每个人都不是第一眼惊艳的长相,但越看越有味道。
花莲的风景拍的很唯美,会让人想去这个小岛看看。
再说缺点,青春片里普遍有的emo语言就不说了,在这部里倒还好,加上台湾腔就当听笑话了。
我想电影大概是有一个除了爱情以外的主题要表达的,就是对成功的定义究竟取决于谁。
但对这个主题的表达处理得太不好了,掺杂了一堆乱七八糟的东西,诸如女主完全没在前期有任何体现的长达几年的对男主的暗恋,女主莫名其妙的怀了前任的孩子却不说等等,男主的转变也很莫名其妙,他想选择更好的学校当老师,女主一开始表达的态度和最后信里表达的态度也没区别呀…为什么你就突然被感动然后选择留下来了。
最后的车祸和孩子让人恨不得把电影掐灭在男主读完信跑出来那一刻就好了,没必要整一出这样的恶心观众。
可能是想弄一个双结局吧,不得罪任何一类观众,不告诉最终孩子究竟是邢老师的还是阿东的,让观众自行理解,但是观众只想抽你俩嘴巴子。
总之,,大概是一部适合一个人心情不好想看点甜甜的剧然后在吵闹的环境里用二倍速掐掉结尾来看的片吧,和对象朋友去电影院看也行,就是不适合带着脑子去看。
另,电影里的歌都挺好听的,冲mv去看倒也不亏…
放张票
期望越大,失望越大。
邢致远的理想是当老师,让每个孩子都不需要被别人定义,有自由成为想成为的人。
他的想法是好的,但这是在学校里甄选表演人才、带学生参加才艺比赛就能实现的吗?
他看到学生奇怪表演时嫌弃的表情,自己也一心想回到台北资质较好的学校教学,他到底有搞清楚心中的标准是什么吗?
七月男孩在网路走红,现实是这么简单的吗?
无非又是一个台湾青春片的故事罢了:一群“咸鱼”为梦想打拼,途中有人想退出,又被激励,成功了令人振奋人心,但最终还是铩羽而归。
但这反而促进了主人公的反思,寻找真正的幸福。
电影就像片中21世纪前十年的流行歌曲翻唱串烧那样,旧瓶装新酒,还是老的好听/好看。
余静心理咨商的部分其实很值得深入探讨,例如心理医生所说:你被困在过去,又不敢想象未来,就待在原地,殊不知等待也是有成本的。
王子和公主为什么从此幸福地在一起?
因为他们没想太多。
可惜这部分也被轻描淡写地略过。
最终治愈她的是什么?
还是时间和一天天的生活吧。
“爱人和被爱如果有时间差,我们能做的就是好好说再见。”“感情”可以来得简单纯粹,但“关系”却不是。也许正是“没有撮合在一起”才成就另一个故事。这可能也是爱情的一种力量?
《你的情歌》就如同《初恋这首情歌》这部电影一样甜蜜而又心酸。谢博安扮演的青涩高中生阿东特别可爱而又帅气,唱歌感觉有点苏打绿的味道,嗓音特别柔情。感觉他才是男一,承载着全村人的希望,哈哈。然后傅孟柏更像男二,是追逐理想失败的后果,把所有的希望寄托在阿东身上。傅孟柏演的活动组组长有时候特别让我想起孙红雷,哈哈哈,十足的憨憨仔。柯佳嬿也挺美的,英气十足,很日系女明星的感觉,如果她卖个萌说不定我就害羞了,哈哈。蛮喜欢傅孟柏和柯佳嬿之间的那段舞蹈,超级浪漫,真的,那个男孩都想与喜欢的人跳一支舞。歌曲都挺棒的,长大时听得周杰伦,she的歌曲,好怀念。当然本片还有亲情的部分,也挺感动。期待谢博安的演唱会,哈哈。
莫名其妙的车祸呜呜呜,gun!
給個友情五星
去花蓮放鬆吧。
起承转合各种莫名其妙,缺乏铺垫的感情线更是无比突兀。要素过多,细节为零……要青春热血没燃起来,要文艺清新没拍出来,倒挺会整狗血串烧的——不知所谓。
柯佳嬿,美就完事了!
不抱任何期待,却意外地收获了投入的观影体验。像一阵风,抚平了这些天来的烦躁,是我喜欢的台式矫情做作。有泰国GDH的味道,还有点古早台偶的风味,尴尬得恰到好处。整体像我写的东西,有灵气有巧思,氛围营造得好,但讲故事的技艺还不够成熟,导致有些地方很牵强,转场剪辑不流畅。想讲的东西太多,或许学泰式清新一样舍弃些会更好。种草了很多歌。很喜欢柯佳嬿,不是我喜欢的颜,但越看越喜欢,喜欢到偶尔觉得自己就是她。
歌曲还是好听的,台式爱情,夏季/秋季换季专属,甜甜的带一丝凉意
结尾有点洒狗血和台式矫情,别的还好。谢博安开口惊艳,青涩的感觉也诠释蛮好。花莲海岸太美了。
好!!我也要去当老师!高中的那种!!
评价: 4星 (推荐) (柯佳嬿) (不去想以前跟以后的事) (余韵) (美的景色人物吸睛)
始终难以融入这样一个小作文满天飞的疼痛世界,角色关系与事件推进完全依赖巧合与强行转折,段落间彼此单摆浮搁,什么叛逆学生一夕乖巧、情伤女生分手立刻倒追校草更是无视逻辑硬伤,只为凑齐一本台偶煽情大全,不仅少女暗恋、师生恋、乐队情结、理想碰壁、堕胎车祸等元素被蹭了一遍,老师打胎碰到暗恋自己的学生这种恶趣味狗血段落更是刷新底线。导演对作品的认知完全是台湾小清新的乱用,情感表达极度幼稚,煞有介事地强调花莲,却不仅没有拍出特点,最终更是成了三个主角垫脚石的存在,通篇只剩下了矫揉造作的无病呻吟,以及莫名其妙的三角关系。最最最重要的是,拜托台湾导演不要再消费周杰伦、五月天、蔡依林了,拿着别人的成名作来表现自己才华横溢的无力,一如拿着文艺滤镜掩饰自身能力平庸的导演本人。
柯佳嬿和许光汉在《想见你》之后还真是各自发光啊,一个《你的情歌》,一个《你的婚礼》,烂的难分伯仲。
本来想给四星,但是最后车祸那段有些突兀,让我想减一星,可是综合看下来,这部电影给我的感觉还不错诶,慢慢的节奏,好听的歌曲,还有看不腻的海景,都挺适合我放松时看的,所以私心给四星
翻唱的那几首还可以
花莲的风景很美,绿树成荫,鸟语花香,蝉鸣,山间小路,是个放松身心,安静生活的好地方。余静为了走出前段伤心的感情来到此地,在和邢致远、李东朔一行人的相处后,勇敢走出阴霾,开始迎接新的人生;很佩服邢致远为了坚持自己对教育的理念所付出的种种,也许方法值得商榷,但明确知晓自己努力的目标就很赞;李东朔在余静和邢致远的鼓励下,打开心扉,勇敢做自己喜欢的事情,令人欣慰。柯佳嬿带给观众的感觉太美好,温和清新,演技真诚自然,毫无痕迹;傅孟柏可帅可萌,诠释角色有自己的方式,偶尔的小表情很吸粉;谢博安不愧是歌手出道,歌声好听,演绎小男生的情窦初开很真实,憨憨的很可爱。影片画面的滤镜温馨舒适,剧情把经典老歌和原创音乐有机结合在一起,没有简单拼接。唯一美中不足是主题模糊,可以把三人间的感情和实现梦想做平衡,不用平均。
这是一个深刻的命题。而且是个大命题。这个命题不好回答,而且每个人都有各自的答案。每个人都有自己的追求,不同的追求,不同的人生之路。
最后的反转!永远爱女主
剧作上,不理解给女主一个渣男前任的作用,或者,不该拍那么多,淡化掉用一场戏对白交代可能更好。不理解有个悲惨前史,又加个高中就暗恋的梗有什么作用。取一更明确吧。结尾莫名其妙小孩子哪里来的呢,代表什么呢?希望和梦想吗?剧本好多bug。